Charles Dekeukeleire

Charles Dekeukeleire Biografia
Narodziny 27 lutego 1905
Ixelles
Śmierć 2 czerwca 1971(w wieku 66 lat)
Werchter
Narodowość belgijski
Zajęcia Reżyser , redaktor

Charles Dekeukeleire , urodzony w Ixelles ( Bruksela ) dnia27 lutego 1905i zmarł w Werchter ( Brabancja Flamandzka ) dnia2 czerwca 1971 jest filmowcem i teoretykiem kina belgijskiego .

Jest, obok Henriego Storcka , jednym z pionierów kina belgijskiego , wielkim prekursorem i wynalazcą belgijskiej sztuki kinematograficznej . Mocno inspirowało go czyste kino francuskiej awangardy , zwłaszcza Germaine Dulac .

Początki

Urodzony przez flamandzkich rodziców Dekeukeleire bardzo wcześnie rozwinął pasję do kina, a jego mistrzami byli Germaine Dulac , Jean Epstein , Marcel L'Herbier , Louis Delluc , ale także Dziga Vertov i Sergei Eisenstein . Bardzo skonstruowany, jego krótki metraż Combat de boxe (1927), zrealizowany w bardzo niepewnych warunkach, ale z udziałem prawdziwych bokserów, z wirtuozerią wykorzystuje wszystkie zasoby tego nowego języka. Dobrze poinformowany miłośnik kina, inspiracje czerpie również z artystów wizualnych, takich jak Man Ray , Fernand Léger czy Marcel Duchamp . Kontynuował swoje formalne poszukiwania z Niecierpliwością (1928) i Histoire de detektyw (1929).

W 1920 zawsze pisał liczne artykuły w czasopismach ( 7 Arts , ożywiona, ostra publikacja braci Bourgeois, Pierre'a Bourgeois i poety Victora Bourgeois, architekta, New Team , Nowości ).

Trzy filmy eksperymentalne na pierwszy plan

W 1927 roku Charles Dekeukeleire z pomocą Antoine'a Castille'a wyprodukował w swojej sypialni obraz Walka bokserska na podstawie wiersza Paula Werriego . Do tego filmu Dekeukeleire zwerbował dwóch zawodowych bokserów, w tym belgijskiego mistrza wagi lekkiej. Nagła zmiana skali ujęć, zastosowanie nakładania się, naprzemienność bardzo krótkich ujęć przedstawiających widownię (w negatywie) i walkę (w dużym kącie) czynią ten film jednym z najstaranniej skonstruowanych lat 1920 .

W tym samym miejscu nakręcił rok później Niecierpliwość , swoje arcydzieło bliskie futuryzmowi . Podczas prezentacji swojego filmu Charles Dekeukeleire oświadczył, że „wzrok widza musi się dostosować, pozwolić sobie na przesuwanie się po filmie, aby poczuć zwłaszcza rzeczy, spowolnienia, bunty, spazmy, skurcze, które wytwarzają między nimi fragmenty o różnej długości 1/ 24 th sekundy do 25 sekund . " Chęć cielesnego kontaktu z maszyną to podstawa tego filmu. W tym dramacie z czterema postaciami (Górą, Motocyklem, Kobietą i Abstrakcyjnymi Klockami) mechaniczne ciało motocykla jest uporczywie kojarzone z kobiecym ciałem, najpierw ubranym w skórę, a potem nagim. Poprzez montaż filmowy Dekeukeleire demontuje dwa ciała, których różne części wymieniają między sobą. Rezultatem jest swoista symbioza motocykl-kobieta/kobieta-motocykl, która jest bardzo sugestywna, a nawet zmysłowa. Te dwie postaci, Motocykl i Kobieta, wchodzą następnie w interakcję z Górą i Abstrakcyjnymi klockami, jakby reżyser zamierzał wystawić głębokie analogie między ludzkością, światem zwierząt, światem roślin i światem mechanicznym. Niecierpliwość jest prezentowana na 13 marca 1928w Ciné-Club d'Ostende, które właśnie stworzył Henri Storck .

W 1929 roku wyprodukował Histoire de Detective , inspirowany surrealizmem montaż - kolaż, w którym powikłana historia została nakręcona subiektywną kamerą. Detektyw użyje kamery jako narzędzia śledczego. Kamera staje się w ten sposób głównym bohaterem, a jej podmiotowość podmiotem istotnym.

Te trzy pierwsze awangardowe filmy nieme sprawią, że wejdzie do historii kinematografii i sztuki.

Witte vlam (1930), poświęcony pielgrzymce do wieży Yser , kończy eksperymentalny okres Dekeukeleire'a.

Po 1930

Następnie stopniowo odchodził od awangardy na rzecz produkcji filmów na zlecenie i finansowanych przez instytucje publiczne lub prywatne. Dokumenty te, inspirowane celami reklamowymi, pozostają jednak niezwykłymi świadectwami etnograficznymi. Na przykład, w 1936 roku, podobnie jak Antoine Kastylii i, później, Henri Storck , Charles Dekeukeleire wykonane dokumentalny poświęcony belgijskiej folkloru: Procesje et karnawały / Processies pl karnavals (to piętnaście minut filmu występuje w dwóch wersjach: jedna z Voice over w francuski, drugi z lektorem w języku niderlandzkim). Zabiera widza do Brukseli w towarzystwie gigantów Mieke i Janneke  ; w Hakendover, gdzie chłopi piją cudowną wodę i gdzie pielgrzymka do Matki Boskiej gwarantuje dobre zbiory; w Tournai, gdzie relikwiarz pierwszego biskupa, Saint-Eleuthere, jest wyprowadzany raz w roku na spacer; w Thuin na marsz wojskowy Saint-Roch; w Veurne na procesję pokutników; w Mons, gdzie Saint Georges co roku pokonuje Smoka i wreszcie w Binche ze swoimi Skrzelami i karnawałem. Filmografia filmowca obejmuje około 80 dokumentów zamawianych (instytucjonalnych, przemysłowych, turystycznych itp.), w których wyróżnia się poszczególne motywy inspiracji (Złoty medal na Międzynarodowej Wystawie Sztuki Kinematograficznej w Wenecji w 1938 r.), poszukiwanie ekwiwalencji między z jednej strony pejzaże i mieszkańcy Flandrii, az drugiej wielkie flamandzkie dzieła malarskie.

Od 1932 do 1933 Gaumont Company i Germaine Dulac , którzy prowadzą France-Actualités , uczynili go swoim belgijskim korespondentem.

Dekeukeleire to także jedno z wielkich nazwisk w belgijskim kinie kolonialnym, ze spektaklem odzwierciedlającym ducha czasu i jego uprzedzenia Verschroeide aarde ( Terres brulées , 1934), opowiadający o wyprawie samochodowej do Konga Belgijskiego .

Karierę dokumentalisty przerywają dwa filmy fabularne. W 1937 roku Dekeukeleire wyreżyserował w okolicach Oudenaarde ( flamandzkie Ardeny ) dramat chłopski według scenariusza Hermana Teirlincka zatytułowany Le Mauvais Œil z jego sztuki De vertraagde film (1922), w pobliżu Oudenaarde ( flamandzkie Ardeny ) z aktorami nieprofesjonalnymi. Drugi, Cloud Hunt , nieudany film science fiction, prowadzi go w ślepy zaułek. W celu uzyskania z niego, filmowiec wezwał dwóch dziennikarzy ( Antoine Allard i Armand Bachelier) napisać dodatkowe sceny pełne autoironii z Paul Frankeur (który dwa lata wcześniej grał w jedynym filmie fikcji przez Henriego Storcka). Nie uratowało to filmu (przemianowanego na An Atomic Cloud ), który nie miał kariery. Ta porażka nadszarpnęła morale filmowca, który narzekał na brak środków finansowych.

W 1950 roku, w oczekiwaniu na zdjęcia do Cloud Hunt , Dekeukeleire zbudował w Waterloo osobiste studia ze scenografią, laboratoriami nagraniowymi, warsztatami budowy scenografii, a nawet lożami artystów. Ale doświadczenie jest skrócone. Napotykając trudności, filmowiec zwrócił się do telewizji ( RTB, a zwłaszcza BRT ). Realizuje filmy i programy telewizyjne.

Charles Dekeukeleire nakręcił co najmniej sto filmów, głównie na zamówienie, szczegółowo opisanych w Encyklopedii kin belgijskich ( Guy Jungblut , Patrick Leboutte , Dominique Païni ), Musée d'art moderne de la Ville de Paris - Éditions Yellow Now , 1990.

Równolegle z filmami pracuje jako krytyk.

Charles Dekeukeleire jest także autorem dwóch książek: L'émotion sociale i Le cinema et la thinking, Édition Lumière, Bruxelles, 1947.

Charles Dekeukeleire wyprodukował na zamówienie filmy wyreżyserowane przez innych, takie jak Le trouble-fête Luciena Deroisy'ego (1948) .

Od końca 1947 do końca 1950 Jean Harlez był asystentem Charlesa Dekeukeleire'a.

Okupacja

W swojej książce The Heroic Fair of Belgian Cinema ukazała się w 1999 roku, Frédéric Sojcher cytuje list datowany na27 marca 1941i podpisany przez Antona Van Dycka , dyrektora Narodowego Instytutu Radiotechniki Kinematografii (Inraci), organu, który następnie oddał się w służbie nazistowskiej propagandy . Van Dyck twierdzi, że zapewnił „współpracę Charlesa Dekeukeleire i Henri Storcka , a także innych kompetentnych osobistości, w celu stworzenia w naszym środowisku społeczności roboczej dla flamandzkiego filmu kulturalnego”. Ostatnie badania (Które?) wykazały, że Van Dyck cytował te dwa wielkie nazwiska w belgijskim kinie w nadziei na wyrobienie sobie sławy u niemieckiego okupanta, bez wcześniejszej konsultacji z nimi.

Jeśli zatem ten epizod trzeba określić i umieścić w jego historycznym kontekście, pozostaje faktem, że Charles Dekeukeleire nadal kręcił filmy dokumentalne pod okupacją, jak wielu belgijskich filmowców w tym niespokojnym okresie.

Życie prywatne

Charles Dekeukeleire ożenił się w 1937 roku.

Koniec życia

26 listopada 1962, w wieku 57 lat Charles Dekeukeleire doznał udaru mózgu, który go częściowo sparaliżował. Następnie udał się na wieś do swojej posiadłości w Werchter .

Filmografia

1927

1928

1929

1930

1931

1932

1934

1936

1937

1938

1939

1942

1943

1945

1946

1947

1948

1949

1950

1951

1952

1953

1954

1955

1956

1957

1958

1962

Zobacz również

Linki zewnętrzne

Uwagi

  1. Charles Dekeukeleire, prekursorem nieznany przez Henri Storck na pomoc Wiadomości; Biuletyn Międzynarodowego Stowarzyszenia Twórców Dokumentalnych; Nr 3; Listopad 1972
  2. Przestrzeń życia czyli kamienie milowe biografii Jaquesa Poleta
  3. Eisenstein i rosyjski konstruktywizm; Stuttgart, dramaturgia formy , François Albéra , s. 257
  4. (Re) Odkrywanie Charlesa Dekeukeleire przez Kristin Thompson
  5. kina: sto lat kina w Belgii przez Jean Brismée , Éditions Mardaga, 1995, strony 48 do 52
  6. http://pointculture.be/album/charles-dekeukeleire-themes-d-inspiration_484733/
  7. Wolken Jacht op (1954). Profil filmu IMDb przedstawia trzy różne tytuły: The Little Cloud / The Cloud Hunt / The Atomic Cloud .
  8. Pokaz z 12 stycznia 2014 w Cinema Nova
  9. Fabrykę na polach można znaleźć na płycie DVD Agricultures wydanej przez Cinémathèque royale de Belgique
  10. http://explore.bfi.org.uk/4ce2b7e65afe0