Jean-Francois Millet

Jean-Francois Millet Obraz w Infoboksie. Jean-François Millet sfotografowany przez Nadara .
Narodziny 4 października 1814 r
Gruchy, Gréville-Hague
Śmierć 20 stycznia 1875 r
Barbizon
Pogrzeb Chailly-en-Bière
Narodowość Francja
Czynność Malarz
Trening Państwowa Szkoła Sztuk Pięknych
Mistrz Mouchel, Langlois de Chèvreville , Paul Delaroche
Miejsca pracy Barbizon , Le Havre , Cherbourg-en-Cotentin , Paryż
Ruch realizm , szkoła Barbizon
Wpływem Gustave Courbet
Rodzeństwo Pierre Proso ( d )
Małżonka Pauline Virginie Ono-dit-Biot ( d ) (od1841)
Różnica Kawaler Legii Honorowej (1868)
Podstawowe prace
Gleaners
Anioł Pański
Dziobaty

Jean-François Millet (wymawiane [mi'le], Mi-Lé), ur4 października 1814 rw przysiółku Gruchy i zmarł dnia20 stycznia 1875 rw Barbizon , to malarz-artysta realistyczny, pastel artysta , grafik i projektant francuski z XIX th  century , jeden z założycieli szkoły Barbizon . Słynie przede wszystkim z realistycznych scen wiejskich i chłopskich .

Biografia

Jean-François Millet jest synem Jean Louis Nicolas Millet (pierwotnie z Saint-Germain-le-Gaillard ) i Aimée Henriette Adélaïde Henry. Urodził się w Gruchy, wiosce Gréville-Hague , miasto zintegrowany z nowym francuskim miasteczku w La Hague od1 st styczeń 2017. Starszy z licznej rodziny chłopskiej, w dzieciństwie pasterz, później oracz , wychowywał się w oświeconym środowisku. W szczególności dzięki swojemu wujowi, literatemu księdzu, czytał Biblię , ale także Montaigne'a , La Fontaine'a , Homere'a i Virgila , Szekspira , Miltona , Chateaubrianda i Victora Hugo .

Trening

W gospodarstwie rodzinnym pracował do 1834 r., następnie, obdarzony rysunkami, został wysłany przez ojca w 1833 r. do Cherbourga, dzięki znajomościom w miejscowej burżuazji, aby uczyć się zawodu malarza u Paula Dumouchela , portrecisty szkoły Dawidowej . Dwa lata później studiował u Langloisa , innego malarza z Cherbourga, a także ucznia Grosa . W tym czasie otwarto Muzeum Thomasa-Henry'ego , w którym Millet ćwiczył kopiując obrazy mistrzów i został przedstawiony mistrzom holenderskim i hiszpańskim.

Rada miejska Cherbourga i rada generalna Manche przyznały mu wówczas emeryturę, aby mógł kontynuować naukę zawodu w Paryżu. Osiadł tam w 1837 i studiował w Szkole Sztuk Pięknych z27 marcaw pracowni malarza Paula Delaroche . Jednak nie mogąc przystosować się do nauki w klasie, często udaje się do Luwru, aby kopiować dzieła.

Dwa lata później, jest 18 th z 20 w pierwszej próbie na Prix de Rome . Traci wtedy stypendium i musi opuścić Sztuk Pięknych.

Początek przewoźnika

Wraca do Cherbourga, gdzie żyje ze sprzedaży kilku portretów krewnych i mieszczan oraz obrazów erotycznych. Jego praca Portret Madame Lefranc została wybrana po raz pierwszy na Salonie w 1840 roku i pozwoliła mu rozpocząć karierę jako malarz. Miał wtedy 26 lat.

Ożenił się w 1841 roku z Pauliną Ono, córką krawcową, która jednak zmarła 3 lata później na gruźlicę. Jego portret byłego burmistrza Cherbourga, pułkownika Javaina, został odrzucony przez radę miasta. Namalował portret w 1841 roku Louise-Antoinette Feuardent, która właśnie poślubiła swojego wieloletniego przyjaciela Félix-Bienaimé Feuardent, urzędnika w bibliotece w Cherbourgu.

Po śmierci żony opuścił Cherbourg, by osiedlić się w Le Havre w poszukiwaniu nowych klientów. Przebywał tam tylko rok, w 1845 r. namalował Portret Karola-André Langevina , szefa portowych służb celnych i miłośnika sztuki.

W Cherbourgu poznał Catherine Lemaire, byłą służącą, którą namalował w 1845 roku i którą poślubił w 1853 roku. Dałaby mu dziewięcioro dzieci.

kariera paryska

Wystawiał w Salonie od 1842 roku, ale odwrócił się od oficjalnego modnego modelu i był pod wpływem Honoré Daumiera .

W latach 1845-1849 w swojej pracowni przy rue Rochechouart w Paryżu i jeszcze przez jakiś czas w Barbizon malował „kwiecistym sposobem” sporo obrazów o tematyce mitologicznej lub przedstawiających urocze dzieci i nagie kobiety. Ale te „wiersze z ciała”, używając wyrażenia Moreau-Nélatona , będą kontynuowane do 1851 roku. Tego rodzaju obrazy były sprzedawane za pośrednictwem Narcisse Diaz u kupców Durand-Ruel , Schroth i Deforge. Pozwolili Milletowi na skromną egzystencję, ale zapewnili mu reputację „specjalisty od gardła i pośladków” (Moreau-Nélaton, 1921, s. 76).

W latach czterdziestych XIX wieku liczba bezdomnych chłopów we Francji dramatycznie wzrosła, osiągając kryzys recesji w 1847 r. i przyczyniając się do upadku króla Ludwika Filipa w rewolucji 1848 r . W tym kontekście Millet namalował w 1846 r. obraz Chronieni przed burzą, przechowywany w Metropolitan Museum w Nowym Jorku.

W 1847 roku jego Edyp oderwany od drzewa przez pasterza z Narodowej Galerii Kanady przykuł uwagę paryskich krytyków.

praca chłopska

Na Salonie 1848 wystawił Le Vanneur , który kupił mu za pięćset franków Alexandre Ledru-Rollin . Jest to pierwsza praca inspirowana pracą chłopską. Wielu komentatorów dostrzega w tym obrazie polityczny kąt, a przynajmniej sympatię artysty do robotników rolnych.

Rozwijał ten nurt od 1849 roku, przenosząc się z Charlesem Jacque do Barbizon, aby poświęcić się malowaniu wielu często poetyckich scen wiejskich. Tam rodzą Les Botteleurs (1850), Des Glaneuses (1857), L'Angelus (1859), La Tondeuse de moutons (1861) i La Bergere (1864), obrazy, że klasyfikuje się wpływem prądu realistyczny, wielbiąc estetyka chłopstwa. Szybki powrót do La Hague w 1854 roku, po śmierci matki, zainspirował go do Le Hameau Cousin , La Maison au bien , Le Puits de Gruchy , pierwszej wersji Le Bout du village .

W latach 50. XIX wieku pracował także nad licznymi scenami wnętrz skromnych domów chłopskich, w których przedstawiał pogodne i samotne postacie kobiece, poświęcone edukacji dzieci lub pracom domowym.

W 1860 roku został zainspirowany pracą Madame Bovary przez Gustave Flaubert za obraz La Lecon de couture .

Krajobrazy i preimpresjonizm

Stopniowo porzucał jedyne sceny pracy chłopskiej, by bardziej interesować się atmosferą i krajobrazem. Podczas gdy Prusacy najechali Francję , Millet wrócił z rodziną do Cherbourga w 1870 roku na półtora roku, zanim wrócił do Barbizon. W tym czasie bardziej pracował nad grą światła, półcienia i światłocienia, podpisując dzieło zapowiadające impresjonizm, poprzez obrazy Kościoła w Gréville , Zakonu w Vauville czy Łodzi rybackiej , a nawet z Le Rocher du Castel , blisko badań Paula Cézanne'a .

Zmarł w Barbizon w Seine-et-Marne ,20 stycznia 1875 r, i jest pochowany na cmentarzu komunalnym, który w tym czasie znajdował się w Chailly-en-Bière , Barbizon był tylko przysiółkiem tej gminy do 1903 roku.

Jego dom w Barbizon jest n o  29 Grande Rue, zajmował od 1849 do 1875. Stało się to muzeum w 1922 roku.

Studenci

Grafika

Jej obrazy, takie jak Des Glaneuses ( 1857 ), przedstawiające najbiedniejsze kobiety wiejskie schylające się, by zebrać resztki żniwnego pola, są mocną prezentacją klasy chłopskiej, która wciąż rezonuje ( De Glaneuses zachowały się w Paryżu na Musée d'Orsay ).

Jego Angelus ( 1858 ) został szeroko powielane na różnych obiektach i mediów i kopiowane lub reinterpretacji przez innych artystów z XIX th i XX th  stulecia . Szczególnie Salvador Dalí był zafascynowany tą pracą, poświęcając jej całą książkę, El Mito Tragico De El Angelus De Millet . Wariacje tego obrazu Milleta pojawiają się w kilku jego własnych obrazach.

Millet jest malarzem-realistą, który miał wielki wpływ na impresjonistów, takich jak Claude Monet i Camille Pissarro , a także Vincent van Gogh , który interpretował niektóre ze swoich wiejskich scen. Jego twórczość wpłynęła również na austriackiego Albina Egger-Lienza .

Jego narodzin , wsi Gruchy w miejscowości Greville-Hague , został przebudowany identycznie urządzone jak dom kraju XIX -tego  wieku. Można tam znaleźć wiele kopii jego obrazów.

Największe kolekcje dzieł Milleta znajdują się w Paryżu w Musée d'Orsay , Muzeum Sztuk Pięknych w Bostonie , Thomas-Henry Museum w Cherbourg-en-Cotentin i Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku .

Niektóre wystawy

Uwagi i referencje

  1. Jean-François Millet, malarz z Hagi , dokument z Lucienem Lepoittevinem
  2. Geneviève Lacambe, Henri Soldani i Bertrand Tillier, L'ABCdaire de Millet , Flammarion, 1998
  3. (w) Jon Thompson , Jak czytać nowoczesny obraz: lekcje od współczesnych mistrzów , Abrams, 2006, strona 28
  4. (w) „  Biografia  ” w Tokyo Fuji Art Museum (dostęp 19 maja 2021 )
  5. (w) „  Biografia  ” w Getty Museum (dostęp 19 maja 2021 )
  6. „  Biografia  ” , na Musée d'Art Moderne du Havre (konsultacja 19 maja 2021 )
  7. Serge Lemoine, „  Manière fleurie  ” o Musée de Dijon (konsultowane 19 maja 2021 r. )
  8. (w) „  Chłopi bezdomni  ” w Metropolitan Museum (dostęp 19 maja 2021 )
  9. (w) „  Vanneur  ” w Galerii Narodowej (dostęp 19 maja 2021 )
  10. (es) Lara Malosetti Costa, „  Oblubienica malarza  ” , w Muzeum Sztuk Pięknych Argentyny (dostęp 21 maja 2021 )
  11. Archiwum departamentalne Seine-et-Marne, gmina Chailly-en-Bière, akt zgonu nr 5, widok 46/319
  12. „Tragiczny mit Anioł Pański z prosa”).
  13. „  Musée d'Orsay: Notice d'Oeuvre  ” , na www.musee-orsay.fr (dostęp 17 stycznia 2019 r. )
  14. “  PROSA, Portret Karola-André Langevina | MuMa Le Havre: oficjalna strona internetowa muzeum sztuki nowoczesnej André Malraux  ” , na www.muma-lehavre.fr (konsultacja 18 stycznia 2019 r. )
  15. „  Dijon Museum of Fine Arts collections – Display of a notice  ” , na stronie mba-collections.dijon.fr (dostęp 8 listopada 2016 r. )
  16. "  Jean-François Proso | Przesiewacz | NG6447 | National Gallery, London  ” , na stronie www.nationalgallery.org.uk (dostęp 18 stycznia 2019 r. )
  17. „  Musée d'Orsay: Notice d'Oeuvre  ” , na www.musee-orsay.fr (dostęp 17 stycznia 2019 r. )
  18. (w) "  Siewca  " w Muzeum Sztuk Pięknych w Bostonie ,10 sie 2018(dostęp 18 stycznia 2019 )
  19. „  Dijon Museum of Fine Arts collections – Display of a notice  ” , na stronie mba-collections.dijon.fr (dostęp 8 listopada 2016 r. )
  20. (w) „  The Potato Harvest  ” , na The Walters Art Museum · Dzieła sztuki (dostęp 18 stycznia 2019 )
  21. „  Oficjalna strona muzeum Luwru  ” , na cartelfr.louvre.fr (dostęp 18 stycznia 2019 r. )
  22. „  Odkryj [[: Model: The collections]]  ” , na oficjalnym portalu Muzeów Reims (konsultacja 18 stycznia 2019 r. )
  23. „  Musée d'Orsay: Notice d'Oeuvre  ” , na www.musee-orsay.fr (dostęp 17 stycznia 2019 r. )
  24. „  Musée d'Orsay: Notice d'Oeuvre  ” , na www.musee-orsay.fr (dostęp 17 stycznia 2019 r. )
  25. „  Musée d'Orsay: Notice d'Oeuvre  ” , na www.musee-orsay.fr (dostęp 17 stycznia 2019 r. )
  26. Ambasada Algierii we Francji, „  Przywrócenie Algierii pracy Jean-François Millet” Kobieta zmuszająca dzieci do jedzenia „znana również jako „la becquée”  ” , na stronie amb-algerie.fr ,16 kwietnia 2014(dostęp 13 marca 2020 r. )
  27. (w) "  Plantatorzy ziemniaków  » , w Muzeum Sztuk Pięknych w Bostonie ,7 listopada 2018(dostęp 18 stycznia 2019 )
  28. „  Musée d'Orsay: Notice d'Oeuvre  ” , na www.musee-orsay.fr (dostęp 17 stycznia 2019 r. )
  29. (w) „  Odpoczynek w południe  ” w Muzeum Sztuk Pięknych w Bostonie ,10 sie 2018(dostęp 18 stycznia 2019 )
  30. Musée d'Orsay: Jean-François Millet, Le Printemps
  31. (en-US) „  The Knitting Lesson  ” w Saint Louis Art Museum (dostęp 18 stycznia 2019 )
  32. (w) "  Jean-François Millet. Stogi siana: jesień  ” , na The Met ,2019(dostęp 17 stycznia 2019 )
  33. „  Musée d'Orsay: Notice d'Oeuvre  ” , na www.musee-orsay.fr (dostęp 17 stycznia 2019 r. )
  34. „  Musée d'Orsay: Notice d'Oeuvre  ” , na www.musee-orsay.fr (dostęp 17 stycznia 2019 r. )
  35. „  Filadelfijskie Muzeum Sztuki – Obiekt Kolekcji: Bird's-Nesters  ” , na stronie www.philamuseum.org (dostęp 18 stycznia 2019 )
  36. „  Musée d'Orsay: Notice d'Oeuvre  ” , na www.musee-orsay.fr (dostęp 17 stycznia 2019 r. )
  37. Louis Passelaigue, malarz Jean François Millet i Owernia , Gonfanon nr 44, Argha
  38. Emmanuelle Jardonnet, „  Jean-François Millet, wynalazca amerykańskich ikon  ” , na lemonde.fr ,23 października 2017(dostęp na 1 st listopada 2020 )

Źródła

Zobacz również

Bibliografia

Ikonografia

Powiązane artykuły

Linki zewnętrzne