Narodziny |
29 czerwca 1955 Tunisu |
---|---|
Narodowość | Francuski |
Czynność | Plakat , grafika , malarz |
Trening | Paryska Narodowa Szkoła Sztuk Pięknych |
Michel Bouvet , urodzony w Tunisie dnia29 czerwca 1955jest francuskim plakaciastą, który po wielu przygodach, widząc go biegającego po świecie z szeroko otwartymi oczami, zostaje kolejno lub wspólnie malarzem, fotografem, kuratorem wystaw i pedagogiem. Po studiach w Beaux Arts w Paryżu, który został artystą plakatu, Michel Bouvet został zaproszony do wystawiania swoich prac, wygłaszania wykładów i prowadzenia warsztatów na całym świecie. Jego prace związane z plakatami , typografią i grafiką są dziś rozpoznawane zarówno we Francji, jak i na całym świecie.
Swoją działalność plakatową wykonuje głównie na polu kulturowym (teatr, opera, muzyka, taniec, muzea, festiwale) oraz instytucjonalnym (społeczności lokalne, instytucje publiczne). Jednym z jego największych sukcesów była w szczególności koncepcja całej komunikacji wizualnej Rencontres d'Arles od 2002 do 2014 roku.
Jego twórczość wpisuje się w wielką tradycję francuskiego plakatu. Michel Bouvet szanuje relację tekst/obraz, jej widoczność, czytelność. Jest to część ciągłości malarzy plakatów, takich jak Toulouse-Lautrec , lub wielkich mistrzów, takich jak André François czy Raymond Savignac .
W 1978 roku Michel Bouvet ukończył Państwową Szkołę Sztuk Pięknych w Paryżu na wydziale malarstwa. Co więcej, rok wcześniej młody artysta odkrył swoje przyszłe powołanie jako plakacista podczas podróży do Pragi, gdzie fotografował miasto.
Od 1981 do 1993 roku Michel Bouvet był projektantem graficznym Domu Sztuki i Kultury w Créteil (MAC).
Michel Bouvet stworzył swoją pracownię w 1989 roku w Paryżu , gdzie współpracował z młodymi grafikami i uznanymi projektantami.
W pracach Bouveta bardzo często pojawia się humor. Jak lubi mawiać, plakacista, jeśli w swojej pracy traktuje poważnie, nie traktuje siebie zbyt poważnie w życiu.
To, co przede wszystkim charakteryzuje jego twórczość, to dynamiczne operowanie kolorem i upodobanie do typografii . Jego plakaty są najczęściej efektem przemieszania technik: fotografii, kolażu, rzeźby, malarstwa. Ponadto twórczość Michela Bouveta opiera się na prostej zasadzie: tworzone obrazy muszą być dostępne dla wszystkich, chodzi o „demokratyczną oprawę graficzną”.
Bliźnięta, fokiProgram Sceaux National Scene , tak współczesny, jak i wymagający, sprawia, że Gémeaux jest jednym z wzorcowych teatrów w Île-de-France . Michel Bouvet projektuje plakaty od 1992 roku. Od początku zdjęcia plakatów sygnuje Francis Laharrague. W 1998 roku, w porozumieniu z Françoise Letellier i wicedyrektorem Nicolasem Massadau, nastąpił decydujący punkt zwrotny: plakaty Gemini zostały zaprojektowane, wyprodukowane i wydrukowane w dwóch kolorach (czarny + szary Pantone). To konceptualne i estetyczne podejście wyznacza teraz wizualną komunikację teatru. Wertykalność logo Gemini, czarna ramka wokół plakatu oraz obraz fotograficzny, wykonany kamerą filmową 4x5, tworzą narzędzie wizualne w służbie uniwersalnej twórczości teatralnej i literackiej. W 2021 roku Séverine Bouisset w asyście Nicolasa Massadau zastępuje Françoise Letellier.
Spotkania ArlesNowa identyfikacja wizualna Rencontres de la photographie d'Arles , którą François Hébel przejął na początku 2002 roku, opiera się na bardzo prostych zasadach. Michel Bouvet sugeruje jemu i François Barré , prezesowi Rencontres d'Arles, aby nie używali medium fotograficznego ani jednej z fotografii prezentowanych podczas festiwalu. Gruba grafika liniowa , wątek inspirowany Pop-artem , kolory spotowe służą prostemu przekazowi. Owoce i warzywa następują po sobie do 2006 roku. Potem będą to zwierzęta do 2014 roku.
Teatr La Pépinière, ParyżTen staroświecki teatr w stylu Art Deco jest gospodarzem innowacyjnych i ekscentrycznych przedstawień. Michel Bouvet projektuje plakaty La Pépinière-Théâtre od czasu objęcia urzędu przez nowy zespół w 2008 roku. Plakaty oferują silną koncepcję wizualną, wzmocnioną grubą kreską, jasnymi kolorami i tytułem pisanym dosłownie . Plakaty są regularnie wyświetlane na kolumnach Morrisa i korytarzach metra w Paryżu.
Masywna OperaOpéra de Massy w Essonne, wybudowany w 1993 roku, jest liryczna scena w regionie paryskim założone i kierowane przez wiele lat przez Jack-Henri Soumère. Producent lub koproducent przedstawień lirycznych, w tym miejscu odbywają się również liczne koncerty muzyki klasycznej, teatralne i taneczne. Rozwój dzielnic jest również częścią misji Opery. Michel Bouvet tworzy plakaty dla Opery od jej otwarcia. Od 2006 roku wyobrażał sobie nowy język graficzny plakatów, mieszając w tle wizualną metaforę i wystrój kojarzący się z liryczną pracą. Tytułowa typografia, importowana ze Stanów Zjednoczonych, wzmacnia wizualną jedność z jednego spektaklu na drugi, z sezonu na sezon, a logo Opéra de Massy jest przerobione w duchu nowoczesności i łatwe do odczytania. Philippe Bellot jest obecnym dyrektorem.
La Friche Belle de Mai, MarsyliaLa Friche Belle de Mai to kulturowe nieużytki w Marsylii, które skupiają miejsca pracy artystycznej i kulturalnej, teatry i wystawy. Otwarty w 1992 roku, La Friche jest zbudowany w dawnej fabryce tytoniu Marsylii w dzielnicy Belle de Mai. Michel Bouvet na zaproszenie Alaina Arnaudeta, dyrektora miejsca, od dziesięciu lat projektuje i produkuje plakaty dla Friche Belle de Mai. Posługuje się specyficznym stylem, wzbogaconym szeroką paletą jasnych lub pastelowych barw, które podkreślają specyfikę Pustkowia, a także niektóre emblematyczne miejsca Marsylii.
La Gacilly Photo Festival, BretaniaZałożony w 2003 roku w Morbihan przez Jacquesa Rochera , La Gacilly Photo Festival to festiwal fotografii plenerowej, który odbywa się od początku czerwca do końca września w Bretanii. Każdy rok poświęcony jest konkretnemu tematowi związanemu ze środowiskiem, a także odkrywaniu fotografii kraju (Włochy, Japonia itp.) lub szerszego obszaru geograficznego (Europa Wschodnia, Ameryka Łacińska itp.). Od trzech lat festiwal La Gacilly-Baden w Austrii powraca do ubiegłorocznego programu w La Gacilly. Michel Bouvet od 2015 roku tworzy plakaty, a także katalogi wystaw.
Teatr Ecla, ParyżZałożony w 1986 roku Ecla Théâtre oferuje najważniejsze dzieła dziedzictwa w dziedzinie teatru, muzyki i opery. Spektakle te, przeznaczone dla wszystkich widzów, prezentowane są zarówno w paryskich teatrach, jak i podczas regionalnych tras koncertowych. Michel Bouvet projektuje plakaty do pokazów, łącząc graficzną nowoczesność i wierność oryginalnym tekstom. Te plakaty drukowane w 4 bezpośrednich kolorach, często w małych formatach, muszą być widoczne wszędzie tam, gdzie są umieszczone: w salach szkół lub szkół średnich, bibliotekach, teatrach, peronach metra… Logo i typografia są częścią bezpośredniej identyfikacji teatru .
Festiwal Monte le Son, ParyżCo roku paryskie biblioteki zbierają się, by organizować Festiwal Monte le Son, którego program tworzony jest przez Bibliocité i dyskoteki i w każdym nowym wydaniu poświęcony jest innemu gatunkowi muzycznemu. Od kilku lat Michel Bouvet tworzy plakaty na festiwal, których oprawa wizualna musi ilustrować co roku wybrany przez programistów temat: folk, muzyka klasyczna, hip-hop, gitara, muzyka latynoska… Baner na dole plakat pozwala na pogrupowanie wszystkich niezbędnych informacji bez wpływu na czytelność obrazu.
Miesiąc projektowania graficznego EchirollesOd momentu założenia w 1990 roku Michel Bouvet uczestniczył w Miesiącu Projektowania Graficznego Échirolles, wydarzeniu poświęconym projektowaniu graficznemu na całym świecie. W 1996 roku jej założyciel Diego Zaccaria poprosił go o zaprojektowanie plakatu do wydania. W 2000 roku Michel Bouvet został jednym z głównych kuratorów Miesiąca Projektowania Graficznego Echirolles, którego plakat został powierzony jednemu z jego francuskich lub zagranicznych kolegów. Jednak w ostatnich latach Centre du graphisme d'Échirolles powierzyło mu tworzenie plakatów na wystawy, które odbywają się poza Miesiącem Projektowania Graficznego. Michel Bouvet w szczególności wyprodukował plakat do wystawy „Muzyka pop. 1967-2017. Grafika i muzyka”, której jest jednym z kuratorów.
Treize Vents CDN, MontpellierLes Treize Vents to Narodowe Centrum Dramatyczne Montpellier, którego dyrektorem był Jacques Nichet (1942 - 2019), wcześniej założyciel teatru Aquarium w Paryżu. Michel Bouvet zaprojektował całą komunikację teatru od 1992 do 1996 roku.
Zróżnicowani i międzynarodowi klienciMichel Bouvet produkuje również plakaty na potrzeby wydarzeń kulturalnych na zamówienie różnych sponsorów z całego świata. Na przykład: Ogaki Matsuri Festival (Japonia) w 2019 roku.
W ciągu ostatnich dziesięciu lat opracował również kilka kart graficznych dla wydawców książek ( Flammarion , Casteilla , Alexandrines , Marabout , Payot and Rivages , itp.).
Pasjonat literatury i pragnący podkreślić grafikę, Michel Bouvet był współzałożycielem edycji Limonaire w 2015 roku. Jest dyrektorem artystycznym tych edycji, specjalizującym się w projektowaniu graficznym.
Oprócz swojej pracy jako plakacista w dziedzinie kultury i instytucji, Michel Bouvet i jego zespół projektują i produkują identyfikacje wizualne oraz systemy oznakowania dla wystaw czasowych we Francji i za granicą. Rzeczywiście, w 1997 roku pracownia Michela Bouveta wygrała międzynarodowy konkurs na identyfikację wizualną i oznakowanie w ramach renowacji nowego Muzeum Sztuki i Rzemiosła, które oficjalnie otworzyło swoje podwoje dla publiczności w 2000 roku.
W 2000 roku pracownia Michela Bouveta wygrała konkurs na muzealno-graficzną i kierunkową oznakowanie dla Musée de Bretagne w nowym budynku wybudowanym przez architekta Christiana De Portzemparc , Pritzker Price 1994.
Michel Bouvet jest współkuratorem wystawy „Le Livre de Poche à 50 ans” w Centre Pompidou w 2003 roku w Paryżu. Pracownia stworzyła oznakowanie wystawy.
Warsztat Michela Bouvet zaprojektował całą identyfikację wizualną i komunikację Rencontres de la photographie d'Arles od 2002 do 2014 roku.
Od 2012 roku warsztat Michela Bouvet podpisał całą identyfikację wizualną Friche Belle de Mai w Marsylii . W 2018 i 2019 roku warsztat zaprojektował oznakowanie dla lokalizacji w Marsylii.
W 2015 roku Michel Bouvet rozpoczął współpracę z Festiwalem Fotografii La Gacilly w Bretanii . Pracownia projektuje komunikację wizualną, oznakowanie, a także edycje festiwalu fotografii plenerowej.
Prawdziwy globtroter projektowania graficznego, wystawiał na wszystkich kontynentach i bardzo wcześnie zaczął podróżować po świecie jak Nicolas Bouvier , aby lepiej poznać ludzi. Od Pragi po Santiago de Chile , od Warszawy po Asuncion , od Bukaresztu po Nowy Jork .
Prezes Krajowego Syndykatu Twórców Grafiki do 1994 roku organizował wystawy plakatu francuskiego na całym świecie w celu promocji grafiki autorskiej.
Kurator wystawyW latach 2014-2016 Michel Bouvet był współzałożycielem i komisarzem generalnym Fête du graphisme, które odbywało się w różnych paryskich miejscach: Les Docks / Cité de la mode et du design , La Gaité Lyrique , Bibliothèque Nationale de France , MK2 Bibliothèque , Cité Internationale des Arts , Champs-Élysées esplanade (książki wydane przez Textuel i Limonaire).
Jest także współautorem kurator wystawy „Le Livre de Poche 50 lat” w Centre Pompidou w 2003 roku, generał Komisarz XX th rocznica Miesiąc graficznego Échirolles, kurator wystawy „Muzyka pop. 1967-2017. Graphics i muzyka "w Centre du graphisme d'Échirolles i na Cité Internationale des Arts w Paryżu w 2017 i 2018, a nawet w 2019, współkurator wystawy" Fiesta Gráfica. Michel Bouvet i jego przyjaciele z Ameryki Łacińskiej" zaprezentowali w Domu Ameryki Łacińskiej w Paryżu (książka wydana przez Éditions du Limonaire).
Wystawy osobisteOd kilku lat zapraszany na pięć kontynentów Michel Bouvet regularnie wystawia swoje prace jako plakacista. Poświęcono mu ponad 100 osobistych wystaw we Francji iw ponad 35 krajach. W pewnych okolicznościach organizatorzy lub kuratorzy tych wystaw proszą Michela Bouveta o zaprojektowanie plakatu.
Wystawia w szczególności w Tokio, Montrealu, Amsterdamie, Meksyku, Warszawie, Johannesburgu, Madrycie, Stambule, New Delhi, Kopenhadze, Chicago czy Buenos Aires.
Oprócz działalności projektanta Michel Bouvet jest także nauczycielem.
W 1996 roku przejął od Romana Cieślewicza zajęcia z plakatu w ESAG / Penninghen w Paryżu. Opuścił ESAG / Penninghen w 2019 roku, aby teraz uczyć w EPSAA , Wyższej Szkole Grafiki Miasta Paryża. Od czasu do czasu wykłada również na Uniwersytecie Aix-Marseille i bierze udział w licznych warsztatach we Francji i za granicą.
Michel Bouvet był nagradzany na międzynarodowych biennale plakatu ( Polska , Finlandia , Czechy , Stany Zjednoczone , Meksyk , Chiny , Japonia , Tajwan , Rosja ), których był i nadal jest członkiem jury.
Między innymi otrzymał pierwszą nagrodę na Międzynarodowym Biennale Plakatu w Fort-Collins w Stanach Zjednoczonych w 1997 roku oraz został członkiem Alliance Graphique Internationale (AGI). Rosja przyznała mu Złoty Medal na Międzynarodowym Biennale Plakatu w Moskwie w 2000 i 2012 roku. W 2001 roku otrzymał I nagrodę na Międzynarodowym Biennale Plakatu Teatralnego w Rzeszowie. W 2006 roku Bouvet zdobył nagrodę Alphonse Mucha na Międzynarodowym Biennale Grafiki w Brnie w Czechach.
We Francji otrzymał Grand Prix za plakat kulturalny w Bibliotece Narodowej Francji w 1987 i 1992 roku. W tym samym roku (1992) Bouvet został wybrany prezesem Syndicat National des Graphistes (SNG).
Michel Bouvet zalicza do swoich klientów Fête de la Musique / Ministerstwo Kultury , Bibliotekę Narodową Francji , Centrum Pompidou , Misję Dwustulecia Rewolucji Francuskiej , Dom Ameryki Łacińskiej w Paryżu , Miejsce Pamięci Shoah , UNESCO , Międzynarodowe Miasto Sztuki , Muzeum Sztuki i Rzemiosła , Miasto Ceramiki w Sèvres, Muzeum Bretanii / Les Champs Libres w Rennes, Ateliers Paryskie, Friche Belle de Mai w Marsylii.
Ale Ponadto, Dom Sztuki i kultury Créteil The House of kulturze Bourges , w Treize Vents / Narodowego Dramatycznego centrum Montpellier , Gemeaux (Scena Nationale de Sceaux), La Pépinière-Teatr i Teatr Mouffetard w Paryżu, Arsenal w Metz, Opéra de Massy , Opéra de Montevideo w Urugwaju i Ballet National de Marseille .
Michel Bouvet współpracuje również z festiwalami, takimi jak Rencontres de la photographie d'Arles , La Gacilly Photo Festival w Morbihan, Printemps de Bourges , Festival Monte le Son i Rock en Seine w Paryżu, a także Centre du graphisme d'Échirolles as część Miesiąca Projektowania Graficznego.
Miasta odwiedziły również warsztaty Michela Bouveta, takie jak Vanves , Sceaux , Les Lilas , Bagneux , Gennevilliers , Fleury-Mérogis , Trappes , Amiens , Montluçon czy nawet Bayonne .
Plakaty Michela Bouveta są przechowywane w stałych zbiorach Biblioteki Narodowej Francji , Biblioteki Forney , Musée des Arts Décoratifs w Paryżu, Mediateki Saint-Herblain (Loire-Atlantique), Fundacji DNP i Muzeum Suntory w Tokio ( Japonii), Muzeum Narodowe w Poznaniu (Polska) oraz Casa Cartel w San Luis Potosi (Meksyk).
„Lata po Toulouse-Lautrec Michel Bouvet stara się przywrócić modę na plakat kulturalny. (…) Jego plakaty przyciągają wzrok i sprawiają, że ściany marzą. "
„Od sześciu lat Échirolles (Isère) dzięki warsztatom, stażom, konferencjom i wystawom plakatów ugruntowuje swoją pozycję jako jedno z głównych wydarzeń związanych z projektowaniem graficznym we Francji. "
„Przez dziesięć lat impreza Echirolles zaproponowana przez Michela Bouveta oferuje leksykon plakatu przerywany optymistyczną frazą Marca Ferro:„ oko, które marzy, a drugie nie ”. "
„Mnóstwo muzycznych i graficznych przygód: wystawa„ Muzyka pop ” na zamówienie Atelier Michel Bouvet śledzi pięćdziesiąt lat rock'n'rolla. Zanurzenie się w historię największych grup (najbardziej dyskretnych) jest nieuchronne, wspomnienia reaktywowane. Miłośnicy grafiki i muzyki będą zachwyceni. "
„Koordynator artystyczny pierwszego Fête du graphisme, które odbyło się w Paryżu do 18 lutego, Michel Bouvet chciałby, aby sztuka wizualna bardziej nawadniała codzienne życie i otwierała się we Francji na szerszą publiczność. "
„Po raz pierwszy we Francji grafika znalazła się w centrum uwagi! "
„Najnowszy do tej pory„ Fiesta gráfica ”działa jak wizualna eksplozja, pękając na nasyconych kolorami ścianach: istnieje 180 plakatów, wybranych przez francuskiego grafika Michela Bouveta, które dają wyobrażenie o sile tego wsparcia w całym Atlantycki. "