Fender Telecaster
| Fender Telecaster | |
 Fender Telecaster. | |
| Producent | Błotnik |
|---|---|
| Kropka | 1950, pod nazwą Broadcaster i nieprzerwanie od tego czasu |
| Produkcja | |
| Ciało | Ciało stałe |
| Uchwyt | Pijany |
| Użyte drewno | |
| Ciało | Jesion lub Olcha |
| Uchwyt | Klon |
| Dotknąć | Jednoczęściowa szyjka klonowa, a następnie podstrunnica klonowa lub palisander |
| Armatura | |
| Sztaluga | Naprawiony |
| Dowóz | 2 cewki pojedyncze lub humbuckery w zależności od modelu |
| Dostępne kolory | |
| Oryginalnie blond toffi i wiele kolorów późniejszych modeli | |
Fender Telecaster jest gitara elektryczna produkowana i sprzedawana w serii przez Fendera z 1951 roku . Jest to jedna z pierwszych gitar elektrycznych na całe ciało i pierwsza, która ma prawdziwą historię komercyjną. Pierwszy ochrzczony nadawca w 1950 roku, z czasem przeszedł modyfikacje swoich skrzypiec bez drastycznej zmiany pierwotnego projektu.
Ceniony przez dziesiątki gitarzystów z całego świata, Telecaster jest obecnie jednym z najbardziej znanych modeli gitar.
Historia i rozwój
Pierwszy model Telecaster został wydany pod nazwą Fender Esquire w 1949 roku. Gitara miała tylko jeden przetwornik przymocowany do mostka i była pozbawiona pręta regulacyjnego (drążek stroikowy włożony w szyjkę). Leo Fender uważa, że jego użycie jest niepotrzebne, przekonany o wytrzymałości drewna klonowego użytego do budowy szyi. Była to jednak luka iw 1950 roku zdecydował się wyposażyć Esquire w drążek regulacyjny ze śrubą w pięcie. W tym samym roku na sugestie Dona Randalla Esquire został wyposażony w drugi mikrofon umieszczony przy szyi.
Nazwa jest wybrana, aby odróżnić gitarę z jednym przetwornikiem i jednym z dwoma przetwornikami, nazywa się Broadcaster. Don Randall otrzymał w 1951 roku telegram od firmy Gretsch z prośbą o wycofanie nazwy, ponieważ sprzedawane przez nich ogniwa baterii już istnieją pod znakiem towarowym „Broadkaster”. Leo i Don bardzo szybko znaleźli nową nazwę, „Telecaster” (przypominająca telewizję, wówczas bardzo awangardowa).
Kilka rzadkich egzemplarzy jest sprzedawanych pod nazwą „Broadcaster”, aw okresie przejściowym między tymi dwoma nazwami Telecasters są sprzedawane tylko z naklejką Fendera na główce, teraz nazywają się „ Nocaster ”.
Doceniony w szczególności za dobrze odróżniające się od głosów dźwięki, Telecaster został początkowo przyjęty przez muzyków country i bluesowych zachodniego wybrzeża Stanów Zjednoczonych . Fender przeprowadza wywiady z pierwszymi użytkownikami, aby zebrać ich wrażenia i pomysły.
Gitara cieszyła się niewielkimi ulepszeniami i zmianami w trakcie swojej długiej kariery. Uchwyt ma przycisk z palisandru z 1959 roku, podobnie jak wszystkie inne modele z serii Fender. Inne estetyczne adaptacje ożywiły gamę w latach sześćdziesiątych XX wieku, takie jak dodanie zaokrąglenia krawędzi nadwozia do Custom Telecaster w 1961 roku .
W 1968 roku Fender wznowił swój pierwszy model basowy Precision P-51 , wyposażony w pojedynczy przetwornik i spartański wygląd, aby zmienić jego nazwę na Telecaster Bass i zastąpić oryginalny pojedynczy przetwornik humbuckerem „ Wide Range ”. Jego produkcja została wstrzymana w 1977 r., A następnie wznowiona w 2008 r. Pod nazwą Vintage Modified Precision Bass TB wyprodukowany przez Squier .
W 1969 r. Fender wprowadził na rynek pierwszy model Telecaster Thinline , zaprojektowany przez niemieckiego lutnika w 1968 r. Ma wydrążony korpus, wycięcie na słuch na dodatkowym stole i dwa pojedyncze przetworniki, które zostały zastąpione przez nowe humbuckery „Wide-Range” firmy Seth Kochanka w 1972 roku. Wycieczkę po ciele zdobi wiązanie.
W latach 70. Telecaster jest dostępny w nowych modelach. W 1972 r. Tak zwany model Deluxe został wyposażony w przetworniki humbucker „Wide-Range”, korpus działający jak Stratocaster , a także szyję typu „Stratocaster” z szeroką kolbą i pływającym mostkiem tremolo Mazac na niektórych modele. Jego młodsza siostra, tak zwany model „Custom”, zachowuje jednocewkowy przetwornik wysokotonowy i główkę Standard Telecaster. Model ten został spopularyzowany na scenie przez Keitha Richardsa z Rolling Stones podczas ich światowej trasy koncertowej w latach 1981-1982. Thinline , ma wydrążony korpus, słuch i przetworniki humbucker.
W tym samym czasie Fender zmienił mocowanie szyi, teraz używając trzech śrub zamiast czterech i wyposażonego w regulator nachylenia. Ta zmiana zostaje następnie porzucona, cierpiąc na pewną niestabilność.
Niektórzy gitarzyści country i blues umieszczają w Telecasterze sprzęt do odtwarzania efektów vibrato na strunie B (znanej jako B-Bender , wynalezionej przez Gene'a Parsonsa i Clarence'a White'a ); system był oferowany przez markę na specjalne zamówienie od 1989 r. , a następnie jako standardowe wyposażenie niektórych modeli, takich jak Nashville B-Bender Telecaster .
Jego cena (na przykład od 200 do 4000 euro za modele „custom shop”) sprawia, że jest to gitara umożliwiająca dostęp do prestiżowych marek współczesnego lutnictwa elektrycznego.
W Japonii powstaje wiele modeli specjalnych , w tym reedycje modeli z lat 60. i 70. Ponadto, kierując się potrzebą produkcji niedrogich instrumentów, Fender przenosi część produkcji do Meksyku , a następnie do Korei Południowej , kontynuując tradycję ekonomiczną. , chociaż te modele są mniej popularne wśród entuzjastów.
projekt i konstrukcja
Telecaster jest zbudowany z jesionowego lub olchowego korpusu i solidnego klonu lub palisandru .
Jego konstrukcja zawiera we wszystkich szczegółach troskę o prostotę, oszczędność (wartość bliska Leo Fender ) i solidność. Ten całkowicie rewolucyjny model sprawia wrażenie zaprojektowanego od podstaw, znajdującego nowe (a nawet zupełnie nietypowe) rozwiązania, które dziś stały się klasyką. Przykładowo:
- przykręcany gryf (łatwiejszy w budowie i montażu, regulowany i wymienny w razie wypadku), wykonany z klonu bez dodanej podstrunnicy ze względu na koszty;
- płaski korpus wycięty z „deski” o grubości 45 mm (czasami podawany instrumentowi), niewymagający kąta między szyjką a korpusem;
- mostek z trzema siodełkami, z których każde ma dwie struny, przy czym każde siodełko zawiera śrubę na każdym końcu: to sprytne i ekonomiczne rozwiązanie pozwala na indywidualną regulację wysokości strun, ale wiąże się z niewielkim kompromisem w zakresie dokładności;
- sznurek z tyłu ciała. Taki układ jest łatwy w obróbce w drewnie w sposób przemysłowy i zapewnia interesujące właściwości dźwiękowe podtrzymania ;
- dwa potencjometry : jeden regulator głośności i drugi o zmiennej funkcji w czasie;
- imponująca Pickguard , umożliwiając proste cięcie ciała i nie wymaga wielkiej precyzji, aby rozmieścić mikrofony i elektronikę. Mocowany za pomocą pięciu (a potem ośmiu) śrub, można go łatwo wyjąć, umożliwiając, w starszych modelach, regulację wysokości przetwornika szyi (śruby tego pickupa są wówczas ukryte przez płytkę ochronną);
- bardzo wąska główka umożliwiająca wykonanie gryfu z kawałka klonu o niewielkich wymiarach.
Dowóz
Telecaster, w swojej pierwotnej wersji, jest wyposażony w dwa przetworniki z pojedynczą cewką i charakteryzuje się trzaskającym dźwiękiem, który Anglosasi nazywają „ brzękiem ”. Brząkać jest połączony zarówno do budowy gitary (drewno montażowej szyi i ciała przez przykręcenie) i przetworników o wąskim cewki sprzyjanie precyzyjny i czysty dźwięk, który jest preferowany przez Leo Fendera . Jest to szczególnie preferowane przez zestaw mostków / mostków / metalowych stojaków. Przetwornik mostkowy jest najczęściej uważany za główny przetwornik i daje jasny, metaliczny i ostry dźwięk, bardzo wysoki w wysokich częstotliwościach, charakterystyczny dla instrumentu. Podbicie szyi w stylu szminki (w kształcie szminki ) jest całkowicie ignorowane przez niektórych gitarzystów, ale przez innych doceniane za precyzyjny atak i zdolność do wytwarzania lekkich uderzeń.
Drugim modelem przetwornika tradycyjnie instalowanym w Telecasterze jest Wide Range , humbucker zaprojektowany przez Setha Lovera (wynalazcę Humbuckera ), specjalnie dla Fendera, który chciał dostosować się do rosnącego zapotrzebowania na tego typu przetworniki, zachowując jednocześnie charakterystyczne tony marki: klarowność i precyzyjne cięcie częstotliwości, podczas gdy Humbucker użyty przez Gibsona dawał bardziej zwarte i „ciepłe” dźwięki. Dlatego szeroki zakres zachowuje jeden kołek ( magnes ) na strunę, podobnie jak tradycyjne pojedyncze cewki Fendera, ale ze specjalnego stopu miedź / nikiel / żelazo i mikrofon nieco większy niż mikrofon Gibsona.
Elektroniczny
Oryginalny model (1950-1952) oferował dwa mikrofony połączone z trójpozycyjnym selektorem oraz dwa potencjometry obrotowe. Oryginalna operacja była raczej pragmatyczna, aby umożliwić gitaście szybkie przejście przez selektor od konfiguracji rytmu do pozycji solisty, ale ostatecznie dość złożona:
- pozycja 1: sam odbiór szyi, z obcięciem góry (dla „wymazanego” rytmu);
- pozycja 2: sam odbiór szyi, bez odcięcia wysokich tonów;
- pozycja 3: mieszanka dwóch mikrofonów, prędkość miksowania kontrolowana potencjometrem.
Drugi potencjometr zapewnia całkowitą kontrolę głośności we wszystkich pozycjach.
Od 1953 do 1967:
- pozycja 1: podbicie szyi, z odcięciem wysokich tonów;
- pozycja 2: odbiór szyi bez odcięcia, a potencjometr „mix” staje się regulatorem tonu;
- pozycja 3: sam przetwornik mostka, z potencjometrem tonowym.
Drugi potencjometr zapewnia całkowitą kontrolę głośności we wszystkich pozycjach.
Wreszcie, od końca 1967 r., Obwód przybrał swoją klasyczną już formę:
Potencjometr tonu ogólnego, potencjometr głośności ogólnej oraz:
- pozycja 1: samo podniesienie szyi;
- pozycja 2: mieszanka dwóch mikrofonów, mieszanka nie jest już regulowana;
- pozycja 3: samo podniesienie mostu.
Drugi potencjometr zapewnia całkowitą kontrolę głośności we wszystkich pozycjach.
Gitarzyści
Na początku muzyków ze studia country przyciągał ten instrument przeznaczony dla „muzyków pracujących”, którego brzmienie wyróżniało się dobrze na tle innych instrumentów i na tle głosu. Ceniony jest również za solidność, dzięki której jest niezawodnym instrumentem scenicznym, a jego obsługa i ustawienia są proste i wydajne.
Telecaster jest powszechnie używany przez wielu znanych gitarzystów. Wśród nich kilka zasługuje na wzmiankę, ponieważ mieli bardziej szczególny związek z instrumentem:
Od lat znani gitarzyści uczynili Telecaster swoim charakterystycznym instrumentem. Wśród nich gitarzyści Francis Rossi i Rick Parfitt , którzy również używają swoich Telecasterów w logo swojej grupy Status Quo . Jeden z pierwszych w Europie, który użył go do rytmicznego Bruce'a Welcha w 1960 roku, Buck Owens , Waylon Jennings , James Burton , który występował z takimi gwiazdami jak Ricky Nelson , Elvis Presley i Merle Haggard (który sam gra na własnym modelu Signature) . Ulubioną gitarą Burtona jest słynny model Pink Paisley , Telecaster. Danny Gatton później połączył różne style muzyczne (w tym blues, rockabilly i bebop) z taką umiejętnością i klarownością, że stał się znany jako telemaster .
Eric Clapton używa Telecastera podczas swojego czasu z The Yardbirds (ten należący do grupy, zostawił go swojemu następcy Jeffowi Beckowi ), a także gra Custom Telecaster z szyją Brownie podczas odcinka Blind Faith . Muddy Waters i Albert Collins . Pokazali, że Telecaster nadaje się również do grania bluesa. Roy Buchanan świetnie wykorzystał korzystne położenie potencjometru głośności do tworzenia efektów wiolonczelowych, obsługując go prawym małym palcem. Gitarzysta sesyjny Soul Steve Cropper udoskonalił czyste, minimalistyczne brzmienie Tele z Bookerem T. i MG i dokonał wielu nagrań dla produkcji Staxa ( Wilson Pickett , Otis Redding itp.).
George Harrison grał również na Rosewood Telecaster (który ma szyję i korpus z palisandru). Początkowo został zaprojektowany wyłącznie dla niego. Podczas sesji nagraniowych do albumu Beatles ' Let It Be , dźwięk Telecastera jest modyfikowany przez wzmocnienie przez stoisko Leslie. Paul McCartney użył również Telecastera do nagrywania swoich partii gitary elektrycznej, zarówno z Beatlesami, jak i Wings , modyfikując je w razie potrzeby.
Solista Cars , Elliot Easton , jest zadowolony z szantażowania modeli dla leworęcznych, modeli również popularnych wśród Iggy Popa . Slash używa również Fender Telecaster na torze Estranged .
Gitarzysta Rolling Stones, Keith Richards, używa zmodyfikowanych urządzeń Telecasters od wczesnych lat siedemdziesiątych XX wieku , zastępując oryginalny przetwornik szyjny humbuckerem Gibsona . Jego kultowy Telecaster nazywa się „Micawber” (model z 1952 roku w karmelowej blondynce z kolanową stalową głowicą w pozycji mostka), inny, Malcolm ( również model z lat 50. XX wieku , z którego usunięto oryginalny lakier). Typowe brzmienie riffów Rolling Stones ( Honky Tonk Women , Jumpin 'Jack Flash , Brown Sugar , Tumbling Dice , Midnight Rambler ...) pochodzi najczęściej od jednego z ich Telecasterów nastrojonych na otwarte G, nisko E. wycofane (sol-re-sol-si-d od niskiego do wysokiego). Losowanie jego strun przebiega, zawsze od niskiego do wysokiego, od 0,42 - 0,30 - 0,18 - 0,15 - 0,11.
Bruce Springsteen dał wiele energicznych koncertów ze swoim Esquire. Innym godnym uwagi użytkownikiem Telecastera jest Andy Summers z The Police . Jego gra na gitarze w dużej mierze definiowała brzmienie zespołu, dzięki wszechstronności jego modelu Custom (mocno przez niego zmodyfikowanego), grając na przemian na suchym brzmieniu swojego wysokiego przetwornika lub używając przetwornika basowego przez kilka jazzowych wypraw. Jimmy Page wystąpił na udekorowanym psychodelicznie Tele z 1958 roku (namalowanym przez samego Page'a i znanym jako „ Telecaster Dragon ”) na wczesnych albumach Led Zeppelin , a zwłaszcza na solówce kultowego utworu Stairway to Heaven . Gitarę podarował mu jego przyjaciel Jeff Beck. David Gilmour również czasami używa Telecaster lub Esquire z Pink Floyd , Syd Barrett , założyciel i były gitarzysta tej samej grupy, używał podobnych modeli. Ma nawet najstarszego znanego Nocastera . Słynny solowy na koniec z Eagles' Hotel California liczbę mieszanek dźwięk Don Felder za Gibson podwójnym szyję z bardziej kwaśnym Telecaster dzierżył przez Joe Walsh . Szerokie zastosowanie Telecastera przez Alberta Lee przyniosło mu przydomek „ Pan Telecaster ”.
Joe Strummer (frontman słynnego punkowego zespołu The Clash ) zaczyna karierę zespołu z już noszone 1966 Telecaster (pierwotnie Sunburst ale sprayu malowane na czarno i ozdobiony charakterystycznym „ Ignoruj Alien Zamówienia ” naklejki „n 'nie słuchać rozkazów obcych ”). Sukces grupy się rozrastał, padało mu wiele propozycji nowych instrumentów, ale odmówił im wszystkim kontynuowania gry na swoim instrumencie, któremu pozostał wierny aż do śmierci w 2002 roku.
W styczniu 2007 Fender wypuścił „GE Smith Signature Telecaster” na cześć reputacji Smitha jako nowoczesnego mistrza telecasterów. GE Smith jest gitarzystą prowadzącym w Hall & Oates i dyrektorem muzycznym Saturday Night Live .
James Root z Slipknot i były gitarzysta Stone Sour również gra w Telecaster. W latach 2003-2006, podczas pierwszej części trasy Stone Sour wspierającej album Come What (ever) May , używał modeli „ Fender Custom Shop Flat-head ”. Latem 2007 roku wypuścił swój nowy Artist Series Telecaster z czarnymi akcesoriami i humbuckerami EMG 60/81 w dwóch wersjach kolorystycznych: czarno-biała płyta / klonowa podstrunnica oraz vintage biało-czarna płyta i hebanowa podstrunnica. Jonny Greenwood z Radiohead używa swojego „Telecaster Plus” uszkodzonego w większości utworów, w tym Creep .
Jeff Buckley używa Telecastera w większości piosenek składających się na album Grace, a także podczas swoich tras koncertowych .
Uwagi i odniesienia
- Biografia Leo Fendera.