Maurice André

Maurice André Opis tego obrazu, również skomentowany poniżej Maurice André (w 1969).

Kluczowe dane
Narodziny 21 maja 1933
Alès ( Francja )
Śmierć 25 lutego 2012
Bayonne ( Francja )
Podstawowa działalność trębacz
Styl Muzyka klasyczna Barok , muzyka współczesna , muzyka popularna , ...
Dodatkowe zajęcia Profesor w Narodowym Konserwatorium Muzyki i Tańca w Paryżu
Trening Paryskie Narodowe Konserwatorium Muzyki i Tańca
Mistrzowie Raymond Sabarich
Studenci Eric Aubier ,
Guy Touvron ,
Bernard Soustrot ,
Thierry Caens ,
Rubén SIMEO
Potomków Nicolas André, Béatrice André, Lionel André
Nagrody 1 st  nagroda Geneva International Music Competition
1 st  nagrodę na Międzynarodowym Konkursie Muzycznym ARD w Monachium
4 Grammy
Honorowe wyróżnienia Kawaler Legii Honorowej
Stronie internetowej maurice-andre.com

Maurice André (ur21 maja 1933, w Alès i zmarł dnia25 lutego 2012, w Bayonne ) jest klasycznym francuskim trębaczem .

Był profesorem trąbki w Narodowym Konserwatorium Muzycznym w Paryżu, gdzie wprowadził naukę gry na trąbce piccolo, w szczególności do repertuaru barokowego . Inspirator wielu innowacji instrumentu, jego wielkie mistrzostwo techniczne i głęboki zmysł artystyczny przyczynił się od pięćdziesięciu lat do popularyzacji trąbki na całym świecie.

Maurice André grał i nagrywał wielkie koncerty z repertuaru z najwybitniejszymi dyrygentami swoich czasów.

Biografia

Praktyka zawodowa i początki

Maurice André pochodzi z nieletniej rodziny . W 1944 roku zaczął przez dwa lata uczyć się teorii muzyki, zanim nawet dotknął swojego pierwszego kornetu, wspaniałego prezentu dla ojca skromnego pochodzenia. Zszedł do mnie w wieku od czternastu do osiemnastu lat, rozpoczynając naukę gry na trąbce , a jego pierwszym nauczycielem był jego ojciec, Marcel-Jean André, wielki miłośnik muzyki klasycznej. Jego brat Raymond również jest trębaczem i zagrają razem kilka koncertów i nagrań, zwłaszcza koncert na dwie trąbki Vivaldiego .

Następnie Léon Barthélémy, sekretarz księgowy w rzeźniach Alès i były uczeń Merri Franquina na trąbce , będzie kierował młodym Maurice André podczas jego pierwszych studiów muzycznych.

W Konserwatorium Paryskim , do której dołączył w 1951 roku po zatrudniony jako trębacz w 8 -go  Pułku Signal , był uczniem Raymond Sabarich i uzyskuje pierwszą cenę honoru Horn w 1952 roku oraz pierwszą nagrodę trąbki następnego roku (The9 lipca 1953). Dołączył do Orkiestry Société des concerts du Conservatoire obok Louisa Menardi . Szybko dał się poznać jako wybitna postać pokolenia francuskich trębaczy: był trąbką solo na koncertach orkiestry Lamoureux (1953-1960), w orkiestrze ORTF (1953-1963) iw Opéra-Comique ( 1962-1967).

Jesienią 1953 roku nagrał swój pierwszy album z Erato z orkiestrą Jean-François Paillarda , w której wystąpili włoscy kompozytorzy.

Gra również w cyrku Medrano , w teatrze Mogador i jednocześnie dokonuje kilku nagrań studyjnych, w szczególności z Henri Salvadorem i Charlesem Trenetem (trąbka stłumiona w piosence Nationale 7 z 1955 roku ).

Wniebowstąpienie

W 1955 roku zdobył pierwszą nagrodę na międzynarodowym konkursie wykonawczym w Genewie . Grał jako solista, a jego kariera nabrała rozpędu na arenie międzynarodowej po zdobyciu pierwszej nagrody na międzynarodowym konkursie muzycznym ARD w Monachium w 1963 roku . Zwróć uwagę, że najpierw poproszono go o udział w jury, ale wolał uczestniczyć jako kandydat, który nigdy wcześniej nie próbował tego konkursu (sam mówi, że zwycięzca jest lepiej opłacany niż członek jury, wybór był szybki zrobiony). Po sukcesie tych dwóch konkursów zostanie zaproszony jako solista przez największych dyrygentów .

Śledził koncerty po koncertach i oświetla publiczność wspaniałą interpretacją 2 e Concerto Brandenburg of Bacha, którą mija z łatwością i lekkością. Utwór ten stanie się jego „znakiem rozpoznawczym” z przekomarzaniem Suity h-moll . Od 1967 do 1978 był profesorem w Konserwatorium Paryskim, zastępując swojego mistrza Raymonda Sabaricha , wprowadził tam małą trąbkę (piccolo) do repertuaru barokowego . Wyszkolił tam ponad stu trębaczy, w tym Bernarda Soustrota , Guya Touvrona , Érica Aubiera , Thierry'ego Caensa .

Maurice André zagra z największymi dyrygentami, takimi jak Jean-François Paillard (według jego własnych słów dyrygent, którego artystyczne możliwości najbardziej objął), Karl Richter , Herbert von Karajan , Karl Münchinger , Riccardo Muti , Jesús López Cobos , Michel Plasson , Charles Mackerras , Karl Böhm , Léonard Bernstein . Zawsze z prostotą i skromnością.

W 1980 roku program Jacques Chancel - Le Grand Échiquier - otworzył przed nim swoje podwoje i bardzo liczna i młoda publiczność odkryła jego muzyczną ekspresję. Sukces tego programu zmusi do powtórzenia tego doświadczenia osiem lat później. W tych samych latach został szeroko spopularyzowany poprzez udział w programie Dimanche Martin prowadzonym przez Jacquesa Martina, który promował album Le Meilleur de moi w 1988 roku .

Jego działalność nagraniowa jest imponująca: nagrał ponad 255 nagrań, w tym blisko 50 nagranych z orkiestrą kameralną Jean-François Paillard .

Pomimo udanej kariery Maurice André nigdy nie zapomniał o swoim skromnym pochodzeniu, do którego odnosi się przy każdym koncercie czy programie telewizyjnym. W szczególności nagrał wiele popularnych arii z takimi samymi standardami, jak w przypadku wielkich koncertów klasycznych.

Wierny przyjaźni, często odwiedza region Nord Pas de Calais u swojego wielkiego przyjaciela Germaina Santera, dyrektora generalnego placówek Sainthimat, patrona i sponsora Tour de France. W 2000 roku zajął nawet skromne miejsce obok muzyków zespołu harmonijnego Caudry (North) prowadzonego przez klarnecistę jazzowego André Dufoura.

Ostatnie lata

Maurice André przez wiele lat mieszkał w Presles-en-Brie, gdzie szkoła publiczna nosi jego imię w hołdzie. Następnie przeszedł na emeryturę do Urrugne w Kraju Basków , gdzie poświęcił się rzeźbieniu między dwoma kawałkami trąbki. Nadal prowadził kursy mistrzowskie dla obiecujących młodych trębaczy, takich jak Rubén Simeó .

W 2003 roku magazyn Brass Bulletin , specjalizujący się w mosiądzu , prowadzi międzynarodowy przegląd muzyków ustawić Top 12 najlepszych graczy z mosiądzu z XX th  wieku . W rankingu prowadzi Maurice André (848 głosów), przed Louisem Armstrongiem (649 głosów).

W niedzielę 1 st czerwiec 2008, w obecności żony i dzieci, podczas mszy dziękczynnej odprawianej w katedrze Saint-Jean-Baptiste d'Alès otrzymuje przesłanie od Papieża Benedykta XVI oraz apostolskie błogosławieństwo Ojca Świętego.

Po intensywnej karierze trwającej do początku lat 90. , z czasami blisko 250 koncertami w tym samym roku, Maurice André dał swój ostatni koncert na9 października 2008w katedrze Saint-Nazaire w Béziers , w wieku siedemdziesięciu pięciu lat.

Zmarł w wieku 78 lat w szpitalu w Bayonne i został pochowany w Lozère na cmentarzu Saint-André-Capcèze . W dniu jego pogrzebu w Alès obecnych było wielu trębaczy, byłych studentów lub nie z całego świata, a także dyrygent Michel Plasson .

Nagrody

Nagrody

Oprócz dziesiątek złotych i platynowych płyt Maurice André otrzymał wiele nagród i wyróżnień. Na przykład w 1987 roku , a potem ponownie trzykrotnie, zostały mu przyznane Zwycięstwa muzyki klasycznej .

Wkład w muzykę

Maurice André znacznie rozwinął grę na trąbce, która dzięki niemu stała się instrumentem wirtuozowskim, ale przede wszystkim melodyjnym . Dzięki niemu powróciło do życia wiele dzieł barokowych i klasycystycznych , które ze względu na trudność techniczną popadły w zapomnienie (niemal wyłączne użycie ostrej tessitury ). Dokonał wielu nagrań, zwłaszcza ze słynną organistką Marie-Claire Alain . Razem odbyli liczne trasy koncertowe w całej Europie.

Pracował w oparciu o prototyp z lat 50. XX wieku , w ścisłym związku ze słynnym domem Selmerów , który na jego polecenie wyprodukował czterotłokową ostrą trąbkę piccolo B-flat, specjalnie przystosowaną do tego repertuaru. Ta współpraca trwała do 1985 roku.

Trąbka zyskuje dzięki niemu nową popularność, która pociąga za sobą wielu emulatorów. To również dało początek nowej punktacji : koncertów Henri Tomasi , Boris Blacher i Marcel Landowski , Heptade i Arioso Barocco przez André Jolivet , prace Antoine'a Tisné , Germaine Tailleferre i Jean-Claude Eloy . Zamówi również utwór swojego przyjaciela Claude'a Bollinga, będący połączeniem tria jazzowego i solisty klasycznego: suita Toot . Pod jego kierownictwem, trąbka odzyskał uznanie ona nabył XVIII th  wieku i szkoła francuska stała się najważniejszą z końca XX th  wieku.

Maurice Andre uczestniczy również w znacznym stopniu do estrada stylu country, zajmując szeroki repertuar włączając wykonane na początku XX th  century, składający się z polek , marszów , Szkocji i mazurki popularne jak słynne Wariacje na Karnawał w Wenecji , czy popularnych melodii, takie jak Viens Poupoule , C'est l'piston (de Bourvil) czy Le Corso Blanc .

Otwarty na wszelkie style, wykonywał także muzykę wiedeńską i filmową.

Daniny i potomstwo

Dyskografia

Około 250 płyt winylowych i CD, w tym:

Duża część nagrań winylowych Maurice'a André nie jest ponownie wydawana na płytach CD.

Uwagi i odniesienia

  1. „Trumpeter Maurice André nie żyje” na leparisien.fr (z AFP).
  2. W Maurice Andre intymny .
  3. Notka o ogólnym katalogu z BNF .
  4. „  W” trębacz z „Pożegnanie ofert w Oise wieku  ” , na Le Parisien ,3 czerwca 2003(dostęp 4 lutego 2021 )
  5. Stowarzyszenie na rzecz „Wpływu Sztuki” założone w 1915 roku.
  6. I ostatnie do tej pory (2012).
  7. W szczególności szkoła muzyczna Alberta w Sommie.
  8. Baza danych nagrań Maurice André na stronie maurice-andre.fr .

Zobacz też

Bibliografia

Linki zewnętrzne