Kultura i sztuka w Aurès są różnorodne. Aures ogromna terytorium Algierii , kilka działań rzemieślniczych są organizowane w celu reprezentowania glebę niektórych regionach i wilayas we wschodniej Algierii. Kilku artystów Aurès bierze udział w organizowanych festiwalach lub wystawach w całym kraju.
Według kilku historyków ceramika Aurès pojawia się w plastycznej specyfice ich nacinanej dekoracji i ich wyważonych kształtów, jako najbliższa pierwszym formom sztuki berberyjskiej .
Pochodzenie„Ponieważ pomimo rzymskiej kolonizacji Lambèse Berberowie z Chaouïa trzymali się z dala od głównych prądów„ na zewnątrz ”, możemy przyznać, że te ozdoby w reliefie (wgłębienia, koraliki, wypukłości itp.) Są charakterystyczne dla prawdziwej ceramiki berberyjskiej., Powiedzmy prymitywny. », Pisze Arnold van Gennep . Analizując tę reliefową dekorację, Gabriel Camps zauważa, że „tylko ceramika aurasjańska wyróżnia się między innymi zwielokrotnieniem stożkowych sutków na korpusie i uchwytach, co w znacznym stopniu przyczynia się do jej archaicznego wyglądu”. Zakładając, że ma on „pochodzenie sykulo - kursywą ”, uważa, że ta dekoracja, która rozprzestrzeniła się w chalkolicie na cały region rozciągający się od boków Tunezji do Aurès, a następnie stopniowo zanikała wraz z rozwojem malowanej ceramiki, „ pozostał w bastionie aurasjańskim ”.
CharakterystykaOzdobiona reliefami lub nacięciami ceramika Aurès jest pokryta ciemnoczerwonym lub brązowym lakierem, „louq”, wykonany z żywic „gotowanych, miażdżonych, barwionych i formowanych w patyki, które twardnieją po ostygnięciu”. nadal gorący pod koniec gotowania. Ta praktyka jest zarówno dekoracyjna, jak i wodoodporna, użytkowa. „Tarbout”, talerz lub naczynie oraz kubek o opływowym profilu są często ozdobione motywami o symbolicznej wartości.
„Tarbout” ma oryginalny profil, zaokrągloną krawędź, bez płaskiej, lekko nachyloną na zewnątrz w czterech przeciwległych punktach, często podkreśloną nacięciami. Znajdują się one na krawędziach kubków lub garnków do dojenia.
„Fân”, używany do pieczenia naleśników, nie jest polakierowany, ale ozdobiony płaskorzeźbami z czerwonymi liniami i okręgami.
Inna ceramika, być może pełniąca funkcję zabawkową, jest wzorowana na postaciach zwierząt (w szczególności ptaków).
Technika dywanu z wysokiej wełny nie jest lokalna, to tkanie, „tellis”, koce, poduszki i worki na ziarno są charakterystyczne dla stylu Aurès. Włosy kozie często miesza się z wełną.
„Tellis” składają się na ogół z pasm kolorów, ale czasami są ozdobione obramowaniem lub kilkoma miedzianymi liniami. Duże ciemne rejestry, na których wydaje się wyhaftowana dekoracja, czasami przecinają tło złożone z gładkich pasów. Diamentowe medaliony, które same składają się z sieci drobnych diamentów, mogą również zachodzić na całą powierzchnię „tellis”.
Te same diamenty znajdują się na opaskach koców lub powierzchniach poduszek.
Titiana Benfoughal poświęciła książkę specjalnie biżuterii i jubilerom z Aurès w 1997 roku. Zidentyfikowała kilka rodzajów biżuterii, takich jak tiary, wisiorki czasu, paski podbródkowe, kolczyki, naszyjniki, strzępki, ozdoby piersiowe, pudełka na amulety, pudełka z lusterkami, paski , bransoletki, sygnety i wisiorki. Titiana Benfoughal studiowała również techniki tworzenia biżuterii.
Kobiety noszą tajdidh (płaszcz zimowy), wykonany z grubej białej wełny z brązowymi paskami i zapinany na amessak (szpilkę). Ugâ to płaszcz turystyczny w stylu tajdidh, ale z delikatnej białej wełny utkany z białego jedwabiu . Kettaf jest również noszone, jest noszone z tkanin jedwabnych. Latem kobiety noszą althâm lub kettâf z czarnej bawełny. Buty są wykonane z esparto wplecionego od stóp do kostek. Wychodząc, kobiety noszą belgha (sandały), wykonane z koziej skóry, w kolorze czerwono-żółtym, a podeszwa jest płaska. Kobiety noszą szaliki, a także turban, który zakłada się na końcu. Melhafa jest noszony w uroczystościach.
Dla mężczyzn kamizelka (b'diya), noszona z materiału w kolorze białym lub ochry, bez rękawa lub kołnierza. Pasek (h'zam) jest wyszyty jedwabną nicią w kolorze ochry. Serouel (spodnie) przypomina ten z Algierii . Buty są typu mokasynowego , podeszwa jest płaska i ma kolor brązowy lub czarny lub biały. Jeźdźcy noszą skórzane buty. Turban ( ammama ) jest wykonany z haftowanej tkaniny w kolorze ochry na białym tle o długości około 3 m , mężczyzna owija go wokół głowy. Burnus jest podobny do Algieru, tkanina jest wykonana z wełny wielbłąda. Kachabiya jest noszona zimą
W regionach Aurès folklor jest zróżnicowany.
Muzyka tradycyjna jest dobrze reprezentowana przez wielu śpiewaków aurasjańskich. Pierwszymi śpiewakami, którzy osiągnęli międzynarodowy sukces, są Aissa Jermouni i Ali Khencheli . Styl muzyczny Rahaba jest wyjątkowy dla całego regionu Aurès. Ponadto istnieje kilka stylów muzycznych, takich jak styl arabsko-andaluzyjski , jeden z śpiewaków Chaouis, Salim Hallali . Kilku śpiewaków Aurès zainspirowało się tym stylem, na przykład Youcef Boukhantech .
Kobiety mogły zająć swoje miejsce na scenie narodowej. W algierskiej telewizji w latach 70. emitowano piosenki Thelji (Ya Saleh) i Beggar Hadda . Houria Aïchi nagrała również kilka albumów we Francji , a także Markunda Awras czy piosenkarka Dihya (nazwana na cześć królowej Aures), wspierana przez Messaouda Nedjahiego , jeden z najlepszych kompozytorów i autorów tekstów Chaoui. Jeden z jego najlepszych albumów nosi tytuł Dzaier assa .
W regionie zadomowił się inny gatunek współczesnej muzyki Chaoui. Ta nietypowa muzyka to mieszanka inspiracji rockiem , bluesem , folkiem i raï w języku Chaoui i arabskim. W latach 70., 80. i 90. XX wieku kilku aurasjańskich śpiewaków i muzyków wyróżniło się w tym gatunku, takich jak Djamel Sabri z grupy Les Berbères, znanej również jako Djo, Massinissa , Aïssa Brahimi , Nouari Nezzar , Katchou , Nacerdine Hora, Belbeche itp. ., wszystko zaczęło się w języku Chaoui . Inni, młodsi, używają wyłącznie języka Chaoui , na przykład grupa Tafert , Youba, Youress Sami itp. Niektóre instrumenty muzyczne są specyficzne dla regionu, takie jak gasba , bendir itp. a inne, takie jak zorna, są specyficzne dla całej muzyki orientalnej (por. w Turcji ). Niesłusznie, wiele osób nazywa ten gatunek „Staifi”, ponieważ używa się języka arabskiego, a sama muzyka to chaoui .
Grupa Iwal de Tkout, założona przez Nasrine'a i Fayssala, zrewolucjonizowała współczesną piosenkę chaoui, aby przełamać tabu poprzez ich styl obejmujący teatr i piosenkę, grupa ta wystąpiła w Operze w Algierze.
Piosenkarka Houria Aichi w Batnie w 2014 roku.
Timgad Międzynarodowy Festiwal Muzyczny w Timgad , organizowany jest co roku przez Komisariatu Festival we współpracy z Krajowym Urzędem Kultury i Informacji, a wilaya Batna . Urodził się w 1967 roku i miał wiele nazw, nazywał się festiwalem śródziemnomorskim, zanim stał się w 1973 roku festiwalem sztuki popularnej. Coroczny festiwal biorąc miejsce kulturowe każdego lipca , ale w pewnym momencie swojego istnienia było umieścić na przerwie od 1986 do 1996 roku . Stanie się miejscem docelowym dla wielu gwiazd o międzynarodowym wymiarze.
Aurassian Song Festival w BatnieStowarzyszenie Przyjaciół Sztuki i Kultury powstało w lutym 1986 roku, zrzeszając kilka osobistości Aurès, w tym Brahima Bouziane, Khaled Bouali, Hadj Tayeb, Ali Guerbabi, Chérif Merzouki . Przewodniczył mu Hamid Meziani. W 1987 roku przez pięć dni zorganizowała festiwal w Batnie. Festiwal skupia śpiewaków i zespoły muzyczne oraz malarzy. Wydarzenie było relacjonowane tylko przez algierski kanał radiowy 2 i lokalną gazetę El-Aoures . Wśród śpiewaków gościnnych są Salim Souhali , Salah Boumaaraf, Mihoub, Hacen Dadi , Nouari Nezzar . Tradycyjną piosenkę chaoui reprezentowali Mohand Ouamer, Aissa Guellil, grupa Yabous, Errefaâ, Idhourar i Chlaâlaâ. Współczesne grupy reprezentowali Twoi, Amenay Anzar, Kimel i Thiguiyyeres, którzy przybyli z kilku Wilayas of Aurès, aby wziąć w nich udział. Podczas festiwalu odbyła się wielka wystawa malarstwa, biżuterii, ceramiki oraz parada fantazji.
Poezja ustna, baśnie i legendy są przedmiotem badań literaturoznawców i językoznawców. Teksty recytują Medaha i Gouaras (mówcy).
Ubrania chaoui ( burnus ), koń, karabin i youyou są częścią tańca Aurassian. Niektóre rodzaje tańca: Rahaba , Mahzam, Trig el khil, Lahawawi, Izlen, Tigougaine lub Taourial, Aourial, Zorna, Sebaha, Izlen, Rekrouki (gasba, mawal), L'azzekar, Tinzarine, Gasba , Aissawa, fkirettes , Allaoui, ghiyata, tabla, staifi, Batni, gnawi ma swój rodzaj tańca według regionów i plemion. Çrawi prezentuje wariacje takie jak Dmam, Çalhi, Rakruki i Ayash [PDF] .
Taniec specyficzny dla kobiet.
Kilku pisarzy pisało w obu językach, arabskim i francuskim, tak jest w przypadku Kateb Yacine .
Anna Gréki była pisarką i aktywistką na rzecz Frontu Wyzwolenia Narodowego (Algieria) . André Gide odwiedził Aurès. Był przyjacielem Mohameda Hamouda Bensai . Szwajcarska powieściopisarka Isabelle Eberhardt (1877-1904) mieszkała w Batna w powiecie Zmella. Kilku autorów pochodzenia francuskiego napisało również książki poruszające tematy związane z Aurès i miastem Batna, takie jak Jean-Pierre Marin, Jean-Noël Pancrazi , Liliane Raspail , Jean Pèrés i Eugène Delessert itp.
Kilku autorów Batneana napisało książki, takie jak Mohamed Nadir Sebaa , Abderezzak Hellal , Beïda Chikhi , doktor stanu i profesor na Sorbonie , Hamid Benchaar itp. Messaoud Nedjahi napisał kilka francuskich powieści o życiu Aurassian. Liliane Amri, poślubiona Chaoui, jest autorką powieści La Vie à tout prix . Jej książka jest autobiografią i opisuje życie Aurès, zwłaszcza kobiet od lat 60. do 90. Doskonale posługuje się językiem Chaoui i przyczyniła się do rozwoju regionu Aurès. Nassira Belloula jest autorką kilku powieści, opowiadań i esejów, takich jak La Revanche de May , Visa pour la Haine , Rebelle en tout abode , Djemina i Les Belles Algériennes . Bachir Rahmani jest lekarzem i pisarzem, napisał Amrir w 2002 roku. Saïda Abouba opublikowała wiersze i powieści.
Poezja arabska: poeta Mohamed Laïd Al-Khalifa , Mohamed el akhdar el Saihi , Mohamed Ababsa El Akhdari napisał kilka wierszy o mieście Batna i Aures. Nouredine Bergadi opublikowała w 2015 r. Słownik, który skupia całą prasę związaną z Aurès.
W XIX th century , kilka książek i słowników języka zostały opublikowane jako studium Émile Masqueray i książki Gustawa Mercier , w Chaouia z Aures w 1896 roku . W XX th wieku , słownik Chaouia, arabski, francuski, kabylski PG Huyche została opublikowana w 1906 roku . Książka Andre Basset, w Le wypowiedziane des Ait Frah , w 1961 i La Grammaire Chaoui M. torchon są publikowane. Jednym z pierwszych poetów w języku Chaoui był Lalla Khoukha Aït Boudjenit (1914-1963). Po odzyskaniu przez Algierię niepodległości Mohamed Salah Ounissi opublikował kilka książek, w tym słownik Chaoui, arabski i francuski w 2003 r., A następnie Fakihani Tibermacine ze swoją książką Parler chaoui w 2009 r. , A następnie próbę koniugacji autorstwa Ferhaoui Laid. W 2013 roku Khadija Saad opublikowała słownik chaoui-arabski, Bengasmia Laâmri napisała książkę o fonetyce Chaoui, a Abdellah Khelfa napisał powieść Moumna w 2002 roku oraz zbiór poezji w Chaoui zawierający 1600 wersetów, zatytułowany Lmumen w 2014 roku . Kilku poetów nadaje w lokalnych audycjach radiowych w chaoui, takich jak Bachir Adjroud, Aghilas Mazigh, Salah Bezzala, Adel Solatni, Djamel Samir Chemlal, Dhifallah Khalef itp. Studium wykonała Naziha Hamouda, której tytuł to Wiejskie kobiety z Aurès i produkcja poetycka .
EdukacjaW 2014 r Amazigh Kultury Ruchu (Aures), jak również Stowarzyszenia dla tożsamości dziedzictwa kulturowego i Twórczości Artystycznej w wilaya Batna , podczas obchody Berber wiosnę i Czarnej Wiosny (Kabylie) imprezy w Domu Kultury Batna, rozwinęli refleksje na temat nauczania języka berberyjskiego jako języka ojczystego.
Mostéfa Merarda , Redha Malek , opublikowała książki o wojnie algierskiej . Autorzy tacy jak Mustapha Bekkouche , Amar Mellah , Ali Merouche, El hachemi Saidani są autorami książek dokumentalnych i historycznych.
Studia i badania Geografia Etnografia i etnologiaMohamed Demagh zaczął rzeźbę po odzyskaniu niepodległości, a następnie kilku rzeźbiarzy, takich jak Rachid Mouffouk , Bensaid Mohamed Nadjib, założyciel stowarzyszenia Prisma oraz artysta plastyczny i rzeźbiarz w Batna , Said Berkane rzeźbiarz i dekorator itp.
Jeden z pierwszych malarzy, Houamel Abdelkhader , wyemigrował do Włoch ; jest aktywnym członkiem walki z francuskim kolonializmem i wstąpił do Maquis. Malarstwo rozpoczął wcześnie około 1960 roku. W 1963 roku został złotym medalistą w Rzymie . Później pojawiło się kilku artystów, takich jak Jeballah Bellakh , którzy mieszkają w miastach Aurès. W 1980 roku Chérif Merzouki we współpracy z Radio Television Algeria (RTA), Public Television Establishment , nagrał dokument z Rachidem Benbrahimem pod tytułem Le Mouvement des Arts Plastique à Batna . Niektórzy zginęli, jak Abderrahmane Tamine , Chérif Merzouki, Abdelali Boughrara , Abderazak Aguini, Lazhar Hakkar itp. Wystawiało kilku artystów, takich jak Hocine Houara , Mohamed Berkane, Souhali Salim . Kolejne pokolenie przyszłych malarzy zostało przeszkolonych przez Chérifa Merzouki, w tym Adela Abdessemeda , Hassane'a Amraoui itp. Kilku malarzy, takich jak Noureddine Zekara , Mohamed Berkane , Souhali Salim , Chérif Mennoubi , Ahmed Khamari , Noureddine Tabrha itd., Nadal przedstawiają Aurès poprzez swoją pracę w całej Algierii.
W Aurès domy kultury w Batna , Khenchela , Biskra itp. Organizują działania artystyczne, takie jak wystawy, spotkania itp.
W 2007 roku podczas festiwalu w Algierze, stolicy kultury arabskiej, w regionach Aurès odbyło się kilka wydarzeń.
El Kantara na obrazieZ biegiem czasu wielu malarzy na całym świecie chwaliło El Kantarę na swój sposób. Hocine Houara, pochodzący z El Kantara, uwrażliwił swój wyraźny zamiłowanie do sztuki, co pozostanie dla niego źródłem inspiracji przez całą jego młodość.
W 1975 roku z okazji Światowego Dnia Pieczęci Bachir Yellès uwiecznił na znaczku najmniejszy list Algierii, który znajduje się w El Kantara. Od tego czasu wydano inne znaczki reprezentujące wąwozy i społeczeństwo regionu.
Francuski okres algierski ściągnął malarzy z całego świata. 17 marca 1886 roku szwedzki malarz Fritz von Dardel namalował akwarelę ówczesnej wioski, której dzieło dziś znajduje się w Sztokholmie w Muzeum Nordyckim . W 1901 roku przyszła kolej na René Charles Edmond His, francuski artystę, który namalował olej na płótnie obraz 238 na 335 zatytułowany Les gorges d'El Kantara koło Biskry . Zmarły w 1875 r. Adrien Lucy również namalował obraz zatytułowany Parada el Kantary .
Wielu innych artystów namalowało ten region, w tym Maurice Bompard w 1892 r. Za pomocą La Rivière d'El Kantara lub Le tailleur à El Kantara autorstwa Eugène Girardeta, który pochodzi z 1897 r. I jest częścią kolekcji muzeum miasta Saintes , tam to także obraz szwajcarskiego artysty Julesa Blancpaina Kąpielisko w El-Kantara z 1903 roku. I wiele innych obrazów przedstawiających El Kantara z tego francuskiego okresu w Algierii.
Malarz orientalistycznyWielu malarzy europejskich, a zwłaszcza francuskich, głównie orientalistów, malowało pejzaże i portrety podczas swoich pobytów w Aurès.
Lista niektórych malarzy orientalistów, którzy leczą AurèsMiłośnicy filmów i kamerzystów z Batna , oussama Bounouara, producenta filmu Własna Wschodniej , Azeddine Abdesselam i Salah Eddine uczestniczyć w 38 th edition z Clermont-Ferrand (Francja) Short Film Festival w 2016 roku Mohammed Lakhdar-Hamina produkowane Le Vent des Aurès w 1966. René Vautier wyreżyserował film Mając dwadzieścia lat w Aurès , w 1972. Amor Hakkar wyreżyserował Timgad, la vie au cœur des Aurès , 52-minutowy dokument, Francja 5 , w 2002. Ahmed Rachedi , Ben Boulaid , nakręcony w 2006 i 2007 roku w ramach imprezy „Algierze, stolicy kultury arabskiej 2007”, wyprodukowany we współpracy z Ministerstwem Mudżahedinów, Ministerstwa kultury i Enterprise filmów Maysan Balkis w 2009. Amor Hakkara wykonane yellow House , film, który zajmuje się społeczną w Aures, w roku 2008. w roku 2007 , film Maskarady by ługi Salem został zastrzelony w kanionie Ghoufi . Loucham (tatuaż), to spektakl nadawany na kanale Algierii poświęcony kamieniarzom ofiar krzemicy T'kout, wyprodukowany przez Mahii Eddina Bouzida i regionalnego teatru Batna .
AktorzyBatna organizuje corocznie edycję festiwalu Amazigh Theatre (Batna) w grudniu w regionalnym teatrze Batna
W mieście obchodzone są niektóre festiwale berberyjskie , w szczególności Yennayer (nowy rok Amazigh) i Thamghra n'tmenzouth (święto jesieni), ten czterodniowy festiwal zbiega się z końcem lata i początkiem jesieni. (25 sierpnia według kalendarza berberyjskiego ). Chłopi oferują swoje owoce zebrane wzdłuż Oued Ighzr Amelal oraz w innych regionach Aures.
święto Achoura , to festiwal z pogańskich symboli religijnych i nadruków, które polega na reprodukcji scenariusz składa się z kobietą o imieniu Mariama , główny bohater gry, który wywołuje pokusę u mężczyzn. Mężczyzna musi próbować ją porwać, ale jeśli nie zapłaci grzywny , zostanie fizycznie ukarany przez posłusznych żołnierzy Mariamy (wielbłąd, małpa i lew). Spektakl odbywa się przy akompaniamencie muzycznym.
Niektóre festiwale Berber są obchodzone w mieście, w tym Yennar (Amazigh nowy-rok) przez noc przed 1 st dniu yannar, miejscowi gotować chakhchoukha el Kesra z mięsa wołowego lub Asida i seekem . Wszystko jest gotowane w rowie , po oczyszczeniu go i zmianie ziemi, która jest w środku i kamieni, które trzymają garnek. Rodziny spędzają noc przy ognisku, w którym gotują się badania, opowiadając historie. Dzień po 1 st dniu yennar, plecakami wydają się ustawić nastroju.
Thifsouine: święto nadejścia wiosny według kalendarza berberyjskiego . Podczas festiwalu mieszkańcy miasteczka wieszają swoje najpiękniejsze dywaniki na tarasach i balkonach, robimy ciasta (Gorsat errabii, który wygląda jak R'fiss ) oraz wystawiamy wyroby rzemieślnicze z regionu (ceramika, biżuteria, odzież i nie tylko). inne wyroby wełniane), a na ulicach miasta występują zespoły folklorystyczne, poszukiwacze przygód, jeźdźcy na brodatych koniach i trubadurzy. Uczta kończy się grą czwartą . Świętujemy Thifsouine, ponieważ zgodnie z wierzeniami Chaouis , zbiory sezonu zależą w dużej mierze od czystości i szczerości rolników, których Bóg wynagrodzi.
Mayu Bouyghioun, to duchowe święto Chaouis, które odbywa się w tym regionie między Menaa i Arris . Kuskus gotujemy z sosem fasolowym i nieobraną cebulą . I piszemy 27 th i 28 th ayat z Surat at-Tur na papierze, który wisi na drzwiach domów, aby utrzymać się zło.
Mamy również świętować Ibrir ( 1 st dni kwietnia), gdzie gotować chakhchoukha, podobnie jak festiwal orki w październiku i zbiorach, i oczywiście religijnych festiwali islamu .
Roczne obchody moreli N'gaous to festiwal, który trwa trzy dni i rozpoczyna się wraz z rozpoczęciem roku zbiorów (wokół 3 th tygodniu czerwca). Wydarzenie to gromadzi producentów moreli ze wszystkich północno-zachodnich gmin wilaya of Batna, którzy prezentują swoje produkty i badania dotyczące moreli (choroby, poprawa jakości owoców).