Satrapa Kolegium „Patafizyki” | |
---|---|
od 11 maja 1953 |
Narodziny |
10 marca 1920 Ville-d'Avray |
---|---|
Śmierć |
23 czerwca 1959(w wieku 39 lat) Paryż |
Pogrzeb | Ville-d'Avray |
Pseudonimy | Bison Ravi, Andy Blackshick, Xavier Clarke, S. Culape, Aimé Damour, Michel Delaroche, Joëlle Du Beausset, Gérard Dunoyer, Jules Dupont, Bison Duravi, Fanaton, Hugo Hachebuisson, Zéphirin Hanvélo, Onuphre Hirondelle Labmir, Améliillon, Otto Link, Thomas Quan, Eugène Minoux, Gédéon Molle, Josefe Pignerole, Adolphe Schmürz, Vernon Sullivan, Lydio Sincrazi, Anna Tof, Anna Tof de Raspail, Claude Varnier, Boriso Viana |
Narodowość | Francuski |
Szkolenie |
Lycée Hoche (do1935) Liceum Condorcet (1936) Szkoła Centralna Paryż (1939-1942) |
Zajęcia | Piosenkarz , poeta , trębacz , autor tekstów , malarz , tłumacz , inżynier , librecista , dramaturg , pisarz , piosenkarz, autor tekstów , muzyk , kompozytor , scenarzysta , muzyk jazzowy , krytyk literacki , dziennikarz muzyczny, krytyk muzyczny , prozaik |
Rodzeństwo | Alain Vian ( d ) |
Małżonkowie |
Michele Léglise (z1941 W celu 1952) Ursula Kübler (z1954 W celu 1959) |
Dzieci |
Patrick Vian Carole Vian ( d ) |
Pracował dla | Francuskie Stowarzyszenie Normalizacyjne (1942 -15 lutego 1946 r.) |
---|---|
Domena | Sztuki widowiskowe |
Członkiem |
Hot Club de France College of 'Pataphysics (1952) |
Ruch | Zazou |
Instrument | Trąbka |
Gatunek artystyczny | Jazz |
Wpływem | Jean-Paul Sartre , Simone de Beauvoir |
Stronie internetowej | www.borisvian.org |
Różnica | Order Wielkiego Gidouille |
Dyskografia | Dyskografia Borisa Viana i jego wykonawców |
Piana dni , pójdę pluć na twoje groby , Naprzód zizique ... a tu wielkie grosze , Głowa Meduzy , Smak generałów |
Boris Vian , urodzony dnia10 marca 1920w Ville-d'Avray ( Francja ) i zmarł dnia23 czerwca 1959w Paryżu ( 7 th arrondissement) , to pisarz , poeta , autor tekstów , piosenkarz , krytyk muzyczny , muzyk z jazzu ( trąbka ) i dyrektor artystyczny francuski . Inżynier wykształcony w École Centrale , poświęcił się także działalności scenarzysty , tłumacza ( amerykański angielski ), wykładowcy , aktora i malarza .
Pod pseudonimem Vernon Sullivan opublikował kilka powieści w amerykańskim stylu , wśród których będę pluł na wasze groby, co wywołało skandal i przyniosło mu głośny proces. Jeśli pisma Vernona Sullivana przyciągnęły Borisa Viana do wielu kłopotów ze sprawiedliwością i urzędami podatkowymi , to chwilowo wzbogaciły go do tego stopnia, że mógł powiedzieć, że Vernon Sullivan sprawił, że Boris Viana żył. Często używał innych pseudonimów , czasem w formie anagramu , do podpisywania wielu pism.
Boris Vian zbliżył się do niemal wszystkich gatunków literackich: poezji , dokumentów, kronik , opowiadań . Wyprodukował także sztuki i scenariusze dla kina. Jego praca to kopalnia, w której nadal się znaleźć nowe rękopisy XXI th century. Jednak jego bibliografia pozostaje bardzo trudna do dokładnego datowania, sam nie zawsze datuje swoje rękopisy. Tak więc Noël Arnaud w Parallel Lives of Boris Vian i Claude J. Rameil, którzy przeprowadzili bardzo obszerne badania, nie podają tych samych dat, co krewni autora, na rok wydania niektórych prac, w szczególności Stu sonetów .
Jest także autorem obrazów , rysunków i szkiców, wystawionych po raz pierwszy w oficynie La Nouvelle Revue française w 1946 roku. W latach 2011-2012 poświęcono mu wystawę w Bibliotece Narodowej Francji .
Przez piętnaście lat prowadził też kampanię jazzową , którą zaczął ćwiczyć w 1937 roku w Hot Club de France . Jego felietony, publikowane w gazetach takich jak Combat , Jazz-hot , Arts , zostały zebrane w 1982 roku: Writings on jazz . Stworzył także czterdzieści osiem audycji radiowych Jazz w Paryżu , których teksty w języku angielskim i francuskim były przeznaczone dla nowojorskiej stacji radiowej, a rękopisy zostały zebrane w dwujęzycznym wydaniu w 1996 roku.
Jego twórczość literacką, mało docenianą za życia, witała młodzież z lat 1960-1970. Szczególnie L'Écume des jours , ze swoimi grami językowymi i kluczowymi postaciami, przeszło na potomnych. To teraz klasyk, którego często uczymy się na uczelniach i liceach.
„Jeżeli w swoim krótkim życiu zwielokrotnił najróżniejsze zajęcia, jego nazwisko jest dziś jednym z najbardziej znaczących w literaturze francuskiej. "
Znany pesymista Boris Vian uwielbiał absurd, zabawę i grę, jest twórcą słów i systemów zawierających wyimaginowane maszyny i słowa, które stały się dziś powszechne. Ale także tworzył prawdziwe projekty wynalazcze, kiedy był studentem inżynierii w École centrale Paris . Jego najsłynniejszą wyimaginowaną maszyną pozostał ogon fortepianu , instrument przeznaczony do robienia napojów, będąc porywanym przez muzykę.
Zmarł w 1959 roku (w wieku 39 lat) po ataku serca podczas projekcji filmowej adaptacji jego książki J'irai spacher sur vos tombes . Zwolennik Alfreda Jarry'ego i pewnej formy surrealizmu, jego członkostwo w Kolegium Patafizyki czyni go satrapą, któremu kolegium składa hołd, ogłaszając pozorną śmierć „Transcendentnej satrapy”.
Pomimo jego pierwszy i fizyki, które od dawna zasilanych legendę o jego pochodzeniu rosyjskim, Boris Vian urodził się w rodzinie z siedzibą we Francji co najmniej od XIX -tego wieku. Nazwa Vian, według Philippe'a Boggio , byłaby pochodzenia piemonckiego : Viana . Przodek Séraphin Vian urodził się w 1832 roku w Gattières w Alpach Nadmorskich , niedaleko granicy z Włochami. Séraphin, syn szewca, wnuk kowala, zajął się alchemią metalu. Jego syn Henri, dziadek Borisa, wyszkolony w brązowaniu artystycznym , ożenił się z Jeanne Brousse, spadkobierczynią papierni Brousse, której fortuna dopełniła fortunę Vianów. Henri jest autorem m.in. balustrad zdobiących bibliotekę Villa Arnaga autorstwa Edmonda Rostanda w Cambo-les-Bains oraz brązów zdobiących Palais Rose przy alei Foch de Boni de Castellane .
Henri i Jeanne żyją dużą stopą. Mieszkają w Paryżu w Hôtel Salé , potem w Château de Villeflix, w Noisy-le-Grand . Mają swoją lożę w Operze , domu na wsi. To w bogactwie4 marca 1897 ich syn Paul, który poślubił 3 grudnia 1917, Yvonne Ravenez, osiem lat od niej starsza, córka bogatego przemysłowca Louisa-Paula-Woldemara Raveneza. Paul Vian ma wystarczająco dużo pieniędzy, aby nie musieć pracować; deklaruje się „bez zawodu” w swoim małżeństwie.
Paul i Yvonne przeprowadzili się do prywatnej rezydencji w Ville-d'Avray , rue de Versailles, gdzie17 października 1918 Lélio i 10 marca 1920, Borys. Następnie nabyli willę „Les Fauvettes”, rue Pradier, niedaleko Parc de Saint-Cloud, gdzie urodziło się dwoje innych dzieci: Alain le24 września 1921 i Ninon 15 września 1924. Vianie prowadzą tam beztroskie życie: mają kierowcę, wychowawcę domowego, domowego fryzjera i ogrodnika. Yvonne jest muzykiem, gra Erika Satie , Claude'a Debussy'ego czy Maurice'a Ravela na harfie i fortepianie. Dała dwa najstarszy nazwy z oper Boris dla Boris Godounov przez Modeste Moussorgski i Lelio dla Lelio lub powrót do życia przez Hectora Berlioza . Ich sąsiadem jest Jean Rostand, a dzieci Vianów będą łowić żaby w okolicznych stawach z synem François.
Ale krach z 1929 roku zrujnował Paula Viana, który stracił większość swojej fortuny na giełdowych manipulacjach firmy kauczukowej Cochinchina i który nie mógł wrócić do fabryki brązu, ponieważ zmieniła właściciela. Musiał opuścić główny dom i zamieszkać z dziećmi i ogrodnikiem w domu dozorcy, który podniósł o jedno piętro, zachowując wąski pas ziemi i skrawek trawnika. Willa jest wynajmowana rodzinie Menuhinów, z którą Vianowie mają doskonałe relacje, dzieci bawią się z synem Yehudi Menuhinem, który jest cudownym dzieckiem i który zaprasza rodzinę Vianów do przyjścia i posłuchania go na koncercie w Paryżu, co zachwyca Yvonne. Są to rzadkie wycieczki, podczas których Yvonne nie martwi się o swoje dzieci. Niespokojna i autorytarna, preferuje wszystkie ich zabawy pod warunkiem, że jej potomstwo będzie w zasięgu słuchu.
Paul próbuje pracować, zaczyna tłumaczyć niektóre teksty dostarczone przez Louisa Labata (tłumacza Waltera Scotta i Arthura Conan Doyle'a ), ale dochody są niewystarczające i zostaje przedstawicielem-stowarzyszem homeopatycznego laboratorium opata Chaupitre'a . Paul porzuca swojego luksusowego Packarda na rzecz furgonetki, której używa do robienia zakupów do kupców. Następnie stał się bezpośrednim sprzedawcą agencji nieruchomości przy Avenue de l'Opéra aż do swojej śmierci w dniu22 listopada 1944. Zdaniem Noëla Arnauda „ten wielki zrujnowany mieszczanin trzymał głowę, którą nosił wysoko (1,90 m ) […] i nigdy nie stał się proletariuszem w fałszywym kołnierzu, zgorzkniałym i zemstą, ale raczej w końcu rasowym arystokratą” .
Ale rodzina Vian ma jeszcze jeden „raj”, w Landemer, w Cotentin , na zachód od Cherbourga , posiadłość, w której na szczycie klifu zbudowane są trzy sosnowe domki, gdzie jego matka prowadzi bujny ogród. To ten wszechświat Boris odtwarza w powieści L'Arrache-cœur , wymyślając wiele nazw kwiatów: „Ogród częściowo trzymał się urwiska […] dzikich ormades, o nitkowatych łodygach, garbionych monstrualnymi węzłami, które kwitną w suchych kwiatach jak bezy krwi, kępki połyskliwego perłowoszarego reviolu […]” .
W wieku dwunastu lat, po zakaźnej dusznicy bolesnej, Boris zachorował na ostrą gorączkę reumatyczną , która spowodowała niewydolność aorty. Stamtąd chłopiec jest wychowywany w bawełnie, na sposób Wilka, potomstwa Czerwonej Trawy, gdzie znajdujemy całe fragmenty opisujące, jak był nadmiernie chroniony. Wilk wyjaśnia panu Perle, który wypytuje go o rodziców: „Zawsze się o mnie bali, nie mogłem wychylać się z okien, nie przechodziłem sam przez ulicę, po prostu musiał być lekki wiatr. aby mnie kładli na mnie kozią skórę […]. "
Paul Vian zbudował następnie pokój, w którym jego dzieci mogą organizować przyjęcia. Ta sala gier, którą Paweł „jako słynna złota rączka” połączył z domem, umożliwia również organizację turniejów tenisa stołowego i piłek. Przyjaciele z sąsiedztwa (w tym przyszły minister François Missoffe ) dołączają do Vians. To tutaj Boris i jego bracia założyli swoją pierwszą formację: jazz L'Accord z 1938 r. Fakt, że jego dzieci mogą bawić się na miejscu, uspokaja Yvonne, ale w konsekwencji jeszcze bardziej odcina Borisa i jego dzieci. świat zewnętrzny. Boris po części będzie żałował tego komfortu życia, który utrzymywał go w nieznajomości faktów politycznych i społecznych, a następnie zbuntuje się jak Citroën, jeden z "trumeaux" L'Arrache-coeur (z Joëlem i Bożym Narodzeniem).
Studiował w Collège de Sèvres , następnie w Lycée Hoche w Wersalu do 1936. W tym czasie grał na wszelkiego rodzaju fantazyjnych instrumentach, w tym na „combofonie”, złożonym z grzebienia i bibułki papierosowej. Jego nauka jest często przerywana z powodu wypadków zdrowotnych. Mimo tyfusu w wieku 16 lat zdał ze zwolnieniem maturę łacińsko-grecką i w 1936 roku wstąpił do ostatniego roku Liceum Condorcet w Paryżu. W 1937 roku w wieku 17 lat uzyskał drugą maturę ( filozofia, matematyka, język niemiecki). Uczęszczał na zajęcia przygotowawcze do głównych szkół naukowych Liceum Condorcet, został przyjęty w 1939 r. do egzaminu wstępnego do Szkoły Głównej , gdzie w 1942 r. uzyskał dyplom inżyniera.
ten 6 listopada 1939Boris dołączył do szkoły centralnej złożonej w Angoulême . Jednak gdy zobaczył przejeżdżające konwoje belgijskich uchodźców , zrozumiał absurd sytuacji, której echa docierały do niego do tej pory jedynie w postaci plotek. Skonfrontowany z rzeczywistością, która go przerasta, pisze potem: „Nie walczyłem, nie zostałem deportowany, nie współpracowałem, byłem przez cztery lata wśród tylu. innych niedożywionych głupców. "
w lipiec 1940, uciekając z okupowanego obszaru , rodzina Vian przeprowadziła się do Villa Emen-Ongi, dziś przy rue Laborde 4 w Capbreton .
MichelleBoris Vian należy do grupy przyjaciół ze swoim młodszym bratem Alainem, Jacques Loustalot zwanym „Major”, a także Claude i Michelle Léglise, którzy są bratem i siostrą. Michelle i Boris mają po dwadzieścia lat, spotkają się ponownie w Paryżu. Kiedy Boris przychodzi prosić o rękę Michelle, rodzina Léglise, stara francuska burżuazja zbliżona do Action française i antysemici, nie jest entuzjastyczna. Uważa ten związek za mezalians. Ale zaręczyny nadal mają miejsce12 czerwca 1941, dzień dwudziestu jeden lat panny młodej i jej pełnoletności. A ślub odbywa się w dniu3 lipca do małżeństwa cywilnego, 5 lipca 1941 rw kościele. Uroczystość celebrowana jest w kościele Saint-Vincent-de-Paul w Paryżu .
Trąbka"Wraz ze studiami Borys nauczył się grać na trąbce. W 1937 roku zapisał się do Hot Club de France , prowadzonego przez Louisa Armstronga i Huguesa Panassié . Wraz ze swoim bratem Lelio (na akordeonie i na gitarze) i drugim bratem Alainem (na perkusji) zamontował mały formacja, która pierwsze Animates zaskoczyć partie przed wstąpieniem w 1942 roku orkiestrę amator Claude Abadie który gra dixieland , i który stara się dostać na uboczu i niekończących zacięć panowania wśród francuskich muzyków amatorów. Dwa lata później10 stycznia 1944 rpoznaje Claude'a Lutera i dołącza do niego, aby otworzyć klub jazzowy, New Orleans Club, który będzie działał tylko przez kilka dni w Saint-Germain-des-Prés . Będą grać razem później w Caveau des Lorientais iw Tabou . Po wyzwoleniu Paryża spotykamy go z orkiestrą Abadie, uważaną za jedną z najlepszych amatorskich orkiestr jazzowych tamtych czasów.
Jazz i imprezy to dla Borisa sposób na zrekompensowanie nudy, jaką odczuwa podczas studiów w École Centrale. Pisze Fizykochemię wyrobów hutniczych , 160 stron, bogato ilustrowanych wykresami i rysunkami technicznymi, pisanymi we współpracy ze studentami tego samego kierunku, w tym z Jabèsem. Dzieło zdobi przedmowa w aleksandrynach i dawnych françoys , z epitafium z cytatem z Anatole France. Ta 160-stronicowa broszura powielana jest pierwszą pisemną pracą Viana. Woli jednak próby niż powtórki i gwałtownie wyraża małe uznanie, jakie przypisuje kursom „przypisywanym przez tych głupich nauczycieli, którzy zapychają głowę bezużytecznymi, podzielonymi na sekcje, stereotypowymi pojęciami [...] Teraz wiesz, co robię. twojej propagandy. Z twoich książek. O twoich śmierdzących zajęciach i twoich masturbowanych włóczęgów […] ”.
Jego pierwsza piosenka pochodzi z tej samej epoki: Pieśń tłoków , ćwierkająca pieśń w tradycji wielkich szkół, zawierająca 23 wersety, w których dużo mówi się o roustonach i penisie .
We Francuskim Stowarzyszeniu Normalizacyjnym (AFNOR), gdzie pracuje w dziale wyrobów szklanych na24 lipca 1942a do 1946 odkrył wszechobecny aspekt pracy biurowej. Ale AFNOR ma dobry gust, by co miesiąc płacić mu sumę 4000 franków, znacznie wyższą niż oferowana przez innych pracodawców. Ponadto praca ta pozostawia mu wystarczająco dużo czasu, aby poświęcić się poezji i jazzowi . W 1943 wyprodukował sonety Cent i Trouble dans les andains .
Jego pisarstwo wiele zawdzięcza żonie Michelle i ogólnej atmosferze rodziny Vian, gdzie powstają kalambury, opowieści i kalambury . Michelle właśnie zaczęła pisać powieść, a rodzina cieszy się z tego, jak Boris radośnie bawi się dźwiękami. Spędza również dużo czasu czytając Almanac Vermot . To dla Michelle napisał już w 1942 roku Bajkę na użytek przeciętnych ludzi . Literatura Jazz są zarówno pochodne, które pozwalają na standardowej ustawiającej w AFNOR nie zagłębiała się melancholii.
Egzegeci jego prac czasami umieszczają jego pierwsze pisma w 1939 r., niepewną datę od czasu pracy Viana, jego notatki, szkice, korespondencja i niepublikowane artykuły są rzadko datowane, co zmusiło jego pierwotnych bibliografów, Noëla Arnauda i Claude'a Rameila, do ciągłego zwiększyć swoje pierwsze publikacje po nowych odkryciach. Pisanie jest obowiązkowym rytuałem wolnym, z bardzo wyrafinowanymi grami lub grami dla uczniów, takimi jak te z Cercle Legateux , założone przez Alaina i Borisa, którzy napisali akt założycielski na26 maja 1941. Bardzo szybko Cercle Legateux stał się rodzinnym biznesem non-profit, którego honorowym prezesem jest Madame Claude Querer, a prezesem Alain. Firma posiada statut, każdy członek posiada wydrukowaną kartę z pieczęcią Nana Vili (Alain Vian). Istnieje kilka sekcji, z których jeden, pod przewodnictwem Borysa, poświęcony jest produkcji modeli lotniczych i którego statuty są sporządzane przez Borysa w żartobliwy sposób.
Zebrane w małym zeszycie, w notatkach Borisa odnajdujemy smak nadzienia tostowego. W regulaminie stowarzyszenia czytamy: „członkinie nie powinny dotykać zizi” . Prezesem klubu jest Borys. Inny krąg Le Cercle Monprince , w którym uczestniczy cała rodzina, ma na celu parodię języka administracyjnego i pompatycznego dziennikarstwa. François, Jean Rostand, Alain i sąsiedzi z rue Pradier spotykają się na turniejach, remis i raport. Dorośli z rue Pradier, wśród których najbardziej aktywni są Paul Vian i Jean Rostand, pasjonują się wykwintnymi zwłokami , rymowaniem końcówek, dowcipami i pisaniem, tak jak lubią je surrealiści . W niedziele lub w niektóre wieczory po obiedzie rysujemy wiele słów, które układamy w rymy.
Rymuje gry jest ćwiczenie w którym Vian rodzina i ich otoczenie nieustannie oddawał się, składa się z rodziny Rostand, rodziny Léglise i niektórymi sąsiadami, takimi jak Andre Martin. Boris Vian, który miał duszę archiwisty, trzymał całą kolekcję, sklasyfikowaną w podkoszulkach wyciętych z formularzy zamówień laboratorium księdza Chaupitre'a. Większość datowana jest na lata 1940-1941, ostatnia data na koszulce to21 sierpnia 1943. Oprócz stałych bywalców pojawiają się okazjonalni uczestnicy, jak Jean Carmet czy muzyk Jacques Besse .
Ćwiczenie wyglądało tak: zaproponowano słowa, z których trzeba było napisać mały wiersz. Przykład :
„W zimie 1940-1941 zaproponowano: Auspice, Troupier, Frontispiece, Soulier, Borda, Concordat, Minutie, Faubourg, Habsbourg, z których Boris ułożył wiersz: Młody człowiek pewnego pięknego dnia skonsultował się z auspicjami – Jakim handlem by się zajmował? Czy byłby żołnierzem? - Czy zamiast tego jego nazwisko znalazłoby się na okładce - Z zakurzonej książki? Sprzedałby buty? - Będąc młodym myślał o przygotowaniu Bordy - Marynarze to trochę arystokracja - Ksiądz? Musiałeś liczyć się z Konkordatem - Zegarmistrzem? Jego pracy brakowało staranności - Do końca umawiał się w Faubourg - Córka i poślubił ją, ostatniego z Habsburgów »
Paul Vian nie został pominięty. Napisał między innymi wiersz o wolności ducha panującej między ojcem a jego dziećmi. Posiadał talent zdolny dorównać jego synowi Borysowi. Od tego czasu Boris pisze: „Byłem cudownie nieprzytomny. Było dobrze” .
Te planszówki są nadal tylko zachętą do pisania. Ale prawdziwym bodźcem dla pisarza Borisa Viana jest niewątpliwie wpływ Michelle, która ma pewną znajomość słów i która już pisze artykuły dla teatru i kina. W wieku siedemnastu lat zaczęła pisać powieść. Małżonkowie angażują się w pisanie scenariuszy dla śmiechu i, jak wierzą, dla zarabiania pieniędzy. Jednej z nich, zatytułowanej Zbyt poważny, by się wstrzymać , towarzyszyła idealna obsada aktorów: Micheline Presle , Jeandeline, Jean Tissier , Bernard Blier , Roger Blin .
Michelle i Boris może nie są zazous , ale łączy ich z tą populacją młodych ludzi zamiłowanie do huśtawki i imprez , na które czasami zabierają swojego dziecka Patryka , urodzonego na12 kwietnia 1942. Ich przyjęcia niespodzianki wciąż ograniczają się do „Viledavret”: tak pisze o mieście w swojej korespondencji oraz w swoim dzienniku opublikowanym następnie pod tytułem Journal à la viledavret . Na tych imprezach odnajdujemy zazous szykownych peryferii, gdzie policja okupowanej strefy nie patroluje. Nie chodzą jeszcze do barów Dzielnicy Łacińskiej ani do piwnic. Ale postawa Borisa Viana jest dość podobna do tej z Zazous, ponieważ przede wszystkim są „bardzo, bardzo swingujący i lubią jazz. „W Vercoquin and the Plankton podaje opis ubioru zazous: „Mężczyzna nosił kręcony mop i błękitny garnitur z marynarką opadającą na łydki […] kobieta miała też marynarkę, która wystawała na milimetr dół minus pełna plisowana spódnica z tarlatanu z Mauritiusa. "
Zaatakowani przez konserwatywne gazety zazous dodali więcej, inwestując najpierw w kawiarnie na Polach Elizejskich , a następnie w Dzielnicę Łacińską . Ale pomimo artykułów wstępnych La Gerbe okupant nie widzi ich jako wrogów: nie są ani komunistami, ani Żydami, ani bojownikami ruchu oporu. Tylko gazeta L'Illustration przedstawia go zjadliwie i tak surrealistycznie, że przypomina te Borisa Viana w Vercoquin et le Plancton, gdzie pisarz zebrał cały gang złożony z jego braci, przyjaciół i Michelle (Michelle, dla której Boris czasami obcina obcasy na koturnie). przeznaczone do jego butów).
W 1944 roku Boris napisał scenariusz , (Natural History) i wiersze, które zebrał w zbiorze zatytułowanym po kilku avatars Un Seul Major, un G-dur , na cześć swojego przyjaciela Jacques Loustalot, znany jako Major, spotkał się w Capbreton. podczas zabawnej wojny. W 1944 wysłał balladę do recenzji Jazz Hot (do której napisał J Azur) i podpisał się swoim anagramem Bison Ravi.
Ale w tym samym roku świat Vians upadł: ojciec Paul został zamordowany w swoim domu w nocy 22 na 23 listopada 1944, przez dwóch intruzów. „Pomyślisz, że pamiętałeś, że nosili opaski FFI. " Dochodzenie w krótkim okresie zimowym zamienia 1944/45. W przypadku nieobecności podejrzanego sprawa zostaje zamknięta w dniu17 stycznia 1945. Chaty Landemera zostały zniszczone przez Niemców. A Borys, uważany za „najmądrzejszego ze swoich dzieci”, otrzymał od ojca ciężkie zadanie sprzedaży rodzinnego domu „Viledavret”, który zapisał mu w testamencie. Ale po Menuhinach willę wynajęto dyplomacie z Ameryki Południowej, którego duża rodzina zniszczyła meble i wyposażenie wnętrz. Tak więc piękna willa Paula jest amortyzowana i sprzedaje się za niską cenę.
Tego roku wraz z Michelle schronił się w paryskim mieszkaniu Léglise, rue du Faubourg-Poissonnière , a François Rostand powierzył swojemu ojcu, który wydał w Gallimard rękopis Vercoquin et le Plancton . Jean przekazuje je Raymondowi Queneau , sekretarzowi generalnemu wydań Gallimarda, a18 lipca 1945Boris podpisuje swoją pierwszą umowę autorską. Od tego dnia Boris i Queneau (których można znaleźć we wszystkich piwnicach Saint-Germain-des-Prés ) stają się bardzo bliskimi przyjaciółmi, niewątpliwie w relacji ojciec-syn i wspólnym owym nieumiarkowanym zamiłowaniu do zabawy słowem. .
Wbrew legendzie Boris Vian nie stworzył Saint-Germain-des-Prés , symbolu egzystencjalizmu i Zazous. Jeśli zna dzielnicę (w której nigdy nie mieszkał, ponieważ zawsze mieszkał na prawym brzegu, zwłaszcza ze względu na wysokość czynszów) od 1944 r., nie zaczyna w niej bardzo regularnie bywać, aż do 1946 r., kiedy powstaje Piwnica. . „Borys, który czasem gra na trąbce, tworzy niemal religijną atmosferę. „ Jeśli bracia Vian wyssali cały Paryż do Tabu , jeśli Boris był nazywany „księciem tabu”, od 1947 Borys bardzo rzadko uczestniczył w bachanaliach, które obejmowały wybór „panny Vice” i inne fantazje. Wolał organizować „pie-party” przy rue du Faubourg-Poissonnière, skupiające muzyków jazzowych.
W Caveau des Lorientais , otwartej w 1946 r. rue des Carmes , tańczymy Lindy Hop lub bebop z Claudem Luterem i jego orkiestrą. Boris Vian, który gra w orkiestrze, zaczyna grać jak romantyk Bix Beiderbecke . Podobnie jak on, we wczesnych latach umieszcza ustnik trąbki w kąciku ust, ale później bardziej inspiruje go Rex Stewart . Uważa, że ta populacja jest „bardzo huśtawka”, zgodnie z wyrażeniem, które lubi. Boris przyjeżdża tam ze swoimi przyjaciółmi, a po zamknięciu Lorientais ta sama populacja znajduje się w Tabou przy rue Dauphine 33 , gdzie przyjeżdżają także intelektualiści: Maurice Merleau-Ponty , o którym pisze Boris Vian w Manuel de Saint- Germain-des-Prés , „że przyczynił się do utrzymania zamieszania co do znaczenia terminu egzystencjalizm w słabym móżdżku piss-copy” , Jacques Prévert , dziennikarze, których Vian przezwał „piss-copy” i artyści tacy jak Juliette Gréco , Marcel Mouloudji czy Lionel Hampton .
Jest to również w tych piwnicach, że Boris znajdzie jego najbliżsi przyjaciele Jean-Paul Sartre (the Jean Sol Partre od L'Ecume des jours ), Simone de Beauvoir (The Duchess of Bovouard z L'Ecume des jours ), malarz Bernard Quentin i zwłaszcza Raymond Queneau, który prowadzi kolekcję La Plume au vent w Gallimard i który po kilku przeróbkach zamierza wstawić do niej Vercoquin i Plankton . Queneau ujawnił swoje obrzydzenie z powodu oczyszczenia w komitecie pisarzy , a to nie cieszy radykałów, do których należy Jean Paulhan. Queneau był jednak przekonany o walorach Viana jako pisarza i zmusił go do podpisania nowego kontraktu na Les Lurettes fouritées, o którym nie przeczytał żadnych linijek.
Publikacja Vercoquin and the Plankton jest już dawno spóźniona . Boris jest bardzo zawiedziony, zwłaszcza że zamierza opuścić AFNOR . W międzyczasie Queneau włącza go do wesołej bandy dziennikarzy bojowych : Alexandre'a Astruca , lewicowca Jean Cau , Roberta Scipiona . Wielu zajmuje się dziennikarstwem, aby dostać się bez płacenia tam, gdzie musisz być widziany. Ci młodzi ludzie zostają rzuceni na atak listów, ale także spektaklu. To z nimi zostaje zaproszony do występu Boris, z orkiestrą Abadie w filmie Madame et son flirt de Jean de Marguenat . Z tego doświadczenia Boris narysował opowiadanie Le Figurant , włączone do zbioru Les Fourmis wydanego przez Les éditions du Scorpion w 1949 roku .
ten 15 lutego 1946 rBoris opuszcza AFNOR, aby dołączyć do Profesjonalnego Biura Przemysłu i Handlu Papieru i Tektury . Jego pensja jest wyższa, praca lżejsza, co pozwala pisarzowi napisać swoją pierwszą „prawdziwą” powieść: L'Écume des jours, o której autor mówi, że jest mieszanką wszystkich okresów wiosek . „W Pianie Dni jest dużo szczęścia . A potem jest małe niebezpieczeństwo człowieka, który czuje coś wskazującego, co chwyta go w środku ”. Rzeczywiście, za tą opowieścią czai się śmierć, jak ta, która czai się wokół samego Borysa, dręczonego chorobą i której wszechświat przez lata się kurczył.
Napisana z zawrotną szybkością powieść jest gotowa do rozpoczęcia Czerwiec 1946do zaprezentowania w cenie Plejady, na której Boris bardzo się opiera. Książka jest dedykowana Michelle i Queneau, który uważa, że Vian znacznie wyprzedza swoje czasy , ma wiele nadziei, ponieważ Jean Paulhan jest w pewnym sensie zaangażowany. Członkami jury są André Malraux , Paul Éluard , Marcel Arland , Maurice Blanchot , Joë Bousquet , Albert Camus , Jean Grenier , Jacques Lemarchand , Jean Paulhan , Jean-Paul Sartre , Roland Tual i Raymond Queneau. Ale pomimo poparcia Sartre'a, Queneau i Lemarchanda, wszyscy pozostali członkowie poszli za radą Paulhana i Boris nie otrzyma nagrody Pléiade, którą przyznano Jeanowi Grosjeanowi, aby zrównoważyć podejrzenia o współpracę, które ciążą na domu Gallimardów. „Vian jest oburzony postawą Jeana Paulhana, papieża NRF. Zmienił zdanie po zapewnieniu Borisa o jego wsparciu. Ale nadal rozlicza się z Raymondem Queneau, którego wciąż żałuje za to, że jako pierwszy potępił ekscesy oczyszczania w ramach Narodowego Komitetu Pisarzy ” . Paulhan po prostu przystąpił do jednego z tych odwrócenia sojuszu, o którym jego współcześni z NRF zapewniają, że ma sekret.
To ogromne rozczarowanie wywołuje gniew Borysa, którego ślady można znaleźć w L'Automne à Pékin, gdzie piętnuje „ohydnego brygadzistę Arlanda”, „Ursusa de Jeanpolenta” ( Jean Paulhan ) i „Abbé Petitjeana” ( Jean Grosjean ). Na pocieszenie wciąż ma jazz i malarstwo, a także wielką przyjaźń z parą Sartre-Beauvoir i całym zespołem Sartransów. ten12 grudnia 1946, Michelle i Boris wznoszą toast w mieszkaniu Léglise, gdzie osłupiały Boris jest świadkiem zerwania między Maurice'em Merleau-Ponty'm i Camusem, jak również pierwszej kłótni między Sartre'em i Camusem.
Vercoquin i L'Écume pojawiają się bardzo, zbyt blisko siebie, bez większego wysiłku promocyjnego i nie korzystają ze „zwykłego wsparcia krytyków związanych z domem Gallimard. " To komercyjna porażka. Cztery tysiące czterysta egzemplarzy, sprzedał się po kilkaset, a nie ma przeglądu prasy, mimo propozycji Gastona Gallimarda, który zobowiązał się do promowania jej na równi z dziełem Jeana Grosjeana.
Pisarz uważa, że w sztuce nie ma hierarchii. „[…] Byliśmy mistrzami naszej sztuki lub byliśmy po prostu frajerem. Ale dlaczego malarz miałby uważać się za lepszego od muzyka, boksera od artysty na trapezie? Bo Boris był też malarzem, artystą-malarzem. » Od8 czerwca 1946zaczął malować bez przerwy przez tydzień „[…] tracić jedzenie i picie, co jest oznaką gwałtownej namiętności i wysokiego porządku. "
Idąc za przykładem swojego przyjaciela Queneau, tworzy tuzin obrazów „[…] neokubicznych prac, zdecydowanie przygnębionych, gdzie somnambulistyczne postacie ślizgają się po szachownicach, które znikają w pustce. "
ten 2 grudnia 1946, wiesza swoje obrazy w Galerie de la Pléiade. Ich liczba na tej samej wystawie różni się w zależności od źródeł. Boggio podaje liczbę jeden, BNF zapowiada cztery. Galeria ta znajduje się w aneksie NRF, przy 17 rue de l'Université . Wystawa nosiła tytuł Malarze i pisarze od Alfreda de Musset do Borisa Viana .
Został uruchomiony na podstawie żartu Raymonda Queneau, który głosił: „Jeśli umiesz pisać, umiesz rysować. » Który pokazywał własne akwarele w towarzystwie prestiżowych autorów wymienionych w porządku alfabetycznym, od Apollinaire'a do Viana, autora wówczas nieznanego, którego nazwisko widniało na zaproszeniach.
17 rue de l'Université , gdzie odbyła się wystawa, odpowiada dawnej rezydencji Bochart de Saron , wybudowanej w 1639 roku dla François Lhuillier, która była nadal zajmowana przez Gallimarda w 1988 roku.
Zasługą tej wystawy było ujawnienie niewielkiej części twórczości graficznej Viana, która oprócz obrazów obejmuje obrazy, rysunki, kolaże zebrane w pracy Noëla Arnauda i Ursuli Vian-Kübler : Images de Boris Vian . Cztery najbardziej znane obrazy pochodzą z około 1946 roku: Les Hommes de fer , Jedź do Cannes tego lata lub Wakacje w Cannes tego lata , Nie jedź tego lata do Cannes i Bez tytułu . Te surrealistyczne obrazy, które były wystawiane z obrazami Picassa, Aragona, Desnosa, Tzary, przypominają pejzaże Chirico według Marca Lappranda lub pierwsze obrazy Maxa Ernsta . Kiedy pisał swoje pierwsze teksty ( sonety Centa ), Vian stworzył swoje pierwsze kolaże.
Z 18 października 2011 do 15 stycznia 2012, BNF zaprezentowało wystawę poświęconą Borisowi Vianowi, na której mogliśmy zobaczyć dwa przykłady jego obrazów. Na stronie 6 zestawu prasowego wystawy znajdują się dwa obrazy: Spędź wakacje w Cannes tego lata , kolekcja prywatna, fot. Patrick Léger / Gallimard, archiwum Cohérie Boris Vian oraz L'Homme enchaîné , kolekcja prywatna, archiwum Cohérie Boris Vian.
Na początku lata 1946 Boris poznał młodego wydawcę, Jeana d'Halluina, stałego bywalca Café de Flore, który właśnie stworzył Les éditions du Scorpion . Jean prosi Borysa, aby mu książkę z gatunku Zwrotnika Raka przez Henry'ego Millera , który jest bardzo popularny. Za dwa tygodnie, od 5 do23 sierpnia, Vian dobrze się bawi torując drogę amerykańskim czarnym powieściom, ze scenami erotycznymi, które, jak mówi, „przygotuj świat jutra i utoruj drogę prawdziwej rewolucji”. "
Uważa się, że autorem jest Amerykanin o nazwisku Vernon Sullivan, którego Boris tylko tłumaczy. Pseudonim został utworzony przez imię Paula Vernona, amatorskiego perkusisty orkiestry Claude Abadie , na imię i pianisty Josepha Michaela Sullivana znanego jako Joe Sullivan według Philippe Boggio , Claire Julliard i Marca Lappranda . Hipoteza często podnoszona przez prasę, którą według Marca Lappranda należy traktować z ostrożnością.
D'Halluin jest entuzjastyczny. Boris we wstępie do książki twierdzi, że spotkał prawdziwego Vernona Sullivana i otrzymał jego rękopis z jego rąk. Dostrzega w nim literackie wpływy Jamesa Caina , przestrzega przed zakłopotaniem, jakie może wywołać pewne brutalne sceny. Jean d'Halluin planował nawet publikować dobre arkusze we Frank-Tireur . Obaj mają nadzieję na bezprecedensowy sukces. Pierwsze oburzające recenzje dają im nadzieję, że afera dorówna temu, jakie wywołała publikacja powieści Millera, a recenzja powieści Les Lettres Françaises , traktująca ją jako „podłą pornograficzną”, podnosi stawkę.
„Gazety badają pod lupą pisma Sieur Viana” . ten1 st lutego, kiedy Vercoquin wychodzi w księgarniach, Samedi Soir pisze w tytule „Vernon Sullivan nie podpisał ostatniego Borisa Viana. " I musi szybko stać się rozczarowanym wielu. Z jednej strony France Dimanche i tygodnik L'Époque domagają się postępowania karnego identycznego z tym, którego doświadczył Henry Miller. Z drugiej strony ogłaszamy wydanie drugiego Vernona Sullivana. Ale już Jean Rostand, przyjaciel od zawsze, deklaruje, że jest rozczarowany. Boris może się bronić przed byciem autorem książki, u Gallimarda panuje pewien klimat podejrzliwości, który jednocześnie odmawia L'Automne à Pékin . Według Philippe'a Boggio tylko Queneau domyślił się, kto był autorem i uważa, że mistyfikacja jest bardzo zabawna. Queneau jest dla Borysa czymś więcej niż przyjacielem, jest niezachwianym wsparciem, które nie dotyczy tylko twórczości młodego autora, jest też oddany po jego stronie i staje przy barze, by go bronić w czasie procesu,30 kwietnia 1950. Podpisał się nawet z wyprzedzeniem27 kwietnia 1950Protest przed pojawieniem Boris Vian, Maurice Raphael , Jean d'Halluin i Gabriel Pomerand .
Queneau pojawi się ponownie jako świadek w obronie Jeana d'Halluina, ponieważ „W istocie chodzi o obronę przed reakcyjnymi atakami o wolność wypowiedzi. " Protokół z pełnego procesu jest wydawany przez Noël Arnaud w aktach sprawy I Spit on Your Grave , napisany przez Noël Arnaud, opublikowane16 lutego 1974.
Ale „honor” zastrzeżony dla Henry'ego Millera dotyka również Borisa Viana, który jest pozwany przez tego samego Daniela Parkera i jego „Kartelu społecznego i moralnego działania”, następcę Ligi o odzyskanie moralności publicznej . Borysowi grozi dwa lata więzienia i 300 tysięcy franków grzywny. Oskarża się go o bycie „zabójcą zastępczym”, ponieważ w prasie pojawiły się doniesienia, w których mężczyzna zamordował swoją kochankę, pozwalając J'irai pluć na twoje groby obok zwłok. Boris musi udowodnić, że nie jest Vernonem Sullivanem i dlatego pospiesznie przygotowuje tekst angielski, który ma być tekstem oryginalnym. Pomaga mu w tej pracy Milton Rosenthal, dziennikarz Modern Times .
Wreszcie w Sierpień 1947sąd zawiesza postępowanie.
W tym samym czasie, w 1948 roku , Vian zaadaptował swoją powieść na sztukę. Jest to dramat trzyaktowy, po raz pierwszy wystawiony na22 kwietnia 1948w Théâtre Verlaine Compagnie du Myrmidon z inscenizacją Alfreda Pasqualiego , kostiumami i scenografią Jean Boullet . Postać Lee Andersona gra Daniel Ivernel . Adaptacja ta nie zyskuje aprobaty publiczności ani krytyka, który nie oszczędza ani aktorek, ani autora, którego mniej złośliwy krytyk Georges Huisman pisze: „Nakreślmy granicę tej pierwszej sztuki i poczekajmy na tę, która jego wynalazek powinien nam dać. "
Prasa została uwolniona jeszcze przed opuszczeniem pokoju. Najdziksze plotki krążą: Yves Montand , Martine Carol , Gaby Andreu , Juliette Gréco , Josette Daydé , Simone Sylvestre , Dora Doll będą częścią obsady. France Dimanche przysięga, że ten utwór ma w zanadrzu niespodzianki, a jednym z gwoździ musi być ogień z karabinu maszynowego. Wybór tych krytyk z teczki „Plunę na twoje groby” został opublikowany w wydaniu IX tomu dzieł Borysa Viana. Jest prezentowany i reżyserowany przez d'Déé . Ta antologia pozwala nam ocenić zarówno bulgotanie, które poprzedziło przedstawienie, jak i lincz, który nastąpił. Wreszcie Noël Arnaud ogłasza „the13 lipcautwór zostaje wycofany z plakatu, trwał niecałe trzy miesiące” . Inne źródła podają jako datę zakończenia spektakli24 lipca. Lub „przedstawienie zostało przerwane w dniu24 lipca ” . Tekst sztuki nie został opublikowany za życia autora. Będzie to rok 1965 u Jeana-Jacquesa Pauverta, a następnie w aktach sprawy pluję na wasze groby Noëla Arnauda w Christian Bourgois .
ten 16 kwietnia 1948, narodziny córki Carole (zmarła w 1998 roku) przyniosły mu „trochę świeżości” w tym szczególnie trudnym roku.
Boris znajduje teraz schronienie w jazzie, zwłaszcza w Club Saint-Germain, gdzie spotyka się ze swoim idolem Duke'iem Ellingtonem . Wkrótce zostanie dyrektorem artystycznym Philipsa, a tymczasem regularnie pisze w gazecie Jazz Hot, gdzie prowadzi „ przegląd prasy ” do 1958 roku. Henri Salvador powiedział o nim: „Był miłośnikiem jazzu, żył tylko dla jazzu, usłyszał, wyraził się dopiero w jazzie ” .
Pomimo swojego upodobania do raczej klasycznego jazzu, Boris nadal stawał po stronie Charlesa Delaunaya w bitwie starożytnych i nowożytnych, która sprzeciwiła się mu Hugues Panassié w 1947 roku. Kłótnia toczyła się wokół bebopu, który według Panassié nie jest jazzem, pierwszy wprowadzony we Francji z Dizzy Gillespie . Boris wspiera bebop, co nie przeszkadza mu w kochaniu tradycyjnego jazzu , zwłaszcza Duke'a Ellingtona.
Duke Ellington przyjechał do Paryża bez swojej orkiestry, która w Londynie jest powstrzymywana przez prawo związkowe. Boris wszędzie za nim podąża, promuje go, a pierwszy koncert Duke'a w Club Saint-Germain odniósł taki sukces, że następnie daje dwa koncerty w Salle Pleyel . Borisa wciąż znajdujemy w Café de Flore lub Café Les Deux Magots , gdzie gromadzą się intelektualiści i artyści z Lewego Brzegu , lub w Club du Vieux Colombier, gdzie podąża za Claudem Luterem na otwarciu klubu pod koniec 1948 roku. w 1949 roku znajdujemy go również w Saint-Tropez, gdzie jego przyjaciel Frédéric Chauvelot właśnie otworzył aneks klubu Saint-Germain . Ale wkrótce Borys zmuszony jest zrezygnować z trąby (którą nazwał trąbką ) z powodu choroby serca.
W tym czasie pisał gorączkowo dla jazzu. Oprócz artykułów prasowych dla Combat i Jazz Hot , prowadzi serię audycji jazzowych dla amerykańskiej stacji radiowej WNEW , która nosi amerykańskie inicjały WWFS oznaczające W We're FreSh , słowo fresh , w amerykańskim slangu oznaczające od 1848 roku : bezczelny . , lekceważący lub bezczelny. Teksty tych audycji, po których ani Radio France, ani amerykańska rozgłośnia radiowa nie zachowały żadnego śladu, zostały wydane przez Fayard w 1986 roku przez Gilberta Pestureau i Claude'a Rameila, następnie w miękkiej okładce pod tytułem Jazz in Paris .
Jeśli chodzi o literaturę, sprawy nie idą dobrze. Jean d'Halluin walczy o sprzedaż przeróbek amerykańskich powieści wyprodukowanych przez Borisa Viana pod jego pseudonimem. Nie zdają sobie sprawy z podpisanego Vernona Sullivana, nie noszą nazwiska „tłumacza” (Vian). Ta powieść to komercyjna porażka, podobnie jak Jesień w Pekinie i Mrówki, które w ogóle się nie sprzedają.
w Listopad 1948Po amnestii z 1947 r. Boris Vian oficjalnie przyznał się do bycia autorem J'irai spacher sur vos tombes za radą sędziego śledczego , wierząc, że nie ma żadnych problemów prawnych. Liczy się to bez Daniela Parkera i jego kartelu moralnego, który czeka na angielskie tłumaczenie dzieła pod tytułem Splunę na wasze groby i drugiego druku dzieła, aby rozpocząć tę procedurę. Tym razem książka Borisa została zakazana w 1949 roku. Organy podatkowe zażądały od niego ogromnych ulg. Teatralna adaptacja powieści zaprezentowana przez22 kwietnia do 24 listopada 1948w teatrze Verlaine była katastrofa, a w następnym roku Boris został ukarany grzywną. W 1950 r . wstrzymano przedstawienia sztuki L'Équarrissage pour tous, która się nie powiodła.
Pisarz jest zadłużony, para załamuje się nie z powodu pieniędzy, ale z powodu pewnego znużenia. Erozja pary, która objawiła się w szalonej epoce Saint-Germain-des-Prés, kończy się u progu lat 50. wraz z wnioskiem rozwodowym Michelle. Sam bardzo niewierny, podczas gdy każdy do tej pory żył życiem „poza małżeństwem”, Borys jest bardzo zgorzkniały i „smuci swoją żonę bardziej niż poborca podatków”. » W tym roku Michelle i Boris pojechali osobno do Saint-Tropez .
Zaproszony na koktajl przez Gastona Gallimarda w dniu8 czerwca 1950Boris poznaje młodą kobietę „z trójkątną figurą” Ursulę Kübler , szwajcarską tancerkę, która brała udział w baletach Rolanda Petita . Ursula ma opinię kobiety z charakterem, bardzo niezależnej. Zamieszkuje u przyjaciela ojca, amerykańskiego dyplomaty Dicka Eldrige, który mieszka przy rue Poncelet, gdzie Boris odwiedza ją zgodnie z zasadami przyzwoitości. Zakochuje się w niej, ale onieśmielony, zdruzgotany sytuacją małżeńską, to Urszula robi pierwszy krok w jego kierunku. Michelle rozważała już rozwód. Od 1949 roku jest kochanką Jean-Paula Sartre'a. Borys i Urszula przeżyją razem trudne lata naznaczone chorobą dla Borysa i brakiem pieniędzy dla pary.
Powieść Borisa L'Arrache-cœur , po raz pierwszy zatytułowana Les Fillettes de la Reine , została oficjalnie odrzucona przez Gallimarda. Został ostatecznie opublikowany w 1953 przez Editions Vrille i nie odniósł sukcesu. Stamtąd Boris porzuca literaturę.
1951 i 1952 były ciemnymi latami. Boris Vian właśnie zostawił swoją żonę Michelle Léglise , matkę jego dwójki dzieci, Patricka w 1942 i Carole w 1948, i ma trudności z życiem z tłumaczeniami w pokoju pokojówki , na 8, boulevard de Clichy, gdzie osadza się w niewygodzie. z Urszulą, którą nazwał „Puchatek”.
Na razie Borys nie ma już ani grosza, a organy podatkowe żądają od niego zaległych podatków, których nie może zapłacić. Żyje głównie jako freelancer. Albert Camus zatrudnił go do Walki w 1949 roku, pracował również dla Samedi Soir , France Dimanche a także publikacji traktowane jako schronienia najemników pióra: Constellation .
Raymond Queneau jest teraz w Académie Goncourt , śpiewanym przez Juliette Gréco; przez chwilę trzyma się z dala od pary, po czym wraca i przeprasza.
Boris jest „na dnie dziury”, ale ma zadziwiającą zdolność do odbijania się. Jego utwór Cinémassacre, złożony ze szkiców i wykonany przez Yves Roberta i Rosy Varte w La Rose rouge, odniósł wielki sukces. Następnie „ 22 merdre 79 ”, czyli8 czerwca 1952, został mianowany "First Class Renderer" w College of 'Pataphysics, gdzie znalazł Raymonda Queneau, a następnie " 22 Palotin 80 " (11 maja 1953), satrapa .
W tej grupie puszcza wodze wyobraźni, dostarczając przekazów i wynalazków barokowych, takich jak gidouilograf czy ogon fortepianu. Jego dokładny tytuł to "Insygnia satrapy i promotora zakonu wielkiego Gidouille'a, z przywilejami Sublime z mocy prawa". W tej uczelni znajdziemy inne gwiazdy, takie jak Jean Dubuffet , Joan Miró , Max Ernst , Marcel Duchamp , Eugène Ionesco , Noël Arnaud , René Clair , François Caradec .
W 1953 Boris Vian poznał Jacquesa Canettiego na koncercie jazzowym w Salle Pleyel . Boris pisze piosenki z Jimmym Walterem, które przedstawia Jacquesowi Canettiemu. Ich spotkanie zaowocowało wznowieniem Ciné-Massacre w Théâtre des Trois Baudets w 1954 roku w reżyserii Yvesa Roberta .
Od miesiąca Luty 1954Boris zdeponował swoje teksty i muzykę w SACEM . Jeden z jego tekstów został już nagrany przez Henri Salvadora. W towarzystwie Ursuli zwiedził sale muzyczne, obydwaj pobierali lekcje śpiewu, a Marcel Mouloudji zaśpiewał po raz pierwszy Le Déserteur w Théâtre de l'Oeuvre . Piosenkarka Renée Lebas przyjmuje go i prosi o przerobienie swoich piosenek i aranżację ich przez prawdziwego kompozytora, aby umieścić je w swoim repertuarze.
W 1955 roku Boris Vian zadebiutował śpiewająco na Trois Baudets, zachęcony przez Canettiego i całą grupę otaczających go artystów. Philippe Clay , Suzy Delair i Michel de Ré również proszą go o piosenki. Ale kiedy Zizi Jeanmaire odmawia ich zaśpiewania, Vian oświadcza: „Możemy odmówić ci piosenki, ale czy możemy uniemożliwić ci jej śpiewanie? "
DezerterLe Déserteur , pacyfistyczna pieśń Borysa w reakcji na wojnę w Indochinach , zakończyła się przede wszystkim groźnym czterowierszem: „Jeśli mnie ścigacie , strzeżcie swoich żandarmów, że biorę broń, i że wiem. strzelajcie. " Ale kiedy Mouloudji wskazał mu, że spadek ten nie pasuje z ideą pacyfizmu, Vian poprawia tekst, a także: I nie będzie miał broń, a oni mogą strzelać . Piosenka, która miała premierę w 1954 roku w La Fontaine des Quatre-Saisons , odniosła pewien sukces w Théâtre de l'Oeuvre, a rok później w Olimpii . Skandal nadejdzie później, w czasie klęski Diên Biên Phu . ten23 lipca 1955, kiedy Boris rozpoczyna tournée po miastach Francji wraz z komiksem Fernand Raynaud , jego piosenka uważana za antymilitarną jest gwizdana zwłaszcza w Perros-Guirec, gdzie komando weteranów chce uniemożliwić mu śpiewanie, ponieważ widzi go jako bolszewika depczącego francuską flagę. W Dinard na czele anty-Vian stoi sam burmistrz. Boris musiał pertraktować w każdym mieście, aż pewnego dnia zmusił grupę żołnierzy z kontyngentu do wznowienia pieśni chórem. Tymczasem w Paryżu, gdy gazeta Le Canard enchaîné broni artysty, producent muzyczny Jacques Canetti otrzymuje nakazy i płyta zostanie wycofana ze sprzedaży po sprzedaniu 1000 egzemplarzy. Cenzura pozostaje na razie dyskretna, zaostrzy się w czasie wojny algierskiej . To nie przeszkadza Borisowi w kontynuowaniu trasy koncertowej.
„Ocenzurował Dezertera ?” W jeden sposób. Na listach odmian widnieje pieczątka zakazu. Ale czysto zapobiegawczo: niewielu programistów pomyślałoby o nadawaniu piosenki. To przede wszystkim cenzura przez zaniechanie lub obojętność. „ Prawdziwa cenzura upadnie w 1958 roku podczas pełnej wojny w Algierii” . Boris już nie śpiewa, zostawia Mouloudji i Serge Reggianiego, by bronić piosenki podczas wojen francuskich, a podczas wojen amerykańskich będzie to Joan Baez . Ale to już nie było tego warte, piosenka została już zbojkotowana przez stacje radiowe i wytwórnie płytowe.
Płyty i Philipsten 4 stycznia 1955Boris wchodzi na scenę na Trois Baudets (64 boulevard de Clichy ) i śpiewa La Complainte du progress , J'suis snob , Les Lesions Dangereux , Les Mereux bouchers , le Déserteur . Jego akompaniatorem i aranżerem jest Alain Goraguer . Na sali sukces jest mieszany, ale Léo Ferré i Georges Brassens przyszli go posłuchać, uznali go za talent. A Chained Duck jest pełen uznania dla The Java of Atomic Bombs .
W tym czasie Canetti zmusił go do nagrania Chansons Possibles i Chansons Impossibles. Pomimo dytyrambicznej przedmowy Georgesa Brassensa , te piosenki za bardzo wyprzedzają swój czas, by odnieść natychmiastowy sukces.
Pod koniec 1955 roku Jacques Canetti , dyrektor Philipsa, poprosił go o opiekę nad katalogiem jazzowym dla płyt Philipsa. Odpowiada za wznawianie, pisanie komentarzy i przedmów oraz korygowanie dat nagrań i nazwisk muzyków. To prawdziwa praca, z godzinami pracy, zarobkami i szefem. wListopad 1956Vian przepisuje w kilka godzin francuską adaptację pieśni Bertolta Brechta i Kurta Weilla . wStyczeń 1957, przyjmuje stanowisko zastępcy dyrektora artystycznego: w ciągu sześciu miesięcy stał się niezastąpiony w Philipsie.
Pionier rock'n'rollaw maj 1956kompozytor Michel Legrand i Jacques Canetti przywieźli ze Stanów kilka rock'n'rollowych płyt . Powierzają Borisowi Vianowi zadanie franczyzowania tego nowego rytmu. Natychmiast Boris Vian zostaje zainspirowany i tworzy wraz ze swoimi wspólnikami Henri Salvadorem i Michelem Legrandem Rock and Rol Mops, który wydaje pod nazwą Henry Cording , a autorem tekstów jest Vernon Sinclair. Płyta z anglosaskimi dźwiękami jest sprzedawana aż do Holandii . Boris jest zatrudniany ze stosunkowo dużą kasą. Ale już nie śpiewa. Z drugiej strony wyprodukował kilka innych parodii rock'n'rolla .
Założona na 26 grudnia 1951Raymond Queneau, Pierre Kast , Francja Roche , François Chalais i Boris Vian w barze Reliure w Sophie Babet, rue du Pré-aux-Clercs , klub Savanturiers, uważany przez Philippe'a Boggio za „sektę”, ma swoje działania utrzymywane w tajemnicy. Wszystkich jej członków łączy pasja do science fiction Stephena Spiela ( Michel Pilotin ) . W latach pięćdziesiątych entuzjastów science fiction we Francji nie było wielu, podczas gdy Amerykanie upodobali sobie ten rodzaj literatury.
Daleki związek Viana z Sartre'em nie przeszkadza mu publikować w numerzePaździernik 1951z Modern Times artykuł-manifest we współpracy ze Stephenem Sprielem, ostateczny artykuł o science fiction: Science fiction: nowy gatunek literacki . W tym samym duchu daje pierwszą wersję marsjańskiej Jawy na pokaz w Cabaret de la Rose rouge .
Borys i Stephen Spriel opublikował artykuł w Modern Times w 1951 roku , w którym Borys twierdził, że science fiction opowiadanie nazywa termin opisany z pełną dokładnością bomba wodorowa ( Ivy Mike ), które miały być wykorzystane w rok później na atolu z Eniwetok w na Wyspy Marshalla na1 st listopad 1952.
Oprócz Raya Bradbury'ego i HG Wellsa Boris podziwia także AE van Vogta , kanadyjskiego pisarza, który zainspirował się teoriami Alfreda Korzybskiego : „wielki pogromca systemów arystotelesowskich” . Raymond Queneau, również wielbiciel van Vogta, popiera propozycje Borisa, który podpisuje z Gallimardem dwie umowy na przekład dwóch pierwszych tytułów Cyklu Ā .
W bardzo zamkniętym kręgu entuzjastów science fiction znajdziemy także André Bretona i Léo Maleta .
W 1952 roku członkowie klubu zostali zaproszeni na Kongres Science Fiction w Londynie . W 1953 roku stowarzyszenie to przekształciło się w Cercle du futur, którego prezesem był Queneau. Jest otoczony przez trzech wiceprezydentów: François Le Lionnais (z którym w 1960 roku założył Oulipo ), Borisa Viana i Gastona Bouthoula . Queneau właśnie napisał przedmowę do L'Arrache-Coeur , w których pojawiają się Vian czyni go jako odtwarzacza kurwa-komorowy z jego nazwą w anagram: Don Évany Marque, w odpowiedzi na inną anagram wynalezionego przez Queneau do stylu a. Heterogrammatic wiersz zbudowany na dwanaście liter jego imienia (Don Évané Marquy).
Klub Savanturiers jest zaangażowany w rozpowszechnianie i narzucanie tego rodzaju literatury, ale wydawcy niechętnie angażują się w science fiction i mimo wysiłków France Roche kino francuskie nie jest nim zainteresowane. Klub Savanturiers rozbija22 października 1953w największej tajemnicy skończyć z jeszcze bardziej tajnym stowarzyszeniem, „Towarzystwem Hipertetyków”, o którym nie wolno wspominać przed jakąkolwiek osobą spoza kręgu wtajemniczonych i którego działalność polega na wymianie książek naukowych. Boris znalazł tam trwałe przyjaźnie, które nie miały nic wspólnego z życiem towarzyskim Saint-Germain-des-Prés. Z jego przyjaźni z Pierre'em Kastem narodziły się projekty filmowe i efemeryczna firma produkcyjna . Boris pisze scenariusze, ale firma produkcyjna, której Marcel Degliame również zapewnia finansowanie, bankrutuje i wszystko kończy się fiaskiem.
„Od rozpadającego się BMW i wspaniałego Panharda z początków po Austina-Healeya i późnego Morgana , samochody zajmują duże miejsce w życiu Borisa Viana, jego własnym i tych, które pożyczył od swoich przyjaciół. "
W 1947 r. Administracja Domen prowadzi bazary odrzutów armii niemieckiej. Z tych stert złomu Boris wybiera 6-cylindrowe BMW, które kupuje za śmieszną sumę, która drogo go kosztuje w naprawach, ale która pozwoli mu poznać Breakers of Colombes . Miał projekt, aby zapisać ich słowa w powieści Les Casseurs de Colombes, która pozostanie w formie szkicu i którą Noël Arnaud zdołał rozszyfrować, ponieważ bardzo ściśle uczestniczył w tym epizodzie z życia pisarza. Boris przedstawia się tam pod imieniem postaci: Ivan Doublezon i przywołuje łamaczy Colombes jako Le Corps des Casseurs, w którym centralnym bohaterem miał być Thomas, mechanik Ménilmontant . Powieść nigdy nie zostanie ukończona, istnieją teksty z lat 1949-1950.
To także dzięki BMW dokona swojego pierwszego „przewrotu” jako sprzedawca samochodów używanych. Podczas gdy samochód jest gotowy, aby oddać ducha (był on zaangażowany w wypadek w garażu Peiny'ego, który zmusił go do włączenia wstecznego biegu), Boris naprawia go krótko ze swoim przyjacielem Maurice Gournelle. A Peiny, który nie chce przejąć kontroli nad wątpliwą transakcją, zawozi ją lawetą do dealera na Place Pereire, który kupuje go z powrotem w Vian, ale zbyt późno zdaje sobie sprawę, że jest to ruina. To pierwszy wyczyn Borisa, któremu udało się prowadzić sprzedawcę używanych samochodów […] Później kupuje od Peiny Grand luxe Panhard X 77, który psuje się w Lyonie podczas pierwszego testu i który Peiny niestrudzenie go naprawia. Peiny, jego garaż i jego mechanicy stali się wtedy stałym miejscem spotkań Borisa i „dobrego zespołu z Charlebourg ”.
W białym Austin-Healey Boris zwiedza kasyna. Nie działało to zbyt dobrze, ale Borisowi zależało na tym i z żalem za namową Claude'a Léona kupił niebieskiego Morgana (nie było białego Morgana), z którym zakończył karierę. „Czterokołowy Morgan był awangardą, Boris pamiętał trójkołowego Morgana: kiedy unikałeś dziury przednim kołem, na pewno oberwałeś tylnym kołem” i miał urządzenie techniczne, które oczarowało Borisa : trzeba było naciskać pedał co sto kilometrów, żeby wysłać cios smaru.
La Brasier bez wątpienia pozostaje najbardziej znanym i najczęściej cytowanym w biografiach Viana. To właśnie samochód kosztował go najwięcej i sprawiał mu najwięcej kłopotów. Był to Brasier 1911, który kupił za 40 000 franków od 80-letniego mężczyzny na…6 maja 1950. „Słynny w całym Saint-Germain, gwiazda w Saint-Tropez, Brasier pokonywał tysiące kilometrów ze średnią prędkością 45 km/h. " Będzie także przedstawia je w artykule w Jazz gorącego n ° 45Czerwiec 1950. Marc Lapprand przytacza historie Noëla Arnauda (który sam brał udział w kilku wycieczkach po łamaczach Colombes). Dla inżyniera Viana, podziwiającego maszynę, którą uważa za niezniszczalną, Brasier pozostaje maszyną nieporównywalną. To właśnie z nią odbył podróż z Paryża do Saint-Tropez w 1952 roku na potrzeby krótkometrażowego filmu Saint-Tropez, dyżuru wakacyjnego, do którego napisał komentarz, z nią ponownie, że pojechał do Caen na przygotowania do Śniegu. Rycerz . La Brasier był tematem dwóch kolejnych artykułów, które ukazały się w Constellation . Pierwszy nosi tytuł I powiedzą, że kupują nowe samochody , drugi Moje wakacje jak w 1900 roku . La Brasier zostaje nawet zaproszona na swój ślub: to właśnie w tym samochodzie para Vian-Kübler zasiada na tronie, aby otrzymać dyskretne zaproszenie. Również z Brasierem Boris Vian pozuje do zdjęcia jedynego 33 rpm, na którym wykonuje wszystkie swoje piosenki. To jedyne znane mu kolorowe zdjęcie. Kociołek pojawia się tam w kolorze jasnożółtym, chociaż został przemalowany na biało (ulubiony kolor Viana), prawdopodobnie dlatego, że zdjęcie zostało zrobione ze slajdu i poprawiono kolory .
Dzięki staremu rymarzowi, którego spotkał z „Breakers of Colombes”, Boris całkowicie przerobił wnętrze pojazdu, które nadal konserwował, mimo że był właścicielem Austina-Healeya, a następnie Morgana. Przechowywał go w Peiny's w Colombes i regularnie ją odwiedzał. W końcu został sprzedany i pozostawiony na wolnym powietrzu przykryty plandeką, pod którą rozkładał się z powodu złej pogody i degradacji z powodu lokalnych łobuzów.
Po długiej odmowie zawarcia małżeństwa Boris poślubił Urszulę Kübler on8 lutego 1954Ceremonia cywilna odbyła się w ratuszu 18 th dzielnicy Paryża , przy 16 po południu , po obiedzie w restauracji o nazwie Na łasce Boga . Ojciec Urszuli, jeden z najwybitniejszych szwajcarskich intelektualistów, a zarazem malarz, ilustrator, znakomity dziennikarz i gospodarz jednego z najlepszych pism kulturalnych okresu powojennego, pisze do młodej pary w liście pełnym m.in. humor przestarzały25 listopada 1953 : „Madame Kübler i ja bylibyśmy szczęśliwi w naszych szwajcarskich, burżuazyjnych, redakcyjnych i reklamowych uczuciach, gdybyśmy mogli ogłosić nowy stan cywilny. Na Boże Narodzenie, aby również cieszyć się Świętym Mikołajem, musielibyśmy zadbać o szczegóły” .
Ursula znajduje małe mieszkanie przy 6 bis Cité Véron , niedaleko Place Blanche, które wydaje im się bardzo duże w porównaniu z ciasnym pokojem służącej, który zajmowały do tej pory. Ich sąsiadem będzie poeta i scenarzysta Jacques Prévert . Boris własnoręcznie wyposażył to mieszkanie, którego duży taras (znany jako „taras Trois Satrapes”, ponieważ jest dzielony z sąsiadem i jego psem) wychodzi na Moulin Rouge. Jest to dla niego sposób na zdystansowanie się od Saint-Germain-des-Prés, ale nie całkowicie przecina mosty. Jego brat Alain założył przy rue Grégoire-de-Tours sklep ze starymi, egzotycznymi lub dziwnymi instrumentami muzycznymi, a jego partnerem jest jego drugi brat Lélio Vian, którego Boris jest jednym z głównych klientów. A Boris nadal spotyka się ze swoimi przyjaciółmi w dyskotece przy 83 rue de Seine .
Jednak działania Borisa wyczerpują ją. Alain Robbe-Grillet rozważa ponowne wydanie l'Automne à Pékin i l'Herbe rouge w Editions de Minuit , ale Boris jest ostrożny. „Odkąd los go pochłonął, jest zmęczony, zmęczony ambientowym gównem, tym sukcesem, który na zawsze mu umyka”, mówi Robbe-Grillet.
Zmęczony, niskie morale, Lipiec 1956Borys upada: dopada go obrzęk płuc , będący wynikiem przepracowania i problemów z sercem. Potrzebuje intensywnego leczenia i powoli wraca do zdrowia wraz z Urszulą. Przyjmuje strzelać niewielką rolę, z kardynałem Paryża w Notre-Dame de Paris przez Jean Delannoy spośród wyzwaniem. Ale wie, że ma „jedną nogę w grobie, a drugą, która bije tylko jednym skrzydłem”.
Jesień w Pekinie , wznowiona przez Editions de Minuit, po raz kolejny nie odniosła sukcesu. Ale Boris nadal pisze piosenki dla Henri Salvadora , Magali Noëla , Philippe'a Claya . Dom Philipsa oferuje mu prowadzenie małej kolekcji Jazz dla wszystkich , ale to ogromna praca.
W roku 1957 zobaczył stworzenie, w Nancy Opera , Śniegu Knighta , opery na libretta Borisa Viana opartego na micie o Rycerzach Okrągłego Stołu , dla których Georges Delerue napisał muzykę. Ponieważ ciąży na nim funkcja dyrektora artystycznego, Boris poszukuje rozrywki. To jej przyjaciółka France Roche dała jej taką możliwość, zamawiając u niej książkę na wybrany przez siebie temat. Kolekcja France Roche wydana przez Amiot-Dumont kończy się niedługo potem, a Boris nie jest już zobowiązany do dostarczenia książki. A jednak nadal pisze dla zabawy. Książka zajmuje się światem piosenki, nie oszczędzając wydawców muzycznych, proponuje wynalezienie urządzenia, które pozwala analizować i komponować piosenki. Zaprojektował plany muzycznej maszyny do pisania z maszyny do pisania IBM i opowiada się za stworzeniem bezpłatnych nadajników radiowych. Opublikowane wwrzesień 1958Naprzód zizique... a tu wielkie pieniądze się rozrywają, ale tylko w biurach Philipsa i Fontany, po dziesięć egzemplarzy.
Pomimo ostrzeżeń swojego lekarza Boris nadal się przepracowuje, mnożąc freelancery, tłumaczenia, pisanie piosenek. A firma Océan-Films Company, której sprzedał swoje prawa, poprosiła go o wyprodukowanie adaptacji J'irai spacher sur vos tombes . W międzyczasie Boris napisał libretto do musicalu-baletu i pieśni Fiesty do muzyki Dariusa Milhauda i rozpoczął współpracę z Le Canard enchaîné, która wspierała go podczas afery Deserteur . ten28 października 1958, opublikował swój pierwszy artykuł pod tytułem Public z piosenką, pozwólcie nam krzyczeć na was , to w obronie nowej płyty Georgesa Brassensa, która nie odniosła sukcesu. Jego drugi artykuł jest poświęcony inauguracji Serge'a Gainsbourga, w szczególności pochwały Poinçonneur des Lilas .
Zimą 1958 wyjechał na wypoczynek do Normandii z Urszulą, która też chciała śpiewać. Ale Boris każe jej radzić sobie sama i daje piosenki niemieckiej piosenkarce Hildegard Knef, którą sprowadza do miasta Véron i której towarzyszy przed Urszulą z pewnym przytłumieniem. To kolejny aspekt Borisa Viana, który zaciemniła jego legenda. Jego naturalna nieśmiałość nie przeszkadza mu uwodzić. Dla niego akt seksualny i erotyka są zdrowymi odpowiednikami miłości.
Na początku 1959 roku Boris wrócił do Paryża swoim Morganem po kilkumiesięcznym odpoczynku w Normandii . Firma SIPRO, która nabyła prawa do adaptacji powieści J'irai spacher sur vos tombes na ekran , wielokrotnie prosiła go o przedstawienie scenariusza, za którego napisanie był odpowiedzialny, a który powoli przekazuje swoim „nowym mistrzom” w kino. Po powrocie do Paryża Vian z radością daje im to, o co go proszono: scenariusz składający się ze stu siedemnastu stron ironii i wybryków, których Sipro nie docenia. Firma odpowiada mu na niebieskim papierze: „Nie do końca rozumiemy, co chciałeś zrobić […] Jesteśmy zobowiązani do skontaktowania się z innym adapterem do tej pracy. Dokonujemy wszelkich zastrzeżeń co do wyrządzonych nam przez Państwa szkód […]. „ Uważany przez producentów za fałszywy scenariusz , tekst zostaje przerobiony tak, aby jak najdalej oddalić się od oryginalnej powieści, która została „wycięta z łatwych niespójności”. »Oryginalny scenariusz Borisa Viana zostanie opublikowany w Dossier sprawy« J'irai spacher sur vos tombes » , teksty zebrane i przedstawione przez Noëla Arnauda , redaktora Christiana Bourgois , 1974.
Rano 23 czerwca 1959, I Spit on Your Grave , filmu opartego na powieści, jest pokazywany w kinie Marbeuf w pobliżu Pól Elizejskich . Vian walczył już z producentami. Jest przekonany, że adaptacja nie ma stylu i publicznie potępił film, ogłaszając, że chce, aby jego nazwisko zostało usunięte z napisów końcowych. Przyjechała Michelle, są tam wszyscy przyjaciele. Ale Boris, którego jego redaktor Denis Bourgeois (asystent Jacquesa Canettiego i dyrektor sektora „odmian” w firmie Philips ) przekonał do pójścia na pokaz mimo wahania, zawsze będzie ignorował to, co stało się z jego powieścią na ekranie: od początku napisy końcowe, gdy pojawiają się słowa „Z powieści Vernona Sullivana, przetłumaczonej z Amerykanina przez Borisa Viana” , wstaje, wykrzykując „Ach, nie…” i pada na fotel bez wiedzy , na oczach Denisa Bourgeois i Jacques Dopagne, który towarzyszył mu na tym pokazie. Zmarł przed przybyciem do szpitala Laennec, prawdopodobnie w wyniku migotania komór . Kolegium Patafizyki ogłasza pozorną śmierć "Transcendentnej Satrapy". i publikuje Le 11 gidouille 86 (25 czerwca 1959) jego List do Jego świetności Zastępca Kuratora Barona o oszustach wojny , podjęty w Cantilènes en galarecie i nie chciałbym umrzeć (zbiór) i który będzie jednym z jego pierwszych pośmiertnych hołdów
Został pochowany na cmentarzu Ville-d'Avray . Nic na jego grobie, którego pragnął na trzeźwo, nie wskazuje na jego tożsamość, z wyjątkiem świadectw miłości pozostawionych przez wielbicieli, którzy zostawiają tam kilka portretów, nawet wierszy).
Jeśli udane prace, sygnowane Vernonem Sullivanem , pozwoliły żyć Vianowi, przesłoniły także powieści sygnowane jego prawdziwym imieniem, ważniejsze w jego oczach dzieła. Według niego tylko ta ostatnia miała realną wartość literacką. Piana dnia, która nie odniosła sukcesu za życia autora, uczyniła z Borysa Viana prawdziwy mit wśród młodych ludzi po jego śmierci. To samo dotyczy L'Arrache-cœur , zawartego w Le Livre de poche .
W 1965 roku Jacques Canetti opublikował zestaw pudełkowy, który zawierał osiem winyli z piosenkarzami i aktorami, którzy wykonali Boris: Boris Vian 100 piosenek. Podczas wydarzeń zmaj 1968, młodzi ludzie nowego pokolenia na nowo odkryli Viana, wiecznego młodzieńca, w którym się rozpoznali. Z biegiem lat staje się klasykiem, jego prace trafiają do szkół. Jego kompletna praca została opublikowana w 2003 roku w 15 tomach przez wydawnictwa Fayarda . Z tej okazji Ursula Vian-Kübler zorganizowała małe przyjęcie w mieście Véron. W końcu odzyskane przez Gallimarda, jego romantyczne dzieła zaniedbane za jego życia, trafiły do biblioteki Pléiade w 2010 roku, po tym, jak odniosły popularny sukces, którego jego pierwotny wydawca się nie spodziewał.
W 2009 roku ukazał się podwójny album, Nie jesteśmy tutaj, by na nas krzyczeć! , zestawia okładki lub interpretacje tekstów Viana. W ten sposób łączy Matthieu Chedida , Thomasa Fersena , Juliette Gréco , Zebdę czy Jeanne Moreau .
W 2009 roku Productions Jacques Canetti wyprodukował czteropłytowy box set: Boris Vian 100 piosenek, w którym wśród wykonawców znajdziemy: Serge Gainsbourg , Serge Reggiani , Jacques Higelin , Juliette Gréco , Catherine Ringer , Jean-Louis Aubert , Joan Baez , Têtes Raides , Magali Noël , Mouloudji , Diane Dufresne , Sanseverino , Coluche i inne, a także bonusy.
W 2011 roku wystawa „Boris Vian” w Bibliotece Narodowej Francji rzuca nowe światło na narodziny Borisa Viana w literaturze i jego relacje z nią, ujawniając szereg rękopisów. Strony „ Stu sonetów” , „ Bajki na użytek przeciętnych ludzi” i „ Trouble dans les andains” pozwalają nam zrozumieć, jak wiele pisarstwa i humoru łączy się w tym rodzinnym doświadczeniu literatury, która ma bawić tylko krewnych i sąsiadów. Gry słowne, kluczowe postaci i żartobliwe pseudonimy są nieusuwalnym znakiem tego pierwszego literackiego podejścia, bardzo szybko zastąpionego przez poważniejszą i poważniejszą literaturę, doskonale reprezentowaną przez J'irai spacher sur vos tombes . Ale jego zamiłowanie do żartów czasami przyćmiewało jego prawdziwy talent, powodując nieporozumienie, które z czasem rozwiało się. Źle rozumiany przez redaktorów i współczesnych czytelników, jest teraz poetyckim i humorystycznym odniesieniem. Jego talenty literackie i muzyczne były szeroko chwalone. Aktor Jean-Louis Trintignant odniósł wielki sukces dzięki spektaklowi Jean-Louis Trintignant lit Prévert, Vian et Desnos, który koncertował po Francji w 2011 i 2012 roku. Plakat przedstawia przedstawienie zatytułowane Robert Desnos , Jacques Prévert , Boris Vian: Three libertarian poeci na sezon 2012-2013.
W 2000 roku teatr zagarnął Borisa Viana, czerpiąc w wolnym czasie wiersze, piosenki i teksty, aby uzyskać mikstury, takie jak Cabaret Boris Vian grany w Cannes przez Ensemble 18 w teatrze de la Licorne lub kabaret Boris Vian w teatrze Studio z planowanej na maj-czerwiec 2013 adaptacji Comédie-Française Serge Bagdassarian czy Cabaret Boris Vian trupy Cavatine i Rondo. Powstały również okulary Les Petits , zwłaszcza w 2009 roku firma Zigzag założyła okulary Petits autorstwa Borisa Viana .
To była wielka inspiracja dla Serge'a Gainsbourga , który miał go posłuchać na Trois Baudets i który zaaranżował także Alaina Goraguera. Gainsbourg zwierzył się w recenzji L'Arc : „Tam byłem w ustach […], śpiewał straszne rzeczy […], bo go usłyszałem, postanowiłem spróbować czegoś ciekawego […]” .
„Proteański korpus zostaje odsłonięty, sześćdziesiąt lat po jego śmierci, oczyszczony z powojennego filtra antymilitarnego, przywrócony w całym humanistycznym wymiarze po niesławnej kabale J'irai spacher sur vos tombes . Stulecie jest okazją do ponownego odczytania wszystkich dzieł literackiego , zarówno w całości, jak i w osobliwości” – pisze Alexia Guggémos we wstępie do książki z okazji stulecia Boris Vian cent ans , wydanej w listopadzie 2019 r. przez Prisma. Wydania Heredium.
Oprócz „ ogonu fortepianowego ” Boris stworzył słowa, które oznaczały prawdziwe instrumenty. Kartka bibułki papierosowej przyłożona do grzebienia i wibrująca podczas dmuchania stała się „kombofonem”, którym bawił kolegów w liceum. Później, gdy był niezłomnie znudzony w Szkole Centralnej , pracował nad czterema projektami, które starannie opracował. Zgodnie z wykładem wygłoszonym w dniu9 kwietnia 2010w Aubervilliers Alberta Labbouza chodzi o: „Projekt rekuperatora dla grupy wyparnej” (24 strony), „projekt lalki wieży ” (5 stron), „projekt metalowego mostu dla kolei jednotorowej”(25 stron) i„ projekt restauracji pracowniczej ”, traktat o jedenastu stronach, w którym możemy przeczytać adnotację korektora:„ niesławny ”. Na koniec kilka ćwiczeń wirtuozerii z kompasami i kredkami.
Następnie faktycznie złoży patent na wynalazek, który nigdy nie zostanie zastosowany: proces śluzowania kanału, polegający na „zatrzymaniu kanału 10 km od jego końca i przetransportowaniu statku dalej. na wózku i szynach” . Ten wynalazek jest przedmiotem szczegółowej informacji prasowej na2 stycznia 1942. Wyobraża sobie trasę Grand Canal des Deux-Mers śpiewaną przez Charlesa Crosa , która według Viana „powinna nas uwolnić od straszliwego poddaństwa Albionu Gibraltarowi ”.
ten 18 grudnia 1953On pliki w INPI do wniosku patentowego na wynalazek elastycznego koła, patent który uzyska21 czerwca 1955.
Denis Bourgeois wciąż przywołuje swój ostatni duży projekt muzycznej maszyny: przerobioną przez niego maszynę do pisania IBM , która mogłaby napisać wszystkie możliwe kombinacje skali muzycznej, a więc wszystkie utwory muzyczne i wszystkie piosenki. Umożliwiłoby mu to walkę z przeciętnością i „[…] zawłaszczenie wszystkich dzieł całego świata i zakazanie zapisu wszystkich złych. "
Przypisuje mu się używanie terminu „ tuba ” do określenia przeboju, słowa, którego wszyscy używają dzisiaj, mającego zastąpić używany do tej pory termin „kiełbasa”, którego nie lubił. Boris Vian wymyślił surrealistyczny kod językowy, na przykład słowo „pologner”, które wymyślił, oznaczające w żargonie grupy muzycznej „zapłacić” lub „przywrócić”. Po koncercie, kiedy Claude Abadie podzielił się zyskami, Boris zapytał: „Ile to kosztuje?” " Według Noel Arnaud jest w Belgii to polognait najbardziej mile.
Boris rozpoznaje Rabelaisa wśród swoich pierwszych mistrzów literatury. Od niego wywodzi niekończące się wyliczenia, które pojawiły się w pierwszych powieściach, a które pojawiają się ponownie w jego teatrze i jego patafizycznych pismach. Ale Celine również potraktowała ten czasownik w ten sposób. Borys często czytał to na głos. I ogłosił: „Tak powinniśmy pisać!” „ Ale jego postawa jest sprzeczna: odrzuca jakikolwiek wpływ Celinian na swoje pisarstwo, jednocześnie przyznając się do niej: „To zabawne, Celine zrobiła dużo lepiej, nie czuję się pod wpływem Celine, a jednak przypomina mi Celine. „ Ale Noël Arnaud dostrzega w swoich pismach sposób używania języka mówionego, co zbliża go do autora Śmierci na…” .
Zwłaszcza w „The Journal” w niewłaściwy sposób , który jest jak podżegacz , Marc Lapprand myśli, że czyta Celine, a dokładnie Mort à credit . Ale w przeciwieństwie do Céline , Vian, „lunatyk, nie lubi rzucać się w spowiedzi. Wszystko musi przebiegać bardzo szybko: jedź szybko z Morganem, szybko napisz trzy powieści w tym samym roku: L'Écume des jours , L'Automne à Pékin i J'irais spacher sur vos tombes . „ Aby wyjaśnić narodziny trojaczków w L'Arrache-Coeur , oświadczył w radiu: ” Tak trzy na raz, chciałem, aby przyspieszyć procedurę. " Master of stragany w fikcyjnej narracji, która łamie semantycznej spójności, to prowadzi do niespójności w zabawy. Styl, który psychoanalityk Alain Costes porównał ze zjawiskiem prążków, zauważając występowanie kontrastów w ubiorze ciała.
Styl Vian to także ta obfitość wstępnych tytułów, które nie mają związku z ostatecznym tytułem opublikowanego dzieła. L'Arrache-cœur został po raz pierwszy zatytułowany Les Fillettes de la reine i zajęło trzy tytuły, zanim skończyło się L'Écume des jours . Vian uważa za nieistotne, jeśli tytuł książki nie pasuje do jej treści, ponieważ ludzie i tak jej jeszcze nie czytali.
Wciąż istnieje styl Vernona Sullivana, który nie jest wytworem pisarza, który po „Pienie Dni” jest na uboczu, jak mogliśmy sądzić. Sprawa Viana zastawia pułapki na egzegetów, w szczególności na tego, który sugeruje, że stworzenie Sullivana mogłoby posłużyć jako ujście dla Viana. Według Marca Lappranda tak nie jest, obaj pisarze piszą razem, jeden L'Écume des jours , drugi w tym samym roku J'irai spacher sur vos tombes , jeden, L'Herbe rouge , l 'inni Wszyscy umarli mają ta sama skóra, zawsze ten sam rok. Ale różnorodność stylów działa przeciwko niemu. Czasami uwięziony w swoich obrazoburczych pozycjach, satyrycznych lub protestacyjnych, zakłada, że cierpi, widząc serce ściągacza , szczerą książkę, mało traktowaną poważnie „To zabawne, kiedy piszę dowcipy, które brzmią szczerze, a kiedy piszę naprawdę, ludzie myślą, że żartuję. "
„To tak, jakby pisanie powieści stało się podejrzaną działalnością bez wyjścia. W zasadzie to, czego niektórzy współcześni mu nie wybaczają, to błyszczeć wszędzie, we wszystkich dziedzinach. "
Bernard Valette dostrzega jednak w stylu Viana „pewną formę intelektualizmu, nawet snobizmu i paryżyzmu” , którą sam autor rozpoznaje, czasem w pieśni: J'suis snob . Ale styl jego „odwróconego świata” jest podobny do stylu Jeana Cocteau czy pierwszych dadaistów : zaczyna od upoetyzowania wszystkiego, pozbywając się banalności codzienności. Tak więc w opowiadaniu Le Loup-garou (które daje tytuł zbiorowi o tej samej nazwie Le Loup-garou ), major zostawił na chwilę swój samochód ze wzrokiem, odnajduje je: „pasa się na trawie u podnóża jabłoń. " Autor tego wszechświata do Lewisa Carrolla zwłaszcza jak parodia literatura poważna , demistyfikacji instytucję literacką, kwestionowania ustalonych wartości, w tym powieści detektywistycznej on Księga pastisze . Na poziomie narracyjnym odrzuca wszelkie udogodnienia konwencji romantycznych i realistycznej iluzji. Do pewnego stopnia, począwszy od Vercoquina i planktonu , wszystkie jego powieści są „ Nowymi powieściami ” przed literą.
Rola inżyniera i jego wiedza techniczna nie jest bez znaczenia w twórczości poetyckiej Viana. Wprowadzona do wyobraźni technika wpisuje się w estetykę opowieści. W L'Arrache-cœur opis androida to sprytna mieszanka ekscentrycznych pomysłów i autentycznych danych naukowych, chemicznych, fizycznych lub elektrycznych, które wpisują się w ramy narracyjne, wzmacniając wrażenie humoru. To znowu inżynier wyrabiany w technice wymyśla mnóstwo gadżetów, takich jak gilotyna biurowa, która ma „wykonywać zarządzenia” Colina w L'Écume des jours , i znowu inżynier Chick, który wyjaśnia Colinowi, jak to działa. „zmodyfikowany królik”, pół-mięso, pół-metal, „który wytwarza pigułki, żywiąc się chromowaną marchewką”. Technika, także surrealistyczna i „patafizyczna” , może nawet doprowadzić do Boga. Vian pisze Pamiętnik dotyczący obliczania liczbowego Boga prostymi i fałszywymi metodami, arcydzieło „patafizyki” .
„Nadal pozostałby do ustalenia kompletny repertuar surrealistycznych obrazów Viana. Ta klasyfikacja dowodziłaby, że u niego surrealistyczne dziedzictwo jest bardzo obecne i żywe. Ale to, gdzie Vian odcina się od tego, co może uchodzić za surrealistyczne przywiązanie, jest żywym wyrazem indywidualizmu, którego nic nie może zachwiać. "
Stanowiska polityczne Borisa Viana, często określanego jako anarchiści lub antymilitariści , były przedmiotem różnych analiz.
W 1950 roku zobowiązał się do napisania traktatu o obywatelstwie , dla którego przeczytał dziesiątki specjalistycznych prac i, według Philippe'a Boggio, planował „udowodnić, że istnieją inne interpretacje rzeczywistości i historii, bardziej techniczne niż te stalinizmu i współczesność ” . Z tego niedokończonego dzieła i różnie opisywanego przez Viana jego różnym rozmówcom, pozostaje, uważa Philippe Boggio, „zbiór ostrych aforyzmów, zaznaczonych na rogu anarchii ” , świadczący o „rodzaju stanu powstania. trwałego i samotnego”. oraz orędownictwo „szczęścia dla wszystkich, a nie [równości dla wszystkich]” . Ponadto Vian kwalifikuje L'Equarrissage pour tous (1947) czasami jako „gra przeciwko wojnie”, a czasami jako „anarchistyczny wodewil” . Co więcej, międzynarodowy rozgłos piosenki Le Déserteur (1954), często uważanej za „hymn pacyfistyczny”, a którą sam Vian uważa raczej za „gwałtownie proobywatelską ” , niż antymilitarną, pomaga wzmocnić to domniemanie zaangażowania. Le Monde libertaire publikujelipiec 1954, tekst piosenki Le Prisonnier et Vian wziął również udział w gali poparcia dla tej gazety w 1955 roku.
Kilku współczesnych uważa go za „anarchistę” , jak Jean-Paul Sartre , dla którego Vian „był anarchistą” czy Jimmy Walter , który uważa go za „biernego anarchistę” . Ursula Kübler uważa go za „łagodnego anarchistę” , dla którego „ważny jest nonkonformizm” . Z drugiej strony Marcel Scypion nalega raczej na subtelność swojego stanowiska i odmowę zaangażowania: wśród ludzi „wszyscy strasznie lewicowi […] Borys był lepszy, bardziej wyprzedzający, mniej oszukany […] uchodził za apolitycznego”. .
Poza odrzuceniem zobowiązania, na które zwracają uwagę wszyscy biografowie Viana, ich punkt widzenia również nie jest jednolity, niektórzy kładą nacisk na oryginalność jego stanowiska, inni na ich przemoc. Philippe Boggio uważa Viana za „niesklasyfikowanego, raczej i dyskretnie z tego dumnego, ani z prawej, ani z lewej strony, starającego się zacierać swoje ślady jak Raymond Queneau , nigdy tam, gdzie się go nie spodziewa” . Marc Lapprand uważa, że „Vian jest więc bardziej ekscentryczny niż anarchistyczny, bardziej elegancki niż zbuntowany” . Dla Emmy Baus „Vian nie może być powiązany z konkretnym prądem; jeśli jego idee zbliżają go do anarchistów, to tylko indywidualiści , ci, którzy nie mogą znieść dyktowania jakiejś formy myślenia, jakkolwiek by nie była wolna” . Ze swojej strony Gilbert Pestureau opisuje Viana jako „ libertariańskiego , szalonego indywidualistę i instynktownego , niezaangażowanego w to wielkie podniecenie, rozpakowywanie i wstrząs w latach 1944-1950 […] Zawsze chce demistyfikacji, odrzucenia ducha powagi, nie bycie agentem Historii, ale reagowanie wbrew wszelkim porządkom z indywidualizmem, który jest zarówno kwitnący, jak i krytyczny” . Sprzeciwia się militaryzmowi, ale także „wszystkiemu, co nakazuje szacunek religijny, władzy politycznej, komunizmowi, egzystencjalizmowi, nawet surrealizmowi” , nie bez „wahań i sprzeczności, gdzie pacyfizm spotyka się z wyrównaniem rachunków, gdzie przemoc przeciwstawia się niestosowaniu przemocy” .
Pełna lista pseudonimów Borisa Viana jest trudna do ustalenia. Są pewne powiązania i przypuszcza się, że inne. Marc Lapprand przeanalizował dwadzieścia siedem, ale są też inne. Wśród dwudziestu siedmiu pseudonimów są dwadzieścia dwie postacie dziennikarskie, cztery postacie czysto literackie (Joëlle du Beausset, Bison Duravi, Bison Ravi, Sullivan), postać społeczno-polityczna (Jacques Dupont), cztery imiona kobiet, dla kroniki muzyków jazzowych: Josèphe Pignerole, Gédéon Molle, S. Culape, dla innych artykułów prasowych Gérard Dunoyer, Claude Varnier, Michel Delaroche, Anne Tof de Raspail, Eugène Minoux, Xavier Clarke, Adolphe Schmürz. W Vernon Sullivan ostatnie litery pochodzą od imienia Viana, Sullivan jest również nazwiskiem kilku muzyków jazzowych, w tym Michaela Josepha „Joe” O'Sullivana. „Pseudonim Agénor Bouillon został odkryty przy okazji publikacji jego dzieł kompletnych, pełna lista jego pseudonimów została opublikowana na stronie 563 OC tom 15 . " Ta lista, kompletne lub nie jest odtwarzany na różnych stronach. Według Marca Lappranda pod pseudonimem Boris Vian „oznacza swoje teksty pieczęcią odpowiednią zarówno do stylu, jak i miejsca jego produkcji. Pisarz zakorzeniony w swoich czasach, szybko wykorzystał wszystkie pseudonimowe sprężyny […], ale przez niepowodzenie Sullivan szybko wyparł powieściopisarza Viana. "
Większość pseudonimów jest poświadczana tylko raz, z wyjątkiem: Michel Delaroche (ponad sto razy), Anne Tof de Raspail (9) Eugène Minoux (7), Dédéon Molle (5), Vernon Sullivan (4), Claude Varnier ( 4) w tym dwa do pisania artykułów na Brazier 1911 Hugo Hachebuisson (3), Xavier Clarke (3), Adolphe Schmürtz (2).
Lista, możliwie wyczerpująca, wszystkich jego pseudonimów została przedstawiona we wstępie do poświęconej artyście pracy Valère-marie Marchand pt.: Boris Vian - Kreatywny uśmiech, którego lista (niewyczerpująca) jest następująca:
„Prace pisemne Borisa Viana, jak również jego notatek, szkiców, jego nieopublikowanych artykułów, jego korespondencji, wiele jego piosenek, rzadko są przestarzałe, co komplikuje zadanie jego bibliographers od odkrycia autora. Od L'Ecume des jours w początek lat sześćdziesiątych ” . Noël Arnaud , który spędził lata studiując te prace, zbliżył się do nich tak blisko, jak to możliwe w Parallel Lives Borisa Viana (1981), ale także w przedmowach i adnotacjach przeglądanych przy każdej publikacji i ponownym wydaniu. W szczególności data pierwszej pracy pisemnej Viana jest charakterystyczna dla pracy „archeologa literatury” dostarczonej przez egzegetów autora: Sto sonetów zostało ocenionych w najszerszym miejscu po dokładnym zbadaniu rękopisów:
„Przeglądając rękopis rękopisów, odważyliśmy się […] rozpocząć produkcję [Viana] w 1940 r. (być może w 1939 r.). Skłanialiśmy się do tego, datując wciąż nieco niezgrabny, niemal dziecinny charakter wiańskiej pisowni sześciu sonetów składających się na sekcję Le Ballot, a zwłaszcza początkowy sonet cyklu Le Lycée . Dziś bylibyśmy mniej afirmatywni […] (Noël Arnaud, 1981). "
Okazuje się, po pierwszej udokumentowanej bibliografii, autorstwa François Caradeca (1960), że Setki sonetów rzeczywiście reprezentują inauguracyjne dzieło autora, ale ich pisarstwo rozciąga się aż dokwiecień 1944, o czym świadczy odkrycie rękopisu datowanego na pięć ostatnich sonetów.
Boris Vian napisał jedenaście powieści , cztery zbiory wierszy , opowiadań, liczne kroniki muzyczne (w magazynie Jazz Hot ), scenariusze filmowe, setki piosenek (zwłaszcza dla Magali Noël , Serge Reggiani i Juliette Gréco ). Dla teatru jest autorem licznych sztuk i szkiców zgromadzonych pod autorami spektakli Petits . Z wyjątkiem kilku dzieł, które wywołały w swoim czasie skandal, cały teatr Via przez długi czas pozostawał nierozpoznany. Jest to dzieło szczególne, ponieważ utwory nie narzucają wyraźnego zakończenia. Co, zdaniem D'Déé, pozwala wykonawcom i reżyserom wybrać lekturę, jaką z niej zrobili. Surowość Viana znajdujemy w niezliczonych didascalies, które wskazują kierunek, z którego nie należy zbaczać. I właśnie w tej mieszającej się z czytelnikiem mieszance rygoru i wolności specjaliści od sztuk performatywnych rozumieją ukryte intencje autora. Według Pestureau i D'Déé „Teatr, który można czytać między wierszami, można słuchać między wierszami, widać między obrazami. Za satyrą kryje się trwały przekaz. Może być aktualizowany w każdej chwili ” .
Pod własnym nazwiskiem pisał fantastyczne, poetyckie i burleskowe powieści, z których najbardziej znane to L'Écume des jours , L'Automne à Pékin , L'Arrache-cœur i L'Herbe rouge . Pod wieloma pseudonimami publikował także powieści amerykańskie, a zwłaszcza wiele artykułów. Jest także autorem sztuk teatralnych, opowiadań ( L'Oie bleue , La Brume , Les Fourmis …), piosenek i żarliwym obrońcą „Patafizyki” .
Jego piosenki, bardzo liczne, a których listę trudno ustalić, bo wszystkie nie zostały jeszcze opublikowane, śpiewali w szczególności Jacques Higelin , Joan Baez . Najsłynniejsza z nich to Le Déserteur , antymilitarna pieśń skomponowana pod koniec wojny indochińskiej (tj.15 lutego 1954), tuż przed wojną algierską . Piosenka ta została dyskretnie ocenzurowana, ale płyta nie została wycofana ze sprzedaży. Zapasy mogły się wyczerpać i nie pospiesznie nie pospiesznie z nowymi egzemplarzami. Modyfikacje dokonane przez autora w ostatnim kwestionowanym czterowierszu, za radą Marcela Mouloudjiego, nie przyniosły zatem efektu. Płyta została wznowiona bez przypisania i sprzedana potajemnie podczas wojny algierskiej.
W drugiej wersji piosenka, śpiewana przez Richarda Anthony'ego i Petera, Paula i Mary pod tytułem The Pacifist , była wielkim hitem lat 60. , ale Vian już nie żył. W 1964 Peter, Paul and Mary wykonali go na koncercie po francusku.
Daty publikacji, powstania lub wykonania dzieł Borisa Viana różnią się w zależności od źródeł i nie wszystkie są ostateczne. W przypadku pism data publikacji jest podana jako pierwsza, w przypadku teatru lub kina: albo data powstania, albo data publikacji. Ale daty różnią się w zależności od źródeł, co zobowiązuje do odwrócenia tych dwóch metod.
– Tak właśnie myślałem – powiedział. To mój przyjaciel Ganard. To zawsze on zachowywał się jak Bóg, kiedy graliśmy sztukę w szkole lub kiedy byliśmy na przerwie - Zgadza się, powiedział ojciec Grille. Ganard, kto by w to uwierzył, prawda? Był osłem. Niech Ganard. Dobry Bóg. Kto by w to uwierzył? " ( Czerwona Trawa ) |
Boris Vian napisał około czterdziestu opowiadań, a nawet około sześćdziesięciu, jeśli uwzględnimy kategorię fabularyzowanych kronik, które Marc Lapprand ustalił z Gilbertem Pestureau w piątym tomie Dzieł pełnych w 2001 roku, wydanym przez Fayard. To wyjątkowe przedstawienie można porównać tylko z jednym pisarzem jego pokolenia: Danielem Boulangerem (1922). Gilbert Pestureau często porównywał opowiadania Viana do kompozycji jazzowych, ponieważ „pierwsza fraza muzyczna zapowiada temat”, a opowiadanie jest krótkim tekstem, mocno zakotwiczonym, ale pozostawiającym miejsce na odrobinę improwizacji lub nieoczekiwane. Klasyfikacja jest tym trudniejsza, że zmieniły się kolekcje, a kolekcje zmieniły tytuł. Na przykład, Les Fourmis był tytuł wybrany w 1949 roku opublikować Les Lurettes fouritées w wydaniach skorpion, który w końcu pojawiły się w pokrywie pośmiertnego wydania L'Herbe Rouge przez Jean-Jacques Pauvert w 1962 roku ( Le Przypomnijmy , les Pompiers , Le Retraité ) według wyboru François Caradeca .
Pięć opowiadań ze zbioru Les Fourmis i jedno opowiadanie ze zbioru Le Loup-garou znalazło się w 2009 roku w audiobooku Les Fourmis, le Loup-garou i innych opowiadaniach , w wykonaniu François Marthouret i Thibault de Montalembert .
„Mimo to podejmij decyzję: Daniel Rops lub Stendhal. I nie protestuj przeciwko Char, jeśli Char reklamuje się lepiej niż ty ” |
Piosenki Borisa Viana są obecnie studiowane w szkołach. Plik CNDP z bibliografią jest dostępny online. Wiele piosenek znajdziemy w zbiorze Boris Vian Boris Vian 83 Songs and Poems P/V/G . Ale pełny spis jego pieśni nie jest jeszcze kompletny, chociaż zebrano już 484 pieśni i motywy muzyczne. Według strony Boris Vian: Oeuvre chantée, pełna lista zawierałaby obecnie 535 tytułów piosenek (w tym niepublikowanych), śpiewanych wierszy i adaptacji . Pośród innych:
Według Gillesa Verlanta Boris Vian jest, obok Henri Salvadora , jednym z inicjatorów francuskiego rocka w latach 50. , kiedy nienawidził rocka (uznał rockowe melodie i teksty za uproszczone). Pisał i adaptował rockowe hity, żeby się z tego wyśmiewać.
Boris Vian napisał pierwsze cztery skały po francusku, według Gillesa Verlanta, do muzyki Michela Legranda dla Henri Salvadora w 1956 roku: Rock and Roll Mops , Va te cuire un œuf , Dis-moi que tu m'aime i Rock Hoquet sung Henriego pod nazwiskiem Henry Cording .
Zacytujmy także Rock-fellera , Fais-moi mal Johnny'ego dla Magali Noël , Skąd pochodzisz od Billy Boy dla Danyela Gérarda . Nadal według Gillesa Verlanta Boris Vian wymyśliłby termin „tuba” dla przebojów wcześniej nazywanych „kiełbasami”.
Miłośnik kultury amerykańskiej , często kierowany koniecznością, przetłumaczył na francuski różne teksty amerykańskie, w szczególności powieści noir i powieści science fiction :
Boris Vian, który określa dziennikarzy mianem „piss-copy” , sam jest najemnikiem pióra , w szczególności dla magazynów takich jak Constellation . Jako krytyk muzyczny, wygłasza artykuły w Jazz Hot , od 1946 do 1958 roku , do walki , a łańcuch kaczka , czasopiśmie Les Temps Modernes , n OS 9 do 13 i 108 do 111. Kilka tekstów pisanych na jazz, lub naciśnij kroniki zostały zebrane w kolekcje. Claude Rameil wspomina, że współpraca Borisa Viana z Hot Jazz była zawsze dobrowolna i że sam Boris zamierzał zebrać wszystkie swoje artykuły o jazzie w jednym tomie pod tytułem Tout le jazz . Notatki przygotowawcze, które napisał, zostały zebrane w Écrits sur le jazz , rozdział Les Inédits Claude'a Rameila i cohérie Boris Vian. Później Henri Salvador zwierzył się Noëlowi Arnaudowi „[Boris] był zakochany w jazzie, żył tylko jazzem, słyszał i mówił tylko w jazzie” .
Na jego cześć nazwano asteroidę (15382) Vian .
Francuski post zaproponował Boris Vian cohérie aby wystosować zaproszenie do głosów publiczności wyboru wizualna nowego znaczka z okazji setnej rocznicy urodzin pisarza. W głosowaniu od XVII do XX w. oddano trzy modele26 września 2019 r.. Wybrano oprawę wizualną artystów Patte & Besset. Z tej okazji ogłoszono także konkurs „Twoje najlepsze słowa dla Borysa”6 marca do 6 maja 2020. Premiera znaczka została ustalona na 30 000 egzemplarzy.
Le Nouveau Magazine littéraire (dawniej Le Magazine littéraire ), w wydaniu z czerwca 2019 r., poświęca piętnaście stron Borisowi Vianowi, a wszystkie artykuły koordynuje Fabrice Colin z pomocą Hervé Aubron.
Magazyn telewizyjny Télérama poświęcił specjalny numer , opublikowany w dniu28 lutego 2020i w całości poświęcony autorowi L'Arrache-cœur .
Z okazji setnej rocznicy urodzin pisarza gazeta Le Monde ponownie wydaje specjalny numer zatytułowany „Boris Vian, szczęśliwe pismo”.
Piscine Molitor to komiks (72-stronicowy album), wydany przez Dupuis (Kolekcja: Aire Libre) podpisany przez Christiana Cailleaux (rysunek) i Hervé Bourhis (scenariusz), który przywołuje ostatnie chwile życia Borisa Viana, od rana23 czerwca 1959, gdzie pisarz siedzący na skraju basenu Molitor w Paryżu zamierza iść do kina na projekcję filmu zaadaptowanego z jego powieści Splunę na wasze groby, co będzie dla niego fatalne. Ten komiks otrzyma dobre recenzje z prasy francuskiej.
Z okazji setnej rocznicy urodzin Borisa Viana w całej Francji zorganizowano liczne imprezy, koncerty, uroczystości i imprezy, w tym wystawę w korytarzach i stacjach paryskiego metra .
Pokazaćten 31 stycznia 2020, miasto Ronchin ( północ ) składa wyjątkowy hołd Borisowi Vianowi, zapraszając do Auditorium Bruno Coquatrix trębacza i śpiewaka Érica Lutera (syna klarnecisty Claude'a Lutera , przyjaciela Borisa Viana) oraz jego kwintet, który wykona jego piosenki i standardy jazzowe, które kochał i jako jeden z pierwszych grał we Francji.
Ucieczka z gryRównież w związku z obchodami stulecia Borisa Viana reżyserka Julie Desmet Weaver, inspirowana powieścią L'Écume des days, rozpoczyna projekt gry ucieczki, który ma dwie formy .
To wędrowne urządzenie składa się z cyfrowego spektaklu teatralnego oraz zbiorowej instalacji wirtualnej rzeczywistości, która wyświetla publiczność w pokoju Colina, który jest głównym bohaterem powieści. Ta adaptacja, zatytułowana L'Écume des jours, zaduma wirtualna i dźwiękowa , odbędzie się w dwóch częściach: pierwsza to spektakl łączący sztukę żywą i cyfrową, w którym słowo w słowo tekst Borisa Viana, towarzyszący dwudziestu inspirowanym interaktywnym obrazom scenicznym. poprzez powieść, a druga część skupia się na doświadczeniu wirtualnej rzeczywistości dla widzów biorących udział w przedstawieniu, a więc wyświetlanym w pokoju Colina.
Społeczność europejska wybrała ten program do grania w dwudziestu europejskich stolicach w roku 2020, ale czeka na zatwierdzenie z powodu pandemii Covid-19 .
Wystawa pt. „Boris Vian, wciąż żywy” została zorganizowana z 10 marca 2020 r.przy cafe des Deux Magots , miejscu odwiedzanym przez Borisa Viana i jego przyjaciół.
Z 18 października 2011 do 15 stycznia 2012, Biblioteka Narodowa Francji (BnF) w Paryżu organizuje wystawę ukazującą życie i twórczość pisarza.
Kilka aleje i place w różnych miastach Francji imienia pisarza: w Paryżu, Boris Vian Ulica to niewielki chodnik 18 th dzielnica w sąsiedztwie Goutte-d'Or . W 2012 roku spadkobiercy Borisa Viana napisali list do burmistrza miasta, aby ostrzec go o stanie ulicy w bardzo złym stanie i poprosić o remont lokalu z „szacunku dla pamięci pisarza” .
Istnieje aleja Boris Vian w Tours , prefektura Indre-et-Loire , a także w Vauréal w Val d'Oise .
Przestrzenie kulturoweWiele gmin ochrzciło swoje biblioteki lub mediatekę imieniem Boris Vian, w szczególności w Longjumeau w Essonne, Pont-Évêque w Isère , Grand-Couronne , w Seine-Maritime i Ville d'Avray , miejscu jego urodzenia. wystawa tam przez cały 2020 r., aby oddać mu hołd.
Aby oddać hołd Borisowi Vianowi, jednocześnie wyróżniając się na tle innych gmin, położone w Landach miasto Capbreton (gdzie pisarz spędził kilka letnich wakacji) wybrało nazwę swojej przestrzeni kulturalnej Médiathèque Écume des jours .
Centrum kulturalne miasta Ulis (zdjęcie) w Essonne, w którym odbywają się koncerty i pokazy (sala mogąca pomieścić do 900 osób) nosi imię Borisa Viana. Maison pour tous Boris Vian znajduje się w Montpellier.
Teatr Borisa Viana znajduje się w Couëron , mieście niedaleko Nantes i przyłączonym do społeczności Nantes Métropole.
Audytorium Boris Vian, niezależna przestrzeń Grande Halle de la Villette , jest pokój w amfiteatrze 300 miejsc ze sceną jednym poziomie i dużym ekranie z projektora 16 mm i 35 mm .
Wiele szkół podstawowych i podstawowych nosi imię pisarza, ale także niektóre uczelnie, zwłaszcza w Lille , Coudekerque-Branche i Croix ( Nord ), Saint-Priest ( Rodan ), Retournac ( Haute-Loire ), Talant ( Côte d ' Gold ) , itd.
Boris Vian kolegium w Paryżu znajduje się 76, boulevard Berthier 17 th dzielnicy w Paryżu . Placówka istniała za życia pisarza i nosiła nazwę grupy szkolnej Porte d'Asnières .
Istnieje wiele cytatów często zaczerpniętych z jego prac, a niektóre mają naznaczone umysły, w tym:
prace konsultowane dla źródeł.