Opactwo Sauve-Majeure | ||||
Opactwo w 2013 roku | ||||
Prezentacja | ||||
---|---|---|---|---|
Kult | rzymskokatolicki | |||
Rodzaj | Stare opactwo | |||
przywiązanie | Reguła św. Benedykta | |||
Rozpoczęcie budowy | 1079 | |||
Dominujący styl | Powieść | |||
Ochrona |
Wymienione MH ( 1840 , 1929 , 2002) Światowe dziedzictwo ( 1998 ) |
|||
Stronie internetowej | www.cathedrale-saint-bertrand.org | |||
Geografia | ||||
Kraj | Francja | |||
Region | Nowa Akwitania | |||
Departament | Gironde | |||
Miasto | La Sauve | |||
Informacje kontaktowe | 44 ° 46 ′ 07 ″ północ, 0 ° 18 ′ 42 ″ zachód | |||
Geolokalizacja na mapie: Gironde
| ||||
Sauve-Wyższa opactwo to dawny klasztor z rzędu Saint-Benoît (benedyktynek) znajduje się na terenie gminy La Sauve , w departamencie Gironde w Akwitanii .
Założony w 1079 roku przez księcia Akwitanii i Gérarda de Corbie , w szczytowym okresie mieścił około 300 mnichów. Zniszczony i opuszczony w końcu XVIII -tego wieku, jest przedmiotem klasyfikacji jako zabytków przez liście 1840 . Ta pierwsza ochrona została potwierdzona dekretem opublikowanym w Dzienniku Urzędowym w 1914 roku, a następnie ochroną kilku miejsc zawierających ruiny. Ten zestaw został sklasyfikowany jako zabytki historyczne od12 kwietnia 1929. Wreszcie grunty pominięte w poprzednich dekretach są klasyfikowane jako pomniki historii dekretem z9 kwietnia 2002. Ponadto, opactwo jest sklasyfikowany w grudniu 1998 roku z światowego dziedzictwa UNESCO pod drogami Saint-Jacques de Compostela we Francji .
Opactwo Sauve-Majeure jest znane jako Great lub Sauve Sauve Majeure, oszczędza znaczenie leśnego drewna - od łacińskiego silva .
W miejscowości Altus Villaris, w równej odległości od Garonny i Dordonii , ojciec Gérard de Corbie założył Notre-Dame de la Grande Sauve w 1079 r. Jej nazwa pochodzi od nazwy lasu zajmującego ją „ Entre-deux-Mers period ( Inter duet Maria ): Silva Major .
Opat zbudował wtedy pierwszy kościół opacki. Przy wsparciu księcia Wilhelma VIII z Akwitanii (1023-1058-1086), przy wsparciu papieża Grzegorza VII (1015 / 1020-1073-1085) oraz dzięki hojnym ofiarodawcom i opiekunom, w tym królom Francji i Anglii , opactwo szybko się rozwijało. Znajduje się na drodze do Composteli i służy jako regionalny punkt wyjścia dla pielgrzymek. Ojciec Gerard jest pochowany tam aż do śmierci w 1095. Peter I st Amboise, siódmy wybrany opatem klasztoru w 1126, poprosił Rzymu na kanonizację księdza Gerarda, ale dopiero w 1197, że papież Celestyn III przystąpi do jego prośbę. Opactwo przeszło pod opiekę królów Anglii po ślubie Eleonory Akwitanii z Henri II Plantagenetem w 1152 roku. Obecny kościół został konsekrowany w 1231 roku.
Życie duchowe opactwa Sauve-Majeure było organizowane przez całe średniowiecze po ponownym odczytaniu reguły św. Benedykta , w połowie drogi między tradycją kluniacką a innowacjami cystersów .
W średniowieczu opactwo było bogate i potężne. Ma 51 klasztorów, aż do Burwell w Anglii. Eleonora z Akwitanii zatrzymałaby się w tym ostatnim kilka razy, nawet jeśli źródła nie są zbyt precyzyjne na ten temat.
W XIII -go wieku, mieszkańcy klasztornego miasta La Sauve zbuntowali się wielokrotnie przed mnichów. Bogactwo Sauve-Majeure budzi chciwość lokalnych panów, wojsk kapetyńskich i plantagenetów , zwłaszcza podczas wojny stuletniej , która przeciwstawiała się królestwom Francji i Anglii w latach 1337-1453 na przywłaszczenie Akwitanii i Poitou . WKwiecień 1462, Ludwik XI , król od 1461 do 1483 roku, potwierdza prawa, przywileje, franchising, wolności, etc. , nadany opactwu przez jego poprzedników lub królów Anglii (jako książęta Guyenne ).
Po zniszczeniach wojennych, naprawy są wykonywane na budynku z XVI th -wiecznych fortyfikacji są wykonane. Te odnowienia odbywają się w klimacie kontestacji przywilejów opactwa i ekonomicznej rywalizacji z bastide Créon . Wtedy zaczął się upadek opactwa i utrata jego wpływów.
Santiago de Compostela to jedna z trzech wielkich pielgrzymek chrześcijaństwa w średniowieczu, obok Rzymu i Jerozolimy. Przed przekroczeniem Landes opactwo jest opatrznościowym przystankiem, w którym pielgrzymi z Saint-Jacques znajdują opiekę, jedzenie i odpoczynek. Po La Sauve, dołączają Langoiran , przejechać przez Garonne w Le Tourne i dowiedzieć się trasą Tours w Belin .
Lista opatówŹródło: Gallia Christiana
Opactwo później dołączyło do kongregacji zwolnionych, aw 1667 r. Zostało Maurystami. W 1665 r. Burza spowodowała wielkie zniszczenia dachów kościoła, dormitoriów i refektarza . Dzwonnica zapada w końcu XVIII -go wieku w wyniku takiej szkody. Ponadto w 1759 roku kościołem wstrząsnęło trzęsienie ziemi.
W czasie rewolucji majątek opactwa został skonfiskowany i rozproszony. W 1793 r. Budynki zostały wykorzystane jako więzienie. Sklepienia kościoła runęły w 1809 roku . Następnie przez 40 lat był wykorzystywany jako kamieniołom do budowy budynków wioski La Sauve.
W 1837 r. Arcybiskup kupił zabudowania klasztorne i zlecił wybudowanie kolegium jezuickiego. To zostało później przekształcone w kolegium nauczycielskie . Ale w 1910 roku pożar zniszczył szkołę, a miejsce zostało ponownie opuszczone. W latach 1914-1918 zabudowania przekształcono w niewielki wojskowy szpital polowy.
W 1960 r. Pomnik został odzyskany przez państwo. Ministerstwo Kultury jest przedsiębiorstwo większe prace konsolidacji. Od otwarcia dla zwiedzających zarządza nim Centre des monuments nationaux .
Przez siedem wieków kościół klasztorny Sauve-Majeure był najpiękniejszym klejnotem architektonicznym w całej Żyrondzie. Aż do początku XIX -go wieku, po Konstytuanty 1789 wydalony mnisi, budynki zwinąć powoli, ale pewnie. Pomnik jest prawnie wykorzystana jako kamieniołom materiałów i freestone z którego wykonawcami regionu kotłowni pracownicy i są roadmembers dostarczonych . Antykwariusze w poszukiwaniu pięknych eksponatów usuwają rzeźby, które obecnie znajdują się w zbiorach prywatnych. Zniszczenia zahamowano w 1840 r., Klasyfikując opactwo jako zabytki historii .
Jeśli chodzi o zabudowania klauzurowe , wszystko jest niczym innym jak tylko ruinami. Tylko konstrukcje z domu rozdziału i dwie sekcje ścienne w refektarzu , który pochodzi z 1295 roku, pozostają stojącej. Klasztorny kompleks gdzie sto mnisi żyli w 1231 roku (i ponad 300 na jej szczyt) został znikł.
Z kapitularza pozostaje tylko przestrzeń ograniczona niskimi kolumnami i nowoczesnymi kafelkami. Klasztor , na zachód od domu rozdziału, została zamknięta przez cztery objętych galerii otaczających ogród. Pozostaje tylko plan. Skryptorium znajdował się w południowej przedłużenie domu rozdziału. Był zarezerwowany dla mnichów kopistów i iluminatorów . Na piętrze znajdował się dormitorium. Nadal istnieje kilka śladów. Refektarz zachował się mur z okien gotyckich z XIII -tego wieku.
W przypadku kościoła Notre-Dame de l'Abbaye fala wandalizmu zatrzymała się w sanktuarium . Prawie wszystkie gotyckiej części kościoła została zniszczona i jest to najstarsza część, romański kościół , który został częściowo oszczędził. Ściany północno klamrą cały chevet (oprócz sklepienia w głównej absydzie ) i południe nawa kadrowanie dzwonnicę uciekł demontażu.
Kościół zbudowany jest na planie krzyża łacińskiego . Składa się z nawy o pięciu przęsłach , flankowanych nawami bocznymi, transeptu otwierającego się na chór i bocznych kaplic . Pozostało bardzo niewiele elementów portalu . Można uzyskać wyobrażenie o jego znaczenie z rycin z XVII -tego wieku, przed demontażem kościoła.
NawaW pierwszym przęśle nawy studnia i nisza. W XVII p wieku dwa duże masowe beton, tworząc rodzaj bębna owalny wejścia, są skonstruowane tak, aby otrzymać trybuny w organie . W różnych miejscach, osadzone w ścianie, znajdziemy sześć z dwunastu medaliony o poświęceniu , umieszczonych w 1231 roku.
Zabezpieczenie południoweW nawie południowej, na łuki na poprzecznych głowic z drugim i trzecim zatok są gotyckie, od XIII th wieku, jak ośmioboczna dzwonnica. Piąta zatoka ma sklepienie krzyżowe powlekane, XII th century romańskim.
AbsydaW absydy sięga XII th wieku. To najstarsza część kościoła. Obejmuje chór i sąsiednie kaplice, które zachowały swoje półkoliste sklepienia kolebkowe . Chór, oświetlony trzema dużymi przęsłami, mieścił grób (obecnie zaginiony) założyciela, św. Gérarda de Corbie .
W obecnym stanie kościół ma ponad 80 rzeźbionych kapiteli, podzielonych na tyle ozdobnych tematów, ile jest animowanych postaci. Ich opisy podawane są najpierw z zewnątrz, zaczynając od zachodniej elewacji, omijając budynek od północy, a następnie od wewnątrz, idąc tą samą ścieżką. Na koniec zostaną opisane elementy wystroju, które nie są już in situ (lapidarium opactwa, inne muzea i niektóre kościoły w okolicy).
Opis rzeźb znajdujących się na zewnątrz kościoła rozpoczyna się portalem zachodniej fasady, następnie kolejno północną ścianą nawy, północnym krzyżem transeptu, a kończy dwoma północnymi apsydiolami, absydą i dwiema apsydami południowymi przy łóżku. W południowej fasadzie kościoła nie ma rzeźb romańskich.
Ocaleni z zagłady, fasada z sześciu rzymskich rzeźb są połączone przez ich stylu, w pierwszej połowie XII -tego wieku, około 1150 roku.
Otwieranie drzwiObserwacja rzeźb, które w miejscach, n OS 2, 3, 4, 5 i 6 mogą być wykonane ze ścieżki, poza miejsce, na północ od Abbey.
Rzeźby na przyporze północno-zachodniejNarożnik dwóch romańskich przypór umieszczonych od północy i zachodu wzmocniony jest czterema odsuniętymi od siebie pilastrami, których dolne części zostały wycięte i przekopane. Na górze każdego rowka wyrzeźbiony był animowany temat: na pierwszym postawny duchowny o jowialnej twarzy, który złożył ręce w kierunku brzucha, śpiewając na całe płuca - zobacz kościół Saint-Quentin-de -Baron za podobną rzeźbę na strunie chóru. - na drugim i trzecim dwa ssaki (psy?) A na czwartym, bardzo zniszczonym przez erozję, siedzący mężczyzna machający zagadkowym przedmiotem.
W 1850 r. Lacourrière stwierdził, że północna ściana całkowicie zawaliła się na poziomie przęseł II, III i IV; tylko dolne części przęseł I i V jeszcze stały. Pierwszy dekoracji wzorzysty z nowego podporą V th rozpiętości lwy hatchback. Okno północne zdobią dwie rzeźbione kapitele.
Rzeźbione płyty z romańskiej przyporyPłyta kalenicowa: przypora składa się z pilastra połączonego i ozdobionego, tuż pod gzymsem, z fryzem złożonym z dwóch lwów hatchback opierających się o środek. Widzimy wschodnią karoserię pierwszego hatchbacka, którego pojedyncza głowica jest ustawiona pod kątem. Dwa pozostałe ciała następują po sobie z dwóch pozostałych stron, absolutnie identycznych, stolicy podwójnej północnej arkady prezbiterium. Grzywa z rzędem loków (tak zwane lwy Achemenidów), długi ogon rozpostarty jak wachlarz nad grzbietem, są typowe dla opactwa Sauve-Majeure i pochodzą z pierwszego budynku, prawdopodobnie prymitywnego opactwa z 1080 roku Spadkobiercami tej tradycji małych płaskorzeźb są metopy , panele wyrzeźbione między modillionami gzymsu, jak widać w kościołach Saint-Martin-de-Sescas (założonych przez mnichów z La Sauve w 1108 r.), Targon , Camiac itp.
Okno północneZachodnia stolica: kosz warzyw. Sosny ułożone naprzemiennie w trzech rzędach zawieszone są na oczkach tzw. Siatki typu „simple twist”. Nóż jest ozdobiony pięcioma okręgami umieszczonymi pośrodku na promienistym kwiatku, które w punktach styczności są połączone z pionową łodygą za pomocą wspólnej ligatury. W kościele kilkakrotnie przedstawiany jest wizerunek siatki sosen.
Kapitał to: Imp i inwersja. W środku, siedząc na pośladkach, mężczyzna z grymasem skanuje horyzont. Jego ramiona są schowane, widzimy tylko jego ramiona. Mężczyzna ma plecy, ale jego głowa jest odwrócona o 180 °. Widzimy ślady jego dłoni rozkładających jej pośladki, aby odsłonić jej odbyt. Należy do typologii homo inversus , symbolu homoseksualizmu. Nad grzesznikiem stoi dwulicowy diabeł (także symbol homoseksualizmu) o ohydnej twarzy, który go otacza i wbija mu w kolana dwie szponiaste łapy.
Odwrócony człowiek jest częstym przedstawieniem na modylionach, gdzie czasami jest ofiarą odpłaty strzały centaura lub otoczony przez złe istoty, takie jak tutaj. Więcej szczegółów w artykule: Ikonografia rzymskich modylionów .
Północny krzyż transeptuPrzęsło północno-zachodnie jako jedyne spośród pięciu okien poprzeczki zachowało dekorację figuratywną, którą sprzyjała stabilność przypory od strony północnej.
Zatoka północno-zachodniaTe dwie stolice wzajemnie się uzupełniają. Istnieją dwie kategorie grzeszników: ten, który przypadkowo wpadł w sieć Kusiciela, i drugi, który świadomie grzeszy i żyje w grzechu nieustannie. Codzienny problem konfesjonałów.
ModillionsTe cztery modyliony, w północno-zachodnim narożniku północnej poprzeczki transeptu, są prawie niewidoczne gołym okiem. Osłania je duża, gruba półka i podparta jest narożną przyporą.
Na zewnątrz, na dużym narożnym modillionie, siedzący mężczyzna zostaje pochłonięty, głową do przodu, w paszczę dzikiego zwierzęcia. Ta kompozycja została odtworzona w wielu kościołach w regionie.
Drugi modillion to małpia głowa z długą szyją, a dwa ostatnie, pokryte porostami, wydają się być przedstawieniami roślin.
Łoże boleściCztery apsydy z ich odsłoniętymi okładzinami kontrastują z wyrafinowanym wystrojem dużej absydy. To właśnie wokół tego sanktuarium, stanowiącego oprawę dla grobu jego założyciela, św. Gérarda, opactwo podjęło wysiłki w zakresie rzeźb ozdobnych.
Stolice i modele apsydyW absydzie są trzy okna. Frezy sześciu główek są identyczne, pokryte są rzędem suchego akantu.
Okno północneStolica Południa: hatchback Syrenka. Pod kątem noża stoi ludzka głowa ptaka, którego dwa korpusy, przyspawane na poziomie wahacza, wypełniają całą przestrzeń kosza. Na każdym zadzie siedzą dwa ptaki, odwrócone w przeciwnym kierunku. Twarz jest lekko oszołomiona, usta rozchylone, język wystający. Szyja jest obszerna, połączona z pierzastymi ciałami za pomocą ząbkowanej gorgerette. Syrenka jest podobna do tej wewnątrz, na szczycie łuku chóru, z centaurami.
Kto mówi „syrena”, mówi „pokusa” i jej obecność na osiowym oknie absydy, która jest szczególnym miejscem ikonograficznym, jest specjalnością Entre-deux-Mers. W Lestiac można spotkać syreny, ale zazwyczaj są to syreny rybne. Tutaj wybraliśmy ptasią formę, która zwykle jest głównie męska i hatchback, i która jest symbolem homoseksualizmu: dwa ciała tej samej płci, poruszone i zjednoczone tym samym duchem.
Namiot północny: akrobaci / miotacze brody. Kosz jest dwustronny z dwoma żebrami środkowymi i dwiema parami zwojów muszli. Znajdujemy świecki temat, skupiający się na mężczyźnie na kolanach, zaczepionym przez dwóch żonglerów trzymających się jednej ręki, wszyscy trzej trzymający się za brody lub włosy. Podobny skład znajduje się w Saint-Vincent-de-Pertignas . (Zobacz także modyfikacje przechowywane w Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku, poniżej, aby zapoznać się z wariacjami na ten sam temat).
Głównym tematem, w środku, jest mężczyzna w średnim wieku. Podwinął swoją tunikę, aby uklęknąć, z nogami ugiętymi na boki, chwytnymi palcami u nóg trzymającymi listwę kolumny. Jego głowę zdobi długa broda, której oba końce są odpowiednio chwytane przez każdego z żonglerów. Mężczyzna trzyma za włosy młodych ludzi, którzy robią mu procesję, z grzbietem wygiętym w łuk koła iz pojedynczym podparciem na ziemi.
Często przytaczanym wyjaśnieniem tego rodzaju scen jest pokaz akrobatów, którzy towarzyszyli pielgrzymom w drodze do Composteli . Ten zabawny temat jest dwukrotnie zilustrowany na stoliku nocnym, gdzie ogrodzony był prywatny ogród klasztorny ( hortus monachorum ), i z konieczności adresowany był bardziej do mnichów niż do pielgrzymów.
Duchowni, pouczeni w zasadach ikonografii klasztornej, odczytują to inaczej: główny temat, w nieprzyzwoitej i poniżającej postawie (rozstawione z nagimi kolanami i nogami), który nosi podwójną brodę popleczników Szatana, jest ohydnym człowiekiem. Łańcuch kapilarny, który łączy go z żonglerami, oznacza powszechne potępienie.
Para akrobata / syrena była silnym ostrzeżeniem w strategicznym punkcie kościoła. W ten sposób obrazy pełnią podwójną funkcję: bawią ignorantów (w domyśle świeckich) i zachęcają wtajemniczonych (duchownych) do refleksji moralnej.
Okno południowo-wschodnieWszystkie siedem kapitel, które wspierają gzyms apsydy, ma dekorację roślinną.
W 1853 roku Léo Drouyn oszacował, że przed demontażem opactwa było co najmniej dwieście modylionów i ponad sto rzeźbionych kapiteli. Jeśli chodzi o modyliony, do dziś w absydzie pozostało jeszcze kilka: 9 dla dużej apsydy północnej, 11 dla małej apsydy północnej, 16 dla dużej apsydy południowej i 11 dla małej apsydy południowej. W innym miejscu kościoła znajdują się 4 na zachodniej ścianie i 2 na wschodniej ścianie północnego transeptu. Poza kościołem kilka modylionów znajduje się w Lapidary Museum of La Sauve, a także w Aquitaine Museum w Bordeaux i Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku.
Oddziaływanie sztuki modułowej warsztatu La Sauve mierzy się mnogością kościołów peryferyjnych, które dla swoich własnych modeli inspirowane były jej modelami. Rzymskie modyliony nie były czysto ozdobne, jak gotyckie bazy. Bardzo często było to przesłanie, które należało przekazać za pomocą serii następujących po sobie modilionów, prawdziwych „kamiennych przysięgi”. Te motywy, przeciw pożądaniu, chciwości i innym głównym grzechom, miały bardzo ważny wpływ na opactwo.
Poniżej wybór modylionów, które są obecnie obecne przy łóżku.
Opis rzeźb znajdujących się wewnątrz kościoła rozpoczyna się przy zachodnim portalu i zgodnie z ruchem wskazówek zegara przedstawia się następująco: północna ściana nawy, północny krzyż transeptu, apsydy od północy, apsyda główna, apsydy do południe, kaplica Saint-Jean i południowe przęsła nawy.
Stanowiska
10 i 11: Stolice piątego przęsła |
Pierwsze cztery przęsła na północ od nawy są w ruinie. Nie ma tam rzeźbionej dekoracji. W piątej zatoce pozostały tylko dwie stolice:
Stolice piątej zatoki
Ta piąta zatoka ma po zachodniej stronie stolicę z dekoracją roślinną, bardzo zerodowaną, a po wschodniej stronie stolicę z lwami dwuręcznymi i androcefalicznymi.
Druga stolica jest w dobrym stanie zachowania. Frez jest ozdobiony wyprostowanymi palmami, z 8 listkami w kształcie krzyża, które naprzemiennie z półpalmetkami leżącymi wzdłuż głównego noża z liśćmi. Dwie pary zwierząt są klasyczne dwurorporowane, z kędzierzawą grzywą i schowanym ogonem, wyprostowanym w pióropuszu. Głowice mają płaską, androidową twarz. Źrenice tych stworzeń, ustawione względem siebie pod kątem 90 °, są wydrążone trefinem . Łapy są pozbawione bransoletek znajdujących się na łapach złych istot z opactwa, a te potwory spoczywają na ziemi tylko na czubkach ich pazurów.
TranseptZniknął południowy transept. W krzyżu północnym zachowało się tylko kilka rzeźb: kapitele dwóch okien, kapitel z podwójną koroną z akantu, dwa romańskie modyliony, dwie gotyckie bazy z ludzkimi głowami, niewielka płaskorzeźba, na lewo od łuku północnego okna transept, człowieka, który wydaje się dzierżyć „gwiazdę” i, na dwóch stosach przeprawy, dwie romańskie podstawy.
Okno północno-zachodnie: cztery wilki i hatchback hybrydowy
Na koszyku nie ma zwojów, ale dwie żyłki, z których jedna jest wybita krzyżem maltańskim. Kosz ten to prawdopodobnie szczupak benedyktyński przeznaczony dla joannitów , którego szkodliwy charakter bikorporate (symbol homoseksualizmu, trzymanie zakazanego owocu itp.) Odpowiadał domniemanym zwyczajom członków Zakonu.
Zachodnia ściana, środkowe okno: pościg między dwoma lwami i kapitałem roślin
Liczydło obu stolic jest z ażurowych liściastych zwojów .
Lew kościelny jest nadal, w takiej czy innej formie, Szatanem. Tak zwane poddanie się jest prawdopodobnie oszustwem. Te trzy ostatnie historycznie stolice (lokacje 12 i 13), inspirowane popularnością, są prawdopodobnie skierowane przeciwko strażnikom moralności, którzy w ramach swojego apostolatu ulegają imperium zmysłów. Potępiać ze śmiechem to, co potępia kazanie, mówiąc.
Bazy i płaskorzeźby gotyckie, modyliony, rzymska stolica i bazy
Figurki rzeźbiarskie są liczne, ale wszystkie znajdują się na wysokości, która utrudnia ich odczytanie. Znaleźliśmy :
Romańskie podstawy skrzyżowania
Dwie ogromne prostokątne bazy znajdują się na północno-wschodnim i południowo-zachodnim filarze skrzyżowania: z jednej strony dwóch mężczyzn i koza, a z drugiej człowiek, pies i zając. Te bazy to ciekawostki architektoniczne, ponieważ niczego nie wspierały; ich racją bytu była czystość estetyczna.
* BASE Northeast ( N O 18) Kunszt tej zasady jest zaskakujące jej dokładności, na rzeźbie umieszczone bardzo wysokie i nie bardzo widoczne. Widzimy dwóch mężczyzn, opierających się o tę samą ścianę i siedzących obok siebie, z głowami zwróconymi ku niebu. Ławka, którą dzielą, składa się z kilku elementów: spłaszczonego oparcia, które unosi się do poziomu szyi; siedzenie podniesione do przodu, obszyte wyściełaną płytką widoczną pod siedzeniem małego mężczyzny; przylegająca drabina służąca jako podnóżek dla wszystkich spiczastych butów; gruby koralik oddzielający „pana” od „lokaja”. Koza nie jest noszona na ramionach „pana”, ale leży na tylnej ławie, gdzie będzie służyć jako łącznik między dwoma mężczyznami. Młody człowiek chwycił jeden z rogów kozy, zachowując się jak wszystkie pożądliwe obrazy średniowieczne. Dorosły, unosząc ręce, chwycił kozła za dwie nogi. Wąż wyskakujący z ziemi macha w kierunku podbrzusza mężczyzny i przychodzi, aby potwierdzić winne zamiary pary.
* BASE Southwest ( N O 19) Zasada ta jest bardzo uszkodzona przez erozję. W lewym rogu możemy odgadnąć leżącego zająca, osaczonego przez mężczyznę wymachującego kijem i psa.
Łoże boleściW absydzie i czterech apsydach znajduje się około trzydziestu wyrzeźbionych kapiteli, z których 17 jest rysowanych.
Duża absyda północna zawiera cztery historyczne stolice. Na północy stolica z upadkiem Adama i Ewy oraz stolica z dwiema syrenami. Na południu stolica z człowiekiem pożartym przez dwa lwy i wreszcie stolica z trzema mężczyznami przywiązanymi do własnych ciał.
Markiza północny ( N O 22): "powoduje"
Ten temat, wywodzący się z Karolingów, jest bardzo rzadki w sztuce romańskiej. Być może książka z obrazkami została zainspirowana ilustracją z przedromańskiej biblii, takiej jak pierwsza Biblia Charlesa le Chauve , Biblia Alcuina lub Moutier-Grandval ?
Południe Chapiteau ( N O 23) Acrobat lwy
Na szczycie tej stolicy biegnie szereg wolut, zwróconych w stronę dwóch na dwa i asymetrycznych palmetek zawiązanych u podstawy. Ta granica rozciąga się na płaskim filarze.
Pośrodku głównej twarzy stoi odwrócony akrobata, którego zgięte nogi są pochłonięte przez dwa otaczające go lwy. Jego dwie ręce trzymają łapy lwów: każdy kot jest pokazany z profilu, nieruchomy, z masywnym ciałem i piękną głową, na której grzywa unosi się z czterema rzędami loków. Wydaje się, że wydrążona źrenica oczu w kształcie migdałów została osadzona kolorowym kamieniem. Ogon jest schowany, a następnie unosi się z boku, ukazując zwieńczenie pierścieniowe. Nogi uzbrojone są w ogromne pazury zamknięte na kulistym owocu. Należy zauważyć, że w dużej absydzie południowej rzeźbiarz, który uczynił stolicę Daniela między dwoma lwami, po prostu zadowolił się zmianą centralnej postaci. Co do upadłego człowieka, z pożartymi nogami, ma on te same cechy co Adam, jego przeciwieństwo. Jego twarz jest niewzruszona. To nie przerażona ofiara, ale samowolny akrobata, który nie stara się odejść od łap lwów, a wręcz przeciwnie, zbliżyć się do nich. Akrobata symbolicznie uosabia tych grzeszników, którzy wierzą, że mogą wyjść bez moralnej szkody z paszczy lwów. Nie ma to nic wspólnego z „demaskatorem Daniela wrzuconym do jamy”, jak twierdzą niektórzy przewodnicy. Dokładnie ten sam motyw znajdujemy poza kościołem, na stolicy zachodniego okna północnej poprzeczki transeptu.
Markiza północny ( N O 24): Dwa ryb syreny
Frez tej stolicy jest ozdobiony akantem. Kompozycja kosza jest symetryczna, podobnie jak pozostałe trzy kompozycje apsidiole.
Na głównej powierzchni kosza znajdują się dwie syreny, tradycyjne męskie kusicielki cielesne. Ich ciała rybne są ogromne w porównaniu do biustu. Mają punkt styczności w środku i omijają dwie boczne powierzchnie kosza. Popiersia, które mają ludzką postać, zatrzymują się poniżej pępka spłaszczonym sznurkiem, wyznaczając granicę między częściami zwierzęcymi i ludzkimi hybrydy.
Każdy z nich przedstawia, pod centralnym naparstkiem, pionową gałąź z wiszącymi liśćmi, a po bokach poziomo inną łodygę, która przedstawia potrójny kwiatek i liść zwiniętych w spiralę listków. Łaciński kalambur, łączący „pręt” i „penis” przez ujednoznacznienie caulis był często używany w ikonografii klasztornej. Warzywne łodygi, w różnych stanach sztywności w rękach syren, bardzo przemawiały do wyobraźni. Podobieństwo między efemerycznym kwiatem, który szybko obumiera, a paroksyzmem wenerycznym, rzekomo winnym i skazującym autora na wieczną śmierć, było bogate w znaczenie. W niektórych kościołach syreny oprócz łodyg trzymały również zakazany owoc, na przykład w kaplicy pogrzebowej Chambon-sur-Lac w Owernii.
South Chapiteau ( n O 25): Dwóch mężczyzn przykuty do własnego ciała
Krawiec tej trójstronnej stolicy jest ubrany w płaskorzeźbioną opaskę z akantu. Skład kosza jest symetryczny, poza kilkoma drobnymi szczegółami.
W każdym rogu kosza klęczący nagi młodzieniec trzymający ręce za nogi. Gładkie ciała obu efebów są dyskretnie zakryte przez liany z liści. Mężczyźni są w sensie symbolicznym uwięzieni przez pojedynczą lianę, która otacza ich głowę, szyję, brzuch, płeć, nogi i ramiona. Ta pospolita liana przechodzi od jednego człowieka do drugiego, na poziomie liściastego pierścienia, zapieczętowanego w górnej części centralnego słupka. Zauważamy również, wzdłuż tej winorośli, ligatury „V”, które trzykrotnie emitują podwójną wiązkę liści, powyżej czoła, a następnie na obu łokciach. Utrzymanie rośliny pączkującej w newralgicznych punktach ma wartość symboliczną, zwracającą uwagę na fakt, że myśl i działanie są więźniami „Natury”, czyli instynktów lub namiętności. Ci dwaj mężczyźni dołączają do swojego kolegi, nagiego, związanego i iityfalicznego, który jest na modylionie wielkiej północnej apsydioli, jak „grzesznicy przeciwko ciału”. Wina moralna bohaterów jest wspierana przez analogię położenia winorośli z sytuacją średniowiecznego świata więziennego: uzdę szyjną i jarzmo ; potrójne kajdany obu stóp i brzucha to pamięć o kompach (lub kajdanach ) odziedziczonych po starożytnym Rzymie.
W niektórych przewodnikach podaje się, prawdopodobnie ze względu na bliskość syren, że ta stolica reprezentuje Ulissesa, przymocowanego do masztu swojego statku, słyszącego śpiew syren. To „wyjaśnienie” ignoruje fakt, że są dwaj mężczyźni, że są młodzi i nie w średnim wieku, że są związani winoroślą, a nie sznurami, że są nadzy i klęczą na kolanach oraz że reprezentacja znana jako Homo w compedibus corporis (lub in vinculis ), „człowiek w więzach ciała”, był dość częsty w sztuce romańskiej. Oto dwa przykłady: ta stolica i modilion wielkiej północnej apsydioli, gdzie w dodatku człowiek jest litifaliczny !
Kapitele prezbiterium i jego absydyStare sanktuarium łączyło się z dużymi apsydami, od północy i południa, dwoma potrójnymi łukami, otwartymi w jego prawej zatoce. Każdy zawiera drzwi komunikacyjne i podwójne przęsło, których łuki opierają się na krótkiej kolumnie centralnej o dużej średnicy i bocznie na kapitelach dwóch połączonych kolumn.
Te sześć stolic zdobi bardzo wysokiej jakości romańska dekoracja.
Na drugim poziomie absydy znajdziemy rzeźby okien.
Przy wejściu do absydy kolumny łuku chóru opatrzone są rzeźbionymi kapitelami.
Stolice potrójnej północnej arkadyTrzy wyrzeźbione kapitele tego arkady to: para dwuskładnikowych lwów; monumentalna stolica z czterema scenariuszami konfrontacji na temat pokusy; dekoracja roślinna na ostatnią.
Północ kapitał 3 ( N O 26) pary bicorporate lwy
Pod dwoma kątami noża dwa protomy wypluwają faliste listowie, emitując naprzemiennie wzniesione i opuszczone palmy - tę samą dekorację znajdujemy na nożu nad „Cyklem Samsona” dużej południowej apsydy -. Jeśli chodzi o kosz, ten sam podstawowy schemat symetrycznego ułożenia czterech ciał lwów został zastosowany w opactwie trzykrotnie: w północnym oknie nawy, wewnątrz nawy (piąte przęsło północne) oraz w kaplicy Saint-Jean. Lwy tego arkady są częścią ozdób z powodu Geoffroy de Laon, czwartego opata (1106 do 1119).
Dwa dwukorporowe i głowowe lwy opierają się o poziom środkowego filaru głównej twarzy. U góry iu dołu kolumny znajdują się dwie dziurki na guziki z roślinami, zaopatrzone w liście i przecięte dwiema lianami, które wypływają z paszczy lwów. Ciała lwów są zgodne ze stylem opactwa: nogi w rękawach, pazury z kulistym owocem, grzywa z kilkoma rzędami loków, ogon schowany między udami, który prostuje się i kończy w fleuron. Liany na ścianach bocznych z kolei kwitną we floret identyczny z czterema ogonami.
Na poziomie alegorycznym te potwory spragnione okrągłych owoców (owoc pokusy) i zmysłowości (cztery wyprostowane ogony) są kontynuacją sąsiedniej stolicy młodych nagich mężczyzn, uwięzionych przez swoje namiętności. Obraz podwójnych bicorporatów lwów (które reprezentują diabła) jest ostrzeżeniem przed grzechem i aluzjami homoseksualnymi, które były jednym z wielkich stereotypów tamtych czasów.
Kapitału północ 2 ( n O 27) starcia wspaniałych zwierząt
Stolica ta jest najbardziej znanym z opactwa. Cztery boki kosza są rzeźbione. Starcia rozgrywane są na każdym z rogów kosza. Znajdujemy: walkę między człowiekiem a lwem; dwa gryfy zwrócone ku sobie w „Wazie życia”; centaur wykonujący egzekucję kolejnego centaura i dwóch bazyliszków do banknotów, przekraczający smoki.
Ponieważ nie ma odniesienia liturgicznego, niektórzy przewodnicy twierdzą, że stolica jest tylko dekoracyjna: stolica podsumowuje bajeczne walki bestiariuszy, a my mówimy o „walkach między bajecznymi zwierzętami”. Nie możemy jednak zapominać, że prezbiterium jest najświętszym miejscem w kościele; ta monumentalna stolica musiała kosztować fortunę, a cała ikonografia północnej części kościoła - a ta stolica jest jej częścią - jest poświęcona „Pokusie”, podczas gdy część południowa poświęcona jest przykładom oddania Bogu: Abrahamowi, Daniel, Samson i Święty Jan Chrzciciel. Jest nie do pomyślenia, że ikonografia tej stolicy nie jest osadzona w ciągłości wątków ostrzegających duchowieństwo przed pokusą. Jeśli chodzi o tak zwane „bójki”, jedyna „walka” toczy się między człowiekiem a lwem; gryfy nie kłócą się, piją z tego samego kielicha; bazyliszki i smoki nie walczą, a dwa centaury nie walczą, jeden uzbrojony w łuk i strzały rozstrzeliwuje drugiego, który nie jest uzbrojony. Znaczenie, jakie należy nadać tym scenom, jest całkiem jasne, jeśli podążymy za „klasycznymi” średniowiecznymi interpretacjami.
W czterech rogach noża znajduje się protoma jelonka, który pluje liśćmi. Podstawową dekoracją jest sinusoidalna winorośl emitująca parę skierowanych do siebie asymetrycznych palm, naprzemiennie wyprostowanych i obniżonych.
Walka człowieka i lwa (który zawsze reprezentuje diabła) jest walką człowieka z jego zwierzęcością.
Chrześcijański obraz dwóch gryfów zwróconych ku sobie przy „Kielichu” lub Drzewie Życia jest pozytywny. Są strażnikami Raju, odpowiedzialnymi za uniemożliwienie komukolwiek zbliżenia się do Drzewa Życia i jedynymi, którzy mogą je skonsumować. Stopniowo romańska ikonografia zastąpiła „Kielich” za „Fontanną”, a „Sosna” za „Owoc życia”, tak że rzeźba ta jest przedstawieniem „Kielicha eucharystycznego”, o którym gryfy symbolicznie zapewniają nadzór. Ten obraz nieśmiertelności był powszechnie eksponowany w sanktuarium kościołów romańskich, w pobliżu ołtarza głównego, miejsca tajemnicy eucharystycznej, którą duchowni codziennie odnawiają.
Sekwencja centaurów jest dziś bardzo zdegradowana, tylko jeden z dwóch centaurów jest częściowo zachowany, drugi zostawił odcisk swojego ciała i gest powracającego strzelca. W kościele Saint-Quentin-de-Baron znajduje się replika tej rzeźby .
Akcja sprowadza się do wykonania. Pierwszy centaur właśnie zwrócił się do prześladowcy, by strzelić mu śmiertelną strzałą w czoło. przewodnicy, którzy opisują sekwencję jako: „Centaury walczące ze strzałami” zapominają, że jest tylko jeden uzbrojony centaur. Dokładniejsza interpretacja opiera się na szczegółach, które faktycznie pojawiają się na rzeźbie.
W centralnym kartuszu czoła kosza z widokiem na sanktuarium wyryte jest asymetryczne drzewo, częściowo zakorzenione w raju z gryfami, ale którego wszystkie duże liście zostały złożone w krainie centaurów, to znaczy - czyli Kraina Ludzi.
Drzewo na pograniczu Ziemi i Raju, poprzez asymetrię listowia, daje alegoryczny wyraz objawienia dobra i zła. Patrystyczna koncepcja „podwójnej ścieżki”: „ Istnieją dwie ścieżki: życia i śmierci, ale jest między nimi duża różnica, życie jest wąskie i trudne, a ta, która prowadzi aux Enfers, jest szeroka i łatwe ” . Przedstawienie tych ścieżek przez gałęzie greckiej litery upsilon , Υ lub przez gałęzie drzewa (drzewo Pitagorasa) było wielokrotnie używane w średniowiecznej ikonografii. Tutaj gałęzie są reprezentowane przez liście o radykalnie różnych wymiarach. Tak więc dwa małe listki etyczne zakrzywione w prawo w kierunku Edenu symbolizują wąskie i trudne ścieżki, które prowadzą do Życia. Duże i bujne liście, które zwijają się w kierunku ziemi, symbolizują drogi grzechu, które łatwo prowadzą do Zaświatów. Wciąż można dostrzec głowę węża wsuniętą między liście, która uderza w ogon skazanego centaura.
Znaczenie centaurów w czasach rzymskich było bardzo skodyfikowane: typ strzelca (z wygiętym łukiem), prosty i zwisający ogon, był centaurem Boga, który był odpowiedzialny za eksterminację grzesznych lub demonicznych stworzeń; jego celem jest tutaj inny centaur, reprezentujący grzech śmiertelny, z seksualizowanym i ukwieconym ogonem, który wykazuje męskość. Centaur, który zgina swój łuk, to według Greków Chiron, dobroczyńca ludzkości. Uosabia rygor moralny i jest wyznaczonym eksterminatorem złych istot w ikonografii romańskiej. Znajduje się na stolicach sanktuariów, portalach i modylionach, zawsze celując łukiem w grzesznika.
Ostateczny skład jest idealnie symetryczny, istnieją dwa basils - nie należy mylić z bazyliszek , przy czym A „wynalazł” w XIV th wiek - konkurujący o kącie kosza. Ogony pokryte łuskami są wyprostowane nad grzbietem. Pomiędzy ich łapami jest para wężowych smoków, które są splecione. Cztery zwierzęta trzymają okrągłe owoce między pazurami.
Indywidualnie bazyliszek jest złym zwierzęciem, które zabija „jednym spojrzeniem”. Pary bazyliszków, które stoją twarzą do drzewa życia lub kielicha eucharystycznego, mają bardziej restrykcyjne znaczenie, zwłaszcza gdy często są kojarzone z wężami / smokami (kościoły Baron , Saint-Pierre-de-Bat , Saint-Sulpice- et-Cameyrac itp.). Węże, symbole pożądania, kojarzone z dwoma samcami ocierającymi się o dzioby jak ptaki na wiosnę, są piętnem męskich miłości. Honorowe miejsce w kościele zarezerwowane dla jego przypomnień wskazuje na troskę o ryzyko miłości; przyjmowanie rozkazów nie gasiło namiętności fizycznych.
Podsumowując, ikonografia północnej części łóżka znajduje się pod wpływem szatana. Istnieje sześć tematów, które dotyczą pokus, które zadaje mężczyznom. Tylko ostatnia wyliczona wielkość sugeruje wiernym, aby walczyli z nimi poprzez ćwiczenia osobiste (człowiek walczący z lwem) lub rozum (Chiron zabija grzesznego centaura), tak aby dusza miała dostęp do „nieśmiertelności raju”, w którym gryfy czekajcie na niego.
Południowe stolice arkadArkada południowa ma identyczną strukturę jak arkada północna: ogromna kolumna centralna i dwie kolumny boczne ustawione tyłem do siebie. Jedynie reprezentowana jest stolica wschodnia (południowa 3), pozostałe dwie mają dekorację roślinną.
Namiot South 3 ( N O 29) Trzy pokusy Jesus szatan.
Kosz jest poważnie uszkodzony, nie przez erozję, ale przez złośliwość, ponieważ trzy twarze Jezusa zostały młotkami. Bez wątpienia w erze rewolucji, kiedy wiele rzeźb w kościołach zostało zdewastowanych. Nóż jest w idealnym stanie: seria wyprostowanych palm, związanych u podstawy podwójnym V, dokładnie tak, jak nóż akrobaty i lwy na dużej północnej absydzie.
Wielką literę czyta się od lewej do prawej, w kolejności przyjętej w Ewangelii według Łukasza , rozdział IV, wersety od 1 do 13.
Stolica ta ma kapitalne znaczenie, ponieważ jest zamknięciem cyklu ikonograficznego na północ od chevetu, który znajduje się pod znakiem pokusy we wszystkich jej formach. Zainaugurowany przez węża w Raju (absyda północna) i zamknięty przez Jezusa obalającego szatana na pustyni Judzkiej. Cała ikonografia szafki nocnej jest wyjątkowo spójna.
Centralny kosz ( N O 30) Pines rozmieszczone w przesuniętych względem siebie rzędach
Cztery boki kosza wyłożone są siatką roślinną, której szerokie oczka mają w środku kołek skierowany w dół. Wszystkie sosny (jest ich 39) reprezentują „Owoc Życia”; tutaj, gdzie mnisi celebrowali misterium eucharystyczne na ołtarzu, znajdują swoje miejsce.
Kapitał Western ( N O 30) Kompozycja roślinne
Frez jest identyczny jak poprzedni. Na koszyczku znajdują się trzy oderwane od siebie korony akantu, a na środkowej kostce znajduje się karbowana łodyga zakończona stożkowatym kwiatostanem.
Rzeźby górnych partii absydyGórna część absydy składa się z dwóch poziomów.
Na pierwszym poziomie:
Na drugim poziomie:
Jedynym z trzech przęseł, które nadal mają kolumny z dekoracją w jodełkę i rzeźbionymi kapitelami, jest zatoka osiowa. Wycinaki do jagód składają się z szeregu suchego akantu, ciągnącego się w pasie wokół ślepej uliczki.
Zatoki osiowa ( N O 31)
Na każdym z koszy widzimy zabijanie smoków przez anioła. Symbolicznie jest to zwycięstwo dobra nad złem. Lokalizacja daje wizję zagłady sił Zła w świetle wschodzącego słońca, znak nadziei dla wiernych. Erozja robi swoje: głowa archanioła, którą narysował Léo Drouyn w 1851 roku, już nie istnieje, zniknęły również inne szczegóły.
Pierścienie smoka są rozmieszczone na całym koszu. Z jednej strony archanioł w centrum akcji, z drugiej usta potwora przebite ostrzem długiego szczupaka (którego trzon zniknął). Anioł, niesiony przez swoje wielkie skrzydła, walczy tak bardzo, że jego tunika, uniesiona przez akcję, leci w gorączce akcji. Górna część jego ciała jest bardzo zdegradowana: głowa i ręce już nie istnieją. Prawa ręka unosi się, niewątpliwie trzymając trzon szczupaka; lewe ramię również się unosi i wydaje się, że trzyma mocno zerodowany przedmiot. Możliwe, że tym naczyniem była waga cepowa do ważenia duszy, co jest atrybutem Archanioła Michała.
ChórŁuk między nawą a chórem oraz między chórem a absydą (skoki n kości 32 i 33)
Jedyną historyczną stolicą jest północna, między nawą a chórem, gdzie znajdziemy centaury i ptasie syreny. Pozostałe trzy kapitele zdobią rośliny akantu.
Syreny-ptaki i centaury
Fryzy akantu, rozpinany sześcioma narożnymi muszlami i trzema żebrami, jest klasyczny.
Kosz, idealnie symetryczny, ma cztery przedmioty. Pośrodku głównej twarzy znajdują się dwie syreny androcefaliczne, zwrócone do siebie. Ich twarze patrzą w tym samym kierunku. Nie słyszą zbliżających się za nimi dwóch centaurów z wyciągniętymi ramionami, by wystrzelić kulisty pocisk w dwie syreny.
Centaury mają wartość vigilante, potwierdzoną przez port prawego ogona. Są podobne do wielkiego strzelca centaura na wielkiej stolicy potrójnego północnego łuku chóru. Jeśli uosabiają dobro, ich ofiary mogą być tylko złe. Obaj sprawcy wyrażają szczęście i pogodę ducha, nieświadomi immanentności nieszczęścia, które im zagraża. Być może przypomnienie Ewangelii według Mateusza , rozdział XXIV, werset 36: „Czuwajcie… bo nikt nie wie ani dnia, ani godziny…”
Kapitele bocznych okien chóru
W północnej ścianie prezbiterium znajdują się dwa boczne przęsła; są kompletne. Na południu znajdowały się również dwa przęsła, ale dziś pozostała tylko kolumna i wschodnia stolica zatoki wschodniej. Rygle głowic są równomiernie wyłożone suchym akantem, charakterystycznym dla opactwa.
Okno pierwsza ścianka boczna Northern muzyki ( N O 34)
Zachodnia stolica zatoki ma dekorację z akantu.
Na koszu orientalnej stolicy znajduje się pojedynczy wyrzeźbiony przedmiot. Rozpoznajemy ciało ptaka, usadowione pod kątem, które swoimi otwartymi skrzydłami zakrywa całą dostępną przestrzeń. Jego głowa została oderwana. Jego upierzenie jest podobne do ptasich syren w północnej stolicy łuku chóru: skrzydło przecięte gzymsem, który oddziela długie lotki od grupy osłon ułożonych wokół tarczy z koncentrycznymi okręgami.
Co to za stworzenie?
W opactwie nie ma prawdziwych ptaków, a bliskość grupy syren-ptaków i centaurów może sugerować, że ta istota jest również syreną.
Druga boczna ścianka okno północ chóru ( N O 35)
W zachodniej stolicy są dwa samce lwów, ryczące przeciwko sobie, pod podwójną wolutą kąta. ciała są widoczne z profilu i szczegółowe: pazury, zęby, schowane ogony z piórami itp. Grzywy są niezwykłe, wyglądają jak mieszkania z płaskimi fałdami. Temat może wydawać się banalny, ale wpisany jest w moralizatorski program ikonograficzny, który dotyczy całej północnej części kościoła. Dla moralności religijnej walki między oburzonymi mężczyznami są wyrazem próżności i dumy. Duma jest na liście grzechów głównych, które prowadzą do podziemi.
W stolicy wschodniej znajduje się lew dwukorporacyjny. Jego dwa ciała wypełniają dwa boki kosza. Są zjednoczone pod kątem noża przez pojedynczą głowicę otwierającą groźne usta. Jego grzywa jest dzika i szorstkowłosa. Symbolicznie, dwuczęściowy lew reprezentuje intymne połączenie dwóch uzupełniających się, ale obcych ciał męskich.
Zestawienie tych dwóch par lwów jest zwierzęcą parafrazą, która symbolicznie podsumowuje dwa przeciwstawne uczucia nienawiści (samce nie ufają sobie nawzajem) i zakazanej miłości między samcami.
Druga boczna ścianka południe okno chóru ( N O 36)
Na jedynej stolicy bocznej ściany prezbiterium znajdują się popiersia trzech brodatych mężczyzn. Są ciasno przylegające do siebie w ramionach; nagie popiersia wyłaniają się z kryzą akantu, która zakrywa dolną część ciała.
Mężczyzna na rogu mógłby być liderem trio. Nosi podwójną brodę, jak pomocnik po jego prawej stronie. Każda z głów jest inna. Wszyscy trzej mają piękne twarze, duże oczy w kształcie migdałów z zapadniętą źrenicą i tajemniczy wyraz obojętności. Są złymi towarzyszami, jak wszyscy nosiciele brody. Są to przykłady, których nie należy naśladować.
Możemy zauważyć, że spośród dziesięciu historycznych stolic górnej części absydy osiem mówi o grzechu, a tylko dwa nawiązują do wstawiennictwa aniołów w dostępie do odkupienia.
Stolice dużej absydy południowejW 1662 roku kaplica ta, objęta patronatem św. Mikołaja, znajdowała się w bardzo złym stanie i musiała zostać ponownie przesklepiona. Jest prawdopodobne, że podczas tej restauracji stolica Daniela między dwoma lwami została zmodyfikowana. Nic nie wskazuje na to, że pierwotny układ czterech stolic romańskich został zmieniony. W absydzie wyrzeźbiono cztery kapitele: dwie kapitele z dekoracją roślinną na kolumnach przy wejściu do „ślepej czwórki” i dwie kapitele z historią przy wejściu do apsydy.
Stolice południowego transeptu
Dekoracja dwóch frezów jest wspólna dla dwóch stolic. Składa się z sinusoidalnego listowia, które wilk maskowany pod kątem wypluł. Ta liana ma dla rytmu emisję palety z pięcioma listkami na poziomie każdej fali.
Północ Capital: Daniel grobu dwóch Lwy ( N O 37)
Liczydło jest podobna do tej z kapitału poświęconego cyklu Samson, zgodnie Bougoux, możliwe jest, że został on przebudowany identycznie w re-sklepienie absydy w XVII -tego wieku, jak zobaczymy poniżej spodu, części kosza prawdopodobnie został przerobiony.
Były co najmniej dwie stolice na temat Daniela w jaskini lwów w kościele Notre-Dame. Pierwsza z dwóch, starsza i obecnie używana jako kropielnica w kościele Saint-Pierre de La Sauve, dotyczy wersji skróconej (Księga Daniela, rozdział VI, werset 2). Jest to zatem druga i dotyczy długiej wersji (Księga Daniela, rozdział XIV, wersety 22-42). Plan kompozycji jest identyczny dla obu: głowy lwów znajdują się pod wolutami, a głowa Daniela pośrodku. Różnią się na poziomie artystycznym. Pierwsza jest naiwna i trochę niezdarna, druga to arcydzieło.
Daniel siedzi między dwoma nieruchomymi lwami, aw tle aureola prototypu zastępuje liść akantu pokryty kartuszem. Prorok nadal ma na sobie prążkowaną tunikę, spiczaste buty, a jego stopy są ustawione na drabinie. Tułów i głowa przechylone w prawo, z brodą spoczywającą na nadgarstku. Jego twarz wyraża beznamiętność i głębię modlitwy pośród lwów, które jego Bóg zneutralizował.
Lwy są wspaniałe i, podobnie jak w dużej absydzie północnej, ich źrenice są inkrustowane niebieskim kamieniem. Jednakże istnieją różnice w stylu i szczegółowo między dwoma lwami, które przynosi specjalistów ikonografii się sugerować, że śmieci nosił się XVII th century, podczas ponownego sklepienie w 1662 roku, część kosza do prawej Daniela ma zostały odnowione; Lew, który jest większy od drugiego, jest jednak bardzo piękną kopią. Postać Habakuka , małego proroka, która pojawia się w biblijnym opisie Daniela, została usunięta. Należy zauważyć, że Habakuk jest reprezentowany na stolicy Daniela w dole kościoła Saint-Quentin w Saint-Quentin-de-Baron , który jest kopią kościoła La Sauve.
Kapitału południowej: Samson cykl ( N O 38)
Rzeźbiarzowi udało się opowiedzieć historię po małej wschodniej stronie kosza. Delilah siedzi w rogu ściany, z głową zakrywaną przez mięczaki zamężnych kobiet. Robi poduszkę pod głowę Samsona, opierając prawą rękę na kolanach. Druga ręka podaje nożyce do strzyżenia służącej, która ma ogolić głowę Samsona. Pokojówka, również zawoalowana, wskazuje palcem prawej ręki na nadgarstki Samsona, aby wskazać, że są one związane. Dziś głowa pokojówki jest okaleczona, ale została ukończona w 1845 roku, kiedy ją narysował Léo Drouyn.
A jeśli chodzi o Samsona, jest teraz brodaty, jak biblijny prorok.
Kapitele łuku rozdzielania z apsidiol ( N O 39)
Dwie kapitele, które podtrzymują łuk rozdzielający cul-de-cztery, mają prostą dekorację roślinną: wieńce z liści akantu na południu i północy, pięć szyszek sosnowych zawieszonych na oczkach sieci liany, jak wszędzie w kościele ( monumentalna stolica południowej arkady prezbiterium i zachodnia stolica przęsła północnej ściany nawy).
Stolice małej apsydy południowejGdy łuk absydzie wejścia ( N O 40) był poważny 1956, oba z literami roślinnego dekoracji były widoczne. Mur był później XVII th wieku od planu Dom Dulaura z 1676 roku, łuk tego „St. Benedict Chapel” było szeroko otwarte.
Markiza zachód łuk nawy: ofiara Abraham ( N O 41)
Kapitału Wschodniej, pasaż nawy: Ouroboros splecione ( N O 42)
Western kapitał ściany południowej: Fauves ( N O 43)
Arcade na transeptu, Północna stolica: Ścięcie świętego Jana Chrzciciela ( n O 44)
Stolica, wizytówka kaplicy Saint-Jean, jest niewątpliwie najsłynniejszym przykładem „sztuki La Sauve”. Houlet Sarradet i omówione osobowości „Master of Sauve,” ten, którego sztuka oznaczył kościoła wcześnie XII th century, ale pozostał anonimowy.
Frez jest oznaczony pod kątami dwiema maskami, wypluwającymi przeplatanie palmetek z kątownikami, przewiązanymi z miejsca na miejsce. To samo można znaleźć na niektórych kapitelach kruchty kościoła Saint-Seurin w Bordeaux .
Środkowy filar twarzy głównej wyznacza kolejność kompozycji, którą należy czytać od prawej do lewej: po prawej święto Heroda, po którym następuje taniec Salome, a po lewej męczeństwo św. jego głowę ułożono na talerzu, pod nadzorem aniołów.
Oba nie kształtach literami kaplicy Saint-Jean ( N O 45)
Kapitele z geometryczną i roślinną dekoracją nawy
Grimoald, trzynasty opat, po dwunastu latach pracy, położył kres budowom i świętował poświęcenie kościoła w 1231 r. Dokonano wówczas ośmiobocznej części dzwonnicy, całego krużganka i dwu- sklepienia wykuszowe w nawie południowej. Dla upamiętnienia konsekracji na wewnętrznym obwodzie kościoła umieszczono dwanaście medalionów przedstawiających apostołów. Dziś jest ich tylko sześć: św. Bartłomiej , św. Juda , św. Jakub Większy , św. Piotr , św. Andrzej , św. Mateusz i wypoziomowany medalion na południowej ścianie apsydy.
Ich średnica wynosi od 40 do 50 cm .
Apostołowie z aureolą i boso, z wyjątkiem świętego Bartłomieja, który nosi buty, niosą w lewej ręce mały kościółek, a po prawej ich atrybut lub narzędzie tortur. Depczą postacie w koronach, być może książąt, którzy kazali ich uśmiercić. Apostołowie ci otrzymali męczeństwo z rozkazu królów lub cesarzy wymienionych w legendzie zapisanej wokół medalionu, z wyjątkiem świętego Judy, który miażdży smoka, symbol demona, ponieważ został zabity przez oddział bałwochwalczych kapłanów i Święty Mateusz, który stoi na konsoli, na której wyryte są liście laurowe, symbol zwycięstwa, został zabity strzałami bez precyzyjnego rozkazu króla. Zostały one otoczone obrazami, ale jest to ciągle więcej niż około ślady St. Jacques Le Majeur ( n O 3). To biskup, który błogosławi.
Tutaj, według Léo Drouyn, napisy na każdym medalionie.
Uważna obserwacja kamieni tworzących ściany kościoła ujawnia ślady robotników . Léo Drouyn podał następujący opis:
Tak więc jedyne ślady, które znajdują się na ścianach apsyd, zarówno wewnątrz, jak i na zewnątrz, są przedstawione na ryc. 1. Są ponadto bardzo nieliczni, podczas gdy w pozostałej części kościoła znajdują się następujące, które mają inny charakter. Rys. 2 przedstawia wnętrza południowego transeptu, nad nawami bocznymi; i rys. 3, te wewnątrz nawy południowej. Te z rys. 4 można zobaczyć we wnętrzu, po stronie północnej, w romańskiej klatce schodowej dzwonnicy
Podczas demontażu Abbey The XIX th century, liczba antykwariuszy i osoby prywatne zostały zajęte części (kapitały, zworniki i wsporniki), aby zapisać je przed zniszczeniem. Niektóre z tych rzeźb są obecnie eksponowane w muzeach. Nieznana liczba tych egzemplarzy zachowała się w kolekcjach prywatnych i nie ma ich na liście.
Animowana rzeźba modylionów, która została wykluczona przez modę gotyckich koszy, sztuka tworzenia obrazów została utrwalona na zwornikach. Takich kluczy było w opactwie bardzo dużo; sam krużganek ma na przykład 31 przęseł krzyżowo-żebrowych. Są jeszcze dwa, które są nadal na miejscu, te z przęsła II i III nawy. Kilka z nich znajduje się w Muzeum Lapidarium, inne znajdują się w Musée d'Aquitaine w Bordeaux, a niektóre pobliskie kościoły odzyskały klucze i zostały inkrustowane fasadami.
Seria zworników przedstawia sceny ze Starego i Nowego Testamentu. Pozostało tylko dziewięć, cztery eksponowane w Muzeum Lapidarium, jeden w Muzeum Akwitanii w Bordeaux i cztery inkrustowane na fasadzie kościoła Saint-Martin de Haux . Według Dom Dulaura zworniki północnej i zachodniej galerii krużganka ozdobiono scenami inspirowanymi Starym Testamentem, a sceny z galerii wschodniej i południowej scenami z Nowego Testamentu.
Szef duchownego, brodaty i tęgi. Terminy rzeźby z XIV th century mogłyby pochodzić z grobu.
Walka bestii. Te dwie kapitele, rzeźbione z czterech stron, pochodzą z krużganka. Kompozycja jest powtarzalna: z każdej strony na grzbiecie czworonoga siedzi raptor. Ptak gryzie ssaka, który z kolei gryzie w udo. Oprócz tego widzimy węże i demoniczne maski. Ich styl jest to, że od początku XIII th wieku i jakiś sposób z własnego stylu romańskim w warsztacie opactwa. Możemy pomyśleć o pracy warsztatu z Bordeaux, na przykład katedry Saint-André, w której znaleźliśmy ten sam typ stolicy w jej krużganku.
Nowatorski temat tych walk zwierząt jeden na drugim, zaaranżowanych przez Szatana, był bardzo rozpowszechniony. Chce być symbolicznym ostrzeżeniem, skierowanym do widza, aby społeczeństwo ludzkie nie stało się tą dżunglą, w której rządzą dzikie zwierzęta, i aby człowiek nie przemienił się także w wilka dla innych.
Saint Gérard klęcząc. Rzeźba pochodząca z lat 1206-1221 jest w rundzie. Założyciel opactwa na kolanach trzymał przed sobą swojego oszusta, który teraz zniknął. Figura pochodzi z grobu Amauvina, dwunastego opata (1206-1222) Sauve-Majeure, a także figura Matki Boskiej z Dzieciątkiem, znajdująca się obecnie w kościele Notre-Dame de Créon .
Rozdział był wyłożony płytkami o szerokości 12 centymetrów, emaliowanymi i glazurowanymi z każdej strony, przedstawiającymi lwy, ptaki, fleur-de-lis, różnego rodzaju geometryczne listwy. Te płytki pochodzą z końca XIV -tego wieku.
Zwierzęta są czarne lub czerwone na żółtym lub zielonym tle i odwrotnie. W zagłębieniu geometrycznych listew wylano kolorową emalię.
Zwornik
Według Dom Dulaura zworniki północnej i zachodniej galerii krużganka ozdobiono scenami inspirowanymi Starym Testamentem. Wraz z pokusą przechowywaną w lapidarium, jedyną rzeczą, która dotarła do nas z tego cyklu, jest ofiara Abrahama. Klucz o średnicy 0,46 m został zaprojektowany przez E. Piganeau w 1875 r., Kiedy znajdował się w rękach prywatnych.
Modillions
Cztery modele zostały przekazane muzeum Akwitanii w 1977 roku. Pochodzą z prywatnej kolekcji Klingebiela. Pomimo pewnej erozji, modillions są wyraźnie w tradycji ostrzegania przed grzechami śmiertelnymi, a zwłaszcza przed pożądaniem. Znajdujemy: złego kota, dwóch akrobatów (zawód przeklęty), ityfalicznego mężczyznę noszącego ciężar (drabinę), nagą kobietę popisującą się swoją płcią. (Więcej szczegółów w Ikonografii rzymskich modylionów ).
Ostatnie dwa modyfikacje niekoniecznie pochodzą z opactwa. Postacie są tam reprezentowane z profilu; na wszystkich modylionach opactwa postacie stoją twarzą w twarz. Istnieją dwa inne możliwe źródła dla miasta La Sauve : kościół parafialny Saint-Pierre, ale wszystkie modele są również skierowane w jego stronę; stary kościół Saint-Jean, teraz całkowicie zniszczony. Kościół ten znajdował się na miejscu zadaszonego parkingu targowego, na północ od opactwa. Jednak wirtualny brak modylionów w Gironde z postaciami z profilu sugeruje możliwość, że te dwa modilliony pochodzą z innego regionu.
Płyta pogrzebowa
Plate-grób Aliénor de Vipont , żona Rogera de Leyburn, a zmarł w 1270 roku, został znaleziony w stawie niedaleko Creon w 1895 roku.
Fontanna ze święconą wodą kościoła Saint-Pierre de La Sauve jest wydrążona w koszu romańskiej stolicy opactwa. Forma zakotwiczenia i kształt sekcji odpowiadają starej, zajętej kolumnie. Rzeźba przedstawia „Daniela w jaskini lwa” i jest o pół wieku starsza niż ta, która znajduje się obecnie przy wejściu do dużej południowej absydy.
Tutaj Daniel jest młodym mężczyzną z aureolą, siedzącym na ławce między dwoma spokojnymi lwami, które liżą jego ręce. Lwy, z lokami i podwiniętym ogonem w kwiaty, są typowe dla warsztatu La Sauve. „Daniel między dwoma lwami”, bezpośrednio zainspirowany tym koszykiem, znajduje się na portalu kościoła Saint-Siméon w Bouliac .
Kościół Matki Bożej KreonMetropolitan Museum of Art , Nowy Jork, wykazuje dziesięć modylion i dwie stolice z klasztoru.
Wkrótce po 1920 r. Zamożny nowojorski biznesmen George Blumenthal (1858–1941) wraz z żoną Florencją podjął się budowy „pokoju muzycznego” w swoim domu w Paryżu, zwanego także „pokojem gotyckim” ze względu na dekorację. W tym celu para nabyła w całej Francji różne elementy architektoniczne pochodzące ze średniowiecza, w tym modyliony klasztoru. Administrator Muzeum Cloisters (wchodzącego w skład Metropolitan Museum of Art ) od 1909 r., Został prezydentem w 1934 r. I podarował z tej okazji 10 modylionów.
Art Institute of Chicago posiada również sześć modylion które pochodzą z rozpraszania część kolekcji Blumenthal.
Podczas rewolucji biblioteka i archiwa opactwa zostały wysłane do Château de Cadillac . W 1806 roku depozyt ten został sprowadzony z powrotem do Bordeaux i podzielony między bibliotekę miejską i archiwa departamentalne Gironde . Pierwsza z nich otrzymuje drukowane książki i główne rękopisy, w tym trzy Biblie, dwie księgi Ewangelii i dwie najważniejsze karty . Reszta trafia do archiwów wydziałowych.
Pomimo zabiegów konserwatorskich antykwariusz Amans-Alexis Monteil (1769-1850) nabył dużą liczbę rękopisów, które sprzedał wyjątkowemu angielskiemu bibliofilowi, Sir Thomasowi Phillippsowi . Po jego śmierci negocjacje z jego spadkobiercami umożliwiły wydziałowym archiwom Gironde pozyskanie części rękopisów z opactwa. Inne dokumenty z opactwa nadal znajdują się w zbiorach prywatnych, w Paryżu, Manchesterze, Oslo czy na Uniwersytecie Yale w Stanach Zjednoczonych.
Według wielu wskazań opactwo posiada bogatą bibliotekę. W ruinach możemy znaleźć pozostałości dwóch dużych biblioteczek wyposażonych w mur: jednego w dużej absydzie południowej, a drugiego we wschodniej galerii krużganka . Wydaje się, że przed wojną stuletnią w opactwie działało działające skryptorium . W XII th i XIII th wieku, obok biur sacristan i kantora , bibliotekarz ( Armarius ) pojawia się często w aktach wielkiej kartulariusz , dowód znaczenia książek w społeczności mnichów. W XVII -tego wieku Dulaura opowiada wyróżnieniem wypłacanych pamięci mnicha imieniem Petrus Scriptor, „z której strony mamy kilka ksiąg Pisma i świętych ojców, a między innymi dwa Prawie całe biblie w dużej pergaminu, przy koniec jednego, z którego jest on przedstawiony jako piszący. Ta figura jest złota i miniaturowa, podobnie jak wszystkie pierwsze litery każdej księgi i święte imiona Jezusa i Maryi. Zmarł 18 grudnia. "
Najbardziej niezwykłe rękopisy opactwa Sauve-Majeure są obecnie przechowywane w bibliotece miejskiej Bordeaux . W szczególności :
Ta Biblia to kolejne z arcydzieł starej biblioteki. Zadziwiające jest za jakość swojej dekoracji, charakterystycznych dla wczesnego XIV -tego wieku. Tekst jest skopiowany na dwie kolumny małymi gotyckimi literami. Wpisane w zdobioną ramkę inicjały każdej książki zostały namalowane z niezwykłą delikatnością. Niektóre z nich wyróżniają się na tle złota lub srebra. Inne książki są historiowane scenami rozwijającymi treść tekstu.
Wielki Kartularz to zestaw czterech rękopisów, które były przechowywane do rewolucji w opactwie Sauve-Majeure. Rękopisy są obecnie przechowywane w Bibliotece Miejskiej w Bordeaux i można je obejrzeć w wersji cyfrowej o wysokiej rozdzielczości.
Te rękopisy są reprodukowane i komentowane w książce Grand cartulaire de La Sauve-Majeure autorstwa Charlesa i Arlette Higounet.
Oryginalny tom poniósł kilka uszkodzeń. Najpierw z marginesów wycięto kilka kawałków pergaminu. Następnie jeden z bibliotekarzy, z pewnością sądząc, że tom 492 stron jest trudny do opanowania, zdecydował się podzielić go na dwie części, nie zwracając uwagi na to, czy niektóre strony zostały transponowane.
Inny kartyk klasztoru, przechowywany w Archiwum Departamentu Gironde w zespole Sauve-Majeure, składa się z 10 kawałków pergaminu zszytych od końca do końca, zwój pergaminu o długości 4,95 m , opisał Jean-Auguste Brutails. .. Zawiera transkrypcję 35 aktów dotyczących majątku opactwa w Hiszpanii.
Rękopisy przechowywane w Bibliotece Miejskiej Bordeaux to:
Ten rękopis ma wiele analogii z Wielkim Kartularzem opactwa: inicjały pomalowane na czerwono, a także zapis tekstu. Spośród wszystkich zaplanowanych przez skrybę powstały tylko dwie miniatury. Na ostatniej karcie później odręcznie spisał spis książek, który jest jedynym posiadanym przez nas katalogiem zawartości opactwa.
Wszystkie rękopisy opactwa zostały zdigitalizowane.