Edouard Vuillard

Edouard Vuillard Obraz w Infoboksie. Odilon Redon , Portret Édouarda Vuillarda (1900), litografia,
Paryż , Biblioteka Narodowa Francji . Biografia
Narodziny 11 listopada 1868 r.
Kuchenki
Śmierć 21 czerwca 1940(w wieku 71 lat)
La Baule-Escoublac
Pogrzeb Cmentarz Batignolles
Imię i nazwisko Jean Edouard Vuillard
Narodowość Francuski
Trening Lycée Condorcet
Académie Julian
School of Fine Arts w Paryżu
Zajęcia Malarz , rysownik , fotograf , litograf , rysownik , grawer
Inne informacje
Pole Obraz
Członkiem Krajowy Komitet
Graficzny Akademii Sztuk Pięknych
Ruch Nabi , japonizm
Mistrz Jean-Léon Gérôme
Reprezentowane przez Stowarzyszenie Praw Artystów
Gatunki artystyczne Portret , martwa natura , krajobraz
Archiwum prowadzone przez Archiwum departamentalne Yvelines (166J, Ms 12071-12160)
Podstawowe prace
Antoinette David-Weill i jej bratanek Maurice Lambiotte w Mareil-le-Guyon, projekt ( d ) , Po posiłku ( d ) , La Couturière ( d )

Jean Édouard Vuillard ur12 listopada 1868 rw Cuiseaux ( Saône-et-Loire ) i zmarł w La Baule ( Loire-Atlantique ) dnia21 czerwca 1940jest malarzem , projektantem , grawerem i ilustratorem francuskim .

Założyciel ruchu Nabi , wyróżnił się w malarstwie postaci, portretów, wnętrz, martwej natury, scen intymnych, kompozycji ścian i wystroju teatralnego.

Biografia

Édouard Vuillard jest synem Josepha François Henri Vuillarda i jego żony z domu Alexandrine Justinienne Marie Michaud. Kiedy się urodził, jego ojciec był bezpośrednim poborcą podatkowym, a matka była bezrobotna. Jego dziadkowie pochodzili z Górnej Jury ze strony ojcowskiej, Górnej Jury i Paryża ze strony matczynej.

Vuillard wychował się w Paryżu w skromnej rodzinie. Uczęszczał do Lycée Condorcet , gdzie poznał Maurice'a Denisa , Pierre'a Hermanta , Ker-Xaviera Roussela , Paula Sérusiera i Pierre'a Vebera . Jego ojciec zmarł, gdy miał dwadzieścia lat, a matka utrzymywała się z szycia. Jego starszy brat Aleksander rozpoczął karierę wojskową i wcześnie opuścił dom rodzinny. Na Édouarda Vuillarda wpłynęły kobiety z jego rodziny: matka, babcia i starsza siostra, która później poślubiła jego najlepszego przyjaciela, malarza Ker-Xaviera Roussela . Édouard Vuillard mieszkał z matką do sześćdziesiątki, kiedy zmarła. W 1885 opuścił szkołę średnią i dołączył do Ker-Xaviera Roussela , swojego najbliższego przyjaciela, w pracowni malarza Diogene Maillart . Otrzymują tam podstawy edukacji artystycznej. Vuillard zaczął wówczas bywać w Luwrze i postanowił kontynuować karierę artystyczną, zrywając tym samym z rodzinną tradycją, która przeznaczała go do wojska.

W miesiącu Marzec 1886wstąpił do Académie Julian , gdzie uczył go Tony Robert-Fleury . WCzerwiec 1887, za trzecim razem został przyjęty do École des Beaux-Arts w Paryżu . W następnym roku, przez sześć tygodni, jego nauczycielem był Jean-Léon Gérôme . Podczas studiów Vuillard interesował się realistycznymi martwymi naturami i wnętrzami domowymi. Niemieccy artyści XVII th  wieku szczególnie zainteresowany.

Później Vuillard malował także duże ozdobne panele przedstawiające krajobrazy.

W 1889 roku Maurice Denis przekonał go, by dołączył do małej grupy dysydentów z Académie Julian, która tworzyła dzieła nasycone symboliką i duchowością, i która ogłosiła się „braterstwem nabis  ”. Paul Sérusier rozwija w grupie nabi miłość do metody syntetystycznej , która opiera się bardziej na pamięci i wyobraźni niż na bezpośredniej obserwacji. Vuillard, początkowo niechętny idei, że malarz nie dążył do realistycznego odtworzenia tego, co zobaczył, zakończył około 1890 r., próbując swoich pierwszych dzieł syntetycznych.

Jego wyłącznym sprzedawcą i patronem jest Jos Hessel, którego żona Lucy jest jego ulubioną modelką, ale także kochanką od wielu lat; reprezentował ją w L'Allée w 1907 roku. W okresie międzywojennym malarz często przebywał z nimi w Château des Clayes ( Yvelines ). Zamek i jego park były źródłem inspiracji dla wielu prac ( Zarośla wiosną na zamku Clayes , Park zamku Clayes itp.). Jego imię nosi plac miejski.

Pierre Bonnard w 1910 roku naszkicował swój portret profilowy, który znajdował się w kolekcji Mellon w 1966 roku, a także autoportret z 1891 roku.

Vuillard reprezentował wiele scen we wnętrzach, w szczególności z matką aż do jej śmierci w 1928 roku. Miękka atmosfera tych scen z życia codziennego, z których robił ulubiony temat, kwalifikuje go jako „artystę  intymnego  ”. Zaprzeczył jednak, by znaleźć najwięcej inspiracji w tych „znajomych miejscach”. „Vuillard nigdy nie pozował modelom, zaskoczył ich w domu, w otoczeniu, które było im znajome. Matka napełniała karafkę, KX Roussel czytał gazetę, piosenkarka siedziała przy pianinie, biznesmen przy stole, dzieci bawiły się, a malarz mówił im: „Nie ruszajcie się, zostańcie tak! ” . Następnie wykonał szkic i w tej pierwszej wizji mogliśmy znaleźć cały obraz. Niektóre z jego prac będą wymagały miesięcy, a nawet lat pracy, ale po ukończeniu zachowają świeżość pierwszej wizji” (Antoine Salomon).

W 1938 został wybrany członkiem Akademii Sztuk Pięknych . Początekczerwiec 1940, zachoruje.

Jego przyjaciele Lucy i Jos Hessel , którzy postanowili opuścić stolicę przed nacierającymi wojskami niemieckimi, nie chcieli zostawić go samego w Paryżu i przewieźli go do La Baule, gdzie zmarł kilka tygodni później w Castel Marie-Louise. Został pochowany w Paryżu na cmentarzu Batignolles ( 26 th  dział).

Dekorator

Prace i projekty dekoracyjne

Malując intymne obrazy formatowe, Vuillard tworzył liczne zlecone na zamówienie dekoracje do dekoracji mieszkań, rezydencji i willi, specjalnie dla swoich przyjaciół patronów, braci Natanson , twórców La Revue blanche . Ta kreacja jest częścią ducha Nabi, opartego na estetyce Alberta Aurier czy ruchu Arts & Crafts , który ma na celu zniesienie granic między sztuką większą i mniejszą oraz wprowadzenie sztuki jako części codziennego życia.

Panele dekoracyjne

W swoich wspomnieniach Jan Verkade , artysta Nabi i przyszły malarz-mnich, zaświadcza o entuzjazmie, jaki młodzi artyści na początku 1890 roku podzielali dla muralu czy panelu dekoracyjnego: „Nigdy więcej obrazów sztalugowych! Precz z niepotrzebnymi meblami! Malarstwo nie może uzurpować sobie wolności izolującej je od innych sztuk. Praca malarza zaczyna się, gdy architekt uważa, że ​​jest skończona. » Zainteresowani bardziej integracją malarstwa w architekturze niż odosobnionym malarstwem sztalugowym, Vuillard i inni artyści Nabisa praktykują wiele dekoracji wnętrz, w tym panel dekoracyjny.

Niektóre panele dekoracyjne Ogrody publiczne (1894), tempera na płótnie.

Alexandre Natanson zlecił Vuillardowi w 1893 roku wykonanie tej serii paneli, aby ozdobić jadalnię lub salon swojej rezydencji, znajdującej się pod adresem 60, avenue du Bois (obecnie 74, avenue Foch ) w Paryżu.

  • Washington , National Gallery of Art  : Pasiasty stanik (65,7 × 58,7  cm );
  • Nowy Jork , Muzeum Sztuki Nowoczesnej  : Gobelin (177,7 × 65,6  cm ).
  • Kolekcja Annenberg  : Album (67,8 × 204,5  cm ).
  • nieznana lokalizacja:
    • Pięć paneli dla Thadée Natansona , znanego również jako L'Album (1895), olej na płótnie. Vuillard skomponował te pięć paneli dla brata Alexandre Natansona , Thadée, którego żoną była wówczas Misia Natanson Godebski . Wszystkie panele zostały wystawione na pierwszym Salonie Art Nouveau u Siegfrieda Binga w 1895 roku i rozproszone w Paryżu w Hôtel Drouot , na wyprzedaży kolekcji Thadée Natansona w 1908 roku.
    • Toaletka (65 × 119  cm ) ;
    • Garnek kamionkowy (65 × 116  cm ) ;
Postacie we wnętrzu , znane jako Panneaux Vaquez (1896), malują klejem na płótnie.

Paryski entuzjasta, doktor Louis Henri Vaquez , zamówił te panele u Vuillarda, aby ozdobić bibliotekę w swoim mieszkaniu, mieszczącym się przy rue du Général-Foy 27 w Paryżu.

  • Paryż , Petit Palais  :
    • Prywatność (212,5 × 154,5  cm );
    • Muzyka (212,5 × 154  cm );
    • Wybór książek (212 × 77  cm );
    • Dzieło (212 × 77,3  cm ).
Le Jardin du Relais w Villeneuve-sur-Yonne (1898), malowanie klejem.

Przeznaczone dla pisarza Claude Anet , pseudonim Jean Schopfer , te dwa panele przedstawiają scenę z wiejskiego domu Thadée i Misi Natanson, „Les Relais” w Villeneuve-sur-Yonne , gdzie para chętnie przyjmowała swoich przyjaciół.

  • nieznana lokalizacja:
    • Przed domem (212,7×160,9  cm ).
    • W ogrodzie (212,7 × 160,9  cm ).

Grawer

W obliczu rozwoju fotografii funkcja grawerowania musiała zostać ponownie przemyślana. Wykroczyła poza swoją pierwotną rolę reprodukcji dzieł sztuki, jednocześnie odwołując się do kreatywności i oryginalności artysty, który go stworzył. Rewolucja w technice litografii barwnej ułatwiła rozwój tej grafiki.

Vuillard zaczął uprawiać czarną litografię od 1893 roku. Narysował kilka ilustracji do książek i programów teatralnych. W 1899 roku słynny marszand Ambroise Vollard wydał piękną serię kolorowych litografii pejzaż i wnętrza . Vuillard stworzył również kilka akwafort pod koniec swojego życia.

Niektóre dzieła litograficzne

  • Pejzaże i wnętrza (album Vollarda), zestaw 12 kolorowych litografii, wydany w 1899 r. przez Ambroise Vollarda.
  • Henry-Jean Laroche, Kuchnia , ilustrowany 6 czarnymi litografiami autorstwa Édouarda Vuillarda, Paryż, Art et Métier Graphiques, 1935.
  • Paryż, 1937 , praca zbiorowa, 62 litografie 62 artystów, m.in. Francisa Carco , Faubourg Montmartre , litografie Édouarda Vuillarda i André Dignimonta , 500 egzemplarzy numerowanych, Imprimerie Daragnès dla miasta Paryża, Wystawa Powszechna 1937 .

Inne zajęcia

Stany Zjednoczone FrancjaWielka BrytaniaRosja szwajcarski
  • Zurych , Kunsthaus Zürich  : Duże wnętrze z sześcioma figurami (1897), olej na płótnie (90 × 194,5  cm ).
Nieznana lokalizacja
  • Przed domem (1898).

Vuillard i teatr

Dzięki jego przyjaźni z Lugne Poe , który był jednym z wielkich reformatorów teatru świata pod koniec XIX th  wieku i pierwszej połowie XX th  wieku, Vuillard jest zaangażowana w inscenizacji idealistycznej teatru zwłaszcza w 1890 Vuillard dzielonego studio przy 28 rue Pigalle w 9 th  dzielnicy Paryża , z Lugne Poe, Pierre Bonnard i Maurice Denis, od początku 1890 roku.

Towarzyszył Lugné-Poe na próbach w Conservatoire de Paris, w których ten ostatni bywał, oraz w Comédie-Française , gdzie Lugné-Poe próbował znaleźć protektorów dla przyjaciół młodych malarzy, pokazując ich prace aktorom. Vuillard pozostawił w swoich rolach kilka rysunków i akwarel, które przedstawiają aktorów (np. Coquelin-Cadet ).

W 1890 Vuillard rozpoczął współpracę z teatrami eksperymentalnymi. Przede wszystkim narysował litografowany program w kolorach Monsieur Bute , sztuki Maurice'a Biollaya (26 listopada 1890 r) dla Théâtre-Libre d' André Antoine , w którym Lugné-Poe brał udział jako aktor. Realizował także projekty programowe dla tego naturalistycznego teatru, ale nie powstały z nich programy litograficzne.

Następnie brał udział w Teatrze Artystycznym założonym w 1890 przez poetę Paula Fort . Podczas gdy jego współpraca z Théâtre-Libre pozostała dość ograniczona, Vuillard, podobnie jak inni nabis, nawiązał głębszą więź między tym idealistycznym teatrem, wspieranym przez symbolistycznych intelektualistów , a stałymi bywalcami Café Voltaire , takimi jak Édouard Dujardin. , André Fontainas , Jean Moréas lub Alfred Valette , dyrektor Mercure de France i mąż Rachilde (Marguerite Eymery). Vuillard został poproszony, podobnie jak inni nabis, nie tylko o zilustrowanie programów, takich jak Le Conseil féerique , sztuka Julesa Laforgue'a , wystawiona na11 grudnia 1891 roraz do tworzenia scenografii i kostiumów. Niektóre jego rysunki publikowane są w przeglądzie Livre d'Art, którego dyrektorem jest Paul Fort i redaktorem Remy de Gourmont , który ukazuje się wmaj 1892. Tworzy scenografię do La Farce du pâté et de la tarte , do której Maurice Denis kształtuje lalki i projektuje kostiumy produkowane przez Marie Vuillard, siostrę Édouarda, i France Ranson, żonę Paula Ransona, która ilustruje program.

Oryginalne i bogate, ale krótkie doświadczenie teatru sztuki powierzono Théâtre de l'Oeuvre , którego założycielami są Lugné-Poe, Camille Mauclair i Vuillard. Nadał nazwę „Dzieło”, którą przypadkowo znalazł, przewracając strony słownika, i jest jednym z najpilniejszych współpracowników tego teatru, zwłaszcza w pierwszych sezonach.

Vuillard odświeżył wystrój i zaprojektował program na Rosmersholm autorstwa Henrika Ibsena, który docenił Lugné-Poe: „Édouard Vuillard był prestiżowy ze względu na inwencję gospodarczą, pomysłowość w tworzeniu dekoracji scenicznych i atmosfery? Wystrój drugiego aktu nadał naszej grze wyróżnienia i intymności. Po raz pierwszy naprawdę graliśmy Ibsena w Paryżu. Dramat został przedstawiony z bardzo piękną litografią Vuillarda, pierwszą z serii litografii, z której „dzieło” musiało być dumne” . Ale warunki, w jakich te ozdoby były często wykonywane, były niepewne.

Spośród innych projektantów programów Dzieła najwięcej stworzył Vuillard, m.in. dla Un ennemi du peuple (1893), Solness the builder (1894) i Les Supports de la société (1896) Ibsena, Solitary Souls (1893). przez Gerharta Hauptmanna , Above Sił Człowieka (1894 i 1897) przez Bjørnstjerne Bjørnson , L'obrazu (1894) oraz La Vie Muette (1894) przez Maurice Beaubourg , La Gardienne (1894) przez Henri de Régnier .

Działania teatralne

Lista kolaboracji dotyczących inscenizacji i wystroju
Przestarzały Tytuł sztuki Autor sztuki Miejsce reprezentacji
1891.05.20-21 Intruz Pan Maeterlinck Teatr artystyczny
1891.12.11 Pieśń nad pieśniami przył. przez P.-N. Roinard i in. Teatr artystyczny
1891.12.11 Koja z dużymi stopami przył. autor: A. Retté Teatr artystyczny
1892.04.10 Siedem księżniczek Pan Maeterlinck Teatr Pantin
1892. Nadzienie do ciasta i ciasta nieznany nieznany
1893.11.08 Rosmersholm H. Ibsena Teatr Pracy
1893.12.13 Samotne dusze G. Hauptmanna Teatr Pracy
1894.04.03 Solness budowniczy H. Ibsena Teatr Pracy
1894.06.21 Opiekun H. de Regniera Teatr Pracy
1896.02.12 Salome O. Wilde Teatr Pracy
1896.12.10 Król Ubu A. Jarry Teatr Pracy
1897.01.26 Poza siłami ludzkimi (II) B. Björnson Teatr Pracy

Programy litograficzne Vuillard

(tytuł sztuki, dramaturg, data występu w teatrze)

Teatr-Libre
  • Monsieur Bute , autorstwa Maurice Biollaya, pokazany na shown26 listopada 1890 r. ( La Belle Opération , Jean Serment i L'Amant de sa femme , Aurélien Scholl, zostały pokazane tego samego dnia.)
Teatr ArtystycznyTeatr Pracy
  • Rosmersholm autorstwa Henrika Ibsena , pokazany na6 października 1893.
  • Wróg ludu Henrika Ibsena, pokazany na10 listopada 1893.
  • Lonely Souls przez Gerharta Hauptmanna , pokazany na13 grudnia 1893 r..
  • Powyżej sił ludzkich z Bjørnstjerne Bjørnson , pokazany na13 lutego 1894 r.
  • Obraz z Maurice Beaubourg , pokazany na27 lutego 1894 r. ( La Nuit d'Aril à Céos Gabriela Trarieux został pokazany tego samego dnia.)
  • Solness budowniczy Henrika Ibsena, pokazany na3 kwietnia 1894 r.
  • The Guardian przez Henri de Régnier , pokazany na21 czerwca 1894 r. ( Bracia , autorstwa Hermana Banga i wierzycieli , autorstwa Augusta Strindberga , zostały pokazane tego samego dnia.)
  • La Vie muette Maurice'a Beaubourg, pokazana na27 listopada 1894 r.
  • „ Zwolennicy społeczeństwa” Henrika Ibsena, pokazane na23 czerwca 1896 r.
  • Beyond Human Forces (II) Björnstjerne Björnson, pokazany na26 stycznia 1897.

Uwagi i referencje

  1. (w) Benezycki słownik artystów .
  2. https://www.kunst-fuer-alle.de/english/art/artist/image/french-photographer/8094/26/101805/ker-xavier-roussel- (1867-1944) -edouard-vuillard- ( 1968-1940) -romain-coolus- (1868-1952) -i-felix-vallotton- (1865-1925) /index.htm
  3. Vuillard: krajowa wystawa objazdowa z South Bank Center, s.  97  : „Od lewej do prawej: Ker Xavier Roussel, Edouard Vuillard, Romain Coolus i Felix Vallotton w Villeneuve-sur-Yonne Zdjęcie autorstwa Alfreda Natansona”.
  4. Źródło: Raymond Oursel , Kraj Cuiseaux , przegląd „Obrazy Saône-et-Loire” n O  10 (czerwiec 1971), s.  17-20 .
  5. Archiwa departamentalne Saône-et-Loire, Cuiseaux, akty urodzenia z 1868 r., zarejestrowane pod numerem 52, dostępne online [1] .
  6. „  Jean Édouard Vuillard  ” , na GeneaNet.org (dostęp 21 listopada 2013 ) .
  7. Zawiadomienie z Musée d'Orsay ( online ).
  8. Françoise Chabrier , Stara wieś Clayes: domy i ludzie , F. Chabrier,2019( ISBN  979-10-699-3656-0 , OCLC  1125171051 , czytaj online ) , s.  309.
  9. zamieszczonym w katalogu francuskich Paintings 1966 wystawowych , Washington National Gallery of Art, 1966, nr .  158 i 169).
  10. Alyse Gaultier, L'ABCdaire de Vuillard , Paryż, Flammarion, 2003, s.  56 .
  11. Jean-Philippe Chenaux, „  Na uboczu wystawy w Galerie Vallotton – Malarz Vuillard czy milczenie intymizmu” [wywiad z Antoine Salomon]  ”, Gazette de Lausanne , 9-10 grudnia 1978.
  12. Verkade, Willibrord, Le Tourment de Dieu , Paryż, Biblioteka Sztuki Katolickiej, 1926, s.  94 .
  13. Musée d'Orsay: Édouard Vuillard, Ogrody Publiczne .
  14. Zobacz ogłoszenie na stronie Musée d'Orsay .
  15. „  Musée d'Orsay: Notice d'Oeuvre  ” , na www.musee-orsay.fr (dostęp 4 lutego 2019 r. )
  16. „  Musée d'Orsay: Notice d'Oeuvre  ” , na www.musee-orsay.fr (dostęp 4 lutego 2019 r. )
  17. "  Promenada | The Museum of Fine Arts, Houston  ” , na www.mfah.org (dostęp 4 lutego 2019 )
  18. Królewskie Muzea Sztuk Pięknych, Bruksela .
  19. Muzeum Sztuki w Cleveland .
  20. Narodowa Galeria Sztuki, Waszyngton
  21. Muzeum Sztuki Nowoczesnej .
  22. Muzeum Petit Palais (Paryż) .
  23. Gloria Lynn pary, Edwarda Vuillarda: malarz dekoratora: Patronów i projektów, 1892-1912 , str.  101 .
  24. Zobacz sekcję Aktywność teatralna .
  25. (en) PFA .
  26. (w) „  Castnut Trees, cartoon for a Tiffany Stained-Glass Window – DMA Collection Online  ” na www.dma.org (dostęp 4 lutego 2019 r . ) .
  27. (w) „  Wnętrze (Madame Vuillard i Roussel Grandmother at L'Étang-la-Ville) – DMA Collection Online  ” na www.dma.org (dostęp 4 lutego 2019 r . ) .
  28. "  Kolekcja | Garden at Vaucresson  ” , w The Met (dostęp 4 lutego 2019 r . ) .
  29. "  Kolekcja | Zielone wnętrze  ” , w The Met (dostęp 4 lutego 2019 r . ) .
  30. (w) Opis terenu muzeum Ermitażu .
  31. W księdze wspomnień Lugné-Poe La Parade , tom I: Le Saut du tremplin , Paryż, Gallimard, 1931, pisze: „Byliśmy czworo, jak sierżanci, 28, rue Pigalle: Maurice Denis, Édouard Vuillard, Pierre Bonnard i ja ” , s.  189 .
  32. „… Vuillards przebywał od tego czasu w lożach wybitnych członków [Comédie-Française], z którymi pełniłem funkcję woźnego” , cytowany przez Lugné-Poe, Le Saut du tremplin , s.  193 .
  33. Claire Frèches-Thory i Antoine Terrasse, Les Nabis , Paryż, Flammarion, 1990, s.  260-261 .
  34. „Ze wszystkich najbardziej zainteresowany teatrem od pierwszej minuty i najlepszym doradcą zespołu był Édouard Vuillard” , cytowany przez Lugné-Poe , La Parade:, tom I: Le Saut du tremplin , s.  196 .
  35. Lugné-Poe, La Parade , tom II: Akrobacje , Paryż, Gallimard, 1931, s.  55 .
  36. "  Les Bouffes-du-Nord, które kiedyś wynajęliśmy, musieliśmy powtórzyć, podczas gdy Edouard Vuillard, wspomagany przez dobrych przyjaciół, Pierre'a Bonnarda, Paula Ransona , Paula Sérusiera , zgodził się namalować na zimnej ziemi w magazynie dekoracji na rue de la Chapelle, w pobliżu biura Petite-Vitesse Chemin de fer du Nord. Jak nasi dobrzy przyjaciele również nie umarli na zapalenie oskrzeli? Trzeba przyznać, że Vuillard i jego towarzysze, przepisując o 7 lub 8 rano stare podwozie, które znaleźliśmy, ryzykowali zdrowiem i młodością w przygodzie” , cytowany przez Lugné-Poe, La Parade , tom II : Akrobatyka , s.  50 .
  37. Ta tabela powstała na podstawie kilku książek, np. Ann Dumas i Guy Cogeval, Vuillard , Paryż, Flammarion, 1990; Claire Frèches-Thory i Antoine Terrasse, Les Nabis , Paryż, Flammarion, 2002; Claire Frèches-Thory i Ursula, Perucchi-Petri, Nabis. 1888-1900 , katalog wystawy, Paryż, Galerie Narodowe Grand Palais, 1993; Serge Lemoine i in. , Teatr Pracy, 1893-1900. Narodziny nowoczesnego teatru , katalog wystawy, Paryż, Musée d'Orsay, Mediolan / 5 kontynentów, 2005.

Załączniki

Bibliografia

Główne źródło
  • Antoine Terrasse , Korespondencja Bonnard-Vuillard , Paryż, Gallimard, 2001, 120  s. ( ISBN  978-2070760763 ) .
  • Lucien Taupenot „Cuiseaux i jego malarze”, Obrazy de przeglądu Saône-et-Loire , n o  120,grudzień 1999, s.  8-9 .
Drugorzędne źródła Uzasadnione katalogi
  • Guy Cogeval i Antoine Salomon, Vuillard. Katalog krytyczny obrazów i pasteli , Paryż, Wildenstein 2003 ( (w) Vuillard: Katalog krytyczny obrazów i pasteli , Paryż, Mediolan, Skira, 2003)
  • Claude Roger-Marx , L'Œuvre gravé de Vuillard , Monte-Carlo, André Sauret / Éditions du Livre, 1948. ( (en) Praca graficzna Edouarda Vuillarda , San Francisco, Alan Wofsy Fine Arts, 1990.)
Monografie: Vuillard i/lub Nabis
  • André Chastel , Vuillard 1868-1940 (Paryż, Floury, 1946);
  • Guy Cogeval , Vuillard. Czas dala (Paryż, RMN / Gallimard "  Odkrycia Gallimard (/ Sztuka" n o  178 ), 1993. ( (en) Vuillard: postimpresjonistyczna Mistrz ., Nowy Jork, Abrams, et al "  Abrams Odkrycia  ", 2002 );
  • Claire Frèches-Thory i Antoine Terrasse , Les Nabis (Paryż, Flammarion, ok. 1990. (en) The Nabis: Bonnard, Vuillard and Their Circle , Paryż, Flammarion, 2002);
  • Alyse Gaultier, L'ABCdaire de Vuillard (Paryż, Flammarion, 2003);
  • (en) Gloria Groom, Édouard Vuillard, Malarz-dekorator: Patroni i projekty, 1892-1912 (New Heaven and London, Yale University Press, 1993);
  • Michel Makarius, Vuillard (Paryż, Hazan, 1989);
  • (en) Stewart Preston, Édouard Vuillard (Nowy Jork, Harry N. Abrams, kol. „The Library of Great Painters” (język angielski) i Paris, Nouvelles éditions française (język francuski, 1971);
  • Claude Roger-Marx, Vuillard et son temps , Paryż, Éditions Arts et Métiersographiques , [około 1945] 1946. (en) Vuillard: His Life and Works (New York, Éditions de la Maison française, 1946);
  • Claude Roger-Marx, Vuillard (Paryż, Éditions Arts et Métiersographiques , 1948);
  • Jacques Salomon, Vuillard, Zeznanie Jacquesa Salomona (Paryż, Albin Michel, 1945;
  • (en) Belinda Thomson, Vuillard (Oxford, Phaidon, 1988).
Katalogi wystaw
  • Brown, Stephen, Edouard Vuillard: malarz i jego muzy, 1890-1940 . Nowy Jork, New Haven i Londyn: Muzeum Żydowskie i Yale University Press, 2012.
  • Vuillard , Paryż, muzeum sztuki dekoracyjnej, 1938.
  • John Russel, Edouard Vuillard 1868-1940 , Toronto, Art Gallery of Ontario, 1971.
  • (en) Elizabeth Easton, The Intimate Interiors of Edouard Vuillard , The Museum of Fine Arts, Huston / Washington, The Smithsonian Institution Press, 1989.
  • Ann Dumas i Guy Cogeval, Vuillard , Paryż, Flammarion, [ok. 1990].
  • Claire Frèches-Thory i Ursula Perucchi-Petri, Nabis. 1888-1900 , Paryż, Galerie Narodowe Grand Palais, Réunion des Musées Nationaux, 1993. ( (de) Die Nabis: Propheten der Moderne , Zurych, Kunsthaus, Monachium, Prestel Verl.)
  • Jean-Paul Monety i in. , Édouarda Vuillarda. Półotwarte drzwi , L'Annonciade, Musée de Saint-Tropez / Musée cantonal des beaux-arts de Lausanne, [około 2000].
  • Gloria Groom, Beyond the Easel: Malarstwo dekoracyjne Bonnarda, Vuillarda, Denisa i Roussela, 1890-1930 , Chicago, The Art Institute of Chicago / New Heaven and London, Yale University Press, 2001.
  • Guy Cogeval, Édouard Vuillard , Paryż, Réunion des Musées Nationaux, 2003. ( Édouard Vuillard , New Haven i Londyn, Yale University Press.)
  • (autorstwa) Holger Jacob-Friesen i Astrid Reuter, Édouard Vuillard , Karlsruhe, Staatliche Kunsthalle, 2008.
Słowniki
  • Emmanuel Bénézit , Krytyczny i dokumentalny słownik malarzy, rzeźbiarzy, projektantów i rytowników wszystkich czasów i wszystkich krajów , tom.  14, Paryż, Editions Gründ ,styczeń 1999, 13440  s. ( ISBN  2-7000-3024-9 ) , s.  368-371.
  • Jean-Pierre Delarge , Słownik nowoczesnych i współczesnych sztuk plastycznych , Éditions Gründ, 2001, 1296  s. ( ISBN  978-2700030556 ) .
Ikonografia

Powiązane artykuły

Linki zewnętrzne