Jean-Baptiste Lully

Jean-Baptiste LullyGiovanni Battista Lulli Opis obrazu Paul_Mignard _-_ Jean-Baptiste_Lully.jpg. Kluczowe dane
Przezwisko Florentyńczyk
Imię i nazwisko Giovanni Battista Lulli
Narodziny 28 listopada 1632 r
Florencja Wielkie Księstwo Toskanii
 
Śmierć 22 marca 1687 r.(w wieku 54 lat)
Paryż Królestwo Francji Kingdom
Podstawowa działalność Skrzypek kompozytor
Dodatkowe zajęcia choreograf
tekściarz
reżyser
dyrygent
Miejsca działalności Paryż , Francja
Współpraca Molière
Philippe Quinault
Thomas Corneille
Fontenelle
Campistron
Mistrzowie Nicolas Metu
Studenci Theobaldo di Gatti
Pelham Humfrey
Johann Sigismund Kusser
Johann Fischer
Henry Desmarest
Pascal Collasse
Jean-François Lalouette
Louis Lully
Jean-Baptiste Lully syn
Jean-Louis Lully
Marin Marais
Jean-Féry Rebel
Georg Muffat
Pierre Verdier
Małżonka Madeleine Lambert
Potomków Louis Lully
Jean-Baptiste Lully syn
Jean-Louis Lully

Jean-Baptiste Lully (lub Giovanni Battista Lulli po włosku ) urodzony we Florencji dnia28 listopada 1632 ri zmarł w Paryżu dnia22 marca 1687 r., to kompozytor i skrzypek epoki baroku , pochodzenia włoskiego , działający we Francji za Ludwika XIV . Naturalizowany w 1661 roku Francuz, w tym samym roku został mianowany nadinspektorem muzycznym króla, aw następnym roku mistrzem muzycznym rodziny królewskiej.

Poprzez swoje talenty jako muzyk i organizator, a także dworzanin, a nawet intrygant, Lully zdominował życie muzyczne we Francji w czasach Ludwika XIV Roi-Soleil . Projektuje i organizuje kilka form muzycznych: tragedia w muzyce , wielki motet , uwertura francuska . Jego wpływ wywierany jest na całą współczesną muzykę europejską. Zadłużeni są mu wybitni kompozytorzy, tacy jak Henry Purcell , Georg Friedrich Handel , Jean-Sébastien Bach i Jean-Philippe Rameau .

Biografia

Florenckie dzieciństwo

Syn młynarza Lorenzo Lulli i Cateriny del Sera, sama córka młynarza, Jean-Baptiste Lully urodził się 28 listopada 1632 rwe Florencji , w dzielnicy Borgo Ognissanti , niedaleko Arno . Został ochrzczony następnego dnia w kościele Santa Lucia sul Prato . Jego ojcem chrzestnym i matką chrzestną są Antonio Comparini i Maddalena Bellieri. Jego brat i siostra zmarli przedwcześnie: Verginio w 1638, w wieku 17 lat (ur. 1621), a Margherita w 1639.

Praktyki we Francji

Około 1645 został zauważony przez Rogera de Lorraine , rycerza Guise. Przybył do Francji w następnym roku, w wieku czternastu lat wstąpił jako pokojówka siostrzenicy rycerza, księżnej Montpensier , zwanej „la Grande Mademoiselle”, która pragnęła doskonalić swoją znajomość języka włoskiego . Ale stwierdzając, że jest brzydki, wysyła go do kuchni.

Księżna prowadzi małą prywatną orkiestrę, której sześć skrzypiec daje liczne koncerty. Lulli uczy się w ten sposób gry na skrzypcach , klawesynie , teorii i kompozycji muzycznej. Być może pobiera lekcje u Nicolasa Métru lub organistów Nicolasa Gigaulta i François Roberdaya . Jest także doskonałym tancerzem. Jego talenty w końcu doceniono, stworzył dla swojej protektorki „Towarzystwo Skrzypiec Mademoiselle”. Jest z nich bardzo dumna, ponieważ grają lepiej niż królowie.

W 1652 , po Frondzie i hańbie swego niespokojnego kuzyna, Ludwik XIV zatrudnił Lulliego w Grande Bande des Violins du Roi , złożonej z 24 instrumentów. W 1653 Lulli tańczył z monarchą w Królewskim Balecie Nocy . Szybko objął kierownictwo nowej grupy, La Bande des Petits Violons . W 1659 triumfował z Ballet d'Alcidiane . Jego reputacja jest konsekrowana i zostaje pierwszym kompozytorem Dworu.

Wniebowstąpienie społeczne

Zręczny dworzanin aż do oportunizmu i sprytny biznesmen zapewnił królowi opiekę. Został kompozytorem kameralnym, a następnie nadinspektorem muzyki królewskiej. Pisze alegoryczny balet, w którym Słońce świecące w centrum wszechświata jest otoczone planetami, tak jak Ludwik XIV przez swoich ministrów.

W 1661 został naturalizowany na Francuzów, a jego nazwisko pisano Lully . 24 lipca 1662 rożenił się w Paryżu , w kościele Saint-Eustache , Madeleine Lambert (1643-1720), córkę Michela Lamberta i Gabrielle Dupuy. Z tego związku urodzi się sześcioro dzieci:

Kontrola nad muzyką

Od 1664 Lully regularnie współpracował z Molierem , który przezwał go sprośny . Stworzył w ten sposób balet komediowy , nie rezygnując jednak z baletów dworskich . Spektakle Moliera były wówczas kombinacją komedii, baletów i pieśni: L'Amour Médecin w 1665, La Pastorale comique w 1667 , George Dandin w 1668, Monsieur de Pourceaugnac w 1669, Le Bourgeois gentilhomme i jego turquerie w 1670. Lully jest intymną osobą dramatopisarza. Jako taki brał udział w bankiecie, który pozostał sławny. Ta ścisła współpraca ustała w marcu 1672 r., kiedy Lully odkupił od Akademii Operowej przywilej przyznany w 1669 r. Perrinowi . Uzyskał patent listowy zabraniający jakiejkolwiek osobie „szantażowania jakiejkolwiek sztuki we Francji, czy to w języku francuskim, czy w innych językach, bez pisemnej zgody wspomnianego Sieur Lully, zaledwie dziesięć tysięcy funtów grzywny i konfiskata teatrów, maszyn, dekoracji, ubrań… ” . Akademia Operowa przyjmuje od tego czasu, aż do rewolucji, nazwę Królewskiej Akademii Muzycznej . Na prośbę Lully'ego dekret zkwiecień 1672 16 dodatkowo ogranicza wolność reprezentacji, ograniczając liczbę muzyków w paryskich grupach muzycznych.

W 1673 Lully skomponował swoją pierwszą muzyczną tragedię (tragedię liryczną), Cadmus and Hermione , na podstawie libretta autorstwa Philippe'a Quinaulta, który został jego oficjalnym librecistą. Wypełniona zaszczytami i bogactwami, produkuje prawie jedną tragedię rocznie. Dzięki swojemu monopolowi przyćmił wszystkich kompozytorów dramatycznych swoich czasów ( Marc-Antoine Charpentier , André Campra , Louis-Nicolas Clérambault ). W 1681 został sekretarzem króla . Jego kariera osiągnęła szczyt.

Spadek królewskiej łaski

Biseksualny Lully utrzymuje intymne relacje zarówno z kobietami, jak i mężczyznami. Biorąc pod uwagę ich uprzywilejowany związek, Ludwik XIV przede wszystkim przymyka oko na jego postępowanie. Ale pod wpływem madame de Maintenon coraz mniej tolerował homoseksualizm , zwany wówczas „  włoskim występkiem  ”.

W 1685 wybuchł skandal. Lully nawiązał relację z młodym paziem z Kaplicy o imieniu Brunet. Kompozytor traci wówczas kredyt u króla. Ten ostatni nie uczestniczył w przedstawieniach Armide w 1686 roku. Kiedy Lully skomponował swoje ostatnie dzieło Acis et Galatée , pastoralne w formie opery, to właśnie w Château d'Anet , przed synem króla , dzieło jest wykonywany w dniu6 września 1686 r.

Śmierć

8 stycznia 1687 r. miało być odśpiewane jego Te Deum na cześć króla cierpiącego na przetokę odbytu , przy udziale 150 muzyków. Podczas jednej z prób Lully traci panowanie nad muzykami i rani sobie palec u nogi ciężkim kijem kierunkowym, który następnie uderza o ziemię, aby pokonać czas. Nie minęło dużo czasu, zanim jego noga została zainfekowana. Ale tancerz odmawia amputacji . W zgorzel rozprzestrzenia się na resztę ciała i infekuje głównie mózgu.

Zmarł wkrótce potem, 22 marca 1687 r., „W wieku 55 lat lub około, w swoim paryskim domu przy rue de la Magdelaine  ”.

Pogrzeb

Jego ciało zostało przewiezione do nagich zakonników augustianów (Małych Ojców), a następnie, zgodnie z jego ostatnim życzeniem, pochowane w kościele Notre-Dame-des-Victoires . Jego żona kupiła tam kaplicę Saint-Nicolas-de-Tolentin za cenę 3000  funtów.

Kilku członków rodziny Lully-Lambert zostanie pochowanych w tym pochówku:

W styczniu 1796 r. grób Lully'ego został przeniesiony do Musée des Monuments Français . Zwrócony decyzją prefekta Sekwany Gaspard de Chabrol du15 marca 1817 r., znajduje się w kaplicy Saint-Jean-Baptiste kościoła Notre-Dame-des-Victoires, z pewnymi modyfikacjami. W 1871 r. podczas Komuny Paryskiej kościół został splądrowany. Jego grobowce, w tym grobowce rodziny Lully, zostają zbezczeszczone i opróżnione. Komunardowie twierdzili, że ksiądz kościoła ukrył w grobowcu muzyka wartościowe kosztowności.

Lully cenotaf jest nadal w bazylice Notre-Dame-des-Victoires. Jest on umieszczony nad łukiem w zatoce położonej między kaplicami od Saint-Jean i Jezus dziecka. Jest to sarkofag z czarnego marmuru zwieńczony popiersiem z brązu, wzorowanym przez Antoine'a Coysevoxa , zaczepionym przez dwóch żałobników wyrzeźbionych przez Cottona. Pod popiersiem stoją dwaj geniusze reprezentujący „Muzykę świecką” i „Muzykę sakralną”. Po drugiej stronie zatoki, na przeciwległej ścianie sąsiedniej kaplicy, mauzoleum dopełnia popiersie z białego marmuru.

Grafika

Kiedy Lully stworzył swoją orkiestrę , uczynił ją pierwszą w Europie pod względem dyscypliny i rytmu. Sam zmusza śpiewaków i tancerzy do pracy i reguluje swój teatr w najdrobniejszych szczegółach.

Ta organizująca wola przejawia się w jego pracy. Le Cerf de La Viéville informuje, że Lully „będzie szkolony w tonach Champmeslé  ”. Chce przede wszystkim naśladować tak bardzo jak to możliwe, deklamacji z głównych graczy w XVII -tego  wieku, które mają zastosowanie głównie do skrupulatnie przestrzegać prozodii . Dlatego uważa, aby nie tylko zawsze umieszczać długą nutę na sylabie akcentowanej lub krótką nutę na sylabie nieakcentowanej, ale także przerywać dzielenie wyrazów i rymować . Ale tam, gdzie Lully przoduje, jest muzyka opisowa , cecha artysty intelektualnego. Pod tym względem jego sen w Armide („Im więcej obserwuję te miejsca”) dotyka arcydzieła.

Lully odegrał znaczącą rolę w historii muzyki instrumentalnej. To od niego wywodzi się współczesna orkiestra , z dobrze ugruntowaną równowagą tonów, mając za środek ciężkości kwintet instrumentów smyczkowych  :

Katalog

Katalog 119 prac Lully został wyprodukowany przez Herberta Schneidera  (DE) . Utwory, wymienione w porządku chronologicznym, są oznaczone literami LWV ( Lully Werke Verzeichnis ), po których następuje liczba od 1 do 80. Tragedia liryczna Armide jest zatem oznaczona przez LWV71 .

Balety dworskie

Lista baletów dworskich Lully'ego w porządku chronologicznym
LWV Tytuł Przestarzały
Maskarada Jarmarku Saint-Germain 1652
Nocny balet 1653
Balet Przysłów 1654
1 Balet Czasu 1654
2 Balet Rozkoszy 1655
4 Wielki Balet Powitania 1655
6 Balet Psyche czyli Siła Miłości 1656
7 La Galanterie du temps , maskarada 1656
8 Miłość chora , królewski balet 1657
9 Balet d'Alcidiane 1658
11 Balet La Raillerie 1659
13 Balet Tuluzy, balet maskarady 1660
5 Balet odsprzedaży ubrań baletowych 1660
14 Balet Niecierpliwości 1661
15 Balet Pór Roku 1661
18 Balet Sztuki 1663
19 Wesele na wsi , śmieszna maskarada 1663
21 Kocha w przebraniu 1664
Balet Pałacu Alcina 1664
24 Maskarada kapitana 1665
27 Balet Narodzin Wenus 1665
Przyjęcie dokonane przez dżentelmena ze wsi dla wybranej na swój sposób firmy, która przyjeżdża go odwiedzić , maskarada 1665
28 Ballet des Gardes czyli rozkosze wsi 1665
30 Triumf Bachusa w Indiach lub Ballet de Créquy 1666
32 Balet Muz 1666
36 Karnawał , królewska maskarada 1668
40 Balet Flore 1669
43 Balet Narodów 1670
46 Balet des Ballets 1671
52 Karnawał , maskarada 1675
59 Triumf miłości i Bachusa 1681
Wesele wiejskie , maskarada 1683
69 Świątynia Pokoju 1685

Komedie-balety

Lista komedii-baletów Lully'ego w porządku chronologicznym
LWV Tytuł Przestarzały
16 Les Fâcheux (obecny, reszta pochodzi z Beauchamps) 1661
20 Małżeństwo z przymusu 1664
22 Przyjemności Zaczarowanej Wyspy ( Księżniczka Elis ) 1664
29 Lekarz miłości 1665
33 Komiks Pastorał 1667
34 Miłość Sycylijczyka lub malarza 1667
38 George Dandin 1668
41 Pan de Pourceaugnac 1669
42 Wspaniali Kochankowie 1670
43 Dżentelmen burżuazyjny 1670

Tragedia-balet

LWV45 - Psyche (1671) - Teksty Moliera, Pierre'a Corneille'a i Quinaulta

Tragedie liryczne

Lista lirycznych tragedii Lully'ego w porządku chronologicznym
LWV Tytuł Broszura Pierwsza randka) Pierwsze miejsce)
49 Kadmus i Hermiona Filipa Quinaulta 27 kwietnia 1673 r Paryż , kort tenisowy z Bel-Air
50 Alceste lub Triumf Alcide Filipa Quinaulta 19 stycznia 1674 r Paryż, kort tenisowy Bel-Air
51 Tezeusz Filipa Quinaulta 11 stycznia 1675 r Saint-Germain-en-Laye
53 Atys Filipa Quinaulta 10 stycznia 1676 r Saint-Germain-en-Laye
54 Izyda Filipa Quinaulta 5 stycznia 1677 r Saint-Germain-en-Laye
56 Psyche Thomas Corneille i Bernard Le Bouyer de Fontenelle 19 kwietnia 1678 Saint-Germain-en-Laye
57 Bellerophon Thomas Corneille i Bernard Le Bouyer de Fontenelle z pomocą Nicolasa Boileau 31 stycznia 1679 r Paryż, Królewska Akademia Muzyczna , teatr Palais-Royal
58 Prozerpina Filipa Quinaulta 3 lutego 1680 r Saint-Germain-en-Laye
60 Perseusz Filipa Quinaulta 17 kwietnia 1682 r Paryż, Królewska Akademia Muzyczna, teatr Palais-Royal
61 Faeton Filipa Quinaulta 6 stycznia 1683 r Zamek w Wersalu
63 Amadis Filipa Quinaulta 18 stycznia 1684 r Paryż, Królewska Akademia Muzyczna, teatr Palais-Royal
65 Roland Filipa Quinaulta 18 stycznia 1685 r Paryż, Królewska Akademia Muzyczna
71 Armide Filipa Quinaulta 15 lutego 1686 r Paryż, Królewska Akademia Muzyczna, teatr Palais-Royal
74 Achillesa i Polyxena Jean Galbert de Campistron 7 listopada 1687 Paryż, Królewska Akademia Muzyczna, teatr Palais-Royal

Heroiczny duszpasterski

LWV73 - Acis et Galatée (1686) - Libretto autorstwa Campistron

Potomkowie

Lully jest nam znany głównie z jego wkładu w muzykę religijną i muzykę sceniczną. Do historii przejdzie jako prawdziwy twórca opery francuskiej. Skomponował 14 tragedii lirycznych, z których najpiękniejsze to być może Tezeusz (1675), Atys (1676), Faéton (1683) i jego arcydzieło Armide (1686). Swobodny zarówno w kościele, jak i teatrze, jest autorem ponad 20 wielkich motetów, w tym słynnego Te Deum z 1677 r., a także 11 małych motetów o bardziej włoskim stylu.

Podziwiany przez muzyków swoich czasów, był grany nieprzerwanie aż do rewolucji 1789 roku, a jego wpływ we Francji był ogromny na kompozytorów takich jak François Couperin , Marin Marais , Jean Ferry Rebel , Jean-Philippe Rameau , ale także w całym Europa. Strażnicy jej tradycji nakarmili w 1733 r. tak zwaną Querelle des Lullystes et des Ramistes . Niektórzy z jego uczniów przyczynili się do wpływu jego stylu poza Francją: w krajach germańskich Georg Muffat (który zresztą w przedmowach swoich wydań opisał praktyki Lully'ego w zakresie instrumentacji, zdobnictwa, ciosów smyczkowych i dyscypliny orkiestrowej), Johann Sigismund Kusser (który we Francji nosił imię Cousser), Johann Caspar Ferdinand Fischer oraz Włosi Vincenzo Albrici i Agostino Steffani .

Lully miał również znaczący wpływ na kompozytorów operowych z końca osiemnastego th  century, zwłaszcza podczas „reformy” opery, która miała wyeliminować to, co zostało następnie uznane za szkodliwe dla samogłoska nadmierne teatralnej skuteczności. Pisząc Rolanda i Atysa , Piccinni (drugi po Lully, który został kompozytorem opery królewskiej) posłużył się librettem Quinaulta zrewidowanym przez Marmontela . Podobnie Gluck i Tommaso Traetta napisali Armide o libretto Quinaulta. Krótko mówiąc, Lully, który uważał, że jego opery powinny być śpiewane jak Champmeslé deklamowane w Comédie-Française , wydaje się, że stworzył znacznie więcej niż Wagner , ideał dramatu w muzyce – „tragedii w muzyce”, tak jak on. zadzwonił do niego gdzie indziej .

Kino

* Sfilmowane opery

* Media

* Fikcje

Dyskografia

Scena

Poświęcony

Uwagi i referencje

  1. Henry Prunières, Lully: Krytyczna biografia ilustrowana dwunastoma tablicami bez tekstu. Znani muzycy , Librairie Renouard, wydanie Henri Laurensa, Paryż.
  2. Świadectwo chrztu Jean-Baptiste Lully, parafia Santa Lucia sul Prato we Florencji: Lunedi 29 Gio: Batt. Lorenzo Maldo Lulli i Catna Gabriello del Sera ps. Lucia nel Prato przy ul. słońce 28 ho 16 1/2 C. Antonio di Jacopo Comparini C. Madalena di Giovanni Bellieri. , cytowany w Bulletin français de la Société internationale de musique (styczeń 1909).
  3. (w) Mistrzowie baroku New Grove 1986, s.  1 .
  4. Manuel Couvreur, Jean-Baptiste Lully. Muzyka i dramaturgia w służbie Księcia Panie Vokar,1992, s.  9.
  5. Jean Gallois , Jean-Baptiste Lully czyli narodziny lirycznej tragedii , Éditions Papillon,2001, s.  16-17.
  6. Wyciąg z księgi parafialnej kościoła św. Eustachego w Paryżu (1662), cytowany przez Auguste Jal w jego Critical Dictionary of Biography and History , Paris, Henri Plon, 1872, s.  814  : „24 lipca 1662 zaręczyli się i poślubili Jean-Baptiste de Lully, nadinspektora muzyki dla króla z parafii Saint-Germain-l'Auxerrois i demoiselle Magdeleine Lambert, córkę Michela Lamberta, mistrza muzyki dla króla i Gabrielle Dupuy. "
  7. Wszystkie stare paryskie księgi parafialne zostały zniszczone podczas pożarów Komuny Paryskiej w 1871 r., ale daty i kościoły chrztu dzieci Lully'ego przytacza Auguste Jal w jego Krytycznym słowniku biografii i historii , op. cyt. .
  8. Despois-Mesnard , s.  211-212 ).
  9. Jean Gourret, Ci ludzie, którzy stworzyli operę , 1984, s.  26 .
  10. "  Dzieła Moliera. Tom 9  ” , na Gallica.bnf.fr (konsultacja 11 stycznia 2019 r. )
  11. (w) „  Lully, Jean-Baptiste (1632-1687)  ” na Glbtq.com , encyklopedia kultury gejów, lesbijek, osób biseksualnych, transpłciowych i queer .
  12. (w) Julie Anne Sadie McCornack, Companion barokowego muzyki , str.  96 .
  13. (w) Michael Steen, Życie i czasy wielkich kompozytorów , przedmowa.
  14. Piotr Kamiński , Tysiąc i jedna oper , Fayard , coll.  „Podstawy muzyki”,2003, 1819  s. ( ISBN  978-2-2136-0017-8 , OCLC  417460276 , informacja BNF n O  FRBNF39099667 ) , str.  828.
  15. Catherine Cessac , Marc-Antoine Charpentier , s. 160, 2005
  16. "  Jean-Baptiste Lully: 10 (małych) rzeczy, których (może) nie wiesz o kompozytorze  " , na France Musique .fr ,22 marca 2017 r.(dostęp 10 kwietnia 2020 r . ) .
  17. (w) Kropp W Jacobs RL, „  Smutna historia poetyckiej sprawiedliwości i gangreny  ” [PDF] The Iowa orthopedic Journal 1991; 11: 101-2. PMCID PMC2328962.
  18. (w) The New Grove French Baroque Masters (1986) WW Norton & Company, s.  16 .
  19. parafialna augustynów, cytowana przez Auguste Jal , Krytyczny słownik biografii i historii , Paryż, Henri Plon, 1872, s.  814 . Obecna sytuacja to 28 rue Boissy-d'Anglas .
  20. Edmond Lambert i Aimée Buirette, Historia Kościoła Notre-Dame-des-Victoires: od jego założenia do dnia dzisiejszego oraz Arcybractwa Najświętszego i Niepokalanego Serca Maryi , Paryż, Curot, 1872 , s.  78 .
  21. Edmond Lambert i Aimée Buirette, 1872, s.  217-218 .
  22. Zobacz stronę internetową Parafii Notre-Dame-des-Victoires .
  23. (De) Chronologisch-Thematisches Verzeichnis sämtlicher Werke von Jean-Baptiste Lully , edycje Hansa Schneidera, Tutzing, 1981.
  24. Lully zatańczył w tym balecie pięć ról, być może przyczynił się do jego organizacji, ale nie skomponował żadnej muzyki.
  25. Triumf Miłości i Bachusa (1881), https://gallica.bnf.fr/ark:/12148/bpt6k109654r/f2.image
  26. Lully skomponował uwerturę i pierwszy akt, ale zmarł, zanim zdążył dokończyć resztę partytury. Pascal Collasse , jego główny współpracownik, skomponował prolog i brakujące akty.

Załączniki

Bibliografia

Literatura

Powiązane artykuły

Linki zewnętrzne