Narodziny |
30 listopada 1980 Viry-Châtillon , Essonne , Francja |
---|---|
Narodowość | Francuski |
Zawód | Reżyser , scenarzysta , aktorka |
Wybitne filmy | Boska |
Houda Benyamina , francuska reżyserka i scenarzystka , urodzona w dniu30 listopada 1980w Viry-Châtillon ( Essonne ).
Ona wsiada maj 2016w Cannes Filmowym Festiwalu d'aparatu lub na swój pierwszy film fabularny, Bóstw , który również zdobył trzy nagrody Cezara wluty 2017, w tym najlepszy pierwszy film .
Jest także założycielką stowarzyszenia 1000 Faces , którego celem jest demokratyzacja kina.
Urodziła się w rodzinie pochodzenia marokańskiego , dorastała w Viry-Châtillon w dzielnicy Érables. Jest siostrą aktorki Oulayi Amamry i aktora Mounira Amamry .
Zostaje wyrzucona z kilku szkół: „Nie będziemy się okłamywać, jak dorastasz w sąsiedztwie, gdzie niesprawiedliwość i nierówności są na każdym rogu ulicy, to wywołuje złość” . Po WPR we fryzjerstwie upodobała sobie literaturę i kino, zdała maturę L i kształciła się na aktorkę w regionalnej szkole aktorskiej w Cannes (ERAC). Studia kontynuowała na Białorusi iw Stanach Zjednoczonych dzięki stypendiom: w Akademii Mińskiej , w stowarzyszeniu Demain le Printemps, w Teatrze Ontologicznym oraz w Actors Studio . Ale zawód aktorki szybko budzi w niej frustrację: „Miałam swoją wizję świata i musiałam wyrazić siebie inaczej, nauczyłam się pisać i reżyserować” . Wyreżyserowała dziewięć filmów krótkometrażowych w ciągu dziewięciu miesięcy, nagrodzonych na różnych festiwalach i emitowanych przez telewizję ( Canal+ , France 2 , Direct 8 , TV5 Monde ), w tym Ma poubelle géante , satyrę społeczną na trudności ze znalezieniem pracy, gdy jest się multi -absolwent i podmiejski.
Zanurzyła się na kilka miesięcy w podmiejskim obozie romskim , od tego czasu rozebrana, potem pisała z Malikiem Rumeau i wyreżyserowała średniometrażowy film W drodze do raju . Zdobył nagrodę w 2011 roku na Festiwalu Filmów Krótkometrażowych w Tangerze oraz na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Dubaju , wybrany w 2012 roku przez Międzynarodowy Festiwal Filmów Krótkometrażowych w Clermont-Ferrand oraz Festival del Cinema Africano w Mediolanie i znalazł się na krótkiej liście do Cezara. 2013 .
Stała się ze swoim pierwszym filmie fabularnym, napisany z Malik Rumeau i Romain Compingt , Bóstw , wybranego dla Fortnight Zarządu w 2016 roku na Festiwalu Filmowym w Cannes i dobrze przyjęty przez krytyków. Otrzymała Złotą Złotą Kamerę za swój pierwszy występ w tym konkursie i wygłosiła przemówienie podczas odbioru tej nagrody, aby podkreślić potrzebę większej liczby kobiet na Festiwalu Filmowym w Cannes iw świecie kina. wluty 2017, podczas ceremonii Cezara , Divines otrzymuje trzy nagrody: za najlepszy pierwszy film , za najlepszą kobiecą nadzieję i za najlepszą drugoplanową rolę kobiecą. Film jest nominowany do Złotych Globów. Jego sukces można znaleźć również w kinach, gdzie uzyskuje 330 000 wejść, „ogromny wynik jak na film z napiętym budżetem 2,4 mln euro ” i jest kupowany przez Netflix .
Ten pierwszy film znajduje swoją osobliwość we wcieleniu poszukiwań duchowych (uważa, że jej „praca jest modlitwą” i symbolizujących jej poszukiwanie duchowości), tego politycznego (przedstawia przede wszystkim portret ludzi). „off-centrum”, „na ławce społeczeństwa”, aby stworzyć kino, gdzie różnorodność nie jest wydarzeniem, ale odbicie Francji), w organach, których energia, zmysłowość i wytrzymałościowe są w samym sercu dramaturgii: „THE jedyną rzeczą, która dla mnie nie kłamie, jest mowa ciała” . Włącza tę ideę również w walkę, którą muszą prowadzić kobiety: „Dzisiaj jesteśmy zbyt mózgowi, niewystarczająco związani z łonem, ze stworzeniem. (…) Uważam, że to, co czujemy, jest zawsze słuszne. Musisz najpierw wsłuchać się w swoje emocje, aby znaleźć właściwą drogę, a następnie przejść przez słowa” .
W 2017 roku stworzyła swój drugi film fabularny Pour Assia , historię miłosną między algierskim myśliwcem FLN a amerykańskim reporterem, pracując po drugiej stronie Atlantyku, reżyserując Deadlier than the Male , pilota amerykańskiego serialu Tell me Your Sekrety (w) dla TNT , opowiadające o trzech udręczonych postaciach: Emmie, która uczęszczała do przestępcy, Johnie, seryjnym mordercy szukającym odkupienia i Mary, matce desperacko poszukującej swojej córki. Reżyser pojawia się na pierwszym miejscu na liście inicjatywy The Alice , wymieniając najgorętsze reżyserki 2018 według producentów i głównych hollywoodzkich studiów.
Jego płomienne przemówienie na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2016 roku stawia kino Houdy Benyaminy w obliczu walki o równouprawnienie płci, w szczególności z jego wypowiedzią skierowaną do delegata generalnego Directors' Fortnight: „t'as du clito! ” . W wywiadzie Houda wyjaśnia swoje podejście: „Ważne jest, aby feminizować odwagę słowami” . Jest zaproszona na „ Kobiety w ruchu” obok Salmy Hayek czy Juliette Binoche, by bronić miejsca kobiet we francuskim i amerykańskim przemyśle filmowym, gdzie tylko 23% reżyserów to kobiety. Reżyserka nie nazywa siebie feministką, ale humanistką, to dla niej sposób na włączenie mężczyzn w walkę o równość płci: „Każdy ma swoje miejsce w naszym społeczeństwie, nie zajmując miejsca drugiego. Nie ma mowy o zmniejszaniu miejsca mężczyzn” . Reżyser jest częścią kolektywu „Teraz działamy”, który apeluje o wsparcie stowarzyszeń pomocy ofiarom przemocy seksualnej podczas uroczystości Cezara w 2018 roku, w szczególności poprzez wspieranie idei ustanowienia parytetów na świecie kino, które pomoże położyć kres dyskryminacji kobiet. Jego odniesienia to Mohamed Ali , Malcolm X , Tariq Ramadan czy Jezus ( „Duchowość moim zdaniem przewyższa wszystkie religie” ) oraz w kinie Martin Scorsese , Bertrand Blier , Henri Verneuil , Ettore Scola , Pier Paolo Pasolini . Zauważa, że dla młodych Algierczyków postacie Martina Luthera Kinga i Nelsona Mandeli wciąż inspirują. Karykatura, którą zamieściła na swojej stronie na Facebooku dwa dni po atakach terrorystycznychlistopad 2015przedstawia terrorystę Państwa Islamskiego jako marionetkę, za której sznurki pociągają Amerykanin i Żyd, co przykuło uwagę kilku redaktorów. Conspiracy Watch odnotował również inne posty z konspiracją lub tendencją spiskową zamieszczone przez reżysera (jeden przekazał pseudo-informacje, według których Stanley Kubrick zainscenizował lądowanie na Księżycu NASA , inny opisał Michela Collona jako „wielkiego sir”).
Jest członkiem kolektywu 50/50, którego celem jest promowanie równości kobiet i mężczyzn oraz różnorodności w przemyśle filmowym i audiowizualnym .
Uczestniczyła w tworzeniu, wraz z Eiji Ieno, stowarzyszenia 1000 twarzy , promującego dostęp do kultury dla osób najbardziej od niej oddalonych ze względów społecznych, ekonomicznych i terytorialnych. Ambicją stowarzyszenia jest „stworzenie kina, które promuje szacunek, tolerancję, otwartość i dialog międzykulturowy, zobowiązanie zrozumienia między postrzeganiem świata przez każdą osobę, zobowiązanie do pokoju, bezpieczeństwa i dobrobytu na przyszłość” .