| Imię urodzenia | Heinz Richard Gustav Heinrich Tiessen |
|---|---|
| Narodziny |
10 kwietnia 1887 Königsberg , Cesarstwo Niemieckie |
| Śmierć |
29 listopada 1971(w 84) Berlina Zachodniego , Zachodniego Niemczech |
| Podstawowa działalność | kompozytor , dyrygent , pedagog |
| Współpraca | Novembergroup |
| Trening | Konserwatorium Sterna |
| Edukacja | Berlińska Akademia Muzyczna |
| Studenci | Eduard Erdmann , Josef Tal , Erik Bergman , Sergiu Celibidache , Ralph Kirkpatrick |
Heinz Richard Gustav Heinrich Tiessen (ur10 kwietnia 1887w Królewcu - zmarł dnia29 listopada 1971w Berlinie Zachodnim ) jest niemieckim kompozytorem , dyrygentem i pedagogiem .
Tiessen był synem zastępcy sędziego i spędził dzieciństwo w Bartenstein . Studiował w Królewcu u kompozytora Erwina Krolla. Na prośbę ojca rozważał karierę prawnika. W 1905 roku wyjechał do Berlina i rozpoczął studia na Uniwersytecie Humboldta . Po semestrze poszedł na studia filozoficzne i stał się wielbicielem Georga Simmla . Wstąpił również do Konserwatorium Sterna , gdzie studiował kompozycję u Philippa Rufera, teorię u Wilhelma Klatte i dyrygenturę u Arno Kleffela.
W 1913 i 1914 roku obie symfonie Tiessen wykonano z sukcesem. Od tego czasu poświęcił się muzyce. Richard Strauss był jedną z osób, które go wspierały i zachęcały. W 1917 roku Strauss znalazł mu pracę jako korepetytor w Staatsoper Unter den Linden . Ponadto Tiessen pracował jako krytyk muzyczny w „ Allgemeine Musikzeitung ” od 1911 do 1917. Od 1918 do 1921 pracował jako dyrygent w teatrze Freie Volksbühne . Pracował także w latach 1920-1922 jako kierownik „ Akademischen Orchester-Vereinigung ” na Uniwersytecie. Od 1921 r. Tiessen został członkiem grupy Novembergruppe utworzonej przez lewicowych intelektualistów. Później był członkiem-założycielem niemieckiej sekcji International Society for Contemporary Music . U szczytu sławy został mianowany profesorem kompozycji w berlińskiej Akademii Muzycznej w 1925 roku.
W momencie nadejścia nazizmu Tiessen współpracował z chórami robotników socjalistycznych. Tiessen mógł prowadzić swoją działalność dydaktyczną od 1933 r. Do 1945 r., Ale jego prace zostały uznane po przejęciu władzy przez Adolfa Hitlera za niepożądane i zniknęły z repertuaru. W ciągu tych lat twórczość kompozytorska Tiessena została praktycznie zatrzymana. Tiessen był cenzorem Ministerstwa Edukacji Ludowej i Propagandy Rzeszy .
Po II wojnie światowej Tiessen był dyrektorem Konserwatorium Miejskiego (dawniej de Stern) od 1946 do 1949, aw latach 1949-1955 zajmował stanowisko profesora kompozycji i teorii w berlińskiej Akademii Muzycznej, po czym przeszedł na emeryturę i powrócił do życia publicznego. do komponowania. Nie potrafił jednak znaleźć rytmu komponowania swoich wczesnych lat. Jego prace przestały być wykonywane z powodu postawy nazistów i nie były już powtarzane, a tylko nieliczni artyści nadal bronili tego autora. Heinz Tiessen zmarł w 1971 roku po długiej chorobie. Stał się prawie zapomnianym kompozytorem. Dopiero pod koniec XX -go wieku, który przebudził się nowe zainteresowanie jego muzyką.
Tiessen poślubił w 1944 roku jako drugie małżeństwo pianistkę Anneliese Schier.
Do jego najbardziej znanych uczniów należą Eduard Erdmann , Josef Tal , Erik Bergman i Sergiu Celibidache .
Kompozytor przez całe życie pielęgnował zamiłowanie do śpiewu ptaków, zwłaszcza kosów. Zaczął systematycznie poszukiwać tych piosenek. Tiessen podsumował swoje doświadczenie w książce Music of Nature z 1953 roku . Już w 1915 r. Leczył się w swoim Septecie op. 20, różne zawołania kosa, które uczyniły go pod tym względem prekursorem Oliviera Messiaena .
Tiessen skomponował dwie symfonie i muzykę sceniczną do wielu przedstawień, muzykę na orkiestrę smyczkową, Totentanz-Suite na małą orkiestrę, muzykę kameralną, utwory na fortepian i organy, pieśni i muzykę chóralną. Muzyka Richarda Straussa, który w 1917 roku pomógł Tiessenowi znaleźć pracę w berlińskiej Operze Państwowej, wywarła wpływ na wiele jego wczesnych dzieł: Pierwsza Symfonia jest dedykowana Straussowi. Od 1918 roku jego język muzyczny przekształcił się w osobistą formę ekspresjonizmu, dzięki czemu jego liczna muzyka sceniczna mogła przekształcić się w bardzo widowiskową formę w swobodnym stylu.