Tytuł Quebecu | Lśnienie: Światło Dziecka |
---|---|
Tytuł oryginalny | Lśnienie |
Produkcja | Stanley Kubrick |
Scenariusz |
Stanley Kubrick Diane Johnson na podstawie twórczości Stephena Kinga |
Główni aktorzy | |
Firmy produkcyjne |
Hawk Films Peregrine |
Ojczyźnie |
Stany Zjednoczone Wielka Brytania |
Uprzejmy |
thriller grozy |
Trwanie |
119 minut (wersja europejska) 146 minut (wersja amerykańska) |
Wyjście | 1980 |
Seria
Aby uzyskać więcej informacji, patrz Karta techniczna i Dystrybucja
Lśnienie ([ ʃ ɪ n ɪ ŋ ]) ( Lśnienie ) lub świeci : L'Enfant Lumière auQuébec,amerykański-brytyjskipsychologiczny horror filmowywydany w1980 roku, to jedenastyfilm fabularnyw reżyseriiStanleya Kubricka, zJackiem Nicholsonem,Shelley DuvalliDanny Lloydw rolach głównych. Na wyraźną prośbę Kubricka, Jack Nicholson zostaje podwojony przezJean-Louisa Trintignanta, który do tego czasu nigdy nie robił dubu (i nie zrobi następnego później).
Amerykański pisarz Stephen King (którego powieść Lśnienie, dziecko światła służy jako podstawa) twierdził, że zarówno kocha, jak i nienawidzi adaptacji nakręconej z powieściopisarką Diane Johnson , której scenariusz zdradza, według niego, ducha książki i główne tematy dotyczy, takich jak rozpad rodziny i alkoholizm .
Dziś uważany za klasykę kina grozy, film wpisuje się w klimat Dziecka Rosemary czy Egzorcysty . Łączy w sobie trzy koncepcje: wyizolowany i nawiedzony dom, centralną postać gotową do eksterminacji całej swojej rodziny oraz percepcje pozazmysłowe (obecne, przeszłe i przyszłe wydarzenia, telepatia), czyli świecenie .
Pisarz Jack Torrance zostaje zatrudniony jako strażnik na całą zimę w dużym, odizolowanym hotelu w Kolorado – The Overlook – gdzie ma nadzieję w końcu przezwyciężyć brak inspiracji. Przeprowadził się tam z żoną Wendy i synem Dannym, obdarzonym darem średnim. Ponieważ Jack nie idzie do przodu w swojej książce, a jego syna coraz bardziej dręczą przerażające wizje, odkrywa straszliwe sekrety hotelu i stopniowo popada w formę morderczego szaleństwa, w którym zabiera się do własnej rodziny.
Film zaczyna się od panoramicznych widoków na Park Narodowy Glacier (znajdujący się w Montanie ); kamera dogania małego żółtego volkswagena na stromej, opuszczonej górskiej drodze. Samochód znika w tunelu, a gdy wjeżdża na szczyt, pojawia się ogromny hotel, zagubiony w ośnieżonej górze.
Jack Torrance ( Jack Nicholson ), były profesor, który twierdzi, że jest pisarzem , udziela wywiadu na stanowisko strażnika Overlook, odizolowanego pałacu w Górach Skalistych w Kolorado , pustego i odciętego od reszty świata zimą . Kierownik hotelu ostrzega Jacka, że poprzedni dozorca, Charles Grady, oszalał i zabił siekierą swoją żonę i córki bliźniaczki, po czym zabił się pistoletem. Jack mimo wszystko przyjmuje na siebie zadanie utrzymania hotelu w okresie zimowym: skorzysta z samotności, aby w końcu napisać swoją książkę. Jego syn Danny ma krwawe wizje, które ostrzegają go przed niebezpieczeństwem.
W dniu zamknięcia, kierownik oprowadza parę Torrance'ów po hotelu, a także po przylegającym do niego labiryncie roślin. Bliźniacy Grady ukazują się Danny'emu w pokoju zabaw. Komunikuje się również z kucharzem Halloranem ( Scatman Crothers ) za pomocą telepatii , która zabrania mu zbliżania się do pokoju 237, w którym niegdyś znajdowały się ciała rodziny Grady. Halloran wyjaśnia Danny'emu, że oboje są obdarzeni darem telepatycznego jasnowidzenia, który nazywa „ świeceniem ”.
Hotel pustoszeje, a trójka bohaterów zostaje sama. Jack, inspirowany, typ. Linie telefoniczne zostają przerwane przez śnieżycę miesiąc po ich przybyciu. Wendy może komunikować się ze światem zewnętrznym tylko przez radio.
Danny idzie korytarzami hotelu na swoim trójkołowym rowerze i zatrzymuje się przed drzwiami do pokoju 237. Próbuje wejść, ale drzwi są zamknięte. W hotelowych korytarzach spotyka bliźniaków, którzy zapraszają go do wspólnej zabawy „na zawsze”. Ulotny widok zabitych bliźniaków przeraża chłopca, podczas gdy Jack daje pierwsze oznaki zaburzeń psychicznych. Powtarza ten sam koniec zdania, co bliźniacy Grady: „Chciałbym, żebyśmy tu zostali na zawsze, na zawsze…”
Gdy Danny bawi się swoimi samochodzikami na korytarzu, piłka toczy się u jego stóp: korytarz jest nadal pusty. Ale kilka metrów dalej drzwi do pokoju 237 są uchylone. Danny wchodzi; Tymczasem Jack, śpiący na swoim krześle, ma koszmar, w którym morduje całą swoją rodzinę. Jego krzyki alarmują Wendy, która podbiega. Gdy próbuje go uspokoić, a on opowiada jej o swoim śnie, w drzwiach pojawia się Danny. Wendy, zauważając ślady uduszenia na jego szyi, oskarża Jacka i wychodzi z pokoju z synem spanikowana.
Wściekły Jack idzie korytarzami. Wchodzi do sali balowej (Złotej Sali) i zatrzymuje się przed pustym barem, w którego lustrach odbija się jego wizerunek. Zamyka oczy, po czym ponownie je otwiera. Półki barowe są teraz zawalone butelkami, a naprzeciw niego stoi barman. Jack wydaje się go znać, ponieważ zwraca się do niego po imieniu, Lloyd. Podczas degustacji burbona wyznaje Lloydowi, że trzy lata temu usunął ramię Danny'ego (według niego przez przypadek), ale twierdzi, że nigdy więcej nie dotknął syna. Scenę przerywa przybycie Wendy. Mówi mu, że kobieta zaatakowała Danny'ego w pokoju 237. Jack tam idzie. W łazience odkrywa w wannie nagą młodą kobietę, która zaprasza go do siebie. Ale kiedy się całują, młoda kobieta przybiera wygląd gnijącego trupa. Jack ucieka. Kiedy wraca, mówi Wendy, że nie znalazł niczego w pokoju i kłócą się.
Setki kilometrów od hotelu Halloran ma wizję. Próbuje zadzwonić do hotelu bezskutecznie. Zmartwiony wsiada do samolotu.
Jack wraca do Złotej Komnaty . Salę wypełniają goście w strojach formalnych z lat 20-30. Przypadkowo wpada na kelnera, który mówi mu, że jest panem Gradym i zaleca, aby był czujny, ponieważ jego syn „robi, co w jego mocy, aby sprowadzić kogoś z zewnątrz” . Grady radzi Jackowi, aby lepiej dbał o swoją rodzinę, jeśli nie poprawiał jej tak, jak to robił z własną rodziną. Jack pozwala się manipulować i sabotuje radio oraz tracker, jedyny pojazd, który wyjeżdża z hotelu.
Wszystko się zmienia, gdy Wendy odkrywa strony „powieści męża”, w całości wypełnione frazą „ Cała praca i brak zabawy sprawiają, że Jack jest nudnym chłopcem ” – idiomatyczne wyrażenie oznaczające „Za dużo pracy i brak zabawy sprawiają, że Jack jest nudnym dzieckiem”. I bez odpowiednika w języku francuskim, ale z podtytułem „Un hold is better than two you will it” w wersji francuskiej. Jack popada w morderczą psychozę. Po raz pierwszy próbuje zabić żonę, która ogłusza go kijem baseballowym i zamyka w hotelowym rezerwacie żywności.
Ale Jack zostaje zwolniony z rezerwy przez Grady'ego pod koniec rozmowy, w której potwierdza chęć wyeliminowania żony i syna. Następuje ostateczna konfrontacja między Jackiem i Wendy, kiedy szalony mąż ściga swoją żonę kulejąc po upadku, uzbrojony w siekierę, której używa do rozbicia drzwi pokoi, w których Danny i Wendy znajdują schronienie. " Cześć kochanie ! On mówi po rozbijając drzwi.
Bardzo zaniepokojony swoimi wizjami i kontaktami telepatycznymi z Dannym, który wszędzie powtarza i pisze "redrum" - po francusku "ertruem" - (co daje odwrotność " morderstwo ", po angielsku , lub "morderstwo", po francusku ), kucharz Halloran pojawia się w szenillecie w hotelu Overlook. Ale Jack, wpadnięty w zasadzkę, rzuca się na niego i zabija go siekierą. Wendy wykorzystuje przybycie Hallorana do ucieczki i wędruje po hotelu. Słysząc krzyki Hallorana, Danny krzyczy z kolei i wychodzi ze swojej kryjówki. Jack wygania go z hotelu.
Dziecko chroni się w labiryncie. Sprytnie wraca, idąc własnymi śladami po śniegu i udaje mu się zasiać zagubionego ojca. Jack umiera zamrożony jako więzień w hotelu Overlook, podczas gdy Wendy i Danny uciekają gąsienicą Hallorana. Ostatnie ujęcie śledzące pokazuje starą fotografię wiszącą na ścianie hotelu. Wśród gości widzimy Jacka w stroju wieczorowym. Zdjęcie nosi podpis: „Hotel Overlook, bal 4 lipca 1921” (Hotel Overlook, bal du4 lipca 1921).
Legenda : VF: głosy francuskie
Kubrick chce zrobić horror, w którym nie ma diabła . Punktem odniesienia dla gatunku był wówczas Egzorcysta , wielki sukces z 1973 roku . Początkowo Kubrick jest zainteresowana Diane Johnson powieść , The Shadow Knows (1975). Następnie Warner Bros. wysłał mu rękopis zatytułowany „Lśnienie” . To ostatnia powieść „nowoczesnego mistrza horroru” Stephena Kinga , napisana w 1977 roku .
Po komercyjnej porażce Barry'ego Lyndona udana adaptacja autora jest mniej ryzykowna finansowo i spełnia wymagania kasowe. Ostateczny wybór pada na książkę Stephena Kinga. Jednak to Diane Johnson będzie współsygnować scenariusz z Kubrickiem. Prace adaptacyjne rozłożone są na ponad jedenaście tygodni.
Czterema rękami dogłębnie zmodyfikują księgę. Scenariusz będzie sprytną mieszanką psychoanalizy (związek ojca, syna, matki), schizofrenii , ulubionego tematu Kubricka, powieści gotyckiej , specjalności Diane Johnson (sentymentalne, makabryczne, represjonowane postacie z przeszłości) i wreszcie fabuły książka z jej nadprzyrodzonymi zjawiskami, podstawowy temat powieści Stephena Kinga, istota powieści jest gdzie indziej.
Różnice z książkąFilm | Powieść |
---|---|
Jack Torrance wydaje się mieć schizofrenię już po przybyciu do hotelu. | Jack, były alkoholik, pada ofiarą sił, które nawiedzają zły hotel i które z czasem stają się coraz groźniejsze (główna rozbieżność między Kingiem a Kubrickiem). |
Wendy to ekscentryczna i umiarkowanie atrakcyjna kobieta. | Wendy jest atrakcyjną i pewną siebie kobietą (druga różnica między Kingiem a Kubrickiem). |
Zabroniony numer pokoju to 237. | Numer pokoju to 217. |
Alkoholizm Jacka nie jest wymieniony w europejskiej wersji filmu. W amerykańskiej wersji na początku filmu jest scena, w której Wendy zwierza się lekarzowi, że Jack wyrzucił rękę Danny'ego po nadmiernym wypiciu. | Alkoholizm Jacka zajmuje bardzo duże miejsce w powieści, gdzie przez całą historię stara się walczyć ze swoimi starymi demonami (trzecia różnica między Kingiem a Kubrickiem). |
Kierownik hotelu: Stuart Hullman, wydaje się być czarującym i przyjaznym człowiekiem. Ten nie waha się wyznać podczas rozmowy o pracę potrójnego morderstwa rodziny ostatniego strażnika: Delberta Grady'ego, a także samobójstwa tego. | Stuart Hullman jest opisany z punktu widzenia Jacka na początku książki jako „pretensjonalny mały palant!” autorytarny i zimny w stosunku do personelu hotelowego (ten ostatni często robi uwagi do Jacka o swoim alkoholizmie i nie ukrywa swojej pogardy), stara się za wszelką cenę nie splamić reputacji hotelu. |
Ogromny labirynt zajmuje w toku wydarzeń dominujące miejsce. | Labirynt nie istnieje. W książce bukszpanowe zwierzęta ożywają . |
Danny zostaje skonfrontowany z córkami byłego opiekuna. | Nie spotyka ich w powieści. |
Tony mówi przez usta Danny'ego i jego palec. | Danny mdleje, a Tony wydaje się z nim rozmawiać. Ma również czysty wygląd. |
Dick Halloran ma wizje leżące na swoim łóżku. | Dick Halloran pachnie pomarańczą, co zwiastuje nieuchronną wizję. |
Film nigdy nie wspomina o odcinku osy ... | ... jeszcze bardzo obecne w książce (cała część). |
Jack zawsze kopiuje to samo zdanie „Cała praca bez zabawy czyni Jacka nudnym chłopcem”. | Jack pracuje normalnie. |
Jack jest serwowany Jackowi Danielowi w barze (śmieszny szczegół, syn Jacka nazywa się Danny). | Jackowi podawane jest Martini . |
Z windy wylewają się strumienie krwi. | Winda budzi się do życia i uwalnia duchy na wszystkich piętrach. Odkrywamy również konfetti, girlandy i inne dekoracje wewnątrz windy. |
Pod koniec Wendy ma w hotelu kilka wizji duchów. | Wendy nie spotyka ducha. Jednak duch (człowiek-pies, z twarzą umazaną krwią) grozi Danny'emu, aby nie mógł dotrzeć do ojca. |
Jack ma zamiar zabić swoją rodzinę siekierą. | Jack używa roszady z młotkiem . |
Szef kuchni Dick Halloran zostaje zabity siekierą przez Jacka. | On nie umiera. Jack zostaje uderzony młotkiem w szczękę. |
Jack goni Danny'ego toporem przez korytarze hotelu, a następnie do zaśnieżonego labiryntu. Umiera zamrożony, więzień Overlook. | Wendy, Halloran i Danny udaje się uciec przed zniszczeniem złego hotelu, który znika po wybuchu kotła. Ostatnia strona książki opisuje życie Wendy i Danny'ego mieszkających z Dickiem po śmierci Jacka. |
Widz Stephen King uważa film za doskonały, ale powieściopisarz jest bardzo nieszczęśliwy: scenariusz zdradza ducha książki. Książka jest gorąca, podczas gdy film jest zimny; książka kończy się w ogniu, film w lodzie. W książce Jack Torrance, chcąc stać się dobrym, stopniowo popada w szaleństwo; w filmie Jack jest szalony od pierwszej sceny. Stephen King odmawia więc pojawienia się w napisach końcowych filmu, ponieważ dla niego najważniejszym tematem książki jest to, że dobry ojciec może zmienić się w potwora przez nadużywanie alkoholu (później powie nawet, że książka jest częściowo autobiograficzne ).
Dlatego w 1997 roku będzie koproducentem i scenarzystą drugiej adaptacji telewizyjnej Shining (emisja we Francji pod tytułem Shining: Les Couloirs de la Fear ) w formie filmu telewizyjnego w trzech częściach po 87 minut. . Jak na ironię, King potrzebował pozwolenia od Stanleya Kubricka , który w zamian poprosił go o zaprzestanie publicznego komentowania swojego filmu. Pisarz, rozczarowany decyzją reżysera, by zainspirować się wnętrzami innego hotelu, poprosił nawet o sfilmowanie całego serialu w Hotelu Stanley o kolonialnej architekturze georgiańskiej i zainaugurowanym w 1909 roku, w pokoju 217., o którym będzie miał koszmar. o tym, jak dusi syna, wizję, która zainspirowała go do napisania książki.
Recenzja Kubricka„ Lśnienie to film optymistyczny. To opowieść o duchach. Mówi tylko, że istnieje życie po śmierci, to optymistyczne. "
Po locie nad kukułczym gniazdem , Jack Nicholson wyróżnia się jako zasadniczy rys w demencji. W 1980 Nicholson był jednym z najlepiej opłacanych aktorów w Hollywood. Dla Kubricka aktor, z którym od dawna chciał pracować, jest oczywiście najlepszym aktorem, jakiego można sobie wyobrazić w tej roli. Kubrick powie po prostu: „Nicholson jest dziś prawdopodobnie największym komikiem Hollywood, równym największym aktorom kompozytorskim przeszłości, takim jak Spencer Tracy i James Cagney . " Aby Shining , jego wydajność będzie do dyrektora wymagania: mieszanina niepohamowanego szaleństwa i skrajnego kontrolą. Brwi, grymasy, uśmieszki, gra na dole wszystkich swoich środków, wszystkich swoich tików. Z pewnością jedna z jego największych ról i dowód na to, że jest jednym z najwybitniejszych aktorów swojego pokolenia z Robertem De Niro czy Dustinem Hoffmanem . Ponadto w produkcji zaproponowano początkowo Robina Williamsa (który dopiero zaczynał wyrabiać sobie markę) w roli głównej. Jednak Kubrick odmówił: ten preferował Nicholsona w głównej roli i uważał Williamsa za zbyt „psychotycznego”.
Kubrick widział wszystkie filmy Shelley Duvall . Chociaż w swojej powieści Stephen King opisuje Wendy jako atrakcyjną i pewną siebie kobietę, Kubrick wybiera zupełne przeciwieństwo Shelley Duvall. Jej ekscentryczność jest widoczna na jej twarzy, jak w jej ruchach i według Kubricka tylko kobieta taka jak ona mogła pozostać z Jackiem na całe życie. Niemal całoroczna sesja zdjęciowa jest szczególnie trudna dla Shelley Duvall. Podczas gdy Kubrick pozostawia pewną swobodę w interpretacji Jackowi Nicholsonowi , Shelley Duvall musi powtórzyć tę samą scenę od 40 do 50 razy. Później Shelley Duvall powie: „To było wspaniałe doświadczenie, ale gdyby trzeba było to zrobić jeszcze raz, nie przyjąłbym tej roli…” .
Kubrick prosi Leona Vitali , aktora w filmie Barry Lyndon , o podróżowanie po Stanach Zjednoczonych z kamerą wideo w poszukiwaniu młodego chłopca do roli Danny'ego. Po powrocie do Wielkiej Brytanii obejrzy z reżyserem pięć tysięcy statystów. Danny Lloyd , mający wtedy sześć lat, zostaje zatrzymany. Podczas całego kręcenia filmu Kubrick nigdy nie ujawnił Danny'emu, że to horror, aby młody aktor (w wieku 6 lat) nie był zaniepokojony przerażającym scenariuszem. Danny odkrył treść filmu dopiero, gdy zobaczył go po raz pierwszy, w wieku dziesięciu lub jedenastu lat.
Lisa i Louise Burns w roli bliźniaczek Grady charakteryzują się małą niebieską sukienką, spinką we włosach, przezroczystą skórą, przytłaczającym spojrzeniem. Mówi się, że Kubrick czerpał inspirację ze zdjęcia Diane Arbus , Identyczne bliźniaki (1967), aby stworzyć bliźnięta, które nawiedzają hotelowe korytarze. Ta fotografia z 1967 roku, zatytułowana Identyczna Lornetka , przedstawia dwie tak samo ubrane dziewczyny, aksamitne sukienki z szerokimi białymi kołnierzykami, wpatrujące się w oczy, lekko uśmiechnięte.
Jacka Nicholsona w 1976 roku.
Shelley Duvall w 1977 roku.
Kostium lornetki.
Filmowanie zaczyna się 1 st May 1.978i zakończył się w kwietniu 1979 roku . Bardziej niż jakikolwiek inny film Lśnienie umocni reputację „perfekcjonistycznego megalomana” reżysera. Kubrick wędruje po ogromnych studiach Estree, z długą brodą i włosami, z pociemniałymi oczami, tak jak jego bohater Jack Torrance, który wędruje bez natchnienia po hotelu Overlook. Nakręcenie sceny walki na schodach zajmie ponad trzy tygodnie kręcenia i 87 ujęć.
Miejsca filmowaniaWbrew powszechnemu przekonaniu, że hotel Ahwahnee naprawdę służyłby jako tło dla wszystkich scen we wnętrzu, te, wraz z labiryntem, zostały w rzeczywistości nakręcone w zestawach w Elstree Studios w północnym Londynie i odtworzone identycznie jak główna fasada Timberline Lodge był , chociaż skorzystał również z prawdziwego kręcenia na miejscu dzięki drugiej jednostce, która również pojechała do kręcenia w Bretton Woods w New Hampshire , Glacier National Park w Montanie i stanie Kolorado do scen początkowych.
Podobnie jak jego poprzedni film z 2001 roku, Odyseja kosmiczna , Kubrick postrzega plan zdjęciowy jako samodzielną postać, której rolą jest zmniejszenie znaczenia człowieka uwięzionego w jego przeznaczeniu i jego impulsach. W tym celu zwraca na to szczególną uwagę, do tego stopnia, że przeznacza na to sporą część budżetu: osiemnaście milionów dolarów.
Ogromne stosy śniegu w scenach plenerowych wokół hotelu zostały wykonane z małych kulek polistyrenowych , używanych również do opadów śniegu; sól była używana do ciasnych ujęć.
Timberline Lodge na zboczach Mount Hood w pobliżu Portland .
The Ahwahnee Hotel w Yosemite National Park , California .
Na prośbę Kubricka, który zażyczył sobie ciągłych, płynnych ruchów kamery, które czasami potrafiłyby nawet golić ściany lub trzymać się jak najbliżej ziemi w przypadku skomplikowanych scen (walka na schodach, spacer po labiryncie lub szybkie przemieszczanie się po podłogach hotelu trójkołowym pojazdem Danny'ego) operator Garrett Brown będzie obsługiwał kamery ArriFlex 35 mm z optyką Zeiss zamontowane na Steadicam , system mocowany za pomocą uprzęży wyposażonej w przeciwwagi, który był już używany podczas dolly na filmach Rocky i Marathon Man , który jest tutaj używany w ulepszonej wersji.
Po Barrym Lyndonie, który otrzymał Oscara za najlepszą muzykę do filmu na Oskarach w 1976 roku , Kubrick zwraca szczególną uwagę na ścieżkę dźwiękową filmu. Oryginalną muzykę skomponują Rachel Elkind i Wendy Carlos, z którymi wcześniej współpracował dla Clockwork Orange . Jeśli chodzi o Odyseję kosmiczną z 2001 roku , Kubrick w szerokim zakresie wykorzysta muzykę klasyczną, a w przypadku Shining – fokstrota wynalezionego na początku ryczących lat dwudziestych .
Muzyka klasycznaPoza horrorem, Lśnienie jest złożonym filmem, którego analiza jest delikatna ze względu na wiele scen bez odpowiedzi, brak jakiegokolwiek racjonalnego wyjaśnienia i całkowite zerwanie narracji, aby przejść do wyobrażenia widza. Rodney Ascher nakręci o tym film dokumentalny, Pokój 237 , który proponuje zebranie kilku świadectw interpretacyjnych, które mają tendencję do ujawniania ukrytych wskazówek filmu.
Historia oparta jest na złym wpływie hotelu na Jacka, pozbawionej inspiracji postaci mózgowej, która pozwala się manipulować duchami i powtórką przeszłości w teraźniejszości. Stopniowo pojęcie czasu całkowicie znika w filmie. W przeciwieństwie do większości swoich filmów, w których używa lektora , Kubrick używa tu kartonowych pudełek do zaznaczania upływu czasu (dni, aby w końcu wskazać godziny).
Jack, przepracowany brakiem natchnienia, nie ma daru syna, blasku , nie dostrzega jeszcze wpływów przeszłości na swoją przyszłość. Wszystko zmienia się, gdy jego żona Wendy oskarża go o uderzenie syna, jak w przeszłości, gdy pod wpływem alkoholu zmiażdżył mu ramię. Ale tym razem nie zrobił nic. Pod wpływem hotelu udaje się do baru po alkohol, to właśnie w tym momencie film na chwilę wpada w halucynacyjną rzeczywistość z pojawieniem się barmana Lloyda, którego Jack, w niczym nie zdziwiony, rozpoznaje jako starą kumpel do picia.
Shining przetwarza świat horrorów, Overlook Hotel to zamek nawiedzany przez duchy i demoniczne siły, rozległy labirynt czasoprzestrzeni, w którym dziwne i tajemnicze zjawiska pojawiają się w teraźniejszości. W hotelu wszystko jest kwadratowe i symetryczne, nawet labirynt. Przeszłość powtórzy się w teraźniejszości, bohaterowie nie będą mogli uciec przed przeznaczeniem.
Labirynt, nieobecny w powieści, jest wynalazkiem Kubricka i Diane Johnsonów. Symbolizuje labirynt czasoprzestrzenny, paralelny z hotelem. Podczas swojej pierwszej wizyty w hotelu Wendy powie: „Wygląda jak ogromny labirynt. Scena labiryntu swoją intensywność zawdzięcza ruchliwości kamery, obiektyw zdaje się latać nad Wendy i Dannym i daje wrażenie obecności, zawieszonego lotu niewidzialnego ducha obserwującego ich poczynania.
W filmie bardzo ważne są lustra. Lustra pozwalają Kubrickowi „zmaterializować” wewnętrzne życie Jacka, są świadkami utraty przez niego poczucia rzeczywistości, podkreślanej przez obecne w hotelu „światy równoległe” (w wielu kulturach: lustra to przejścia między światem umarłych a światem świat żywych).
Stanley Kubrick przedstawia wyimaginowany dialog między Jackiem a barmanem o imieniu Lloyd po 47 minutach filmowania. Widz zostaje następnie wciągnięty w szaleństwo Jacka Torrance'a. Pod koniec 1 godziny 7 filmu, po spotkaniu z Lloydem na eleganckim przyjęciu, Jack rozmawia z tym, który wydaje się być byłym strażnikiem, Delbertem Gradym (mordercą jego dwóch córek i żony), który sprząta uprzątnij ubranie w toalecie po przypadkowym rozlaniu na niego szklanki. Ponownie wiele luster zdobi pokój. Widz po raz kolejny zanurza się w szalonych wizjach Jacka Torrance'a. Dodatkowo Jack wydaje się rozmawiać z Grady, patrząc na swoje odbicie w lustrze, a nie bezpośrednio.
Co więcej, to przez lustro Wendy budzi się, by odkryć prawdziwe znaczenie słowa „REDRUM” („MURDER”) napisanego przez Danny'ego za pomocą szminki.
Pod koniec filmu kamera powoli przesuwa się w stronę ściany hotelu, na której wisi między innymi zdjęcie, pośrodku którego pojawia się Jack na przyjęciu wydanym w 1921 roku, czyli 59 lat wcześniej. To stare, prawdziwe zdjęcie, na którym inkrustowana jest twarz Jacka Nicholsona , zostało stworzone przez Kubricka, który nigdy nie udzielił ostatecznej odpowiedzi, woląc pozostawić widzom swobodę interpretacji tego zakończenia tak samo tajemniczego i niejednoznacznego jak to z 2001 roku, kosmiczna odyseja .
Ta historia ma dwa zakończenia. Ten z książki, w której eksploduje zły hotel, ten z filmu, w którym Jack umiera zagubiony i zamarznięty w pokrytym śniegiem hotelowym labiryncie, po którym ostatnie ujęcie filmu pokazuje zdjęcie na wystawie w holu, w którym widzimy Jacka uczestnictwo w przyjęciu wydanym w hotelu sześćdziesiąt lat wcześniej. Kubrick jednak nakręcił alternatywną scenę końcową, która nie zostanie zachowana. Widzimy w nim kierownika hotelu, który odwiedza Wendy w szpitalu i wyjaśnia jej, że policja nie znalazła niczego szczególnego, co sugeruje, że to ona wszystko sobie wyobraziła. Przed opuszczeniem szpitala daje Danny'emu piłkę tenisową, która przyciągnęła go do pokoju 237, po czym pojawia się „kartka”: „Hotel Overlook miał przetrwać tę tragedię, tak jak to już było. tyle razy. Jest on nadal otwarty co roku od 20 maja do 20 września. Zimą jest zamknięty. "
Podczas czołówki w ujęciu lotniczym kamera podąża za samochodami głównych bohaterów przez ostre zakręty góry. Niektórzy kinomani zarysowują legendarny perfekcjonizm Kubricka, gdy w prawym dolnym rogu widzimy cień helikoptera, a później łopaty samolotu. Wyjaśnienie bierze się z faktu, że zdjęcia zostały wykonane w formacie 1,37:1 dla audycji, która miała być w formacie 1,85:1, z czarnymi pasami maskującymi część obrazu; tylko transmisja w formacie filmowym sugeruje więc ten „błąd”.
Zdanie, które Jack pisał setki razy na swojej maszynie do pisania, zostało przetłumaczone na różne języki przez samego Kubricka.
W wersji francuskiej występuje błąd w tłumaczeniu, pseudonim Danny'ego to „canard”, podczas gdy w wersji oryginalnej jest to „Doc” (tłumacze zrozumieli „kaczka” zamiast „doc”). Wendy Torrance wyjaśnia, że ona i jej mąż nazywają go tak z powodu kreskówki Królik Bugs i jego sloganu „Co słychać, doktorze?” „ („Co słychać, doktorku?”).
Jack Nicholson i Danny Lloyd grają postać o tym samym imieniu co oni.
Okrzyk Torrance'a „Heeeeeere's Johnny” prawie ucichł, ponieważ Kubrick nie oglądał amerykańskiej telewizji i nie wiedział, że to zdanie powiedział Johnny Carson, kiedy prowadził Tonight Show .
Barry Nelson, który gra kierownika hotelu, był pierwszym aktorem, który zagrał Jamesa Bonda na ekranie w 1954 roku, w adaptacji powieści Iana Fleminga Casino Royale, zaprezentowanej przez antologiczny serial telewizyjny Climax! , osiem lat przed Seanem Connery .
O ile nie zaznaczono inaczej, poniższe informacje pochodzą z Internetowej Bazy Danych Filmów.
Pierwotnie The Shining został wydany w kinach w Stanach Zjednoczonych w pełnej wersji, trwającej 146 minut, ale trzy dni po premierze Kubrick i Warner Bros. poprosili kinooperatorów o wycięcie dwóch minut materiału z filmu. film, skracając czas jego trwania do 144 minut. Jednak ze względu na rozczarowujący wynik kasowy w USA i słabe recenzje, reżyser kontynuował składanie filmu na rynek kinowy na rynek europejski, skracając czas wyświetlania do 113 minut. Usunięte sceny odnoszą się do wydarzeń ze świata zewnętrznego i odnoszą się do Tony'ego, wyimaginowanego przyjaciela Danny'ego, a także materiału filmowego Tony'ego Burtona i Anne Jackson , którzy grali w pełnej wersji, ale ich imiona wciąż pojawiają się w napisach końcowych.
Premiery krajoweUwaga: Należy zauważyć, że DVD nowego boxu wydanego w 2019 roku jest takie samo, jak to wydane w 2001 roku i nie korzysta z remasteru i jego długiej wersji.
Państwo bądź region | Kasa biletowa | Data zamknięcia kasy | Liczba tygodni |
---|---|---|---|
Stany Zjednoczone Kanada |
44 360 123 USD | n / A | - |
Francja | 2 359 705 wpisów | n / A | -
|
W Stanach Zjednoczonych , Shining zaczyna się średnio w ciągu pierwszego weekendu eksploatacji w dziesięć teatrów, to wynosi $ 622.337 , w rankingu na czwartej pozycji, ale później, film udaje się odzyskać, ponieważ w końcu grabie w sumie $ 44360123 na koniec od roku 1980 , a tym samym osiągnięcie sukcesu komercyjnego.
We Francji film fabularny również znajduje swoją publiczność, ponieważ zaczyna się na pierwszym miejscu paryskiej kasy z 131 287 biletami, a kończy na 501028 biletach pod koniec eksploatacji w Paryżu . W pozostałej części kraju film zdobył 1,8 miliona widzów, co daje łącznie 2 359 705 biletów. Shining plasuje się na czternastym miejscu największych sukcesów roku 1980 we Francji .
The Shining początkowo spotkał się z mieszanymi recenzjami, gdy został wydany w USA , w szczególności w magazynie Variety, który napisał: „Kubrick połączył siły z irytującym Jackiem Nicholsonem, aby zniszczyć wszystko, co było tak przerażające w bestsellerze Stephena.King” . Film posuwa się nawet do dwukrotnej nominacji do nagrody Razzie Awards (najgorsza aktorka dla Shelley Duvall i najgorszy reżyser dla Stanleya Kubricka ).
Jednak z biegiem lat, reakcje krytyków były bardziej pozytywne, film uzyskania 84% pozytywne opinie w serwisie Rotten Tomatoes , przeciwko 92 opinie o średnio 8,3 / 10 , a średnio 61 / 100 na Metacritic miejscu , w oparciu na dziesięciu recenzjach.
Obecnie film jest uważany za jeden z najlepszych horrorów, jakie kiedykolwiek powstały. W 2001 roku zajęła 29 th na liście 100 lat ... 100 Thrills . W 2003 roku, postać Jack Torrance nazwano 25 th największym złoczyńcą listy AFI 100 Lat ... 100 Heroes & Villains . Film został nazwany najstraszniejszy filmu wszech czasów przez kanał Channel 4 w tym samym roku, a całkowita Filmowym klasa 5 th największym horrorem w 2004. Bravo TV klasa 6 th na liście 100 Moments najstraszniejszy film w 2005 roku.
Reżyser Martin Scorsese plasuje go na siódmym miejscu wśród jedenastu najstraszniejszych filmów kinowych.
Cena £ | Przedmiot | Nominacja | Wynik |
---|---|---|---|
Nagroda Razzie | najgorsza aktorka | Shelley duval | Wyznaczony |
najgorszy reżyser | Stanley Kubrick | ||
Nagroda Saturna | najlepszy reżyser | ||
Najlepszy aktor drugoplanowy | Scatman Crothers | Laureat | |
Najlepszy horror | - | Wyznaczony | |
Najlepsza muzyka | Wendy Carlos | ||
Rachel Elkind |
Film Doctor Sleep , wyreżyserowany przez Mike'a Flanagana , wydany dnia30 października 2019 r., to adaptacja tytułowej powieści i kontynuacja filmu Kubricka. Przedstawia postać Danny'ego Torrance'a, granego przez Ewana McGregora , teraz dorosłego.