Simon i Garfunkel

Simon i Garfunkel Opis tego obrazu, również skomentowany poniżej Simon i Garfunkel w 1968 roku. Ogólne informacje
Ojczyźnie Stany Zjednoczone
Gatunek muzyczny Folk rock
aktywne lata 1957 - 1970
1981 - 1983 (spotkanie)
2003 - 2004 (spotkanie)
2009 - 2010 (spotkanie)
Etykiety Columbia
Oficjalna strona www.simonandgarfunkel.com
Skład grupy
Byli członkowie Paul Simon
Arthur Garfunkel

Simon i Garfunkel [ y ma ɪ m ə n ə n g ɑ R f ʌ n k ə l ] jest duet US od skały ludowej z Forest Hills w królowych w Nowym Yorku . W jego skład wchodzą gitarzysta i piosenkarz Paul Simon oraz piosenkarz Arthur Garfunkel . Po raz pierwszy spotkali się w Queens w 1953 roku. Nauczyli się ze sobą stroić i zaczęli pisać własne kompozycje. Pierwszy sukces odnieśli w 1957 roku, pod nazwą Tom and Jerry, piosenką Hey Schoolgirl , która naśladowała styl ich idoli The Everly Brothers . Ale ten sukces nie jest potwierdzony, a następnie kontynuują studia, każdy na własną rękę. Spotkali się ponownie w 1963 roku, z rosnącym zainteresowaniem muzyką ludową i podpisali kontrakt z Columbia Records . Ich debiutancki album, Wednesday Morning, 3 AM (1964), był komercyjną porażką po wydaniu, a duet poszedł w swoją stronę, a Simon zdecydował się kontynuować karierę solową w Anglii .

Jednak nowa wersja ich piosenki The Sound of Silence trafiła na amerykańskie fale radiowe w 1965 roku i osiągnęła pierwsze miejsce na liście Billboard Hot 100 . Następnie duet zreformował i nagrał drugi album, Sounds of Silence (1966), po którym szybko ukazał się Parsley, Sage, Rosemary and Thyme (1966), album, nad którym duet przejął większą kontrolę twórczą. Popularność duetu wzrosła dzięki ścieżce dźwiękowej do filmu Le Lauréat (1967), złożonej głównie z ich piosenek. Ich kolejny album, Bookends (1968), podniósł ich do rangi najważniejszych światowych gwiazd. Niemniej jednak stosunki między dwoma panami ulegają pogorszeniu, a duet rozpadł się wkrótce po wydaniu kolejnego albumu Bridge over Troubled Water (1970), który jest ich największym komercyjnym sukcesem.

Simon i Garfunkel to jedni z najpopularniejszych artystów lat 60. i obok Beatlesów i Bob Dylan uważani są za ikony kontrkultury tamtej dekady . Ich najsłynniejsze piosenki, The Sound of Silence , I Am a Rock , Homeward Bound , Scarborough Fair / Canticle , A Hazy Shade of Winter , Mrs. Robinson , Bridge over Troubled Water , The Boxer , Cecilia i El Cóndor Pasa ( If I Could ) - wszyscy odnieśli wielki międzynarodowy sukces. Od momentu rozstania Simon i Garfunkel kilkakrotnie reformowali duet, zwłaszcza podczas koncertu w Central Parku w 1981 roku, na którym zgromadziło się ponad 500 000 widzów, co stanowi jedną z największych widowni wszechczasów.

Biografia

Spotkanie i początki (1953–1962)

Paul Frederic Simon i Arthur Ira Garfunkel , oboje urodzeni w 1941 roku, dorastali w Nowym Jorku, w dzielnicy Queens Kew Gardens Hills , zaledwie trzy przecznice od siebie. Pasjonowali się muzyką od najmłodszych lat, zwłaszcza wraz z nadejściem rock and rolla . Garfunkel zaczął śpiewać w radiu w czwartej klasie i poznał Simona dwa lata później, w 1953 roku. Ich przyjaźń rozkwitła, gdy oboje zostali wybrani do teatralnej adaptacji Alicji w Krainie Czarów , Simona w roli Białego Królika i Garfunkela w tym z Cheshire Cat . Zaczynają śpiewać razem w grupach doo-wop iw ten sposób uczą się stroić ze sobą.

Simon i Garfunkel wchodzą do Liceum Forest Hills wWrzesień 1955i zobowiązują się rejestrować swoje układy na taśmach magnetycznych . Swój pierwszy utwór The Girl for Me napisali w 1956 roku i zaczęli występować jako duet w szkołach muzycznych. Będąc pod silnym wpływem Elvisa Presleya i Everly Brothers , postanawiają przedstawić model jednej ze swoich kompozycji, Hey Schoolgirl , wydawcom muzycznym na Manhattanie . Nagrywają piosenkę z Dancin 'Wild po stronie B w Sanders Recording Studio , małym studiu nagraniowym na Manhattanie. Następnie spotykają Sida Prosena, który prowadzi niezależną wytwórnię Big Records , i namawia ich do podpisania umowy, przedstawiając ich jako nowych Everly Brothers. Duet przyjął imię Tom i Jerry, po kreskówce o tym samym imieniu . Garfunkel używa pseudonimu Tom Graph w odniesieniu do swoich umiejętności matematycznych i zwyczaju zapisywania rankingów singli w postaci wykresów na papierze milimetrowym. Simon bierze Jerry Landis, po nazwisku dziewczyny, z którą się spotykał. Sid Prösen nalewa dzban wina do Alan Freed tak, że rozprasza Hej Uczennica w swojej audycji radiowej, a piosenka szybko stała się jednym z najbardziej popularnych utworów z serialu.

Hey Schoolgirl jest następnie regularnie nadawany w ogólnokrajowych falach antenowych. Poszczególne sprzedano ponad 100.000 egzemplarzy w 1957 roku i przeniósł się do 49 th  miejsce na liście Billboard Hot 100 . Prosen skutecznie promuje duet, w tym występując w programie telewizyjnym American Bandstand u boku Jerry'ego Lee Lewisa . Producent jednak zdobywa lwią część w tantiemach wydanych przez duet, z których bierze 96%. Garfunkel, który nie lubi przemysłu muzycznego, informuje Simona, że ​​chce poświęcić się studiom. Następnie decyduje się kontynuować karierę solową pod pseudonimem True Taylor. Po ukończeniu szkoły średniej uczył się angielskiego w Queens College, a Garfunkel studiował matematykę na Columbia University . Sprzedaż płyt Simona nie rośnie, proponuje Garfunkelowi wznowienie współpracy, a jego przyjaciel to akceptuje. Jednak nowe single wydane przez duet są komercyjnymi porażkami, przez co ich współpraca z Sid Prosen dobiegła końca. Simon wznawia karierę solową, która rozpoczyna jego przyjaźń z Garfunkelem, który postrzega to jako zdradę. To nierozwiązane napięcie między dwoma mężczyznami wpłynie na ich związek podczas ich wspólnej podróży. Simon ukończył studia licencjackie w 1963 roku i rozpoczął naukę w niepełnym wymiarze godzin w Brooklyn Law School .

Nowy początek (1963–1964)

Simon i Garfunkel są zainteresowani rodzącym się ruchem kontrkultury i muzyki ludowej . Simon zostaje stałym bywalcem Greenwich Village, gdy Garfunkel wraca na Uniwersytet Columbia, aby zachować status studenta i uniknąć wysłania go do Wietnamu . Spotykają się, aby omówić nowe kompozycje Simona i wykonać je w siedzibie bractwa studenckiego Alpha Epsilon Pi . Pod koniec 1963 roku wystąpili pod pseudonimem Kane and Garr w Gerde's Folk City , sali koncertowej w West Village . Oni interpretują trzy nowe utwory, Sparrow , który był moim bratem i The Sound of Silence i przyciągnąć uwagę Toma Wilsona , na producenta z Bobem Dylanem . Wilson chce nagrania He Was My Brother przez brytyjski zespół, ale Simon przekonuje go, by pozwolił im na przesłuchanie. Ich interpretacja The Sound of Silence przekonuje Wilsona, który naciska na Columbia Records, aby podpisała z nimi kontrakt.

Debiutancki album duetu, Wednesday Morning, 3 AM , został nagrany w trzech sesjach w formacieMarzec 1964 i wyjmij to 19 października. Album zawiera pięć oryginalnych kompozycji Simona, pozostałe siedem to covery piosenek ludowych, w tym The Times They Are a-Changin ' Boba Dylana. Simon namawia Garfunkel, aby od teraz używał ich prawdziwych nazwisk. Columbia organizuje promocyjny koncert w Folk City31 marca 1964, czyli pierwszy koncert, który duet wykonał pod szyldem Simon and Garfunkel. Dylan jest obecny na tym koncercie i sprzeczka przeciwstawia mu się z Simonem, co będzie przyczyną długiej urazy między dwoma mężczyznami. Pochodzenie tego napięcia pozostaje niejasne, niektórzy biografowie twierdzą, że Dylan celowo mówił bardzo głośno przez cały koncert, podczas gdy inni twierdzą, że całkowicie gardził tym.

Koncert nie jest sukcesem, podobnie jak inne planowane daty. Przewidując niepowodzenie albumu, Simon wyjeżdża do Anglii i spotyka Kathy Chitty w folkowym klubie, w którym występuje. Zakochują się, a Kathy zainspiruje go do kilku piosenek, w tym Kathy's Song , America i Homeward Bound . W środę rano o 3 nad ranem sprzedano tylko 3000 egzemplarzy w ciągu kilku tygodni i ta porażka zmusiła Simona do pozostania w Anglii, podczas gdy Garfunkel wznowił studia architektoniczne .

Dźwięk sukcesu (1965–1966)

Te pokazy że Simon nagrane w Anglii były transmitowane na falach przez BBC i były udane. WCzerwiec 1965, Columbia sprawiła, że ​​Simon nagrał solowy album, The Paul Simon Songbook , który został wydany w Anglii dwa miesiące później i zawierał kilka piosenek, które duet później nagrał. Sprzedaż albumu jest słaba, ale Simon jest pewny swojej przyszłości w Anglii. W międzyczasie, po drugiej stronie Atlantyku, disc jockey w Bostonie zaczyna nadawać The Sound of Silence, a piosenka stała się popularna wśród studentów ze wschodniego wybrzeża Stanów Zjednoczonych . Tom Wilson dowiaduje się o tym i postanawia ponownie nagrać piosenkę w wersji elektrycznej bez informowania o tym duetu. Singiel został wydany we wrześniu i wszedł na Billboard Hot 100 . Garfunkel informuje Simona, wciąż w Europie, o tym, co się dzieje. Simon jest przerażony, kiedy po raz pierwszy słyszy wersję elektryczną, ale obaj doceniają sukces singla.

Simon wrócił do Nowego Jorku pod koniec 1965 roku, aby zreformować swój duet z Garfunkelem. Columbia kazała im nagrać nowy album w grudniu i nazwał go Sounds of Silence , aby skorzystać na sukcesie singla. Ten ostatni zajmuje pierwsze miejsce na liście Billboard Hot 100 wStyczeń 1966a teraz przekracza milion sprzedanych egzemplarzy. Oprócz wznowienia The Sound of Silence , album zawiera pięć piosenek z solowego albumu Simona, w tym I Am a Rock , a tylko dwa utwory to nowe, oryginalne kompozycje. Album został wydany w pośpiechu17 stycznia 1966a kilka dni później ukazał się singiel Homeward Bound , który nie pojawił się na albumie i który znalazł się na pierwszej dziesiątce list przebojów w kilku krajach. W marcu, to wtedy jestem rock , który przychodzi w jedno i zajmuje 3 e Billboard Hot 100. Jednak mimo sukcesu komercyjnego albumu, 21 th na liście Billboard 200 i singli, duet są wyśmiewane przez wielu muzyki krytycy, którzy czują, że produkują jedynie sztuczną imitację ludu. Choć duet koncertował w Stanach Zjednoczonych, Kolumbia wznowiony w środę rano, 3 AM i album wzrosła do 30 th  na liście Billboard 200.

Świadomi, że Sounds of Silence to praca wykonywana w pośpiechu, aby wykorzystać ich nagły sukces, Simon i Garfunkel postanawiają udoskonalić swój następny album. Simon nalega na pełną kontrolę podczas produkcji tego. Garfunkel uważa nagranie swojej wersji tradycyjnej piosenki Scarborough Fair za moment, w którym stali się prawdziwymi producentami swoich albumów. Duet pracował przez kilka miesięcy nad albumem Parsley, Sage, Rosemary and Thyme i ten został wydany10 października. Zawiera Homeward Bound , Scarborough Fair / Canticle , The 59th Street Bridge Song (Feelin 'Groovy) , The Dangling Conversation i For Emily, When I May Find Her , charakteryzuje się ostrymi kontrastami między piosenkami i zyskuje aprobatę krytyki, która uznaje jego artystyczną integralność, Simon ujawniając się jako „jeden z najbardziej utalentowanych autorów piosenek tamtych czasów” . Album również wzrosła do 4 th  miejsce na liście Billboard 200. Duet natychmiast zaczął mini-tour na uniwersyteckich kampusach , gdzie zostały wyprzedane wszystkie koncerty. Mort Lewis, ich agent artystyczny , utrzymuje dziwaczny i poetycki wizerunek duetu, odmawiając im występów w telewizji, chyba że serial zaakceptuje drakońskie warunki. Zamglony Shade of Winter , który nie został zaakceptowany przez duet pojawiać się na pietruszka, szałwia, rozmaryn i tymianek w singiel został wydany dwa tygodnie po wydaniu albumu i zajmuje 13 th na Billboard Hot 100.

Popularność i nagrody: zwycięzcy (1967–1968)

Simon i Garfunkel nagrywają w styczeń 1967pojedynczy W zoo i jest opublikowana w następnym miesiącu, osiągając 16 th  miejsce na liście Billboard Hot 100 . Simon następnie rozpoczął pracę nad kolejnym albumem duetu, twierdząc, że nie interesują go już single. Był jednak dotknięty blokadą ze strony autora, co oznaczało, że nowy album nie ujrzał światła dziennego w 1967 roku. W tamtych czasach artyści wydawali dwa, a nawet trzy albumy rocznie, a ten brak produktywności martwił liderów. z Kolumbii . Clive Davis , prezydent Kolumbii, próbuje przyspieszyć produkcję albumu, kilkakrotnie wzywając Simona i Garfunkela, aby wygłaszali do nich paternalistyczne przemówienia, ale dwaj przyjaciele, już obawiając się przemysłu muzycznego, naśmiewają się z tego nagrywając Davisa potem kazanie do śmiechu.

Plik 16 czerwca 1967, Simon i Garfunkel występują na scenie podczas Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Pop w Monterey, który rozpoczyna Lato Miłości . Fakin 'It został wydany jako singiel kilka tygodni później, ale odniósł umiarkowany sukces. W międzyczasie reżyser Mike Nichols kręci The Laureate i staje się pasjonatem muzyki duetu, ciągle słuchając ich piosenek. Dwa tygodnie później spotyka Clive'a Davisa, aby poprosić go o pozwolenie na wykorzystanie niektórych utworów duetu w muzyce do filmu . Davis jest pełen entuzjazmu, wyczuwając idealną okazję do umieszczenia muzyki filmowej na szczycie sprzedaży płyt. Simon jest znacznie bardziej niechętny, boi się narażać na szwank swoją artystyczną integralność. Zmienia zdanie po spotkaniu Nicholsa, który imponuje mu inteligencją i jakością scenariusza, i zgadza się napisać nowe piosenki do filmu. Agent duetu negocjuje kontrakt, który oferuje Simonowi 25 000 dolarów  na skomponowanie trzech piosenek. Simon jako pierwszy proponuje Dylemat i nadzór Nicholsa Punky'ego, ale żadna z nich nie zadowala reżysera. Następnie Simon wraca z pierwszą wersją Pani. Robinson , który nie nosi jeszcze tego tytułu, co podnieca Nicholsa.

Album The Graduate , na który składają się głównie piosenki duetu, w tym Mrs. Robinson , wyciągnij to21 stycznia 1968iw kwietniu zajął pierwsze miejsce na liście Billboard 200 . W międzyczasie nagrywanie Bookends , czwartego albumu duetu, w końcu dobiegło końca po kilku sesjach trwających półtora roku, ale przede wszystkim od tego czasu.Październik 1967. Produkcja albumu odznacza się perfekcjonizmem, np. Nagranie Punky's Dilemma rozłożone jest na około pięćdziesiąt godzin. Pani. Robinson zostaje przepisany i ponownie nagrany wLuty 1968, podczas ostatnich sesji i jest jednym z flagowych utworów na albumie obok innych znanych utworów, takich jak America , A Hazy Shade of Winter i At the Zoo . Bookends , uważany za „najbardziej intelektualny” album duetu, skomponowany jest na pierwszej stronie z cyklu dość mrocznych piosenek, przywołujących na myśl refleksję nad upływem czasu, po których w drugiej części następują kolejne tytuły. Light and more dźwięk rocka. Oznacza to również upadek harmonii duetu, który stopniowo zanika na rzecz pojedynczego utworu.

Bookends wychodzi na3 kwietnia 1968a dwa dni później ukazał się singiel Mrs. Robinson w bardzo szczególnym kontekście od czasu zamachu na Martina Luthera Kinga4 kwietnia, co wywołuje wielkie emocje i serię zamieszek w całych Stanach Zjednoczonych. Bookends zajęło pierwsze miejsce na liście Billboard 200 w maju, należącej wcześniej do The Graduate , podczas gdy Mrs. Robinson osiedla się na szczycie listy Billboard Hot 100 w czerwcu. Bookends stał się wówczas największym komercyjnym sukcesem duetu, wykorzystując zjawisko szeptane generowane przez wydanie The Graduate , a łączna sprzedaż obu albumów przekroczyła 5 milionów egzemplarzy. Pod nagrody Grammy odbyła się wMarzec 1969i uczcić osiągnięcia artystki za rok 1968, p. Robinson zdobył nagrodę za nagranie roku , The Graduate za najlepszą muzykę do filmu oraz Simon and Garfunkel za najlepszy popowy występ duetu lub grupy z wokalem .

Na niespokojnych wodach: ostatni album i separacja (1969–1970)

Bookends i The Graduate podnoszą Simona i Garfunkela do rangi największych światowych gwiazd, a dwaj mężczyźni stają się najsłynniejszym muzycznym duetem na świecie. Pomimo sporu zClive'em Davisem, który chciał podnieśćcenę sprzedaży Bookends odolara, naco duet odmówił i który Davis postrzega jako brak wdzięczności, Simon i Garfunkel przedłużają kontrakt zColumbiąi negocjują podwyżkę w procesie. procentopłat licencyjnych. Do Simona zgłosiło się kilku producentów filmowych, którzy chcieli, aby napisał muzykę do filmów, a zwłaszcza odrzucił ofertę dotyczącą Macadam Cowboy (1969). Odrzucił również ofertę napisania do przedstawienia naBroadwayui krótko współpracował zLeonardem Bernsteinempodczas mszy, zanim zrezygnował z projektu. Ze swojej strony Garfunkel zostaje zatrudniony przezMike'a Nicholsado odegrania jednej z głównych ról w satyrycznym filmie wojennym Catch 22 , w którym Simon również miał zagrać, zanim jego rola została usunięta.

Filmowanie do Catch 22 zaczyna się zastyczeń 1969i trwa osiem miesięcy, ponieważ jest utrudniony przez wiele problemów. W międzyczasie singiel The Boxer ukazuje się w kwietniu i plasuje się w pierwszej dziesiątce w kilku krajach. Ta przedłużająca się nieobecność Garfunkela wpływa na relacje między dwoma panami, ponieważ Simon, który w tym czasie przygotowuje kolejny album duetu, czuje się opuszczony. Gdy tylko Garfunkel wrócił, duet z entuzjazmem przystąpił do pracy i odrzucił zaproszenie do udziału w festiwalu Woodstock . W październiku ilistopad 1969, Simon i Garfunkel odbywają mini trasę koncertową po Stanach Zjednoczonych, która kończy się wyprzedanym koncertem w Carnegie Hall . Duet są również produkcją muzyczną dokumentalny, Songs of America , który zaplanowano na CBS na30 listopada i która łączy fragmenty ich piosenek z obrazami ważnych wydarzeń lat 60. Ten dokument jest pokazywany tylko raz ze względu na napięcia związane z politycznie naładowaną treścią, które prowokuje na kanale.

Album Bridge over Troubled Water zostaje wydany26 stycznia 1970, zupełnie jak singiel o tej samej nazwie . Na tym albumie duet częściowo porzuca folk rockowe brzmienie, które uczyniło ich sławnymi, eksplorując inne brzmienia, takie jak gospel , muzyka południowoamerykańska, latynoski jazz , rockabilly czy nawet reggae , mieszankę wpływów, która przyczynia się do jego „muzycznego bogactwa” . Album zawiera jedenaście utworów, w tym Bridge over Troubled Water , Cecilia , El Cóndor Pasa ( If I Could ) , The Boxer i The Only Living Boy in New York . Włączenie dwunastego tytułu jest szczegółowo omawiane, a dwaj mężczyźni nie byli w stanie zgodzić się na jego wybór. Album osiągnął szczyty list przebojów w dziesięciu krajach, w tym w Stanach Zjednoczonych, Wielkiej Brytanii i Francji. Jest to najlepiej sprzedający się album lat 70., 1971 i 1972; w tym czasie stał się najlepiej sprzedającym się albumem wszechczasów . Singiel o tej samej nazwie zajął również pierwsze miejsce na listach przebojów w kilku krajach, podczas gdy inne single z albumu, Cecilia w kwietniu i El Cóndor Pasa ( If I Could ) w sierpniu, również sprzedawały się bardzo dobrze.

Pomimo tego ogromnego sukcesu, proces nagrywania okazał się bardzo trudny dla obu panów, a nagromadzone między nimi napięcie sprawia, że ​​ich nadchodząca separacja jest prawie pewna jeszcze przed wydaniem albumu. Jednak ta separacja nie jest początkowo zamierzona jako trwała, ponieważ Garfunkel chce tylko zrobić dwuletnią przerwę, a Simon nie planuje wznowienia kariery solowej. W kwietniu i maju, duet wyprodukowany dla niektórych dat w Europie, w tym przejście do Olimpii 1 st maja, zanim gra swój ostatni koncert18 lipca 1970na stadionie Forest Hills . Na rozdaniu nagród Grammy w 1971 roku album i piosenka Bridge over Troubled Water zdobyły sześć nagród, w tym Album Roku i Song of the Year . Jakiś czas później Peggy Harper, żona Simona od 1969 roku, popycha go do oficjalnego rozdzielenia duetu. Następnie Simon dzwoni do Clive'a Davisa, aby powiedzieć mu, że nie myśli o wznowieniu współpracy z Garfunkel. W ciągu następnych kilku lat obaj mężczyźni rozmawiali ze sobą tylko dwa lub trzy razy w roku.

Spotkania okolicznościowe

Reforma duetu po raz pierwszy w Madison Square Garden wCzerwiec 1972przy okazji koncertu poparcia dla George'a McGoverna przed wyborami prezydenckimi w USA . W 1975 roku obaj mężczyźni pogodzili się, w zawstydzonej atmosferze, podczas sesji nagraniowej z Johnem Lennonem i Harrym Nilssonem . Próbują razem produkować nowe piosenki, ale zmaterializują tylko jeden, My Little Town , który pojawia się zarówno na albumie Paula Simona Still Crazy After All These Years , jak i na albumie Arta Garfunkela, Breakaway . W 1977 roku Garfunkel dołączył do Simona na krótki występ podczas programu telewizyjnego poświęconego temu drugiemu. W następnym roku nagrali cover Wonderful World z Jamesem Taylorem . Obaj spędzili więcej czasu razem, gdy Garfunkel wrócił do Nowego Jorku w 1978 roku.

W 1981 r., Kiedy kariery obu mężczyzn były niespokojne, skontaktował się z nimi producent programów Ron Delsener, który zaproponował im występ na darmowym koncercie w Central Parku . Koncert trwa19 września 1981i przyciąga ponad 500 000 ludzi, co czyni go jednym z największych tłumów wszechczasów na koncercie. Nagranie koncertu zostało wykonane i zaowocowało pierwszym albumem duetu na żywo , The Concert in Central Park , który został wydany16 lutego 1982i cieszy się dużym międzynarodowym sukcesem handlowym. Wydarzenie to również odnawia publiczne zainteresowanie duetem, a obaj odbywają kilka szczerych rozmów, próbując zostawić swoje problemy za sobą. W maju iCzerwiec 1982, Simon i Garfunkel koncertują po Japonii i Europie, ale ich dawne kłótnie powracają. Niemniej jednak Warner Bros. nalega, aby ponownie wyruszyli w trasę, co robiąLuty 1983 w Australii i Nowej Zelandii, następnie w lipcu i Sierpień 1983w Ameryce Północnej i wspólnie przygotować dla nich nowy album. Pomimo kilku sesji nagraniowych, różnice między nimi okazują się zbyt liczne i zamiast tego Simon nagrywa nowy solowy album, Hearts and Bones , a oficjalnym powodem jest to, że uważa, że ​​teksty, które napisał, są zbyt osobiste, aby mogły być interpretowane przez kogoś innego.

W 1990 roku duet został wprowadzony do Rock and Roll Hall of Fame, a dwaj panowie wykonali z tej okazji trzy piosenki bez zwłoki. Trzy lata później, gdy ich związek się poprawił, ponownie się jednocząPaździernik 1993na serię 21 wyprzedanych koncertów w Paramount Theatre w Nowym Jorku, po których nastąpi kilka koncertów w Azji. Jednak nowy opad powstrzymuje ich przez resztę dekady.

W 2003 roku otrzymali nagrodę Grammy za całokształt twórczości i organizatorzy namówili ich, by pogodzili się z tą okazją. Obaj mężczyźni wykonują razem The Sound of Silence na otwarciu ceremonii i uważają to doświadczenie za satysfakcjonujące. Następnie zorganizowali nową trasę koncertową, nazwaną Old Friends Tour , podczas której od października do grudnia przemierzali Stany Zjednoczone, grając 40 koncertów. Ponownie ruszają w trasę koncertową, na 20 koncertów w Stanach Zjednoczonych i 12 w Europie, w czerwcu iLipiec 2004. Ta trasa kończy się darmowym koncertem na Via dei Fori Imperili , przed Koloseum w Rzymie , który gromadzi około 600 000 ludzi. Podwójna płyta CD-DVD zatytułowana Old Friends: Live on Stage uwiecznia tę trasę.

W 2009 roku duet ponownie połączył siły, by wykonać trzy piosenki w Beacon Theatre w Nowym Jorku. Wycieczka po Oceanii i Japonii jest organizowana w czerwcu i lipcu. Trasa przebiega bardzo dobrze, a nowe koncerty w Ameryce Północnej planowane są na lato 2010 roku.24 kwietnia 2010na scenie New Orleans Jazz & Heritage Festival Garfunkel ma poważne problemy z wokalem. Zdiagnozowano u niej paraliż strun głosowych i trasa musiała zostać odwołana. Garfunkel w pełni odzyskuje głos dopiero po czteroletniej walce i ma nadzieję na ponowne spotkanie duetu w przyszłości. Niemniej jednak w 2016 roku Simon wykluczył możliwość dalszych koncertów z Garfunkelem, twierdząc, że nawet ze sobą nie rozmawiają.

Potomkowie

Simon i Garfunkel są uważani za najsłynniejszy duet w historii zachodniej muzyki popularnej. Ich piosenki wywarły silne i trwałe wrażenie na pokoleniu wyżu demograficznego i obok Beatlesów i Boba Dylana należą do najbardziej reprezentatywnych artystów ruchu kulturalnego lat 60 . W 2004 roku magazyn Rolling Stone „class s przy 40 th  miejsce na liście 100 najbardziej wpływowych artystów rock«n»roll , uznając, że z«ogromny wpływ» one pozostawione na dekady to głównie ze względu na sojusz pomiędzy talentem kompozytora Paula Simona, twórcy hymnów o bardzo szerokiej palecie muzycznej, a wyjątkowym głosem Arta Garfunkela. W Dictionary of Rock opisano ich jako tych, którzy wnieśli do wojującego ludu „niezrównane połączenie wyrafinowania wokalu i melancholijnej czułości” . Dla Gillesa Verlanta i Thomasa Caussé, w Perfect Disco rockowej odysei , „druga połowa lat sześćdziesiątych naznaczona jest ich piętnem” dzięki ich „delikatnym, lekkim i łatwo rozpoznawalnym melodiom”, podczas gdy „małżeństwo ich głosu, absolutnie wyjątkowy, jest sercem ich magii, podobnie jak zdecydowanie poetyckie i nowoczesne teksty, wypełnione pojedynczymi obrazami ” .

Duet składa hołd w brytyjskim serialu Detectorists, w którym dwie postacie grane przez Simona Farnaby'ego i Paula Casara noszą przydomek Simon & Garfunkel. Jak mrugnięcie okiem, każdy ich występ sygnalizowany jest krótkim chwytem muzycznym, zaczerpniętym z repertuaru duetu.

Członkowie

Dyskografia

Albumy studyjne

Albumy na żywo

Kompilacje

Album Tribute

Uwagi i odniesienia

  1. Wymowa w amerykańskim angielskim transkrybowana zgodnie ze standardem API .
  2. Browne 2012 , s.  31
  3. Fornatal 2007 , s.  17
  4. Fornatale 2007 , s.  19
  5. (en) Evan Serpick, The Rolling Stone Encyclopedia of Rock & Roll , Simon & Schuster ,2001( ISBN  0-7432-2055-2 ) , „Simon & Garfunkel”
  6. Eliot 2010 , s.  18
  7. Fornatale 2007 , s.  20
  8. (w) Richard Harrington, „  Paul Simon, The Sound Of America  ” , The Washington Post ,18 maja 2007(dostęp 18 grudnia 2014 )
  9. Eliot 2010 , s.  20
  10. Eliot 2010 , s.  21
  11. Eliot 2010 , s.  22
  12. Eliot 2010 , s.  23
  13. Eliot 2010 , s.  24
  14. Eliot 2010 , s.  26
  15. Fornatal 2007 , s.  22
  16. Eliot 2010 , s.  32
  17. Eliot 2010 , s.  37
  18. Eliot 2010 , s.  39
  19. Eliot 2010 , s.  39-40
  20. Eliot 2010 , s.  42
  21. Eliot 2010 , s.  43
  22. Eliot 2010 , s.  45
  23. Eliot 2010 , s.  46-47
  24. Eliot 2010 , s.  48
  25. Eliot 2010 , s.  49-52
  26. Eliot 2010 , s.  53
  27. Eliot 2010 , s.  56-57
  28. Eliot 2010 , s.  59
  29. Eliot 2010 , s.  64-65
  30. Charlesworth 1997 , s.  17-18
  31. Eliot 2010 , s.  67
  32. Eliot 2010 , s.  66
  33. Eliot 2010 , s.  68-69
  34. Eliot 2010 , s.  69
  35. Eliot 2010 , s.  70
  36. Robert Dimery (tłum .  Z angielskiego), 1001 Albums You Must Hear Before You Die: rock, hip hop, soul, dance, world music, pop, techno , Paris, Flammarion ,2006, 959  str. ( ISBN  2-08-201539-4 ) , str.  94
  37. Fornatale 2007 , s.  57
  38. Bennighof 2007 , s.  31
  39. Eliot 2010 , s.  89
  40. Eliot 2010 , s.  72-73
  41. Fornatal 2007 , s.  58
  42. Fornatale 2007 , s.  61
  43. Fornatal 2007 , s.  60
  44. Fornatal 2007 , s.  63
  45. Fornatal 2007 , s.  66
  46. Eliot 2010 , s.  88
  47. Eliot 2010 , s.  90
  48. Fornatal 2007 , s.  70
  49. Fornatal 2007 , s.  67
  50. Fornatal 2007 , s.  80
  51. Robert Dimery ( trad.  Angielski), 1001 albumów, które musisz usłyszeć, zanim umrzesz: rock, hip hop, soul, dance, muzyka świata, pop, techno , Paryż, Flammarion ,2006, 959  str. ( ISBN  2-08-201539-4 ) , str.  147
  52. Bennighof 2007 , s.  34
  53. Bennighof 2007 , s.  38
  54. Eliot 2010 , s.  97
  55. Fornatal 2007 , s.  81
  56. Fornatal 2007 , s.  107
  57. Eliot 2010 , s.  93-94
  58. Eliot 2010 , s.  96
  59. Eliot 2010 , s.  93
  60. Eliot 2010 , s.  94
  61. Browne 2012 , s.  27
  62. (w) Anthony Heyward, „  John Calley: producent filmowy, który stworzył„ Catch-22 ”iz powodzeniem kierował trzema głównymi studiami  ” , The Independent ,5 października 2011(dostęp 21 grudnia 2014 )
  63. Bennighof 2007 , s.  49
  64. Ebel 2004 , s.  52-53
  65. Morella i Barey 1991 , s.  98
  66. Ebel 2004 , s.  64
  67. Eliot 2010 , s.  107
  68. Ebel 2004 , s.  63-64
  69. (w) Bruce Eder, "  Bridge over Troubled Water  " , AllMusic (dostęp 21 grudnia 2014 )
  70. Ebel 2004 , s.  65-66
  71. Bennighof 2007 , s.  46
  72. Bennighof 2007 , s.  44
  73. Browne 2012 , s.  45
  74. Ebel 2004 , s.  55
  75. Ebel 2004 , s.  68
  76. Eliot 2010 , s.  111
  77. (in) Elysa Gardner, „  Simon & Garfunkel, znowu  ” , USA Today ,14 września 2003(dostęp 21 grudnia 2014 )
  78. Eliot 2010 , s.  112
  79. (w) „  Simon & Garfunkel Awards  ” na simonandgarfunkel.com (dostęp 21 grudnia 2014 )
  80. Eliot 2010 , s.  114
  81. (en) Stephen Holden, „  Class Reunion: It Looks Like a Lasting Thing  ” , Rolling Stone ,18 marca 1982, s.  26-28
  82. Eliot 2010 , s.  139
  83. Eliot 2010 , s.  171-172
  84. Ebel 2004 , s.  145
  85. Eliot 2010 , s.  177
  86. Eliot 2010 , s.  178
  87. Eliot 2010 , s.  180
  88. Eliot 2010 , s.  204
  89. (w) „  Simon & Garfunkel Tours  ” na paul-simon.info (dostęp 21 grudnia 2014 )
  90. (w) „  Simon i Garfunkel grają wielki koncert  ” , BBC News ,1 st sierpień 2004(dostęp 21 grudnia 2014 )
  91. (w) Alan Duke, „  Simon and Garfunkel Reuniting for tower  ” , CNN ,19 marca 2009(dostęp 21 grudnia 2014 )
  92. (w) Andy Greene, „  Art Garfunkel Is Ecstatic: 'My Voice Is 96 Percent Back'  ” , Rolling Stone ,19 lutego 2014(dostęp 21 grudnia 2014 )
  93. (w) Andy Greene, „  Paul Simon Talks Crafting Summer Tour Setlist  ” , Rolling Stone ,19 kwietnia 2016(dostępny 1 st maja 2016 )
  94. Jean-Noël Ogouz, „  Biographie de Simon and Garfunkel  ” , Music Story (dostęp 23 grudnia 2014 )
  95. (w) James Taylor, „  100 Greatest Artists  ” , Rolling Stone (dostęp 23 grudnia 2014 )
  96. Michka Assayas (red.), Dictionary of Rock MZ , Robert Laffont , pot.  "Książki",2000( ISBN  2-221-08955-3 ) , str.  1731-1733
  97. Gilles Verlant i Thomas Caussé, The Perfect Discotheque of the Rock Odyssey , Presses de la Cité ,2009, 381  str. ( ISBN  978-2-258-08007-2 i 2-258-08007-X ) , str.  36

Bibliografia

Linki zewnętrzne