Damon albarn

Damon albarn Obraz w Infoboksie. Damon Albarn na Festiwalu Roskilde w 2010 roku. Biografia
Narodziny 23 marca 1968
Londyn
Narodowość brytyjski
Szkolenie Złotnicy, Uniwersytet Londyński
Zajęcia Gitarzysta , piosenkarz , muzyk , kompozytor , autor tekstów , piosenkarz-autor piosenek
Okres działalności Od 1988
Ojciec Keith Albarn ( w )
Inne informacje
Członkiem Gorillaz
rozmycie
Zasięg Baryton
Instrumenty Gitara , skrzypce , fortepian , melodyka , wokal
Etykiety Parlophone , Honest Jon's , Virgin ( d ) , Food ( en ) , EMI
Gatunki artystyczne Rock alternatywny , indie rock , britpop , worldbeat ( w ) , alternatywny hip-hop
Stronie internetowej www.damonalbarnmusic.com
Różnica Oficer Orderu Imperium Brytyjskiego
Dyskografia Dyskografia Albarn ( w )

Damon Alban , urodzony dnia23 marca 1968w Whitechapel , jest angielskim muzykiem . Najbardziej znany jest z tego, że jest współzałożycielem, piosenkarzem, muzykiem i autorem tekstów zespołów Blur , Gorillaz i The Good, the Bad and the Queen .

Wychowany w Leytonstone we wschodnim Londynie i okolicach Colchester w Essex , Damon Albarn poznał Grahama Coxona w Stanway School. Założył z nim grupę Blur , której pierwszy album, Leisure , wydany w 1991 roku, zebrał mieszane recenzje. Po długich trasach koncertowych w Stanach Zjednoczonych , Albarn był coraz bardziej inspirowany angielskimi grupami lat 60. , inspiracje nabrały kształtu w albumach Modern Life Is Rubbish (1993), Parklife (1994) i The Great Escape (1995). Te albumy, bardzo pozytywnie przyjęte przez prasę i opinię publiczną, wyniosły Blur na pierwszy plan sceny. Kolejne albumy będą zawierać wpływy lo-fi , electro i hip-hopu .

Wraz z Jamiem Hewlettem , twórcą Tank Girl , Damon Albarn założył w 1998 roku wirtualną grupę Gorillaz . Pod wpływem alternatywnego rocka , trip-hopu , hip-hopu, elektroniki , dubu, reggae, a nawet popu , grupa wydała swój pierwszy album o tej samej nazwie w 2001 roku, który odniósł światowy sukces. Na albumach Gorillaz jest wielu innych muzyków, ale Albarn i Hewlett są siłą napędową projektu. Grupa została wymieniona w Księdze Guinnessa jako „najsłynniejsza grupa wirtualna”.

Jego kariera obfituje we współpracę: Mali Music , z muzykami malijskimi, a następnie supergrupy The Good, The Bad and the Queen oraz Rocket Juice i The Moon . Skomponował także opery: Monkey, Journey to the West (2007, we współpracy z artystą Jamie Hewlettem ), Dr Dee (2011), ścieżki dźwiękowe do filmów, musical . Jego pierwszy solowy album Everyday Robots , wydany w 2014 roku, jest koprodukowany z Richardem Russellem z XL Recordings i zawiera współpracę z Brianem Eno , Natashą Khan i chórem kościelnym Leytonstone City Pentecostal Mission Church.

W 2008 roku Daily Telegraph umieścił Albarna na osiemnastym miejscu „100 najpotężniejszych ludzi w kulturze angielskiej”. W 2010 roku magazyn Q uznał go za czwartego najlepszego frontmana wszechczasów. W 2016 roku został podniesiony do stopnia Oficera Orderu Imperium Brytyjskiego za zasługi dla muzyki.

Biografia

Damon Albarn urodził się w Whitechapel w rodzinie artystów bohemy.

Jego ojciec, Keith Albarn, był szczególnie impresario z Soft Machine , prezenterka jednego z pierwszych talk show BBC ( Late Night Line-up ) oraz dyrektora szkoły sztuk plastycznych. Prowadził również firmę o nazwie Keith Albarn & Partners Ltd, która pod nazwą Playlearn, Ltd produkowała zabawki dla dzieci. Mały Damon, 6 miesięcy, był także „ekspertem w testowaniu” projektów wspomnianych zabawek.

Jego matka, Hazel, była scenografką dla firmy Joan Littlewood i pracowała w satyrycznej sztuce Pamiętnik pani Wilson tuż przed narodzinami jej syna.

Ma siostrę urodzoną w 1971 r. Jessicę, która zostanie malarką.

Damon Albarn mieszka aż do wieku 10 lat w domu w wiktoriańskiej Leytonstone (w East London , Londyn) przed rodzina przeniosła się do Colchester , w domu XIV th  wieku, kiedy na tronie dziwne plastikowe krzesła oferowanych przez Cat Stevens ojcu Damona.

Początki

Damon Albarn interesował się muzyką od najmłodszych lat. Jego rodzice słuchali w szczególności bluesa i muzyki indyjskiej lub afrykańskiej.

W Colchester spędza czas słuchając takich zespołów jak Jam , Madness czy Specials . W tym czasie odkryje Kinks . Ale jego pierwsza miłość to muzyka klasyczna, która nie opuściła go od czasu nauki gry na fortepianie i skrzypcach. Skowronek rosnący przez Vaughan Williams jest jednym z jego ulubionych torów, co spowoduje, że do wybierania. Jego talenty w tej dziedzinie zasłużyły na jedną z jego partytur, która została zauważona w konkursie na „młodego kompozytora roku”.

Pomimo swoich naturalnych talentów do muzyki, Damon zawodzi w tym temacie na maturze i zamiast wytrwać, wybiera szkołę w Stanway Comprehensive, gdzie młody człowiek określa się jako „naprawdę niepopularny” i „irytujący grupę ludzi”. Zaczął interesować się teatrem i zagrał w kilku małych sztukach wystawianych przez szkolnych przyjaciół. Tam poznał przyszłego gitarzystę Blur Grahama Coxona . Pierwszymi słowami, które podobno powiedział mu Damon, były: „Twoje buty do chodzenia są gówniane, człowieku”. Spójrz, mój jest w najlepszym guście ”zanim pokazałem mu swoje buty, pod wpływem odrodzenia Modów. Zaprzyjaźniają się, zwłaszcza dzięki swojej pasji do muzyki, z takimi grupami jak Jam, XTC , The Beatles , Madness czy The Human League .

Damon wrócił również do East 15 , szkoły teatralnej stosującej niekonwencjonalne metody, co wkrótce skłoniło go do rezygnacji. Następnie zapisał się do szkoły sztuk plastycznych w Londynie. W tym hedonistycznym okresie Damon pracował w ciągu dnia jako chłopiec na posyłki w studiach Beat Factories, a także w Crescent w Euston . W nocy komponuje w studiu. To, co go uratuje, to zaliczka w wysokości 3000  funtów od dziadka na wykonanie wersji demonstracyjnej . Założył grupę Seymour w 1989 roku w Londynie z gitarzystą Grahamem Coxonem i basistą Alexem Jamesem . Dołączył do nich perkusista Dave Rowntree i za radą dyrektorów ich wytwórni płytowej Food Records przyjmują nazwę Blur .

Kariera muzyczna

Plama

Kreacja i wypoczynek

W 1988 roku Damon Albarn zaciągnął się do małej grupy w Goldsmiths College London, jego jedynym zamiarem podczas gry było uzyskanie dostępu do baru Związku Studentów. Zespół nazywa się Circus i składa się z Albarna, Coxona i perkusisty Dave'a Rowntree . Kolega z klasy Alex James przychodzi zobaczyć zespół w akcji, zanim zostanie basistą. wgrudzień 1988, Cyrk staje się Seymourem, zainspirowany powieścią JD Salingera  : Seymour: Wprowadzenie . Zespół zwraca uwagę wytwórni Food Records , której jedynym zarzutem jest nazwa zespołu, którego nienawidzą. Wymyślają listę alternatyw, a zespół wybiera nazwę Blur. wMarzec 1990, grupa jest zatrudniana przez Food.

w Październik 1990, Blur wydali swój pierwszy singiel: She's So High , który wszedł na 48. miejsce na brytyjskich listach przebojów. Spotkanie z producentem Stephenem Streetem pozwoli im nie ograniczać się do tego singla. Ich współpraca zaowocowała drugim singlem, There's No Other Way , który stał się hitem, osiągając ósme miejsce na listach przebojów. Stali się gwiazdami popu i zaczęli bywać w londyńskim klubie The Syndrome . NME napisał w 1991 roku, że „[Blur] jest [W] i całkiem do przyjęcia postać całego zabił zespołów, które pojawiły się od sceny Manchester zaczął słabnąć.”

Andy Ross i David Balfe z Food zdołali przekonać Blura do dalszego czerpania wpływów ze sceny Manchesteru. Zespół stara się poszerzyć swoje muzyczne horyzonty, ale Albarn utrudnia proces tworzenia pierwszego albumu, pisząc teksty w studiu. Rezultatem jest pierwszy album, Leisure . Zajął siódme miejsce na listach przebojów w Wielkiej Brytanii i otrzymał mieszane recenzje, a dziennikarz John Harris powiedział nawet, że album „nie mógł pozbyć się zapachu anty-climax”. Według Albarna Leisure to „straszny” album.

Epoka britpopu

To właśnie w tym czasie Damon rozpoczął związek z Justine Frischmann , ówczesną przyszłą liderką Elastica i byłą dziewczyną Bretta Andersona , z grupy Suede . Wywołało to głęboką wrogość między dwiema największymi angielskimi grupami tego czasu, przed przybyciem Oazy . Blur przez dwa lata próbował uciec od workowatej sceny Manchesteru nagrywając punkowy singiel Popscene , wydany w 1992 roku. Ten tytuł okazał się porażką.

Po odkryciu, że mają straty finansowe w wysokości 60 000  funtów, Blur wyjechał do Stanów Zjednoczonych w 1992 roku, próbując spłacić swoje długi. Podczas tej dwumiesięcznej trasy Albarn czuje się nieszczęśliwy i tęskni za domem. Powie o tym: „Zacząłem żałować bardzo prostych rzeczy… Żałowałem wszystkiego w Anglii, więc zacząłem pisać piosenki, które tworzyły angielską atmosferę. "

Ideologicznie, Blur chętnie celebruje swoje angielskie dziedzictwo, kontrastując z popularnością amerykańskich zespołów grunge, takich jak Nirvana. Odbywają się sesje produkcyjne z Andy Partridge z XTC, aby wyprodukować kolejny album. Te sesje nie wyjdą zbyt wiele, w przeciwieństwie do spotkania z producentem Stephenem Streetem.

Grupa wydała swój drugi album Modern Life Is Rubbish w 1993 roku , po tym, jak pewne problemy z wytwórnią płytową zmusiły ich do dodania tytułów For Tomorrow i Chemical World . Zajął piętnaste miejsce na angielskich listach przebojów, ale nie udało mu się dokonać sensacyjnego wejścia na amerykański Billboard 200 . Pomimo dość słabego wykonania albumu, Damon jest stosunkowo zadowolony z nowego kierunku obranego przez zespół, który zaczyna dużo pisać na kolejny album. W 1994 roku Blur nagrał Parklife z tanecznym popowym singlem Girls and Boys , który spotkał się z bardzo pozytywnym przyjęciem krytyki i eksplodował na listach przebojów. Parklife wchodzi na pierwsze miejsce na listach przebojów i pozostaje tam przez 90 tygodni. Przyjęty z entuzjazmem przez prasę muzyczną, album jest określany jako jeden z albumów, które określiły czym jest Britpop. Blur zdobył cztery nagrody na BRIT Awards w 1995 roku, w tym za najlepszą grupę i najlepszy album dla Parklife . Później Coxon określił ten album jako moment, w którym „[Blur] przeszedł z alternatywnej, artystycznej grupy Left Bank w nową, niesamowitą sensację popu”.

Blur rozpoczął pracę nad swoim czwartym albumem, The Great Escape , na początku 1995 roku . Zbudowane na poprzednich dwóch albumach, teksty Albarna są narracją trzecioosobową. Według Alexa Jamesa: „Było to bardziej dopracowane, bardziej orkiestrowe, bardziej teatralne, a teksty były bardziej pokręcone… To były bardziej dysfunkcyjne, niedopasowane postacie, które były schrzanione w gównie. Główny singiel, Country House , jest częścią rywalizacji między Blur i Manchesterem Oasis o nazwie „The Battle of Britpop”. Obie grupy postanowiły wydać swoje single jeszcze tego samego dnia, a muzyczna debata stała się fenomenem medialnym. Wreszcie Country House wygrywa z Roll With It z Oasis.

Wielka ucieczka wydana wwrzesień 19995 i jest dobrze przyjęta, ponownie wchodząc na 1 miejsce na listach przebojów, ale fenomenalny sukces (What's the Story) Morning Glory? zmieniły opinię media, które głosiły, że „[Blur] wygrał bitwę, ale przegrał wojnę”. Grupa jest obecnie postrzegana przez wielu jako „nieautentyczna popowa grupa klasy średniej” w obliczu „bohaterów klasy robotniczej” Oasis. Damon będzie czuł się „głupi i zdezorientowany” z tego powodu, a to Alex James podsumowuje to: „Po tym, jak został bohaterem ludzi, Damon stał się palantem ludzi na krótki czas… w zasadzie był przegranym. Publicznie. "

Post-Britpop i przerwa

Pod koniec 1996 roku Q ujawnia, że ​​członkowie Blur mają bardziej niż napięte relacje; dziennikarz Adrian Deevoy napisał nawet, że grupa była „na skraju załamania nerwowego”. Coxon zaczyna już nie doceniać swoich towarzyszy i odrzucając styl britpop, który sprawił, że Blur odniósł taki sukces, zaczyna słuchać amerykańskich alternatywnych grup rockowych, takich jak Pavement. Albarn zaczyna doceniać upodobanie do muzyki lo-fi i undergroundowej, której słucha jego przyjaciel i dostrzega potrzebę zmiany muzycznego zainteresowania Blur: „Muszę siedzieć przy moim pianinie i pisać te wspaniałe popowe piosenki. i obserwacyjne przez cały dzień, ale mamy przemieszczac sie. Damon postanawia dać Grahamowi większą kontrolę nad kolejnym albumem. Piosenkarka odwiedza w tym czasie Islandię i opowiada o tym: „Miałam powtarzający się sen, jako dziecko, na plaży z czarnym piaskiem. I pewnego mglistego, leniwego dnia [śmiech] oglądałem telewizję i oglądałem program na Islandii, a oni mieli czarne plaże. Więc wsiadłem do samolotu i zarezerwowałem w hotelu Saga. Nie wiem, czy to oznaczało „Saga Vacation dla seniorów” – myślę, że oznaczało to Sagę jak nordyckie sagi. Ale w rzeczywistości był to hotel wycieczkowy OAP. Byłem sobą: nikogo nie znałem. Poszedłem na ulicę Laugavegur, gdzie są bary, i tam było. "

Po pierwszych sesjach w Londynie Blur wyjechał, aby nagrać resztę albumu na Islandii, z dala od sceny britpop. Daje to album Blur , piąty studyjny album grupy, o bardziej amerykańskim brzmieniu, wydany w lutym 1997 roku . Chociaż prasa muzyczna zaczęła przewidywać, że eksperymenty lo-fi grupy zraziliby ich grono fanów, składające się głównie z nastoletnich dziewcząt, ta sama grupa fanów pochwala ten wysiłek. I pomimo krzyków głoszących komercyjne samobójstwo Blura, nowy album i singiel Beetlebum zajął pierwsze miejsce na listach przebojów w Wielkiej Brytanii . Do dziś pozostaje największym międzynarodowym sukcesem grupy, zwłaszcza z kultową piosenką Song 2 , która pozwoliła kwartetowi ostatecznie podbić rynek amerykański. Po sukcesie Blura zespół wyruszył w dziewięciomiesięczną światową trasę koncertową.

Na potrzeby kolejnego albumu Blur wzywa Williama Orbita do produkcji. Grupa powróciła w marcu 1999 roku z szóstym utworem studyjnym zatytułowanym 13 , z bardzo eksperymentalną atmosferą, której tytuły całkowicie odbiegają od hitów britpop , które przyczyniły się do sukcesu grupy, a teksty Albarna są tutaj bardziej osobiste i intymne. . Szczególnie tytuły No Distance Left To Run i Tender są przejmującym świadectwem przywiązania Damona do Justine Frischmann, liderki Elastica, która była jego dziewczyną przez osiem lat.

W 2000 roku ukazał się pierwszy best-of grupy zatytułowany Blur: The Best of , który rozpoczął się na trzecim miejscu angielskich list przebojów i uzyskał status platynowej płyty z około 300 000 sprzedanymi egzemplarzami. Odrzucony przez zespół, który postrzega go jako „pierwszy album [Blur], który widzieliśmy jako produkt”, jego tracklista i daty wydania zostały całkowicie określone przez EMI w oparciu o popularność piosenek i badania rynku. Nastała trzyletnia cisza, po czym nagłe odejście gitarzysty Grahama Coxona , wypartego wkrótce po rozpoczęciu sesji nagraniowych nowego albumu w Londynie w 2001 roku, poprzedza wydanie siódmego albumu studyjnego, Think Tank , wmaj 2003. Gitarzysta po swoim odejściu zadeklaruje, że "nie było kłótni" i że "[zespół] uznał, że potrzebujemy czasu osobno".

Think Tank , uważany za opus dojrzałości, ze szczególnym uwzględnieniem singla Out of Time , to klimatyczny album, z dużą ilością elektronicznych dźwięków, samplami linii gitarowych granych przez Albarna i wieloma innymi instrumentami zastępującymi Coxona. Pod nieobecność gitarzysty ten album został w całości napisany przez Damona, który uczynił z niego swego rodzaju testament, pokazując także rosnące zainteresowanie wokalisty muzyką afrykańską i arabską oraz całkowitą kontrolę nad twórczym kierunkiem grupy. Album był nowym numerem jeden w Anglii i numerem pięćdziesiąt sześć w Stanach Zjednoczonych. Był także nominowany do BRIT Awards w 2004 roku.

Spotkanie

w grudzień 2008, ku zaskoczeniu wszystkich, Blur ogłasza swoje spotkanie na koncercie w Hyde Parku w Londynie, on 3 lipca 2009. Kilka dni później dodawana jest druga data:2 lipca 2009. Pokazy służące jako próby do prawdziwych koncertów odbywają się przez cały czerwiec i kończą się w dniu26 czerwcaz koncertem w Manchester Evening News Arena. Te koncerty zostały dobrze przyjęte: krytyk muzyczny Alexis Petridis z The Guardian dał swój występ w Goldsmiths College z pięcioma gwiazdkami, pisząc, że „Muzyka Blur ma potencjał, by przetrwać lata… brzmią zarówno bardziej gorączkowo, jak i bardziej punkowo. i bardziej zniuansowane i bardziej odkrywcze niż to, co robili w swoich dniach chwały ”. Blur jest headlinerem festiwalu Glastonbury,28 czerwca. To pierwszy raz od edycji z 1998 roku (której byli także headlinerami), że grupa powróciła do Glastonbury (ale nie ostatni dla Damona Albarna, ponieważ powróci w następnym roku z Gorillazem, a w 2016 sam). Ich występ witany jest z wielkim entuzjazmem; Strażnik nawet ogłosił je „najlepsze Główni w Glastonbury.”

w czerwiec 2009, wydany Midlife: A Beginner's Guide to Blur , drugi bestseller zespołu . Po zakończeniu koncertów zjazdowych Damon ogłosił w Q, że Blur nie planuje ponownie nagrywać ani koncertować. Mówi o tym: „Po prostu nie mogę zrobić więcej” i wyjaśnia, że ​​jego główną motywacją do wzięcia udziału w zjeździe grupowym była naprawa relacji ze swoim przyjacielem Grahamem Coxonem, co im się udało. wstyczeń 2010wydali No Distance Left to Run , dokument o grupie, wydany w kinach i na DVD. Został nominowany do nagrody Grammy, pierwszej nominacji Blur podczas tej ceremonii. W kwietniu tego samego roku ukazało się Fool's Day , pierwsze nagranie grupy od 2003 roku. Piosenka ta została wydana w wersji winylowej ograniczonej do 1000 kopii podczas Record Store Day; był później dostępny do bezpłatnego pobrania na oficjalnej stronie zespołu.

w luty 2012, gdy Damon Albarn i Graham Coxon otrzymują specjalną nagrodę za wkład w angielską muzykę podczas Brit Awards 2012, dwaj przyjaciele ogłaszają, że ponownie zaczęli razem komponować, a pod koniec tego miesiąca zagrają nową piosenkę: Under the Westway . W kwietniu zostaje ogłoszony zestaw Blur 21 zawierający wszystkie siedem albumów studyjnych Blur, cztery płyty z rzadkimi utworami i trzy DVD. Wychodzi w lipcu. Kwartet wszedł do studia w tym samym roku, próbując stworzyć nowy album studyjny, ale producent William Orbit w maju powiedział NME, że Albarn postanowił przerwać nagrania. To nie powstrzymuje mediów społecznościowych Blur przed ogłoszeniem wydania podwójnego singla Under the Westway / The Puritan dla2 lipca. Później, w sierpniu, grupa dała koncert w ramach ceremonii zamknięcia Igrzysk Olimpijskich 2012. Po tym koncercie odbyła się światowa trasa koncertowa w następnym roku.

w luty 2015, Blur ogłasza rychłe wydanie ósmego albumu studyjnego dla for 27 kwietnia. Zatytułowany The Magic Whip jest pierwszym albumem Blur od dwunastu lat i pierwszym od szesnastu lat z oryginalnym zespołem (Albarn, Coxon, Rowntree i James).

Gorillaz

Damon Albarn i Jamie Hewlett spotykają się po raz pierwszy w 1990 roku, kiedy Graham Coxon jest fanem twórczości Hewletta i prosi go o przeprowadzenie wywiadu z Blurem, którego on i Albarn utworzyli zaledwie dwa lata temu. Wywiad został opublikowany w magazynie Deadline , magazynie publikującym również Tank Girl , flagowy komiks magazynu, który Jamie współtworzył ze swoim przyjacielem Alanem Martinem. Hewlett uważał Albarna za „dupka, palanta” i chociaż znał grupę, nie mógł się z nimi dogadać, zwłaszcza że spotykał się z byłą dziewczyną z Coxon, Jane Olliver. Mimo to Albarn i Hewlett zostali współlokatorami w Westbourne Grove w Londynie w 1997 roku, Hewlett właśnie rozstał się z Oliverem, a Albarn zrobił to samo z Justine Frischmann z Elastica.

Pomysł utworzenia Gorillaz powstał podczas oglądania MTV. Hewlett wyjaśnia: „Jeśli zbyt długo oglądasz MTV, staje się to piekłem – nie ma nic ciekawego, żadnej treści. Mieliśmy więc pomysł na grupę animacyjną, coś, co byłoby komentarzem do tego wszystkiego. Muzyka zespołu jest efektem współpracy wielu muzyków, Damon jest jedynym stałym muzykiem, a Jamie zajmuje się oprawą wizualną, klipami i animacjami. Są klasyfikowani jako grupa rocka alternatywnego, ale jest to bardziej skomplikowane, ponieważ ich muzyka łączy w sobie wiele wpływów, takich jak britpop, dub, pop, rock, hip-hop czy electro. W 2001 roku ich tytułowy debiutancki album sprzedał się w 7 milionach egzemplarzy, osiągając światowy sukces, wzmocniony hitami Clinta Eastwooda i 19-2000 . Gorillaz wszedł do Księgi Guinnessa jako „Najbardziej znany zespół wirtualny” i został nominowany do nagrody Mercury w 2001 roku, ale nominacja została cofnięta na prośbę grupy. G-Sides , pierwsza B-sides i remix album, został wydany pod koniec 2001 roku - począwszy od 2002 roku , a następnie Laika Come Home przez Spacemonkeyz, który zremixował utwory z pierwszego albumu w wersji reggae, zostały wydane później.

Ich drugi studyjny album, Demon Days , sprzedał się w 8 milionach egzemplarzy, do czego przyczyniły się hity Feel Good Inc. , DARE , Dirty Harry i Kids with Guns/El Mañana . Certyfikowana pięciokrotna platyna w Anglii, podwójna platyna w Stanach Zjednoczonych i po pięciu nominacjach do nagród Grammy w 2006 roku, a nawet nagrodzie podczas tej samej ceremonii, tej z najlepszej popowej współpracy z piosenkarzami, Demon Days jest wykonywany w całości wlistopad 2005 (potem później w kwiecień 2006) podczas Demon Days Live z większością artystów, którzy współpracowali przy albumie. W 2007 roku ukazał się podwójny album D-Sides , który był drugą kompilacją stron B i remiksów zespołu. W tym samym roku obserwuje się, że łączna sprzedaż albumów Gorillaz i Demon Days wyniosła 15 milionów sprzedanych albumów.

Trzeci album studyjny Gorillaz, Plastic Beach , wydany w rokumarzec 2010i otrzymuje deszcz chwały. Czwarty opus, The Fall (nie mylić z post-punkową grupą z Mancunian założoną przez Marka E. Smitha, choć ten ostatni współpracował przy Plastic Beach , przy utworze Glitter Freeze ), został wydany wgrudzień 2010. Został nagrany przez 32 dni podczas amerykańskiej części trasy Escape to Plastic Beach . Grupa pojawiła się również na albumie Snoop Dogga Doggumentary , w piosence Sumthin 'Like This Night , wyprodukowanej przez grupę i którą Damon Albarn napisał wspólnie ze Snoopem. wlistopad 2011, Gorillaz ogłasza wydanie, dla 23 lutego 2012, linia Converse zaprojektowana przez Jamiego Hewletta oraz singiel wyprodukowany w ramach tej kampanii, ale także w ramach trwającego od kilku lat projektu Trzech Artystów One Song .

Ten singiel nazywa się DoYaThing i został wyprodukowany z Jamesem Murphym z LCD Soundsystem i André 3000 z Outkast. 2D rapuje w pierwszych dwóch zwrotkach, Murphy jest refrenem, a 3000 rapuje resztę utworu. Dostępna jest 13-minutowa wersja, a Hewlett kręci nawet nowy teledysk z animowanymi wersjami dwóch współpracowników w piosence. Następnie Albarn stwierdza, że ​​jego plany z Gorillazem są „niepewne” ze względu na napięcia z Hewlettem wynikające ze zmniejszonych animacji i wizualizacji podczas trasy Escape to Plastic Beach, ale nie traci nadziei na ponowną współpracę.

Promując swój solowy album Everyday Robots , Damon oznajmia NME, że po uregulowaniu sporów z Hewlettem poważnie rozważa pracę nad nowym albumem Gorillaz. Album, którego nagranie potwierdza wpaździernik 2015. ten28 kwietnia 2017, wydała piąty studyjny album Gorillaz, Humanz , który zawiera kolaboracje między innymi z Popcaan, Grace Jones, De La Soul, DRAM i Noel Gallagher. A wkrótce światło dzienne ujrzy kilka projektów, w tym dziesięcioodcinkowy serial telewizyjny, który wyemitowano w 2018 roku oraz nowy album-niespodzianka w stylu The Fall .

Kariera solowa i projekty pokrewne

W 2000 roku Damon Albarn zwielokrotnił swoje muzyczne projekty i brał udział w licznych kolaboracjach, równolegle z karierami Blur i Gorillaz , przy czym ten ostatni projekt powstał we współpracy z Jamie Hewlettem , który rozpoczął nie ujawniając swojej tożsamości, chowając się za 2D , wirtualny wokalista tej grupy.

Codzienne roboty i projekty solowe

W 2003 roku Damon Albarn wydał EP-kę zatytułowaną Democrazy , która łączyła dema wykonane podczas światowej trasy Think Tanku w różnych pokojach hotelowych w Stanach Zjednoczonych. W 2011 roku potwierdził rozpoczęcie nagrywania swojego pierwszego prawdziwego solowego albumu. W 2013 roku w wywiadzie dla magazynu Rolling Stone ogłosił, że jego album zostanie wyprodukowany przez Richarda Russella z XL Recordings i że wyruszy w trasę koncertową, aby wykonać utwory z tego albumu, a także z innymi jego zespołami, w tym Blur i Gorillaz. .

w Grudzień 2013, Albarn gra kilka piosenek z tego nadchodzącego albumu na prywatnym koncercie w Fox Studios w Los Angeles i publikuje w mediach społecznościowych 21-sekundowy zwiastun programu Everyday Robots , który zapowiadany jest na rok 2014. W wywiadzie dla BBC Radio 2 z Paulem Simononem i Idris Elba wymienia jako współpracowników chór Leytonstone City Mission Choir i Briana Eno. Natasha Khan później wyjawia Bat for Lashes, że pojawi się również na albumie Damona. ten18 stycznia 2014, Warner Music Store został zaktualizowany o album Albern's Everyday Robots , który został wydany w formie fizycznej na25 kwietnia 2014.

ogłasza w marzec 2019koncert pod jego imieniem w Philharmonie de Paris w dniu24 maja 2020 r. z nowym projektem muzycznym wokół Islandii.

Ścieżki dźwiękowe do filmów, oper i teatru

W filmie Trainspotting Danny Boyle dodał Sing , utwór, który pojawił się na debiutanckim albumie Blur, Leisure . Reżyserka Antonia Bird powierza Damonowi Albarnowi rolę w filmie Face ( 1997 ), zanim w 1999 roku poprosiła go o skomponowanie ścieżki dźwiękowej do filmu Vorace ( Ravenous ) we współpracy z Michaelem Nymanem . Za swoją pracę otrzymał nagrodę Saturn dla najlepszej muzyki.

W 2007 roku skomponował Małpa, Podróż na Zachód, to opera inspirowana chińskiej powieści peregrynacji na Zachód przez Wu Cheng'en . Spektakl ten jest prezentowany po raz pierwszy w Palace Theatre w Manchesterze, a następnie w Paryżu w Théâtre du Châtelet przed prezentacją, wlipiec 2008w Staatsoper Unter den Linden w Berlinie . Za projekt graficzny odpowiada Jamie Hewlett, a kierownictwo Chen Shi-Zheng .

W 2011 roku wydał zbiór piosenek skomponowanych do opery Dr Dee: An English Opera , wyprodukowanej we współpracy z dyrektorem artystycznym Rufusem Norrisem i opartej na życiu naukowca Johna Dee, znanego również jako Dr Dee . Komentarz jest również dostępny na osobistym koncie Damona Albarna na Spotify pod tytułem Dr Dee: Album Sampler .

Reżyseruje ścieżkę dźwiękową do filmowej wersji The Boy in the Oak , pierwotnie książki dla dzieci napisanej przez jego siostrę Jessicę Albarn. Film wszedł do kilku kin wiosną 2011 roku .

W 2015 roku skomponował muzykę do musicalu Wonder.land  (in) (z autorką tekstów Moirą Buffini i dyrektorem artystycznym Rufusem Norrisem ).

Do filmu The White Helmets Damon dołączył nigdy wcześniej niepublikowaną piosenkę Gorillaz zatytułowaną Crashing Down , która miała zostać wydana na albumie Plastic Beach . Reżyser Edgar Wright umieścił w swoim filmie Baby Driver instrumentalną piosenkę Intermission , wykonaną przez Blur do ich singla Chemical World, a później do specjalnej wersji ich drugiego albumu, Modern Life Is Rubbish .

Muzyka afrykańska i muzyka świata

Damon zainteresował się muzyką malijską i afrykańską od końca lat 90., produkując projekt Mali Music , którego album został wydany w 2002 r. Został nagrany w 2000 r. podczas podróży do Mali dla stowarzyszenia charytatywnego Oxfam. Odwiedza także Nigerię z afrykańskim perkusistą Tonym Allenem.

W 2002 roku został założycielem i właścicielem niezależnej wytwórni Honest Jon's , która wydała dziesiątki płyt z całego świata. Projekt Africa Express został również zrealizowany przez Albarn i wydał dwa albumy: Maison Des Jeunes (2013) i In C Mali (2014) .Wyprodukował album El Gusto przez algierską orkiestrę chaâbi . wListopad 2008, wyprodukował pierwszy singiel z nowego albumu Amadou & Mariam Welcome to Mali  : Sabali .

W 2010 roku Damon Albarn był na klawiszach na tytuł Mnie i diabeł z albumu Jestem tu nowy przez Gil Scott-Heron , tego samego roku, pracował we współpracy z wieloma artystami, m.in. Dan The Automator , Jneiro Jarel, Richard Russell. W Kinszasie w Demokratycznej Republice Konga projekt nosi nazwę DRC Music, a kolektyw Kinshasa One Two. Ten album powstał w całości w tydzień, na miejscu. Dystrybucją albumu była wytwórnia Warp Records.

Dobry, zły i królowa

W 2006 roku NME ogłosiło, że Damon pracuje nad swoim pierwszym solowym albumem, wraz z Danger Mouse, z którą Albarn wyprodukował Gorillaz's Demon Days . W rzeczywistości nie jest to album solowy, ale pierwsza próba supergrupy stworzonej przez Damona o nazwie The Good, the Bad and the Queen i składającej się z basisty The Clash , Paula Simonona , byłego gitarzysty The Verve i Gorillaz , Simon Tong i jego wielki przyjaciel, perkusista Fela Kuti , Tony Allen .

Pierwszy singiel, zatytułowany Herculean , został wydany w:Październik 2006i osiągnął dwudzieste drugie miejsce na listach przebojów w Wielkiej Brytanii . Jest śledzony, wstyczeń 2007, drugi Kingdom of Doom , który radzi sobie nieco lepiej od swojego poprzednika, plasując się na dwudziestym miejscu. Album studyjny został wydany w 2007 roku i osiągnął drugie miejsce na listach przebojów , przed osiągnięciem złotego rekordu w pierwszym tygodniu na rynku. Green Fields , trzeci singiel, wydany wkwiecień 2007ale ledwo trafia do Top 50 . Rok później The Good, The Bad and the Queen wystąpili na festiwalu Love Music Hate Racism jako headliner. Kilku muzyków, takich jak były klawiszowiec Specials Jerry Dammers, dołącza do zespołu na scenie.

Album zdobył nagrodę Album of the Year na MOJO Awards 2007, a zespół współpracował z syryjskim raperem Eslamem Jawaadem nad piosenką Mr. Whippy , chociaż piosenka nigdy nie pojawiła się na albumie, ale jako strona B herkulesowego singla . Damon niedawno ogłosił, że obok jego pracy nad Humanz , najnowszym albumem Gorillaza, może zostać wydany drugi album.

Sok z rakiety i księżyc

W 2012 roku ukazał się album Rocket Juice and The Moon, który jest również nazwą tytułowej supergrupy złożonej z Damona Albarna, Flea ( Red Hot Chili Peppers ) i Tony'ego Allena. Projekt miał zostać ogłoszony w 2008 roku, ale z powodu różnych projektów każdego z członków został oficjalnie ogłoszony w 2011 roku. Albarn powiedział, że nie jest odpowiedzialny za nazwę: ktoś w Lagos widział projekt rękawa i tak nazwa została znaleziona. Mówi, że jest zadowolony z wyniku.

Grupa po raz pierwszy występuje razem w dniu 28 października 2011w Cork w Irlandii na Cork Jazz Festival. Grają pod nazwą Another Honest Jon's Chop Up! . Nie przewiduje się trasy koncertowej, w szczególności ze względu na trasę Red Hot Chili Peppers, która trwa do 2013 roku. Na razie nie wspomniano o przypadku kolejnego albumu.

Opera Lot Boli

Abderrahmane Sissako i Damon Albarn opowiadają w operze Le Vol du boli (2020) osiemset lat Mandingów . Spektakl spotyka publiczność w Théâtre du Châtelet i jest transmitowany we Francji 5 .

Inne występy

W 1998 roku Albarn i Michael Nyman nagrali piosenkę London Pride na album w hołdzie Noëlowi Cowardowi, Twentieth-Century Blues: The Songs of Noël Coward . Oryginalna wersja to pieśń patriotyczna napisana przez Cowarda wiosną 1941 roku .

Współpracował także przy albumach 100th Window Massive Attack i Squire for Hire Nathana Hainesa. Na obu tych albumach piosenki, na których pozuje z wokalem (odpowiednio Small Time Shot Away i FM ), przypisuje się nazwisku wokalisty i frontmana Gorillaz, Stuarta „2D” Pot. Niedawno Damon pracował nad nowszym albumem Massive Attack, wydanym w 2010 roku: Helgoland . Śpiewa w Saturday Come Slow i gra na klawiszach w Splitting the Atom .

w wrzesień 2009, londyński Komitet Organizacyjny Igrzysk Olimpijskich ogłasza kandydaturę Damona Albarna na stanowisko dyrektora artystycznego ceremonii otwarcia Letnich Igrzysk Olimpijskich 2012 . W 2008 roku Jamie Hewlett i Damon Albarn wyprodukowali już napisy dla BBC na Igrzyska w Pekinie . Ostatecznie zostaje wybrany reżyser Danny Boyle .

Albarn wyprodukował dwudziesty siódmy i ostatni album studyjny piosenkarza soul Bobby'ego Womacka, The Bravest Man in the Universe , wydany w 2012 roku. Pojawił się także na najnowszym albumie studyjnym De La Soul, … i Anonymous Nobody , wydanym w 2016 roku. piosenka Here in After . Damon i De La Souls współpracowali przy kilku albumach Gorillaz ( Demon Days , Plastic Beach, a później Humanz ), piosenkach Feel Good Inc. , Superfast Jellyfish i Momentz .

W 2017 roku zaśpiewał na debiutanckim albumie Alexa Crossana (Mura Masa), w piosence Blu .

W 2019 roku Damon bierze udział w tytule Lost of belgijski raper Roméo Elvis .

Styl i wpływy

Wpływy Damona Albanna ewoluują z biegiem czasu. Lubi muzykę klasyczną i kompozytorów, takich jak Vaughan Williams i Erik Satie, a także grupy ska i pop , takie jak Jam , Madness , Specials , Kinks ; aw szczególności Ray Davies w czasach ruchu britpop .

Damon Albarn docenia także niektórych amerykańskich artystów undergroundowych, takich jak Pavement czy Sonic Youth . Słucha także nowszych brytyjskich zespołów, takich jak The Horrors, z którymi zaproponował współpracę.

Życie prywatne

W latach 1991-1998 był związany z Justine Frischmann .

ten 2 października 1999 r.zostaje ojcem dziewczynki o imieniu Missy (w hołdzie raperce Missy Elliott ) powstałej w wyniku związku z Suzy Winstanley, artystką kubańskiego pochodzenia, obdarowaną w szczególności inscenizacją Wild Art .

Damon mieszka w Notting Hill w Londynie, ale nadal jest związany z Islandią, krajem, w którym zakochał się pisząc Blur . Ma tam mieszkanie i współuczestniczy w barze w Reykjaviku Kaffibarinn.

Damon posiada tytuł doktora honoris causa Uniwersytetu Wschodniego Londynu .

Zaangażowanie polityczne

Był bardzo wrogo nastawiony do polityki George'a W. Busha i brał udział w demonstracjach przeciwko wojnie w Iraku w mieście Londyn. W piosence Let me out z albumu Humanz of Gorillaz skrytykował wybór Donalda Trumpa .

Pełna dyskografia

Nagrody i uznanie

Na początku 2016 roku został odznaczony i podniesiony do rangi oficera Orderu Imperium Brytyjskiego przez królową Elżbietę II za wkład w kulturę brytyjską.

Uwagi i referencje

  • Ten artykuł jest częściowo lub w całości zaczerpnięty z artykułu w języku angielskim Damona Albarna .
  1. (w) "  Damon Albarn | Biography, Bands, Songs, & Facts  ” , na Encyclopedia Britannica (dostęp 24 marca 2020 r. )
  2. „  Damon Albarn  ” , na Philharmonie de Paris (dostęp 14 marca 2019 )
  3. „  Le Vol du Boli  ” , w Théatre du Châtelet (dostęp 20 maja 2021 )
  4. "  " Lot Boli " : spektakl operowy śpiewający 800 lat historii Afryki  " , na La Libre Afrique ,10 grudnia 2020 r.(dostęp 20 maja 2021 )
  5. Sabine Bouchoul , "  Idris Elba i Damon Albarn odznaczeni przez królową Anglii  " ,2 stycznia 2016(dostęp 6 sierpnia 2016 )

Linki zewnętrzne