Frans Hals

Muzeum Fransa Halsa przechowuje również trzy portrety regentów:

• Portret zbiorowy regentów szpitala Sainte-Élisabeth w Haarlemie , 1641;
• Portret zbiorowy regentów hospicjum starców , 1664;
• Portret zbiorowy regentów hospicjum starców z tego samego roku.

Istnieją również portrety rodzinne: portret rodzinny w pejzażu (Bridgnorth, Shropshire) wykonany około 1620 r., Portret rodzinny z Muzeum Sztuki w Cincinnati (Ohio) z 1635 r., Dwa inne Portret rodzinny w pejzażu , każdy z 1648 r. I zachowany jeden w National Gallery w Londynie i drugiej w Muzeum Thyssen-Bornemisza w Madrycie - to ostatnie jest właściwie jedynym obrazem Fransa Halsa w hiszpańskim muzeum.

Frans Hals namalował również portret ślubny, na którym, inaczej niż zwykle, para jest przedstawiona na tym samym nośniku: Portret ślubny Izaaka Massy i Beatrix van der Laen z Rijksmuseum, obraz namalowany w 1622 roku.

Sceny rodzajowe

Oprócz portretów Hals jest także autorem scen rodzajowych, przedstawiających biesiadników, muzyków, dzieci rybaków na plaży, sprzedawczynię warzyw, „wiejską wariatkę” z Haarlemu („  Malle Babbe  ”), tego samego typu, które zdają się przede wszystkim przywracać „wrażenia z życia codziennego”.

Malarstwo rodzajowe Halsa w swoich tematach jest bliższe twórczości malarzy Caravaggia z Utrechtu niż scenom burżuazyjnym wymyślonym przez Willema Pietersza. Buytewech  (ok. 1591-1624), który jednak w tym samym czasie co on działał w Haarlemie - między 1612 a 1617 rokiem -; a wpływ Buytewech miał być ogromny na innych malarzy, takich jak Pieter de Hooch i Johannes Vermeer .

Obrazy z gatunku Halsa wyróżnia się także formatem, na ogół większym niż przyjęty w tego typu pracach.

Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku, ma kilka bardzo dobrych przykładów: Les Fêtards du Mardi Gras- , pochodzący z około 1615 roku, Le Jeune et sa Ramp Belle (1623), przy czym Chłopiec z lutni (około 1635). Wersja „rommelpot” gracza znajduje się w Kimbell Art Museum w Fort Worth w Teksasie, a kolejna , prawdopodobnie później, w Art Institute of Chicago.

Niektóre obrazy Halsa można postrzegać zarówno jako portrety, jak i obrazy rodzajowe. Tak jest na przykład w przypadku La Bohémienne (ok. 1628-1630) z Luwru lub Joyeux Buveur (ok. 1628-1630) z Rijksmuseum. Czasami określa się je mianem „portretów postaci”.

Inne gatunki?

Można się zastanawiać, czy Hals malował kiedykolwiek pejzaże, martwe natury czy tak zwane sceny „historyczne”. Wielu artystów holenderskich z XVII -tego  wieku dokonał wyboru specjalizacji w danym rodzaju pracy, i wydaje się, że Hals był przede wszystkim malarzem portrecistą i gatunek. W Muzeum Sztuki Zachodniej i Orientalnej w Odessie (Ukraina) zachowały się jednak obrazy przypisywane Fransowi Halsowi z 1625 r., Przedstawiające ewangelistów. Katalog raisonné przygotowany na początku XX th  wieku przez historyka sztuki Cornelis Hofstede de Groot identyfikuje również cztery stoły do motywu biblijnego (może nieautentyczne): dwa „Syn Marnotrawny” A „Denial of Saint Peter” i reprezentacji Saint Mary Magdalene.

Ewolucja artystyczna

Konsekwencja: przede wszystkim portrecista

Hals jest zatem najbardziej znany ze swoich portretów, głównie zamożnych obywateli, takich jak Pieter van den Broecke i Isaac Massa , których malował trzykrotnie, a także wykonał wielkoformatowe portrety grupowe, wśród których wielu reprezentuje Straż Cywilną . Malarz barokowy , uprawiał realizm intymny z radykalnie swobodnym podejściem. Jego obrazy ilustrują różne warstwy społeczeństwa: bankiety czy spotkania oficerów, snajperów, członków cechów, admirałów, generałów, burmistrzów, kupców, prawników i urzędników, muzyków i wędrownych śpiewaków, przedstawicieli wyższych sfer, sprzedawców ryb i bohaterów tawern.

W swoich portretach grupowych, podobnie jak w przypadku ciała łuczników z Saint-Adrien, Hals oddaje każdą postać w inny sposób. Twarze nie są wyidealizowane i są wyraźnie rozpoznawalne; osobowości ujawniają się poprzez różnorodne pozy i mimikę twarzy.

Według dostępnych źródeł odbył praktykę u malarza i historyka sztuki Carela van Mandera (Hals posiadał kilka obrazów Van Mandera, które były częścią wielu towarów sprzedanych w 1652 r. W celu spłaty długów piekarniczych). Szybko udoskonalił swoją sztukę do tego stopnia, że ​​przewyższył tę praktykowaną przez jego poprzedników, takich jak Jan van Scorel i Antonio Moro , i stopniowo uwolnił się od tradycyjnych konwencji portretu.

Podczas gdy Rembrandt stosuje efekty złotego blasku oparte na sztucznych kontrastach, Hals preferuje światło dzienne i srebrne refleksy. Obaj są malarzami dotykowymi, ale nuty, które wytwarzają, mają inny kolor: Rembrandt jest basem, a Hals sopranem. Z rzadką intuicją Halsowi udaje się uchwycić chwilę z życia swoich poddanych. Z wielką pieczołowitością przepisuje to, co w danym momencie ukazuje natura, poprzez delikatną gradację kolorów, stając się mistrzem każdej formy wyrazu. Zdobył takie umiejętności, że wystarczy kilka ostrych, płynnych pociągnięć pędzla, aby uzyskać dokładność tonu, światła i cienia.

Ku swobodniejszemu stylowi

Pierwsze obrazy Halsa, takie jak Banquet des officers du corps des archers de Saint-Georges z 1616 r. I Deux Garçons playing et chantant , namalowane około 1625 r., Pokazują go jako uważnego rysownika, zdolnego do doskonałego wykończenia i mimo wszystko pełnego zapału. Ciało, które wtedy maluje, jest ciastowate i gładkie oraz mniej przejrzyste niż później. W konsekwencji nabiera większej sprawności, jego ręka ma większą swobodę, a jej efekty świadczą o większej kontroli.

W tym okresie namalował portret Paulusa van Beresteyna ( Luwr ) oraz pełnometrażowy portret Willema van Heythuysena opartego na mieczu ( Alte Pinakothek , Monachium). Te dwa obrazy są dopasowane przez innych konferencyjne des funkcjonariuszy des Arquebusiers de Saint-Georges od 1627 roku (z różnych portretów), na konferencyjne des oficerów du corps des Archers de Saint-Adrien z 1627 i Zgromadzenia oficerów i podoficerów z corps des archers de Saint-Adrien z 1633 r. Podobny obraz, datowany na 1637 r., sugeruje studium arcydzieł Rembrandta, i ten sam wpływ znajduje odzwierciedlenie w Grupowym Portrecie Regentów Świętego Szpitala - Elżbiety z Haarlem z 1641 r. Portret Marii Voogt ( Rijksmuseum , Amsterdam).

Wykonał, szczególnie w latach 1620-1640, dużą liczbę portretów par małżeńskich na osobnych planszach, męża pojawiającego się na lewym panelu i żony na prawym. W tamtym czasie użycie było dość powszechne. Tylko raz Hals zebrał parę na jednym płótnie: na Portrecie ślubnym Izaaka Massy i Beatrix van der Laen , namalowanym w 1622 roku (Rijksmuseum, Amsterdam).

W stronę bardziej ograniczonej i ciemniejszej palety

Jego styl ewoluował przez całe życie. Obrazy w jaskrawych kolorach stopniowo ustępowały miejsca pracom o jednym dominującym kolorze. Po 1641 r. Wykazywał tendencję do ograniczania zakresu swojej palety i raczej sugerowania koloru niż wyrażania go. Później w życiu zmienia się na ciemniejsze odcienie, a czerń jest jeszcze bardziej obecna. Jej pociągnięcia pędzlem stają się luźniejsze, ogólne wrażenie przeważa nad bardziej subtelnymi szczegółami. Podczas gdy wesołość i ożywienie emanowały z jego wczesnych obrazów, jego późniejsze portrety podkreślają rangę i godność przedstawianych ludzi. Ta surowość przejawia się w Grupie Portret z Regents Hospicjum starców i grupa Portret regentów Starego Ludowej Hospicjum (1664), arcydzieła z punktu widzenia barw widzenia, choć w rzeczywistości te prace są zarówno zasadniczo monochromatyczne. Szczególnie zauważamy jego paletę zachowaną w tonacji karnacji, która z biegiem lat staje się coraz bardziej szara, aż w końcu cienie są pomalowane na prawie czystą czerń, jak ma to miejsce na portrecie Tymane'a Oosdorpa .

Ponieważ trend ten zbiega się z okresem jego życia, kiedy znalazł się w ubóstwie, niektórzy historycy spekulowali, że jedną z przyczyn tego upodobania do pigmentów czarno-białych był ich niższy koszt - tutaj w porównaniu z pigmentami karminowymi.

Jeśli jako portrecista Hals nie do końca posiadał psychologiczny wgląd Rembrandta czy Velasqueza , to niektóre z jego prac, takie jak portrety admirała De Ruytera , Jacoba Olycana i Alberta van der Meera , świadczą o próbie analiza charakteru, którą rzadko znajdujemy w natychmiastowej ekspresji jego tak zwanych „postaciowych” portretów. W tym ostatnim zazwyczaj utrwala na płótnie ulotny aspekt różnych etapów wesołości, od subtelnego, na wpół ironicznego uśmiechu, który drży na ustach dziwnie błędnie nazwanego Laughing Cavalier ( Wallace Collection ) po głupi uśmieszek Malle Babbe ( Staatliche Museen zu Berlin - Gemäldegalerie ). Należą do tej grupy obrazów Le Bouffon au luth (z kolekcji barona Gustave de Rothschild, obraz znajduje się teraz w Luwrze; stosunkowo luźna kopia tego dzieła znajduje się również w Rijksmuseum), La Bohémienne (Luwr) i Le Jeune Pêcheur , podczas gdy Portret artysty z drugą żoną i Portret Paulusa van Beresteyna w Luwrze pokazują podobny trend. Jeśli chodzi o ten ostatni obraz, Luwr ma również portret żony Van Beresteyn, Cathariny Both van der Eem , ale który ma wyjątkowo inny styl, do tego stopnia, że ​​jest teraz uważany za dzieło sztuki. '' Raczej współpracownik Halsa niż samego Halsa. Równie udaną kompozycję można znaleźć w Portrecie rodzinnym z 1648 r. W Muzeum Thyssen-Bornemisza i jest to pod wieloma względami jedno z najbardziej mistrzowskich osiągnięć artysty. Ta praca była prawie nieznana, gdy została zaprezentowana na wystawie zimowej 1906 w Akademii Królewskiej . Cztery lata później obraz został zakupiony przez urodzonego w Niemczech bankiera i kolekcjonera Otto Hermanna Kahna (1867-1934) za 500 000 dolarów  i przekazany Metropolitan Museum of Art. Kiedyś zasugerowano, że malarz przedstawił się na tym płótnie w otoczeniu swojej rodziny.

Wiele obrazów Halsa zniknęło, a ich dokładna liczba nie jest znana. Zgodnie z obecnie najbardziej autorytatywnym katalogiem, opracowanym przez Seymoura Slive w latach 1970–1974 (przed ostatnim katalogiem wystawy Slive, datowanym na rok 1989), dwieście dwadzieścia dwa inne obrazy można przypisać Fransowi Halsowi. Inny specjalista artysty Claus Grimm szacuje, że liczba ta jest mniejsza (sto czterdzieści pięć).

Technika obrazkowa

„Podziwiałem szczególnie ręce Halsa, ręce, które żyły, ale nie były„ skończone ”, w tym sensie, w jakim chce się teraz na siłę oddać słowo„ koniec ”. A także głowy, oczy, nos, usta, wykonane od pierwszych pociągnięć pędzla, bez żadnych zmian. Maluj wszystko naraz, jak najwięcej, wszystko naraz! Co za przyjemność zobaczyć takiego Fransa Halsa! "

- Vincent van Gogh

Często uważa się, że Hals sprawił, że jego prace ukazały się „w jednym ujęciu” („  aus einem Guss  ”) na płótnie. Badania techniczne i naukowe wykazały, że jest to fałszywe wrażenie. Chociaż prawdą jest, że większość prac przygotowawczych została wykonana bez szorstkiego rysunku lub podkładu malarskiego („  alla prima  ”), większość prac wykonano, nakładając kolejne warstwy, jak było to w zwyczaju w tamtym czasie. Czasami rysunek był wykonywany kredą lub farbą na szarym lub różowym podkładzie, a następnie był stopniowo mniej lub bardziej wypełniany.

Wydaje się, że Hals nakładał podkład bardzo luźno, co świadczy o jego wirtuozerii od samego początku utworu. Dotyczy to oczywiście zwłaszcza jego nieco późniejszych dzieł, tych dojrzałych. Hals wykazał się ogromną śmiałością, wielką odwagą i wirtuozerią oraz posiadał wielką umiejętność odrywania rąk od płótna lub panelu w najbardziej pomyślnym momencie. Swoich poddanych nie malował ich „na śmierć”, jak robiła to większość jego współczesnych, bardzo przejmujących się dokładnością i bardzo stosowanymi, niezależnie od tego, czy o to prosili ich klienci.

„Niezwykły sposób malowania na swój własny sposób, przewyższający prawie wszystkich. '('  Een onghemeyne [ ongewone ] Uchwyt schilderen Van Die brzeg eyghen jest przez nae wszystkie [ iedereen ] overtreft.  „), Zatem jego pierwszy biograf Schrevelius opisał XVII th  wieku graficzne metody Hals. W rzeczywistości, idea malowania sposób uproszczony nie pojawił się z nim - we Włoszech w XVI th  stulecia innych artystów miała już takie samo podejście - a technika Frans Hals prawdopodobnie inspirowany że od Rubensa i van Dycka , jego flamandzkich współczesnych.

Od XVII -tego  wieku, publiczność został uderzony przez dynamizm jego portrety. Na przykład ten sam Schrevelius napisał, że z pracy Halsa emanowało „tyle siły i życia”, że malarz „zdawał się rzucać wyzwanie naturze pędzlem”. Kilka wieków później Vincent van Gogh w liście do swojego brata Theo był zachwycony żywotnością stylu Halsa. Hals nie zdecydował się na gładkie wykończenie swojego obrazu, w przeciwieństwie do tego, co robiła większość jego współczesnych, ale naśladował witalność swojego tematu, nakładając kolor za pomocą plam, linii, kropek, szerokich klawiszy i prawie nie dbał o szczegóły.

Dopiero w XIX -tego  wieku, że jego technika powinny znaleźć naśladowców z, zwłaszcza impresjonistów . Najwybitniejsze przykłady jego techniki można znaleźć na obrazach, takich jak Grupowy portret regentów Hospicjum Starców i Portrety Gwardii Cywilnej.

Wpływający

Frans Hals wywarł wpływ na swojego brata Dircka Halsa, który również był malarzem. Pięciu jego synów poszło w jego ślady i zostało z kolei malarzami: Harmen Hals (1611-1669), Frans Hals Młodszy (1618-1669), Jan Hals (1620-kwiecień 1654), Reynier Hals (1627-1672) ) i Nicolaes Hals (1628-1686).

W nieco innym stylu, ale wykazując wolność bardzo bliską wolności swojego starszego brata, Dirck Hals malował sceny z zabawy i tańca. Swoboda, którą wykazuje, jest jednak zbyt żywiołowa i daleki jest od posiadania takich samych umiejętności rysowania jak jego brat Frans.

Wśród wielu członków rodziny mistrza na szczególną uwagę zasługuje Frans Hals Młodszy. Malował wiejskie domy i drób. Obraz stołu pokrytego złotymi i srebrnymi naczyniami, filiżankami, szklankami i książkami uważany jest za jedno z jego najlepszych dzieł.

Inni współcześni malarze byli pod wpływem Fransa Halsa:

• Jan Miense Molenaer (1609–1668);
• Judith Leyster (żona Molenaera) (1609-1660), Haarlem;
• Adriaen van Ostade (1610–1685), Haarlem;
• Adriaen Brouwer (1605–1638), południowe Niderlandy;
• Johannes Cornelisz Verspronck (1597–1662), Haarlem;
• Bartholomeus van der Helst (1613–1670), Amsterdam.

Często sugeruje się, że wielu malarzy było uczniami Hals. Jednak badanie wykazało w międzyczasie, że należy zadać kilka pytań dotyczących tego pomysłu. W swoim Wielkim Teatrze Holenderskich Artystów i Malarzy ( De Groote Schouburgh der Nederlantsche konstschilders en schilderessen , 1718-1721), Arnold Houbraken cytuje jako uczniów Halsa Adriaena Brouwera , Adriaena van Ostade i Dircka van Delena . To także z Fransem Halsem Vincent Laurensz. van der Vinne - po swoim synu - i Pieter Gerritsz. van Roestraten - zgodnie z aktem notarialnym (ożenił się z jedną z córek Hals, Adriaentje) - uczył się malarstwa. Podobno również Johannes Verspronck, jeden z kilkunastu portrecistów działających w tamtym czasie w Haarlemie, uczył się przez jakiś czas u mistrza.

Stylistycznie prace najbliższe Halsowi to nieliczne, które przypisuje się Judith Leyster , a większość z nich podpisała. To sprawia, że ​​ona, a także Jan Miense Molenaer , jej mąż, są potencjalnymi wychowankami Halsa.

Dwa wieki po jego śmierci Hals przyjął wielu uczniów sekcji zwłok . Claude Monet , Édouard Manet , Charles-François Daubigny , Max Liebermann , James Abbott McNeill Whistler , Gustave Courbet, a w Holandii Jacobus van Looy i Isaac Israëls to niektórzy z malarzy impresjonistów i realistów, którzy szeroko badali twórczość Halsa autorstwa kopiowanie po nim i rozwijanie jego techniki i stylu. Wielu z nich udało się do Haarlem, aby zobaczyć kolekcję obrazów, która później stała się Muzeum Fransa Halsa . W tym czasie prace były prezentowane w ratuszu, ale mieli już okazję przestudiować kilka najważniejszych obrazów mistrza.

Ponowne odkrycie dzieła

Reputacja Halsa zaczęła blaknąć po jego śmierci - jeśli nie kilka lat przed tym, jak to się stało - i przez dwa stulecia był tak pogardzany, że niektóre jego obrazy, te same, które niektórzy twierdzą, że są właścicielami. Z największych muzeów na świecie, zostały zlicytowane za marne sumy.

Jego reputacja wybuchła ponownie od połowy XIX th  wieku i na koniec wieku i na początku przyszłego, krytyków sztuki i wpływowych uczonych, takich jak francuski Étienne Joseph Théophile Thoré  - który pisał o serii artykułów w Gazette des Beaux -Sztuki , w tym samym czasie, co u innych holenderskich malarzy złotego wieku - Wilhelm von Bode  - który poświęcił mu w 1871 r. Pracę dyplomową - czy też Cornelis Hofstede de Groot  - co czyni go jednym z czterdziestu malarzy wymieniony w imponującym katalogu raisonné (1910) - pomógł ponownie rozważyć jego znaczenie. Można wręcz powiedzieć, że to ponowne odkrycie miało znaczący wpływ na rozwój samej sztuki malarskiej.

Od tego czasu prace Halsa znalazły swoje miejsce w niezliczonych miastach na całym świecie oraz w zbiorach muzealnych. Od końca XIX -tego  wieku, były one zbierane wszędzie - od Antwerpii do Toronto, a z Londynu do Nowego Jorku. Wiele jego obrazów zostało następnie sprzedanych amerykańskim kolekcjonerom, którzy docenili brak zainteresowania artysty bogactwem materialnym i prestiżem społecznym.

Niektóre z jego podstawowych dzieł są wystawione w Muzeum Fransa Halsa w Haarlemie.

Autentyczność

Uderzające jest to, że istnieje wiele obrazów po prostu „przypisywanych” Fransowi Halsowi lub których autentyczność jest kwestionowana.

Jednym z przypadków, które wywołały największy hałas dotyczący fałszywego Fransa Halsa, jest przypadek kawalera z Lachende  ; dało początek procesowi w 1924 i 1925 r. i miało reprezentować niefortunny epizod w karierze wybitnego historyka sztuki i znawcy sztuki Cornelisa Hofstede de Groota .

Obraz Halsa, The Joyful Company , zakupiony przez Luwr w 1893 roku, był w rzeczywistości dziełem Judith Leyster .

W przeciwieństwie do tego, co ma miejsce w przypadku Rembrandta czy Johannesa Vermeera , nie wydaje się, aby istniał międzynarodowy organ współpracy, którego zadaniem byłoby weryfikowanie, czy dzieło przypisywane Halsowi jest autentyczne, czy też powinno być raczej uważane za dzieło. jeden z jego uczniów. Fałszerstwa Van Meegerena  - który w latach trzydziestych XX wieku wyprodukował dość przekonujące Malle Babbe , przechowywane w Rijksmuseum - dodatkowo potęgują tę niepewność. Jeśli chodzi o autentyczność dzieł przypisywanych Fransowi Halsowi, możemy odnieść się do dzieła Fransa LM Dony'ego.

W 2006 roku ustalono, że Portret prałata z Haarlem, Jacobusa Hendricka Zaffiusa, był w rzeczywistości kopią wykonaną z obrazu Halsa. Ten obraz był wcześniej uważany za pierwsze znane dzieło artysty. Terminy kopia z XVII -tego  wieku. Jeśli chodzi o oryginał, wydaje się, że zaginął. Badania, które doprowadziły do ​​tego wniosku, przeprowadził Pieter Thiel, były dyrektor kolekcji malarstwa Rijksmuseum. Podobnie, Portret dojrzałej kobiety , pozostawiony w 1869 roku przez kolekcjonera Louvre La Caze Luwru jako Frans Hals, został niedawno przeniesiony, ze względu na jego „nieco miękkie i maślane wykończenie, zbyt mądre”, współpracownikowi mistrz, być może jeden z synów tego ostatniego, Jan.

Portret mężczyzny nadana Frans Hals zostało sprzedanych przez Sotheby w 2011 roku za 8,5 mln £. Po dochodzeniu ujawniającym podróbkę obrazu dom aukcyjny w całości zwrócił pieniądze klientowi. Obraz został sklasyfikowany jako skarb narodowy w 2008 roku przez francuskie Ministerstwo Kultury, kiedy został wystawiony na sprzedaż przez marszanda Giuliano Ruffiniego  ( fr ) . Przez Luwr na próbę , aby zebrać fundusze, które umożliwiły przejęcie które zawiodły, obraz został sprzedany marszand Markiem Weiss and Company z siedzibą w Londynie Fairlight sztuki Ventures w 2010 roku, a następnie sprzedawane bez recepty przez pośrednika. Z Sotheby do Ameryki kolekcjoner Richard Hedreen .

Frans Hals na rynku sztuki

Pod koniec XVIII -go  wieku i pracy Frans Hals był oczerniany. Na przykład portret Johannesa Acroniusa przyniósł pięć szylingów podczas sprzedaży w Enschede w 1786 r., A portret mężczyzny z mieczem w Muzeum Liechtensteinu sprzedany w 1800 r. Za 4,5 szylinga. Pod koniec XIX -go  wieku, jednak jego rehabilitacja miłośników sztuki doprowadziło niezwykły wzrost cen osiągniętych przez jego dzieł. I tak na aukcji Secretan w 1889 roku portret Pietera van den Broecke został sprzedany za kwotę 4420, podczas gdy w 1908 roku Galeria Narodowa zapłaciła 25 000 za wielkoformatowy portret zbiorowy z kolekcji Lorda Talbota z Malahide.

Od 1913 roku obraz Fransa Halsa był pierwszym dużym sukcesem galerii Sotheby's . Praca znalazła nabywcę za 9 000 gwinei .

Najnowsze wyniki sprzedaży obrazów autorstwa Fransa Halsa lub przypisywanych mu:

• Plik 23 stycznia 2003, portret dżentelmena w trzech czwartych oprawiony w czarną pelerynę, pelerynę i czapkę, w rękawiczkach , olej na płótnie, jest sprzedawany przez Sotheby's w Nowym Jorku (nr partii 37A) za równowartość 2723192 euro.
• Plik 05 grudnia 2007, Portrait of Samuel Ampzing , olej na miedzi z 1640 r., jest sprzedawany przez Sotheby's w Londynie (nr partii 29) za równowartość 6 530 306  euro .
• Plik 24 stycznia 2008, Portret kobiety w rękawiczkach , olej na płótnie, jest sprzedawany za równowartość 642 837  euro przez Sotheby's w Nowym Jorku (partia nr 12). Następnego dnia, podczas tej samej aukcji (nr 316), za równowartość 235.646 euro sprzedano Portret kobiety z białą truskawką , fragment oleju na panelu przypisany Fransowi Halsowi.
• Plik 9 lipca 2008, Portret Willema van Heythuysena siedzącego na krześle i trzymającego szpicrutę , olej na panelu z monogramem „FH”, jest sprzedawany za równowartość 8 934 029 euro przez Sotheby's w Londynie (numer 26). W tym dniu jest to druga płyta do pracy artysty.
• Plik 2 grudnia 2008Portret Conradus Viëtor 56 lat , z monogramem i przestarzały, został sprzedany przez Christie w Londynie (część 19) do kwoty stanowiącej równowartość 1,369,251  € .
• Podczas aukcji Christie's kolekcji Yves Saint-Laurent i Pierre Bergé, która odbywa się w Paryżu od 23 do 25 lutego 2009, Portret mężczyzny trzymającego książkę (część 73), olej na płótnie z monogramem „FH”, przyniósł równowartość 3 527 845 euro.
• Plik 7 lipca 2009, Boy's Head jest sprzedawany w Londynie przez Christie's (partia nr 5). Oszacowany między 440 000 a 734 000  euro , ostatecznie sprzedał się za znacznie wyższą kwotę, równowartość 1 059 125 euro.
• W styczeń 2012, portret mężczyzny siedzącego nad kominkiem z aktorką Elizabeth Taylor, sprzedany przez Christie's za 2,01 miliona dolarów.

Frans Hals w kulturze popularnej

• Od 1898 roku we Floraparku w Haarlemie stoi pomnik poświęcony Fransowi Halsowi, dzieło rzeźbiarza HA Scholtz (1868-1910).
• Muzeum Fransa Halsa w Haarlemie, jedno z najważniejszych muzeów sztuki w Holandii, przyjmuje za imię malarza13 maja 1913.
• Frans Hals ou L'Admiration jest sztuką, w trzech aktach i wolną zwrotką, napisaną przez Sachę Guitry'ego , którą po raz pierwszy wystawiono na28 marca 1931w Théâtre de la Madeleine w Paryżu z głównymi rolami Guitry (Frans Hals), Pierre Fresnay (Adriaen van Ostade) i Yvonne Printemps (Annette).
• The Jester lute Frans Hals odgrywa niewielką rolę w odcinku 6 1 st  sezon amerykańskiego serialu zachodnie Mysteries ( The Wild Wild West ), zatytułowany Noc tysiąc oczu ( Noc tysiąc oczu , 1965). Interweniuje w śmierci - dość rzadkiej w serialu - kobiecej postaci.
• Przed przejściem na euro wizerunek malarza pojawił się na holenderskim banknocie 10 guldenów, który wszedł do obiegu w 1968 roku.
• Wśród innych hołdów filatelistycznych w 1980 roku Poczta Niemiecka wydała znaczek upamiętniający czterysta rocznicę urodzin Halsa.
• Płótno Le Banquet des officers du corps des archers de Saint-Georges pojawia się na ścianie w sali restauracyjnej w filmie Petera Greenawaya The Cook, The Thief, His Wife and His Lover, wydanym w 1989 roku.
• Odkrycie (wyimaginowanych) rękopisów Fransa Halsa stanowi sedno fabuły powieści Amerykanina Michaela Kernana The Lost Diaries of Frans Hals , opublikowanej w 1995 r. I przetłumaczonej na język francuski pod tytułem Les Carnets perdus de Frans. Hals. .
• Frans Hals to enigmatyczny tytuł piosenki brytyjskiej grupy popowej McCarthy. Pojawia się na albumie That's All Very Well, But ... wydanym w 1996 roku.
• W Frans Hals jest nazwą ukraińskiej fabryki trawlera, który osiadł na mieliźnie na dużej plaży w Biarritz20 listopada 1996.

Zobacz też

• Dokumentacja urzędowa  :
  • Plik wirtualnego organu międzynarodowego
  • Międzynarodowy identyfikator nazwy normy
  • CiNii
  • Biblioteka Narodowa Francji ( dane )
  • System dokumentacji uczelni
  • Biblioteka Kongresu
  • Gemeinsame Normdatei
  • Biblioteka Diety Narodowej
  • Biblioteka Narodowa Hiszpanii
  • Królewska Biblioteka Holenderska
  • Biblioteka Narodowa
  • Biblioteka Narodowa Izraela
  • Biblioteka Uniwersytecka w Polsce
  • Biblioteka Narodowa Katalonii
  • Biblioteka Narodowa Szwecji
  • Western Swiss Library Network
  • Watykańska Biblioteka Apostolska
  • Biblioteka Narodowa Australii
  • WorldCat
• Lista obrazów Fransa Halsa
• Śmiejący się kawaler w kulturze popularnej.

Galeria (w porządku chronologicznym)

• Portret mężczyzny trzymającego czaszkę , ok. 1615, olej na desce, 94 x 72,5 cm (Barber Institute of Fine Arts, Birmingham).

• Portret kobiety po trzydziestce noszącej łańcuch wokół talii , ok. 1615, olej na desce, 94 × 71 cm (kolekcja Devonshire, Chatsworth - Derbyshire).

• Bankiet oficerów korpusu łuczników św. Jerzego , 1616, olej na płótnie, 175 x 324 cm (Muzeum Fransa Halsa, Haarlem).

• The Rommelpot Player , ok. 1618-1622, olej na płótnie, 106 x 80,3 cm (Muzeum Sztuki Kimbell, Fort Worth - Teksas).

• Catharina Hooft i jej pielęgniarka , ok. 1619-1620, olej na płótnie, 68 x 65 cm (Staatliche Museen zu Berlin - Gemäldegalerie, Berlin).

• Portret rodzinny w pejzażu , ok. 1620, olej na płótnie, 151 x 163,6 cm (wicehrabia Boyne, Bridgnorth - Shropshire).

• Grupa dzieci , ok. 1620, olej na płótnie, 150,6 x 107,5 cm ( Belgijskie Królewskie Muzeum Sztuk Pięknych , Bruksela).

• Portret ślubny Izaaka Massy i Beatrix van der Laen , 1622, olej na płótnie, 140 x 166,5 cm (Rijksmuseum, Amsterdam).

• Błazen z lutnią , ok. 1623-1624, olej na płótnie, 70 x 62 cm (Luwr, Paryż).

• Śmiejący się jeździec , 1624, olej na płótnie, 83 x 67,3 cm (Wallace Collection, Londyn).

• Portret Jacoba Pietersza. Olycan , 1625, olej na płótnie, 124,6 x 97,3 cm (Mauritshuis, Haga).

• Portret Anetty Hanemans , 1625, olej na płótnie, 124,8 x 98,2 cm (Mauritshuis, Haga).

• Portret Izaaka Abrahamsza. Massa , 1626, olej na płótnie, 79,5 x 65 cm ( Art Gallery of Ontario , Toronto).

• Młody człowiek trzymający czaszkę ( próżność ), ok. 1626-1628, olej na płótnie, 92,2 x 80,8 cm (National Gallery, Londyn).

• Dwóch roześmianych chłopców , ok. 1626, olej na płótnie, 68 x 56,5 cm (lokalizacja nieznana)

• Śpiewająca dziewczyna , ok. 1626-1630, olej na desce, 18,2 x 18,4 cm (kolekcja prywatna)

• Verdonck , ok. 1627, olej na desce, 46,7 x 35,5 cm (National Gallery of Scotland, Edynburg).

• Bankiet oficerów korpusu łuczników św. Jerzego , 1627, olej na płótnie, 179 x 257,5 cm (muzeum, Haarlem).

• Bankiet oficerów corps des archers de Saint-Adrien , 1627, olej na płótnie, 183 x 266,5 cm (muzeum Fransa Halsa, Haarlem).

• Mulat , 1627, olej na płótnie, 75,5 × 63,5 cm (Museum der bildenden Künste, Lipsk).

• Peeckelhaering , ok . 1628-1630, olej na płótnie, 75 x 61,5 cm (Museumslandschaft Hessen-Kassel - Gemäldegalerie Alte Meister - Schloss Wilhelmshöhe, Cassel).

• La Bohémienne , ok. 1628-1630, olej na desce, 58 x 52 cm (Luwr, Paryż).

• The Merry Drinker , ok. 1628-1630, olej na płótnie, 81 x 66,5 cm (Rijksmuseum, Amsterdam).

• Portret mężczyzny , 1630, olej na płótnie, 116,6 x 90,1 cm (Kolekcja Królewska, Zamek Windsor, Londyn).

• The Young Fisherman , c. 1630-1632, olej na płótnie, 72 x 58 cm (National Gallery of Ireland, Dublin).

• Siedzący urzędnik , 1633 (Museu de Arte, São Paolo - Brazylia).

• Spotkanie oficerów i podoficerów corps des archers de Saint-Adrien , 1633, olej na płótnie, 207 × 337 cm (Muzeum Fransa Halsa, Haarlem).

• Portret mężczyzny , 1633, olej na płótnie, 102,9 × 88,9 cm (Muzeum Fuji, Tokio).

• Malle Babbe , ok. 1633-1635, olej na płótnie, 75 x 64 cm (Staatliche Museen zu Berlin - Gemäldegalerie, Berlin).

• Portret mężczyzny, prawdopodobnie Nicolaes Pietersz. Duyst van Voorhout (ok. 1600-1650) , ok. 1636-1638, olej na płótnie, 80,6 x 66 cm (Metropolitan Museum of Art, Nowy Jork).

• FH and Pieter Codde , The Company of Captain Reinier Reael and Lieutenant Cornelis Michielsz Blaeuw , znany jako La Maigre Company , olej na płótnie, 209 x 429 cm (Rijksmuseum, Amsterdam).

• Portret Andriesa van der Horn , 1638, olej na płótnie, 86 x 67 cm (Museu de Arte, São Paolo - Brazylia).

• Portret Marii Pietersdr. Olycan , 1638, olej na płótnie, 86 x 67 cm (Museu de Arte, São Paolo - Brazylia).

• Portret młodzieńca , ok. 1638-1640, olej na płótnie, 117 x 87 cm (Kunsthistorisches Museum Wien - Gemäldegalerie, Wiedeń).

• Procesja oficerów i podoficerów corps des archers de Saint-Georges , 1639, olej na płótnie, 218 x 421 cm (muzeum Fransa Halsa, Haarlem).

• Portret zbiorowy regentów Szpitala św. Elżbiety w Haarlemie , 1641, olej na płótnie, 153 x 252 cm (Muzeum Fransa Halsa, Haarlem).

• Portret kobiety , 1644, olej na płótnie, 76 x 63 cm (Michaelis Collection, Kapsztad).

• Portret Willema Coenraetsza. Coymans , 1645, olej na płótnie, 76,8 x 63,5 cm (National Gallery of Art, Waszyngton).

• Portret rodzinny w pejzażu , ok. 1645-1648, olej na płótnie, 202 x 285 cm (Muzeum Thyssen-Bornemisza, Madryt).

• Portret rodzinny w pejzażu , ok. 1647-1650, olej na płótnie, 148,5 x 251 cm (National Gallery, Londyn).

• Portret kobiety , ok. 1650-1652, olej na płótnie, 102,6 x 88,9 cm (Saint Louis Art Museum, Saint-Louis - Missouri).

• Portret Fransa Posta , ok. 1655, olej na desce, 27,5 x 23 cm ( Worcester Art Museum , Worcester - Massachusetts).

• Portret mężczyzny , ok. 1660-1666, olej na płótnie, 79,5 × 66,5 cm (Museumslandschaft Hessen-Kassel - Gemäldegalerie Alte Meister - Schloss Wilhelmshöhe, Cassel).

• Portret zbiorowy regentów hospicjum starców , 1664, olej na płótnie, 172,3 x 256 cm (Muzeum Fransa Halsa, Haarlem).

• Portret zbiorowy regentów hospicjum starców , 1664, olej na płótnie, 170,5 x 249,5 cm (Muzeum Fransa Halsa, Haarlem).

• Portret siedzącego mężczyzny w krzywym kapeluszu , 1665, olej na płótnie, 80 × 67 cm (Fitzwilliam Museum, Cambridge).

Uwagi i odniesienia

• (fr) Ten artykuł jest częściowo lub w całości zaczerpnięty z artykułu Wikipedii w języku angielskim zatytułowanego „  Frans Hals  ” ( zobacz listę autorów ) (adaptacja).

1. Źródła różnią się co do dokładnego roku jego urodzenia. Źródło - co prawda stare - wskazuje, że wynikałoby to głównie, jeśli nie wyłącznie, z wypowiedzi Vincenta Laurensza. Van der Vinne, który byłby uczniem Fransa Halsa, według którego mistrz miałby w chwili śmierci 85 lub 86 lat (1666). Oznaczałoby to, że dzieła, które nawet bez pewności uważane są przez Halsa za najstarsze, zostałyby wykonane, gdy miał już trzydzieści kilka lat. Podczas gdy inne współczesne źródła, raczej wiarygodne (miejsca muzeów), dały początek wcześniej, między 1580 a 1581 rokiem, Rijksbureau voor Kunsthistorische Documentatie (RKD) - które na swojej stronie gromadzi jedynie faktyczne dane na podstawie najnowszych badań. Nowsze - wskazuje ze swojej strony, aby zlokalizować narodziny Halsa, zakres 1582-1583, ale niestety nie podając więcej szczegółów.
2. (en) Wszystkie prace malarskie Fransa Halsa 1976 , str.  5
3. RKD.
4. Van Mander opuścił Haarlem, aby osiedlić się w Amsterdamie około 1603-1604 roku.
5. Wskazanie pojawia się w drugiej edycji (1618) Schilder-boecka Van Mandera.
6. Ochrzczony w Haarlemie 2 września 1611 r. - Źródło: RKD.
7. Cornelius Hofstede de Groot (1910).
8. N. Köhler, K. Levy-Van Halm (1990), str. 14.
9. S. Bruno (2008), str. 320.
10. Web Gallery of Art.
11. Matthias Scheits (1630-1700): niemiecki malarz i krytyk sztuki.
12. (en) Wszystkie prace malarskie Fransa Halsa 1976 , str.  11.
13. Joseph Coymans (1591-apr. 1649) i jego żona Dorothea Berck (1593-apr. 1677), Balthasar Coymans (1618-1690), Willem Coenraetsz. Coymans, Isabella Coymans (kwiecień 1616-1689) i jej pierwszy mąż, Stephanus Geraerdts († 1671) - ten ostatni był wójtem Haarlem.
14. Pieter Jacobsz. Olycan (1572-1658), który dorobił się fortuny na browarze, był burmistrzem Haarlemu i członkiem Stanów Generalnych rządu Holandii.
15. Jasper Schade van Westrum († 1692) był prezesem sądu w Utrechcie.
16. Paulus van Beresteyn (1588-1636) był prawnikiem.
17. Nicolaes van der Meer (° 1575) był burmistrzem Haarlemu.
18. Willem van Heythuysen († 1650) był handlarzem przędzy.
19. Paulus Verschuur (1606-1667), kupiec z Rotterdamu, był kilkakrotnie burmistrzem tego miasta, a także administratorem Izby Holenderskiej Kompanii Wschodnioindyjskiej w Rotterdamie.
20. Vincent Laurensz. van der Vinne (1629–1702). - Portret Van der Vinne wydaje się być kopią zaginionego autentycznego obrazu Halsa.
21. Arnold Möller (° 1581). - Oryginał portretu zaginął.
22. Herman Langelius (1614-1666), kaznodzieja Amsterdamu.
23. Caspar Sibelius (1590-1658), kaznodzieja Devantera.
24. Adrianus Tegularius (° 1605), kaznodzieja w Haarlemie.
25. Michiel Jansz. Van Middelhoven (1562-ok. 1638), kaznodzieja w Voorschoten.
26. Conradus Viëtor (1588-1657), luterański kaznodzieja z Haarlemu.
27. Theodoor Wickenburg († 1655), kaznodzieja z Haarlemu.
28. Johannes Acronius (1565-1627), teolog reformowany.
29. Samuel Ampzing (1590-1632), pastor i poeta z Haarlemu.
30. Pieter Christiaensz. Bor (1559-1635), historyk. - Portret zniknął w pożarze w Muzeum Boymans w Rotterdamie w 1864 roku; trzymamy ryciny wykonane po tym, jak na jednej wykonanej przez Adriaen Matham .
31. Johannes Hoornbeek (1617-1666) był profesorem teologii w Utrechcie i Lejdzie.
32. Jacobus Revius (1586-1658) był profesorem teologii w Leiden. - Oryginał portretu zaginął.
33. Theodorus Schrevelius (1572-1643) był rektorem gimnazjum w Leiden.
34. Petrus Schrevelius (1575-1660), historyk i poeta.
35. Petrus Scriverius (1576-1660), historyk i filolog.
36. Arkusz poświęcony portretowi Kartezjusza w internetowej bazie danych Luwru.
37. Arkusz poświęcony portretowi Kartezjusza w internetowej bazie danych Statens Museum for Kunst.
38. Arkusz poświęcony bankietowi z 1616 r. Na terenie muzeum Fransa Halsa.
39. Artykuł „Frans Hals”, Wikipedia w języku hiszpańskim.
40. Arkusz poświęcony portretowi Cathariny Both w internetowej bazie danych Luwru.
41. Artykuł w New York Times z 19 marca 1910 r.
42. C. Grimm (1989)
43. Dopiero od 1913 roku muzeum nosi imię Fransa Halsa i znalazło swoje miejsce w Groot Heiligland .
44. W. Bürger (pseudonim Théophile Thoré-Bürger), „Frans Hals”, w Gazette des Beaux-Arts , 24 (1868). - Zobacz między innymi na ten temat: Frances Suzman Jowell, „Thoré-Bürger and the Revival of Frans Hals”, Art Bulletin 56 (marzec 1974), s. 101-117
45. Wilhelm von Bode , Franz Hals und seine Schule , 1871.
46. „  Judith Leyster, La joyeuse compagnie  ” , w Musée du Louvre (dostęp 27 lutego 2019 )
47. FLM Dony (1975).
48. (nl) Arkusz poświęcony Portretowi Jacobusa Zaffiusa na stronie muzeum Fransa Halsa.
49. Plik poświęcony temu portretowi w bazie danych Luwru.
50. (w) „  Sotheby's zadeklarował, że dzieło Fransa Halsa było fałszerstwem  ” na bbc.com ,6 października 2016 r
51. Anne Laure Bandle, „Rozpowszechnianie  podróbek na rynku sztuki  ”, Le Temps ,13 maja 2019 r
52. Sotheby's w Answers.com .
53. Kwoty pokazane po przeliczeniu w „okresie”.
54. Strona internetowa Sotheby's, dostęp 2 lipca 2009.
55. Strona internetowa Sotheby's, dostęp 2 lipca 2009.
56. Strona internetowa Sotheby's, dostęp 2 lipca 2009.
57. Strona internetowa Sotheby's, dostęp 2 lipca 2009.
58. Strona internetowa Sotheby's, dostęp 2 lipca 2009.
59. Artykuł z dnia 10 lipca 2008 w witrynie Auctionpublicity.com. - Strona przeglądana w dniu 07.02.2009.
60. Witryna internetowa Christie, dostęp 2 lipca 2009.
61. Witryna internetowa Christie, dostęp 2 lipca 2009.
62. Witryna internetowa Christie, dostęp 2 lipca 2009.
63. Le Figaro.fr  : Obraz należący do Liz Taylor
64. „  Kucharz, złodziej, jego żona i kochanek  ” na http://www.seuilcritiques.com ,14 listopada 2007(dostęp 27 stycznia 2020 )
65. Michael Kernan, Les Carnets perdus de Frans Hals , Paryż, Belfond, 1995 ( ISBN  2-71443-278-6 ) .
66. Tekst piosenki Fransa Halsa McCarthy'ego.
67. (fr) „Shipwrecks in the Basque Country” na stronie internetowej Musée de la Mer.

Załączniki

Bibliografia

• (en) Christopher Atkins, „Frans Hals's Virtuoso Brushwork”, w Nederlands Kunsthistorisch Jaarboek , Zwolle, 2003, s. 281-309.
• (en) Silvia Bruno, Rembrandt i malarstwa holenderskiego z XVII -tego  wieku , Le Figaro, al. „The Great Masters of Art, 14”, Paryż, 2008 ( ISBN  978-2-8105-0013-0 ) . - Tłumaczenie z języka włoskiego ( Rembrandt nel Seicento olandese ).
• (nl) Frans LM Dony, Alle bekende schilderijen van Frans Hals , 1975.
• (fr) (nl) (en) Antoon Erftemeijer, Frans Hals in het Muzeum Fransa Halsa , Amsterdam - Gandawa, 2004. - Kilka rozdziałów poświęconych jest biografii malarza, jego prekursorom, sztuce portretu w wieku lub, między innymi, do malarskiej techniki Halsa. Liczne reprodukcje prac i ich detale dają szerokie spojrzenie na twórczość artysty.
• (autor) Claus Grimm, Frans Hals. Das Gesamtwerk , Belser, Stuttgart - Zurych, 1989.
• (en) Cornelius Hofstede de Groot, Katalog Raisonné prac najwybitniejszych malarzy holenderskich XVII wieku na podstawie prac Johna Smitha (przetłumaczony z niemieckiego na angielski), t. 3, Macmillan, Londyn 1910, s. 1-139. - online w Internet Archive, kanadyjskich bibliotekach.
• (nl) N. Middelkoop i A. van Grevenstein, Frans Hals. Leven, werk, restauratie - Life, Work and Restorations , Haarlem - Amsterdam, 1988. - Ta książka opisuje renowację niektórych portretów grupowych, ale także daje przegląd życia i twórczości artysty.
• (en) Ernst Wilhelm Moes , Frans Hals: jego życie, jego praca , trad. J. De Bosschere, Van Oest, Bruksela, 1909 - w Internecie w archiwum internetowym.
• (nl) Arkusz poświęcony F. Halsowi (I) w witrynie Rijksbureau voor Kunsthistorische Documentatie (RKD).
• (w) Seymour Slive , Frans Hals , Phaidon - Princeton University Press, pot. „National Gallery of Art: Kress Foundation Studies in the History of European Art”, Londyn, 1970-1974. - 3 obj. : lot. 1: Tekst. - lot. 2: Talerze - vol. 3: Katalog. - Pobrano katalog.
• (fr) (en) Seymour Slive (reż.), Pieter Biesboer (współpraca), et al., Frans Hals , Fonds Mercator, Anvers - Albin Michel, Paryż, 1990. - Katalog wystawy National Gallery of Art, Waszyngton , 1 / 10-31 / 12/1989; Royal Academy of Arts, Londyn, 13 / 1-8 / 4/1990 i Frans Halsmuseum, Haarlem, 11 / 5-22 / 7/1990.
• (Nie) Biografia F. Hals Web Site Gallery of Art.

• (fr) Antonin Artaud , Przesłania rewolucyjne  : jeden z tekstów tej pracy poświęcony jest malarstwu Fransa Halsa (publikacja pośmiertna w 1970 r.).
• (en) Henricus Petrus Baard, Frans Hals: Portrety grup straży obywatelskiej , trad. Thérèse Énoé, 2 nd ed., Nathan, Paryż, 1970.
• (fr) Henricus Petrus Baard, Frans Hals , trad. Paul Peyrelevade, Cercle d'art, pot. „Biblioteka wielkich malarzy”, Paryż, 1981 ( ISBN  2-7022-0149-0 ) . - 165 stron.
• (en) Słownik Bénézit , słownik krytyczno-dokumentalny malarzy, rzeźbiarzy, projektantów i rytowników wszystkich czasów i wszystkich krajów , t.  6, wydania Gründ,Styczeń 1999, 13440  s. ( ISBN  2700030168 ) , str.  697-699.
• (fr) Franco Bernabei, Franz Hals , Flammarion, „Małe klasyki sztuki, 27”, Paryż, 1970. - 40 stron.
• (en) Albert Châtelet, EC Montagni, Wszystkie prace malarskie Fransa Halsa , trad. Simone Darses, Flammarion, pot. „Klasyka sztuki”, Paryż, 1976. - 123 strony.
• (en) Arcydzieła Fransa Halsa Starszego (1580-1666): Sześćdziesiąt reprodukcji fotograficznych oryginalnych obrazów, przedstawiających przykłady różnych cech charakterystycznych prac artysty , A. Perdre, Paryż, 1908.
• (en) Gerald Stanley Davies, Frans Hals , G. Bell and Sons, pot. „The Great Masters in Painting and Sculpture”, Londyn, 1904 - online w Internet Archive, Canadian Libraries.
• (en) Pierre Descargues , Złoty wiek malarstwa holenderskiego , A. Somogy, wyd. „Panorama des Arts”, Paryż, 1956.
• (fr) Pierre Descargues , Hals: Studium biograficzne i krytyczne , Skira, pot. „Le Goût de notre temps”, Genewa, 1968.
• (fr) André Fontainas, Frans Hals: Biografia krytyczna zilustrowana dwudziestoma czterema reprodukcjami tekstu , Henri Laurens, wyd. „Wielcy artyści, ich życie, ich twórczość”, Paryż [i]. - 126 stron.
• (en) Jacques Foucart, Frans Hals: szkoła holenderska , personel Le Musée, Paryż, 1969.
• (en) Frans Hals , Hachette, pot. „Arcydzieła sztuki. Wielcy malarze ”, Paryż, 1966.
• (en) Percy Rendell Head, Frans Hals , pot. „Masters in Art”, [Londyn], [1879?]. - online w Internet Archive, kanadyjskich bibliotekach.
• (de) Hermann von H. Knackfuss, Franz Hals , 2, 3, Aufl., Bielefeld - Velhagen & Klasing, pot. „Künstler-Monographien”, Lipsk, 1896.
• (en) Neeltje Köhler, Koos Levy-Van Halm, Frans Hals: Portraits of Civic Guard , Mercator Fund, Antwerpia, 1990.
• (en) Robert Marteau, Ośmiu malarzy , pref. Richard Millet, Okrągły stół, Paryż, 1994. - On Hals, Rembrandt, Vermeer, Chardin, Goya, Ingres, Corot i Monet.
• (fr) EC Montagni, Simone Darses, Albert Chatelet, All the painted works of Frans Hals , Flammarion editions , Paris ,1976, 123  s..
• (fr) Joséphin Péladan, Frans Hals: 1580 (?) - 1666 , Goupil & C ie - Manzi, Joyant & C ie , Paryż, 1912.
• (en) Ruud Priem, Marc Restellini i Peter Sigmond, Holenderski złoty wiek - od Rembrandta do Vermeera ze skarbami Rijksmuseum , wyd. Pinacothèque de Paris , 2009, s. 304. ( ISBN  978-235-867004-3 )
• (en) Rembrandt, Franz Hals i holenderscy mistrzowie w Royal Academy , intr. Sir Gerald Kelly, pref. Raymond Charmet, Art et Style, Paryż, 1953.
• (fr) J.-H. Rosny Young , Frans Hals , Nilsson, pot. „Old and Modern Masters”, Paryż, 1924.
• (autor) Christiane Stukenbrock, Frans Hals. Fröhliche Kinder, Musikanten, und Zecher: Eine Studie zu ausgewählten Motivgruppen und deren Rezeptionsgeschichte , P. Lang, pot. „European University Publications, Series XXVIII: Art History”, Frankfurt nad Menem - Nowy Jork, 1993.
• (fr) NS Trivas (reż.), Frans Hals: Les Peintures , trad. Thérèse Bloch, Phaidon, Paryż, 1949. 61 stron.
• (en) Mariët Westermann, Le Siècle d’or en Hollande , trad. Isabelle Leymarie, Flammarion, pot. „Cała sztuka. Kontekst ”, Paryż, 1996.
• (de) Jutta von Zitzewitz, Frans Hals Malle Babbe: Gemäldegalerie, Staatliche Museen zu Berlin Preussischer Kulturbesitz, Berlin-Tiergarten - Kulturforum, Matthäikirchplatz , Mann - Heenemann, Berlin, 2001.

Powiązane artykuły

• Złoty wiek malarstwa holenderskiego
• Szkoła holenderska

Linki zewnętrzne

• Dokumentacja urzędowa  :
  • Plik wirtualnego organu międzynarodowego
  • Międzynarodowy identyfikator nazwy normy
  • CiNii
  • Biblioteka Narodowa Francji ( dane )
  • System dokumentacji uczelni
  • Biblioteka Kongresu
  • Gemeinsame Normdatei
  • Biblioteka Diety Narodowej
  • Biblioteka Narodowa Hiszpanii
  • Królewska Biblioteka Holenderska
  • Biblioteka Narodowa
  • Biblioteka Narodowa Izraela
  • Biblioteka Uniwersytecka w Polsce
  • Biblioteka Narodowa Katalonii
  • Biblioteka Narodowa Szwecji
  • Western Swiss Library Network
  • Watykańska Biblioteka Apostolska
  • Biblioteka Narodowa Australii
  • WorldCat
• Zasoby dzieł sztuki  :
  • AGORHA
  • Biblioteka sztuki Bridgeman
  • Galeria Narodowa Finlandii
  • J. Paul Getty Museum
  • Narodowa Galeria Kanady
  • Galeria Narodowa Wiktorii
  • (w)  Art Institute of Chicago
  • (en)  Art UK
  • (de + en)  Artyści świata online
  • (w)  Bénézit
  • (en + de)  Kolekcja obrazów z Bawarii
  • (w)  ECARTICO
  • (da + en)  Kunstindeks Danmark
  • (Nie)  Museum Nelson-Atkins Art
  • (de + en)  Muzeum Städel
  • (en + es)  Muzeum Thyssen-Bornemisza
  • (Nie)  Muzeum Sztuki Nowoczesnej
  • (en)  Narodowa Galeria Sztuki
  • (en)  Narodowa Galeria Portretów
  • (sv + en)  Muzeum Narodowe
  • (en + nl)  RKDartists
  • (w)  Te Papa Tongarewa
  • (w)  Związkowa lista nazwisk wykonawców
• (en) (nl) Muzeum Fransa Halsa w Haarlemie.
• ( fr ) Prace Fransa Halsa.
• (de) Frans Hals w witrynie zeno.org.
• (en) Galeria Olgi.
• (en) The Artchive.