Narodziny |
6 grudnia 1750 Tuluza |
---|---|
Śmierć |
16 lutego 1819 Paryż |
Pogrzeb | Cmentarz Pere Lachaise |
Narodowość | Francja |
Czynność | Malarz, nauczyciel |
Trening | Królewska Akademia w Tuluzie |
Mistrz | Gabriel-Francois Dean |
Student |
Jean-Victor Bertin Achille Etna Michallon Louis Étienne Watelet |
Miejsce pracy | Paryż |
Pokrewieństwo | Achille Valenciennes (siostrzeniec) |
Różnica | Kawaler Legii Honorowej |
Pierre-Henri de Valenciennes lub Pierre-Henri Valenciennes , urodzony w Tuluzie dnia6 grudnia 1750, zmarł w Paryżu dnia16 lutego 1819, to francuski malarz neoklasycystyczny , specjalizujący się w malarstwie pejzażowym .
Profesor Politechniki i Cesarskiej Szkoły Sztuk Pięknych, wydał w 1799 roku Elementy perspektywy praktycznej: do użytku artystów , która eksponuje rozwinięte już w wielu pracach zasady perspektywy liniowej i rozszerza je poprzez procesy perspektywa chromatyczna i przedstawienie jego estetycznej koncepcji malowanego pejzażu, stąd metoda nauki malowania na ziemi, w plenerze.
Pierre-Henri de Valenciennes studiował malarstwo na Królewskiej Akademii Tuluzie od 1770 do 1771 roku , następnie w pracowni Gabriel-François Doyen . Udał się do Włoch po raz pierwszy w 1769 roku , osiadł w Rzymie od 1777 do 1781 , wyjazd na Bliski Wschód w 1782-1784 i wreszcie wrócił, z wieloma szkicowników, aby osiedlić się w Paryżu , gdzie większość swojej kariery. Do Akademii Malarstwa został przyjęty w 1787 roku. W czasie rewolucji był jednym z artystów mieszkających w Luwrze.
We Włoszech studiował perspektywę i prowadził badania w plenerze, które świadczą o nowej wrażliwości na przyrodę. Jeśli podkreśla wagę pracy nad motywem, w którym uznawany jest za jednego z prekursorów współczesnego pejzażu, jego głównym zainteresowaniem pozostaje pejzaż historyczny, który będzie starał się triumfować przez całą swoją karierę. Z tego punktu widzenia studium w plenerze jest niezbędne, ale jako warunek wstępny realizacji w warsztacie kompozycji historycznej. W związku z tym jego dzieło recepcyjne w Akademii to „pejzaż przedstawiający Cycerona, który wyciął drzewa, które ukrywały grób Archimedesa ” , wystawiony w Salonie w 1787 r. Z wyjątkiem kilku widoków , które są pejzażami bez przedstawienia historycznego lub historycznego. mityczna anegdota, obrazy, które będzie regularnie prezentował na Salach do 1819 roku, będą historycznymi pejzażami.
Otworzył własną pracownię, w której w latach 1795-1800 szkolił m.in.Jean-Victora Bertina i Achille Etna Michallon , którzy sami byli przyszłymi mistrzami Corot , a także Louis Étienne Watelet , Louis-François Lejeune i pierwszego francuskiego malarza panoram. . Pierre Prévost , opierając się na swoich zewnętrznych badań jako podstawy jego nauczania.
Prowadził lekcje perspektywiczne w École Polytechnique , założonej w 1795 r., Aw 1799 r. Opublikował swoje „ Elementy praktycznej perspektywy dla artystów”, po których nastąpiły refleksje i rady dla studenta dotyczące malarstwa, a zwłaszcza gatunku malarstwa . Został mianowany profesorem perspektywy14 lipca 1812, w Imperial School of Fine Arts , następca Pierre-Charles Dandrillon . On sam będzie miał Jean-Thomas Thibault jako swojego następcę w 1819 roku .
W tym gatunku był nie tylko bardzo utalentowanym artystą, ale także teoretykiem teoretykiem i pedagogiem . Na tym stanowisku w 1804 roku wziął udział w pierwszym awansie Legii Honorowej . Opublikował swoje pomysły w 1799 roku w pracy napisanej z Simonem-Célestin Croze-Magnan . Historycy sztuki uważają Z perspektywy jego elementami praktycznego punktu widzenia za korzystanie z artystami, a następnie odbić i porad studenta na malowanie, a zwłaszcza od gatunku krajobrazu jako opracowanie teorii krajobrazu z punktu widzenia. Neo-classical . „Krajobraz historyczny” , skomponowany w pracowni, traktuje jako wariant malarstwa historycznego , w którym otoczenie sytuuje anegdotę w kontekście uwiarygodniającym ją. Malarstwo pejzażowe osiąga tym samym wyższy status w hierarchii gatunków . Z drugiej strony krytykuje swoich wielkich poprzedników za oferowanie tylko „krajobrazów, w których chciałoby się mieć dom” . Niedostatecznie wyidealizowane „bogowie, […] nawet bohaterowie, są obcy tym pięknym miejscom” . Ustanowienie w 1816 r. Nagrody Krajobrazu Historycznego w Królewskiej Szkole Sztuk Pięknych oznacza oficjalne uznanie tej teorii w czasie, gdy malowniczy krajobraz , który reprezentuje odczucie artysty tak samo, jak dokumentalny widok tego miejsca. zyskuje niezależny prestiż, zwłaszcza pod wpływem szkoły angielskiej i Williama Gilpina . Reforma Szkoły Sztuk Pięknych w 1863 roku zniosła cenę .
Valenciennes uzyskał w roku XIII (1804) pierwszy złoty medal na Salonie, gdzie wystawiał od 1787 do 1810 , a następnie ponownie w 1814 i 1819 . Według Bellier de La Chavignerie :
Zmarł w Paryżu dnia 16 lutego 1819, gdzie jest pochowany na cmentarzu Père-Lachaise .
Jeśli jego teoria i obrazy, które prezentował na Salonie, uczyniły z Valenciennes obrońcę klasycznych doktryn, które wówczas zdominowały malarstwo francuskie, to jego studia malarskie we Włoszech połączyły się z rosnącą wrażliwością i widzimy w nim „prekursora Corot d 'Italy ” .
W kwietniu po jego śmierci ogłoszono sprzedaż "gabinetu zmarłego MPH Valenciennes, dawnej Królewskiej Akademii Malarstwa, i profesora perspektywy w Królewskiej Szkole Sztuk Pięknych, Kawaler Legii Honorowej". „obrazów, rysunków, grafik, książek” itp. „Który odbędzie się w domu zmarłego, Quai des Orfèvres , n o 18, w poniedziałek26 kwietnia 1819 i kolejne dni ”.
W traktacie opublikowanym w 1800 roku, obok tradycyjnych kategorii pejzażu heroicznego i pejzażu pasterskiego , wprowadził portret-krajobraz . Wyznacza w ten sposób wierną reprodukcję pejzażu, który artysta ma przed oczami, i uważa, że praktyka ta mogłaby stać się odrębnym gatunkiem.
„Dobrze jest malować ten sam widok o różnych porach dnia, aby obserwować różnice, jakie światło wytwarza na kształtach. Zmiany są tak zauważalne i tak zadziwiające, że trudno rozpoznać te same obiekty. "
- Elementy praktycznej perspektywy wykorzystania artystów , Rok VIII
Zapomniałeś lat po jego śmierci, Valenciennes jeszcze wywierają głęboki wpływ na kolejne pokolenia, głównie z punktu widzenia sztuki krajobrazu że moll płci był w XVIII th century , stają się, w pierwszej połowie wieku następnego, przedmiot praktyce masie, rosnące zainteresowanie krytyczne i pod koniec wieku miejsce radykalnych doznań estetycznych .