Serge Gainsbourg

Serge Gainsbourg Obraz w Infoboksie. Serge Gainsbourg w 1981 roku. Biografia
Narodziny 2 kwietnia 1928
4. dzielnica Paryża
Śmierć 2 marca 1991(mał 62)
7. dzielnica Paryża
Pogrzeb Cmentarz Montparnasse
Imię i nazwisko Lucien Ginsburg
Pseudonimy Gainsbarre, Julien Gris, Julien Grix, Człowiek z kapustą
Narodowość Francuski
Szkolenie Liceum kondorcetów
Zajęcia Aktor , kompozytor , poeta , reżyser , pisarz , piosenkarz , piosenkarz , autor tekstów , pianista , autor tekstów , muzyk jazzowy , scenarzysta , kompozytor muzyki filmowej , muzyk , malarz
Okres działalności 1957-1991
Ojciec Józef Ginsburg ( d )
Rodzeństwo Liliane Gainsbourg ( d )
Małżonkowie Lise Levitzky (z1951 W celu 1957)
Jane Birkin (z1968 W celu 1980)
Bambus (odDziewiętnaście osiemdziesiąt jeden W celu 1991)
Dzieci Charlotte Gainsbourg
Lulu Gainsbourg
Inne informacje
Domena Sztuki sceniczne
Instrumenty Akordeon , gitara , gitara basowa , fortepian
Etykiety Mercury Records , Philips Records
Gatunki artystyczne Francuska piosenka , jazz , pop , reggae , rocka , rock progresywny , Cha-cha-cha , mambo , funk , środku drogi ( en )
Stronie internetowej www.universalmusic.fr/serge-gainsbourg
Dyskografia Dyskografia Serge'a Gainsbourga
Wymowa Grobowiec Serge Gainsbourg.jpg Widok na grób.

Lucien Ginsburg , znany jako Serge Gainsbourg , ur2 kwietnia 1928w Paryżu i zmarł dnia2 marca 1991w tym samym mieście jest francuskim piosenkarzem i autorem tekstów , także malarzem , pisarzem , reżyserem , pisarzem , aktorem i filmowcem .

Zyskał sławę jako piosenkarz i autor tekstów, zmagający się z wieloma stylami muzycznymi . Próbował także swoich sił w kinie i literaturze , wyprodukował kilka filmów i wideoklipów oraz skomponował ponad czterdzieści muzyki filmowej . W połowie lat pięćdziesiątych używał pseudonimów Julien Gris, a następnie Julien Grix, zanim wybrał Serge Gainsbourg jako swoje nazwisko artysty. W latach 80. wynalazł także alter ego o nazwie Gainsbarre .

Jego debiut na scenie jest trudny ze względu na jego sylwetkę. Przez całe życie Serge Gainsbourg cierpi z powodu strachu przed odrzuceniem i przekonania, że ​​jest brzydki . Przez lata wykreował wizerunek poety przeklętego i prowokacyjnego , ale nie do tego wszystkiego na obrzeżach systemu: „Odwróciłem marynarkę, gdy zauważyłem, że jest podszyty norkami” – deklaruje Denise Glaser dalej jej przekształcenie w 1960 roku od klasycznej odmiany / jazzowej muzyki do wtedy boom muzyki pop . Teksty jego piosenek często grać w podwójnym znaczeniu , i zilustrować jego smak prowokacji ( nazistowski Skałę , Aux ramiona et caetera , Lemon Incest ) i erotyzm ( Les Sucettes , Je t'aime ... moi non plus , Love on the Beat ) , nawet skatologia ( Widziane z zewnątrz , Lalka która robi , Wiatry pierdów z poum , Jewgienij Sokołow ) , która przysporzyła mu wielu kontrowersji . Serge Gainsbourg lubi też bawić się odniesieniami literackimi, jak Verlaine ( przyszedłem ci powiedzieć, że odchodzę ) i przetwarzać motywy muzyki klasycznej ( Inicjały BB , Lemon Incest ). Uważa jednak piosenkę, a zwłaszcza teksty piosenek, za „sztukę mniejszą”, ponieważ nie wymaga ona, w przeciwieństwie do malarstwa , docenienia żadnej inicjacji. Pracuje jednak, czasem aż do obsesji, nad poetycką formą swoich tekstów, okraszając je wyszukanymi rymami , kalamburami , aliteracjami i innymi nietypowymi w muzyce popularnej figurami retorycznymi .

Płodny autor piosenek dla innych artystów, zwłaszcza kobiet, Gainsbourg przechodzi przez życie znanych piosenkarek i aktorek, w tym Brigitte Bardot , z którą ma krótki romans, i Jane Birkin , która jest jego towarzyszką od ponad dwunastu lat. pozostaje jego główną muzą nawet po ich rozstaniu) iz którym ma swoje trzecie dziecko, Charlotte Gainsbourg . W latach 80. widział Caroline von Paulus, znaną jako „  Bambou  ”, która dała mu jego czwarte i ostatnie dziecko, Luciena Gainsbourga , znanego jako „Lulu”.

On istotnie wpływa niektórych francuskich artystów, takich jak grupy Taxi Dziewczyna , Renaud lub nawet Étienne Daho , ale także innych niż francuskie - mówi artystów takich jak Beck Hansen , Mike Patton , w Portishead grupy lub kompozytor David Holmes .

Jeśli jego reputacja poza światem Frankofonii ogranicza się do muzyki profesjonalnej, udało mu się zakwalifikować dwóch swoich najlepszych albumów w sprzedaży płyt w Stanach Zjednoczonych  : Bonnie i Clyde (z Brigitte Bardot) zajmuje 12 th w Billboard 200 w 1968 roku, i Jane Birkin / Serge Gainsbourg rankingu 196 th w roku 1970. Jej piosenka Je t'aime ... moi non plus rankingu 58 th na liście Billboard Hot 100 , mimo audycji w radiu ograniczone ze względu na cenzurę , ale jest jeszcze większy sukces w Wielkiej Brytanii , gdzie plasuje numer 1 w sprzedaży. Wraz z tymi belgijski piosenkarz Jeanine Deckers i albumy w języku francuskim przez Céline Dion , te występy są niedopasowane do francuskojęzycznych piosenek w tym Stanów Zjednoczonych .

Biografia

Młodzież

Lata 30.: dzieciństwo

Syn żydowskich imigrantów rosyjskich , najpierw chciał zostać malarzem , ale w końcu osiągnął sławę jako piosenkarz i autor tekstów, zmagający się z wieloma stylami muzycznymi. Próbował też swoich sił w kinie i literaturze . Jego ojciec, Joseph Ginsburg, urodzony w Konstantynopolu ( Turcja ) dnia27 marca 1896 r. (zmarł 22 kwietnia 1971), początkowo również zainteresowany malarstwem, wstąpił do konserwatorium w Piotrogrodzie , potem do Moskiewskiego na studia muzyczne - wybrał fortepian - potem znowu na Krymie . Tam poznał Bruchę Goda Besmana (urodzonego w Théodosie (Krym) on15 stycznia 1894 r i zmarł w Paryżu dnia 16 marca 1985), o pseudonimie Olia lub Olga, mezzosopranistka, która została jego żoną w dniu18 czerwca 1918. To właśnie w 1919 roku Józef i Olga, uciekając przed wojną i dyktaturą bolszewicką , opuścili Odessę ( Ukraina ), udali się na wygnanie do Gruzji , następnie do Stambułu , zanim zeszli na ląd.25 marca 1921w Marsylii, aby osiedlić się w Paryżu , gdzie spotykają brata Olgi, który pracuje dla banku Louis-Dreyfus . Joseph zostaje wówczas pianistą barowym i kabaretowym, a Olga śpiewa w rosyjskim konserwatorium . Żyją w 35 China ulicy w 20 th  dzielnicy . W 1922 mieli pierwszego syna, Marcela, który zmarł w wieku szesnastu miesięcy na zapalenie płuc  ; następnie, w 1926 r. , córka Jacqueline; wreszcie, w 1928 r. , na oddziale położniczym Hôtel-Dieu w Paryżu na Ile de la Cité urodziły się dwie bliźniaczki , Liliane i Lucien (których Olga chciała usunąć bez powodzenia) . Rodzina Ginsburgów uzyskuje obywatelstwo francuskie w dniu9 czerwca 1932.

W dzieciństwie, mały Lucien mieszka w dzielnicach Paryża, najpierw 20 -tego  okręgu, a następnie na 11 bis , rue Chaptal w 9 th  okręgowego . Ojciec uczy go gry na fortepianie klasycznym, a następnie popycha go w świat malarstwa. Chłopiec towarzyszy mu na koncertach, na których gra, w ekskluzywnych nadmorskich kurortach, takich jak Arcachon , Deauville , Cabourg i Le Touquet .

Pod okupacją hitlerowską

W 1940 roku Serge Gainsbourg zapisał się do Normalnej Szkoły Muzycznej w Paryżu , przy bulwarze Malesherbes . Musi nosić żółtą gwiazdę („ Gwiazda szeryfa”, mówił później kpiąco, albo „Urodziłem się pod szczęśliwą… żółtą gwiazdą”). Na początku lata 1941 r. jego rodzina schroniła się tymczasowo w Sarthe w Courgenard , w miejscu zwanym „La Bassetière”, u Baptiste i Irmy Dumur.

Żydom zakazano wykonywania zawodów artystycznych , nikt już nie chciał go zatrudniać jako pianisty, jego ojciec w 1942 r. przeniósł się do wolnej strefy, aby znaleźć pracę i uciec od biedy. Coraz liczniejsze kontrole policyjne, cała rodzina dołączyła do niego w styczniu 1944 r. w rejonie Limoges z fałszywymi dokumentami . Schronili się w wiosce Grand Vedeix w miejscowości Saint-Cyr w Haute-Vienne pod nazwą Guimbard. Dziewczynki ukrywają się u sióstr ze szkoły Sacré-Cœur w Limoges , a Luciena w kolegium jezuickim w Saint-Léonard-de-Noblat . Mieszka tam pod swoją fałszywą tożsamością. Pewnego wieczoru gestapo dokonało nalotu na lokal, aby sprawdzić, czy nie ukrywają się tam żadne żydowskie dzieci . Urzędnicy z internatu wysyłają go do samotnego ukrycia się w lesie, gdzie spędza całą noc w obawie, że zostanie złapany i zabity. Będzie żył odtąd z poczuciem, że przeżył.

Podczas tych lat wojny rodzina Ginsburgów była świadkiem całkowitego odebrania francuskiej narodowości przez specjalną komisję powołaną przez Vichy, która uznała ich za „Izraelitów bez interesu narodowego”. W jednym z raportów komisji, znalezionym w 2010 roku, możemy przeczytać o Josephie, ojcu Serge'a: „Pianista wykonując zawód pianisty, o imieniu Ginsburg, który często podróżuje, mieszka obecnie w Lyonie. […] Jego syn Lucien jest zapisany do kolegium Du Guesclin. […] Niemniej jednak okazuje się, że zainteresowany wyjechał ze stolicy w 1941 r. do wolnej strefy, aby uniknąć kłopotów z powodu przyznania się do winy. »Komisja decyduje:« ogólne wycofanie ». Serge Gainsbourg nigdy nie wiedział nic o tej denaturalizacji.

Po wojnie: od malarstwa do muzyki

Powrót w Paryżu po wyzwoleniu , rodzina przeniosła się do 55 avenue Bugeaud w 16 th  dzielnicy . Lucien oblał szkołę i porzucił szkołę na krótko przed maturą w Lycée Condorcet (opuścił placówkę latem 1941 r., by wrócić tam jesienią 1944 r.). Następnie zapisał się do Beaux-Arts i uczęszczał do Académie de Montmartre , gdzie jego nauczycielami malarstwa byli André Lhote i Fernand Léger , nie realizując do końca tego pierwszego powołania, które było zbyt mało opłacalne. ten5 marca 1947na Akademii Montmartre poznał swoją przyszłą pierwszą żonę, Elisabeth Levitsky , córkę rosyjskich arystokratów, które miały powiązania z surrealistami , w szczególności Georgesem Hugnetem, którego była sekretarką. On ją poślubia3 listopada 1951.

Rok 1948 to dla Luciena ważny rok. Zrobił jego służby wojskowej w Courbevoie w 93 -go pułku piechoty , gdzie regularnie posłał „dziurę” na niesubordynację . Pozbawiony pozwolenia upija się winem z towarzyszami z pułku - rozpoczynając tym samym swój długi "romans" od alkoholowego pocieszenia. W tym też czasie nauczył się grać na gitarze .

Do trzydziestego roku życia Serge Gainsbourg utrzymywał się z dorywczych prac. Jest m.in. nauczycielem rysunku i śpiewu , promotorem , ale jego głównym zajęciem jest malarstwo . Chciałby być geniuszem malarstwa jak Francis Bacon czy Fernand Léger , których był uczniem. W 1952 zamieszkał u Elisabeth Levitsky w pokoju w Schola Cantorum w Paryżu , wyposażonym w kiepski stan fortepianu, który Serge naprawiał, aby móc na nim grać. Pewnego dnia, odkładając ubrania, Serge i Elizabeth odkrywają z tyłu szafy drzwi prowadzące do sali koncertowej, gdzie amerykańskie grupy jazzowe przychodzą nagrywać swoje płyty. Z tego opatrznościowego punktu widzenia Serge obserwuje, zafascynowany, robi notatki i stopniowo porzuca malarstwo. W 1954 zrezygnował z bohemy, by zostać śpiewakiem piano barów w kasynach w nadmorskich miejscowościach, takich jak Le Touquet Paris-Plage (gdzie grał w Club de la Forêt w restauracji Flavio ), czy Deauville , a nawet w paryskich kabaretach, takich jak: jak w Madame Arthur , kabarecie transformistycznym, dla którego komponuje muzykę do magazynów, a także piosenki, które nie zostały opublikowane za jego życia, i gdzie czasami zastępuje pianistę, którym jest nie kto inny jak jego ojciec Joseph Ginsburg. W 1954 Lucien Ginsburg zdeponował swoje tytuły w SACEM , najpierw pod swoim nazwiskiem, potem pod pseudonimem Julien Gris, ewoluując w Juliena Grixa, a następnie zKwiecień 1957, pod jego ostatnim pseudonimem Serge Gainsbourg. Wyjaśni, że imię Serge'a przywołuje Rosję, a samogłoski „A” i „O” dodane do jego imienia są odpowiedzią na nauczycieli, którzy wydrapali jego nazwisko, aby przypomnieć mu o jego judeo - rosyjskim pochodzeniu . Według Jane Birkin wybrał tę nazwę bardziej konkretnie w odniesieniu do angielskiego malarza Gainsborough , którego podziwiał.

Pierwsze lata w muzyce

Klik, gdy widzisz Borisa Viana

On ma objawienie, gdy widzi, co w Milord l'Arsouille kabaretu , Boris Vian , który pisze i interpretuje prowokacyjny, śmieszne, cyniczne teksty, daleko z repertuaru gwiazd tej chwili jak Dario Moreno czy Annie Cordy . Wkrótce, w 1955 roku, zatrudniony jako ambientowy pianista przez Francisa Claude'a , dyrektora artystycznego kabaretu, Serge Gainsbourg akompaniował wokalistce Michèle Arnaud na gitarze . W 1957 przypadkowo, Michèle i Francis ze zdumieniem odkryli kompozycje Gainsbourga, udając się do jego domu, aby obejrzeć jego obrazy . Następnego dnia Francis Claude wypycha Serge'a na scenę . Martwy z tremy wykonywał własny repertuar, w tym Le Poinçonneur des Lilas . Claude przedstawia go w swoim show na Paris-Inter ,5 stycznia 1958 ; następnie przedstawia ją Jacques Canetti , ówczesnemu dyrektorowi teatru Trois Baudets i dyrektorowi artystycznemu Disques Philips . Dla Canettiego podobieństwo Borisa Viana do Serge'a Gainsbourga jest niepokojące: ta sama trema, ta sama elegancja , cyniczna wizja tamtych czasów. Jacques Canetti bierze w swoje ręce rodzącą się karierę Serge'a Gainsbourga, oferując mu występy w Trois Baudets oraz w trasach, które organizuje z Jacques Brel , Guy Béart czy Raymond Devos . To Denis Bourgeois , asystent Canettiego w firmie Philips, wykorzystuje cierpliwość pająka, aby pomóc mu wejść na rekord. Michèle Arnaud jest pierwszą tłumaczką Serge'a (a później, w 1966 roku , jej syn Dominique Walter ). Od 1958 nagrywała tytuły Przepis na szaloną miłość , Dwanaście piękności w skórze , Młode kobiety i starzy panowie oraz Kobieta jednego pod ciałem drugiego . To tam zadebiutował Gainsbourg, komponując wiele piosenek, a nawet recenzję muzyczną . Następnie postanawia zrezygnować z malowania, by poświęcić się kompozycji muzycznej i niszczy prawie wszystkie swoje obrazy, ku rozgoryczeniu żony, która nigdy mu tego „ autodafé  ” nie wybaczy  . Wkracza również na nieokiełznany dwór z kobietami, które masowo uwodzi, co trzyma go z dala od Elisabeth; rozwodzą się wPaździernik 1957, sześć lat po ślubie.

Pierwsze albumy z Alainem Goraguer

W studiu Serge Gainsbourg rozpoczyna owocną współpracę z Alainem Goraguerem , już muzycznym aranżerem Borisa Viana. Jego pierwszy album, Du chant à la une!… , który zawierał Le Poinçonneur des Lilas , jego pierwszy sukces w 1958 roku, był imponujący, ale była to komercyjna porażka. Zauważa go Marcel Aymé , który mówi, że jego piosenki „mają w sobie surowość obserwacji”. Boris Vian przed śmiercią w 1959 porównał go do Cole'a Portera . Kolejne albumy ( nr 2 w 1959 r., The zadziwiający Serge Gainsbourg w 1961 r. i nr 4 w 1962 r.), wciąż produkowane z Alainem Goraguerem, spotykają ten sam los co Du chant à la une!… . Jednak swój pierwszy komercyjny sukces odniósł w 1960 r., kiedy po prostu Water to the Mouth (piosenka tytułowa filmu o tym samym tytule ), która sprzedała się w 100 000 egzemplarzy.

Kiedy nadchodzi wiek yéyés , ma trzydzieści dwa lata i nie czuje się zbyt komfortowo: debiutując dla Jacquesa Brela czy Juliette Gréco , jest pośmiewiskiem publiczności i krytyków, którzy się z niego śmieją, duże uszy i wydatny nos . Rozpoczyna, z Gréco, współpracę, która trwa przez cały ten okres "  Lewy Brzeg  ", której punktem kulminacyjnym będzie La Javanaise jesienią 1962 roku.

Dla Philippe'a Claya , do którego przypomina w niepokojący sposób, napisał w 1962 Chanson pour tézigue, aw 1965 Lily piegi . W 1964 roku wystąpili w programie telewizyjnym Ask for the Program na dwa duety ( Akordeon i Zabójstwo Franza Lehára ).

Poznał Elka Bacsika i Michela Gaudry'ego i zaproponował im współpracę przy Gainsbourg Confidentiel , albumie przesiąkniętym awangardowym jazzem, który Gainsbourg tak bardzo lubił, ale który, jak wiedział, nigdy nie pozwoli mu osiągnąć sukcesu. Ta płyta sprzedała się tylko w 1500 egzemplarzach. Zaraz po wyjściu ze studia deklaruje: „Idę do jedzenia i kupię sobie bułkę  ” . Jego kolejny album, Gainsbourg Percussions , inspirowany (czasem bezpośrednio – i bez obaw o prawa autorskie ) rytmami i melodiami Miriam Makeba i Babatunde Olatunji , po raz kolejny wyróżnia się na tle fali yéyé. Ale i tutaj artysta napotyka nową porażkę (ważniejszą niż Confidential ). Ten album jest ostatnią współpracą artysty z Alainem Goraguerem przed wyruszeniem w nowe, bardziej popowe muzyczne horyzonty .

Grand Prix de l'Eurovision za piosenkę skomponowaną dla France Gall

Pisząc dla Juliette Gréco ( Akordeon , La Javanaise ) i Petuli Clark ( La Gadoue ), odniósł pierwsze sukcesy, ale dopiero z Françoise Hardy ( Komentarz te dire adieu ), a zwłaszcza z France Gallem , udało mu się uwieść młodego publiczność. Po zaśpiewaniu kilku udanych piosenek ( N'écoute pas les idoles , Laisse chute les filles ) wygrywa France Gall,20 marca 1965, Grand Prix Konkursu Piosenki Eurowizji , o tytule Poupée de wax, doll de son , napisany przez Gainsbourg na prośbę Maritie i Gilberta Carpentier . Zwycięska piosenka staje się międzynarodowym hitem, który France Gall nagrywa nawet po japońsku . Gainsbourg napisał także dla France Gall, w 1966 roku , Baby Pop i Les Sucettes – których podwójne znaczenie przywołujące fellatio wywołało pierwszy skandal .

Gainsbourg, jako wykonawca, staje się pełnoprawnym członkiem „yéyés” z Qui est „in”, który jest „out” , piosenką często graną w programie Salut les copains . Pojawia się wKwiecień 1966na „  fotografii stulecia  ” skupiającej czterdzieści sześć francuskich gwiazd ruchu yéyé (w tym France Gall). To zdjęcie zostało zrobione przez Jean-Marie Périer w Studio Mac Mahon dla magazynu Salut les copains .

Hymn IDF podczas wojny sześciodniowej

W 1967 roku artysta napisał Le Sable et le Soldat na poparcie Tsahal podczas wojny sześciodniowej . Ta praca jest wykonywana na prośbę attache kulturalnego ambasady Izraela , który pragnie wysłać nowy marsz wojskowy, aby podnieść morale wojsk izraelskich w obliczu zapowiedzi ciężkich walk. Kompozytor pozostaje w szczególnym związku z państwem hebrajskim ze względu na swoje żydowskie pochodzenie . Model tekście jest napisane w języku francuskim  : jest nagrany na żywo w czasie krótszym niż dwie minuty, z melodyjnym akompaniamencie narządu elektrycznego na 6 czerwca 1967. hebrajskie tłumaczenie nie będą rejestrowane. Powierzona promowi dyplomatycznemu ambasady taśma magnetyczna dzieła zabiera samolot do Tel Awiwu . Po tym błyskawicznym konflikcie zbrojnym nagranie pozostaje w archiwach Radia Kol Israel . Dwadzieścia pięć lat później kolekcjoner Jean-Gabriel Le Nouvel, który wie o jego istnieniu, prowadzi bardzo wnikliwe badania, aby zlokalizować cenną taśmę i wydobyć ją z archiwów. Oryginalna przywrócona wersja była transmitowana wyłącznie przez studia RCJ w 2002 roku.

Słowa tej piosenki zadziwią wiele osób podczas tej audycji, a magazyn Tribune juive napisze w swoim artykule: „[…] A jednak Gainsbourg nie był przywiązany do Izraela. Poza tym nigdy tam nie postawił stopy. A kiedy mówił o swoich korzeniach, wolał przywołać Rosję swoich rodziców. Może w tej piosence przyznaje się do tego, czego nigdy nie odważył się powiedzieć? […] Nikt nie podejrzewał, że Gainsbourg, nawet jeśli nigdy nie ukrywał się przed byciem Żydem. „Urodziłem się pod szczęśliwą… żółtą gwiazdą”, powiedział, napisałby piosenkę tak mu oddaną. Izrael pod koniec 6-dniowej wojny i wyzwolenie Jerozolimy…”

Jednak w wywiadzie przeprowadzonym przez Patricka Bouchiteya w 1981 roku w Carbone 14 , powiedział w sprawie tej piosenki, że prawie udał się do Izraela, aby zostać zabitym: „Czy naprawdę poszedłbyś i walczył? - Tak, jeśli źle się okaże... Nie, nie walcz ze mną, zabij mnie! Tak, instynktownie, z moich korzeni. ”.

Wytwórnia Kol Records została zamówiona trzydzieści lat po 1967 przez Jean-Gabriela Le Nouvel, aby zapewnić produkcję i nagranie niepublikowanej muzycznie adaptacji w języku hebrajskim Al Holot Israel . Jest to interpretowane przez Leakat Tsvait (chór) z IDF  : The Leakat Magav .

Muzy i nowe pasje miłosne

Pod koniec 1967 roku zobaczył pasję, krótką, ale intensywną, z Brigitte Bardot , której zadedykował piosenkę Initials BB , po napisaniu kilku emblematycznych tytułów: Harley Davidson , Bonnie i Clyde , Je t'aime...me ani . Nagranie tego ostatniego tytułu z nią w grudniu 1967 roku, utrzymywane w tajemnicy przez Serge'a Gainsbourga na prośbę Brigitte Bardot (która była wówczas żoną Guntera Sachsa ), ukaże się dopiero w 1986 roku , ale piosenka rozsławiona zostanie rok później, ponownie nagrany jako duet z Jane Birkin.

W momencie przerwy z Brigitte Bardot, Serge wydał płytę Bonnie & Clyde , wyprodukowaną z nią w duecie, na której oprócz tytułowej piosenki , wykonano cztery nowe utwory, podczas gdy reszta płyty zawierała już utwory Serge'a. opublikowany. Po separacji Serge opublikował album Initials BB , który zawierał, oprócz piosenki o tej samej nazwie (opublikowanej również na maksi, której treść jest również obecna w albumie) oraz Bonnie & Clyde , 45 rpm Who is „in”, która jest "out" i Comic Strip (oba wydane w styczniu 1966 i lipcu 1967 i odniosły sukces). Ten popowo brzmiący album doskonale podsumowuje okres artysty między 1966 a 1968 rokiem i zastępuje Bonnie & Clyde (który nie zawiera wystarczającej liczby niewydanych utworów).

Na planie filmu Slogan , przez Pierre Grimblat , w 1968 roku, poznał Jane Birkin , niedawno oddzielony od kompozytor John Barry z którymi ona właśnie miała córkę, Kate Barry . Każe jej śpiewać Je t'aime ... moi non plus i 69 lat erotycznych , które stały się ogromnym sukcesem. Staną się kilka dziesięciu lat bardzo mediach regularnie w ciągu mediów łączących każdą płytę i filmowanie, koncerty i występy fotograficznych. W tym kontekście w 1969 roku ukazał się album Jane Birkin – Serge Gainsbourg , wyprodukowany jako duet, na którym para dzieliła się utworami. Album zawiera także ścieżki dźwiękowe do filmów Manon i Elisa, które odniosły sukces, gdy zostały wydane w 1968 roku.

Gainsbourg dedykowany również do swojego nowego towarzysza tytuł Jane B , z motywu muzycznego w dużej mierze zainspirowany preludium e-moll Opus 28 n °  4 , przez Fryderyka Chopina . Co więcej, przez całą swoją karierę robił liczne zapożyczenia z muzyki klasycznej , na ogół nie wymieniane – patrz poniżej w sekcji „Pożyczki i plagiat” – a on z kolei będzie często samplowany na kawałkach rapu , na przykład MC Solaar dla New Western .

Lata 70.: główna dekada

Czas albumów koncepcyjnych

Lata siedemdziesiąte to czas napisania i skomponowania czterech ważnych albumów: Histoire de Melody Nelson w 1971, Widziane z zewnątrz w 1973 (z jego przebojem przyszedłem powiedzieć, że odchodzę , tytuł zapożyczony z Verlaine ), Rock around bunkier w 1975 i L'Homme à tête de chou w 1976 (z jego siarkowymi Wariacjami na temat Marilou ).

Jeśli te albumy odniosą niewielki sukces komercyjny, radia niechętnie nadające tego piosenkarza uznają za „trudnego”, ponieważ nie zgadza się z czasem, wynosząc go na czoło francuskiej piosenki. Historia Melody Nelson jest witana przez prasę jako „pierwszy prawdziwy poemat symfoniczny epoki popu”  ; wyprodukowany i zaaranżowany przez Jeana-Claude'a Vanniera i zainspirowany angielską sceną rockową (szczególnie rozwijającą się wówczas progresywną sceną rockową ), ten album koncepcyjny , z subtelnymi orkiestracjami gitar, instrumentów smyczkowych i chórów, opowiada historię tragicznej historii idylla między dojrzałym mężczyzną a nymphet , powtarzając nowatorski Lolita przez Vladimir Nabokov , którego Gainsbourg jest bezwarunkowe wielbicielem i że będzie często Evoke następnie (w szczególności poprzez charakter Samantha na jesteś aresztowany ). Ten album będzie miał znaczny wpływ na artystów takich jak Air , David Holmes , Jarvis Cocker , Beck i Dan the Automator .

w maj 1973Serge Gainsbourg, ofiara ataku serca , zamienia to w prowokacyjny cios promocyjny : ogłasza prasie ze swojego szpitalnego łóżka, że ​​zareaguje „zwiększeniem spożycia alkoholu i papierosów” . Nadal pije i pali , zgodnie z dekadenckim charakterem, który z satysfakcją kształtuje dla siebie.

W 1975 roku ukazał się album Rock Around the Bunker nagrany w Londynie, o którym kilka tytułów ( nazistowski rock , SS si bon , Tata teutonne ) wydaje się przesadną prowokacją w oczach programistów, ale o którym powie „dla mnie to album był oczywiście egzorcyzmem” .

Komponuje także lżejsze hity, takie jak L'Ami Caouette . W następnym roku ukazał się jego nowy album koncepcyjny The Cabbage-Headed Man , w którym ponownie opowiada tragiczną historię miłosną, tym razem między mężczyzną pracującym w gazecie a fryzjerem. Po kolejnym komercyjnym niepowodzeniu singla My Lady Heroine w 1977 roku, Gainsbourg wkroczył do modnej wówczas dyskoteki w 1978 roku singlem Sea, Sex and Sun , nagranym do filmu Les Bronzés , który odniósł wielki sukces. W 1979 roku dołączył na scenie do rockowej grupy Bijou i wydawał się poruszony, gdy młoda rockowa publiczność zgotowała mu owację na stojąco .

Marsylianka w reggae

Swoją aurę kultowego artysty kultywuje uczestnicząc w wielu tzw. filmach autorskich . Ale jeśli jest uważany przez krytyków za utalentowanego aktora, to praktycznie kręci się tylko w filmach o poufnym sukcesie i nie osiąga w tej dziedzinie uznania opinii publicznej . W 1976 roku po raz pierwszy zaczął kręcić filmy . Jego film Je t'aime moi non plus bardzo szybko uzyskał renomę siarkowe, z odważnych scenariusza dotykanie na tabu o homoseksualizmie i sodomię . Wyreżyserował trzy inne filmy, które odniosły niewielki sukces, często poruszane tematy były prowokacyjne, czy to kazirodztwo ( Charlotte for Ever w 1986), czy ekshibicjonizm ( Stan the Flasher w 1990).

W 1979 roku jego nowy album Aux arms et cætera , nagrany w Kingston z udziałem Sly'a i Robbiego oraz I Threes (wokaliści wspierający Boba Marleya ), w ciągu kilku miesięcy pokrył się platyną . Marsylianka (reggae) szokuje Michela Droita , który pisze w „Figaro Magazine” zjadliwy artykuł potępiający Żydów, którzy przez swoje prowokacje mogą wywołać reakcje antysemityzmu  ; Serge Gainsbourg odpowie prasą i kalamburem „Nie mamy nic przeciwko temu, aby być tak słusznym”.

Aby odpowiedzieć na kontrowersje, których stopniowo staje się przedmiotem i które głęboko go szanują,13 grudnia 1981Gainsbourg zemścił się, kupując oryginalny rękopis Marsylii (135 000  F , czyli 50 000 euro w 2021 r.), sprzedany na aukcji w Wersalu . Niedługo potem, podczas koncertu, nagłośnione przez telewizyjne wiadomości wydarzenie, tym razem pozwoli Serge'owi Gainsbourgowi mieć spadochroniarzy po swojej stronie, definitywnie uciszając tym samym złośliwe pogłoski o jego braku patriotyzmu .

Sala koncertowa w Strasburgu, w której ma występować, zostaje przejęta przez członków stowarzyszenia byłych wojskowych spadochroniarzy, którzy nie akceptują jego wersji Marsylianki , ale Gainsbourg zachowuje spokój. Zaskakuje paras, śpiewając a cappella iz wyciągniętą pięścią pierwotną wersję hymnu francuskiego: po chwili wahania parasy czują się zatem zmuszone zwrócić na siebie uwagę, o czym świadczą kroniki filmowe z wydarzenia. "Postawiłem parasów w kolejce!" " , Będzie musiał bawić się w prawo do odebrania programu przez Michel Polac  ; i faktycznie, spadochroniarze, wierząc, że uzyskali zadośćuczynienie, wycofali się. Gainsbourg kontynuuje triumfalną trasę, ponownie w towarzystwie Sly'a i Robbiego oraz I Threes. Podwójne CD , Gainsbourg et caetera, łącząc nowe miksy kompletnej koncert w Pałacu w Paryżu teatrze , przywraca to, co jest czasami uważane za swojego najlepszego nagrania publicznie z koncertów w Casino de Paris , która będzie śledzić kilka lat później..

Lata 80.: „Gainsbarre”

Narodziny Gainsbarre

Urażony oszczerczymi uwagami pod jego adresem w artykułach prasowych, w szczególności o Marsyliance , i czując się niezrozumianym artystą, schronił się w życiu nocnych marków i podziemia, spożywając jeszcze więcej alkoholu i tytoniu i porzucając życie rodzinne.

To czas klubów nocnych, picia , życia nocnego, fizycznego upadku... Coraz częściej "Gainsbarre" zastępuje Gainsbourga, z mnóstwem występów telewizyjnych o różnym stopniu alkoholu . „Postać Gainsbarre”, Serge Gainsbourg przywołuje go po raz pierwszy w 1981 roku piosenką Ecce Homo (sztandarowy tytuł albumu Mauvaises nouvelles des étoiles ). Tym stworzonym od podstaw sobowtórem, który od teraz „przyklei mu się do skóry” i którym będzie się bawił mnożąc prowokacje, wzmacnia swoją legendę o przeklętym poecie, nieogolonym i pijanym , często pojawiającym się w znoszonych dżinsach , z ukrytą opuchniętą twarzą … z ciemnymi okularami i Cyganką na ustach, co czasem budziło jej podziw, a czasem wstręt. wwrzesień 1980, po ponad dziesięciu latach razem Jane Birkin nie może dłużej i opuszcza go. Przyznaje podczas programu telewizyjnego wyprodukowanego po jej śmierci: "Bardzo lubiłam Gainsbourg, ale bałam się Gainsbarre'a" . Od tego czasu stał się fenomenem telewizyjnym ze względu na swoje prowokacyjne zachowanie, które wywołało kilka skandali. Renaud ponad dwadzieścia lat później zainspiruje się ambiwalencją „Gainsbourg/Gainsbarre” do swojej piosenki Docteur Renaud, Mister Renard , z albumu Boucan d’enfer , która przywołuje „zejście do piekła”, prezentując wiele podobieństw.

W 1980 roku Serge poznał nową muzę , Bambou , dla której po raz kolejny nie mógł się powstrzymać od komponowania. Każe jej zaśpiewać kilka piosenek, które nie cieszą się przychylnością publiczności ( Made in China , wydana w 1989 ). Jednak nadal pisze dla Jane Birkin, w szczególności albumy Baby alone in Babylone i Amour des feintes .

Gainsbourg nagrywa swój nowy album reggae w Nassau , Bahamy , z tej samej grupy co poprzedni. Słychać bardzo osobiste słowa Ecce homo  :

Hej tak, to ja Gainsbarre
Znajdują mnie w przypadkowych amerykańskich
klubach nocnych i barach,
to jest dobre
(...) On jest przezabawnym reggae
Serce przebite na wskroś.

Zamiast inscenizacji narodzin „Gainsbarre”, alternatywna wersja tej piosenki przywołuje śmierć Gainsbourga. Zatytułowany Ecce Homo et cætera został wydany dopiero w 2003 roku na podwójnym CD zawierającym nowe miksy, niepublikowane nagrania, wersje dub i artystów jamajskich . Według Bambou, obecnego w Nassau , fakt, że ten kawałek pojawił się dopiero po jego śmierci, był „zamierzony”.

Kulminacja prowokacji

ten 11 marca 1984, na żywo w szeroko obserwowanym programie 7 sur 7 prezentowanym przez Jeana-Louisa Burgata na TF1 , Gainsbourg pali zapalniczką trzy czwarte banknotu 500-frankowego , sfilmowanego w zbliżeniu, komentując swój gest, niezależnie od jego bezprawność przywołana przez prezentera. Twierdzi w ten sposób, że potępia „rakietę fiskalną  ”, która opodatkowuje ją na poziomie 74%, pieniądze „wydane nie dla biednych, ale dla energii jądrowej i wszystkich...” (nie kończy zdania). Zdaniem Emmanuela Tibloux, dyrektora École nationale supérieure des beaux-arts de Lyon , jeśli rzeczywiście można ten akt postrzegać prima facie jako potępienie polityki fiskalnej prowadzonej przez socjalistyczny rząd , to jest to również kwestia „cofania się do tyłu”. » Kapitalistyczna koncepcja, że pieniądza nie można zniszczyć. Sekwencja ta pozostanie kultowa w historii serialu, prawie trzynaście lat przed jego zakończeniem (audycja zatrzymana w 1997 roku), ale także bardziej ogólnie w historii francuskiej telewizji . Następnego dnia, poniedziałek12 marcaWszystkie krajowe media będą komentować ten gest, który szczególnie szokuje francuską opinię publiczną w latach kryzysu gospodarczego , niepewności i bezrobocia . Ta symbolicznie silna prowokacja tylko wzmocni w nadchodzących miesiącach i latach obecność w mediach, zwłaszcza w programach telewizyjnych, „Gainsbarre” ze szkodą dla Gainsbourga.

w Kwiecień 1986, w sobotnim nocnym show Champs-Élysées prezentowanym przez Michela Druckera na antenie Antenne 2 , również bardzo popularnym i przeznaczonym dla rodzinnej publiczności, gdzie obecna jest 22-letnia amerykańska piosenkarka Whitney Houston , Gainsbourg nie waha się powiedzieć, w Angielski i otwarty mikrofon: „  I want to fuck her  ” ( „I want to fuck” ). Diva jest oburzona i zdumiona takimi słowami. Odpowiada mu "Co?! „ Przenikliwe i czkawka i pyta, czy jest pijany ( „  Musi być pijany  ” ); na co Michel Drucker odpowiada, bardzo zakłopotany (początkowo próbował rozwodnić uwagi poczynione po raz pierwszy po francusku: „Mówi, że jesteś świetny…”): „Nie, to jego normalny stan, wtedy wyobrażasz sobie, kiedy jest pijany! ” .

Podczas jego okresu "Gainsbarre", pomimo chęci przedstawienia prowokacyjnego obrazu samego siebie, jego głęboka wrażliwość była wielokrotnie manifestowana w innych fragmentach telewizyjnych. W szczególności podczas pokazu Sébastiena to szaleństwo  ! , w 1988 roku, kiedy Patrick Sébastien zorganizował z chórem dziecięcym Les Petits chanteurs d'Asnières , przebranym za małe „Gainsbarres” z tej okazji, cover jego piosenki Je suis come dire te que je leave , Przyszliśmy ci powiedzieć , nakłaniając go, aby nie puszczał; lub podczas dedykowanego mu programu Sacrée Soirée wMarzec 1990, gdy prezenter Jean-Pierre Foucault wręcza mu podwójny złoty krążek , a potem znowu, gdy pokazuje mu zdjęcia miasta, w którym poznali się jego rodzice w byłym ZSRR , Théodosie , którego nigdy nie miał poglądów. Te telewizyjne fragmenty, w oczach szerszej wówczas publiczności, bardziej przyzwyczajonej do jego ekscesów i eskapad, pomogły przełamać maskę prowokatora, którego chciał pokazać, ujawniając jego prawdziwą naturę.

Ostatnie lata

W 1989 roku jego prawie kompletne dzieło zostało wydane w zestawie z dziewięcioma płytami CD pod tytułem De Gainsbourg à Gainsbarre . Zawiera wiele niemożliwych do wyśledzenia tytułów, które kolekcjonerzy do tej pory chwytali po cenach złota; jednak piosenki napisane dla jego interpretatorów nie są uwzględnione, ani pewna liczba niewydanych utworów, ani koncertów (inne, bardziej kompletne boksy ukażą się pośmiertnie). Następnie wyjechał do Nowego Jorku, gdzie nagrał swoje ostatnie dwa albumy, Love on the Beat w 1984 i You're Under Arrest w 1987. Po reggae ocierał się o hip-hop i funk . W 1985 roku występował przez kilka tygodni na koncercie w Casino de Paris . Żywo album pochodzi od niego.

Serge Gainsbourg pisze dla Joëlle Ursull piosenkę White and Black Blues , reprezentującą Francję na Eurowizji 1990  ; ten jest na drugim miejscu.

W 1990 roku Serge Gainsbourg napisał teksty do drugiego albumu Vanessy Paradis , Variations sur le meme t'aime , do muzyki Francka Langolffa , w tym hitów Tandem i Dis lui toi que je t'aime . Wydano dnia28 maja 1990, opus sprzedało się w 400 000 egzemplarzy i będzie ostatnim artystycznym świadectwem Serge'a Gainsbourga, który zniknie dziewięć miesięcy po wydaniu płyty.

Ostatnie sześć miesięcy swojego życia spędził w Saint-Père-sous-Vézelay w departamencie Yonne , ciesząc się zakwaterowaniem i stołem szefa kuchni Marca Meneau .

Śmierć i pogrzeb

Serge Gainsbourg zmarł dnia 2 marca 1991w 5 bis rue de Verneuil w 7 th  dzielnicy po piątym zawale serca , które miały miejsce w jego pokoju, gdzie znalazł leżącego na podłodze, nagi. Skomponował album bluesowy przed śmiercią i planował wyjechać, aby nagrać go w Nowym Orleanie kilka dni później.

Został pochowany z rodzicami w cmentarzu Montparnasse ( 1 st  sekcji) do Paryża , gdzie jego grób jest jednym z najczęściej odwiedzanych z tym z Jean-Paul Sartre i Simone de Beauvoir i że od Charlesa Baudelaire'a włożył w muzyce ( Le Serpent qui danse do elementu Baudelaire , Serge Gainsbourg płyta n °  4 , 1962) i do Jacques Chirac . Grób nosi imię Serge Gainsbourga i jego rodziców, Olgi (1894-1985) i Josepha (1896-1971) Ginsburg.

Podczas jego pogrzebu 7 marca 1991Wśród tłumu znalazła się w szczególności, oprócz jej rodziny, Catherine Deneuve , Isabelle Adjani , Françoise Hardy , Patrice Chéreau , Eddy Mitchell , Renaud , Johnny Hallyday , ministrowie Jack Lang i Catherine Tasca oraz brygady kucharzy i kelnerów restauracja „  l 'Hope  ”, w której spędził ostatnie dni. Katarzyna Deneuve odczytała przed grobem tekst pieśni Uciekać od szczęścia ze strachu, że nie ucieknie .

Życie prywatne

W 1951 roku Serge Gainsbourg poślubił Elisabeth Levitsky , córkę rosyjskich arystokratów na emigracji, z którą rozwiódł się w 1957 roku .

Następnie poznał Françoise-Antoinette-Michèle Pancrazi, urodzoną w Bone w Algierii ,28 lipca 1931, znana jako Beatrice (zwana księżniczką Galitzine , od swojego pierwszego małżeństwa z księciem Georges Galitzine). On ją poślubia7 stycznia 1964 r.. Ich córka Natacha została ochrzczona dnia8 sierpnia 1964. wLuty 1966, po rozwodzie z nią, przeniósł się do Cité internationale des Arts , w pokoju studenckim. Pogodził się z Beatrice w 1967 roku i mają syna Paula, powiedział Vania, który nigdy tak naprawdę nie znał swojego ojca. Beatrice zmarła w Paryżu dnia8 listopada 2014 w wieku 83 lat.

Pod koniec 1967 roku zobaczył namiętny romans z Brigitte Bardot , który trwał zaledwie trzy miesiące (dokładnie osiemdziesiąt sześć dni, jak zaznaczył). To powiązanie wzbudza zainteresowanie mediów, francuskich i międzynarodowych, i jest bardzo często transmitowane przez prasę, radio i telewizję. Bardot jest u szczytu światowej sławy, Gainsbourg jest fenomenem piosenki we Francji, ciesząc się już dobrą opinią medialną, nawet jeśli ogólnie jego sprzedaż płyt jest nadal dość słaba. Fakt, że Gainsbourg skomponował dla swojej muzy ( w szczególności Harleya Davidsona ) jeszcze bardziej wzmacnia poczucie, że to połączenie jest ważne, zwłaszcza że piosenki, o których mowa, są bardzo udane. Aktorka bierze również udział w piosenkach wykonywanych przez Gainsbourga (jak w angielskiej wersji Comic Strip ) lub nagrywanych w duecie (jak Bonnie i Clyde ), a ich udana więź artystyczna łączy się z ich romansem, z których wielu jest zaskoczonych, że był w końcu tak krótki. Ich nagranie Je t'aime moi non plus , które poprzedziło wersję z Birkin, wydaną w 1969 roku i odniosło ogromny sukces, było na półkach sklepowych do 1986 roku i wiele osób nie było tego świadomych. Gainsbourg przez całe życie miał na ścianach plakat Bardota.

W 1968 poznał brytyjską aktorkę Jane Birkin na planie filmu Slogan . Ona również weźmie udział w licznych nagraniach jako wokalistka, a Gainsbourg skomponuje dla niej kilka albumów, z których wiele będzie wielkimi sukcesami komercyjnymi, czy to w trybie light ( ex-fan lat sześćdziesiątych , Di doo dah ), czy głębszym i nie tylko. melancholia ( Ucieczka od szczęścia w obawie, że nie ucieknie , Dziecko samotne w Babilonie , Szyk poniżej , Co ) i to generalnie sukcesy artystyczne okrzyknięte przez krytyków . Ich duety są często prowokacyjne ( 69, rok erotyczny lub La Décadanse , rodzaj rozszerzenia Je t'aime moi non plus ). Para, szeroko prezentowana w mediach, zaznajomiona z plotkami i siarkowymi prowokacjami, stała się symbolem, a Birkin był uważany za podstawową muzę Gainsbourga. Ich córka Charlotte Gainsbourg urodziła się dnia21 lipca 1971 r.w Londynie . Rozstali się we wrześniu 1980 roku , ale Gainsbourg nadal będzie dla niej komponował. Po śmierci Jane Birkin regularnie wznawiała swoje piosenki skomponowane dla niej, a także utwory z jej repertuaru, pierwotnie wykonywane przez samego Gainsbourga, na trasach koncertowych i na płytach.

Para często odpoczywa na swojej plebanii w Cresseveuille ( Calvados ), w pobliżu domu aktora Yula Brynnera, który zostaje ich przyjacielem. Ten jest także ojcem chrzestnym Charlotte Gainsbourg. Tymczasem Serge jest ojcem chrzestnym Melody, jednego z małych Azjatów adoptowanych przez amerykańskiego aktora.

Od 1981 mieszkał z młodą modelką Bambou , dla której w 1989 skomponował album Made in China , który okazał się komercyjną porażką. Bambou nagrała chóry , a raczej napadowe orgazmiczne okrzyki piosenki Love on the Beat , dla swojej towarzyszki, z której ma syna Luciena, znanego jako Lulu Gainsbourg , urodzonego5 stycznia 1986. On też rozpocznie karierę muzyczną.

W 1985 roku poznał szesnastoletnią dziewczynę Constance Meyer, która napisała do niego długi list, który wślizgnął się pod drzwi jego domu. Tego samego wieczoru zaprasza ją na kolację, a trzy miesiące później są kochankami. Będzie utrzymywać związek z Serge'em przez pięć lat (bywał u niej w ciągu tygodnia, podczas gdy w weekendy spotykał Bambou). Istotę tej relacji ujawnia i opisuje autobiograficzna relacja opublikowana w2010 przez to.

W 1986 r., w tym samym czasie co związek z Constance Meyer, poznał trzynastoletnią Aude Turpault, z którą utrzymywał „platoniczne, zależne” relacje. Aude Turpault pojawiła się również w swoim filmie Stan the Flasher (1989) .

W tym samym roku poznał kobietę, którą nazwał „małą Marią”, dziewiętnastoletnią studentkę literatury. Ta sprawa potrwa trzy lata według autofikcji opublikowanej przez zainteresowaną stronę w2021.

Praca muzyczna

Wiele referencji

Serge Gainsbourg mocno zaznacza muzykę francuską śmiałością i eklektyzmem swoich dzieł. Nie waha się mieszać swoich kompozycji z bardzo zróżnicowanymi wpływami muzycznymi, przyczyniając się do spopularyzowania niektórych we Francji:

Serge Gainsbourg pozostawia również trwały ślad w pisaniu tekstów. W bardzo kontrolowanym stylu poetyckim z przyjemnością tworzy skomplikowane rymy ( Comment te dire adieu? ), Alliteration ( la Javanaise ). Wentylator z kalambury , często opiera się na podwójnym znaczeniu . W całej jego karierze coraz częściej pojawiają się aluzje erotyczne . Niektóre z jego piosenek zapadły w pamięć ze względu na ich prowokacyjny charakter – jak na przykład aluzje do fellatio w Les Sucettes , które France Gall zaśpiewał w wieku zaledwie osiemnastu lat; powie, że podwójne znaczenie tekstu rozumiała dopiero po latach. Potem Jane Birkin udaje orgazm w Je t'aime… moi non plus , planetarnej rurze. Gainsbourg flirtuje z tabu kazirodztwa w towarzystwie swojej córki, wątłej Charlotte Gainsbourg  : w latach 80. towarzyszy ojcu w duecie Lemon Incest , sugestywny tytuł, który wzbudził oburzenie. Gainsbarre wzniesie się na wyżyny erotycznej prowokacji hitem Love on the Beat , prawdziwym pornograficznym wierszem , wypowiadanym przez niego monotonnym i łamanym głosem; Podkład dźwiękowy składa się z orgazmu okrzykami z bambusa (które zostały zarejestrowane podczas ich autentycznych wybryki); z orkiestracji Wanny w zimnie i synkopowana funk , natomiast nawiedzone chóry intonować tytuł piosenki z ich androgyniczny i poruszających głosów .

On wybiera nieoczekiwanych źródeł inspiracji i rozwija je w swój własny sposób: Teksty autorstwa Franc-Nohain dla l'Ami Caouette , przez Verlaine dla Przyszedłem ci powiedzieć, że wyjeżdżam  ; muzyka Chopina dla Lemon Incest i oczywiście Rougeta de Lisle dla Auxarmes et cætera . Mimo to nie przestanie powtarzać w wywiadach, że uważa piosenkę za „sztukę mniejszą, ponieważ nie wymaga wtajemniczenia, w przeciwieństwie do malarstwa”, drażniąc tym tematem Guy Béart w „ Apostrophes du”.26 grudnia 1986.

Pożyczki i plagiat

Serge Gainsbourg regularnie i szeroko czerpał inspirację z tematów literackich i muzycznych, zwłaszcza muzyki klasycznej . Nie jest to jednak plagiat w sensie prawnym, ponieważ utwory, które przeszły do domeny publicznej, są z definicji wolne od praw . Na wszystkie swoje pożyczki Gainsbourg ma na swoim koncie tylko dwa przypadki prawdziwego plagiatu (nieuprawnionego przejęcia chronionych tytułów), za które został skazany:

  • Po raz pierwszy na swoim albumie z 1964 roku ( Gainsbourg Percussions ). Zapożycza bardzo pozornie, nie podając źródła, tematy piosenek Kiyakiya , Akiwowo i Jin-go-lo-ba  (en) z albumu Drums of Passion  (en) (1959) afrykańskiego artysty Babatunde Olatunji , za tytuły odpowiednio zatytułowanych Joanna , Nowy Jork USA i Marabout . Olatunji wygra proces przeciwko niemu za skopiowanie muzyki tych trzech utworów. Z tego samego albumu, tytuł Pauvre Lola wyraźnie czerpie powietrze z Umqokozo przez Miriam Makeba na jej albumie Wiele głosów Miriam Makeba (1962) .
  • Serge Gainsbourg będzie realizowany po raz drugi pod koniec jego kariery przez beneficjentów z Aram Khatchatourian , za jego piosenki Charlotte na zawsze od roku 1986. W rzeczywistości, ona przejęła Andantino na fortepian , nadal chronione, gdyż kompozytor zmarł w 1978 roku. .

Ponadto Serge Gainsbourg przejął, przearanżując na swój sposób piosenkę My Legionnaire, początkowo śpiewaną przez Marie Dubas, a następnie przez Edith Piaf i inne wokalistki.

Jeśli chodzi o utwory w domenie publicznej, Serge Gainsbourg często inspirował się muzyką klasyczną, którą znajdziemy w następujących utworach:

Z repertuaru literackiego korzystał także, pisząc niektóre teksty:

Zapytany, czy należy to traktować jako hołd, zwykły cytat, czy prowokację, odpowiedział:

„Możemy posunąć się aż do profanacji (śmiech). Hugo powiedział: „Zabronione jest umieszczanie muzyki na moich liniach”. Brahms nie chciałby, żebym umieszczał teksty obok jego muzyki. Ale ja tylko pożyczam. Moje eseje - które są tylko esejami - znikną same z siebie, a Brahms zostanie przywrócony. Ledwo go dotknąłem. "

Nagrody

Wykonawcy

Serge Gainsbourg pisał dla wielu wykonawców, w tym:

sam lub w duecie u ich boku.

Niewyczerpujące zapasy

Oto niewyczerpujący spis jego twórczości jako kompozytora i autora tekstów, w szczególności:

Artystka
performerka
Indeks tytułów Powiązana dyskografia
Michele Arnaud Tytuł 1
Muzyka i podpis tekstów
(A1) „  Zon, Zon  ”
Zon, zon (EP N O  9), 1958  Maxi 45 (Ducretet-Thomsona 460 V 362 płyt  )

Michele Arnaud Tytuł 3 i 4
Muzyka i podpis tekstów
(B1) „  Dwanaście Belles dans la peau  ”
(B1) „  Przepis na szaloną miłość  ”
Marjolaine (EP n O  10) 1958  Maxi 45 (Ducretet-Thomsona 460 V 373 płyt  )

Michele Arnaud Tytuł 2 i 4
Muzyka i podpis tekstów
(A2) „  Kobieta jednego pod ciałem drugiego  ”
(B2) „  Młode kobiety i starzy panowie  ”
In rue Quincampoix (EP 12) 1958  : Maxi 45 (Ducretet-Thomson zapisy 460  V 432)

Michele Arnaud Tytuł 3 i 4
Muzyka i podpis tekstów
(B1) "  Był gęsią  "
(B2) "  Ronsard 58  "
Mortefontaine (EP n O  14) 1958  Maxi 45 (Ducretet-Thomsona 460 V 454 płyt  )

Pia colombo Tytuł 2
Muzyka i podpis tekstów
(A2) „Brak  wyświetlania  ”
La colombe (EP 3 e Seria n O  7) 1958  Maxi 45 (Philips tarcze BE 432 466)

Michele Arnaud Tytuł 4 i 7
Muzyka i podpis tekstów
(A4) "  La chanson de Prévert  "
(B3) "  Les goëmons  "
Michele Arnaud (LP) 1961  : studyjny album PR 33 (Disques Pathé Pathé AT 1131) Niebieski lata (EP n O  19) 1961  Maxi 45 (Disques Pathé EG 542)





Nico Niepublikowany tytuł
Muzyka i podpis pod tekstami
(A1) „  Strip-tease  ”
Strip-tease (ścieżka dźwiękowa filmu Jacquesa Poitrenauda) 1962  : Studio Demos (niepublikowane płyty Philips)

Izabela Aubreta Tytuł 1
Muzyka i wspólne podpisywanie tekstów z Henri Salvadorem
(A1) „  Nie ma już abonenta na numer, o który prosiłeś  ”
Nie ma już abonenta żądanego numeru (EP 10) 1963  : Maxi 45 (Disques Philips 462.876 BE)

Nana Mouskouri Tytuł 4
Muzyka i podpis tekstów
(odpowiednio B2 lub B3) „  Les Yeux pour pleurer  ”
À force de prier 1963  : Single 45 (Disques Fontana EP 460 862 ME) Nana Mouskouri 1963  : Album Studio (Disques Fontana Lp 680 231 ML)




Izabela Aubreta Tytuł 1
Muzyka z Alainem Gorragerem i podpisem tekstów
(A1) „  Arc-en-ciel  ”
Arc-en-ciel 1964  : Pojedynczy 45 (płyty Philips B373.378F)

Izabela Aubreta Tytuł 3 i 4
Muzyka i podpis tekstów
(B1) „  Ziemia niczyja  ”
(B2) „  Aby kochać trzeba mieć troje  ”
Rue de la Gaité 1965  : Maxi 45 (Polydor 27 172 średnie dyski)

Valerie Lagrange Tytuł 1
Muzyka i podpis tekstów
(A1) "  La Guérilla  "
La Guérilla 1965  : Maxi 45 (Philips EP 437 055 rekordów)

Mireille Darc Tytuł 3
Muzyka i podpis tekstów
(B1) „  La cavaleuse  ”
Libertad (EP 2) 1966  : Maxi 45 (Disques Polydor 27 236) Przedział 23 1991  : Kompilacja i niepublikowane (Disques Philips CD 848 488-2)





Michele Arnaud Tytuł 1 i 2
Muzyka i podpis tekstów
(A1) „  Czarne motyle  ”
(A2) „  Ballada o krzyżowych ptakach  ”
Czarne motyle (EP 30) 1966  : Maxi 45 (zapisy Pathé EG 951)

Michele Arnaud Tytuł 1
Muzyka i podpis tekstów
(A1) "  Ne dis rien  "
Ne mówią nic (EP n O  31) 1967  Maxi 45 (Pathé EG 1013 rekordów)

Minouche Barelli Tytuł 1
Muzyka i podpis tekstów
(A1) „  Boom badaboum  ”
Boom badaboum 1967  : Maxi 45 (CBS DP 2659 rekordów)

Mireille Darc Tytuł 1
Muzyka i podpis tekstów
(A1) „  Helikopter  ”
Helikopter 1969  : Pojedynczy 45 (płyty Philips 336 244BF) Przedział 23 1991  : Kompilacja i niepublikowane (płyty Philips CD 848 488-2)





Marianna Wierna Tytuł 1
Muzyka i podpis tekstów
(opracowanie Michela Colombiera)
(A1) "  Hier Ou Demain  "
Wczoraj czy jutro (z musicalu Anna ) 1967  : EP 45 (Decca Records 457.139)

Złóg Tytuł 2
Muzyka i podpis tekstów
(A2) „  Buffalo Bill  ”
Vive La France 1967 Maxi 45 (Polydor 27319 Medium Records)

Lisette Malidor Niepublikowane tytuły
Muzyka i podpis tekstów
(nr?) "  Y'a bon  "
"  Lily t'as pas d'sosie  "
Zizi je t'aime 1974  : Revue (Wystawa kabaretowa w Lido )

Diane Dufresne Tytuł 11
Podpis tekstów/muzyki Claude Engel
(B6) „  Samobójstwo  ”
Turbulences 1982  : Album Studio (rekordy RCA Victor PL 37610)

Isabelle Adjani Tytuły 1,2,5 do 7
Muzyki i podpis tekstów
(A1) „  Ohio ”
(A2) „  Między innymi nie zdrajcą  ”
(A5) „  To nic, idę, to wszystko  ”
(A6) "  wewnętrzne zło  "
(B1) "  Piękne tak jak Bowie  "

Tytuły 3,4,8 do 11
Muzyka i współpodpisywanie tekstów z I. Adjani
(A3) "  OK, już nigdy więcej "
(A4) "  Z taksówki  "
( B2) "  Szczęście jest nieszczęśliwe  "
(B3) "  Kocham cię idioto  "
(B4) "  A ja kochanie  "
(B5) "  Sweter granatowy  "

"  Fotelik na biegunach  "?
Pull marine 1983  : Album Studio (Disques Philips Lp 814 827-1)



Granatowy sweter
Beau Oui Comme Bowie
Ohio 1983  : Single 45 (Philips 814 973-7/45 krążków ) (Philips 880 010-7/45 krążków) 1990 granatowy sweter  : 4-ścieżkowy Single Video (Philips Video CD 080 420-2)






Elisabeth Anaïs Tytuł 2
Muzyka i wspólne podpisywanie tekstów z Claudem Engelem
(B1) „  Mój ojciec katolikiem  ”
Libra Ascendant Capricieuse 1986  : Single 45 (Disques RCA-Ariola / Trema 410340)

Mireille Darc Tytuł 13
Muzyka i podpis tekstów
(A1) „  Le Drapeau noir (niepublikowane od 1967)  ”
Przedział 23 1991  : Kompilacja i niepublikowane (płyty Philips CD 848 488-2)

  • Brigitte Bardot  : „  Automat do gry  ”, „  Guma balonowa  ”, „  Bonnie and Clyde  ”, „  Harley Davidson  ”, „  Komiks  ”, „  Je t'aime… moi non plus  ”;
  • Jane Birkin  :
    • W duecie z Serge Gainsbourg: „  Je t'aime… moi non plus  ”, „  69 rok erotyczny  ”, „  La Décadanse  ”,
    • Solo: „  Była fanka lat sześćdziesiątych  ”, „  Baby samotnie w Babylone  ”, „  Lolita go home  ”, „  Ballad of Johnny-Jane  ”, „  Ces petits riens  ”;
  • Petula Clark  : „  O! ! Szeryf  ”,„  Les Incorruptibles  ”,„  La Gadoue  ”,„  Rêves et Caravelles  ”;
  • Dalida  : „  Wolę naturalnie  ”, „  Ulice mojego Paryża  ”;
  • Dani  : „  Jak bumerang  ”;
  • Catherine Deneuve  : „  Boże palacz Hawany  ”, „  Pamiętaj, żeby o mnie zapomnieć  ”, „  Te małe rzeczy  ”, „  Depresja nad ogrodem  ”;
  • Charlotte Gainsbourg  : „  Lemon kazirodztwo  ”, „  Elastique  ”, „  Zéro wskazał na nieskończoność  ”, „  Charlotte na zawsze  ”, „  Nie zapomnij o mnie zapomnieć  ”, „  Ouvertures eklery  ”, „  Och tatusiu och  ”, „  Za to, co ty nie były  ”;
  • France Gall  : „  Nie słuchaj idoli  ”, „  Upuść dziewczyny  ”, „  Wax doll sound doll  ”, „  Czekaj lub idź  ”, „  Nie jesteśmy aniołami  ”, „  Baby Pop  ”, „  The Lollipops  ”,„  Nefertiti  ”,„  Teenie Weenie Boppie  ”,„  Frankenstein  ”,„  Balony Les Petits  ”;
  • Juliette Gréco  : "  Akordeon  ", "  La Javanaise  ", "  Strip-tease  ", "  Le Sixième sens  ", "  Paris d'papa  ", "  Nieco mniej niż wcześniej (jednak kocham cię)  ";
  • Françoise Hardy  : „  Jak mogę się z tobą pożegnać?  „”  Anamour  ”, „  Miłość prywatnie  ”, „  Rejestracja  ”, „  Te małe rzeczy  ”;
  • Zizi Jeanmaire  : „  Zizi (La Vie Zizi)  ”, „  Krwawy Jack  ”, „  Les Bleus (są najpiękniejszymi klejnotami)  ”, „  Kółko i krzyżyk  ”;
  • Anna Karina  : „  Dokładnie pod słońcem  ”, „  Roller Girl  ”, „  Coraz więcej i mniej  ” (duet z Jean-Claude Brialy );
  • Viktor Lazlo  : „  Miłość do potęgi sześciu  ”;
  • Jo Lemaire  : „  Przyszedłem ci powiedzieć, że wyjeżdżam  ”;
  • Michèle Mercier  : „  Dziewczyna, która robi chic-ti-tchic  ”;
  • Vanessa Paradis  : „  Powiedz mu, że cię kocham  ”, „  Tandem  ”, „  Miłość w sobie  ”, „  Fala z ostrzami  ”, „  Braźliwe delirium  ”;
  • Régine  : „  Les P'tits Papiers  ”, „  Dlaczego piżamy?  ","  Otwórz usta, zamknij oczy  ”;
  • Catherine Sauvage  : „  Baudelaire  ”, „  Les Nanas au paradis  ”, „  Le Cirque  ”;
  • Joëlle Ursull  : „  Biało-czarny blues  ”;
  • Marie-Blanche Vergne  : “  Ryzyko niezadowolenia Ciebie  ”.
 

Wykonawcy płci męskiej

Piosenki i inne utwory muzyczne

Dyskografia

Kariera nagraniowa Serge'a Gainsbourga trwała 33 lata, w tym 17 albumów studyjnych, 4 albumy koncertowe i ponad pięćdziesiąt singli 45 lub płyt CD, w dużej mierze wydanych przez firmę Philips , która pozostała wytwórnią piosenkarza aż do jego śmierci. W swojej karierze zdobył 12 złotych płyt , 5 podwójnych złotych płyt i 6 platynowych oraz sprzedał ponad 6 milionów płyt.

Filmografia

Aktor

Kino Telewizja

Dyrektor

Krótkie filmy i klipy

Filmowe ścieżki dźwiękowe Film

Prace napisane przez Gainsbourga lub we współpracy z nim

  • 1968  : Okrutne piosenki
  • 1971  : Melodia Nelsona
  • 1980  : Evgenie Sokolov (opowiadanie lub powieść)
  • 1980: W krainie psot
  • 1980: Des corps naturelles , album fotograficzny z aktami kobiecymi Jacquesa Bourboulona , z wariacjami Trois pour un sonnet ( Wariacja I - Wariacja II - Wariacja III ), trzy wiersze erotyczne Serge'a Gainsbourga, Éditions Filipacchi / Union des Éditions Modernes, Paryż , pierwsza wydanie 1980 ( ISBN  2850181846 )
  • 1981  : Bambus i lalki
  • 1983  : Black out , z Jacques Armandem - komiks
  • 1986 , 1992  : Gainsbourg , z Alainem Coelho i Franckiem Lhomeau
  • 1987 , 1991  : My Own Role 1 - Folio ( ISBN  2070384454 ) - teksty do jego piosenek
  • 1987, 1991: My Own Role 2 - Folio ( ISBN  2070384462 ) - teksty do jego piosenek
  • 1987: Gdzie jesteś Melody? , z Iusse - Komiks ( ISBN  2869670354 )
Pośmiertny
  • 1991 i 1994  : Bad News from the Stars - Points Editions ( ISBN  202022688X ) - teksty piosenek
  • 1994  : Najnowsze wieści z gwiazd - Plon / Pocket Bookstore ( ISBN  2266067923 ) - teksty do jego piosenek
  • 2006  : Pensées, prowokacje i inne woluty - kieszonkowe wydania LGF ( ISBN  2749104971 ) - zbiór fragmentów wywiadów lub tekstów piosenek

Aukcje

W 2011

ten 9 listopada 2011w Paryżu organizowana jest aukcja rękopisów i przedmiotów należących do Serge'a Gainsbourga. Ostateczny rękopis Sorry Angel ( Love on the Beat ) jest sprzedawany za 51 150  € . Projekt Love on the Beat znajduje nabywcę za 39 150  € . Mniej kontrowersyjne, ale sprzedawane po rozsądnych cenach: „ Jesteś aresztowany” za 21  150 euro , bez komentarza za 24  750 euro i wreszcie podarty banknot 500 franków podpisany przez Serge'a Gainsbourga zostaje sprzedany za 24 750  euro . Łączna kwota to ponad 260 000  euro .

Inne przedmioty, takie jak zdjęcia, pocztówki, teksty, wiersze, są licytowane. Dodatkowo zdjęcie jest sprzedawane za 800  euro trzynastoletniemu dziecku.

W 2012

ten 25 października 2012, w domu aukcyjnym Talma w Nantes odbyła się nowa aukcja rękopisów przygotowawczych, zdjęć i dokumentów należących do Serge'a Gainsbourga. Budzący cały zapał fanów „człowieka z głową kapusty”, jest właśnie rękopisem przygotowawczym do pieśni o tym samym tytule, która wznosi się do 18 500  euro .

Zaprezentowano inne, bardziej anegdotyczne, ale jakże intymne przedmioty z życia artystki. Należą do nich notatki dotyczące zakupów do Elisy, jej pokojówki, w których Gainsbourg prosi ją „kupić Guinnessa , oliwę z oliwek”, a nawet „wszystkie gazety z wyjątkiem L'Aurore  ”. Te małe ulotki z codziennego życia artysty zostały sprzedane za 8600  euro .

Dla około dziesięciu przedmiotów wystawionych na sprzedaż, kwota aukcji wyniosła 62 350  € .

Hołdy i potomność

Projekt muzeum

Po uzyskaniu pozwolenia na budowę pod koniec roku 2020Charlotte Gainsbourg wskazuje, że dom jej ojca przy 5bis rue de Verneuil w Saint-Germain-des-Prés powinien stać się muzeum w2021. Jane Birkin precyzuje, że miejsca te zachowały się w swoim stanie od śmierci Serge'a Gainsbourga; w szczególności obiekty nie poruszały się.

Gry wideo

W Wiedźminie 3 (dokładnie rozszerzenie Krew i wino ) można znaleźć grób na cmentarzu „la Mère-Lachaise” oddający hołd Gainsbourgowi pod imieniem Sergio Ginsburg.

Muzyka

wpływy muzyczne

Gainsbourg pozostaje wpływową i ważną postacią francuskiej piosenki. Jego muzyka będzie następnie często próbkowana i ponownie wykorzystywana przez artystów zarówno francuskich (np. MC Solaar dla Nouveau Western ), jak i międzynarodowych (np. Massive Attack w Karmacoma (doświadczenie z Portishead) , Jennifer Charles z Elysian Fields , która coveruje Les amours perdues , na albumie Gainsbourg covery awangardowych nowojorskich grup pod egidą jazzmana Johna Zorna , czy Becka, którego tytuł Paper Tiger na płycie Sea Change twierdzi, że ma wpływ Melody in History of Melody Nelson ). Gitarzysta Nicka Cave'a, Mick Harvey , nagrał dwa albumy z coverami, Intoxicated Man (1995) i Pink Elephants (1997). Album Monsieur Gainsbourg Revisited , wydany w rokuMarzec 2006, zawiera czternaście angielskich adaptacji wykonanych przez Borisa Bergmana i wykonywanych w szczególności przez Franza Ferdinanda , Portishead , Placebo , Jarvis Cocker , Kid Loco , Gonzales , Feist , Tricky ...

Okładki lub remiksy albumów

Film biograficzny

Scenarzystka i projektantka Joann Sfar nakręciła film biograficzny o Serge Gainsbourg, którego rolę gra Eric Elmosnino . Gainsbourg, bohaterskie życie zostało wydane w kinach dnia20 stycznia 2010. Joann Sfar powiedziała: „To będzie wspaniała historia, która zaczyna się podczas II wojny światowej, a kończy w latach 80. [...] To będzie bardzo udokumentowany film, który przewija się przez całe życie Gainsbourga. Ale przede wszystkim będzie to bajka. Będzie zawierać tyle prawd, ile wynalazków. [...] To pianista Gonzales poda ręce Serge'owi Gainsbourgowi. Aranżacje i kompozycje powierzono budzącemu grozę Olivierowi Daviaudowi . [...] To David Marti i zespół DDT zajmą się [ sic  ?] efektami specjalnymi, [...] to oni nakręcili Labirynt Pana i większość filmów Guillermo del Toro . "

Film został nagrodzony trzema Cezarami , w tym dla najlepszego aktora za Erica Elmosnino .

Miejsca i budynki

Kilka miast ma rue Serge-Gainsbourg: Tuluza , Clermont-Ferrand , Blagnac , Saint-Cyprien , Châteaubriant … Rue Serge-Gainsbourg w Clermont-Ferrand zostaje otwarte7 marca 2003 r.w obecności Jane Birkin , z okazji trzech lat istnienia Coopérative de Mai , dużej sali muzycznej miasta, która przylega do tej ulicy.

Przy Porte des Lilas , rozsławionej przez Le Poinçonneur des Lilas , zainaugurowano park o powierzchni 15 000  m 2 , wybudowany nad obwodnicą , pod nazwą Jardin Serge-Gainsbourg , wlipiec 2010, w obecności Jane Birkin i Charlotte Gainsbourg. Jego imieniem mogłaby również nosić przyszła stacja paryskiego metra, stacja Serge Gainsbourg na linii 11 .

W filmie Najpiękniejsza okupacja świata z 1996 roku , z Gerardem Depardieu w roli głównej, szkoła w centrum akcji nazywa się „College Serge Gainsbourg”.

Gliniane popiersie Serge'a Gainsbourga wykonał rzeźbiarz Daniel Druet .

w listopad 2016, Główny pas asteroid (14600) Gainsbourg nosi jego imię.

W 2001 r. poczta francuska wydała znaczek o wartości 0,46  euro z wizerunkiem Serge'a Gainsbourga.

Wystawy

  • 2005 (od września do grudnia): Gainsbourg: Widziane z zewnątrz . 1 ponowna  ekspozycja Gainsbourg Serge. Biblioteka mediów José Cabanisa. Miasto Tuluzy. We współpracy z Narodowym Instytutem Audiowizualnym , VMA, Cinémathèque de Toulouse, biblioteką medialną „Les Musicophages”. Kuratorzy wystawy: Sylvette Peignon i Nicolas Clément. Poprzez liczne wystawy tematyczne: „Wpływy”, „Wielka podróż dyskograficzna” (okres 1958-2005, Gainsbourg i wykonawcy), „Gainsbourg aktor”, „Gainsbourg reżyser”, „Gainsbourg i reklama”… Konferencje, projekcje, odczyty, muzycznych spotkań, ambicją tej wystawy było pokazanie publiczności złożoności postaci czasami dalekiej od postaci medialnej "Gainsbarre".
  • 2008 - 2009  : Dziurkacz ma 50 lat! to dobrze udokumentowana wystawa o początkach Serge'a Gainsbourga. W Lille ( Maison folie de Moulins ) z14 listopada 2008 r. do 18 stycznia 2009 - Kurator wystawy Sébastien Merlet we współpracy z Olivierem Julienem.
  • 2008 - 2009  : Cité de la musique poświęciło wystawę Serge'owi Gainsbourgowi z20 października 2008 do 1 st marzec 2.009którego kuratorem był ilustrator dźwięku Frédéric Sanchez .
  • 2011  : od 14 marca do26 marca 2011, miejska biblioteka medialna Bruay-la-Buissière oferowała wystawę „Gainsbourg, czarno-białe”; Wystawiono tam 24 dość rzadkie fotografie z lat 1958-1972 autorstwa różnych fotografów. Daną wolą jest „pokazanie Gainsbourga, czułego, zabawnego, jak nie przywykliśmy (...) widzieć”. Kurator wystawy: Stéphane Kołodziejczak. Inne wydarzenia kulturalne również składają hołd Serge'owi Gainsbourgowi w mieście w tym miesiącumarzec 2011.

Posągi

w Dziewiętnaście osiemdziesiąt jedeninauguracja pomnika Gainsbourga w Musée Grévin w Paryżu .

Załączniki

Bibliografia

Leksykony
  • Yannick Ribeaut , Gainsbourg Inside "Widział od środka" , Bruksela, Éditions Racine ,2011, 112  s. ( ISBN  978-90-209-9701-9 , czytaj online )
  • Gilles Verlant , Gainsbourg , Paryż, Albin Michel ,2000, 774  s. ( ISBN  978-2-226-12060-1 , czytaj online )
  • Yves-Ferdinand Bouvier i Serge Vincendet , Serge Gainsbourg: L'Intégrale et Cætera , Paris, Éditions Bartillat ,2005( przedruk  2009 ), 970  s. ( ISBN  2-84100-341-8 , czytaj online )Rozszerzone wznowienie 2009 w kolekcji Omnia, 992 s. ( ISBN  978-2841004614 )
  • Laurent Balandras , Les Manuscrits de Serge Gainsbourg: Piosenki, szkice i prace niepublikowane , Paryż, Éditions Textuel ,2006, 352  s. ( ISBN  2-84597-176-1 , czytaj online )
  • Alain-Guy Aknin, Philippe Crocq i Serge Vincendet, Le cinema de Gainsbourg ... twierdząco , Éditions du Rocher,2007, 252  s. ( ISBN  9782268060613 )
  • Alain Wodrascka ( pref.  Brigitte Bardot , przedmowa Pierre Delanoë i Alain Souchon ), Serge Gainsbourg: Over the rainbow , Paris, Éditions Didier Carpentier ,2010, 240  pkt. ( ISBN  978-2-84167-444-2 , przeczytaj online )
  • Aude Turpault, 5 Bis , edycje Autour du Livre , kolekcja Récits Rock, 2011, 176 s. ( ISBN  978-2916560-212 )
  • Stephan Streker , Gainsbourg: Portret artysty trompe-l'oeil , Bruksela/Paryż, Éditions De Boeck,1990, 170  pkt. ( ISBN  2-8041-1370-1 )
  • Sébastien Merlet & Jérémie Szpirglas, tekst L'Intégrale , Universal, 2011
  • Sébastien Merlet & Jérémie Szpirglas, tekst z reedycji L'Histoire de Mélodie Nelson , Universal, 2012
  • Loïc Picaud, Gainsbourg komplet: Historia jego zapisów , Vanves, E/P/A,2019, 432  s. ( ISBN  978-2-37671-257-2 ).
  • Christophe Geudin, Sébastien Merlet, Jérémie Szpirglas i Andy Votel, Le Gainsbook , Seghers, 2019.
  • Bayon , Serge Gainsbourg mort ou vices , Grasset, 1992.
Biografie
  • Éric i Christian Cazalot, Serge Gainsbourg szantażysta , Musicbook, 2004 ( ISBN  2-84343-211-1 )
  • Karin Hann , Namiętnie Gainsbourg , 2016 ( ISBN  2-26808-203-2 )
  • Marie-Dominique Lelièvre, Gainsbourg bez filtra , Flammarion, 1994 ( ISBN  2-08-066678-9 )
  • Christophe Marchand-Kiss , Gainsbourg, geniusz inaczej nic , Textuel (Kolekcja Pasja), 2005 ( ISBN  2-84597-167-2 )
  • Franck Maubert , Gainsbourg na zawsze , Scali, 2005 ( ISBN  2-35012-030-9 )
  • Pierre Mikaïloff , Gainsbourg Confidential: 1001 żywotów mężczyzny z główką kapusty , Éditions Prisma,2016, 312  pkt. ( ISBN  978-2-8104-1674-5 , prezentacja online )
  • Lucien Rioux, Serge Gainsbourg , Seghers, 1986 ( ISBN  2-221-04526-2 )
  • Yves Salgues, Gainsbourg lub stała prowokacja , The Pocket Book, 1991
  • Gilles Verlant & Isabelle Salmon, Gainsbourg et cætera (format CD-book), Vade Retro, 1996 ( ISBN  2-909828-18-2 )
  • Patrick Chompré, Jean-Luc Leray, Gainsbourg 5 bis, rue de Verneuil , PC, 2001
  • Jean-Pierre Prioul, Charlotte Gainsbourg , Tony Frank (fotograf), Gainsbourg 5 bis, rue de Verneuil , EPA, 2017

Powiązany artykuł

Inne dokumenty

Konferencje

Innych źródeł

Linki zewnętrzne

Uwagi i referencje

Uwagi

  1. Według jego akt zgonu ( n o  701), Paryż 16 th dzielnicy.
  2. Według jego akt zgonu ( n o  552), Paryż 16 th  dzielnicy.

Bibliografia

  1. „  Serge Gainsbourg: biografia, wiadomości, zdjęcia i filmy  ” , na Nostalgie.fr (dostęp 27 lutego 2021 r . ) .
  2. Lucien Grix, „  1950-1952 Georges Pludermacher by Lucien Ginsburg (przyszły Serge Gainsbourg)  ” ,28 czerwca 2008(dostęp 27 lutego 2021 r . ) .
  3. Éditions Larousse , "  Serge Gainsbourg którego prawdziwy imię Lucien Ginzburg ... (biografia Serge Gainsbourg)  " , w larousse.fr (konsultowany w dniu 27 lutego, 2021 ) .
  4. Zobacz na meletout.net . Dostęp 29 września 2016 r.
  5. "  Serge Gainsbourg - Couleur caca  " , na Les Inrocks ( dostęp 18 października 2019 ) .
  6. (de) „  Nicht nur der Film Gainsbourg war interessant  ” ( ArchiwumWikiwixArchive.isGoogle • Co robić? ) .
  7. Judith Perrignon, „  Artykuł Playies and rewind  ” , o Wyzwoleniu Quotidien ,14 kwietnia 2001(dostęp 3 lutego 2011 ) .
  8. Benoît Laudier , Słownik rocka , Robert Laffont ,2000, s.  664.
  9. "  Mike Patton w hołdzie Serge'a Gainsbourga  " (dostęp 28 marca 2015 ) .
  10. Allmusic.com: Bonnie i Clyde .
  11. Allmusic.com: Jane Birkin-Serge Gainsbourg .
  12. Allmusic.com: dyskografia Jane Birkin .
  13. Billboard „Steinberg: Obscenity is Relative” . 7 listopada 1970. Dostęp 5 sierpnia 2010.
  14. Oficjalna firma wykresów: 11 października 1969 .
  15. allmusic.com: Przedstawienia z Siostrą Sourire „  Śpiewający Nun  ” w amerykańskich list przebojów.
  16. Vincent Sermet, Soul rock and roll i muzyka funk: La France qui groove od lat 60. do współczesności , L'Harmattan, 2008, s.  380.
  17. Francja i obie Ameryki: kultura, polityka i historia: multidyscyplinarna encyklopedia . Autorzy: Bill Marshall, Cristina Johnston. Redakcja: Bill Marshall, Cristina Johnston, Will Kaufman. Współtwórca: Cristina Johnston. Wydanie ilustrowane. Wydawnictwo ABC-CLIO, 2005. ( ISBN  1-85109-411-3 ) , 9781851094110. Objętość: 1297 stron, s.  498.
  18. Encyklopedia martwych gwiazd rocka: heroina, pistolety i kanapki z szynką . Autor: Jeremy Simmonds. Wydanie poprawione, ilustrowane. Wydawnictwo Chicago Review Press, 2008. ( ISBN  1-55652-754-3 ) , 9781556527548. Długość: 624 strony, s.  268.
  19. Świat muzyki , listopad 2008, s.  57 .
  20. Pierre Mikaïloff , Gainsbourg poufne , Éditions Prisma,2016.
  21. Véronique Mortaigne "Co Serge zawdzięcza Jane" Vanity Fair n o  40, październik 2016, strony 86-95.
  22. Dziennik Urzędowy z 6.09.1932 nr ref . 6662-32.
  23. Pierre Groppo, „  Muzyka: W imię Serge’a  ” , o Vanity Fair ,1 st lutego 2021(dostęp na 1 st marca 2021 ) .
  24. Christophe Conte , „une Jeunesse”, Vanity Fair n ° 86, luty 2021, s. 94-99.
  25. Michel David, Serge Gainsbourg , Actes du Sud,1999, s.  52.
  26. „  Le Maine Libre, 2016  ” .
  27. Nicolas Faucon, „  Zaginął 25 lat temu, Serge Gainsbourg spędził część swojego dzieciństwa w Haute-Vienne  ”, Le Populaire du Centre ,2 marca 2016.
  28. Jeden dzień, jedno przeznaczenie , wyemitowany 11 listopada 2011 r.
  29. Courgenard Serge Gainsbourg: młodzież pod okupacją nazistowską na www.ouest-france.fr
  30. Le Nouvel Obs - 28 kwietnia 2010 r. - „Kiedy Vichy zdenaturalizowało Gainsbourg” .
  31. Pierre Albertini, „Żydzi z Lycée Condorcet w zamieszaniu” , Vingtième Siècle: Revue d'histoire , nr 92, 2006/4, s. 81-100.
  32. Mediateka Cité Musique .
  33. Mikaïloff, „  Poufne informacje z Gainsbourg  ” , na books.google.fr ,2016(dostęp 29 kwietnia 2016 ) .
  34. „  Gainsbourg Serge (1928-1991  ” ) , na universalis.fr (dostęp 28 kwietnia 2016 ) .
  35. Lise Lévitsky i Serge Gainsbourg, 44 lata miłości , 12 kwietnia 2010, Ouest-Francja .
  36. Szkic biograficzny Serge'a Gainsbourga na temat RFI .
  37. Jean-Baptiste Devouassoux, „  Gainsbourg:” malarz, zrobiłbym pracę  ” , https://balises.bpi.fr/ ,4 października 2016.
  38. Schola Cantorum w Paryżu 5 th .
  39. Niesamowity dokument, Szalona historia transwestytów , 2020, emisja dokumentalna we Francji 5 .
  40. Julien w odniesieniu do Juliena Sorela i Gris w odniesieniu do malarza Juana Grisa .
  41. "  Biografia Serge'a Gainsbourga - życie, rodzina, rodzice, imię, historia, śmierć, żona, szkoła, młodzi  " na stronie www.notablebiographies.com (dostęp 18 października 2019 r . ) .
  42. Deezer: nie znaleziono strony .
  43. Robert Belleret, Léo Ferré życie artysty , s.  196 , Actes Sud  ; Gilles Verlant, Gainsbourg , s.  132 do 134, Albin Michel.
  44. 15 lat później Les Papillons noirs wykonali tylko rockowa grupa Bijou .
  45. „  «romantyczności 60»Super-45  ” , z Hołd Serge Gainsbourg (1928/91) ,8 maja 2015(dostęp 26 lipca 2020 r . ) .
  46. „  Le Hall de la chanson  ” , na Le Hall de la chanson (dostęp 26 lipca 2020 r . ) .
  47. Loïc Picaud i Gilles Verlant, The integral Gainsbourg , Fetjaine,2011( przeczytaj online ).
  48. „  ustawienie wideo scenę  ” na INA.fr .
  49. „  Serge Gainsbourg, Philippe Clay – The assassination of Franz Léhar (niepublikowane)  ” [wideo] , na YouTube (dostęp 26 lipca 2020 r . ) .
  50. Gilles Verlant, Gainsbourg , Albin Michel, 2000: s.  261-262 .
  51. „Muzyka: Serge Gainsbourg, młodzieniec” , Targi próżności , 27 lutego 2021 r.
  52. Francja Gall i Serge Gainsbourg otrzymują Grand Prix Konkursu Piosenki Eurowizji w Neapolu, w 1965 r. Archiwum INA.
  53. „Witam kumpli. Zdjęcie stulecia” .
  54. Por piosenki Le Sable et le Soldata (film i historia wersji modelu) . Dostęp 11 kwietnia 2011.
  55. Oficjalna nazwa armii izraelskiej (IV zarządzenie z 28 maja 1948 r. – David Ben Gurion ) oraz określenie użyte w formule tego obwieszczenia.
  56. Wideo Urodziłem się pod szczęśliwą gwiazdą... żółtą o 8:30 i 9:50 w Musical Chronicle Steve'a Kriefa na Akadem.
  57. Serge Gainsbourg & the Tsahal Choir -Al Holot Israel - Le Sable et le Soldat - ( czytaj online )
  58. Por. Artykuł Wędrowanie kultowej piosenki: „Piasek i żołnierz” i posłuchaj w [MP3] . Dostęp 11 kwietnia 2011.
  59. Serge i Jane odnaleźli się, nie widząc się nawzajem, w chwili śmierci Edith Piaf , na wspólnym miejscu, 10 października 1963, podczas gdy wszyscy zebrali się, aby obejrzeć ciało piosenkarki: Jane, jeszcze nastolatka, mieszkała we francuskiej rodzinie, która mieszkała w tym samym budynku co Piaf, por. artykuł od Brigitte Bardot do Vanessy Paradis: muzy Serge'a Gainsbourga z wieloma zdjęciami z epoki. Dostęp 11 kwietnia 2011.
  60. Gilles Verlant, Gainsbourg , Albin Michel ,2000, s.  162.
  61. Gilles Verlant, Gainsbourg , Albin Michel ,2000, s.  145.
  62. Wideo Urodziłem się pod szczęśliwą gwiazdą... żółtą o 10:52 i 12:44, Kronika muzyczna Steve'a Kriefa na Akadem.
  63. Patrz „Filmografia”.
  64. Gainsbourg Metis "Marsylianka" , Le Monde , 31.08.2006.
  65. Oburzenie na flagę: Gainsbourg i Marsylia , L'Obs, 26 kwietnia 2010 r.: „2 maja 1980 r. zapomniano o napięciach ze spadochroniarzami w Strasburgu, a Gainsbourg sformalizował swoje pojednanie z armią francuską. Rzeczywiście, legioniści zapraszają go wtedy na upamiętnienie bitwy pod Camerone…”
  66. 08.31.06 Zobacz artykuł w Le Monde z dnia 31 sierpnia 2006 .
  67. „  Gainsbourg: de Lucien à Gainsbarre  ” , na www.cnews.fr (dostęp 16 grudnia 2019 r . ) .
  68. Alexandre Meyer, „  Ecce Homo”, mało znana łabędzi śpiew Serge’a Gainsbourga  ” , o Aleteia: chrześcijańskie spojrzenie na bieżące wydarzenia, duchowość i styl życia , Aleteiafr,2 marca 2017 r.(dostęp 16 grudnia 2019 r . ) .
  69. „  Renaud, un retour d'enfer  ” , na ladepeche.fr (dostęp 16 grudnia 2019 r . ) .
  70. Narodowy Instytut Audiowizualny – Ina.fr, „  Gainsbourg forever – archiwa wideo i radiowe Ina.fr  ” , na stronie Ina.fr (dostęp 16 grudnia 2019 r . ) .
  71. Emmanuel Tibloux, „  Gainsbourg, flambeur de Pascal  ”, Wyzwolenie ,29 marca 2018 r.( Czytaj online , obejrzano 1 st grudzień 2020 )
  72. Spotkanie Whitney Houston i Serge Gainsbourg na stronie dailymotion.com.
  73. Emmanuelle Binet, "  Największym" skandalem "Serge Gainsbourg  " na marieclaire.fr (dostęp na 1 st grudnia 2020 )
  74. "  Serge Gainsbourg sans esbroufe  " , na Le Monde.fr , Le Monde ,23 września 1985( ISSN  1950-6244 , dostęp 16 grudnia 2019 ) .
  75. „  Eurowizja: pięć piosenek, których Francja nie ma się czego wstydzić  ” , na www.20minutes.fr (dostęp 4 lipca 2018 r . ) .
  76. „  Serge Gainsbourg przeżył swoje ostatnie dni w Yonne  ” , na stronie www.francebleu.fr (dostęp 28 sierpnia 2017 r . ) .
  77. Alain-Guy Aknin, Philippe Crocq, Serge Vincendet, Kino Gainsbourg… twierdząco! , Głaz,2007, s.  202.
  78. "  Serge Gainsbourg zmarł 20 lat temu: przeżyj swoje najlepsze telewizyjne skandale!"  » , na www.purepeople.com (dostęp 24 czerwca 2020 r . ) .
  79. Człowieczeństwo od8 marca 1991.
  80. Biografia Serge'a Gainsbourga na Closermag .
  81. Françoise „Béatrice” Pancrazzi: Druga żona Serge'a Gainsbourga .
  82. Według akt zgonu Narodowego Instytutu Statystyki i Studiów Ekonomicznych (Insee).
  83. Strona gala.fr, Gainsbourg: Charlotte, mon amour… , dostęp 7 maja 2020 r.
  84. Strona Ouest-france.fr, artykuł na temat Yula Brynnera (1920 - 1985) , dostęp 7 maja 2020
  85. Por. artykuł z cotygodniowej gali  : Gainsbourg i Constance Meyer: Constance Meyer ujawnia, że ​​odwiedzała piosenkarkę przez pięć lat . Konsultacje z 7 października 2010 r.
  86. Ondine Millot, „  Exquis ex-kiss  ” , na stronie Liberation.fr ,11 października 2010(dostęp 18 października 2019 r . ) .
  87. Spotkanie z Constance Meyer, młodą dziewczyną z Gainsbourg , na stronie Mediacult z 7 września 2011, dostęp 2 lutego 2013.
  88. Marie-France Chatrier, „  Constance Meyer: The Young Girl and Gainsbourg  ” , na parismatch.com ,24 lutego 2011(dostęp 27 lutego 2021 )
  89. „  Rue de Verneuil, sanktuarium Gainsbourg  ” , o Europie 1 ,2 marca 2011(dostęp 27 lutego 2021 )
  90. https://www.imdb.com/title/tt0100678/characters/nm1466502
  91. Alexandre Poplavsky, „  Książka” Marie-Marie”, jego przygody z Gainsbourgiem  ”, Le Républicain Lorrain ,20 marca 2021( przeczytaj online )
  92. Gainsbourg, geniusz próbki?
  93. Gainsbourg pyta Galla o znaczenie Lollipops , ORTF, 1967 (archiwum INA).
  94. Fabien Leceuvre , 1001 tajnych opowieści o piosenkach , Monako, Éditions du Rocher ,15 listopada 2017 r., 688  s. ( ISBN  978-2-268-09848-7 , czytaj online ).
  95. Wzlot i upadek Serge'a Gainsbourga na stronie lefigaro.fr z 18 lutego 2011 r.
  96. Gainsbourg – geniusz próbki .
  97. Sonet Arversa .
  98. Jean-Marc Proust, „  Z Oulipo słowa to gra od 50 lat  ”, Łupek ,24 listopada 2010( przeczytaj online , konsultacja 10 czerwca 2014 r. ).
  99. Jacques Roubaud , Olivier Salon , „  Sollicitude  ” , nc (dostęp 10 czerwca 2014 ) .
  100. Dwadzieścia lat później: Verlant składa hołd Gainsbourg Radio Classique , 3 marca 2011.
  101. Cytat:

    "Komponowałem dla niej, bo byłem w niej zakochany, bardzo zakochany, ta młoda kobieta mnie zafascynowała, nie było w niej ani grama wulgarności... Można by zacytować o niej zdanie Balzaka:" W miłości jest zawsze jeden, który cierpi, a drugi, który się nudzi ”. Była jedną z szans mojego życia, miała inteligencję, by dostrzec we mnie nowy styl. Zacząłem cierpieć z powodu bycia brzydkim, kiedy miałem trzynaście lat. Przez długi czas zazdrościłam tym przystojnym facetom, którzy uwodzą w pierwszym stopniu, samym pojawieniem się. Lubię też niektóre kobiety, ale kiedy są już trochę inteligentne, co ogranicza ich liczbę... Albo... torturowane i to już inna historia. Może dlatego dobrze dogadywałam się z moją byłą szefową, Michèle Arnaud, która nie jest dokładnie Gretą Garbo. Rozumiała mnie, kiedy byłem w zastoju. Ale to inny przypadek. Kobieta, nieważne jak brzydka, zawsze potrafi wykorzystać to, co jest nie tak. "

    - Wywiad z Serge Gainsbourg (konsultacja z 10 marca 2010)

  102. Por. Pocket Maxi 45 „  Zon, Zon  ” Front i tytuł  : (konsultacja z 10 marca 2010 r.).
  103. Por. Jego dyskografia w EP .
  104. Por. Pochette Maxi 45 „  Marjolaine  ” Front i tytuł  : (konsultacja z 10 marca 2010 r.).
  105. Por. Pochette Maxi 45 „  Dans la rue Quincampoix  ” Front  : (konsultacja z 10 marca 2010 r.).
  106. Por. Rękaw Maxi 45 „  Mortefontaine  ” Recto i tytuł  : (konsultacja z 10 marca 2010 r.).
  107. Zobacz EP i dyskografię singli Pia Colombo (konsultacja 11 marca 2010).
  108. Por. Rękaw Maxi 45 „  La colombe  ” Recto i tytuł  : (konsultacja z 11.03.2010).
  109. Por. Okładka pojedyncza LP 33 „  Michèle Arnaud  ” Verso i tytuł oraz Okładka pojedyncza LP 33 „  Michèle Arnaud  ” Front  : (konsultacja 10 marca 2010).
  110. Por. Okładka pojedyncza 45 „  Błękit lata  ” Front i tytuł  : (konsultacja z 10.03.2010).
  111. Por. Informacje dotyczące nagrania tytułu Strip-tease, które następnie ponownie nagrała Juliette Gréco  : (konsultacja z 30 marca 2010 r.). Pod koniec sesji nagraniowej w Studio Blanqui, SPP 6 i 8 rue Jenner, Paris XIII, w grudniu 1962 Gainsbourg nie był przekonany swoim germańskim akcentem i ciemnym, głębokim głosem… Postanowił następnie nagrać go ponownie z Gréco .
  112. Por. okładka pojedyncza 45 „  Nie ma już abonenta żądanego numeru  ” Front i tytuł A1  : (konsultacja z 10 marca 2010 r.).
  113. Por. Okładka pojedyncza 45 „  À force de prier  ” Front i tytuł  : (konsultacja z 31 marca 2010 r.).
  114. Por. Nana Mouskouri (1963 album) . Konsultacje z dnia 31 marca 2010 r.
  115. Por. okładka pojedyncza 45 „  Arc-en-ciel  ” Recto i tytuł A1  : (konsultacja z 10 marca 2010 r.).
  116. Por. okładka pojedyncza 45 „  Rue de la Gaité  ” Front i tytuły  : (konsultacja z 10 marca 2010 r.).
  117. Por. Okładka pojedyncza 45 „  La Guérilla  ” Recto oraz tytuły  : (konsultacja z 19 marca 2010 r.).
  118. Por . dyskografia Mireille Darc 45 . Dostęp 11 marca 2010.
  119. Por. okładka pojedyncza 45 „  Libertad  ” Front i tytuły  : (konsultacja 10.03.2010).
  120. Patrz Okładka na kompilacje „  Przedział 23  ” Przód, tył, broszura, tekst i tytuł  : (konsultacja 11 marca 2010 r.).
  121. Uwaga: Jest też wersja śpiewana w duecie z Serge Gainsbourg, a później cover francuskiej grupy rockowej Bijou .
  122. Por. Pochette Maxi 45 „  Czarne motyle  ” Przód i tytuł tekstu A1  : (konsultacja z 10 marca 2010 r.).
  123. Por. Pochette Maxi 45 „  Ne dis rien  ” Przód, tył i tytuł  : (konsultacja z 10 marca 2010 r.).
  124. Por . dyskografia Minouche Barelli w Ep i Single . Konsultacje z dnia 11 marca 2010 r.
  125. Tytuł reprezentujący Monako na Konkursie Piosenki Eurowizji w 1967 roku, który zajął piąte miejsce
  126. Por. Rękaw Maxi 45 „  Boom badaboum  ” Przód i tytuł  : (konsultacja z 11 marca 2010 r.).
  127. Por. okładka pojedyncza 45 "  Hélicopter  " Front i tytuł  : (konsultacja z 11.03.2010).
  128. Zobacz dziś lub jutro (Musical Anna + Etui  (konsultacja z 1 st czerwca 2010 roku).
  129. Por. Rękaw Maxi 45 „  Vive La France  ” Przód, tył i tytuł  : (konsultacja z 29 marca 2010 r.).
  130. Zobacz Pull Marine ze szczegółami autorów . Konsultacje z dnia 10 marca 2010 r.
  131. Por. Granatowy sweter . Konsultacje z dnia 10 marca 2010 r.
  132. Zobacz Single 45 "  Pull marine  " na Discogs.com (dostęp 10 marca 2010).
  133. Zobacz Single 45 "  Beau Oui Comme Bowie  " na Discogs.com (dostęp 10 marca 2010) .
  134. Por. Pojedyncze wideo 4 tytuły „  Pull marine  ” na Le Blog d'Isabelle Adjani  : (konsultacja z 10 marca 2010 r.).
  135. Por. 1975: Po jego udziale w L'Amour en escape , film François Truffaut. Biorąc pod uwagę jego „przymusową nieobecność” w poprzednim roku, komisja Eurowizji zaproponowała mu powrót do obecnej Francji. Gainsbourg napisał mu piosenkę Comme un bumerang, która została uznana za nieodpowiednią dla konkursu. Dani wycofuje się z konkursu z powodu lojalności wobec Gainsbourga. Dani następnie wykonała okładki Vogue, Elle, Rolling Stone, Lui . Andy Warhol robi swój portret na okładkę magazynu Interview . (Źródło: Universal Music: biografia Dani, dostęp 10 marca 2010 ).
  136. Certyfikaty
  137. Francja wieczór .
  138. Śmiech "Marie-Mathematics" to śmiech France Gall .
  139. Źródło: Gainsbourg , biografia Gillesa Verlanta , Éditions Albin Michel , Paryż , 2000 ( ISBN  2226120602 )
  140. AlloCiné , „  Serge Gainsbourg, było także kino!  » , Na AlloCine (dostęp 23 listopada 2019 )
  141. AFP , "  Silne oferty dla Gainsbourga  " , na Le Figaro.fr ,9 listopada 2011(dostęp 11 października 2020 r. )
  142. „  No age to love Gainsbourg  ” , na Europe 1 (dostęp 21 stycznia 2021 )
  143. „  Wyprzedaż Gainsbourg wynosi 62 350 euro  ” , na Le Quotidien de l'Art (dostęp 21 stycznia 2021 )
  144. Marc Fourny , „  Serge Gainsbourg: muzeum przy rue de Verneuil powinno zostać otwarte w tym roku  ” , na Le Point ,24 lutego 2021(dostęp 23 marca 2021 )
  145. „  Referencje  ” , na ibb (dostęp 24 lipca 2019 r . ) .
  146. Po raz pierwszy ogłoszony na rok 2009 ( Serge Gainsbourg reanimuje się na toutlecine.com, 28 kwietnia 2008 r. i Le Gainsbourg autorstwa Joann Sfarr na lefigaro.fr, 28 kwietnia 2008 r. ), premiera zaplanowana jest na 2010 r. ( Universal Pictures ).
  147. Na swoim blogu „Wiadomości z 17 marca 2008” .
  148. Zobacz artykuł Une rue Serge-Gainsbourg w Clermont-Ferrand z dziennika Le Bien opublikowany 10 marca 2003 r.
  149. Serge Gainsbourg na stronie RFI .
  150. „Ogród Serge-Gainsbourg w Paryżu” w Figaro.fr .
  151. Popiersia wyrzeźbione przez Daniela Drueta .
  152. (w) "  (14600) SG73 Gainsbourg = 1998  " , na stronie Minor Planet Center (dostęp 17 października 2015 ) .
  153. Anons filatelistyczny La Poste i karta techniczna znaczka .
  154. Strona internetowa dziurkacza 50! .
  155. Projekt: Frédéric Sanchez na .cite-musique.fr / gainsbourg2008 .
  156. Por. Wywiad ze Stéphane Kołodziejczakiem w Voix du Nord z 15 marca 2011 r .
  157. Prezentacja pokazu Gevrey-Chambertin na terenie miasta Bruay-la Buissière
  158. Hołd dla Serge'a Gainsbourga w Bruay-la Buissière, l'Avenir de l'Artois, wydanie z 17 marca 2011 .
  159. "  Serge Gainsbourg wciąż nawiedza stolicę  " , na leparisien.fr ,2 marca 2011(dostęp 17 stycznia 2021 )
  160. Por. 1 – Historia Melody Nelson na Gainsbourg.net , 2 – Inne wiadomości o gwiazdach, tom. 2 i 3 - Niepublikowana całość filmu The Story of Melody Nelson z 1971 roku (konsultacje 23 marca 2010).
  161. Zobacz France Gall i Serge Gainsbourg otrzymują nagrody Eurowizji konsultacji z 1 st czerwca 2010 r.