Simon-Joseph Pellegrin

Simon-Joseph Pellegrin Kluczowe dane
Narodziny 1663
Marsylia , Królestwo Francji 
Śmierć 5 września 1745
Paryż , Królestwo Francji 
Podstawowa działalność poeta , librecista i dramaturg
Autor
Język pisania Francuski

Ojciec Simon-Joseph Pellegrin , urodzony w Marsylii w 1663 roku, zmarł w Paryżu dnia5 września 1745Jest poetką , librecistą i dramaturgiem francuskim .

Biografia

Syn doradca Presidial z Marsylii , wydaje się, że Pellegrin był przeznaczony przez ojca do kariery kościelnej, stąd tytuł opat, który niósł przez całe życie, w następstwie zobowiązania religijne dokonane od początku swojego dorosłego życia. Jednak w tamtym czasie, bardzo wyraźnie, termin ten wskazywał na kogoś, kto złożył jedynie śluby dające mu dostęp do niższych święceń , a zatem nie był księdzem.

Według Dictionary of Theatres Antoine de Léris , Pellegrin „  był pierwszym zakonnikiem w Zakonie Serwitów w Moustiers  ; ale znużony tym stanem po kilku latach przekazał Statek jako Kapelan  ”. Po powrocie do Francji w 1703 r. Wyjechał do Paryża i tam skomponował swoje pierwsze wiersze. Jeden z nich był punktem wyjścia do oficjalnego uznania, ponieważ jego List do Ludwika XIV , wychwalający wojowniczą waleczność króla, zdobył nagrodę Akademii Francuskiej w 1704 roku .

Jednak według Lérisa, to dzięki wsparciu Madame de maintenon Pellegrin udaje się uciec przed namową przełożonych zakonnych, pragnąc, aby przywrócił zakon tak szybko i definitywnie, jak to tylko możliwe. Obdarzony papieską dyspensą wstąpił do zakonu Cluny . Odtąd służył różnym szkołom, takim jak Królewski Dom Saint-Louis w Saint-Cyr, dla którego wykonał szereg wierszy, psalmów i hymnów. Ta inspiracja pedagogiczna i duchowa w żaden sposób nie przeszkodziła mu w rozwijaniu swoich talentów z Operą , a także z teatrami jarmarcznymi (będącymi u podstaw opéra-comique ), dlatego zdaniem poety Rémy'ego mające na celu kontrowersje: „  poranek katolicki i bałwochwalczy wieczór” Jadał w kościele i wieczorami w teatrze  ”. W rzeczywistości te dwa wersety, które zawsze cytujemy, są w najlepszym razie tylko odrobiną humoru, dowcipem tego poety, dziś raczej zapomnianym. Od początku baroku jezuici, chcąc zjednoczyć „świat” i Kościół, przyjmowali podobne podejście. W rzeczywistości te różne muzyczne wszechświaty były ze sobą połączone, a różni wykonawcy byli początkowo przeszkoleni przez Kościół. Wszystkie te domeny przenikały się. Pozostaje, że pragnienie zjednoczenia nie było jednogłośnie podzielane z jednej lub drugiej strony. Dla nas dzisiaj Pellegrin jest najbardziej znany jako jeden z największych librecistów oper niektórych z głównych kompozytorów tamtych czasów.

Léris kontynuuje: „  Abbé Pellegrin był znakomitym gramatykiem i bardzo owocnym autorem; do którego dodał wiele życzliwości i wielką prostotę manier. Z szacunku dla swojej postaci większość swoich dramatycznych dzieł publikował pod nazwiskiem Jacquesa Pellegrina, swojego brata, zwanego Rycerzem  ”.

Często mówi się, że Marie-Anne Barbier była przybranym imieniem Pellegrina, ale w rzeczywistości była jego współpracowniczką.

Był jednym z uczestników targów literackich i obchodów Wielkiej Nocy Sceaux , wydanych przez księżną Maine , w kręgu Rycerzy Mouche à Miel , w Château de Sceaux .

Pellegrin i Rameau

Przed współpracą z Jean-Philippe Rameau , organistą, klawesynistą, kompozytorem Opery Paryskiej (Akademii Muzycznej) i filozofem Oświecenia , Pellegrin zaciął zęby z kontrabasistą opery i kompozytorem Michelem Pignoletem de Montéclair . W 1732 roku , sukces lirycznej tragedii Jephté , od tej ostatniej, umożliwiło libretto odpowie na wezwanie Rameau dla składu libretta Hippolyte et Aricie , jego pierwszej części do opery, napisanej po zapoznaniu się z prologu z Jeftego . Anegdota głosi, że Pellegrin zażądałby zaliczki w wysokości 500 funtów, ale słysząc pierwsze notatki podarłby banknot, argumentując, że takiego geniusza nie trzeba żądać od takiej gwarancji.

Przedmowa, którą autor zamieścił w swoim wierszu, jest prawdziwą refleksją na temat sztuki poetyckiej, w której analizuje różnice między liryzmem a dramatyzmem:

„  Chociaż szlachetna śmiałość jest jednym z najpiękniejszych przejawów poezji, nigdy nie odważyłbym się, za takim autorem jak Racine, umieścić w teatrze Fedry, gdyby nie uspokoiła mnie różnica gatunkowa: nigdy temat , wydawało się, że nie nadaje się już do wzbogacenia sceny lirycznej i jestem zaskoczony, że wielki Mistrz tego teatru nie ostrzegł mnie przed projektem, który schlebiał mi w sposób, któremu nie mogłem się oprzeć. Cudowne, jakim wypełniona jest cała ta bajka, zdaje się głośno oznajmiać, który z dwóch spektakli jest jej bardziej osobliwy. Mój szacunek dla najbardziej godnego rywala wielkiego Corneille'a powstrzymał mnie przed nadaniem tej tragedii pod imieniem Fedra. Seneka podjął ten sam temat pod nazwiskiem Hippolyte, ponieważ dotyczy on śmierci jego bohatera; ale kiedy Owidiusz przywrócił go do życia pod imieniem Virbius w lesie Arica, wierzyłem, że księżniczka o imieniu tego lasu może naturalnie wejść w tytuł mojej sztuki. To właśnie ROOT dostarczył mi ten odcinek i przyjąłem go z tym większą przyjemnością, że imię Arica nasuwa przypuszczenie, że ta księżniczka, wciąż niezadowolona z krwi Pallantydów, mogła tak nazwać szczęśliwy kraj, który Diana podporządkowała się swoim prawom, a także prawom Hipolyte. Ale to nie wystarczy, aby uzasadnić wybór mojego tematu i tytułu mojej sztuki; nieskończenie ważniejsze jest dla mnie pokazanie, czy moja bajka jest rozsądna. Najpierw przyznam, bez udawania, że ​​cenzuruję eleganckiego Autora, który otworzył mi tę karierę, że jego Tezeusz zawsze wydawał mi się zbyt łatwowierny i że syn tak cnotliwy jak Hipolit nie powinien być potępiany tak lekko. podejrzliwej kobiecie, a na indeksie miecza, który można by wziąć, nie wiedząc o tym, wiem też, że pasja tak ślepa jak zazdrość może prowadzić do większych błędów, ale to nie wystarczy, aby teatr i wielka tajemnica były Zaaprobowane ma wprawić widzów w poczucie, że poradziliby sobie równie dobrze, jak aktorzy, gdyby znaleźli się w takiej sytuacji.To właśnie skłoniło mnie do lepszego uzasadnienia potępienia Hipolyte: Oto, jak to przygotowuję. 1 ° - Losy ogłaszają Tezeuszowi w Zaświatach, skąd jest gotowy do opuszczenia, że ​​ponownie odnajdzie te same Zaświaty w domu. 2 ° - Fajdros chcąc przebić się mieczem Hipolity, ten Książę wyrywa mu go, a Tezeusz przybywający w tej samej chwili znajduje syna z mieczem w ręku na swojej żonie, od razu przypomina sobie przepowiednię Losów, co ma na myśli przez te wersety. O zbyt fatalna Wyroczni! Znajduję nieszczęścia, które przepowiedziało mi piekło. 3 ° - Fèdre, którą pyta, odpowiada mu: Nie zbliżaj się do mnie; Miłość jest oburzona; Niech Miłość zostanie pomszczona. 4 ° - „Oenone”, z kolei przesłuchiwany, stawia go w większej pewności nieszczęścia, którego się obawia; tak mówi: Okropna desperacja… czy możesz to zignorować? Byłeś tego zbyt wiernym świadkiem. Nie śmiem oskarżać twojego syna; Ale Królowo ... Panie, to żelazo uzbrojone przeciwko niej, Za dużo cię nauczyłem. Święto Żeglarzy, które ma miejsce, uniemożliwia Tezeuszowi wejście w szersze wyjaśnienia i zbyt przekonany o zbrodni swojego syna, prosi Neptuna o zemstę, który przysięgał mu na Styksie, że trzykrotnie ją spełni.Ktoś może być zaskoczony, że stworzyłem Tezeusza, syna Neptuna; Ale oprócz posiadania moich poręczycieli w niektórych Komentatorach, wśród których Hyginus zajmuje pierwsze miejsce, wierzyłem, że jest bardziej prawdopodobne, że ten Bóg mórz związał się tylko straszną przysięgą Styksu, na korzyść bohatera jego krew. Nadszedł czas, aby odpowiedzieć na zarzut, który został mi przedstawiony w kilku czytaniach tego utworu. Akcja, jak mi powiedziano, wydaje się zakończona pod koniec czwartego aktu, zgadzam się, że coś z nią zrobi, zakładając, że Hippolyte i Aricia, od których pochodzi nazwa mojej Tragedii, byli naprawdę martwi.; Ale pierwszy, który tylko zniknął w oczach widzów, a ostatni tylko zemdlał, należy się chyba spodziewać pewnych efektów ochrony Diany, dostatecznie zapowiedzianej w pierwszym akcie  ”.

Dzieła liryczne i balety

Oprócz kilku innych librett operowych ( Antigone, Ariane, Loth, Orion ), Léris użycza mu także kilku innych tragedii: Śmierć Ulissesa, Pélopée , Catilina  ; sześć komedii: Zainteresowany ojciec lub fałszywa zmienność , Nowy świat , Rozwód miłości i rozumu , Pastor Fido , Niezmienność , Szkoła błony dziewiczej .

Uwagi

  1. Zobacz Léris , Portable Dictionary ...

Linki zewnętrzne