W audiowizualne oznaczają zarówno fizyczne , techniczne i metody informacji , o komunikacji lub nauczania obejmujące dźwięku i obrazu .
Historia branży audiowizualnej łączy się z historią kina , nagrań dźwiękowych i telewizji . Według Isabelle Giannattasio, pierwsza definicja terminu miała zastosowanie do „wszystkiego, co nie było książką lub, co jest jeszcze bardziej pragmatyczne, jakimkolwiek dokumentem wymagającym urządzenia do czytania”.
Dziś utwór audiowizualny definiowany jest przez jego treść (program telewizyjny, dokument, teledysk itp.) Lub przez przepisy obowiązujące w danym kraju. We Francji za kontrolę działań związanych z tym sektorem odpowiada Najwyższa rada ds . Audiowizualnych.
Materiały audiowizualne mogą być źródłem dla historyków . Współcześni specjaliści , tacy jak Marc Ferro czy Pierre Sorlin , w części swoich prac wykorzystali utwory kinematograficzne .
Możliwość rejestracji obrazu i dźwięku w naturalny sposób przyciągnęła uwagę władz wojskowych. Od końca XIX th wieku , audiowizualny służy zarówno do działalności wywiadu wojskowego i propagandy . Sekcja Kinematografii Wojskowej (SCA) powstała w 1915 roku .
We Francji techniki audiowizualne były stosowane w szkołach bardzo wcześnie jako wsparcie edukacyjne . W 1950 roku The Ministerstwo Edukacji Narodowej rozpoczęła eksperymenty z „pilotażowych szkół audiowizualnych”, zwłaszcza w Saint-Cloud i Marly-le-Roi .
Od 1960 roku , telewizja szkoły zaczęły pojawiać się w klasach, z programów edukacyjnych specjalnie produkowanych przez Narodowe Centrum Dokumentacji Pedagogicznej (CNDP) z tej okazji. Programów o tematyce historycznej, naturalnych dokumentalnych naukowych, itd.
W inicjatywach tych uczestniczą nauczyciele oraz profesjonaliści filmowi i telewizyjni, tacy jak filozofowie Alain Badiou i Raymond Aron w 1965 r. Czy socjolodzy Pierre Bourdieu i Jean-Claude Passeron w 1967 r., A także Éric Rohmer , Nestor Almendros i inni. Ogólnopolski system jest aktywny dla dzieci w wieku szkolnym: szkoła i kino, szkoła wyższa i kino, szkoła średnia i kino.
Możliwe jest zdawanie BEPC i matury z opcją „audiowizualna”.
W latach 1960 - 1970 grupy artystów wizualnych współpracujące z muzykami realizowały spektakle świetlne . Wyświetlane były slajdy ( slajdy ), na których artyści na żywo i przy muzyce wytwarzali efekt kolorów i kształtów. Grupy te ujawniły się zwłaszcza w Paryżu w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Paryżu . Artysta Fred Forest , pionier sztuki wideo , zaproponował od 1965 roku „Screen-painting”, czyli wielkoformatowy obraz przeznaczony do projekcji slajdów i filmów.
On uogólniać proces po złożył patent , i przedstawi później na 2 nd Audiowizualny Salonie przy Porte de Versailles z Luc Ferrari , muzyk muzyki współczesnej . Fred Forest doskonali ten proces podczas wystawy w Galerie Paul Facchetti , używając komputera i zastępując nazwę „Screen Table” nazwą „Cybervision”. Wybór tej nazwy wyraźnie stanowi wówczas wizjonerskie antycypowanie tego, czego doświadczamy dzisiaj. Był to zresztą pierwszy raz, kiedy do paryskiej galerii wprowadzono komputer do produkcji sztuki.
Wciąż z Lucem Ferrari i Pierrem Lafleurem, Fred Forest wyprodukował pracę w Cybervision na Wystawę Powszechną w Osace w 1970 roku .
Sektor audiowizualny to rozległy sektor obejmujący szereg działań tworzących zewnętrzny łańcuch wartości (ponieważ nie jest zlokalizowany w tej samej firmie). Zbiór działań można również nazwać strumieniem lub systemem działań, ponieważ są one ze sobą powiązane.
Termin „ francuski krajobraz audiowizualny” oznacza ten system, na który składają się w szczególności kanały telewizyjne , producenci treści audiowizualnych, liczne firmy powiązane z tymi dwoma głównymi etapami dostarczania treści audiowizualnych widzowi lub użytkownikowi Internetu , a wreszcie organom publicznym. Kto regulować go (ustalać zasady jego funkcjonowania i finansowania), a nawet dotować.
Telewizji , zwane również dyfuzory lub „redaktorzy usług telewizyjnych uwzględniać w swoich programach takich produktów z” akcji «a produkty znane jako» przepływ ”. Bardzo duża część produkcji treści nadawanych przez kanały telewizyjne jest zlecana na zewnątrz (to znaczy odpowiedzialność niezależnych producentów audiowizualnych) .
Strumień telewizyjny składa się podwójnie ze strumienia obrazów i ze strumienia dźwięku . Wątpliwe jest, czy muzyka nagrana lub odebrana dla telewizji podlega systemowi audiowizualnemu. Ściśle mówiąc , może tak być, ponieważ samo określenie „audiowizualne” odnosi się do dźwięku i obrazu. Ponadto nierzadko producent audiowizualny bezpośrednio nagrywa muzykę, której używa w utworze audiowizualnym, który produkuje.
Technicznie rzecz biorąc, włączenie muzyki do treści audiowizualnych (bez względu na to, czy jest to film , film telewizyjny , dokument czy nawet spot reklamowy ) odbywa się poprzez miksowanie : cały dźwięk jest miksowany i synchronizowany z obrazem i innymi elementami treści. Jednak najlepiej jest wziąć pod uwagę, że utwory muzyczne włączone do audiowizualnego systemu odnoszą się do systemu niezależnych działań audiowizualnych (w tym kluczowymi graczami są autorzy piosenek , artyści, wykonawcy , wydawcy muzyczni , producenci nagrań ). Interakcje między tymi dwoma systemami są silne; podlegają regulacjom ( prawa własności intelektualnej , umowy o pracę artystów wykonawców itp.) i stanowią podstawę wynagrodzenia.
Ogólnie rzecz biorąc, należy uznać, że utwór audiowizualny jest wynikiem wspólnych prac, ponieważ ma kilku autorów (autor tekstu, scenariusza lub scenariusza , producent i kompozytor muzyki ) pt . Możemy również uznać utwór audiowizualny za treść audiowizualną, z bezpośrednim odniesieniem do pojęcia branż (niematerialnych).
To pojęcie umożliwia uwzględnienie różnych logik produkcji, które są obecne (nawet jeśli jest częścią formatu:
„Treści audiowizualne są produkowane indywidualnie, w sposób niemal rzemieślniczy, nawet jeśli korzystamy również z wyrafinowanych technologii cyfrowych (ruchomy obraz, obraz generowany komputerowo itp.) (…) Wymaga połączenia zestawu zasobów (w tym zasobów twórczych i artystycznych) aby otrzymać wyprodukowaną jednostkę. Faza ta zatem bezpośrednio wspiera zbiór kosztów stałych, które nie są zbyt zastępowalne (…) Z drugiej strony to masowe nadawanie programów telewizyjnych (kiedy może dotrzeć do dużej widowni) będzie miało charakter działalności wchodzącej w zakres prawo ekonomii skali ”
Audiowizualny łączy kilka rodzajów transakcji zgodnie z sektorami działalności : nadawanie TV, przemysł techniczne, audiowizualnego dziennikarstwo , dokumentalne , kino i audiowizualnej produkcji , etc. :
Krajowa Wspólna Komisja ds. Zatrudnienia i Szkolenia Audiowizualnego (CPNEF-AV) jest profesjonalną społeczną gałęzią produkcji, nadawania lub obsługi technicznej radia, telewizji i kina. Uczestniczy w opracowywaniu i monitorowaniu realizacji polityki zatrudnienia oraz szkoleń w sektorze zawodowym.
CPNEF-AV stworzył Obserwatorium Handlu Audiowizualnego (pilotowane przez CPNEF i finansowane przez Afdas - zatwierdzoną wspólną instytucję zbierającą) w celu wyposażenia się w narzędzie do monitorowania i analizowania zmian w pracy i umiejętnościach.
Obserwatorium handlu wymienia na swojej stronie internetowej pliki biznesowe opisujące główne branże publicznego i prywatnego przemysłu audiowizualnego, sklasyfikowane według sektorów (nadawanie programów telewizyjnych, branża techniczna itp .). Tytuły i funkcje różnią się w zależności od firmy, zakresy stanowisk mogą opisywać czasami rozbieżne misje (na przykład: według firm menadżer mediów może być redakcyjną funkcją zarządzania treścią lub techniczną funkcją zarządzania plikami , serwery i czyszczenie).
Ewolucję funkcji technicznych systemu audiowizualnego opisano w opublikowanej w 2014 roku pracy, w której zaproponowano nową profesjonalną ramę odniesienia „technik informatyczny / system nadawczy”. Niniejsza książka przedstawia analizę transformacji zawodów w sektorze audiowizualnym i jest szczególnie zainteresowana technikami, dla których wzorce zawodowe nie obejmują nowych umiejętności związanych w szczególności z dziedziną dedykowanych środowisk informatycznych i zdematerializowanych. W związku z tym stanowi biznesowy punkt odniesienia, który ułatwi dostosowanie się przedsiębiorstw audiowizualnych i medialnych do tej zmiany.
Szkolenia z branż audiowizualnychSzkolenie w branżach audiowizualnych obejmuje zarówno zawody techniczne w zakresie obrazu i dźwięku, jak i zawody artystyczne, które są z nimi związane (na przykład projektant dźwięku), ale także wiele zawodów, które można zakwalifikować jako zarządzanie i zarządzanie jako producent audiowizualny.