Połącz Wray

Połącz Wray Opis tego obrazu, również skomentowany poniżej Link Wray na koncercie w Seattle w 2005 roku. Ogólne informacje
Imię urodzenia Fred Lincoln Wray Jr.
Narodziny 2 maja 1929
Dunn ( Stany Zjednoczone )
Śmierć 5 listopada 2005(76 lat)
Kopenhaga ( Dania )
Podstawowa działalność piosenkarz , gitarzysta , kompozytor
aktywne lata 1956-2005
Etykiety Epic , Swan , Polydor , Virgin

Link Wray [lɪŋk reɪ] jest gitarzysta i piosenkarz z rockowym Amerykanin urodzony2 maja 1929w Dunn , Karolina Północna , i zmarł5 listopada 2005w Kopenhadze .

Link Wray znajduje się w pierwszej 50 ze 100 największych gitarzystów wybranych przez magazyn Rolling Stone .

Pierwsze sukcesy odniósł pod koniec lat pięćdziesiątych, wyróżniając się wówczas gwałtownym i wzmocnionym blues rockiem , szorstkim jak na tamte czasy skandalicznym przesterowaniem , zwłaszcza z wykorzystaniem efektu Larsena , który jako pierwszy dobrowolnie oswoił. . Wprowadził także do rocka użycie akordów mocy , zwłaszcza dzięki instrumentalnemu Rumble  (en) wykonanemu po raz pierwszy w Fredericksburgu wStyczeń 1958.

Był pierwszą rdzenną amerykańską gwiazdą rocka, któremu udało się wraz z Rumble'em sprzedać w ponad milionie egzemplarzy w 1958 roku. Tytuł został przez pewien czas zakazany przez wiele amerykańskich stacji radiowych, które obawiały się, że zachęci nieletnich do przestępczości. Niezwykły wyczyn jak na utwór instrumentalny. Nieufność z pewnością wynikała z jego ekscentrycznej postawy, niepokojącej w latach pięćdziesiątych , tak jak rock and roll .

Muzyk stosunkowo mało znany ogółowi społeczeństwa, pozostaje głównym twórcą współczesnych mu artystów i utorował drogę muzycznym trendom związanym z latami 60. , a następnie z lat 70. ( punk , heavy metal ) i 90. ( grunge ). Iggy Pop cytuje Wraya jako wpływ i Neila Younga . Jimmy Page mówi, że Link Wray miał „prawdziwie buntowniczą postawę” i uważa go w „ To może stać się głośne” za główny wpływ na jego wczesną karierę. Pete Townshend z The Who powiedział o nim: „Bez niego nigdy nie nauczyłbym się grać na gitarze” .

Biografia

Pierwsze lata

Fred Lincoln „Link” Wray Jr urodził się w Dunn ( Karolina Północna ) w 1929 roku, sześć miesięcy przed katastrofą w 1929 roku . Dorastał w mniej uprzywilejowanych dzielnicach, gdzie przeważnie czarna populacja regularnie spotykała się z rasistowskimi represjami ze strony Ku Klux Klanu . Aby walczyć z biedą, musiał pracować już od dziesiątego roku życia, a jego ojciec po powrocie z „Wielkiej Wojny” przeżył traumę ubóstwa. Jest drugim synem Lillie M. Norris i Freda Lincolna Wraya, pary ulicznych kaznodziejów urodzonych w Shawnees . Jego matka, niepełnosprawna, prawie zmarła podczas porodu, który odbył się kleszczami, będzie miał fizyczne (blizny po obu stronach głowy) i psychiczne (rodzaj kompleksu niższości) następstwa. Jego matka pozostanie mu bardzo droga, będzie mu regularnie towarzyszył podczas publicznych kazań, które pozostawiają mu mocną pamięć: „Ja i [moi dwaj bracia] graliśmy piosenki, kiedy ona mówiła. To było niesamowite, naprawdę, bardzo potężne. Czułem, że jest w niej coś wyjątkowego […]. On był naszym Bogiem ”

W wieku 8 lat poznał Hambone, czarną sierotę mieszkającą w cyrku założonym niedaleko jego domu: „  Siedziałem na werandzie. Mój tata kupił mojemu bratu Rayowi gitarę Maybelle [...], ale Ray wolał wyjść i jeździć na [...] rowerze, więc ją pożyczyłem. Nie było nawet przyznane, nie wiedziałem, co robię, a oto nadchodzi facet, który mówi mi, żebym mu na to pozwolił. Wziął go, dostroił, wyciągnął wąskie gardło i zaczął śpiewać bluesa. Zakochałem się w tej muzyce ”. Link zwielokrotnia wizyty u swojego nowego przyjaciela i uczy się podstaw gry na gitarze, niestrudzenie próbując zmierzyć się ze swoimi idolami: Chet Atkins , Grady Martin , Ray Charles , Tal Farlow , Hank Williams ... ale jego gra pozostaje zbyt wolna dla jego smaku i zaczyna interesować się pracą dźwięku,

„Szukałem czegoś, czego Chet Atkins nigdy wcześniej nie grał - żaden z tych Jazz Kings nigdy nie grał […]. Szukałem własnego brzmienia ”

- Link Wray, 2002,

. Możemy zauważyć, że epizod różyczki sprawi, że usłyszy następstwa, stąd potężna gra, którą później rozwinie.

W 1943 roku rodzina Wray uciekł z ubóstwem i osiadł w Portsmouth , Virginia , za namową ojca Linka, który został zwerbowany do stoczni. Rodzeństwo Wray również będzie tam przez jakiś czas pracować i utworzy dwie grupy muzyczne: jeden kraj, zainicjowany przez Vernona (najstarszego) i Douga, a drugi jazzowy, przez Link i Ray. W tym samym czasie Link zintegruje braci Phelps, lokalne gwiazdy i zacznie ciąć sobie zęby na scenie.

W 1951 roku wstąpił do armii amerykańskiej i latał przez dwa lata do Korei i Niemiec . Cierpiąc na gruźlicę , kilka lat po powrocie, w 1956 r., Zostawił tam płuco.

Daleki od zniechęcenia, skoncentrował się bardziej na swojej grze na gitarze i wyposażył się w Gibson Les Paul w 1953 roku. Wspierany przez swoich trzech braci, założył wtedy swoją pierwszą prawdziwą grupę „Lucky Wray and the Palomino Ranch. Hands”, która szybko zdobyli lokalną renomę, dzięki czemu zdobyli kilka koncertów w całym kraju.

W 1955 roku wyjechali, aby nagrać swoje pierwsze piosenki w Waszyngtonie , w tym rockabilly I Sez Baby , ale Link pozostał niezadowolony ze swoich wokalnych występów . Jednocześnie stopniowo traci zainteresowanie swoimi wczesnymi wpływami i zaczyna skupiać się na tworzeniu „cięższej” muzyki, która pozwoli mu w pełni wyrazić siebie.

Rumble and Link Wray and the Raymen

Po powrocie do Portsmouth Link kontynuuje koncerty ze swoim młodszym bratem Dougiem. Na oczach publiczności złożonej głównie z „  pijanych żeglarzy  ” zaczął zaostrzać swoją grę: „Zacząłem wychodzić z gry; Doug grał szybciej, [...] podnosiliśmy standardy country w bardziej agresywnym stylu, wyobrażam sobie, że mogliśmy to nazwać rock'n'rollem, po prostu wtedy tego nie wiedzieliśmy. „ Gruźlica jednak zyskuje na popularności, a Link to pilna operacja, po której pozostanie pod obserwacją przez prawie rok. W tym okresie Doug gra dla Elvisa Presleya , wciąż nieznanego publiczności. Link jest świadkiem swoich początków i zafascynowany nową muzyką, której młody talent stanie się ikoną.

W Styczeń 1958, Link wraca na właściwe tory i znajduje siebie i swój zespół w Fredericksburgu w Wirginii, w lokalnym programie, dla którego początkowo mieli zamieścić popularny obecnie tytuł, The Stroll . Zwolniony ze szpitala kilka miesięcy wcześniej iz jednym płucem mniej, Link nie zna tego tytułu i nie umie śpiewać, po czym improwizuje riff w rytmie Douga. W zamieszaniu Ray uderza jednym z mikrofonów o wzmacniacz Linka. Dostarczona moc, która jest zbyt ważna dla materiału czasu, zespół uzyskuje niezwykle nasycony dźwięk: to narodziny Rumble'a , fragmentu trzech akordów, które, jak twierdzi Link, wynikają ze spotkania z Bogiem podczas pobytu w szpitalu.

Przed, w trakcie i po pracy w dużych wytwórniach Epic i Swan, Wray wydał 45-ki pod kilkoma nazwami. Znudzony industrialną maszyną do robienia muzyki, zaczął nagrywać albumy w trzyścieżkowym studiu, przerobionym z wychodka na posiadłości jego brata, gdzie był jego ojciec.

Kiedy mieszkał w Zatoce San Francisco we wczesnych latach siedemdziesiątych, Wray został przedstawiony gitarze Quicksilver Messenger Service , Johnowi Cipollinie , przez basistę Jamesa Hutchinsona . Następnie utworzył grupę z Cipolliną jako jego pierwszym gościem specjalnym oraz sekcją rytmiczną zespołu Cipolliny: Copperhead (basista Hutch Hutchinson i perkusista David Weber). Otworzyli przed grupą Lighthouse z Los Angeles Whiskey a Go Go to the Winterland Ballroom. Później dał wiele koncertów i audycji radiowych w Bay Area, a Les Lizama później zastąpił Hutchinsona na basie.

W 1994 roku zagrał na czterech utworach z albumu Chatterton autorstwa Alaina Bashunga .

Życie osobiste

Sława

Link Wray jest czasami uważany za „brakujące ogniwo” ( brakujące ogniwo w języku angielskim) w historii Rock'n'Roll , między bluesem a przyszłym hard rockiem .

Dzień Link Wray został ogłoszony przez gubernatora w stanach Maryland w 2006 roku i Północnej Karolinie w 2014 roku.

Link Wray był nominowany do Rock and Roll Hall of Fame w 2014 roku, został również wprowadzony do Native American Music Hall of Fame, North Carolina Music Hall of Fame, Rockabilly Hall of Fame, Washington (DC) Area Music Association Hall of Fame , Southern Legends Hall of Fame i wiele innych. .

Utwór Rumble , spełniając kryteria „kulturowego, historycznego lub estetycznego znaczenia i / lub informujący lub odzwierciedlający życie w Stanach Zjednoczonych”, został wybrany w 2008 r. Do Krajowego Rejestru Nagrań , znajdującego się w Bibliotece Kongresu Stanów Zjednoczonych . Mniej niż 50 piosenek rockowych otrzymało to wyróżnienie .

Eksperymentalna grupa hip-hopowa Death Grips intensywnie samplowała Rumble w utworze Spread Eagle Across The Block .

Jego muzyka pojawia się w filmach takich jak Dzień Niepodległości , Desperado , Pulp Fiction , The Army of the Twelve Monkeys czy Breathless, nakręconych w USA  ; a zwłaszcza w telewizji w Roadracers i serialu The Lone Gunmen: W sercu spisku , Roswell czy The Sopranos .

Dyskografia

Albumy

Uwagi i odniesienia

  1. Philippe Garnier , link Wray i Chris Whitley zwarte , Wyzwolenia , 26 listopada 2005.
  2. „100 Greatest Guitarists. 45 Link Wray ” , Rolling Stone , 18 grudnia 2015.
  3. (i) Adam Bernstein „Gitarzysta link Wray umiera Influided Punk, Grunge ” , Washington Post , 22 listopada 2005.
  4. (w) „Fredericksburg oferuje żyzne miejsce dla korzeni rocka” ( Archiwum • Wikiwix • Archive.is • Google • Co robić? ) , Free Lance-Star , 20 grudnia 2005.
  5. (In) [PDF] Wykonać O'Dell, łącza Wray Rumble , Biblioteka Kongresu .
  6. (w) Throwback: Link Wray jest 'Rumble' - Skale N Roll Pioneer , CBC , dnia 2 maja 2013 roku.
  7. Rumble: The Indians Who Rocked The World , Catherine Bainbridge, Alfonso Maiorana, USA, 22 stycznia 2017.
  8. „  http://music.cbc.ca/#!/blogs/2012/1/Link-Wrays-influence-on-greatest-rock-guitarists-of-all-time  ” ( Archiwum • Wikiwix • Archive.is • Google • Co robić? ) CBCmusic.com, 29 lutego 2012. Możesz przeczytać opinie Pete'a Townshenda , Jimmy'ego Page'a i Lenny'ego Kravitza, wymieniając go jako osobę, która wywarła na nim wpływ.
  9. Fragment filmu dokumentalnego It Might Get Loud , w którym Jimmy Page wyjaśnia wpływ piosenki Rumble na jego grę na gitarze, który można obejrzeć na YouTube.com
  10. Wywiad opublikowany na EarOfNewt.com z datą 07/03/1997
  11. (en) Cub Koda, „Link Wray Biography” , AllMusic .
  12. (w) „  Iggy Pop - The Colbert Report  ” , Colbertnation.com (dostęp 9 sierpnia 2013 )
  13. (w) "  Dokumentalny BBC; Don't Be Denied  ” , BBC (dostęp 10 czerwca 2009 )
  14. Bruno Lesprit, „Link Wray, amerykański gitarzysta” , Le Monde , 22 listopada 2005.
  15. (en) Jimmy McDonough, „Be wild, not evil: The Link Wray story” , Perfect Sound Forever (magazyn)  (en) , 2006.
  16. (w) Garth Cartwright, „Link Wray” , The Guardian , 22 listopada 2005.
  17. (w) „Link Wray kontynuował do„ Rumble ”” , The Washington Times , 2 września 2002.
  18. „Link Wray” , Imdb .
  19. (w) Angie Carlson, „How a one-lunged Shawnee Indian Invented Punk: Link Wray”, „Rumble” and the Meanest D Chord Ever ” , Gibson , 14 grudnia 2007.
  20. Rockabillyhall.com
  21. „Link Wray” , Variety , 22 listopada 2005.
  22. „Przeprowadziliśmy się do Wirginii, kiedy miałem 13 lat i starałem się grać jak wszyscy ci gracze country, ale bezskutecznie nie mogłem się dogadać z tym„ czystym ”dźwiękiem. Zamiast próbować naśladować finezję Cheta Atkinsa, stworzyłem własny huk ”, EarOfNewt.com
  23. Meadows, Dick (28 sierpnia 1971). „Link: Robi to po swojemu”. Odgłosy. Publikacje Spotlight. p.  8 .
  24. „Witryna wiodących zespołów w sieci”. BayAreaBands.com. Źródło 2013-08-09.
  25. www.linkwray.com
  26. http://www.johncipollina.com/oikopleura/
  27. Pochlebny wywiad z Cippoliną na temat Wray + Who Do You Love (± 20 min) https://www.youtube.com/watch?v=olnbwZxjcbI
  28. „Alain Bashung. Chatterton ” , Les Inrockuptibles , 30 listopada 1993.
  29. (w) Buzz McClain, Link Wray spędza dzień z Bonanza Rockville , Washington Post , 17 stycznia 2006.
  30. (w) „Link Wray Day” , Governor.nc.gov, 2 maja 2014 r.
  31. (w :) Sam McDonald, „Link Wray, wczesny bohater rockowej gitary, nie dołączy do Rock and Roll Hall of Fame w 2014 roku” , Daily Press , 17 grudnia 2013.
  32. http://www.linkwraymusicfestival-dunnnc.com/biography.html
  33. (w) Nate Patrin, „Death Grips exmilitary” , Pitchfork , 30 czerwca 2011.
  34. (in) Richard Harrington, „Wray's 'Rumble' Still reverberating” , Washington Post , 13 stycznia 2006.
  35. http://www.what-song.com/Movies/Soundtrack/311/12-Monkeys

Linki zewnętrzne