Narodziny |
1 st październik 1913 17. dzielnica Paryża |
---|---|
Śmierć |
10 września 1998(w wieku 84 lat) Amboise |
Imię urodzenia | André Alfred Fougeron |
Narodowość | Francuski |
Zajęcia | Malarz , rysownik |
Stronie internetowej | andre.fougeron.monsite-orange.fr |
André Alfred Fougeron , urodzony dnia1 st październik 1913w Paryżu ( 17 th ) i zmarł10 września 1998w Amboise jest francuskim malarzem .
André Fougeron, syn murarza i krawcowej, pochodzący z regionu Creuse , był praktykantem w projektowaniu koronek, zanim pracował jako metalowiec , w szczególności w Renault . Był bezrobotny i uczęszczał, jako samouk, na wieczorne zajęcia z rysunku w Paryżu. W latach trzydziestych XX wieku dostrzegł go udział, w szczególności Maurice Estève i Édouard Pignon , w grupie Les Indélicats, która opublikowała anarchistyczną recenzję w formie broszur drukowanych w stu egzemplarzach, złożonych z dziesięciu linorytów, prezentujących polityczną i krytyczną perspektywę. o społeczeństwie: 14 lipca, bezrobocie, elity, sportowcy, kolonizacja, a nawet wojna, to tylko niektóre z tematów społecznych traktowanych z bardzo skuteczną graficznie siłą w tej grupie przez Estève , Pignon , Roger Falck, Georges Ort, Adrien Cumora, Gisèle Delsine , Louis Féron , Marcel Debarbieux i Gabriel Robin .
Uwolniony od zobowiązań wojskowych, dołączył do ruchu Maison de la culture kierowanego przez Louisa Aragona w 1935 roku wraz ze swoim przyjacielem Borisem Taslitzky . Jean Cassou wybrał go na swoją wystawę „Sztuka okrutna” pod koniec 1937 r., Kiedy Fougeron, myśląc o wstąpieniu do Brygad Międzynarodowych , uznał, że jego rolą jest dawanie świadectwa jako malarza. Na tej wystawie piętnuje z innymi wojnę w Hiszpanii prowadzoną przez generała Francisco Franco przeciwko zwycięzcom wyborów w Hiszpanii. Wyprodukował trzy obrazy, z których dwa zostały wystawione, Męczennik Hiszpanii ( Tate Gallery , Londyn) i Śmierć i głód, Hiszpania, które wystawiał w Salon des surindépendants w październiku listopada 1937 r. W 1939 r. Wstąpił do Francuskiej Partii Komunistycznej , której pozostał członkiem przez całe życie.
Wzięty do niewoli na froncie belgijskim, udało mu się dotrzeć do wolnej strefy, zanim wrócił do Paryża, a następnie w 1943 r. Do Montrouge , gdzie prowadził warsztat w wieku 42 lat, gdzie Jules-Ferry przez całą swoją karierę artystyczną. Przekształca ten warsztat w podziemną prasę drukarską. Brał udział w latach 1941 do 1943 w wystawach " Dwanaście malarzy dziś " z m.in. Bazaine , Esteve , Francis Gruber , Lapicque , Le Moal , Manessier , Pignon i Tal Coat . Oporny, aktywny w swojej społeczności, jest sekretarzem generalnym National Front of the Arts .
W czasie okupacji utwardza linię, rysunkiem przedstawiającym Adolfa Hitlera , uduszonego mściwą ręką, wyrzucającego zwłoki dzieci. Zaryzykował także wystawienie w Salonie d'Automne 1943 r. Z obrazem Rue de Paris 43 przedstawiającym kolejki przed sklepami spożywczymi, na których dzieci szukają jedzenia w koszu na śmieci. W 1943 roku wziął udział w albumie Vaincre , po cichu sprzedanym na rzecz FTP.
W Wyzwoleniu , przydzielony do biura Dyrektora Sztuk Pięknych, odpowiadał za oczyszczanie tego obszaru i był odpowiedzialny za różne wystawy (Hołd Picassowi, wystawa „Henri Rousseau celnik”). Kiedy w 1946 r. Rozwiązano Narodowy Front Sztuki, został sekretarzem generalnym Związku Sztuk Plastycznych, którego był odpowiedzialny do 1950 r. Jego litograficzny rysunek ilustrujący zwycięstwo nad nazistami jest reprodukowany w Ce Soir , dużym, popularnym dzienniku. PCF od 14 lipca 1945 r.
André Fougeron otrzymał w 1946 roku Krajową Nagrodę za sztukę i literaturę (malarstwo), której wysokość pozwala mu podróżować do Włoch i odkrywać wszystkie miasta sztuki. Wraca w spokojnym stylu, bardziej skupionym na przedstawieniu niż na abstrakcji.
W następnym roku namalował płótno Les Parisiennes au marché ( muzeum sztuki współczesnej Saint-Étienne ). To było, kiedy został wystawiony na Salon Jesienny , które w dniu 24 września 1948 otwarto w Paryżu, a wraz z nim sezon najważniejszych krajowych wydarzeń artystycznych, że tradycyjne raporty zostały „podniesione przez akcentami skandalu”. Dla większości krytyków prasowych, w tym popularnego dziennika Le Parisien libéré , stojącego przed „tematem społecznym w tym okresie naznaczonym wysokimi kosztami utrzymania” w Paryżu. Podczas gdy inne płótna o proletariackim rezonansie są odsłonięte, Frank Elgar , który był sekretarzem generalnym redakcji Popular ( SFIO ), oskarża go w Carrefour (tygodniku) , chrześcijańsko-demokratycznym tygodniku, 29 września 1948 r., Że „pracował nad nakazy” autorstwa Żdanow , natomiast Fougeron właśnie studiował klasyczną malarstwa ściennego podczas podróży do Włoch.
„ Zetknąłem się z najgorszym obrazem świata”, pisze także Georges Limbour w Modern Times , podczas gdy dziennik „ Liberation” , dziennik blisko PCF, widzi w nim „niesamowity akademizm”. Le Figaro ilustruje zmiana nazwy płótna: „Ostatnia makrela kosztuje dwieście franków” ...
Półtora miesiąca później artykuł-manifest Fougerona „Malarz w swoim créneau” opublikowany w pierwszym numerze, w Grudzień 1948z La Nouvelle Critique , lidera „ nowego francuskiego realizmu ”, który ma być kontynuacją malarstwa historycznego z powołaniem społecznym ( Poussin , Le Nain , Courbet ). Następnie wkroczył na drogę socrealizmu . Od tego momentu wyprodukował wiele komiksów prasowych dla L'Humanité , Ce soir , Les Lettres française .
Na zakończenie wystawy Fougeron został wezwany do siedziby PCF i poproszony o zilustrowanie hasła symbolizującego euforię panującą podczas jedności narodowej w latach 1945-1946 i zaproponował obraz macierzyństwa zaakceptowany przez FPK po konsultacji z sekcjami. za plakat „Musimy ocalić pokój”, opublikowany przez PCF, potępiający wyścig zbrojeń, który przedstawia małą dziewczynkę leżącą w deszczu bomb atomowych. Plakat został zakazany przez Ministra Spraw Wewnętrznych Julesa Mocha , przeciwko jego autorowi toczy się postępowanie sądowe. 1 grudnia Louis Aragon zorganizował konferencję prasową popierającą Mutualité, a 12 grudnia 1948 r. Działacz komunistyczny André Houllier, były przywódca lokalnego Komitetu Wyzwolenia w 1944 r., Został zabity z tyłu przez policjanta, który nie był nie w służbie, w Saint-Mandé , w regionie paryskim, kiedy przykleja na ścianę ulotkę reprodukcyjną tego plakatu. Podczas pogrzebu Aragon pochyla się w stronę Fougerona: „Wiesz już, co zrobić na następny Salon d'Automne”. Pogrzeby te nabrały wymiaru narodowego, 18 grudnia 1948 roku w Saint-Mandé, po których nastąpił masowy tłum z lasem czerwonych flag, kilkoma jego portretami i stowarzyszeniami weteranów. Jego morderstwo nastąpiło po śmierci ośmiu aktywistów podczas strajku górników w 1948 roku, który nastąpił kilka dni wcześniej.
Był to czas, kiedy przywódcy PCF po 1949 roku wzywali do „ducha inicjatywy, poświęcenia i poświęcenia”, poprzez bojowe praktyki „zagrożone” ostrymi represjami, wiedząc, że spośród 457 demonstracji, które miały miejsce w latach W latach 1949 i 1952 PCF zorganizowała 437 osób i wykorzystała „sądownictwo jako platformę polityczną do popularyzacji swoich partyjnych celów” , w szczególności „upolitycznienia kwestii kolonialnych” .
Broniony przez prawnika Léo Matarassa , Fougeron został oskarżony 16 maja 1949 r. Przez sędziego Jadina za „udział w przedsięwzięciu mającym na celu zdemoralizowanie armii i narodu w celu szkodzenia obronie narodowej”, a cenzura. Rozciągnęła się następnego dnia na „ sprzedaż, dystrybucja, rozpowszechnianie lub wystawianie jakichkolwiek rysunków, rycin, obrazów, emblematów lub obrazów ” . Dymisja zostanie ogłoszona 23 września 1951 roku. Fougeron natychmiast reaguje malując kolorami sublimującymi „ Niebiesko-biało-czerwony ”, obraz Tribute to André Houllier , poświęcony działaczowi, który przykleił swój plakat. praca, 4 m długości, która „zdominowały pokój” poświęconą malarstwa realistycznego w salon Jesienny 1949, zainspirowany klasycznym Jacques-Louis David , która została zaskarżona przez zjadliwych doniesień prasowych, do którego Fougeron odpowiada w Arts de France z artykuł „Critique et autocritique”. U dołu obrazu ciało André Houlliera przypomina ciało dziewczynki z plakatu.
Sprawiedliwość otwiera w sumie dwieście informacji przeciwko X, z tego samego motywu, na przykład przeciwko Louisowi Mardonowi , dyrektorowi dziennika La Voix de la Patrie (dziennik) , oskarżonemu o opublikowanie reprodukcji tego plakatu wydanego następnie przez Montpellier 31 maja 1949 r. Sąd Apelacyjny w Montpellier potwierdza „wyrokiem w sprawie Mardon” z 27 lipca 1949 r., Który doprowadził do zwiększenia liczby uniewinnień.
W międzyczasie, w październiku - listopadzie 1949 r., Hommage à André Houllier został nagrodzony na Salonie d'Automne. W grudniu jest to 70 lat Stalina, któremu jest ofiarowany, w wielu prezentach wykonanych przez francuskich robotników, a także „Stalin dla twojego zdrowia”, rysunek Picassa , opublikowany w L'Humanité lub dwa więcej litografii, Colleur d'Affiches de Saint-Mandé i Par tous les temps . Według historyka sztuki Sarah Wilson, dzieło pozostanie do 1968 roku w Muzeum Puszkina w Moskwie . Konsensus chce, aby Picasso był malarzem Pokoju, a Fougeron malarzem komunizmu. Na południu Francji wielu młodych malarzy i działaczy komunistycznych przyznaje się do tego drugiego, który jest przykładem jego robotniczego pochodzenia, przeszłości jako robotnika i ruchu oporu oraz jego zaangażowania. Picasso jest wtedy „niekorzystnie porównywany” do innych artystów przez wielu komunistycznych komentatorów.
Również w 1949 r. Auguste Lecœur i federacja górników CGT z północy i Pas-de-Calais zaprosili Aragonię do napisania wierszy na temat „Krainy min”. „Górnicy oczekują teraz Aragona od malowania” - napisał. W styczniu 1950 r. Zaoferował Fougeronowi rezydencję w Lens, gdzie założył Maison du Peuple i prawie roczną pensję za stworzenie serialu.
„Kraina kopalni”, która gromadzi 25 000 zwiedzających i czterdzieści obrazów i rysunków André Fougerona na temat życia nieletnich, od 12 stycznia 1951 r. W galerii Bernheim-Jeune przy alei Matignon, uważa się zatem za „reportaż”, ale jego trzeci obraz, przedstawiający walkę kogutów typową dla północnej Francji, zostanie oceniony jako „straszny populizm” . Wystawa jest krytykowana za daty, które mogą przyćmić inną, poświęconą Picassowi.
Auguste Lecœur podpisał miesiąc wcześniej w L'Humanité artykuł wyróżniający André Fougerona jako malarza w jego „komunistycznej niszy” od Picassa , „malarza pokoju” , znanego od 1949 roku z „ Gołębicy pokoju” .
Lecœur po prostu przyjmuje tytuł artykułu André Fougerona w numerze La Nouvelle Critique z 1948 roku, po jego pierwszym sukcesie na Salonie d'Automne .
W tym okresie od końca lat czterdziestych do pierwszej połowy lat pięćdziesiątych odpowiadał na liczne zaproszenia w ramach prowadzonej przez FPK polityki kulturalnej promującej „sztukę społeczną” , prezentując się na usługach społeczeństwa. klasa robotnicza , pozostająca w bezpośrednim kontakcie z francuskim życiem politycznym.
W marcu 1953 r. Picasso zamówił Portret Stalina tuż po śmierci radzieckiego przywódcy, który Louis Aragon opublikował w Les Lettres Françaises , gazecie PCF, którą prowadził od stycznia 1953 r. Ten ostatni musiał zgodzić się napisać jego reportaż wkrótce potem samokrytyka w kolejnych dwóch numerach, bo portret zszokował czytelników. Kilka z nich wybiera François Billoux , krajowy sekretarz PCF, który przesyła je do redaktora naczelnego Pierre'a Daixa, aby mógł je umieścić na stronie. Ten ostatni zgadza się również opublikować w jednym z tych dwóch numerów Lettres Françaises całość listu André Fougerona, który również przesyła mu Billoux, w którym malarz trzeźwo uważa, że byłby bardziej ostrożny lub bardziej odpowiedni. opublikować zdjęcie lub rysunek radzieckiego artysty. Louis Aragon , który do tej pory chwalił Fougerona, zaatakował go zjadliwie podczas jesiennych targów 1953 r., A następnie zdefiniował politykę kulturalną, której pragnął Maurice Thorez podczas kongresu PCF w czerwcu 1954 r., W przemówieniu podjętym w broszurze rozpowszechnionej w całym kraju Partia zatytułowana Sztuka partyjna we Francji i potępiająca tendencję do robotnictwa. André Fougeron znika wtedy z komunistycznych publikacji i jest generalnie demonizowany.
Następnie malarz przechodzi w kierunku bardziej krytycznego stylu figuratywnego i miesza wpływy, czerpiąc z fotografii , hiperrealizmu i komiksu , nie rezygnując z malarskich interwencji w wiadomościach. Uważany jest za „ojca” figuracji narracyjnej . W 1968 odbył tournée po krajach Wschodu, ale jego twórczość została stopniowo zapomniana.
Dzieło płótna, litografie, akwarele, rysunki, obecne w muzeach krajowych i zagranicznych (od Nowego Jorku po Moskwę ) oraz mozaika-ceramika pozostawia dla miasta technicznego Sète lub szkół Pantin , Ivry-sur-Seine , Bagneux i Arcueil . Dwa ceramiczne freski, w tym jeden sygnowany i datowany na 1959 r. Zdobiący ściany stołówki szkoły Joliot-Curie w Arcueil, zostały zniszczone w kwietniu 2010 r., Kiedy budynek został zburzony. Przyjaciel komunistycznego burmistrza Romilly-sur-Seine (Aube), Maurice'a Camuset (z Ruchu Oporu), André Fougeron namalował kilka obrazów związanych z tym robotniczym miastem (na warsztatach pończoszniczych i SNCF sieci wschodniej Francji), prac wystawiane w różnych placówkach miejskich w tym mieście.
„To w swojej niszy Bojowników o Pokój Picasso, międzynarodowa nagroda pokojowa, namalował gołębicę, symbol zgromadzenia setek milionów bojowników o pokój z całego świata. To właśnie w swojej niszy jako komunistyczny działacz Fougeron namalował Le Pays des mines, odzwierciedlenie pewnych aspektów życia, cierpienia i walk klasowych górników. "
- Cytowane przez Elisabeth Couturier w maju 2007 w Historii .