Teatr Narodowy Opéra-Comique

Teatr Narodowy
Opéra-Comique Opis zdjęcia P1090582 Paris II salle Favart rwk.JPG. Kluczowe dane
Rodzaj Opera
Lokalizacja place Boieldieu , Paris II e
Informacje kontaktowe 48 ° 52 ′ 15 ″ północ, 2 ° 20 ′ 16 ″ wschód
Uwaga. pokoi 1
Pojemność 1100 miejsc
Status prawny EPICKI
Kierunek Olivier Mantei (od czerwca 2015)
Stronie internetowej http://www.opera-comique.com/
logo Teatru Narodowego Opéra-Comique Logo Teatru Narodowego
Opéra-Comique. Geolokalizacja na mapie: 2. dzielnica Paryża
(Zobacz sytuację na mapie: 2. dzielnica Paryża) Teatr Narodowy Opéra-Comique
Geolokalizacja na mapie: Paryż
(Zobacz sytuację na mapie: Paryż) Teatr Narodowy Opéra-Comique

Teatr Narodowy w Opéra-Comique , zwany także „  Salle Favart  ”, to sala widowiskowa położony na Place Boieldieu w 2 nd  dzielnicy w Paryżu . Posiada status publicznego zakładu przemysłowego i handlowego .

Na stałe gościł zespół Opéra-Comique w latach 1783-1801, a następnie w latach 1840-1971.

Ta strona jest obsługiwana przez stację metra Richelieu-Drouot .

Historia Salle Favart

Pochodzenie

Opéra-Comique została założona za panowania Ludwika XIV, 26 grudnia 1714przez Katarzyna Baron i Gautier de Saint-Edmé z zespołów zakwalifikowanych jako „targowych”, którzy wykonywanych podczas pokazów wydana na corocznych targach w Paryżu . Jedna z trup jarmarku Saint-Germain przyjęła wówczas nazwę Opéra-Comique.

Jego repertuar głównie składa się z pantomimy i parodie z oper w celu udaremnienia zakazów, z których trafią następujące pozwy wniesione przez Comédie-Française , zaniepokojony rosnącą jakość pokazów, które bezpośrednio konkurowały z nim. W 1714 r. dekret upoważniał zespół do posiadania własnego teatru z jednym ograniczeniem: wstawianie dialogów mówionych do utworów śpiewanych. Taka jest obecna definicja opéra-comique .

Początki Opéra-Comique były trudne i doświadczyły kilku okresów zamknięcia, od 1719 do 1720, a następnie od 1722 do 1723. W 1743 Jean Monnet przejął kierownictwo Opéra-Comique i zaprosił autora Charlesa-Simona Favarta . Sukces jest, ale przyćmiewa inne paryskie teatry. Aby temu zaradzić, władze spowodowały nowe zamknięcie w latach 1745-1751. W tym roku miasto Paryż uzyskało ponowne otwarcie tego teatru, nadal pod kierunkiem Jeana Monneta.

W Styczeń 1762, Opera-Comique targów łączy się z Comédie-Italianne . Potem ruszył dalej3 lutego 1762w hotelu de Bourgogne .

W 1779 roku „Comédie-Italianne” przekształciła się w „  Théâtre-Italien  ”, ale trupa nie obejmowała już Włochów.

Jednak w 1780 roku zespół oficjalnie powrócił do nazwy „Opéra-Comique”.

Opéra-Comique w obecnej lokalizacji


Pierwsza sala Favarta (1783-1838)

Sala Favart, której architektem jest Jean-François Heurtier , zostaje otwarta w dniu28 kwietnia 1783 r.w obecności królowej Marii Antoniny . Zbudowany na obszarze należącym do księcia Choiseul (do miejsca, gdzie jest dzisiaj Narodowy Teatr Opery Comique, Place Boieldieu w 2 th  dzielnicy Paryża ), ma 1255 miejsc i zawiera loży zarezerwowanej na wieczność dla potomków księcia .

W czasie Rewolucji Francuskiej Opéra-Comique kontynuowała swoją działalność, ale zmagała się z silną konkurencją ze strony teatru Feydeau . W 1801 roku oba oddziały połączyły się, tworząc16 września, Teatr Narodowy Opéra-Comique, mieszczący się w Salle Feydeau . Przez kilka lat działalność instytucji będzie oscylowała między stowarzyszeniami artystów a bardziej klasycznym modelem z reżyserem w partnerstwie.

W 1802 roku Napoleon Bonaparte , ówczesny I Konsul , zdecydował się przenieść w opróżniony pokój trupy Opera-Buffa (lepiej znanej pod nazwą „  Włosi  ”), którą M lle Montansier stworzył w zeszłym roku w teatrze olimpijskim . Ona z kolei opuściła go w 1804 roku podczas prac restauracyjnych, by połączyć się z trupą teatralną Louvois pod dyrekcją Louis-Benoît Picarda i stać się „Théâtre de l'Impératrice”.

W 1807 r. Opéra-Comique została wpisana na listę czterech głównych teatrów paryskich, a dekret ustanowił gatunek opera-comique w następujący sposób: „komedia lub dramat zmieszany z kupletami, ariettes lub utworami zespołowymi. »Pokój Favart zostaje sprzedany pewnemu Delamarre. Włosi powrócili w 1815 r. pod kierunkiem śpiewaczki Angeliki Catalani , w 1818 r. trupa Odeon, w 1820 r. operowa, a następnie różne trupy. W 1825 roku Karol X kupił Salle Favart, aby przenieść Włochów.

16 kwietnia 1829, trupa Opéra-Comique, zajmująca wówczas Salle Feydeau, została zmuszona do opuszczenia jej na rzecz Salle Ventadour . Pomieszczenie grozi zawaleniem i musi zostać zniszczone. Specjalnie zbudowana nowa hala była jednak zbyt droga dla trupy Opéra Comique, która w latach 1829-1832 kilkakrotnie bankrutowała (w szczególności z powodu rewolucji lipcowej ). W obliczu tych przesadnie wysokich zarzutów ówczesny dyrektor trupy Jean-François Boursault musiał się poddać i przenieść do Théâtre des Nouvelles .

W Favart, w nocy z 14 do 15 stycznia 1838 rPożar zniszczył halę po wykonaniu Don Giovanni przez Mozarta . Ten pożar był spowodowany przez system grzewczy: rozpalona do czerwoności rura od grzejnika w foyer orkiestry podpaliła magazyn z dekoracjami. Hector Berlioz zaproponował ministerstwu projekt wykorzystania nowej sali na własny koszt, ale wniosek ten został odrzucony przez Izbę Deputowanych .


Druga sala Favarta (1840-1887)

W 1840 roku sala została przebudowana przez architekta Théodore'a Charpentiera pod kierownictwem Francois Louisa Crosniera  : z pojemnością około 1255 miejsc, została zainaugurowana przedstawieniem pre-aux-clercs przez Ferdinanda Hérolda , trupy Opéra-Comique powróciła do murów po 8 latach poza Salle Favart.

Pomieszczenie zadziwia, aw szczególności imponującą metaliczną strukturą (konstrukcyjnemu wykorzystaniu żelaza sprzyja ewolucja przemysłowych technik produkcyjnych ). Jego loże, wyposażone w wygodne salony i intymne oświetlenie, zachęcają do rozmowy rodziny z klasy średniej. W przeciwieństwie do Opery Paryskiej, w której odbywają się bale maskowe i romantyczne przygody, Opéra Comique ma publiczność rodzinną, która przychodzi oglądać dzieła „tak, jak być powinno”.

XIX th  wieku był okresem wielkiego sukcesu Opera Comique, dzięki takich kompozytorów że Adolphe Adam , Daniel Auber , Bizeta , Félicien David , Julesa Masseneta i nawet Nicolas Bochsa , słynnego ekscentrycznego harfistka , który składa się siedem prace wykonywane w Operze -Komiks.

17 listopada 1866, Opéra-Comique w reżyserii Adolphe de Leuven prezentuje po raz pierwszy operę Ambroise Thomasa, która od razu odnosi wielki sukces: Mignon , libretto Michela Carré i Jules Barber inspirowane Wilhelmem Meisterem de Goethe .

W 1880 roku nowy reżyser Léon Carvalho , wspomagany przez dyrektora muzycznego Charlesa Lamoureux , przejął Mignon z nową amerykańską piosenkarką, Marie van Zandt , nazywaną „Miss Fauvette” lub „Miss Caprice”. Po pewnym sukcesu Dinorah i Weselu Figara , program Carvalho w Cyruliku Sewilli przez Rossiniego , ale jego amerykańskim akcentem jest skandal i zmusił do wycofania się.

25 maja 1887 r.w 9 P.M., pożar zniszczył ponownie salę w trakcie wykonywania Mignon w pierwszym akcie . Pożar ten, spowodowany wadliwym oświetleniem gazowym brony znajdującej się nad sceną, pochłonął życie osiemdziesięciu czterech osób, w tym czterech tancerzy, dwóch śpiewaków, czterech kredensów, czterech otwieraczy, a także pozostawił bezrobotnych cały personel. Rząd wypłacił ofiarom odszkodowania i odbył się koncert na rzecz pracowników Opéra-Comique, która została tymczasowo założona w Théâtre des Nations (obecnie Théâtre de la Ville), Place du Châtelet .

Carvalho zostaje uznany za odpowiedzialnego, skazany, a następnie uniewinniony w postępowaniu odwoławczym. Po tym pożarze oświetlenie elektryczne stało się obowiązkowe we wszystkich teatrach i kawiarniach-koncertach . Ze swojej strony Emmanuel Chabrier pisze Duet otwierający Opéra-Comique i pracownik Bon Marché , sztukę z czarnym humorem, spektakle jego opery Król, mimo że został definitywnie odwołany, bez rekompensaty finansowej .

Dwadzieścia ofiar pochowano na cmentarzu Pere Lachaise ( 96 th Division), w tym dziesięciu nierozpoznanych pozostaje w specjalnym budynku .


Trzecia sala Favart (1898 do dnia dzisiejszego)

Sala została przebudowana przez architekta Louisa Berniera na wzór mniej surowy niż poprzednie, z bogatą rzeźbą. Szczególnie w niszach 1 st  piętrze statua muzyki przez Denys Puech (1854-1942), a inny z Poezji przez Ernest Guilbert (1848-1913). Imponujący gzyms podtrzymywany jest przez sześć kariatyd.

7 grudnia 1898 r., po jedenastu latach odbudowy, sala zostaje otwarta w obecności Prezydenta Republiki Félixa Faure . Ma pojemność około 1255 miejsc.

Trudności finansowe teatru w latach 30. doprowadziły do ​​interwencji państwa, które:13 sierpnia 1936, połączona na mocy dekretu Opéra-Comique i Teatru Narodowego Opery w celu utworzenia Réunion des théâtres lyriques nationale (RTLN) pod zarządem Jacquesa Rouché . 14 stycznia 1939nowa struktura staje się pełnoprawnym obiektem publicznym , znajdującym się pod egidą Ministerstwa Edukacji Narodowej .

Po pierwszym zamknięciu w 1971 r. Opéra-Comique zaprzestała swojej działalności30 listopada 1972stać się od 1974 do 1978 miejscem kształcenia młodych śpiewaków pod nazwą "Opera-Studio". Spotkanie Narodowych Teatrów Lyric zostaje oficjalnie rozwiązane w dniu7 lutego 1978na rzecz nowej, unikalnej struktury: Teatru Opery Narodowej . Salle Favart staje się wówczas drugim audytorium Opery. W tym kontekście mają miejsce kreacje Atys de Lully (1987) i Medée de Charpentier (15.06-30.06.1993) w reżyserii Williama Christie z inscenizacją Jean-Marie Villégiera .

Niepodległość odzyskała w 1990 r. w formie ustawy stowarzyszeniowej z 1901 r. , po inauguracji nowej sali Opery Paryskiej  : Opery Bastille . Zarządzają nim kolejno Thierry Fouquet (1989-1994), Pierre Médecin (1994-2000) i Jérôme Savary (2000-2005).

Teatr Narodowy Opéra-Comique dzisiaj

Teatr jest rządzony, ponieważ 1 st styczeń 2005Dekretem n o  2004-1232 w sprawie statutu Narodowego Teatru Opery-Comique, która staje się publiczną przemysłowej i handlowej ( EPIC ). Artykuł 2 tego dekretu nadaje mu bardzo szeroką misję, ponieważ może reprezentować utwory liryczne, ale także grać bez muzyki. Jego repertuar obejmuje muzykę od baroku po muzykę współczesną .

Teatrem narodowym kieruje rada dyrektorów, która składa się z ośmiu członków: trzech przedstawicieli państwa, trzech osobistości powołanych ze względu na swoje kompetencje dekretem ministra właściwego do spraw kultury oraz dwóch wybranych przedstawicieli stałego personelu teatru. Jean-Yves Larrouturou zostaje mianowany prezesem zarządu dekretem z dnia4 kwietnia 2018.

Opéra-Comique jest kierowana przez Jérôme Deschamps od 2007 roku. Towarzyszy mu Olivier Mantei , zastępca dyrektora Opéra-Comique i współdyrektor Bouffes-du-Nord zczerwiec 2014. Ten ostatni ma zastąpić Jérôme'a Deschampsa, który osiągnął limit wiekowy, od27 czerwca 2015 r.. Alcione , tragedia w muzyce przez Marin Marais jest wykonywana w 2017 roku pod kierunkiem Jordiego Savalla i reżyserii Louise Moaty.

Fundacja Opéra-Comique

Fondation pour l'Opéra-Comique została utworzona pod egidą Fondation de France w 2007 roku, aby przyczynić się do zwiększenia wpływów Opéra-Comique poprzez udział w finansowaniu produkcji lirycznych i dystrybucji repertuaru, ale także poprzez promowanie dostępu do sztuki lirycznej dla osób pokrzywdzonych i niepełnosprawnych.

Zajęcia

Od początku 2000 roku i pod kierownictwem Jérôme'a Savary'ego , Opéra-Comique ma w swoich ścianach warsztat tworzenia i farbowania kostiumów. Rozciąga się na dwóch piętrach i może zatrudniać do piętnastu osób. Pracownia farbiarni wykorzystuje naturalne pigmenty (takie jak rezeda , koszenila czy marzanna ), co pozwala na jak najwierniejsze odtworzenie niuansów strojów historycznych, gdy takie jest życzenie inscenizacji.

Niektóre kostiumy z Opéra-Comique są następnie przekazywane, po zakończeniu produkcjach, do Narodowego Centrum kostium sceniczny w Moulins, który utrzymuje kostiumy sceniczne i zestawy oraz organizuje wystawy.

Różne sale Opéra-Comique

Różne sale Opery Comique

Architektura Salle Favart

Opéra-Comique jest często uważana za odpowiednik Opery Garnier w mniejszym rozmiarze, w ludzkiej skali, bliższej publiczności, zwłaszcza z punktu widzenia artystów. Jej architekt Louis Bernier szczególnie zainspirował się współczesną konstrukcją Palais Garnier , czerpiąc inspirację z jego eklektycznej architektury .

Do uczynienia z tego pokoju pomnika wezwano głównych artystów modnych w czasie jego budowy ( Belle Époque ):

Wymiary

Nie zmieniając lokalizacji od 1783 r., ślad Opéra Comique jest raczej słaby. W sercu budynku sala widowiskowa zachowała swoje pierwotne wymiary. Nad nim znajduje się sala prób, zwana „małym teatrzykiem”. W teatrze utrzymywany jest warsztat kostiumowy. Sklep z dekoracjami, który znajdował się na Square Louvois, znajduje się dziś na Boulevard Berthier .

Długość: 58,50

Szerokość: 30,15 m²

Wysokość budynku: 36,33 m²

3 rd poniżej 5,95 m poniżej poziomu ziemi

Teatr nowoczesny

Pierwsza we Francji zaprojektowana z całkowicie elektrycznym wyposażeniem do oświetlenia publicznego i scenicznego. Zainaugurowana na kilka miesięcy przed Wystawą Powszechną w 1900 roku, która obchodziła wróżkę Elektryczności , Salle Favart wystawia światło elektryczne dzięki obfitości żyrandoli i kinkietów z pozłacanego brązu autorstwa Christofle'a .

W 1898 r. Salle Favart zainaugurował również najnowsze zasady bezpieczeństwa: materiały niepalne lub ognioodporne, liczne remizy strażackie, żelazna kurtyna, pierwsza pomoc (= wielokrotne dopływy wody nad płaskowyż).

Teatr przesiąknięty historią

Artyści zdobniczy zabiegani w latach 1893-1900 reprezentowali sztukę akademicką . Laureaci Grand Prix ​​de Rome , profesorowie Szkoły Sztuk Pięknych i/lub członkowie Akademii, swoją tożsamość wizualną nadali miastom, które zostały przekształcone przez urbanistykę i rewolucję przemysłową . Dekoracja charakteryzuje się eklektyzmem, charakterystycznym dla okresu przejściowego pasjonującego się historią.

Pomiędzy dwiema uniwersalnymi wystawami eksploatuje tożsamościowe tematy i motywy: ruch i witalność (symbolizowane przez element roślinny), lirę i maskę. Przywoływane są tam utwory i kompozytorów, by wznieść pomnik francuskiego geniuszu lirycznego.

Fasada

Perron z sześciu stopni przerywanych bramami i kandelabrami.

Parter z bossami następnie wysokość z gładkiego kamienia. Trzy wysokie łukowe przęsła otoczone korynckimi kolumnami.

Strych z sześcioma oknami na przemian z sześcioma kariatydami, po lewej stronie André-Josepha Allara (1845-1926), pośrodku Gustave Michela (1851-1924), po prawej Émile Peynot (1850-1932). 

Rynna ozdobiona jest maskami i akroterionami z akronimem Republiki Francuskiej.

W bok tylne panele są alegorie: po lewej, La Musique przez Denys Puech (1854-1942), po prawej La Poesie przez Ernest Charles Guilbert (? 1848-).

Przestrzeń publiczna

Przedsionek Boieldieu

Carmen (po opéra-comique Bizeta , premiera w 1875) Maurice'a Guiraud-Rivière'a (1881-1967).

Manon (po operze-comique Masseneta , utworzonej w 1884) przez Mariusa Jeana Antonina Mercié (1845-1916).

Wokół sufitu widnieją nazwiska kompozytorów.

Wejście do sali (orkiestra)

Popiersie Jules Barbier (libretta, z Michel Carré , z Mignon przez Ambroise Thomas w 1866 i Opowieściach Hoffmanna Offenbacha w 1881 roku; w 1887 roku dyrektor tymczasowa) przez Gustawa Adolfa Désiré Crauk (1827/05).

Popiersie Julesa Masseneta (kompozytora Manon, Esclarmonde , Sapho , Cendrillon , Grisélidis , od 1884 do 1901; profesora kompozycji w Konserwatorium Muzycznym i deklamacji od 1878 do 1896) Jana i Joëla Martel (1896-1966).

Schody Marivaux

Obrazy Luc-Oliviera Mersona (1846-1920): Le Chant au Moyen Age, La Poésie  ; na suficie Pieśń, Elegia i Hymn triumfalnie.

Favart schody

Obrazy François Flameng (1856-1923): Tragedia grecka, Balet  ; na suficie Prawda wyłaniająca się ze studni i Komedia potępiająca występki

Skupienie na pierwszym planie

Malarstwo ornamentalne autorstwa Dominique-Henri Guifarda (1838-1913).

Panele alegoryczne autorstwa Josepha-Paula Blanca (1846-1904).

Sufit z mozaiki szklanej z warsztatu Facchina , poręcze i balustrady z pozłacanego brązu z warsztatu Christofle.

Popiersie Benjamina Godarda (kompozytora Le Dante et Béatrice w 1890) autorstwa Jean-Baptiste Champeila (1866-1913).

Popiersie Georgesa Bizeta (kompozytora Djamileh w 1872 i Carmen w 1875), anonimowe.

Różnorodność kulki w 3 rd Salle Favart jest szczególnie widoczne na dziedzińcu: cały teatr ma ponad czterdzieści różnych kamienie, skały, marmury i granity.

Kominek: obrazy

Obrazy Henri Gervexa (1852-1929) na końcach: Le Ballet comique de la Reine (balet dworski wystawiony w Luwrze w 1581 r., upamiętniający narodziny francuskiej opery) i La Foire Saint-Laurent (z teatrem Nicolet, gdzie opera komiczna narodziła się na początku XVIII wieku )

Obrazy Alberta Maignana (1845-1908) w pozostałej części foyer : na suficie Les Notes  ; na tylnej ścianie Les Noces de Jeannette (1853) Victora Massé po lewej, Zampa (1831) Ferdinanda Hérolda po prawej; między oknami flecista gra arię z Chalet Adolphe Adama (1834), a mottem geniusza jest aria z La Dame blanche (1825) François-Adriena Boieldieu .

Koncentracja: popiersia

Popiersie Etienne-Nicolas Méhul (kompozytor Euphrosine ou le Tyran poprawiony w 1790 i Stratonice w 1792), Jean-Antoine Injalbert (1845-1933).

Popiersie Édouarda Lalo (kompozytora króla Ys w 1888) autorstwa Charlesa Perrona (1862-1934).

Popiersie Ambroise Thomasa (kompozytora Mignon w 1866; dyrektora Konserwatorium od 1871 do 1896) autorstwa Émile-René Lafonta (1853-1916).

Popiersie Fromental Halévy (kompozytora L'Éclair w 1835, muszkieterów królowej w 1846, Val d'Andorre w 1848; profesor kompozycji w Konserwatorium od 1840 do 1862) autorstwa Gustave-Josepha Debrie (1842- 1932).

Popiersie Claude'a Debussy'ego (kompozytora Peleasa i Melisandy w 1902), Marthe Spitzer (1877-1956).

Popiersie André-Modeste Grétry (kompozytora Huron w 1768, Zémire et Azor w 1771, L'Amant jaloux w 1778, Richarda Coeur-de-Lion w 1784, Guillaume Tell w 1791) autorstwa Henri-Edouarda Lombarda ( 1855-1929).

Palenisko: medaliony

Libretyści

Kompozytorzy

Wybitni śpiewacy trupy Opéra-Comique w XIX th wieku)

Salon Marivaux

Obrazy Raphaëla Collina (1850-1916): Inspiracja, L'Ode i La Romance  ; na suficie Prawda animowana fikcja.

Popiersia:

Salon Favart

Obrazy Édouarda Toudouze (1848-1907): Le Jeu de Robin et de Marion (pierwsza opera komiczna podpisana przez Adama de la Halle i wystawiona w XIII wieku), La Danse i La Musique  ; na suficie Gloryfikacja muzyki .

Pokój Bizeta

Stare atrium, które mieściło abonentów na poziomie ulicy, zostało przeprojektowane w 2007 roku, aby pomieścić koncerty i konferencje.

Od 1900 r. zdobi go pomnik Georgesa Bizeta dłuta Alexandre Falguière'a (1831-1900), który pierwotnie był przeznaczony na przedsionek wejściowy, kompozytora obejmuje alegoria muzyki, u jego stóp siedzi Carmen. Popiersie Gounoda podpisane Gilly zostało dodane w 1943 roku .

Ulubiony pokój

Sala w stylu francuskim: mało dzielona, ​​otwarta na przestrzeń centralną, pozwalająca na optymalną komunikację wizualną i wrażenie dużego spotkania. 1500 miejsc w 1898 roku, 1200 dzisiaj. Loże wspierane przez dziesięć kariatyd Julesa-Félixa Coutana (1848-1939). Drzwi i ścianki mahoniowe.

Mobilna studnia orkiestrowa o wysokości 2,58 m, częściowo ukryta pod proscenium, mieszcząca do 60 muzyków. Rozszerzony w 1944 roku.

Wymiary sceny: otwarcie 10,10 m, szerokość 16,30 m x głębokość 14,50 m

Płaszcz arlekina ozdobiony latającymi postaciami autorstwa Laurent-Honoré Marqueste (1848-1920)

Strop: gloryfikacja muzyki przez Jean-Joseph Benjamin Constant (1845-1902).

W emaliowanej mozaice przeplatają się maski z dziesięcioma geniuszami sygnowanymi przez Lombarda kartusze wspierające z nazwiskami kompozytorów: Adolphe Adam , Hector Berlioz , Fromental Halévy , Henri Berton , Luigi Cherubini , Wolfgang Amadeus Mozart , Pierre-Alexandre Monsigny i Giovanni Battista Pergolese.

Zainstalowany w 2007 roku w celu przywrócenia akustyki zdestabilizowanej przez poprzednie prace, żyrandol został zaprojektowany przez Alaina-Charlesa Perrota , głównego architekta Zabytków Miasta Paryża, na podstawie akustycznej propozycji Federico Cruz-Barney.

Dyrektorzy

Od 1752 do 1936

Jarmarki Saint-Germain i Saint-Laurent (1714-1761)

Hotel Burgundia (Luty 1762 - Kwiecień 1783), pierwszy pokój Favart (Kwiecień 1783 - Lipiec 1801)

  • 1762 - 1802: Stowarzyszenie artystów;

Teatr Feydeau (wrzesień 1801 - Lipiec 1804), Salle Favart (lipiec-Październik 1804), Teatr Olimpijski (Październik 1804), pokój Favart (Październik 1804 - lipiec 1805), teatr Feydeau (wrzesień 1805 - kwiecień 1829 18)

  • 1802 - 1822: Komitet Administracyjny artystów pod nadzorem państwa;
  • 1722 - 1823: Stowarzyszenie artystów;
  • 1823 - 1824: Komisja Królewska pod przewodnictwem księcia Aumont  ;
  • 1824 - 1827: René-Charles Guilbert de Pixerécourt  ;
  • 1827-1828: Éric Bernard (tymczasowy);

Pokój Ventadour (kwiecień 1829 18 - Marzec 1832)

Teatr Nowatorski (wrzesień 1832 - Kwiecień 1840)

  • 1832 - 1834: Paul Dutreich  ;

Drugi pokój Favart (maj 1840 - Czerwiec 1853), sala Ventadour (Lipiec 1853 - maj 1887), pokój Favart (Lipiec 1853 - maj 1887)

Współreżyser zrezygnował w proteście przeciwko morderstwu na scenie w Carmen (1875), sytuacji bez precedensu w operze. Kierował nim wtedy z Camille du Locle  ;
  • 1870 - Styczeń 1874 : Adolphe de Leuven , Camille du Locle;
  • 1874 - 1876: Camille du Locle;
  • 1876 ​​Émile Perrin (dział 3 w  kierunku E );
  • 14 sierpnia 1876 r.- 1887: Leon Carvalho  ;
Został pociągnięty do odpowiedzialności w pożarze w 25 maja 1887 r.i skazany w pierwszej instancji na 3 miesiące więzienia i 200 franków grzywny. Odwołał się i został uniewinniony w 1888 r.;

Teatr liryczny (Październik 1887 - Czerwiec 1898)

  • Czerwiec - grudzień 1887 : Jules Barbier (tymczasowy);
  • 1 st styczeń 1888- 1890: Louis Paravey  ;
  • 1891 - 1897 Leon Carvalho ( 2 nd  kierunku);

Teatr Château-d'Eau (październik-Listopad 1898)

  • 1898: Baron des Chapelles (tymczasowy);

Trzeci pokój Favart (od grudzień 1898)

Gheusi jest mianowany przez Anatole de Monzie , Ministra Edukacji Publicznej i Sztuk Pięknych. Opéra-Comique znalazła się wówczas na skraju finansowej przepaści, a Gheusi z własnych środków uratował teatr. W czasie strajków w 1936 r. sztab zmusił go do rezygnacji.

Spotkanie narodowych teatrów lirycznych

Teatr Opery Narodowej

Opera komiczna

  • Czerwiec 1989 - Marzec 1994 : Thierry Fouquet
Dyrektor artystyczny Opéra-Comique w latach 1985-1987, następnie dyrektor programowy aż do powołania na stanowisko dyrektora
  • Marzec 1994- 1999: Pierre Medecin
  • 2000 - 31 grudnia 2004 r. : Jerome Savary

Teatr Narodowy Opéra-Comique

Uwagi i referencje

  1. Bernard Jolibert, Commedia dell'arte i jego wpływ we Francji w XVI TH do XVIII th wieku , L'Harmattan.
  2. "  Szlachetna kłótnia w Opéra-Comique  " , w Le Monde ,1 st marca 2019
  3. Journal Gazette i muzyka w Paryżu , 5 th  roku, 21 stycznia 1838.
  4. Maryvonne de Saint Pulgent, opera komiczna, gazeciarz muzyki
  5. Ruiny Opéra Comique po pożarze , obrazy Emmanuela Lansyera , muzeum Lansyer w Loches , strona pop.culture.gouv.fr.
  6. Zastąpiony w 2005 roku przez Atelier Lyrique Opery Paryskiej.
  7. Dekret nr 2004-1232 z dnia 20 listopada 2004 r. ustalający status Teatru Narodowego Opéra-Comique
  8. Dekret nr 2004-1232 z dnia 20 listopada 2004 r. ustalający status Teatru Narodowego Opéra-Comiqu . Wersja skonsolidowana w5 kwietnia 2018
  9. Dekret z 4 kwietnia 2018 r. powołujący przewodniczącego rady dyrektorów Théâtre national de l'Opéra-Comique - M. LARROUTUROU (Jean-Yves)
  10. Dekret z dnia 6 maja 2014 r. powołujący zastępcę dyrektora Teatru Narodowego Opéra-Comique
  11. "  Olivier Mantei mianowany szefem Opéra-Comique w Paryżu  " , o Le Parisien ,29 kwietnia 2014
  12. Dekret z dnia 25 czerwca 2015 r. powołujący dyrektora Teatru Narodowego Opéra-Comique - M. MANTEI (Olivier)
  13. „  Fondation pour l'Opéra-Comique  ” , na stronie www.fondationdefrance.org (dostęp 20 marca 2018 r. )
  14. „  Opera Comique sprzedaje swoje kostiumy  ” , na Le Monde.fr (konsultacja 20 marca 2018 r. )
  15. Charlotte Saintoin "  w pracowni Opéra Comique - Spotkanie z Johanna Richard - Aktualności - Ôlyrix  " Olyrix.com ,8 lipca 2015( przeczytaj online , konsultacja 20 marca 2018 )
  16. Jean-Francois Lixon, „  Opera Comique ma 300 lat: zbliżenie na warsztat kostiumowy  ”, Culturebox ,6 grudnia 2016( przeczytaj online , konsultacja 20 marca 2018 )
  17. Corinne Jeammet, „  Opera Comique i jej skarby „odsłaniają 300 lat starożytnych strojów  ”, Culturebox ,6 grudnia 2016( przeczytaj online , konsultacja 20 marca 2018 )
  18. Alexandre Dumas , Moje wspomnienia , wyd. Calmann Lévy, 1863.
  19. New York Times, 30 grudnia 1897 r.
  20. Marie-Aude Roux, „  Olivier Mantei przejmuje ster Opéra-Comique  ”, Le Monde , 29 kwietnia 2014 r.

Załączniki

Bibliografia

  • Émile Campardon , Les Spectacles de la foire (2 tomy), Berger-Levrault, Paryż, 1877.
  • Stéphane Wolff, Pół wieku Opéra-Comique (1900-1950) , wyd. André Bonne, Paryż, 1953.
  • Raphaëlle Legrand, Nicole Wild, Regards sur l'Opéra-Comique: Trzy wieki życia teatralnego , coll. Sciences de la musique, wydania CNRS, Paryż, 2002. ( ISBN  2-271-05885-6 ) .
  • Nicole Wild, David Charlton, Théâtre de l'Opéra-Comique, Paryż: Repertorium 1762-1972 , coll. Muzyka/muzykologia, Mardaga, Liège, 2005 ( ISBN  2-87009-898-7 ) .
  • Maryvonne de Saint Pulgent, L'Opéra-comique, Le Gavroche de la Musique , Découvertes Gallimard, Paryż, 2010 (ISBN / 9782070438686)
  • Arthur Heulhard, La Foire Saint-Laurent, jego historia i przedstawienia . Wyd. Lemerre, 1878. O Gallica
  • Arthur Heulhard, Jean Monnet, życie i przygody przedsiębiorcy performatywnego w XVIII wieku, z dodatkiem na temat opery komicznej z lat 1752-1758 , red. Lemerre, 1884. czytaj online w Gallica
  • Jean Gourret , Historia Opéra-Comique 1669-1971, edycje Albatros, 1977. Przedmowa Jean Giraudeau

Powiązane artykuły

Linki zewnętrzne