Christophe Dauphin (poeta)

Christophe Dauphin Biografia
Narodziny 7 sierpnia 1968
Nonancourt
Narodowość Francuski
Zajęcia Poeta , krytyk literacki

Christophe Dauphin , urodzony dnia7 sierpnia 1968w Nonancourt ( Eure ), to poeta , krytyk literacki , eseista , Sekretarz Generalny w Académie Mallarmégo i dyrektora z pomocą francuskiego przeglądu .

Biografia

Poeta, krytyk literacki, eseista i animator Christophe Dauphin wyreżyserował recenzję La Lézardière (pięć numerów do kwietnia 1991). Był członkiem rady redakcyjnej przeglądu Le Cri d'os , założonego i prowadzonego przez Jacques'a Simonomisa w latach 1996-2003. Jest autorem wielu artykułów, czytając notatki i recenzje. Christophe Dauphin jest dyrektorem publikacji trzeciej serii recenzji Les Hommes sans Shoulders (założonej przez Jeana Bretona w 1953 r.) Oraz członkiem rady redakcyjnej neo-surrealistycznego przeglądu Superior Inconnu, założonego i kierowanego przez Sarane Alexandrian) oraz Ici & là (recenzja Maison de la poésie de Saint-Quentin-en-Yvelines w reżyserii Jacquesa Fourniera ).

Christophe Dauphin pochodzi z rodziny normańskiej, kupcy i robotnicy ze strony ojca, rzemieślnicy, pracujący w drewnie, ze strony matki). Jego pradziadek Arthur Martin był kołodziejem. To w domu, który ten ostatni kupił w 1920 r. We wsi La Madeleine-de-Nonancourt , po powrocie z Niemiec, gdzie był jeńcem wojennym, urodził się Christophe Dauphin (którego narodziny zostaną ogłoszone w Nonancourt) w 1968 roku, podobnie jak przed nim, jego dziadek Raoul Martin, wybrany socjalistą, przyjaciel Pierre'a Mendèsa France'a i jego matka.

Po normalnym dzieciństwie następuje burzliwy okres dojrzewania na zachodnich przedmieściach Paryża . Na samym początku lat 70. ubogie miasteczko, które „siedziało” u stóp wieży, w której mieszkał z rodzicami, uświadomiło mu wcześnie o społecznej niesprawiedliwości. Christophe Dauphin napisał swoje pierwsze wiersze w 1985 roku w mieście Fossés-Jean w Colombes . W listopadzie 1986 roku, będąc jeszcze studentem, brał udział w demonstracjach uczniowskich i licealnych przeciwko ustawie Devaquet . W nocy z 5 na 6 grudnia 1986 roku francuscy akrobaci policyjni pobili młodego mężczyznę Malika Oussekine , który zmarł z powodu odniesionych obrażeń. Christophe Dauphin, głęboko poruszony wydarzeniami, znalazł się tego wieczoru niedaleko rue Racine przed księgarnią poety Guya Chambellanda , który trzy lata później miał zostać jego przyjacielem.

Kiedy porzucił służbę wojskową, gdzie nie podzielał jego pomysłów (jego wiersz „La vie à bout de bras”, potępienie barbarzyństwa Verdun, jako tekst pamiątkowy, przysporzył mu kłopotów), Christophe Dauphin napisał w 1989 roku, decydujący spotkanie Jean i Alain Bretona i z Henri Rode (w Jacques Simonomis , wywiadzie Christophe Dauphin , Krzyku kości n o  29-30, 2000). Naznaczony już surrealizmem (którego buntem i poszukiwaniem cudowności był zwolennikiem), od razu poczuł się bardzo bliski poetom „  La Poésie pour vivre  ”, którzy natychmiast go przyjęli wśród nich i opublikowali jego pierwsze wiersze. Poésie wlać vivre to manifest napisany wspólnie przez Jean Breton i Serge Brindeau (i opublikowany w La Table Ronde, w 1964 roku), w którym autorzy protestują przeciwko poezji laboratoryjnej na rzecz zwykłej poezji ludzi (w Men bez ramion n o  22, 2006). Dlatego jego przyjaźnie doprowadziły Christophe'a Dauphina do Jeana i Alaina Bretonów , Henri Rode'a , Guya Chambellanda , Yvesa Martina , Claude de Burine , Alberta Ayguesparse'a , Jeana Rousselota , „poetę na wysokości człowieka” oraz Sarane Alexandrian , wielką postacią historyczną surrealizm, który malarz Victor Brauner ochrzcił „Wielką Chrzanną”.

W 1995 roku Christophe Dauphin, który uważa za swoich przyjaciół Leo Ferre i Jacques Bertin (w folderze Jacques Bertin magazynu Men bez ramion n o  26, 2008), że poezja jest kameralna SAP utworu, jego „tajne istotne„jak Pierre Seghers powiedział , pisze teksty dwudziestu czterech piosenek dla piosenkarza Lucasa Escrivy . Piosenki zostaną włączone przez Charlesa i Micha Aznavourów do katalogu ich wydań w Djanik Music. Również w 1995 roku Christophe Dauphin spotkał się z Léopoldem Sédarem Senghorem , z którym omówił koncepcję „normalności” (patrz przypis 1). Senghor ocenił, że normalność jest pierwotnym elementem osobowości Dauphina. Podstawa temperamentu normandzkiego, zdaniem Senghora, wynikała z krzyżowania się Skandynawów, Niemców i Celtów; krzyżowanie, które działało zarówno na temperament, jak i na kulturę, na język. Léopold Sedar Senghor określił Normandię w Delfinie „klarownym liryzmem, ostrym i zranionym poczuciem rzeczywistości”.

Henri Rode - wielki poeta „Poezji dla życia” i starszy bardzo ważny dla Dauphina starszy - pisał ze swojej strony (w La Bartavelle , 1996): „Można powiedzieć, że bardzo wcześnie Christophe Dauphin poczuł, jak bulgocze w nim poezja, która pęka. we krwi i popychając go do buntu i popadania w ekstazę w obliczu okrucieństw lub piękności świata. Poezja jest jej kamieniem probierczym, trampoliną do ponownego rozpoczęcia, przeciwieństwem gagów narzucanych przez społeczeństwo. W jego oczach łączy się ze spojrzeniem ludzi, którzy budzą świat, którzy mają żywotną potrzebę odkrywania go na nowo. Christophe Dauphin, nastolatek, poczuł, że kochająca poezja, żyjąc nią, połączyła się z nową ziemską moralnością. Wraz z nim, w jego gatunku namiętności, płyny wybranego pijaństwa, karmione jego neoromantyzmem, prowadzą nas od pożądania do wściekłości. Jasnowidzenie Christophe'a Dauphina, nawet na poziomie społecznym, nigdy nie szkodzi intymnym impulsom ani większej hojności. ”Do czego, doda Jean Breton (tekst reprodukowany we wstępie do L'Ombre, który niosą les loups , wydania LGR ), przedstawiając Christophe'a Dauphina na Uniwersytecie w Angers w 2000 roku: „Tylko wolny człowiek interesuje Christophe'a Dauphina. To marzenie zawsze płynęło w jego żyłach. Jego poezja jest jednocześnie„ ogniem ”i„ ciosem ”, ponieważ wyraża "bunt pożądania" przeciwko wszystkiemu, co stoi na drodze miłości. Śnienie , zmysłowość, potrzeba sprawiedliwości dla wszystkich podsycają tego rodzaju liryczne dociekanie - zawsze trochę jak burza. Czasami Delfin podnosi swój mur z gęstością, zatyka wszystkie luki, zacieśnia cegłę obrazów między nimi - jeden, dwa obrazy w linijce, do diabła z chciwością! - jakby chciał zabronić czytelnikowi złapać oddech, zanim skończy czytać jego wiersz. "

Oprócz pracy twórczej Christophe Dauphin napisał wiele artykułów krytycznych i teoretycznych, a także eseje poświęcone współczesnej poezji. W swoich esejach: James Douglas Morrison and the Counter-Culture, Jacques Simonomis and the Imaginary, Marc Patin and Surrealism under the Occupation, Jean Breton and Poetry for Living, Sarane Alexandrian and Post-War Surrealism, Paul Verlaine and Decadence , Lucien Coutaud and malarstwo erotyczno-magiczne, Henri Rode i emotywizm otchłani, Ilarie Voronca i integralizm, Jacques Hérold i surrealizm  ; Christophe Dauphin, jak napisał Jean Orizet (w Poésie 1 / Vagabondages , marzec 2002), zawsze wykracza poza ścisłe ramy biograficzne, aby dotrzeć i uwydatnić samo serce życia i pracy, wolne od wszelkich legend, z korzyścią, jeśli nie prawdą, na najmniej z prawdy, która zarysowuje film anegdot, aby ujawnić, przełamując i wchodząc w udrękę i wewnętrzną rzekę, która płynie w jego poddanych, którą nosi w sobie.

Emotywizm poezji

Christophe Dauphin zdefiniowane swoje podejście przez określenie „sentymentalizm” (w czasopiśmie Unknown Superior n o  3, 2006), który jest czułość (którą opracowano antologię odniesienia z mieszkańcami ognia , Nowy edytor Athanor, 2009) oraz ruch poetycki, którego jest liderem, zrodzony z kontaktu z dwoma głównymi biegunami współczesnej twórczości poetyckiej; w La Poésie pour vivre przede wszystkim (poetycka wrażliwość szeroko przekazywana przez magazyny Le Pont de l'Épée i Le Pont sous l'eau Guya Chambellanda) i surrealizm , który jest dla niego nieustanną eksploracją snu stan (podobnie jak emotywizm emocji), aby odkryć jego prawdziwe granice, zbyt niejasne w literaturze i zbyt ograniczone przez psychologię. Wychodząc od rozważań nad „małą rzeczywistością” surrealizm wymownie udowodnił, że jedynym sposobem na uwolnienie człowieka od ideologicznych ograniczeń, zapewnienie niewyczerpanych podbojów dla umysłu, jest poszerzenie stanu snu, sprecyzowanie jego prerogatyw i nadanie pełnego realnego efektu. do wszystkiego, co emanuje z tego wyimaginowanego źródła, jak pisze Christophe Dauphin w swoim eseju Sarane Alexandrian ou le grand Défi de l'Imaginaire (L'Âge d'Homme, 2006).

Po raz pierwszy termin emotywizm pojawił się w poezji, bez rozwinięcia, od pióra Guya Chambellanda: „Poeta jest istotą oryginalną, obdarzoną własną wrażliwością. Nadwrażliwość. Jeśli o mnie chodzi, gdybym miał stworzyć „izm”, stworzyłbym emotywizm! „Następnie pod postacią Jeana Bretona (w Poets emocje , New Pibole), opisującego konflikty poetyckie w połowie 1960–1965:„ Historia literatury przegrupowuje się być może pod sztandarem Emotywizmu poetów, którzy następnie w recenzjach bez czytelników iw rzadkich zbiorach odmówili widzieć życie emocjonalne pogrzebane pod językową spekulacją i pseudofilozoficznym chloroformem, a wręcz przeciwnie, wzbogaconą intymizmem… ”. Christophe Dauphin, aby oddać hołd swoim dwóm najstarszym przyjaciołom, którzy byli jego przyjaciółmi, przyjął termin emocjonalny, którego nie można sprowadzić do samego wyrazu afektów. Wiersz, jeśli nie odpowiada w dużej mierze stawkom życia wewnętrznego, tłumaczeniu fluktuacji bytu poprzez język, jeśli nie wynika z intensywnego przeżywania, wyrwa otwarta na intymne, może być wyglądają jak klejnot, ale - przez nadmiar formalizmu, kultury lub sentymentalizmu - mogą się skończyć tylko próżną błyskotką.

Emotywizm , którego grotem jest recenzja Les Hommes bez ramion (animowana przez Christophe'a Dauphina, Alaina Bretona , Paula Farelliera i Elodię Turki ), opiera się na intymnej ekspresji podmiotu, konstrukcji obrazu świata i opracowanie formy werbalnej, obrazkowej, graficznej lub innej. Co sprawia, że sentymentalistą poetę, zgodnie Dauphin (w "Co do emotywizm?" Magazine nieznane Superior n O  3, druga seria, 2006)? Pismo, które nie oszukuje życiem, bytem, ​​który nie oszukuje byciem. Według emotywizmu język to spojrzenie, które widzi słowami. Poezja to głębia, rozdzieranie wnętrza, kluczowe doświadczenie samotności, aby lepiej dotrzeć do drugiego; zawsze sprzeciwia się pojawianiu się. Pisanie wiersza to złamanie wewnętrznej rzeczywistości. Człowiek jest przepaścią. Jego emocje są wyłomami. Otchłań staje się widoczna dopiero w każdym z jej wyłomów. Co potwierdza Sarane Alexandrian , pisząc (we wstępie do Totemów z brzytwymi oczami , wydanie Librairie-Galerie Racine, 2010): „Christophe Dauphin pisze wiersze jak barykady, aby bronić miasta snów przed barbarzyńskimi najeźdźcami. Uderza mocno, lirycznie wykręcając szyję, aby osiągnąć lepsze efekty. "

Komentarze do utworu poetyckiego

„Wielki spadkobierca surrealizmu , Christophe Dauphin ma temperament. W nim poezja wkrada się jak niekontrolowane objawienie, którego rozkoszą jest magia. » André Marissel ( L'Arbre à paroles n o  95, 1997, Amay, Belgia).

„Christophe Dauphin, który pracuje zarówno jako eseista, jak i krytyk, jest jednym z najlepszych i najbardziej aktywnych poetów swojego pokolenia. Poezja Christophe'a Dauphina jest w kontakcie z rzeczywistością, blisko ludzi i rzeczy; odważmy się na słowo: humanista. Zawiera również swój wyraz oburzenia i odmowy, z poczuciem szokującego obrazu, który panuje jako osoba. » Jean Orizet ( Poezja 1 / Vagabondages n O  30, 2002).

„Dla tego poety życie jest nieustanną walką między wolnością życia bez kompromisów a arbitralnymi służebnościami, jakie społeczeństwo nam narzuca. Pochodzący z pierwszego zbioru krytyków, a zwłaszcza wielkich poetów, takich jak Claude Roy , Octavio Paz , Allen Ginsberg i Jean Rousselot , przez wielu uważany jest za przywódcę nowego pokolenia. W swoich zbiorach kolos normański polega na poezji, która leczy łzy. Praca jest bezwstydna. Jego rany są zarówno intymne, jak i uniwersalne. Dauphin cierpi z powodu niesprawiedliwości, a także z powodu licznych zniewag, których ofiarą jest świat. Czuje się zaangażowany. Z wielu podróży przywołuje wiersze przedstawiające przejmującą historię skrzyżowanych krajów. Jak wielu z nas, becze każdego ranka w uprzywilejowanych miejscach miejskiego i komercyjnego transhumansu. Delfin cierpi, ale odmawia zasiadania przy stole rozejmowym i podpisania aktu kapitulacji, z którego poeta nigdy nie może się zrezygnować. Dauphin ma odwagę przetrwać rewolty, które doprowadziły do ​​samobójstwa drogich mu poetów. Rekompensuje to intensywnością tego poetyckiego buntu przez lata wewnętrznych represji. W domu, wyczerpany, to bunt instynktu; poeta deklaruje swoją nienawiścią, swoje dramaty, swój wstręt. Podpala metaforyczne beczki prochu, strzela czerwonymi kulami, rzuca surrealistycznymi hakami i wpada w zderzenie. Dauphin odpoczywa tylko u siebie. » Jacques Küpfer ( Antologia poezji romańskiej wczoraj i dziś , Favre, 2007):

„… Christophe Dauphin jest rzemieślnikiem metafory, jego styl jaśnieje surrealistycznymi obrazami, nie waha się ani przed nadmiarem, ani w obliczu luki. Wie, jak bronić zobowiązania, które jest dziś mało popularne, co ostatecznie stanowi cenę jego antologii wierszy The Lost Glove of the Imaginary, w której widzimy poetę w trakcie realizacji w czasie i przestrzeni, z jego uprzedzeniami, które możemy kwestionować, z osobistym stylem, który możemy krytykować, z niesionym tonem, o którym możemy dyskutować, ale wszystkie jego ekscesy dobrze kształtują niepodważalną poetycką osobowość, która jest jednym z dzisiejszych głosów. » Jacques Morin ( pobierania N O  136, 2007)

„Christophe Dauphin jest przede wszystkim autorem wyjątkowego dzieła poetyckiego dzięki wigorowi swej polifonicznej inspiracji. » Patrice Delbourg , Jean-Luc Maxence , Florence Trocmé ( Rok poetycki 2008 , wydania Seghers, 2007)

„Z rzadką sugestywną mocą i nieubłaganą wściekłością Christophe Dauphin jest świadkiem fali, która przenosi go na granice poezji i surrealizmu. » Paryż-Normandia , 20 marca 2009.

Poezja

Testowanie

Antologia

Płyty CD

Film dokumentalny

Wstępy

Manifesty i broszury

Główne artykuły i opracowania w czasopismach

Uwagi i odniesienia

  1. Jacques Simonomis, wywiad Christophe Dauphin ( Scream kości n o  29-30, 2000)
  2. Ange de Saint-Mont, wywiad z Christophe Dauphin (Le Petit Journal n o  62, 2005)
  3. Jacques Küpfer, Antologia poezji romańskiej wczoraj i dziś (Favre, 2007)
  4. Jean Orizet , Antologia poezji francuskiej , Larousse, 2007.

Bibliografia

Linki zewnętrzne