Arts and Crafts ruch , dosłownie „ Arts and Crafts ”, to reformatorski ruch artystyczny w dziedzinie architektury , rzemiosła artystycznego , malarstwa i rzeźby, urodzony w Anglii w 1860 roku , a które opracowano w ciągu 1880 roku do 1910 , pod koniec epoka wiktoriańska . Można go uznać za inicjatora stylu modern , anglosaskiego konkurenta francuskiej i belgijskiej secesji ( Henry Van de Velde i Victor Horta ).
Ruch ten odzwierciedlał obawy ówczesnych artystów-rzemieślników w obliczu postępu: niepokój, potrzebę indywidualizacji, poszukiwanie prawdziwych wartości w kontekście kontestowanej brytyjskiej dominacji nad światem oraz szybkich zmian w krajobrazach i społeczeństwach pod rządami impet rewolucji przemysłowej, która stworzyła nową organizację społeczną. Tak więc, jeśli Wielka Brytania dominuje nad światem zasięgiem swojego imperium, siłą swojej marynarki wojennej oraz postępem handlowym i przemysłowym, charakteryzuje się również przyspieszoną modyfikacją i często jest postrzegana w bolesny sposób przez Brytyjczyków, ich środowisko. i ich relacje społeczne.
Niektórzy intelektualiści są zaniepokojeni tymi zmianami, w tym:
W dziedzinie sztuki zdobniczej pierwsza połowa stulecia naznaczona była pustynią: masowo produkowano meble kiepskiej jakości. Ich wspólna idea jest jednak prosta: dla nich szczęście tkwi w rzemiośle , bo robotnik może rozkwitać i być dumnym ze swojej pracy tylko wtedy, gdy uczestniczy w każdym etapie jej realizacji i wytwarzania.
Dlatego pilna była nie tylko rehabilitacja rękodzieła, ale także ochrona i ponowne nauczenie się tradycyjnych technik. Szybko stają się inicjatorami założenia nowych szkół, szkolących rzemieślników w zakresie gobelinu , haftu , druku blokowego , emalii , mosiądzu , ceramiki , farbiarstwa naturalnego , tkanin tkanych na tradycyjnych krosnach, intarsji i szafek .
Innym z ich pomysłów było to, że możesz wykonywać dobrą pracę tylko wtedy, gdy żyjesz i pracujesz w zdrowym i przyjemnym środowisku. Społeczności rzemieślników opuszczają więc miasto i osiedlają się bliżej natury na terenach wiejskich. Do tego exodusu sprzyja rozwój kolei. W tej atmosferze rzemieślnicy-robotnicy interesują się kulturą uczęszczając na koncerty i spektakle teatralne . Odkrywają kuchnię wegetariańską. Panie ubierają się jak wieśniaczki i porzucają sztywny wiktoriański gorset .
Ale ich główną ideą było to, aby sztuka interweniowała wszędzie, przede wszystkim w domu, aby najpierw przerobić przedmioty codziennego użytku: naczynia , sztućce , introligatorstwo , dywany , światła ... założycielska idea projektowania . Kreacje powstawały na zamówienie jako pojedyncze sztuki lub w małych seriach i były dystrybuowane w katalogach londyńskich sklepów. Arts and Crafts jako pierwsza połączyła sztukę plastyczną ze sztuką użytkową .
Artyści-rzemieślnicy podkreślają materiał, meble wykonane są z litego drewna, kucie sztućców i mosiądzu odbywa się ręcznie. W odpowiedzi na przeładowaną atmosferę wiktoriańskiej burżuazji wysuwali prostotę, nawet rozbiórkę, wierząc, że piękny mebel sam w sobie wystarczy. W ich pracach pojawiają się rośliny i zwierzęta, symbole natury, ale mniej lub bardziej stylizowane.
Jednocześnie na polu malarstwa odnajdujemy prerafaelitów, którzy dążą do ponownego połączenia się z duchem sprzed włoskiego renesansu, z przednowoczesnością.
Utopia, którą zrodziła, miała wpływ na cały świat: