Imię i nazwisko | Amélie Dieterle, legitymizowana Laurent |
---|---|
Narodziny |
20 lutego 1871 r. Strasburg |
Śmierć |
20 stycznia 1941 Cannes |
Lokalizacje mieszkalne | Paryż , Croissy-sur-Seine , Vallauris , Cannes |
Podstawowa działalność | Aktorka , artystka liryczna |
Miejsca działalności |
|
Lata działalności | 1890 - 1922 |
Trening | Konserwatorium w Dijon |
Mistrzowie |
Charles Laurent (1844-1904) Alicja Ducasse (1841-1923) |
Ascendenty | Louis Alexis Laurent, kapitan, Kawaler Legii Honorowej |
Odznaczenia honorowe |
Oficer akademicki (1902) Oficer oświaty publicznej (1908) |
Informator
Amelie Dieterle , pseudonim od Amélie Laurent jest aktorką , piosenkarką i kolekcjoner sztuki francuski , urodzony w Strasburgu na20 lutego 1871 r.i zmarł w Cannes dnia20 stycznia 1941.
Amélie Diéterle jest znaną aktorką i jedną z królowych Paryża w okresie Belle époque aż do początku szalonych lat dwudziestych .
Ikona mody, jest piękną przyjaciółką Paula Gallimarda i inspiruje poetów Léona Dierxa i Stéphane'a Mallarmé . Jest także muzą malarzy Auguste'a Renoira , Henri de Toulouse-Lautreca , Maxime'a Dethomasa czy Alfreda Rolla .
Amelia Dieterle urodziła się dnia 20 lutego 1871w Strasburgu . Jest naturalną córką Dorothée Catherine Dieterlé (Dorothee Katharine lub Katharina Dieterlé), ur.6 stycznia 1851, młoda służąca z Wirtembergii z Reichenbach i trzecia córka Nicolasa Dieterlé, bednarza i Anny Ehmann (lub Ehman).
Dorothée Dieterlé rodzi również 15 lutego 1872 rStrasburg, podobnie jak Metz, stał się niedawno miastem Cesarstwa Niemieckiego , z drugim naturalnym dzieckiem: Ernest Dieterlé.
Dwie starsze siostry Dorothée również osiedliły się we Francji:
Najstarsza, Charlotte Dieterlé, urodziła się w Reichenbach 3 listopada 1842 r. Za okres 1870 do 1872, Charlotte podano w gminie Grez w Seine-et-Marne i Paryżu przy 53 rue de Grenelle-Saint-Germain w 7 th dzielnicy , gdzie wykonuje zawód sprzątania. Ona wychodzi za mąż9 lipca 1872 rw Paryżu 10 th arrondissement Auguste Grado, kawa kupca. Para osiedliła się w 18 th arrondissement , aby otworzyć biznes spożywczy przy 12 rue Boucry . Z tego związku urodziło się troje dzieci - którzy są kuzynami macicy Amelie - w 18 th dzielnica: Augustyn3 czerwca 1874 r, Mikołaj 9 lutego 1876 ale zmarł dwa lata później 15 marca 1878 i Anna-Pauline 14 października 1877 który zostanie nauczycielem muzyki, zwłaszcza gry na pianinie.
Drugą siostrą jest Anne (Anna) Rosine Dieterlé, urodzona w 1849 roku w Reichenbach, gdzie mieszka. Służąca w Strasburgu w latach 1870-1871, mieszka przy rue Kinderspielgasse 43 i naprzeciwko domu, w którym mieszka jej siostra Dorothée. 25 września 1871 r, w wieku 22 lat urodziła w Strasburgu naturalne dziecko o imieniu Henri. Tożsamość ojca nie będzie znana i istnieje prawdopodobieństwo, że matka i jej dziecko powrócą do swojego miejsca pochodzenia.
Amélie Diéterle w wywiadzie dla teatralnego przeglądu dotyczącego jej kariery nawiązuje do swoich strasburskich korzeni: „The Kinderspielstrasse widziała mnie narodzin” . To Kinderspielgasse , alzacki nazwa ulicy-gra-dzieci, gdzie artysta z obiecującą przyszłością rodzi się w n o 44. Ulicy w 1870 roku cudem uniknął bombardowania w wojnie francusko-niemieckiej .
Strasburg właśnie przeżył oblężenie wojsk niemieckich od czasu16 sierpnia 1870a miasto jest bombardowane ciężkim ostrzałem artylerii pruskiej. W ciągu 46 dni oblężenia na miasto spadło ponad 200 000 pocisków. Całe dzielnice są zniszczone, a wiele zabytków zostaje obróconych w popiół. Uderza się w katedrę, spalona biblioteka, a centrum miasta zostaje zdewastowane. Znika Muzeum Sztuk Pięknych, dwór, hotel prefektury, teatr, gmach sądu, nowa świątynia, sztab generalny. Straty francuskich cywilów to 261 zabitych i około 1100 rannych. Strasburg ma 10 000 bezdomnych.
Niemcy wkraczają do zdewastowanej stolicy Alzacji, która kapituluje 28 września 1870. Aneksja Alzacji-Lotaryngii do Niemiec miała miejsce w dniu10 maja 1871 r.w zastosowaniu traktatu frankfurckiego .
Ojcem Amelii jest francuski oficer Louis Laurent, stacjonujący wówczas w Strasburgu. Ten żołnierz, urodzony dnia10 sierpnia 1837do Pompierre w departamencie Wogezy , powstaje w Kawalerii Szkoły Saumur w Cadre Noir od 1859 do 1860 roku w ramach Drugiego Cesarstwa , dołączył do 11 th regiment Chasseurs . Służył w Algierii w latach 1861-1865 jako marszałek domowy.
Kiedy wybuchła wojna francusko-niemiecka, brał udział w kampanii w Armii Renu ,29 lipca 1870 r. Pomimo bohaterstwa swoich żołnierzy armia francuska po serii tragicznych porażek została pokonana w dniu1 st wrzesień 1870w bitwie pod Sedanem . Cesarz Napoleon III został wzięty do niewoli, a następnie umieszczony w areszcie domowym na zamku Wilhelmshöhe w Hesji i proklamowano republikę w Paryżu4 września 1870 r. Król Prus zostaje uroczyście ogłoszony cesarzem niemieckim w Sali Lustrzanej Pałacu Wersalskiego na18 stycznia 1871 r. Odizolowana dyplomatycznie i upokorzona Francja oddała się nowemu imperium, Alzacji, niemieckojęzycznej Lotaryngii i najważniejszej twierdzy w Europie, Metz oraz Saulnois . Zobowiązuje się wypłacić swojemu zwycięzcy ważne odszkodowanie.
Louis Laurent awansował do stopnia podporucznika dnia 22 wrześniaw tym samym roku wstąpił do armii wersalskiej, która brutalnie położyła kres Komunie Paryskiej w 1871 roku. Po tej dacie stacjonował w Lunéville , nowym mieście granicznym z Niemcami. Louis Laurent zostaje Kawalerem Legii Honorowej na5 lutego 1878.
11 th pułk stacjonował myśliwych jest w 1878 roku w Saint-Germain-en-Laye , gdzie Louis Laurent ulega mutacji. Zostaje porucznikiem adiutantem i pozostaje w tym mieście do…1 st czerwiec 1882. Od tego dnia, wstąpił do 26 th pułk dragonów w Dijon i osiągnął stopień kapitana.
Ten ostatni transfer Louisa Laurenta do stolicy Burgundii, gdzie mieszkał do 1890 roku, doprowadził go do końca jego kariery wojskowej. Odchodzi na emeryturę1 st czerwiec 1890 by następnie przenieść się z rodziną do Paryża.
Rodzina Diéterle jest w ten sposób przerzucana z miasta do miasta, zgodnie ze zmianami przydziału Louisa Laurenta. Dorota Dieterle i jego dwoje dzieci przybyć w Dijon na koniec 1882 roku kapitan Lawrence wciela 26 th Pułku Dragonów, stacjonującego w nowo wybudowanych koszar Heudelet w 1879 roku i który obsługuje to urządzenie od 1883 Dorothée dla swojej strony, przeniósł się do 5 rue Gagnereaux na północy miasta, w pobliżu dzielnicy wojskowej z lokalizacjami koszar Vaillant i Heudelet.
Amélie kończy edukację w stolicy Burgundii i podąża ścieżką artystyczną. W 1885 roku wstąpiła do Conservatoire rue Chabot-Charny. Ernest tymczasem kontynuował naukę. Oficjalnie dzieci wychowuje owdowiała ciotka. Dla sąsiedztwa czy szkoły to pobożne kłamstwo skrywa, że w pewnych okolicznościach nie każda prawda jest dobra do powiedzenia, głównie romans francuskiego oficera z Niemką i jej nieślubnymi potomkami w kontekście następstw. . To symulakrum nałoży się nawet na tragedię, której doświadczy nasza para.
Sobota 16 czerwca 1888 r., martwe ciało młodego mężczyzny zostaje odkryte wczesnym rankiem w piaskowych dołach Route de Ruffey, dzielnicy La Maladière na północ od Dijon. Są zawodnicy z 27 th linia koszary pułku piechoty manewrować Vaillant, którzy stwierdzą poszkodowanego do 7 godzin. Na miejsce przybyła policja i wszczęto śledztwo. Komisarz Garnier stawia hipotezę przypadkowego utonięcia. Nieznany ma około 18 lat i ma bliznę pod prawym uchem. Złożył swoje ubrania na nasypie i nosił tylko majtki i koszulę z śliniakiem. W prasie krąży raport w celu ustalenia tożsamości zmarłego z opisem jego rzeczy, w tym tzw. laską rattanową, żółtym słomkowym kapeluszem otoczonym białą wstążką z herbem przedstawiającym hełm i napierśnik, trzy halabardy i czerwona flaga. Ale przede wszystkim biała chusteczka z inicjałami; ED .
poniedziałek 18 czerwca, kobieta udaje się do miejskiej kostnicy i dochodzi do rozpoznania ciała młodego mężczyzny, do którego zostało przewiezione. Tą kobietą jest Dorothée Dieterle i to właśnie jej syna Ernesta znaleźli żołnierze. Następnego dnia regionalny dziennik Le Progrès de la Côte-d'Or przekazuje informacje przekazane przez władze: ofiara nazywa się Ernest Diéterley ( sic! ), 16 lat, ze Strasburga i mieszka przy rue Franoy 5 u ciotki. , M ja wdowa po Dieterley . Jeśli chodzi o przyczyny śmierci, wysunięto hipotezę: „ Dieterley miał epilepsję; przypuszczamy, że kąpiąc się został porwany przez atak i nie miał siły wydostać się z wody” .
W ten sam poniedziałek 18 czerwca, akt zgonu Ernesta Diéterle został sporządzony na podstawie oświadczeń komisarza ds. pochówków François Eugène Lair i księgowego Étienne Jacotota. Przybliżony czas śmierci16 czerwca, w miejscu zwanym La Maladière , wspomina się około czwartej rano. Brak świadka potwierdzającego bieg wydarzeń i okoliczności dramatu pozostają zagadkowe dzięki tej kąpieli w środku nocy w piaskownicy. Domysły są słowem kluczowym i sprawa jest zamknięta.
Po latach, u szczytu sławy, Amélie Diéterle w wywiadach dla prasy nigdy nie wspomni o swoim bracie, a tym bardziej o tym tragicznym zniknięciu. Bolesny i dobrze strzeżony rodzinny sekret.
Mała Amélie kończy studia w Dijon, gdzie stacjonuje jej ojciec. Louis Laurent zapewnia swojej córce bardzo staranną edukację, aby przyszła aktorka gorliwie kultywowała surową sztukę Glucka i Palestriny . Ale niepowodzenia losu zmuszą młodego studenta do zwrócenia się do teatru.
Amélie Diéterle jest zapisana do Konserwatorium Muzycznego w Dijon, mieszczącego się wówczas przy rue Chabot-Charny 40-42, w budynkach dawnego kolegium Godrans . Jej głównym mistrzem jest Charles Laurent, którego podobieństwo nazwiska nie umknie Amelii. 28 lipca 1890 rjednogłośnie zdobyła I nagrodę w dziedzinie głosu i teorii muzyki przyznaną jej przez Théodore'a Dubois , kompozytora i profesora Konserwatorium Paryskiego .
W związku z tym przywołuje swoją artystyczną motywację i warunki uzyskania egzaminu w Dijon:
„Ku mojemu szczęściu przed oknami mamy był teatr, a pomysł bycia aktorką prześladował mój mały mózg w czasach, gdy zwykle marzymy tylko o lalkach.
Ze Strasburga życiowe szanse przywiodły mnie do Dijon. Byłem jeszcze dzieckiem, ale ponieważ miałem trochę głosu, śmiało zgłosiłem się do Konserwatorium tego dobrego miasta.
Zostałbym tam, gdyby pewnego szczęśliwego dnia, pan Théodore Dubois, nie przyszedł dla mnie łowić ryby.
To był wzruszający czas konkursu. Mimo szesnastu lat byłam taka malutka... tak malutka, że miałam na sobie krótką sukienkę.
Byłem też tak nieśmiały, że cały czas śpiewałem plecami do jurorów.
Nie wiedząc, co kryje się za tą postawą, wyobrażali sobie, że mam jakąś fizyczną deformację i słyszałem, jak dobry Theodore Dubois współczuje mi:
- To niefortunne. Nigdy nie będzie mogła robić teatru!
Podskoczyłem i nagle odwróciłem się, zapytałem:
- Dlaczego tak jest, proszę pana?
Śmialiśmy się i dostałem nagrodę! "
Amélie Diéterle bierze udział w koncercie burmistrza Is-sur-Tille, który poleca ją wujowi, menadżerowi w Théâtre du Châtelet, gdzie ma siedzibę Stowarzyszenie Artystyczne Koncertów Kolumnowych . To „idzie”, gdy w Paryżu w 1890 roku z rodzicami, którzy osiedlili się w 17 th arrondissement przy 51 rue des Dames . Jest jedyną dopuszczoną spośród czterdziestu konkurentów do wstąpienia do chórów orkiestry Édouarda Colonne'a w tym samym 1890 roku.
Podczas jednego z tych spektakli dyrektor chóru M. Fock, który przez wiele lat był również dyrygentem Théâtre des Variétés , wyróżnia Amelię Diéterle. Uroczą przystawkę przedstawia reżyserowi Variety Eugène Bertrandowi, który postanawia go zatrudnić. Natychmiast grał we wrześniu 1890 roku w ożywienie komedia, Un chapeau de paille d'Italie , przez Eugène Labiche i Marc-Michel . Rozpoczyna się pod pseudonimem Guimard, ale swoją urodzoną nazwę Diéterle przyjmuje w 1891 roku, gdzie pojawia się w reklamach scen paryskich. Jego pierwsza przyjęta nazwa jest tak krótka, że gazety reklamujące sztukę, Les Hériters Guichard , publikują jeden lub drugi z dwóch pseudonimów dla tej samej roli.
W wywiadzie dla gazety Excelsior Amélie Diéterle podaje powody wyboru nazwiska aktorki i przywołuje swoje pokrewieństwo z malarzem i scenografem teatralnym Julesem Diéterle :
„Nazwisko Dieterte, które obecnie noszę, nie jest pseudonimem. Kiedy powiedziałem rodzinie, że chcę iść do teatru, mój ojciec był nadal kapitanem kawalerii w służbie czynnej; więc moi rodzice poprosili mnie, abym wziął imię mojej matki. Znalazłem podwójną zaletę: po pierwsze, sylaby są harmonijne i skrzydlate, jeśli mogę tak powiedzieć; potem Dieterle , daleki kuzyn mego dziadka, już za czasów Rossiniego i Meyerbeera wyrobił sobie sławę jako dekorator w Wielkiej Operze . Przybywając, jak mi powiedziano, z okolic Stuttgartu , gdzie żyli nasi wspólni przodkowie, zacząłby od pracy pod kierunkiem Desplechina, a następnie związał się ze swoim mistrzem przy rysowaniu godnych podziwu modeli. Narodowa Akademia Muzyczna. Nie trzeba było więcej mnie przekonać, żebym, jak widzicie, nie naciągnęła wyobraźni. "
W 1892 roku Amélie została ostatecznie usankcjonowana przez ojca. W tym czasie Louis Laurent, który został kapitanem, a teraz przeszedł na emeryturę, poślubił Dorothée Catherine Dieterle,20 lutego 1892 rw Paryżu. Ta data to urodziny ich dwudziestojednoletniej córki, która jest zatem uznawana podczas obchodów tego małżeństwa.
Jest prawdopodobne, że Louis Laurent uprzywilejował swoją karierę wojskową ze szkodą dla życia rodzinnego, w kontekście antagonizmu francusko-niemieckiego, który nastąpił po klęsce Francji w 1870 r., oraz ducha zemsty, jaki wówczas panował w opinii publicznej. Okres ten charakteryzuje się wojowniczymi przemówieniami generała Georgesa Boulangera wraz z rozwojem jego ruchu politycznego Boulangisme , a równolegle aferą Schnæbelé . Związek kapitana Laurenta z Niemką, z której urodziło się naturalne i nieślubne dziecko, w dodatku tej samej narodowości co jego matka, wyjaśniałby opóźnienie formalizacji w tych niespokojnych czasach. Część prasy i opinii publicznej wtórowała temu duchowi zemsty i wzrostowi nacjonalizmu w obliczu niemieckiego wroga. W ten sposób powstaje kontekst podejrzeń, szpiegostwa i zdrady. W 1894 r. aresztowanie kapitana Alfreda Dreyfusa jest dobrą ilustracją tego szkodliwego klimatu i afera o tej samej nazwie zaniepokoiła francuskie społeczeństwo przez dwanaście lat. Przyjęty na emeryturę Louis Laurent nie podlega już tej presji, niewątpliwie ze strony swojej hierarchii, decyduje o małżeństwie i rozpoznaje córkę. Niemniej jednak i pomimo tej legitymacji nowa artystka zachowuje swoje nazwisko jako pseudonim sceniczny. Ponadto w różnych wywiadach publikowanych przez prasę Amélie często wspomina o swojej matce, ale bardzo rzadko o ojcu. Na koniec, co z deklaracjami stanu cywilnego w spisie ludności Saint-Germain-en-Laye w 1881 r., gdzie Amélie Diéterle jest wymieniona jako siostrzenica, a nie jako córka Dorothée Diéterle?
Amelie Dieterle zostaje uczennicą M Miss Alice Ducasse, byłej śpiewaczki Opera-Comique , która opuściła scenę, by wznowić nauczanie w Paryżu.
Ale debiutując na scenie, nasza uczennica aktorki szybko zostaje skonfrontowana z żądaniami starszych, którzy zostawiają mało miejsca dla nowicjuszy, a nasza naiwność nie kończy swoich kłopotów:
„Kiedyś miałem wiele emocji. To było w Théâtre des Variétés, gdzie właśnie zostałem zatrudniony, moje pierwsze zaręczyny w stolicy.
Dostałem małą rolę tak długo, jak nic, ale to była rola trochę. Miałem do powiedzenia prawie tylko jedno zdanie i możesz sobie wyobrazić, że trzymałem się tego zdania!
Och! Ta próba!
Dupuis , wielki Dupuis, który prowadził przedstawienie, cały czas narzekał, że poza jego rolami jest zbyt wiele. Autor, reżyser, inspicjent spędzili niekończące się tygodnie prób, wycinając tu i ówdzie tekst, i dwadzieścia razy biedne małe zdanie prawie wyskoczyło.
Wreszcie przybył pierwszy. Nadal istniałem, ja i moja rola, dumny z niego, jak myślisz. Wyobrażałam sobie, że cały Paryż wisi na moich ustach. Ale patatry! Oto mój partner, który się myli, przeskakuje linię, która doprowadziła do mojego wyroku, a gdy tam stałam zdezorientowana, głos zza kulis rozkazał:
- No dalej! Przechodzić!
Mój biedny wyrok został skrócony, a mama, która utknęła w kurniku z klapsem i tuzinem naszych przyjaciół, aby dać sygnał do oklasków, uczyniła z tego chorobę.
To wszystko jest już daleko!
Od tego czasu nadszedł sukces i wszędzie pokazywałem swoją małą twarz, nawet za granicą. "
Wraz z Amélie na scenie występują wielkie nazwiska teatru: Réjane , Marcelle Lender , Jeanne Granier , Ève Lavallière , Mistinguett , Max Dearly czy Albert Brasseur . Gwiazda operetki Offenbacha i wiele komedii, ona jest podziwiany przez żonę właściciela odmian M me Pawła Gallimard, o „uczciwości oślepiające jej skóry” . Piękno Amelii Dieterle nie pozostawia obojętnym mistrza miejsca Paula Gallimarda , bogatego i mecenasa sztuki. Ze statusu protegowanej zostaje jego kochanką, a Gallimard osiedla się z Amélie, którą nazywa „małą”, w mieszkaniu przy 33 bulwarze Haussmanna, a następnie przy 68 bulwarze Malesherbes , pozostawiając żonę Lucie Duché i jej dzieci. trzech synów, w tym przyszły wydawca Gaston . Aktorka odgrywa szereg ważnych ról dzięki wsparciu Gallimarda, co nie pozostaje bez zazdrości w artystach.
Śpiewa w La Vie Parisienne , operze bouffe w czterech aktach Henri Meilhaca i Ludovica Halévy'ego do muzyki Jacquesa Offenbacha , gdzie w 1892 roku gra rolę Louise. Następnie rozpoczyna długą, 30-letnią karierę w prestiżowej trupie Teatru des Variétés. Stała aktorka zakładu, ma własną prywatną i zarezerwowaną lożę. Jej mały „fletowy” głos, jej psotność, jej „trąbkowy” nos sprawiają, że jest bardzo popularna i bardzo ceniona.
W 1898 roku Amélie Diéterle poprosiła poetę i przyjaciela Stéphane Mallarmé o podpis na albumie jej loży w Varietes. 25 kwietnia 1898 rMallarmé napisał następnie uroczy czterowiersz, aby zastąpić żądany autograf:
„Słowik w moich gajach
Rzuca swoją szaloną i równą perłę Zapowiada
i pamiętam
Mademoiselle Dieterle”. "
To jeden z ostatnich wierszy Stéphane'a Mallarmé, który zmarł dnia 9 września 1898w swojej rezydencji w Valvins w gminie Vulaines-sur-Seine .
fotografia Stéphane'a Mallarmé przez Nadara .
Korespondencja od Stéphane Mallarmé (1898).
Autograf czterowiersz sygnowany monogramem SM , skomponowany dnia25 kwietnia 1898 r Stéphane Mallarmé dla aktorki Amelie Dieterle.
W 1901 roku wyróżniła się w Les Travaux d'Hercule , operze w trzech aktach Gastona Armana de Caillaveta i Roberta de Flersa do muzyki Claude'a Terrasse'a w teatrze Bouffes-Parisiens . Jego postać królowej Omphale przyniosła mu pochwalny wiersz w libretto autorów:
„To bardzo paryski klejnot
Ustawiony przez jakiegoś mistrza
Zaćmiony rubin, szmaragdowy ametyst
, indyjski koral.
Jest to wykwintna i rzadka perła.
Ten klejnot o nazwie Dieterle. "
Również w 1901 roku Amelia triumfowała w Folies Bergère w Neapolu , balecie pantomimicznym w czterech aktach Paula Millieta do muzyki Franco Alfano z inscenizacją i choreografią Madame Mariquita . Reżyser Édouard Marchand zrobił wszystko, aby zaangażować młodego artystę, a recenzje są chwalebne: „Interpretacja Napoli nie ma sobie równych. Ładna M lle Dieterle że Pan Marchand rozdarty strzałów banknotów w Teatrze Rozmaitości, którego była zepsute dziecko, gra paryski. Nie można mu było powierzyć roli lepszej w jego eleganckiej naturze. M lle Dieterle wydaje się rzeczywiście paryskim ołówkiem wyjściowym Grevin . Ma w sobie wdzięk i urok. Publiczność zgotowała mu gorącą i zasłużoną owację” .
Jego sukces Les Travaux d'Herkules na scenie Bouffes-Parisiens i jego licznych dzieł, takich jak La narzeczonej du scaphandrier i Au temps des Croisades przez Franc-Nohain i Claude Terrasse w Théâtre des Mathurins , przyniosła mu pierwszą oficjalną nagrodę. Amélie Diéterle otrzymuje palmę akademicką3 marca 1902i zostaje Oficerem Akademii . Ta dekoracja jest afrontem dla cenzury, która jednak zabroniła wykonywania opery bufet Au temps des croisades , dzieła uważanego za rozwiązłe. Dyrekcja Théâtre des Mathurins omija trudności Francji prywatnymi występami, tylko na zaproszenie. Premiera odbywa się w dniu30 stycznia 1902 ra zakazana gra to triumf. All-Paryż nuci się siarkowe Waltz grzechów . Spektakl rozgrywa się w pełnym anachronizmów średniowieczu, a postać młodej damy , Dame Bertrade , wciela się Amélie Diéterle .
Amélie Diéterle zrobiła specjalność śpiewu i tańca w paryskich salonach towarzyskich i kulturalnych, głównie kompozycje Alfreda Bruneau .
Na początku jesieni 1907 roku Amélie Diéterle podpisała nowy kontrakt na dwanaście lat z Fernandem Samuelem , dyrektorem Théâtre des Variétés.
Amélie Diéterle po raz drugi otrzymuje oficjalne wyróżnienie i zostaje mianowana oficerem oświaty publicznej w dniu20 stycznia 1908, na wniosek Gastona Doumergue'a , Ministra Edukacji Publicznej i Sztuk Pięknych. To wyróżnienie prowokuje nowe rywalizacje i budzi kontrowersje, podobnie jak to zdominowane przez człowieka społeczeństwo. W ten sposób atakowani są jeden po drugim minister, Gallimard i Dieterle. Dekoracja, którą Amelia nosi na swoim staniku podczas kolacji u Gallimarda, inspiruje jednego z gości, powieściopisarza Tristana Bernarda , który skomponował ten czterowiersz , którego kilka wersji zostało później opublikowanych:
„Nie obchodzi mnie, co ktoś powie,
I bądź bardzo mądry, moja droga,
Ponieważ twój sutek
jest oficerem akademii. "
Jego kuzynka Anna-Pauline Grado, córka Auguste Grado i Charlotte Dieterlé, pracuje jako nauczycielka muzyki w Le Perreux . Otrzymała również Palmy Akademickie i została mianowana Oficerem Akademii w dniu19 listopada 1911. Pauline Grado wyszła za mąż w dniu12 grudnia 1901w 18 th arrondissement Paryża z Emile Auguste Jean Chauveau, pracownika kolejowego i pochodzący z Orsennes w departamencie Indre . Kapitan Louis Laurent jest jednym ze świadków ich ślubu.
Amélie Diéterle, mieszkanka Théâtre des Variétés , jest jednym z założycieli, wraz z Marcelle Lender i Ève Lavallière, kręgu Le Gouting-Club , gdzie artyści i przyjaciele spotykają się przy wystawnym bufecie w prywatnym salonie aktorki. Spotkanie to, które odbywa się codziennie w porze przekąsek, organizuje mistrzyni miejsc M lle Dieterle, również skarbniczka tego bardzo ekskluzywnego klubu. Każdy członek nosi w butonierce klubowy herb: wstążkę z jasnej wiśni i granatu połączoną małą złotą nitką. Jeden z aktorów teatru, pan Carpentier, jest dzwonnikiem tego stowarzyszenia i po mistrzowsku posługuje się ogromnym dzwonkiem, aby wezwać gości do garderoby aktorki, miejsca tego nieuniknionego spotkania.
W 1908 skomponowała rolę Suzette Bourdier w Le Roi , czteroaktowej komedii Roberta de Flersa , Gastona Armana de Caillaveta i Emmanuela Arène wystawionej przez Fernanda Samuela w Théâtre des Variétés. Spektakl zaczyna się24 kwietnia 1908 a sukces jest taki, że ostatnie przedstawienie grane jest w następnym roku, w niedzielę 24 października 1909. Amélie Diéterle zagrała swoją postać 530 razy z rzędu.
Pasjonatami kina , to nowa sztuka pokazują, że właśnie w jego wygląd w ostatniej dekadzie XIX th century , Amelie Dieterle obraca się w wielu niemych filmów i to w 1909. Ona gra dobrze w krótkim lub kilku filmów fabularnych w tym komedii, w szczególnie te z serii Rigadin , w reżyserii Georgesa Monca , aż do przedednia pierwszej wojny światowej .
Podczas Wielkiej Wojny Amélie została pielęgniarką w szpitalu wojskowym Fouras na oddziale Charente-Inférieure i opiekowała się rannymi przybywającymi z frontu. Powrócił w Théâtre des Variétés w 1917 roku.
Domy Amelia Dieterle w Departamencie Sekwany znajdują się kolejno przy 51 rue des Dames w 17 th dzielnicy Paryża w 1890 roku, a następnie kolejno Neuilly pod koniec XIX -go wieku , przy 6 Market Street około 1895 i 21 Rue d'Orleans w roku 1899 aż do początku XX th wieku , w 1901 roku wróciła do Paryża, aby osiedlić się w 9 th i ostatnie, 8 th dzielnicy przy 68 boulevard Malesherbes. Aktorka od dawna mieszka w miejscowości Croissy-sur-Seine , na rogu rue Maurice-Berteaux i rue des Coteaux, gdzie zbudowała willę o nazwie Omphale , nazwaną na cześć jednej z jej głównych ról w sztuce, Praca Hercules , grał w 1901 roku jego rodzice osiedlili się w regionie w 1911 roku n o 2 Górnym Stone Street przed przejściem do willi z ich córką.
The Théâtre des Variétés, bulwar Montmartre w Paryżu, Jean Béraud .
Teatr Rozmaitości w Paryżu w 1900 roku.
Plakat Théâtre des Variétés z 1897 roku. Amelia Diéterle jest reprezentowana na dole i pośrodku ( Muzeum Carnavalet ).
Amélie Diéterle, fragment plakatu do przeglądu teatralnego , Paryż qui marche .
Aktorka w postaci bengalskiej do tej samej recenzji autorstwa fotografa Léopolda-Émile'a Reutlingera .
Amelia Dieterle wykonywane w buffo opera , Chilpéric w 1895. Plakat przez Alfreda Choubrac .
Amelia Dieterle w sztuce Le Roi przez Gastona Arman de Caillavet , w Paryżu w 1909 roku.
W latach 1898-1899, pomiędzy dwoma występami na francuskich scenach, Amélie Diéterle występowała za granicą, głównie w Rosji . Na arenie międzynarodowej Francja podpisała z Imperium Rosyjskim w 1892 r . sojusz wojskowy, gospodarczy i finansowy .
13 czerwca 1898 r., Amélie Diéterle jest w trasie w Moskwie i występuje na scenie teatru Aumont , nazwanego na cześć jego francuskiego założyciela, Charlesa Aumonta (po rosyjsku омон Шарль, w języku słowiańskim: Charles Omon). W repertuarze Amélie występują na przemian pieśni bretońskie, prowansalskie, a nawet holenderskie oraz tańce. Wykonuje utwory muzyczne takich kompozytorów jak Alfred Bruneau , Henri Maréchal , Théodore Dubois czy Ludovic Ratz . Baletmistrzem jest Joseph Hansen z Opery Paryskiej, a kostiumy na zamówienie do spektaklu zostały zaprojektowane i stworzone przez Charlesa Edmonda Landolffa, projektanta kostiumów dla teatrów paryskich.
Podczas pobytu w „Wenecji Północy” w Sankt Petersburgu Amélie Diéterle w arystokratycznym salonie skonfrontowana jest z niezrozumieniem swoich gospodarzy:
„Ludzie widzieli mnie zwłaszcza w Rosji, ale w tym diabelskim kraju jesteśmy tak surowi, że kiedy gramy nieco lekką rolę, jak zwykle, musimy się poślizgnąć , to znaczy - powiedzieć wszystko, aby nie są zauważane.
Do tego stopnia, że pewnego wieczoru w salonie w Petersburgu, gdy grałem nieco pikantną sztukę, pan domu, czarujący człowiek, który miał głęboką znajomość języka francuskiego, powiedział do mnie:
– Ty są pyszne, godne podziwu, tylko moja żona niczego nie dostrzegła; sam, czy rozumiesz znaczenie słów, które wypowiadasz? "
W 1899 roku Amélie Diéterle odbyła kilkumiesięczne tournée po różnych stolicach: Brukseli , Berlinie , Sankt Petersburgu i Moskwie . Jej spektakle odniosły ogromny sukces i zostały przedłużone na prośbę reżyserów teatralnych, którzy ją zatrudnili.
Podczas tej podróży grała przed carem i jego dworem w Petersburgu główne operetki, m.in. La Belle Hélène i La Vie Parisienne . Miesiąc przebywała w Krasnoje Siole , kurorcie i letniej rezydencji cara.
Innym Imperial Court, że z Kaiser , Wilhelma II . Wielki dostojnik reżimu jest pod urokiem aktorki i ma odwagę osiągnąć swoje cele. Na szczęście nasza aktorka doskonale włada językiem niemieckim zarówno dosłownie, jak i w przenośni:
„W Berlinie bardzo wysoka osobistość, blisko samego tronu, zapłaciła mi wytrwały dwór. Nie myśl, że byłem z tego dumny. Najlepszym tego dowodem było to, że od pierwszego dnia dałem mu do zrozumienia, że nie mogę go słuchać.
Nalegał, a nawet stał się tak pilny, że pewnego wieczoru nagle postawiłem go u drzwi mojej loży.
Gest był szybki i przyszło mi do głowy, że biorąc pod uwagę rangę tego wyznawcy, będę cierpieć z pewnością okrutne represje i że niedługo zostanę odwieziony z powrotem na granicę.
Już następnego dnia wyszedł od niego wąsaty adiutant, wysoki na sześć stóp.
Zamiast nakazu deportacji wręczył mi małą paczkę i po pozdrowieniu wycofał się.
W opakowaniu była pyszna XVIII-wieczna kość słoniowa przedstawiająca Bitą Miłość ...”
Pod koniec miesiąca maj 1902, Amélie Diéterle ponownie jedzie pociągiem Nord-Express na Gare du Nord i jedzie do Rosji, aby zagrać w Chipette , w teatrze Olympia w moskiewskim akwarium.
W 1904 roku młodą Amélie udała się w zagraniczne tournée teatralne do Ameryki Łacińskiej, gdzie triumfowała w Argentynie , Urugwaju i Brazylii . Dziennikarz Serge Basset , krytyk artystyczny i teatralny Le Figaro , pisał 14 kwietnia na łamach tego dziennika:
„Po przeniesieniu wszystkich łask operetki do Paryża i wykazaniu, że talent umie wznieść sceny, w których jest w niej wykorzystany; po tym, jak pięćdziesiąt razy z rzędu została oklaskiwana w Mam'zelle 5 Louis , M lle Dieterle wyruszy w trasę.
Wyruszy w najbliższą środę z Marsylii do Buenos Aires , Rosario , Montevideo , São Paulo i Rio de Janeiro . W tych różnych miastach urocza artystka da serię występów ze swojego repertuaru. Będzie to obejmować pięć operetek Offenbacha : Bataclan , Jeanne qui pleure et Jean qui rit , Pomme d'api , M. Choufleuri , Bagatelle ; operetka M. Louisa Artusa , muzyka Bonnamy : Séduction , i kolejna operetka specjalnie napisana na trasę Diéterle: Le Baiser de Ninon , autorstwa dwóch autorów z Ameryki Południowej, M. Justina Clérica , argentyńskiego kompozytora - chociaż taki paryski! - M. Moncousin , librecista, również Argentyńczyk. Zrozumiałe będzie, że dzieło to nie może nie zostać przyjęte z największą łaską we wszystkich punktach trasy.
M lle Dieterle śpiewać: W czasie wypraw krzyżowych , z MM. Franc-Nohain i Terrasse ; Les Petits Patins przez pana Ludo Ratz . Na prośbę swojego menedżera, będzie ona odgrywać L'Etincelle , przez Pailleron i L'ingenue przez Henri Meilhac i Ludovic Halevy .
Nasz korespondent w Buenos Aires pisaliśmy, że przybycie M lle Dieterle jest bardzo oczekiwane i seria wielkich hitów przygotowuje się do Divette. Nikt nie będzie zaskoczony. "
Serge Basset w swojej recenzji przywołuje komedię Mam'zelle 5 Louis . Nawiązanie do tego spektaklu nie jest przypadkowe, bo to on jest właściwie jednym z autorów.
Wyjazd pierwotnie zaplanowany na 20 kwietnia zostaje przełożony na tydzień. Amélie Diéterle przybyła 26 maja do portu w Marsylii i wsiadła na parowiec płynący do Ameryki Południowej i do Brazylii. Jej rosnącej popularności za Atlantykiem towarzyszył nieoczekiwany efekt: została matką chrzestną małej Brazylijki z Rio de Janeiro.
Ta wyczerpująca trasa - ale z oczekiwanym sukcesem - kończy się cztery miesiące później, w sierpniu w Buenos Aires. W dniu 17. zabrał liniowiec z powrotem do Francji z argentyńskiego portu. Zainstalowany na pokładzie „L'Atlantique” Compagnie des Messageries Maritimes , podczas opuszczania portu miał miejsce wypadek. Liniowiec uderzył we wrak powodując uszkodzenie śmigieł i obawy pasażerów. Po naprawach statek zacumował późno w Bordeaux, 28 sierpnia 1904 r., a Amélie Diéterle wróciła na francuskie etapy.
Quai de la Joliette i Messageries żeglują w porcie w Marsylii około 1900 roku.
Liniowiec L'Atlantique około 1904 roku.
Klatka schodowa jadalni i galerii pierwszych klas L'Atlantique około 1902 roku.
Wejście na pokład w Buenos Aires ( Argentyna ) pasażerów atlantyckich około 1905 roku.
W maju 1917 Amélie Dieterle przebywała w Hiszpanii . Występuje w Teatrze Królowej Wiktorii (Teatro Reina Victoria) w Madrycie . Jego główne występy są: Coeur de Moineau przez Louis Artus , Une nuit de nues przez Henri Kéroul i Albert Barré , Le Roi przez Roberta de Flers i Gaston Arman de Caillavet , Le Prince Consort przez Léon Xanrof i Jules prezbiterium , La Petite Chocolatiere de Paula Gavault , a także kilka utworów Georgesa Feydeau : La dame de chez Maxim's , Ale nie chodź nago! i pchła w uchu .
Aktorka na przełomie wywiadu do recenzji w 1901 r. oddaje się pewnym zwierzeniom, nie pozbawionym humoru. Zwierza się swojej osobowości, pasjom i pracy:
„Urodziłem się na wschodnich prowincjach. Pewnie dlatego wyglądam tak parysko. Jestem też chętnie brany za małego Szwajcara. Uwielbiam też budować domki w Hiszpanii.
Mój wiek ? Nie powiem tego, przede wszystkim dlatego, że ta franczyza może mnie kiedyś znudzić… Och! nie od razu, a potem dlatego, że wyznając to, zraniłbym wszystkich małych towarzyszy, którzy go minęli… a jest ich kilku.
Moja budowa ciała ? Często mówi się, że jestem ładna. To nie jest prawda. Dostrzegam jednak pewien szyk . Kiedy to słowo będzie omawiane w Akademii dla nowego słownika, zamierzam być jednym z przytoczonych przykładów. - Najczęściej przyznawane mi epitety to przepyszny, łaskawy lub wykwintny . Mój Boże ! To nie jest złe. Musisz wiedzieć, jak zadowolić się małą ilością. Często jestem też porównywany do drobiazgu. Czekam na swoją półkę.
Ludzie wciąż mówią o mnie – wszystko, co o mnie mówią, jest przerażające – że jestem trochę Saksonką albo trochę Greuze . Jak wesoły! Przez chwilę byłbym porównywany do tematu wahadła lub Rozbitego dzbanka . O nie, wcale nie jestem głupia, a jeśli nie wymyśliłem proszku, to dlatego, że uważam ten wynalazek za głupi i morderczy… A także dlatego, że wymyślono go przede mną. Jestem, jak by to ująć?… Sprytny. Ale myślałem, że rozumiem i mam na myśli wszystko, co powiedziałem. Z drugiej strony uważam, aby nie powiedzieć wszystkiego, co rozumiem i wszystkiego, co myślę.
Lubię proste i spokojne życie, książki, obrazy, kwiaty, ale przede wszystkim mój teatr. - Może trochę burżuazyjny w moich nawykach. Jestem artystą w swoich upodobaniach. Gdybym miał broń , zobaczyłbym całkiem wyraźnie mały garnek au feu, którego uchwyty zastąpiłyby skrzydła. Dużo pracuję nad śpiewem i aktorstwem. Oddaję się całkowicie… swoim rolom.
Kocham je… żyję nimi… A kiedy je opuszczam, wydaje mi się, że to trochę mnie odchodzi. To bardzo głupie być takim, a gdybym musiała się przerobić… No cóż! Myślę, że zrobiłbym sobie znowu taki, jaki jestem.
Dieta. "
Pod inicjałami LV - prawdopodobnie Louis Vauxcelles według jego wiedzy o malarzach i sztuce - dziennikarz dziennika Gil Blas namalował portret sopranu w 1908 roku:
„Medalion: Amélie Dieterle.
Oto powtórne pojawienie się, rozkosznie i triumfalnie złośliwe, w trzystuleciu Cœur de Moineau , uroczej Amelii Dieterle. Cały Paryż uśmiecha się z radości, gdy tylko ta urocza i delikatna Tanagra pojawia się na scenie w Athénée lub des Variétés . Była naiwna L'Omphale , choć zmysłowa, z prac Herkulesa , grzywna Phrynette o synu marnotrawnym ; a narzeczona du Timbalier , a dobra pani Bertrade z W czasie wypraw krzyżowych . Była też La Ponette . A oto znowu Huguette z ładnej sztuki Artusa . I nie zapominajmy Riquiqui , szczery dzieciak, zakochany i przewrotny, z Nowej Gry … Diéterle jest muzą, raczej Musette, francuskiej operetki, a więc i komediowego jedzenia. Lubimy w niej swobodny wdzięk, uskrzydloną fantazję; ujmuje czar krystalicznych tryli jego wspaniałego głosu.
W Les Variétés, gdzie jej partnerzy obu płci szukają efektów oburzającej bufonady, aby poszerzyć publiczność, Dieterle, nieskończenie bardziej wyrafinowana, dąży tylko do wyrażania niuansów i prawdziwych uczuć. Jest subtelną psychologiem duchowym i gardzi oskarżeniami.
Krótko mówiąc, gra naprawdę. Nie przeszkadza mu to mieć diabła w ciele, gdy rola tego wymaga.
Te obawy prawdziwej aktorki można lepiej zrozumieć i wytłumaczyć całkiem naturalnie, gdy wiemy, że w mieście ta aktorka jest najbardziej kultywowaną, najbardziej artystyczną z młodych kobiet tamtych czasów. Odwiedź go w jego garderobie, jeśli Namur , piesek przyczajony w rogu kanapy, nie odmówi ci dostępu: będziesz podziwiać mistrzowski ołówek sygnowany Maxime Dethomas, a także japońskie ryciny dobrego stylu i dobrej zabawy . Odwiedź go w jego domu na Bulwarze Haussmanna , pokaże, entuzjastycznie i ze zrozumieniem, jego Corota , jego Delacroix , jego Youdking, jego Maneta , jego Renoira , jego Moneta , jego Cézanne'a , jego karierę , jego Lautreca , jego Vuillarda , jego Bonnarda i jego d' Espagnat .
Kolekcjonuje też stare wachlarze, brązy Barye'a ; XVIII-wieczna grafika - Gravelot et Cochin - obok japońskiej grafiki: Outamaro , Hiroshighé , Okousaï .
Lubi też futra i zapozna cię z tygrysem i dwoma niedźwiedziami (które nie są tymi, które przedstawili jej dramatopisarze).
Nie znosi przechwałek i woli intymne spotkania literatów, malarzy, artystów.
Nie dba o modę, głupią i tyraniczną. Podczas gdy jego towarzysze pokonują głowy przez zabawne i budzące grozę ogrody kwiatowe, Dieterle, szydercza i dyskretna lalka, nosi bardzo małe czapeczki !!
Znani mu poeci – tacy jak surowy i wielki Léon Dierx – śpiewali o jego suwerennej łasce. I nie boję się powiedzieć, że Stéphane Mallarmé nigdy nie wyrzeźbił czystszego klejnotu niż ten słynny czterowiersz:
Słowik w moim zagajniku
Rzuca swoją szaloną i równą perłą… Zapowiada…
I pamiętam
Mademoiselle Dieterle… ”
Amélie Diéterle inspiruje poetów Léona Dierxa i Stéphane'a Mallarmé . Jej przyjaciel, kolekcjoner Paul Gallimard , wprowadził ją w świat sztuki i przez nią stała się wzorem dla najwybitniejszych malarzy.
Auguste Renoir wykonał kilka portretów aktorki, z których jeden przedstawia ją w białym kapeluszu. Jedna z tych różnych wersji nosi datę 1892 i pojawia się w dziele Gustave'a Geffroya pod tytułem: Germinal, album z dwudziestoma oryginalnymi odbitkami . Autor w przedmowie tak opisuje pracę mistrza :
"Renoir ma cały młodzieńczy wiersz śpiewający, pełen witalności, przez tę piękną dziewczynę z pióropuszem, o naiwnych oczach, zmysłowych ustach, dziecięcej twarzy, kobiecej szyi, która prześwituje przez najbardziej giętki rysunek, najjaśniejszy, najładniejszy, najbardziej perłowy. "
Innym wariantem z 1899 roku jest litografia w kolorze szarym na tkanym papierze , wystawiona w muzeum Art Institute of Chicago .
Przytoczmy jeszcze pastel z 1903 roku, wystawiony w Muzeum Sztuk Pięknych w Bostonie , pod tytułem Miss Dieterle, La Merveilleuse . Innym portretem wykonanym około 1910 roku jest również pastel, obecnie w muzeum Antoine-Lécuyera w Saint-Quentin .
Jedno z dzieł impresjonisty zostało wypożyczone w 1922 roku przez Gastona Bernheima (1870-1953) na wystawę Cent ans de peinture française (1821-1921) Ingresa au Cubisme , zorganizowaną na rzecz Muzeum Strasburga, rodzinnego miasta aktorki, w paryskiej siedzibie Chambre des Antiquaires i reprodukowany w artykule krytyk sztuki i pisarz, Léandre Vaillat w opinii L'Illustration n o 4126 z1 st kwiecień 1922. Amélie Diéterle jest narysowana siedząca, oparta o stół, pracownica domowa ( Gabrielle Renard ) nalewa jej napar do filiżanki. Drugi krytyk sztuki, René-Jean , również opublikował w gazecie Comœdia , szczegółowy opis obrazu:
„Ze wszystkich tych obrazów łatwo policzyć te, na które lubimy patrzeć: najpierw Renoira portret Dieterle, siedzącego w białym gorsecie na tle liści, serwowany przez młodą pannę ubraną na czerwono: harmonijna zieleń, biel i czerwień, wywyższająca perłowy blask ciała i przeciwstawiająca jasny blondyn brązowej matowości, scena rodzajowa może bardziej niż portret w klasycznym znaczeniu tego słowa, ale dzieło, w którym życie wyraża się z pełnią i intensywnością. "
Ten obraz, datowany na rok 1911, należy dziś do Fundacji Barnesa pod tytułem Czas na herbatę i jest wystawiony w ich muzeum w Filadelfii w stanie Pensylwania w Stanach Zjednoczonych .
Wreszcie inny obraz Renoira zatytułowany Femme nue en bust byłby reprezentacją aktorki i należał do sprytnej kolekcjonerki Amelii Diéterle. Artysta Odmian kieruje się w swoich wyborach swoim mentorem, Paulem Gallimardem. Na ścianach paryskiego mieszkania Amélie Diéterle nagromadziły się obrazy niezwykle sygnowane: Manet , Delacroix , Degas , Pissarro , Renoir , Sisley , Daumier , Corot , Valloton , itd.
W prywatnej kolekcji Amelie Diéterle znajduje się obraz Renoira Śpiący kąpiący się , namalowany w 1897 roku, który do 1920 roku należał do artysty Théâtre des Variétés. Dzieło to znajduje się obecnie w Oskar Reinhart „Am Römerholz” . Jeśli chodzi o reprezentowany temat, dwie wersje są przeciwstawne. Czy modelką byłaby Gabrielle Renard , niania syna malarza Jeana Renoira , czy sama Amelia Dieterle? Obie stały się muzami malarza. Zauważ, że Gabrielle Renard miała czarne włosy i ciemną karnację. Amélie Dieterle była blondynką i jasną karnacją na portretach Renoira. Ta opozycja jest bardziej przychylna aktorce, co można znaleźć w cytowanym powyżej obrazie Czas na herbatę .
Henri de Toulouse-Lautrec pojawia się na jednym ze swoich obrazów z 1896 roku: Marcelle Lender tańcząca bolerko w „Chilperic” .
Artysta Alfred Roll wykonuje obraz w miesiącuCzerwiec 1913, przedstawiając półnagą Amelię Dieterle. Siedzi na zewnątrz, w fotelu ogrodowym z ażurowymi podłokietnikami . M mi Henriette Rolka przekazał go do Muzeum Sztuk Pięknych Miasta Paryża w Petit Palais .
Dziennikarz Louis Vauxcelles opublikował w 1913 r. artykuł w dzienniku Gil Blas na temat rozwoju dzieła:
„Portret M lle Dieterle
Master Roll właśnie namalował piękny obraz M lle Dieterle. Pędzel tego potężnego kolorysty, z linii Géricault i Maneta, potrafi znaleźć akcenty uwodzicielskiego wdzięku, kiedy chce.
Dąbka jest reprezentowana w kostiumie o odważnie dekoracyjnej fantazji - nieco w stylu wspaniałych portretów kobiecych z XVIII wieku. Obficie wydekoltowany, biust do połowy zasłonięty przezroczystym płótnem, szyja i ramiona odsłonięte; potem do połowy długości, sięgający za kolana, płowy futerko.
Praca wykonywana była w plenerze, skąpana w refleksach, zamiast odbarwiać się zimnym światłem pracowni. Świeżość cery Dieterle, jej słynne blond skręty, psotny urok, milutka figlarność ust, spojrzenia, wszystkie te duchowe przyjemności, tak trudne do utrwalenia na płótnie, Rolla wyrażał z werwą i młodzieńczym szczęściem.
Harmonijny i prawdziwy portret malowano z radością w piękne czerwcowe dni w parku w Bois-le-Roi ; mistrz pracował z uśmiechem, piękna aktorka pozowała z odważną cierpliwością. A obok nich słynny bibliofil, kolekcjoner cudów malarskich, przyjaciel malarza, przyjaciel aktorki, opowiadał o sztuce i literaturze.
W następnej sali zobaczymy portret M lle Dieterle autorstwa A. Rolla. "
„Sławny bibliofil, kolekcjoner z obrazkami cudów” wymienionych przez Louis Vauxcelles, to nikt inny niż Paul Gallimard.
André Sinet (1867-1923), malarz, projektant, litograf i plakacista, również reprezentował Amelię Diéterle z dwoma portretami. Pierwsza wystawiana jest na Salonie 1899, a druga z 1900 roku pojawia się na wystawie malarzy teatralnych, aktorów i aktorek, zorganizowanej przez przegląd teatralny La Rampe , w Galerii Sztuki fotografa Henri Manuela w Paryżu w miesiącuPaździernik 1920.
Amélie Diéterle pozuje również dla Maxime'a Dethomasa . Portret aktorki wyprodukowany przez malarza jest wystawiony w Salon d'Automne w 1908 roku.
Innym artystą inspirowanym aktorką jest William Malherbe (1884-1951), uczeń Pierre'a Bonnarda i Renoira, który w 1923 roku odtworzył „księżniczkę paryskich scen” w wielkim białym kapeluszu na tle listowia. Praca ta jest również przedmiotem wystawy w Salon d'Automne w 1924 roku. Obraz ten został wprowadzony na rynek sztuki22 marca 2019 r.w Hôtel Drouot pod tytułem „Kobieta z parasolką” przez dom aukcyjny L'Huillier & Associés .
Paul Gallimard i Amélie Diéterle są stałymi bywalcami Villa Beaulieu, wspaniałego domu malarza Félixa Vallottona , położonego na wzgórzach Honfleur w Normandii z panoramą Côte de Grace i ujścia Sekwany. Gallimard jest już właścicielem obrazu Vallotton, nabytego w 1910 roku i Amélie Diéterle z La femme africaine (dzieło zwanej wówczas La Négresse ), dziś w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Troyes . Gospodarze Vallotton zrobią to ponownie. On w 1917 roku z dwoma ważnymi pejzażami Ploumanac'h, a ona z martwą naturą kupioną na osobistej wystawie malarza w 1919 roku.
Pastel: Mademoiselle Diéterle, La Merveilleuse , Auguste Renoir w 1903. Muzeum Sztuk Pięknych w Bostonie .
Pastel: Portret Mademoiselle Diéterle , Auguste Renoir około 1910. Muzeum Antoine-Lécuyer w Saint-Quentin .
Marcelle Lender w centrum i Amelia Dieterle po lewej stronie w zielonej sukience, w Chilpéric przez Henri de Toulouse-Lautrec w 1896 roku.
Naga kobieta w biuście autorstwa Auguste'a Renoira. Przypuszczalna reprezentacja aktorki z kolekcji Amélie Dieterle.
Belle Époque artystów takich jak Liane de Pougy , Emilienne d'Alençon , Carolina Otero , Geneviève Lantelme lub Cléo de Merode , dochodzić do siebie w paryskich demi-monde dzięki swej urody i ich rozgłos, ale przede wszystkim do swoich kochanków. Znamienity. Kronikarze społeczni mają duży wpływ na sławę tych kurtyzan. Ale to fotografowie zapewniają im spory sukces. Wykorzystanie fotografii upowszechnia ich podobizny na skalę międzynarodową, co pozwala półświatom, którzy przy braku prawdziwego talentu postawić wszystko na ich urodę. Uwodzicielki Belle Époque potrzebowały rzeszy anonimowych wielbicielek, którzy kolekcjonując reprodukcje swoich fotograficznych portretów, pomogli zwiększyć ich reputację jako „femme fatales”.
Jednocześnie prawdziwi artyści, tacy jak Sarah Bernhardt , Réjane , Amélie Diéterle , Ève Lavallière czy Arlette Dorgere , również muszą umacniać swoją reputację poprzez fotografię. Rozwój techniki fotograficznej przyczynia się do tego, że Amélie Diéterle jest celebrytą: jej portret jest reprodukowany w formie pocztówek, drukowany i dystrybuowany w tysiącach egzemplarzy. Fotografowie Paul Nadar , Léopold Reutlinger , Henri Manuel , Paul Boyer , Auguste Bert czy studio Cautin et Berger świętują Amélie Diéterle jako ikonę. Reprodukowana do woli wizerunek Amelii odpowiada niejednoznacznemu ideałowi kobiecości ukształtowanemu przez Belle Époque: zmysłowej kobiety, która nie wydaje się być jednocześnie naiwna i złośliwa.
Amélie rozpoznaje siebie: „trochę burżua w moich habitach”, a ta królowa Paryża w rzeczywistości kultywuje dyskrecję. W przeciwieństwie do półksiężyców, jedyną znaną nam kochanką Amelie Dieterle jest kolekcjoner Paul Gallimard. Zanurzona w wyższych sferach, zachowuje jednak swoje życie prywatne i zyskała reputację pasjonata sztuki i literatury, z dala od błahostek.
Dawną świetność Belle Époque i jej bohaterek utrwala fotografia, która będąc potężnym narzędziem reklamowym okazuje się niezastąpionym narzędziem pamięci. Amélie Diéterle osiągnęła wielki rozgłos, czego dowodem są dziś liczne pocztówki z XX wieku, które ją przedstawiają.
Amélie Dieterle autorstwa Léopolda-Émile'a Reutlingera .
Zdjęcie ilustrowanego miesięcznika Le Théatre z miesiącamaj 1903.
Amelia Dieterle grał królową Omphale w teatrze Bouffes-Parisiens w 1901 roku.
Amélie Diéterle w komedii La Rieuse w Théâtre des Variétés w Paryżu, 1894.
Amélie Diéterle w fantastycznej sztuce Le carnet du Diable .
Amélie Diéterle autorstwa Léopolda-Émile'a Reutlingera około 1895 r.
Fotografem aktorki jest Léopold-Émile Reutlinger.
Aktorka Studio Cautin et Berger w Paryżu w 1904 roku.
Amélie Diéterle w 1920 roku autorstwa Auguste Berta, oficjalnego fotografa Prezydencji Republiki .
W 1896 r. okładki Don Juana w Operze Paryskiej i Opéra-Comique odniosły natychmiastowy sukces. Reżyserzy innych teatrów paryskich chcą wykorzystać tę okazję, by zaadaptować historię tej mitycznej postaci i tym samym skorzystać z tego samego triumfu.
Théâtre des Varietes jest wyjątkiem od tej reguły. Fernand Samuel wzywa autorów Paula Ferriera i Ernesta Bluma . Muzykę powierzył kompozytorowi Gastonowi Serpette . Albert Brasseur wybrany do charakteru Don Juan , Juliette mealy odgrywa rolę Dona Elvire , Amelia Dieterle że od Dona Anna , Ève Lavallière odgrywa że od Zerline .
Ale ostatecznie różne projekty nie kończą się sukcesem. Jednak dwa lata później Don Juan doświadczy nowej, nieoczekiwanej adaptacji z Amélie Dieterle.
Wydawcy Karl Nilsson i Per Lamm opublikowali w 1898 roku Les amours de Don Juan , autorstwa Clémenta Rochela i Edmonda Lepelletiera . Wydawnictwo to specjalizuje się w powieściach fotograficznych , nowatorskim na owe czasy gatunku, wprowadzanym na rynek zarówno w księgarniach, jak i na stacjach, aby zainteresować jak najszerszą publiczność. Cechą charakterystyczną tej niepublikowanej powieści jest liczba fotografii, które ilustrują tę pracę. Prawdziwy spektakl ze względu na 229 stron książki, która ma nie mniej niż sto zdjęć. Autorzy we wstępie przedstawiają dwie główne bohaterki, podczas gdy aktor grający Don Juana pozostaje nieznany, co najmniej paradoksalny:
„W tej książce Miłość Don Juan, my wezwani, dla ilustracji fotograficznej, M mi Lise Fleuron , znakomity i uroczy artysta, którego wszyscy Paryż kocha w tej chwili, a M lle Dieterle, którego plastik i talent są oklaskiwała każdy wieczór w Théâtre des Variétés. Obaj zgodzili się wcielić dwóch głównych bohaterów powieści: pierwszy dla Dony Elvire , drugi dla Dony Anny . "
Czy plastikowy wspomina Amelia Dieterle odnoszą się do roli Bengalina że aktorka interpretować w poprzednim roku w teatralnej przeglądu , Paris qui marche ? W każdym razie ta powieść fotograficzna przyczynia się do popularności aktorki, która rozpoczęła karierę na deskach w 1890 roku i która równolegle będzie ćwiczyć sztukę komediową w kinie, a następnie rodzącą się. Amélie Diéterle jest pionierką w wielu dziedzinach sztuki.
Charles Bernard, dyrektor Théâtre des Variétés, kupił w 1906 stary młyn znany jako Moulin l'Huillier (lub l'Hoeillet ) w Mélicocq niedaleko Machemont w departamencie Oise . Przekształcił ten dawny młyn pszenicy w dom wakacyjny znany jako Villa des Roulottes, który gościł wiele osobistości rozrywki: Paula Gallimarda , Mary Marquet , Maurice'a Chevaliera , Geneviève Chapelas z teatru Odéon, a także tancerzy Folies Bergère …. W miesiącach letnich w tym obiekcie spotykają się również poeci i pisarze, tacy jak Pierre Loti , Edmond Rostand , Léo Claretie i Henri Malo .
Amélie Diéterle wybiera tę oazę spokoju na pobyt rekonwalescencyjny po operacji: „W Machemont nie ma zatem potrzeby korzystania z lekarzy. Oczy zmęczone elektrycznością teatru spoczywają na zieleń listowia, uszy nie ogłuszają klaksony samochodów, nosy obrażone zapachem benzyny czy fabrycznym dymem” .
Latem 1911 roku podczas nowego zakwaterowania Amélie Diéterle spotkała się z lotnikami Robertem Martinetem i Georgesem Legagneux , założycielami lotniska Corbelieu w pobliżu Compiègne i jego szkoły latania na samolotach Henri Farman . Samolot jest jeszcze we wczesnym stadium rozwoju i obaj kierowcy są pionierami w tej dziedzinie. Następnie Martinet oferuje mu lot jednym ze swoich dwupłatowców, zaproszenie, które aktorka pośpiesznie przyjmuje. W ten sposób nieustraszona M lle Dieterle wcześnie wykonuje swój pierwszy lot na pokładzie samolotuwrzesień 1911. Towarzyszy jej w tym wydarzeniu Paul Gallimard i kilka aktorek z Les Variétés .
Dwóch lotników spotka tragiczny los. Georges Legagneux zginął podczas pokazu lotniczego w Saumur ,6 lipca 1914 r. Podczas gdy na zlecenie usługi podczas pierwszej wojny światowej , kapitan Robert Martinet zginął podczas testu urządzenia Farman najbliższej MIKRA w Grecji , na9 kwietnia 1917.
Amélie Diéterle u boku pilota Roberta Martineta w miesiącu wrzesień 1911. Zdjęcie z gazety Excelsior .
Pełna strona gazety Comœdia inLuty 1913.
Szczegóły przedmiotu.
Zdjęcie przed startem. Po lewej Paul Gallimard . W centrum Amélie Dieterle i Robert Martinet.
Robert Martinet na pokładzie swojego dwupłatowca Henri Farman około 1910 roku.
Po lewej Robert Martinet, po prawej Georges Legagneux, w centrum jeden z organizatorów wyścigu samolotów Angers-Saumur, 6 czerwca 1910.
" M lle Dieterle w samolocie" . Dwa artykuły prasowe opowiadają o tym wydarzeniu w odstępie siedemnastu miesięcy: gazeta Excelsior , datowana 4 września 1911i Comœdia ,26 lutego 1913. Amélie Diéterle spotkała się z lotnikami Robertem Martinetem i Georgesem Legagneux , założycielami lotniska Corbelieu i jego szkoły latania na samolocie Henri Farman , w Machemont koło Compiègne w departamencie Oise.
Amélie Diéterle zostaje skompromitowana wbrew sobie w aferze handlu fałszywymi Rodinami w 1919 roku. Państwo, dziedziczka praw do reprodukcji dzieł Auguste'a Rodina , wszczęło na początku 1919 roku proces sądowy przeciwko byłym asystentom artysty oskarżony o fałszerstwa, dwa lata po śmierci mistrza, która miała miejsce w Meudon w dniu17 listopada 1917.
Kurator muzeum Rodina Léonce Bénédite i twórca sztuki Eugène Rudier wiedzieli, że nieznane produkcje Rodina mnożą się. Miłośnicy sztuki, którzy kupili te reprodukcje, wyrazili zgodę na ekspertyzę. Te części są w rzeczywistości tylko kopiami. Bénédite, działając w imieniu Ministra Edukacji Publicznej i Sztuk Pięknych, złożył zatem skargę na naruszenie przez Rodina dzieł, których spadkobiercą jest państwo.
Sprawa rozeszła się w prasie po aresztowaniu w dniu 14 stycznia 1919w Asnières , Jacques Bouyon powiedział de Chalus, który poślubił Berthe Bougot, wdowę po doktorze z Rodin, doktorze Monfoux. Przeprowadzone w jego domu poszukiwania doprowadziły do odkrycia dwudziestu czterech dzieł z brązu, na których wygrawerowano dedykację: Mojemu lekarzowi Rodinowi lub Dobremu lekarzowi Rodinowi . Chalus oświadcza, że posiada te brązy od włoskiego rzeźbiarza Achille Fidi, który z kolei potępia swoich rodaków, założycieli Philippe'a i Amerigo Montagutellich. Komisarz René Faralicq, odpowiedzialny za śledztwo, aresztuje pierwszych czterech podejrzanych. Ten emerytowany komisarz, a także sędzia śledczy, pan Bonin, odpowiedzialny za tę sprawę, mają również do czynienia z inną sprawą, seryjną przestępcą Henri Désiré Landru .
Bracia Montagutelli pracowali dla Rodina w 1912 roku i pozyskali klientelę słynnego rzeźbiarza, który złożył im wiele zamówień. Auguste Rodin za życia złożył skargę przeciwko Montagutelli za nielegalną produkcję w miesiącuListopad 1913. Montagutelli stracili klientelę Rodina, ale to nie przeszkodziło im w kontynuowaniu działalności i współpracy z robotnikiem artystycznym Louisem-Frédéricem Rouquette w celu prowadzenia odlewni artystycznej. W rzeczywistości Auguste Rodin jest przede wszystkim modelarzem i deleguje dużą część swojej pracy do licznych pomocników, formatorów, marmurników i rzeźbiarzy. Po śmierci Rodina pojawia się pytanie o autentyczność brązów. Odlewnia Montagutelli została ponownie oskarżona w 1919 r. za fakty identyczne z tymi z 1912 r., ale na większą skalę. Sędzia Bonin, kierujący śledztwem, musi ustalić naruszenie w sprawach artystycznych, oszustwo, ale także szukać potencjalnych klientów zaangażowanych założycieli , do ukrycia m.in. Paula Gallimarda , wielkiego kolekcjonera, czy Amélie Diéterle.
Rzeczywiście, inspektor policji, Léon Ballerat, znalazł podczas swoich badań na początku lutego około pięćdziesięciu brązów, których autentyczność jest wątpliwa, w domu w Paryżu bogatej osobowości i przyjaciela Rodina, Paula Gallimarda. W tym mieszkaniu, przy bulwarze Malesherbes 68 , mieszka również jej przyjaciółka Amelia Dieterle, która w związku z tym zostaje skonfrontowana z tym śledztwem. Większość tych dzieł pochodzi z warsztatu Montagutelli. Brązy należą do Gallimarda i są przez niego zdeponowane w mieszkaniu artysty. Czekają na przeprowadzkę na 79 rue Saint-Lazare , do hotelu i małżeństwa Paula Gallimarda, co potwierdza, że M lle Dieterle nie posiada żadnej z tych prac osobiście.
Mimo tych zeznań i protestów, sędzia Bonin postanawia fałszerstwa ładowania i współudział, Pan Gallimard i M panna Amelia powiedział Laurent Dieterle i broker-ekspert, pan Józef Bernaschi.
Sędzia kończy śledztwo w sprawie 9 kwietnia 1919przez zwolnienie oskarżonych, w tym Philippe'a i Amerigo Montagutellich, Jacquesa Bouyona dit de Chalus , jego żony Berthe Bougot, rzeźbiarza Achille Fidi, pośrednika Josepha Bernaschiego i Paula Gallimarda, przed sądem karnym Sekwany, z wyjątkiem Amelie Diéterle, która korzysta od „ zwolnienia” . Państwo staje się stroną cywilną w procesie, który toczy się w dniu8 maja 1919do 8 -go komory korekcyjnym.
Zaangażowanie Paula Gallimarda w tę aferę i nieobecność na dworze z powodów zdrowotnych zaowocowało porozumieniem w 1923 r. z podarowaniem obrazu Eugène Carrière państwu francuskiemu.
Jeśli Amélie Diéterle zostanie zwolniona, jej życie prywatne jest pokazywane w prasie na placu publicznym. Ujawnia się jego zażyłość z Paulem Gallimardem, jego prawdziwe nazwisko, data urodzenia i miejsce zamieszkania w Paryżu. Mniej lub bardziej długofalowymi konsekwencjami będzie koniec związku z Paulem Gallimardem i jego stopniowe wycofywanie się z teatru.
Amelie Dieterle dotykają dwa zaginięcia. Że jej ciotka, Charlotte Dieterle, który zmarł w jej córki Pauline Grado, żona Auguste Chauveau przy 6 rue Choron w 9 th dzielnicy Paryża , The31 stycznia 1917. Następnie jego ojca, Louisa Laurenta, który zmarł w Villa Omphale , rue Maurice Berteaux w Croissy-sur-Seine na29 września 1919. Deklaracja śmierci jest ustanowiony przez Pauline Grado, siostrzenicy (przez małżeństwo) zmarłego i przyjaciel rodziny, Andre Simon rencisty pozostałych 42 Ampere Ulica w 17 th dzielnicy Paryża . Blisko rodziny André Simon został mężem Amélie Dieterle jedenaście lat później.
Zmęczona ponad trzydziestoma latami spędzonymi w „świecie reflektorów” i śledzeniem przypadku fałszywych Rodinów, Amélie Diéterle stopniowo wycofała się ze sceny między 1920 a 1922 rokiem.
Pod koniec miesiąca lipiec 1927, Amélie Diéterle wracając z wakacji, zauważa zniknięcie strażników jej willi w Croissy, małżonków Gieske. Ci ostatni, korzystając z nieobecności szefa, uciekli nie bez pewnej ilości ubrań, bielizny, futer, starych koronek itp., przy czym bardzo ważna jest ilość kradzieży. Na skargę M lle Dieterle piętro Wersalu wszczęło śledztwo i przeszukali nieuczciwych służących, którzy schronili się w Belgii .
Ale w latach dwudziestych Amélie Diéterle osiedliła się w innym regionie iw 1927 zbudowała nieruchomość w Vallauris w departamencie Alpes-Maritimes , położoną na Route Nationale w Golfe-Juan w kierunku Cannes . Ta wspaniała willa w stylu greckim nosi przydomek tak jak Croissy-sur-Seine : Omphale i staje się oficjalną rezydencją byłego rezydenta Varieties. Inauguracja nowej rezydencji odbyła się 31 grudnia 1927 r. greckim balem kostiumowym. Wraz ze zniknięciem Paula Gallimarda9 marca 1929w Paryżu Amélie Diéterle to serce do wzięcia, a spotkanie na stałe utrwali artystkę w nadmorskim kurorcie Lazurowego Wybrzeża .
W tym roku 1929 w tygodniku satyrycznym „ Cyrano” ujawniono niedyskrecję , która ogłasza małżeństwo Amélie Diéterle w następujący sposób: „królowe piękności z 1890 roku, pani Marcelle Dartoy z Opery i Amélie Diéterle des Variétés, wyszły za mąż południowcy, którzy są zarówno dobrze ugruntowani, jak i spokrewnieni” . Literacki i światowe gazety Cannes , Wybrzeże , opublikowane na początku 1929 roku podczas obchodów Nowego Roku, że M mi Simon Dieterle organizowane w salach swojej willi Omphale w Francji, a następnie koncert i kolację z kolei tanecznej. Amélie Diéterle występuje przed swoimi gośćmi z piosenkarką Marguerite Liszt, wnuczką znakomitego muzyka Franza Liszta , Gisèle Picard z Théâtre de l'Odéon , starszej siostry Nadine Picard , w towarzystwie pianisty i kompozytora, Mr. Matryce .
W rzeczywistości Amélie Diéterle żyje w związku małżeńskim z André Louisem Simonem ( Paryż 1877 – Nicea 1965), dyrektorem firmy, który właśnie rozwiódł się z26 listopada 1929w Paryżu ze swoją pierwszą żoną. Jest ojcem trojga dzieci: Marcelle (Paryż 1904 - Nowy Jork 1995), Anne (Paryż 1907 - Saint-André-de-la-Roche 2006) i Roberta (Paryż 1912 - Bayonne 1992). André Simon, były student Lille Business School, posiada dyplom ukończenia studiów wyższych10 października 1898 r. W czasie I wojny światowej został ranny28 lutego 1915podczas bitew pod Perthes-lès-Hurlus . Jako jeniec wojskowy zdołał zbiec i wznowić służbę w wojskowej formacji bojowej. Cechuje go jakość ochotniczego wojownika. André Simon został następnie odznaczony Krzyżem Guerre . Biegle posługuje się językiem angielskim, wielokrotnie podróżował do Anglii i Stanów Zjednoczonych, gdzie jego najstarsza córka wyszła za mąż w Nowym Jorku25 kwietnia 1933. Jego deklarowanym zawodem w Ameryce jest wykładowca (wykładowca) lub autor (autor). Jako patriota nie zawahał się wznowić służby wojskowej w 1937 r., mając 60 lat, integrując obronę przeciwlotniczą terytorium (DAT) oraz w ramach organizacji obrony biernej. Andre Simon finansista i twórca Monoprix de Nicea w dniu 28 maja 1934 w n o 1 alei des Italiens.
Małżeństwo między André Simonem i Amélie Laurent (Diéterle) zostaje sformalizowane w dniu 16 czerwca 1930 w Vallauris.
Kilka miesięcy po tym wydarzeniu Amelia ponownie opłakuje zniknięcie swojej matki, Dorothée Dieterle, w Vallauris na 29 listopada 1930w jego 80 -tego roku.
20 kwietnia 1933, aukcja i nie mniej ważne, odbywa się w hotelu Miramar na Croisette w Cannes . Jest to ważna kolekcja dzieł sztuki autorstwa M me André Simon i zinwentaryzowana z tej okazji w katalogu. Komornik odpowiedzialny za atrybucji jest M e Castel i pod ciosami jego młot , sprzedawane są obrazy mistrzów, takich jak te z Auguste Renoir , Eugène Boudin , Eugène Carrière , Armand Guillaumin , Félix Vallotton jak również rzeźby Jean -Baptiste Carpeaux (w tym oryginalny tynk Genie de la Danse ), Antoine-Louis Barye , Alexandre Charpentier , Pierre-Jules Mêne , James Pradier , Aristide Maillol . Aukcja zawiera także cenne meble z XVIII -tego wieku , świecznik lub zegarów. Cała kolekcja jest wyceniana przez licytatorów René Morot i Jean Bernard z Nicei . Dziennikarz, który relacjonuje fakty w miesiącumaj 1933, nie można nie wspomnieć o przedwczesnej emeryturze Amélie Dieterle, która obecnie mieszka na Riwierze Śródziemnomorskiej . W tym samym czasie inna rezydentka Théâtre des Variétés, Germaine Gallois , która właśnie zmarła w Paryżu18 grudnia 1932, jest również zaniepokojona publiczną sprzedażą swojej nieruchomości w Hotelu Drouot . Wreszcie niepokojący zbieg okoliczności tych wydarzeń w świecie teatru, zbliżająca się zapowiedź sprzedaży książek i autografów należących do Fernanda Samuela , byłego dyrektora Théâtre des Variétés w okresie prosperity. Dzięki tym trzem równoczesnym sprzedażom strona zmienia się w epokę uważaną za słodką w życiu.
W następnym roku, w październiku, potem w grudzień 1934, Pan Simon zamieszkały w Omphale , Antibes drogi w Golfe Juan i działając w imieniu żony M mi Dieterle, oferty malowania Jean-Baptiste-Camille Corot zatytułowany „Hagar na pustyni”, w Luwrze . Ten obraz był własnością Paula Gallimarda, zanim stał się dziełem Amelii Dieterle. Muzeum Luwru odrzuciło ofertę, ale kolekcjoner Georges Wildenstein kupił ją przed sprzedażą do Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku. W ten sposób rozrzucone są arcydzieła, które aktorka zmontowała przez tyle lat.
Pałac Miramar w Cannes, w którym odbywa się aukcja.
Artykuł Jeana Éparviera.
Amélie Diéterle wraz z dziennikarzem Jean Éparvier przegląda katalog sprzedaży.
Jeden z rysunków Abela Faivre'a na sprzedaż w Cannes .
Balu maskowym przez Henri de Toulouse-Lautrec wykonane w 1888 roku, kolekcję Amelia Dieterle.
20 kwietnia 1933 roku w pałacu Miramar w Cannes odbyła się publiczna aukcja kolekcji dzieł sztuki Amélie Diéterle. Aktorka udziela wywiadu na temat tej sprzedaży dziennikarzowi Paris-Midi Jeanowi Éparvierowi (1903-1993). Jean Éparvier jest autorem w 1944 roku: W Paryżu pod butami nazistów, czego Francuzi nigdy nie powinni zapomnieć . Jest pierwszym zachodnim reporterem prasowym, który wszedł do bunkra Hitlera .
25 października 1937Jego kuzyn Anna Pauline Grado zmarł w Paryżu w swoim mieszkaniu w 9 th arrondissement na 6 rue Choron , w wieku 60 lat.
Podczas II wojny światowej Amélie Diéterle szuka schronienia poczerwiec 1940w Cannes, gdzie ma kolejny dom w departamencie Alpes-Maritimes. Jest to apartament położony w pobliżu bulwaru Croisette i plaży, w pięknym ośmiopiętrowym budynku mieszczańskim z ogrodem i tarasem na Boulevard Alexandre III i zwanym „Palais Alexandre III”.
W tym wakacyjnym kurorcie zmarła Amélie Dieterle 20 stycznia 1941 w przeddzień swoich siedemdziesiątych urodzin, po długiej chorobie.
Po znaniu sławy podczas Belle époque , Amélie Diéterle zostaje pochowana na wspólnym terenie cmentarza Grand Jas w Cannes za darmową koncesję na pięć lat. Po upływie ustawowego terminu miasto przystępuje do zmiany pochówku, zbiera doczesne szczątki Amelii, które są składane w komunalnym ossuarium.
Amélie Dieterle przez Nadara .
Zdjęcie Amélie Diéterle z ok. 1900 r. autorstwa Henri Manuela .
Amélie Diéterle autorstwa fotografa Léopolda-Émile'a Reutlingera .
Amelia Dieterle przez Nadar w 1895 roku w operetce: Le karnet du diable przez Ernest Blum , Paul Ferrier i Gaston Serpette .
Dwudziestoczteroletnia Amélie Dieterle w Le carnet du diable w Théâtre des Variétés w Paryżu.
Amélie Diéterle Nadara w 1901 roku w operze bouffe : Les Travaux d'Hercule .
Postać Królowej Omphale autorstwa Nadara w wersji kolorowej.
W centrum plakatu znajduje się aktorka, przebrana za mężczyznę.
Amélie Dieterle stojąca na tacy, skąpo ubrana.
Le Paradis de Mahomet przez Henri Blondeau , rysunek przez Yves Marevéry (1906).
L'Amour en Banque przez Louis Artus , rysunek Yves Marevéry (1907).
Le Nez qui remue , komedia Maurice'a Soulié i Henry de Gorsse , plakat Misti (1901).
Amélie Dieterle i Charles Prince autorstwa ilustratora Luca, około 1905 r.
Galeria ilustracji: Dwa plakaty po lewej przedstawiają Amélie Diéterle w operetce fantasy Mam'zelle 5 Louis , gdzie gra główną rolę, w kabarecie Parisiana w 1904 roku
. Autorami są odpowiednio Jack Abeillé i L. Damaré. Do tego samego programu istnieje trzeci plakat, podpisany przez René Péana .
Ten ostatni autor wykonał także medalion z podobizną aktorki, z pasteli Auguste Renoir , Mademoiselle Dieterle , La Merveilleuse .
Wzorce chronologiczne
Źródła: Le Progrès de la Côte-d'Or (gazeta).
Amélie Diéterle mieszkała w Dijon od 1882 do 1890 roku. Konserwatorium w Dijon, do którego została zapisana, mieściło się wówczas przy rue Chabot-Charny 40-42. Od 1869 instytucja ta jest regionalnym oddziałem Conservatoire national supérieure de Paris .
Koncerty
Amélie Diéterle jest jedną z muz największych marek odzieżowych oraz paryskich i londyńskich domów mody, w tym:
Amélie Diéterle chez Babani , autorstwa Jean Louis Albert Mathieu dit Mathieu-Deroche w 1906 roku.
Amélie Diéterle w sukni z Martial and Armand , autorstwa R.Moreau w 1904 roku.
Projektantką sukienek M lle Diéterle jest couturier Contzen. Zdjęcie: Léopold-Émile Reutlinger z 1898 r.
Amélie Diéterle w kapeluszu Maison Lewis , Studio Félix w Paryżu w 1909 roku.
Aktorka w garniturze z Green & Co. sfotografowana przez Henri Manuela w 1910 roku.
Aktorka wciąż ubierała się w Green & Co. , ale w aksamitnym kostiumie, autorstwa Henri Manuela w 1909 roku.
Lewis skomponował tricorn z białe piórko i kokarda dla Amélie Dieterle w sztuce Le obwodu , przez Georges Feydeau i Francis de Croisset w 1909 roku.
Aktorka w swojej karierze bierze udział w licznych kampaniach reklamowych.
Promocja zapachów marki Gelle frères . Zdjęcie Henri Manuela około 1910 roku.
Reklama prasowa pasty do zębów Dentol autorstwa Henri Manuela w 1921 roku.
Amélie Diéterle przed trójstronnymi lodami od Maison Brot autorstwa Jean Louis Albert Mathieu dit Mathieu-Deroche.
Aktorka w 1915 roku w Maison Henry „À la Pansie” przy rue du Faubourg-Saint-Honoré 5 w Paryżu.
Reklama mydła Cadum studia Félix w Paryżu w magazynie Je sais tout du15 stycznia 1913.
Amélie Diéterle za markę papierosów Mélia by Stanislas Julien Ignace Ostroróg znany jako Lucien Walery .
Amélie Diéterle wykonuje serię zdjęć dla tej marki papierosów.
M panna Amelia powiedział Laurent Amelie Dieterle nazwie:
: dokument używany jako źródło tego artykułu.