Narodziny |
10 stycznia 1914 Lot-et-Garonne |
---|---|
Śmierć |
9 lipca 2009(w wieku 95 lat) Orlean |
Narodowość | Francuski |
Czynność | Ceramik |
Yoland Cazenove ( Buzet-sur-Baïse ,10 stycznia 1914- Orlean ,9 lipca 2009) jest francuskim ceramikiem, którego warsztat znajduje się na starej stacji Dry ( Francja ) w departamencie Loiret i regionie Centre-Val de Loire .
Yoland Cazenove pracuje z gresem w wysokiej temperaturze ( 1400 °C ) oraz refleksami metalicznymi lub żyrandolowymi.
Całe jego gotowanie odbywa się na drewnie, w trzech zbudowanych przez niego piecach.
Yoland Cazenove urodził się dnia 10 stycznia 1914w Buzet-sur-Baïse , w miejscu zwanym Campech ( Lot-et-Garonne ) w rodzinie rolników.
Po ukończeniu nauki w szkole podstawowej Buzet, a następnie w szkole średniej w Aiguillon , pomagał rodzicom w gospodarstwie w latach 1929-1935.
Od dzieciństwa poświęcił się latem kolarstwu, a zimą kolarstwu przełajowemu . Z tego ikonograficznego repertuaru korzystał kilkakrotnie, tworząc pewne dekoracje do swojej ceramiki.
Od pierwszego małżeństwa w 1938 r. z Victorią Albentosa-Garcia, hiszpańską uchodźczynią republikańską w 1937 r., urodził się 26 kwietnia 1941, syn o imieniu Francis, w rodzinnym gospodarstwie w miejscowości Campech w Buzet-sur-Baïse. Victoria umiera na farmie wgrudzień 1944, jest pochowana na cmentarzu Buzet. Francis Cazenove zmarł w Cambo-les-Bains (Pyrénées-Atlantiques) dnia23 marca 2020 r. w dniu św. Wiktorii, w wieku 79 lat, spoczywa na cmentarzu Lacapelle-Biron (Lot-et-Garonne).
W 1944 roku Yoland poślubiła Gabrielle Drugeault, nauczycielkę z Baule w Loiret . Genialna kobieta, zdobyła pierwsze miejsce w kolegium nauczycielskim.
W 1947 para przeniosła się do Choux ( Loiret ), gdzie właśnie przeniesiono Gabrielle. Mieli czworo dzieci, Stéphane urodzonego w 1948 roku, Oliviera urodzonego w 1951 roku, Sylvestre urodzonego w 1955 roku i Pâquerette urodzonego w 1957 roku.
W 1953 Gabrielle została przeniesiona do Dry ( Loiret ). To właśnie tam Yoland założył swój warsztat na starej stacji wioski, udostępnionej mu przez pana De la Rochetterie, ówczesnego burmistrza. Zbudował trzy piece na terenie gminnym położonym na skraju drogi departamentalnej 951. Data ta wyznacza prawdziwy początek kariery Yoland Cazenove jako ceramika.
W 1965 roku Gabrielle została przeniesiona do szkoły Jardin des Plantes w Orleanie . Yoland każdego ranka wsiada na rower, aby pojechać do swojego warsztatu, który jest teraz 18 km od rodzinnego domu.
W 1983 roku zmarła Cécile Cazenove, matka Yoland. To prawdziwy szok dla tego dziecka, które stało się wyjątkowe po śmierci młodszego brata w pierwszych latach życia. Cécile jest pochowana na cmentarzu Buzet tuż obok Victorii, jego pierwszej żony. Tworzy emaliowane tabliczki, na których pojawiają się ich imiona, umieszcza się je na odpowiednich pochówkach.
W 1984 roku, w wieku 70 lat, Yoland odkrył chód sportowy dzięki swojemu przyjacielowi Antony Vair-Piovej, jednemu z najlepszych francuskich spacerowiczów w latach 1975-1985, który organizował wędrówki w Meung-sur-Loire . Dzięki swojemu silnemu zamiłowaniu do rywalizacji będzie bardzo szybko się rozwijał. Niemal w każdą niedzielę chodzi na spacery po swoim ulubionym dystansie 30 km . Następnie rozpoczął przygotowania do najważniejszych imprez nocnych, takich jak Bourges-Sancerre (po 57 km po bokach Piton Sancerrois) czy La Source-Chambord (60 km w sercu Sologne u podnóża zamku). Podczas swojego ostatniego startu w 1997 roku przejechał 60 km w 10 godzin i 30 godzin (średnio 6,70 km/h ), co jak na 83-letniego mężczyznę było bardzo dobre. Niestety choroba zwyrodnieniowa stawów pokonała jego oba kolana i zmusiła go do zakończenia kariery pieszej po ostatnim nocnym spacerze na dystansie 20 km , 10. edycji rajdu Paris Tour-Eiffel w 1997 roku. Cały czas powtarzał. czas "to dramat mojego życia".
21 marca 1996 r., Gabrielle zmarła z powodu choroby. Pochowany na cmentarzu w Lailly-en-Val Yoland wykonał godny podziwu ceramiczny grobowiec z odciskami rąk swoich krewnych i wielu wiernych przyjaciół.
czwartek 9 lipca 2009Yoland Cazenove zmarła w Centre Hospitalier d'Orléans La Source w wieku 95 lat. Spoczywa na cmentarzu w Lailly-en-Val (Loiret).
Yoland od najmłodszych lat poświęcił się rysowaniu, nie bez zauważenia przez swoich różnych nauczycieli. Podczas służby wojskowej w Sathonay , w latach 1935-1937, uzyskał specjalne pozwolenie na regularne uczęszczanie na zajęcia wieczorowe jako żywy model w szkole tkackiej w Lyonie . Tam zasmakował w portretowaniu. Po powrocie, mało zmotywowany perspektywą zostania rolnikiem, wstąpił do Szkoły Sztuk Pięknych, do sekcji „plakaty-reklama”. Jego bardzo trudna sytuacja materialna. W tym czasie projektował panele reklamowe do witryn domów towarowych („Au Bon Marché”) i rysował liczne portrety.
W 1941 roku poznał malarza Agen Jean Torthe który wprowadził go do malarstwa impresjonistycznego z Auguste Renoir czy Jean-Baptiste Camille Corot . Aby udoskonalić swoją kulturę malarstwa , regularnie odwiedza Muzeum Sztuk Pięknych w Agen, gdzie podziwia zwłaszcza autoportret Francisco de Goya , dostrzega piękno żyrandoli, które podkreślają hiszpańsko -mauretańską ceramikę. Docenia także twórczość Rembrandta .
W swoich wczesnych pracach wykorzystuje głównie techniki pasteli i tuszu indyjskiego . Wyprodukował wiele portretów i pejzaży, z których widać wyraźny wpływ Van Gogha i szkoły Pont-Aven .
Po przybyciu do Loiret kontynuował swoją działalność jako malarz, ale miał problemy ze sprzedażą swoich pejzaży i portretów. Za radą drugiej żony, która podczas staży w CEMEA ćwiczyła trochę ręcznie modelowanej ceramiki, zaczął interesować się ceramiką.
Wystawa ceramiki Pabla Picassa w Maison de la Pensée Française, która odbyła się od27 listopada 1948 w 5 stycznia 1949, to prawdziwa rewelacja dla Yoland, ponieważ prace te subtelnie łączą ziemię i linię. Zdobędzie informacje od garncarzy z Saint-Amand-en-Puysaye i uważnie przeczyta książki dotyczące ceramiki w bibliotece Montargis.
Zbudował swój pierwszy piec w ogrodzie szkoły Choux i „drwala”, aby go dostarczyć. W fabryce płytek Berger w Argent-sur-Sauldre zdobył płyty kuchenne i ważne porady.
Jest to praktyka samouk naznaczona wieloma niepowodzeniami.
W 1950 roku decydujące jest spotkanie z Francine Delpierre , Diato i R. Duncanem. Zachęcają go do modelowania „w porządku”. Od tego czasu przyjął technikę spłaszczonej kolumbiny, którą pchnął bardzo daleko, ponieważ niektóre prace są przezroczyste. Oni sami porównują je do skorupek jajek.
Rok 1953 był kluczowym rokiem w jego karierze. Rzeczywiście, jego instalacja na starej stacji Dry, po przeniesieniu żony do wiejskiej szkoły, oznacza definitywne porzucenie malarstwa. Rozpoczął budowę „dużego pieca”, pieca opalanego drewnem z kaplicą o powierzchni 1,5 m 3 z odwróconym płomieniem. Umożliwia gotowanie piaskowca przy ognisku w temperaturze od 1350 do 1400 °C .
Postanawia porzucić z handlu wszystkie materiały przemysłowe z wyjątkiem zegarków ogniotrwałych.
W 1965 roku zbudował drugi piec kamionkowy o małej pojemności, który umożliwił mu zwielokrotnienie testów angob i emalii.
W 1975 roku zbudował swój trzeci piec, mały piec tunelowy do drewna do wyrobu kawałków raku .
Źródła inspiracjiYoland Cazenove wykuł imponującą kulturę artystyczną, a zwłaszcza doskonałą znajomość historii światowej ceramiki dzięki niezliczonym odczytom w bibliotekach Orleanu i Paryża, w tym w bibliotece Forney . Eklektyzm jego źródeł inspiracji, od głównych japońskich ośrodków twórczości po współczesnych francuskich ceramików, w tym ceramikę chińską, żyrandole hiszpańsko-mauretańskie, ceramikę prekolumbijską itd., jest jedną z głównych cech charakterystycznych twórczości Cazenove jego oryginalna osobliwość. Ponadto można zauważyć nierozerwalne przeplatanie się jego wpływów, które czasami subtelnie współistnieją w tym samym pomieszczeniu. Napisy wykaligrafowane węglem na tablicach przylegających do kaplicy wielkiego pieca (tu pogrubione), pozwalają odgadnąć niesamowite bogactwo, ale i złożoność uniwersum Yoland.
Japonia.Yoland ceni sobie japońską wizję ceramiki, która poszukuje piękna w projektowaniu prostych przedmiotów, aby wnieść bogactwo i przyjemność do codzienności, a nawet pewnej duchowości. Garncarz japoński w swojej karierze poszukuje dzieła wyjątkowego, podkreślając asymetrię i nieregularność. Pomysł ten częściowo wyjaśnia, że ceramika jest uważana za główną sztukę w Japonii, podobnie jak malarstwo czy rzeźba, w przeciwieństwie do Zachodu.
Sześć japońskich pieców: Seto, Tokoname, Echizen, Rokkôyo, Shigaraki , Tanba i Bizen . Piece te zostały zbudowane w epoce średniowiecznej ceramiki Sueki i są 6 historycznymi miastami „sztuki ognia” w Japonii.
Japońska szkoła ceramiki w Satsumie narodziła się na początku XVII wieku.
Hagi: Hagi-yaki produkowane w prefekturze Yamaguchi.
Karatsu (Karatsu-yaki) : produkowane w prefekturze Saga. Pochodząca z XVI wieku i pod dużym wpływem koreańskich garncarzy, jest najczęściej produkowaną ceramiką w zachodniej Japonii.
Japońskie przysłowie obnaża hierarchię modeli ceramicznych ceremonii parzenia herbaty , udowadniając, że Cazenove miał bystre oko: „Najpierw Raku , drugie, Hagi , trzecie, Karatsu ”.
Iga i Honnami Koetsu (1558-1637), japoński calligrapher, malarz, ceramik i dekorator, który jest założycielem tej szkoły artystycznej Rinpa .
Garncarzy francuskich.Regularne wizyty w muzeum Guimet (Paryż) pozwalają mu odkrywać chińską ceramikę. Odkrył w szczególności ceramikę z okresu Song . Zakochał się w seledynach i wystawnych potrawach.
Te żyrandole hiszpańsko-mauretańskim .To bardzo stara pasja, gdyż sięga czasów obserwacji żyrandoli hiszpańsko-mauretańskich Muzeum Sztuk Pięknych w Agen.
Ceramiczny kolumbijskiejOdkrycie ceramiki prekolumbijskiej w Musée de l'Homme to dla Yoland prawdziwa rewelacja. Przy tej okazji odkrył także sztukę oceaniczną . Te prymitywne sztuki inspirowały go jednocześnie dość grubymi formami (kubki, cylindry itp.) i maski, ale także dekoracyjnymi wzorami zdobiącymi jego ceramikę, takimi jak spirale czy zwierzęta.
NaturaYoland miał prawdziwy, cielesny związek z naturą. Ten ostatni dostarczył mu zarówno surowców niezbędnych do tworzenia jego dzieł: gliny (mieszał różne gliny, które niestrudzenie zbierał w całej Francji, ale głównie w Lot-et-Garonne) - drewna (do budowy lub zasilania pieców ) - skały (które kruszył i mieszał, aby uzyskać okrycie) - wodę, którą czerpał siłą rąk w swojej studni, którą sam wykopał -…
Peregrynacje z żoną Gabrielą czy codzienne spacery były dla niego tak wieloma chwilami, które pozwoliły mu na odnalezienie gliny lub zbieranie kwiatów, szyszek, kamyków (których jego pracownia była pełna), co miało go później zainspirować. dekoracja.
Niezliczone godziny spędzone na wyrębie drewna, zwłaszcza w narodowym lesie Boulogne (Chambord) lub na łące stacji, aby rozłupać lub ciąć kłody na wymiary alandier jej pieców, były tak wieloma chwilami spędzonymi na podziwianiu sosnowej kory nadgryzionej wersetami tworząc w ten sposób sieci galerii z niepowtarzalną grafiką. Kory te zostały starannie wyselekcjonowane, a następnie przechowywane, zanim zostały wykorzystane przez Yoland do stworzenia niezrównanych dekoracji.
Proces tworzeniaKrok pierwszy: opracowanie modelu części (rysunek kształtu i modelu), a następnie szablonu kartonowego do wymiarów gotowego obiektu, który ma towarzyszyć modelowaniu.
Drugi krok: przygotowanie gliny. Po pobraniu ziemi jest myta, suszona na słońcu, a następnie drobno zmielona. Gliny są następnie mieszane razem, łączone z szamotem lub kaolinem w zależności od przeznaczenia tej ziemi (piaskowiec, raku, żyrandole, refleksy metaliczne itp.).
Trzeci krok: modelowanie. Ziemia, gdy jest gotowa, jest ubijana, aby usunąć wszystkie pęcherzyki powietrza. Yoland toczy, a następnie spłaszcza kręgi gliniane, które składa za pomocą poślizgu .
Czwarty krok: wkładanie dekoracji. Po odlaniu odcisku na kawałku świeżej gliny, nakłada go na korpus kawałka za pomocą poślizgu.
5 krok: suszenie. Części są przechowywane na stacji głównej przez kilka tygodni.
Szósty krok: robienie ciastek. Pierwsze wypalanie w 900 °C .
Siódmy krok: zaciąganie. Układanie poślizgu na częściach.
Krok 8ᵉ: drugie wypalanie do 1350 ° C .
Krok 9: emaliowanie.
Krok 10ᵉ: trzecie gotowanie 1350 do 1400 ° C .
Od tego etapu proces tworzenia różni się w zależności od technik (gres porcelanowy, raku, połysk, metaliczne refleksy itp.).
Yoland mógł gotować 4 lub 5 razy, wyjątkowo więcej na pokój, byleby wynik mu nie odpowiadał.
Kartki z życzeniami.
Każdy nowy rok był dla Yolanda okazją do wysłania kartki z życzeniami do wszystkich osób, które są dla niego ważne. W grudniu opracował motyw obejmujący nadchodzący rok w serii rysunków przygotowawczych, a po wybraniu motywu wyrył go najpierw żłobieniem na płycie z linoleum . Następnie porzucił tę technikę na rzecz grawerowania na drewnie. Potem wziął te karty w pracowni Jean-Jacques. SERGEANT jest wydawcą i francuskim zecerem drukarskim zainstalowanym w Clery-Saint-Andre.
Niektóre dzieła Yoland Cazenove są zachowane w wielu francuskich muzeach
Niektóre z jego prac wystawia również kilka zagranicznych instytucji: