Wifredo Lam

Wifredo Lam Obraz w Infoboksie. Wifredo Lam,
sfotografowany przez Hermana Braun-Vega
Narodziny 8 grudnia 1902
Sagua La Grande
Śmierć 11 września 1982 r.(w wieku 79)
Boulogne-Billancourt
Narodowości francuski
kubański
Zajęcia Malarz , ilustrator
Trening Narodowa Akademia Sztuk Pięknych San Alejandro ( w )
Reprezentowane przez Stowarzyszenie Praw Artystów
Miejsce pracy Paryż
Ruch Surrealizm
Wpływem Henri Matisse
Małżonka Lou Laurin-Lam ( d )

Wifredo Óscar de la Concepción Lam y Castilla , znany jako Wifredo Lam , urodził się w Sagua La Grande ( Kuba )8 grudnia 1902i zmarł w Boulogne-Billancourt dnia11 września 1982 r.. Malarz kubański, propagator malarstwa mieszanego łączącego zachodni modernizm z symbolami Afryki i Karaibów, tworząc tym samym unikalny i współczesny język. W pobliżu Picassa , surrealistów, którzy uznają go za jednego ze swoich, będzie też ocierał się o Imaginistów , Fazy , CoBrA .

„Lam jest także duszą tego czasu w swojej walce o sprawiedliwość, o wyzwolenie z długo uciskanych rzeczywistości. „ Lam ma tę samą walkę, że poeta Martynika Aimé Césaire , ” Paint dramat swego kraju, przyczyna i ducha czarnych. " Wymyślił czysty, niepowtarzalny i oryginalny język, aby " bronić godności życia. "

Mówi się, że niektóre ze swoich dzieł podpisał „Wilfredo Lam”, rozbawiony faktem, że ludzie Zachodu z trudem wymawiali jego imię .

Biografia

Rodzina

Wifredo Oscar de la Concepción Lam y Castilla urodził się w roku proklamacji republiki, po ponad trzech wiekach hiszpańskich rządów. Litera „l” z jego imienia zniknęła kilka lat później w wyniku błędu administracyjnego, całkowicie przyjął nowe imię Wifredo .

Wifredo jest ósmym i ostatnim dzieckiem pary o bardzo różnym pochodzeniu i dużej różnicy wieku. Jej matka, Ana Serafina Castilla, urodzona w 1862 r., jest Mulatką pochodzącą od deportowanych Hiszpanów i Murzynów z Konga. Jego ojciec, Enrique Lam Yam, urodzony około 1818 roku, jest Chińczykiem z regionu Kantonu , który wyemigrował do obu Ameryk. Osiedlił się w San Francisco w 1860 roku, a dziesięć lat później wyemigrował po raz pierwszy na Kubę, zanim dołączył do Meksyku w 1880 roku. Osiadł na stałe na Kubie, w mieście Sagua la Grande, gdzie prowadził handel i był piśmiennym człowiekiem, który znał wiele dialektów kantońskich, pracował jako publicysta dla chińskich emigrantów. Ten ostatni zmarł w 1926 roku w wieku 108 lat. Jego żona przeżyła go do 1944 roku .

Sagua La Grande to małe miasteczko na północnym wybrzeżu, centrum cukru prowincji Las Villas. To tam spędził dzieciństwo, w środowisku mieszającym kilka cywilizacji i wierzeń: katolicyzm kubański, do którego należała jego matka, która ochrzciła go, gdy miał 5 lat; kult przodków praktykowany przez ojca; oraz tradycje afrykańskie, związane z santeriami , których nauczyła ją jej matka chrzestna, Antonica Wilson, znana jako Mantonica , bardzo znana kapłanka tego obrzędu. Uczy się od niej podstaw kultu i jego tajemnic, nigdy nie będąc inicjowanym. Otwiera świat zamieszkany przez duchy i niewidzialne.

Wczesne powołanie

Lam uczęszczał do szkoły publicznej w popularnej dzielnicy swojego rodzinnego miasta i dopiero w wieku siedmiu lat narodziło się jego powołanie jako artysta i rozwinęła pasję do rysowania. Bardzo wcześnie zainteresował się twórczością Leonarda da Vinci , Velasqueza , Goi, ale także Paula Gauguina czy Eugène'a Delacroix .

W 1916 r. Wifredo wraz z częścią rodziny przeniósł się do Hawany, podczas gdy jego ojciec, już bardzo stary, pozostał na wsi. Wifredo ćwiczy rysunek i malarstwo w miejskich ogrodach botanicznych. Porzucił studia prawnicze, by odbyć staż artystyczny i zostać portrecistą. Od 1918 do 1923 Lam był zapisany do Academia Nacional de Bellas Artes San Alejandro  (es) . Studiował u malarzy Leopoldo Romañach i Armando Menocal . Dopiero w wieku 21 lat przyjął obywatelstwo kubańskie, będąc do tej pory Chińczykiem z pochodzenia, wyjaśniając niedługo potem, że zawsze czuł się przede wszystkim Kubańczykiem, a nie Chińczykiem.

Hiszpania

Od 1924 do 1926 w Madrycie wstąpił do Królewskiej Akademii Sztuk Pięknych w San Fernando . Zajęcia prowadzi dyrektor Muzeum Prado , malarz portretów i nauczyciel, który przysięga na tradycję, Fernando Álvarez de Sotomayor  (es), który był nauczycielem Salvadora Dalí .

Od 1925 w Madrycie , aby uciec przed reakcyjnym nauczaniem San Fernando, uczęszczał do Escuela Libre de Paisaje założonej przez Julio Moisés, z pomocą nonkonformistycznych malarzy (Dalí, Francisco Bores , Benjamín Palencia , José Moreno Villa , itd.).

Lam mieszkał w Hiszpanii od 1923 do 1938 roku . Przebywał najczęściej w Madrycie – z kilkoma pobytami w Cuenca , Leonie , potem w Barcelonie . To dla malarza długi okres nauki i badań. Pomimo klasycznego nauczania, Stary Świat będzie odgrywał rolę odkrywcy. Najpierw przez starych mistrzów. W Muzeum Prado przyciągają go wszyscy, którzy potępiają tyranie: Hieronim Bosch , Breughel , Albrecht Dürer , Goya itp. Czuje się blisko tych zbuntowanych i protestujących artystów. Interesuje go w równym stopniu pochodzenie sztuki - prehistoria, archaizm, Zachód czy Afryka - co obrazy Paula Cézanne'a , Henri Matisse'a , a zwłaszcza Picassa - odkryte w 1929 roku . To rewelacja. Odtąd Lam chce stworzyć obraz, który jest także „ogólnodemokratyczną propozycją [...] dla wszystkich ludzi”. Hiszpania to także dla Lama kraina tragicznych doświadczeń. Do osobistego bólu (utrata żony Evy Sébastiany Piriz i ich syna Wilfredo Víctora w 1931 roku, który zachorował na gruźlicę) dochodzą tragedie historii (wzrost faszyzmu i wojna domowa). Wstąpił do republikanów 18 lipca 1936 r., brał udział w obronie Madrytu, następnie pracował w fabryce zbrojeniowej. Tuż przed wyjazdem poznał tę, która miała zostać jego drugą żoną, Helenę Holzer.

Francja

Lam opuścił Hiszpanię w maju 1938 r. i udał się do Paryża, gdzie osiadł do czerwca 1940 r. Ten pobyt miał kapitalne znaczenie. Wita go Pablo Picasso, który będzie dla niego „podżegaczem wolności”. Hiszpan przedstawił go Georgesowi Braque'owi , André Bretonowi , Paulowi Éluardowi , Fernandowi Légerowi , Michelowi Leirisowi , Matisse'owi , Joan Miró , Tristanowi Tzara , Christianowi Zervosowi, a także marszandom Daniel-Henry Kahnweiler i Pierre Loeb .

Dużo maluje, a Picasso okazuje mu swoją aprobatę i wsparcie: „Nigdy się nie myliłem. Jesteś malarzem. Dlatego powiedziałem, że za pierwszym razem, gdy się widzieliśmy, przypominasz mi kogoś: mnie ”. Ukoronowaniem tej artystycznej afirmacji były także dwie wystawy, które odbyły się w Paryżu i Nowym Jorku w 1939 roku .

Wyjazd na emigrację i powrót na Kubę

Po klęsce Francji w czerwcu 1940 r. opuścił Paryż i w październiku dołączył do Marsylii, gdzie schronili się wrogo nastawieni do nazizmu intelektualiści i artyści, w tym kilku surrealistów skupionych wokół Bretona . "Miałem bardzo głębokie kontakty z surrealistami [...] byłem pod wrażeniem strony poetyckiej... wielka walka o stworzenie...". W lutym 1941 r. Komitet Ratunkowy, kierowany przez Variana Fry'a i Daniela Bénédite'a, pozwolił im opuścić Francję. Z pierwszym przystankiem na Martynice (kwiecień-maj 1941): w Fort-de-France , dzięki Bretonowi , odkryli przegląd Tropiques i poznali jego założycieli Suzanne Césaire i Aimé Césaire . Między kubańskim malarzem a młodym poetą martynikańskim to początek wielkiej przyjaźni. Lam czuje się blisko walki toczonej z niesprawiedliwością i kolonialnym despotyzmem przez Césaire'a, Léopolda Sédara Senghora i Léona-Gontrana Damasa ...

Lam wylądował na Kubie w sierpniu 1941 roku . Czuje się nie na miejscu we własnym kraju – „to, co zobaczyłem po powrocie, wyglądało jak piekło” – zbuntowany nędzą czarnych pod rządami Batisty . „Ożył we mnie cały kolonialny dramat mojej młodości”. To będzie kliknięcie. Jego obrazy stają się bronią, która potępia i rywalizuje. „Zacząłem więc malować obrazy w kierunku afrykańskim”, czerpiąc z magicznego świata swojego dzieciństwa, czerpiąc inspirację z obrzędów santerii czy obrzędów abakuas , których uczył się od specjalistów czy koneserów (m.in. etnolog Lydia Cabrera ). Ale Lam pozostaje ateistą. Maluje dramat swojego kraju, ożywiając mitologie prześladowanej i zniewolonej ludności. Zainspirowany i dobrze wspierany, Wifredo ciężko pracuje. Jeśli La Jungle wystawiona w 1944 roku w Nowym Jorku wywołała skandal, została kupiona przez MoMA w 1945 roku. Lam maluje teraz w absolutnej wolności.

Odzyskana swoboda podróżowania

Koniec wojny jest synonimem podróży, spotkań, nowych odkryć. A jego praca jest przedmiotem międzynarodowego uznania. Świecący z Kuby, pod koniec 1945 roku wyjechał na Haiti, gdzie zaprzyjaźnił się z surrealistą haitańskim poetą Clémentem Magloire-Saint-Aude , następnie we Francji i Nowym Jorku (1946 i 1948) lub – po zamachu stanu Batisty. 10 maja 1952 przywraca dyktaturę na wyspie - z Paryża, Szwecji (1955), Wenezueli (1955, 1956 i 1957 w towarzystwie poetki i krytyk filmowej Amy Bakaloff Courvoisier ), w Mato Grosso (1956), Meksyk (1957), Kuba (1958), Chicago (1958 i 1960), nie przestając tworzyć. Są płótna monumentalne, totemiczne czy mityczne, nawet ezoteryczne, są ceramiczne murale, tam ryciny… To czas pierwszych monografii o jego twórczości i, podczas gdy wystawy są połączone, mnożą się ruchy artystyczne, które przykuwają jego uwagę ( CoBrA , Phases , Imaginisterna  (en) , International Movement for the Imaginist Bauhaus , Situationist International , etc.), decydujące spotkania: John Cage , Arshile Gorky , René Char , Asger Jorn , Carlos Franqui , Alain Jouffroy , Gherasim Luca , Carlos Raulca Villanueva, Alexander Calder i Lou Laurin, młody szwedzki artysta, którego poślubił w 1960 roku (z którym miał trzech synów, w tym kuratora jego prac Eskila Lama).

Kuba, po rewolucji Castro , triumfalnie ją powitała w 1963 roku. Lam często tam przebywał. W 1966 namalował Le Tiers Monde dla pałacu prezydenckiego w Hawanie .

Albisola

Od 1957 roku Lam regularnie podróżował do Włoch i przebywał w Albissola Marina , małym nadmorskim miasteczku na wybrzeżu Ligurii. Znalazł tam wielu artystów: Asger Jorn , Enrico Baj , Fontana , Karel Appel , Corneille , Matta , Tullio Mazzotti, Piero Manzoni , Dangelo, Édouard Jaguer , Roberto Crippa , Guy Debord , Agenore Fabbri ... Uwiedziony tym wolnym i przyjaznym, sprzyjający twórczości i artystycznej emulacji, postanawia tam spędzać kilka miesięcy w roku. Od lat 60. będzie to punkt zaczepienia malarza na następne dwadzieścia lat. Jorn kilka razy próbuje wprowadzić go w ceramikę. Nie sprawiało mu to przyjemności aż do 1975 roku. To właśnie w warsztacie San Giorgio zafascynował się tą techniką i tą nową „wolnością twórczą”.

Lam, który wystawiał na całym świecie, był także zapraszany na główne wydarzenia sztuki współczesnej swoich czasów: Dokumenta II i III Kassel (1959 i 1964); Biennale w Wenecji (1972). W Paryżu był wierny Salonowi Majowemu w latach 1954-1982. Lam zorganizował przeniesienie Salonu Majowego 1967 na Kubę, gdzie wyprodukowano Cuba Colectiva - dzieło wykonywane przez wszystkich artystów gościnnych i ich kubańskich odpowiedników.

Dialogi z poetami

Od lat 60. Lam wyprodukował również wiele odbitek. Wiele z jego prac ma na celu zilustrowanie albumy poetów, wśród jego najbliższych przyjaciół: Aimé Césaire , André Breton , René Char , Édouard Glissant , Alain Jouffroy , Michel Leiris , Gherasim Luca , André Pieyre de Mandiargues , Magloire Saint- Aude , Tristan Tzara .

Ostatnie aktywne i nostalgiczne lata

Lam pracował w mediolańskim studio Giorgio Upiglio w sierpniu 1978 roku, kiedy doznał udaru. Wychodzi na wpół sparaliżowany i przybity do wózka inwalidzkiego. Nie przeszkadza mu to w tworzeniu – głównie rysunków, rycin, ceramiki czy rzeźby. Ale rozwija się w nim nostalgia za ojczyzną. Odtąd dzielił te lata między Kubę i Albissolę . Zmarł w swoim mieszkaniu przy Boulevard de Beauséjour w Paryżu 11 września 1982 roku . Przysługiwał mu państwowy pogrzeb, który zorganizowano dla niego 8 grudnia 1982 r. w Hawanie .

cytaty

Przysłowia Wifredo Lam

Krytyczny odbiór

Pracuje

Obrazy

Składki bibliofilskie

Pisma

Wystawy osobiste

Bibliografia

  1. online Archives Paryż 16 th , 1982, akt zgonu n o  1525 265 16D znamionowej widzenia 2/11
  2. Max-Pol Fouchet , Wifredo Lam , Poligrafa / Éditions du Cercle d'Art, Barcelona / Paris, 1976, 2 nd wydanie w 1989 roku.
  3. po Augustinie urodzonej w 1883 r., Teresie w 1885 r., Eloizie w 1887 r., Luz w 1889 r., Enrique w 1891 r., Sarze w 1893 r. i Florze w 1900 r.
  4. (it) Gianfranco Ginestri, Biografia di Wifredo Lam , na stronie Archivo Cubado, 13.11.2008, artykuł online
  5. (es) Guillermina Ramos, Lam y Mendive , wyd. Red-ediciones, 2009, s.  11, wyciąg online
  6. (de) Günter Schütz, Peter Weiss und Paris. 1. 1947 - 1966 , wyd. str.  341, wyciąg online
  7. Antonio Núñez Jiménez Wifredo Lam , wyd. Redakcja Letras Cubanas, 1982, s. 41-53
  8. Antonio Núñez Jiménez, op. cit., s. 56.
  9. Biografia Wifredo LAM autorstwa Jean-Louis Paudrat, wifredolam.net , 2018.
  10. https://www.persee.fr/doc/carav_1147-6753_2002_num_79_1_1393_t1_0301_0000_1
  11. Komunikat Clémenta Magloire-Saint-Aude , skonsultowany online w dniu 26.07.15.
  12. René Hénane, „Geniusz wędrówki: Wilfredo Lam, Aimé Césaire” , na stronie mondesfrancophones.com , 25 czerwca 2017 r.
  13. Wystawa „Aimé Césaire, Lam, Picasso, znaleźliśmy się” , Fondation Clément / Habitation Clément, Martynika, 8 grudnia 2013 - 3 marca 2014.
  14. Kolekcja online, Wifredo Lam , guggenheim.org , Nowy Jork.
  15. Siegfried Forster, „Eskil Lam: 'Nie możemy umieścić etykiety na Wifredo Lam'” , na rfi.fr , 20.10.2015 .
  16. Galerie de la Présidence, Wifredo LAM (1902-1982) , na presidence.fr , Paryż.
  17. „Biografia Wifredo Lama” , Galerie d'Art Diane de Polignac, Paryż.
  18. Laurent Wolf, „Wifredo Lam z czyśćca” , letemps.ch , 20 listopada 2015 r.
  19. Adelaida de Juan, „Lam, una silla en la jungla”, w José Manuel Noceda, Wifredo Lam, la cosecha de un brujo , Letras Cubanas Editorial, 2002, s.  421 .
  20. Michel Leiris, Wifredo Lam , Fratelli Fabri, 1970.
  21. PIEYRE DE MANDIARGUES, André. W (ifredo) Lam . Autograf sygnowany wielkimi literami André Pieyre de Mandiargues . Niedatowany, ok. 1974. 5 w 4 kartki (298 x 210 mm). Część 10, na christies.com , 24 października 2011 r.
  22. Jacques Leenhardt, Lam , HC Editions, 2009, s.  178-179 .
  23. Kolekcja . Reprodukcja w Lam i poetach , op. cit., s. 19.
  24. Kolekcja . Reprodukcja w Lam i poetach , op. cit., s. 20.
  25. Kolekcja . Reprodukcja w Lam i poetach , op. cit., s. 21.
  26. Varian Fry ... , op. cit., s. 92.
  27. Reprodukcja w L'Œil nr 575, grudzień 2005, strona 59.
  28. Gabriele Crepaldi, Sztuka współczesna 1900-1945 , Gründ, 2006, s. 137.
  29. André Breton , Le Surrealisme et la peinture , Gallimard, Paryż, 1965, s. 79.
  30. Vincent Gille & Béatrice Riottot El-Habib (pod kierunkiem), Le Surrealisme et l'Amour , Gallimard, katalog wystawy w Pavillon des Arts w Paryżu (6 marca, 18 czerwca 1997), s. 79.
  31. Reprodukcja w magazynie Beaux Arts , nr 69, czerwiec 1989, s. 50.
  32. Reprodukcja w magazynie Beaux Arts nr 71, wrzesień 1989, s. 107.

Załączniki

Bibliografia

Linki zewnętrzne