Deweloper | Toby Fox |
---|---|
Redaktor |
Toby Fox 8-4 ( wersje konsolowe) |
Dyrektor | Toby Fox |
Kompozytor | Toby Fox |
Data wydania |
Windows, OS X WNĘTRZE : 15 września 2015 Linux WNĘTRZE : 17 lipca 2016 PS4, PS Vita WNĘTRZE : 15 sierpnia 2017 r. Przełącznik Nintendo JAP : 15 września 2018 EUR : 18 września 2018 USA : 18 września 2018 Xbox One, seria Xbox INT : 16 marca 2021 |
---|
Dobry | Odgrywanie ról |
---|---|
Tryb gry | Gracz |
Platforma | Android , Windows , OS X , Linux , PlayStation 4 , PlayStation Vita , Nintendo Switch , Xbox One , Xbox Series |
Język | angielski, japoński |
---|---|
Silnik | Gamemaker: Studio |
Wersja | 1.08 |
Ocena | PEGI 12 ( d ) |
---|---|
Stronie internetowej | undertale.com |
Undertale togra wideooniezależnejroli, opracowana przezToby'ego Foxa. Gra proponuje kontrolowanie dziecka, które wpadło do Podziemia , dużego odizolowanego regionu pod powierzchnią Ziemi, oddzielonego od powierzchni magiczną barierą i zamieszkanego przezpotwory. Gracz wielokrotnie wchodzi w interakcje z tymi potworami w ich dążeniu do wynurzenia się na powierzchnię, głównie poprzez system walki turowej i strzelanki . W nim gracz musi unikać pocisków wysyłanych przez napotkane potwory, a następnie mieć możliwość zaatakowania przeciwnika, aby go zabić lub go oszczędzić. Decyzja o zabiciu lub oszczędzeniu wpływa na grę, zmieniając dialogi, postacie i narrację w zależności od dokonanych wyborów.
Gra została w pełni i niezależnie opracowane przez Toby Fox , a deweloper i kompozytor narodowości amerykańskiej , bądź w formie pisemnej skrypt lub składu muzyki, choć niektóre znaki były rysowane przez innych artystów. Wśród inspiracji gry wymieniane są w szczególności serie role playing Mother i Mario i Luigi oraz strzelanki maniakalne z Touhou Project , a także serial brytyjski komik Mr Bean . W początkowej fazie projektu Undertale gra trwała około dwóch godzin i miała zostać wydana w połowie 2014 roku, rozwój ostatecznie zajął prawie trzy lata ze względu na znaczne wydłużenie kampanii, opóźniając wydanie.
Gra zostanie wydana w dniu 15 września 2015 r.na Steamie dla Windows i OS X oraz na Linuksie wlipiec 2016, natomiast porty na PlayStation 4 i PlayStation Vita zostały wydane na15 sierpnia 2017 r., na Nintendo Switch w miesiącu monthwrzesień 2018i na Xbox One i Xbox Series pociesza16 marca 2021. Jeśli komputerowe wersje publikował sam Toby Fox , portage na konsole dostarczała w międzyczasie japońska firma z lokalizacji 8-4 (w) . Po wydaniu Undertale został doceniony za pisanie, motyw, system walki, muzykę i oryginalność; wiele pochwał jest również w odniesieniu do fabuły, dialogów i postaci. Następnie sprzedał się w ponad milionie egzemplarzy i był nominowany do kilku nagród, takich jak Gra Roku przyznawana przez kilka mediów oraz na konwentach.
Spin-off set w alternatywnym wszechświecie, który od Undertale a także opracowane przez Toby Fox, Deltarune , widzi swoje pierwsze wydanie rozdział na31 października 2018 r..
16 września 2020 r., z okazji piątej rocznicy, koncert symfoniczny (nakręcony w maju 2019 r. w Tokio) jest transmitowany na oficjalnym kanale Youtube dzięki współpracy Fangamera i 8-4 . Z tej okazji do końca teledysku dodano również nowe piosenki wyprodukowane przez Toby'ego Foxa .
Akcja Undertale rozgrywa się w Podziemiu , części świata, w której potwory , żyjące niegdyś w pokoju z ludźmi , zostały wygnane po wojnie między dwiema rasami. Obszar ten jest oddzielony od powierzchni niedoskonałą magiczną barierą, a jedynym sposobem na wejście do niego jest Mount Ebott. Pewnego dnia ludzkie dziecko wpada do metra podczas wyprawy na szczyt Mt. Tam spotyka Flowey'a, kwiatka ze świadomością uczącą się mechaniki gry i zachęcającą ludzi do zwiększania ich " LV " lub " LOVE " poprzez zdobywanie " EXP " poprzez zabijanie potworów. Kiedy Flowey próbuje zabić człowieka, aby ukraść mu jego duszę, zostaje uratowany przez Toriel, dwunożną potworkę przypominającą kozę, która bierze go pod swoją opiekę i uczy, jak rozwiązywać zagadki i kończyć walki w taki sposób. . Początkowo planuje adoptować człowieka, aby chronić go przed Asgore Dreemurrem, królem podziemia.
Człowiek ostatecznie opuszcza Toriel i wyrusza na poszukiwanie zamku Asgore, w którym znajduje się bariera prowadząca na powierzchnię. Na swojej drodze człowiek spotyka kilka potworów, takich jak bracia Sans i Papyrus, dwa szkielety strażników; Undyne, szefowa gwardii królewskiej; Alphys, naukowiec królestwa; i Mettaton, gospodarz telewizji robota stworzony przez Alphys. Z niektórymi z tych potworów walczy się, a człowiek ma wtedy wybór, czy zabić je, czy oszczędzić, rozmawiając z nimi i zdobywając ich zaufanie. Ocalone potwory stają się wtedy przyjaciółmi. Podczas przygody człowiek dowiaduje się, że potwory zostały zmuszone do życia w Podziemiu po straszliwej wojnie między nimi a ludźmi, wojnie wygranej przez tych ostatnich. Ale długo potem Asriel, syn Asgore'a i Toriel, zaprzyjaźnia się z Charą, ludzkim dzieckiem, które również wpadło do podziemia i zostało później adoptowane przez rodzinę królewską. Pewnego dnia Chara zostaje śmiertelnie i przypadkowo zatruta kwiatami. Kiedy Asriel przynosi ciało swojej przyjaciółki z powrotem do ludzi, atakują go i zabijają, wierząc, że stan dziecka został spowodowany przez Asriela. Słysząc to, Asgore jest zdecydowany wypowiedzieć im wojnę. Dlatego szuka sposobu na przełamanie bariery oddzielającej podziemie od powierzchni. Do tego potrzebuje siedmiu ludzkich dusz. W ten sposób zabija każdego człowieka, który wpada do Podziemia, aby zebrać jego duszę. Podczas wydarzeń w grze Asgore posiada sześć ludzkich dusz.
Koniec gry zależy od tego, jak gracz rozwiąże walki z potworami.
Tak zwany „neutralny” koniec jest zwykle pierwszym, do którego gracz wchodzi. Dzieje się tak, gdy gracz nie zabił wszystkich potworów w grze i nie zaprzyjaźnił się z jakimiś drugorzędnymi postaciami.
Podczas tego zakończenia człowiek spotyka Bez Szkieletu tuż przed wejściem do pałacu króla Asgore'a. Ujawnia go jako „ MIŁOŚCI ” i „ ważności ” są rzeczywiście skróty odpowiednio „ L evel O f V iolenc E ” (poziom przemocy) i „ EX wykonanie P namaszczony ” (wykonanie punktów). Następnie dokonuje szybkiej oceny duszy gracza na podstawie tych dwóch liczników. Człowiek następnie przybywa do zamku Asgore i dowiaduje się, że dusza potwora jest również potrzebna do przekroczenia bariery. Następuje walka z Asgore'em. Po pokonaniu przez człowieka, Asgore zostaje wykończony przez Floweya, który chwyta ludzkie dusze, zamieniając go w ogromnego potwora. Podczas ostatecznej walki dusze ludzkie stopniowo buntują się i ostatecznie wyrywają się z uścisku Floweya. Pod koniec tej walki gracz ma możliwość wykończenia Floweya lub pozwolenia mu na ucieczkę. Człowiek następnie opuszcza Podziemie, a jakiś czas później otrzymuje telefon od Sansa opisujący stan podziemia od czasu jego odejścia, który różni się w zależności od działań gracza podczas przygody.
Tak zwane „pacyfistyczne” zakończenie występuje, jeśli gracz wcześniej zakończył „neutralną” grę. Jeśli ten nie zabił podczas tej części żadnego potwora, zostanie on zwrócony do starego sejwa na krótko przed walką z Asgore z możliwością wykonania ostatniego questu potrzebnego do uzyskania tego zakończenia.
Gdy gracz spotyka Asgore'a, a ten przygotowuje się do walki, Toriel interweniuje i powstrzymuje wrogość, do której wkrótce dołączają inne potwory, z którymi zaprzyjaźnił się człowiek. Następnie pojawia się Flowey i łapie ich wszystkich w pułapkę, używając ich dusz, aby przybrać potężniejszą formę. Następnie okazuje się, że Flowey jest w rzeczywistości duszą Asriela, zmarłego dziecka Asgore'a i Toriel, które pragnie zniszczyć świat, ponieważ nie jest w stanie poczuć najmniejszych emocji od czasu jego przemiany w kwiat. Gracz wygrywa, opamiętując dusze swoich przyjaciół, więźniów Asriela. Po pokonaniu Asriel błaga o wybaczenie człowieka, którego prawdziwe imię ujawnia Frisk, i wyznaje, że przypominał mu Charę, jego zmarłą przyjaciółkę. Następnie niszczy barierę oddzielającą podziemie od zewnątrz przed wycofaniem się. Po przełamaniu bariery potwory odchodzą, by ponownie wkroczyć do ludzkiego świata na powierzchni, podczas gdy Frisk ma wybór, czy zaakceptować Toriel jako swoją przybraną matkę.
Tak zwane „bezlitosne” lub „ludobójcze” zakończenie pojawia się, gdy gracz zdecyduje się zabić wszystkie potwory w grze, co ma szczególny wpływ nie tylko na zakończenie, ale także na ogólną atmosferę gry, która staje się znacznie ciemniejsza . Wiele opowieści znika również w miarę postępu przygody i zabijania potworów.
Gdy zabija potwory, dusza Friska jest stopniowo zepsuta przez duszę Chary, która zachęca go do kontynuowania swojego ludobójczego przedsięwzięcia. Sam Flowey, początkowo zachwycony, że gracz słucha jego podżegania do masakry, zaczyna wariować, gdy zdaje sobie sprawę, że Frisk / Chara jest teraz w stanie go zabić. Po przybyciu do zamku Asgore, Sans próbuje powstrzymać człowieka, ale w końcu zostaje zabity. Jeśli chodzi o walkę z Asgore, Flowey zabija Króla, mając nadzieję, że zostanie oszczędzony, ale kończy się egzekucją przez Friska bez interwencji gracza. Po tej ostatniej śmierci pojawia się Chara i niszczy resztki wszechświata potworów. Aby móc powtórzyć grę, Frisk musi następnie oddać swoją duszę w zamian za przywrócenie wszechświata. Ta decyzja ma wpływ na każdą przyszłą grę, w której obecność Chary jest bardziej wyraźna, niezależnie od obranej drogi.
Undertale to odgórna gra fabularna . W grze gracz kontroluje ludzkie dziecko i musi realizować cele, aby przejść przez historię. W trakcie przygody gracz eksploruje podziemia wypełnione miastami i jaskiniami zawierającymi kilka zagadek do rozwiązania. Podziemia to świat potworów, niektóre z nich walczą z graczem; następnie ma wybór między zabiciem atakującego potwora, ucieczką lub zaprzyjaźnieniem się z nim.
Kiedy gracz napotka wroga, czy to w scenariuszu wydarzeń, czy w przypadkowym spotkaniu, wchodzi w tryb walki. Podczas walki gracz kontroluje małe czerwone serce reprezentujące jego duszę i musi unikać ataków przeciwnego potwora, jak „ strzał maniakalny ”. W miarę postępów w grze wprowadzane są nowe elementy, takie jak kolorowe przeszkody wymagające od gracza stania lub przejścia, a także walki z bossami zmieniające sposób, w jaki gracz kontroluje serce. Gracz może zdecydować się zaatakować swojego wroga, wywołując rytmiczne naciśnięcie przycisku, pokonując go, zdobywając „EXP” i złoto dla gracza. W przeciwnym razie może użyć „ ACT ” (działanie, „działać” w języku angielskim), aby wykonać akcje bez użycia przemocy, różniące się w zależności od przeciwnika potwora. Jeśli gracz użyje dobrych uczynków przeciwko wrogowi, może mieć wybór, aby go oszczędzić i zakończyć walkę bez zabijania go. Aby spokojnie zakończyć niektóre walki z bossami, gracz musi poczekać, aż postać, z którą walczy, zakończy dialog. Historia gry ma kilka rozgałęzień i zakończeń w zależności od potworów, które gracz zdecyduje się zabić lub nie; dlatego możliwe jest ukończenie gry bez zabijania żadnego wroga.
Potwory rozmawiają z graczem podczas walki, gra opowiada graczowi o działaniach i uczuciach potwora. Ataki wroga zmieniają się w zależności od tego, jak gracz wchodzi z nimi w interakcję: jeśli gracz dokonuje wyborów bez użycia przemocy, ataki stają się łatwiejsze i odwrotnie, jeśli gracz decyduje się na użycie przemocy, ataki stają się trudniejsze. Gra zależy również od wielu elementów meta-fikcyjnych w swoim systemie gry i fabule. Tak więc, gdy gracz walczy z bossem podczas nowej gry, dialog zmienia się zgodnie z działaniami podejmowanymi w poprzednich grach.
Prace nad Undertale , niemal w całości prowadzone przez Toby'ego Foxa, trwały prawie trzy lata. Został on sfinansowany głównie z crowdfundingu poprzez kampanię w serwisie Kickstarter . Kampania rusza w dniu25 czerwca 2013 r.w celu zebrania w sumie 5000 $ ; w sumie 51 124 USD dla 2398 uczestników jest ostatecznie zbierane na koniec kampanii miesiąc później, ponad dziesięciokrotność celu pierwotnie wyznaczonego przez dewelopera. System walki w grze został zbudowany na systemie tworzenia gier GameMaker: Studio . Życzeniem jej twórcy jest więc stworzenie gry fabularnej innej niż tradycyjny model, który często uważał za „nudny do grania”. Następnie postanowił stworzyć grę z „interesującymi postaciami” i „używając medium jako instrumentu opowiadania historii… zamiast całkowicie oddzielić abstrakcje między fabułą a systemem gry”.
Toby Fox pracował całkowicie niezależnie, z wyjątkiem niektórych rysunków; wybór ten jest uzasadniony jego wolą nie polegania na kimś innym. Przed rozpoczęciem tworzenia miał niewielkie doświadczenie w tworzeniu gier; on i jego trzej bracia często używali RPG Maker 2000 do gier fabularnych , chociaż niewiele zostało ukończonych. Pracował również na szeregu technikę ROM z przyziemny , kiedy był w liceum. Temmie Chang jest główną asystentką artystyczną, która dostarczyła większość sprite'ów i obrazów koncepcyjnych. Według autora styl artystyczny gry prawdopodobnie pozostałby taki sam, gdyby miał dostęp do większego zespołu artystów, stwierdzając w szczególności, że „publiczność jest bardziej przywiązana do postaci rysowanych po prostu niż„ w szczegółach ”. w szczególności z użycia wizualnych gagów na rysunkach.
Defensywna faza walki inspirowana jest serią maniakalnych strzelanek Touhou Project . Podczas projektowania systemu walki, głównym celem Toby'ego Foxa było stworzenie mechaniki, która osobiście by mu się spodobała, pragnąc, aby Undertale miał system walki tak atrakcyjny, jak w Super Mario RPG i Mario.&Luigi: Superstar Saga . Chciał również upewnić się, że poziomowanie nie jest konieczne w dowolnym momencie, czyniąc je opcjonalnym, a także ograniczając liczbę zadań pobocznych , zwykle obejmujących wielokrotne cofanie. Według Toby'ego Foxa, trudność gry została zmierzona jako prosta i przyjemna, łącznie z prośbą o pomoc od kilku jego przyjaciół. W ten sposób opisuje trudność jako „optymalną” .
System dialogowy gry jest inspirowany Shin Megami Tensei , w tym mechanika pozwalająca graczowi rozmawiać z potworami w celu uniknięcia walki. Toby Fox zamierzał zatem rozwinąć ten mechanizm, którego niepowodzenie w negocjacjach nieuchronnie skutkowało walką w Shin Megami Tensei , dodając „chęć stworzenia systemu, który zaspokoi [jego] pragnienie rozmawiania z potworami” . To właśnie dzięki rozwijaniu tego aspektu gry pomysł na koniec bez zabijania wrogów pojawił się „naturalnie” . Zaznacza jednak, że nigdy nie rozważał całkowitego wyeliminowania możliwości walki. Zapytany o trudność grania w grę bez zabijania kogokolwiek, Toby Fox odpowiedział, wyjaśniając, że jest to „sedno jednego z głównych tematów gry” , zachęcając graczy do samodzielnego myślenia o tym.
Na pisanie gry szczególny wpływ miała kultura internetowa, a także komedie, takie jak Jaś Fasola . Toby Fox wymienia również niepokojącą atmosferę EarthBound jako główny wpływ. Jego pragnienie „obalenia koncepcji rzadko kwestionowanych w większości gier” również w dużym stopniu wpłynęło na rozwój Undertale . Dodaje, że pisanie dialogów okazało się łatwiejsze, gdy ustalono głos i nastrój bohaterów, a tworzenie świata odbyło się w sposób naturalny, bo musiał wyrażać historie tych, którzy w nim żyją. Przedstawianie potworów z gry jako „pełnoprawnych osobników” było również jednym z celów Toby'ego Foxa, przytaczając serię Final Fantasy jako kontrprzykład: „Wszystkie potwory w grach RPG, takich jak Final Fantasy, są takie same…” bez sensu” .
Postać Toriel, jednej z pierwszych, która pojawiła się w przygodzie, została stworzona jako parodia postaci samouczka , Toby Fox powołując się w szczególności na jego niechęć do postaci Fay, towarzyszki Linka w The Legend of Zelda: Skyward Sword , w które odpowiedzi na różne łamigłówki są często ujawniane tuż przed. Toby Fox wyraża również swoje odczucie, że w grach RPG często brakuje postaci matki, powołując się na gry Pokémon , Mother i EarthBound , w których wyjaśnia, że matki różnych głównych bohaterów pełnią, według niego, bardziej rolę „symbolu niż postaci”. . W odpowiedzi na to wrażenie pisze postać Toriel jako "matkę, która mam nadzieję zachowuje się jak matka" i która "naprawdę troszczy się" o gracza i jego czyny.
Ścieżka dźwiękowa do gry została w całości skomponowana przez Toby'ego Foxa. Według niego, który określa się jako muzyk samouk, ostateczne wersje większości muzyki zostały skomponowane szybko, a główna muzyka gry, „Undertale”, jako jedyna miała kilka wersji podczas tworzenia. Ścieżka dźwiękowa jest w szczególności inspirowana grami RPG z Super Nintendo , takimi jak EarthBound , a także komiksem internetowym Homestuck , do którego Toby Fox również skomponował muzykę. Ogólnie rzecz biorąc, muzyczne wpływy Toby'ego Foxa są wielorakie i różnorodne, głównie w grach wideo. Według niego, ponad 90% z muzyką została skomponowana specjalnie na potrzeby gry. Megalovania , muzyka użyta w walce z wolna, była również stosowana w przeszłości w Homestuck i siekać ROM z przyziemny opracowany przez samego Toby Fox. Do każdej sekcji gry przed programowaniem skomponowano muzykę, co pomagało „zobaczyć, jak powinna się rozegrać scena”. Tracker było pierwotnie używane do skomponowania ścieżki dźwiękowej, zanim zostanie porzucona przez autora uznały ją za zbyt trudne do wykorzystania. W końcu decyduje się grać kilka sekcji tej samej muzyki oddzielnie, zanim ponownie połączy je na tym samym utworze.
Gra zostanie wydana w dniu 15 września 2015na Microsoft Windows i Mac OS X ,17 lipca 2016na Linuksie . Łata została opublikowana wstyczeń 2016naprawić kilka błędów i zmienić kształt niebieskich ataków, aby pomóc osobom cierpiącym na ślepotę barw . Przy okazji E3 2017 , Sony ogłasza port Undertale dla PlayStation 4 i konsole Playstation Vita , wydany15 sierpniatego samego roku. Ta wersja zawiera w szczególności japońskie tłumaczenie, a także wersję pudełkową, z których wszystkie są opracowywane i publikowane przez lokalizację firmy Japan 8-4 (in) . Toby Fox wyraża również zainteresowanie zwalniając grę na innych platformach, określając jednak, że nie można zaimportować go na Nintendo konsole bez pełnego przeprogramowanie grę. Port do Nintendo przełącznik jest jednak ogłoszone8 marca 2018 r.. Było to możliwe dzięki partnerstwu między japońską firmą a YoYo Games, które umożliwiło eksport gier stworzonych w ramach GameMaker Studio 2 na Switch. Gra została ostatecznie wydana jako pierwsza w Japonii w dniu15 września 2018 r.aby uczcić trzy lata gry przed udostępnieniem reszcie świata trzy dni później. Gra zostanie również przeniesiona na konsole Xbox One i Xbox Series 16 marca 2021 r. za pośrednictwem Game Pass . Te różne porty są również dostarczane przez 8-4.
Towary Undertale trafiają do sprzedaży później, w tym miniatury i pluszowe zabawki oparte na postaciach z gry. Oficjalna ścieżka dźwiękowa z gry trafia do sprzedaży jednocześnie z premierą gry. Wydano dwa inne oficjalne covery albumów z muzyką z gry: metalowy album Determination autorstwa RichaadEB i Ace Waters w 2015 roku, a jazzowy album Live at Grillby's Carlosa Eiene w 2016 roku. Kolejny album jazzowy Prescription for Sleep został wydany również w 2016 roku przez saksofonistę Norihiko Hibino i pianistę Ayaki Sato.
Głoska bezdźwięczna | Notatka |
---|---|
Gameblog ( FR ) | 10/10 |
Gamekult ( FR ) | 9/10 |
IGN ( USA ) | 10/10 |
Jeuxvideo.com ( FR ) | 16/20 |
Gracz na PC ( USA ) | 91% |
Głoska bezdźwięczna | Notatka |
---|---|
Metacritic | 92% (na podstawie 43 recenzji) |
Undertale otrzymuje bardzo entuzjastyczną recenzję, zdobywając 92% w agregatorze recenzji Metacritic na podstawie 43 recenzji , co czyni ją trzecią najwyżej ocenianą grą dla systemu Windows w 2015 roku, a w szczególności z wynikiem 16/20 na Jeuxvideo.com , 9/10 na Gamekult lub 10/10 na IGN . Krytycy oddają szczególny hołd pisaniu, postaciom i systemowi walki w grze. Sieć chwali skomplikowany scenariusz, muzykę i bardzo charakterystyczne postacie. GameSpot za Tyler Hicksopisuje go jako „jednego z najbardziej postępowych i nowatorskich gier RPG w długim czasie,” gdy IGN Kallie Plagge uważa, że „a mistrzowsko skonstruowana doświadczenie . ” Na koniec 2015 roku, według serwisu Steam Spy ,sprzedano prawie 530.343 egzemplarzy gry, przekraczając milion sprzedaży na początku miesiąca.luty 2016. Wersja gry na Steam ma ponad trzy i pół miliona graczy wczerwiec 2018. Japońska zdematerializowana wersja na PlayStation 4 i PlayStation Vita przekroczyła 100 000 sprzedanych egzemplarzyluty 2018.
Krytyka systemu walkiDaniel Tack z Game Informer opisuje system walki jako „niesamowicie dopracowany” , podkreślając wyjątkowość każdego napotkanego wroga, podobnie jak Gamekult ExServ. Austin Walker z Giant Bomb chwali trudność walki, opisując ją jako „niekonwencjonalną, inteligentną, a czasami naprawdę trudną”, podczas gdy Plagge z IGN chwali możliwość uniknięcia walki poprzez wybór przyjacielskiej rozmowy na miejscu.
Recenzje scenariuszyInnym aspektem gry, który jest powszechnie oceniany pozytywnie, jest jej pisanie i opowiadanie historii, które IGN oceniło jako „doskonałe”, podczas gdy Croshaw The Escapist uważa Undertale za najlepiej napisaną grę roku 2015. Ben Davis z Destructoid chwali postacie zarówno gry, jak i komedii. , porównując grę do Cave Story . Tak też jest w przypadku Richarda Cobbetta z PC Gamer , który dodaje jednak, że fabuła ma swoje słabe punkty, o czym opowiada Neda Price z Breitbarta, który oddaje hołd „duchowi i urokowi” przekazywanemu przez grę. przez jego pisarstwo, zanim zauważył kilka dialogów „graniczących z odrażającym, przypadkowym humorem” . Wśród kilku francuskich krytyków, jeśli jakość pisarstwa jest równie chwalona, potrzeba zrozumienia angielskiego jest postrzegana jako słaby punkt.
Recenzje grafikiJeśli chodzi o grafikę, zostały one odebrane w bardziej zniuansowany sposób, opisane jako „proste, ale wyraziste” w recenzji Giant Bomb lub jako „nie zawsze bardzo piękne [...] i często brzydkie” przez Plagge z IGN, który określa, że muzyka i rozrywka w pobliżu rekompensują ten punkt, punkt widzenia podzielany przez Panthaa z Jeuxvideo.com. Inni krytycy, tacy jak Breitbart , opisują styl artystyczny jako „mdły” , a Croshaw z The Escapist dodaje, że „oscyluje między podstawowym, ale funkcjonalnym i w ogóle złym” . Grafika spotkała się jednak z pewnymi pozytywnymi opiniami: Daniel Tack z Game Informer twierdzi, że doskonale współgrają z postaciami i ogólną atmosferą, a Richard Cobbett z PC Gamer zauważa, że potrafi przekazywać emocje.
Recenzje ścieżek dźwiękowychŚcieżka dźwiękowa cieszy się dużą popularnością wśród krytyków, którzy uważają ją za jeden z powodów sukcesu gry, w szczególności za wykorzystanie motywów przewodnich kilku postaci wplecionych w kilka utworów. W szczególności Hopes and Dreams , grane podczas walki z jednym z finałowych bossów, zawiera wiele motywów przewodnich słyszanych wcześniej podczas gry, opisanych przez Nadię Oxford z US Gamer jako „doskonały sposób na zakończenie przygody”. Zauważa również, że utwór doskonale pokazuje zdolność Toby'ego Foxa do „przekształcania starej muzyki w nowe doznania”, co widać w ścieżce dźwiękowej gry.Tyler Hicks z GameSpot porównuje muzykę w grze do chiptune .
Rok po premierze jej twórca Toby Fox wyjaśnia, że był w dużej mierze zaskoczony popularnością swojej gry i że wzbudziła w nim niepokój .
Undertale zdobył kilka nagród z kilku mediów gier wideo . W ten sposób zdobył nagrodę „Gry Roku” od Zero Interpunkcji oraz nagrodę „Gry Miesiąca” odpaździernik 2015przez Rock, Paper, Shotgun . Gra zwycięża również w plebiscycie „Najlepsza gra wszech czasów” ogłoszona przez GameFAQs i została nazwana „Najlepszą grą na komputery PC” przez Destructoid i IGN . Został również uznany za jedną z najlepszych gier RPG na PC roku 2015 przez Jeuxvideo.com.
Gra była nominowana w kilku kategoriach na Festiwalu Gier Niezależnych 2016 w kategoriach „Grand Prize Seumas McNally”, „Excellence in Sound”, „Excellence in Storytelling”. Zdobył także „Nagrodę Publiczności”. Został również nazwany „Najbardziej udaną grą finansowaną przez uczestnictwo” na SXSW , co również przyznało mu „Matthew Crump Prize for Cultural Innovation”.
Lista nagród i nominacji Undertale | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
|
Następna gra Toby'ego Foxa, Deltarune , rozgrywa się częściowo w wersji Undertale Universe, w której potwory nie zostały uwięzione w Podziemiu. Kilka postaci z Undertale tworzy tam kamee: Toriel, Alphys, Undyne, Asgore i Sans, a także wiele postaci z trzeciego rzędu. Ponadto, tytułowy Deltarune jest sama w sobie anagram z Undertale ; oraz nawiązanie do symbolu przepowiedni anioła widocznego kilkakrotnie w Undertale - symbol anioła zawierający kilka trójkątów i "Delta Rune", co można przetłumaczyć jako "Rune Delta ", czyli ten znak z alfabetu fenickiego : Δ .
W grze Super Smash Bros. Ultimate , opracowany przez Nintendo , kostium Sansa jest dostępny do kupienia dla postaci Mii Shooter , a także remiks muzyki Megalovania , jako zawartość dodatkowa.
W grze Taiko no Tatsujin: Drum'n'Fun! , gra rytmiczna opracowana przez BANDAI NAMCO Entertainment Inc., w dodatkowej zawartości dostępne są trzy utwory : Megalovania , Heartache oraz Hopes and Dreams .
Gra zainspirowała piosenkę Determination , napisaną i wykonaną przez kamerzystę KaraL, której towarzyszył mu zespół Starrysky.