Leon milo

Leon milo Obraz w Infobox. Biografia
Narodziny 10 grudnia 1956
Los Angeles
Śmierć 31 sierpnia 2014(w wieku 57 lat)
Paryż
Pogrzeb Cmentarz Pere Lachaise
Narodowość amerykański
Trening Juilliard School
Zajęcia Kompozytor , artysta dźwiękowy , perkusista , dziennikarz muzyczny, kompozytor muzyki filmowej
Inne informacje
Instrument Instrument perkusyjny
Stronie internetowej www.leonmilo.com
Père-Lachaise - Division 62 - Milo 01.jpg Widok na grób.

Leon Milo ( Los Angeles , 10 grudnia 1956 - 31 sierpnia 2014) to amerykański kompozytor , także perkusista i artysta dźwiękowy. Znany jest ze swoich instalacji, które łączą tradycyjne instrumenty, nowe technologie, dźwięki naturalne i dźwięki syntetyczne.

Biografia

Przebudzenie lat

Leon Milo dorastał na wzgórzach Hollywood, wśród największych artystów zachodniego wybrzeża; Jako nastolatek uczył się u perkusistów tak znanych jak Bill Douglass, Charles Flores i Joe Porcaro . William Kraft w wieku piętnastu lat zapoznał go z kotłami i perkusją orkiestrową, a także z repertuarem klasycznym i muzyką współczesną. Był jego jedynym nauczycielem, dopóki nie wstąpił do Juilliard School w 1975 roku.

Nowy Jork

Tam studiował nie tylko kotły i perkusję u Saula Goodmana i Eldena C. "Bustera" Baileya, ale także kompozycję i muzykę współczesną u Stanleya Wolfe'a, który zachęcił go do napisania pierwszych utworów. Pracował tam pod kierunkiem znakomitych szefów kuchni, takich jak Sixten Ehrling , Leonard Bernstein , Georg Solti , Herbert von Karajan , Pierre Boulez czy Myung-Whun Chung . Odszedł w 1980 roku z tytułem magistra muzyki .

Będąc częścią wielu formacji szkoły, Milo występuje jako niezależny perkusista w samym Nowym Jorku i okolicach: jest to w szczególności kotły w Orkiestrze Symfonicznej w Greenwich; bierze udział w awangardowej przygodzie The Kitchen grając minimalistyczną, improwizowaną i nieprzewidywalną muzykę oraz bywa w pracowni choreografa Merce'a Cunninghama , którego refleksja nad przypadkiem wpływa na niego i na muzykę Johna Cage'a .

Izrael

W 1981 roku przyjął stanowisko pierwszego kotła w izraelskiej orkiestrze Sinfonietta z Be'er Sheva. Pracował tam do 1984 roku pod batutą Mendi Rodana, Jean-Pierre'a Rampala, Paula Torteliera, Zubina Mehty, Itzaka Sterna i Karstena Andersena.

Równocześnie studiował u Tzivi Avniego, który skomponował utwór Cinq Variations pour Monsieur K. na perkusję solo, stworzony dla i przez Milo w 1983 r. W auli Muzeum Sztuki w Tel Awiwie .

Milo koncertuje na setkach, nie tylko solo z Sinfoniettą, Jerusalem Symphony Orchestra i Tel Aviv Chamber Orchestra, ale także z licznymi formacjami podczas Israel Festival czy sezonów muzycznych Muzeum Izraela. Art of Tel Aviv.

W 1984 roku przesłał swoje kompozycje Luciano Berio , który zaprosił go do Florencji i skontaktował z Leonardem Steinem.

Los Angeles

Latem wrócił do swojego rodzinnego Los Angeles, aby uczyć się u Leonarda Steina, który został jego nauczycielem na pięć lat.

Były asystent Arnolda Schönberga w latach czterdziestych XX wieku, Stein jest świetnym wykonawcą tej muzyki i kieruje Instytutem Schönberga na Uniwersytecie Południowej Kalifornii (USC). Jako nauczyciel zachęca młodych kompozytorów do rozwijania własnych talentów (oprócz Milo, wśród jego uczniów jest minimalistyczny La Monte Young ).

W 1985 roku rozpoczął klasę kompozycji w Aspen Festival-School (Kolorado), gdzie nauczają Luciano Berio , Jacob Druckman , Earle Brown i Morton Subotnick .

Na scenę muzyczną Los Angeles wszedł dołączając do Association of Independent Composers, dla którego napisał Antiphon i Hei-Kyo-Ku . Regularnie gra z orkiestrą symfoniczną Santa Barbara, orkiestrą symfoniczną Ventura i San Bernardino Symphony; współzałożyciel zespołu XTET, bierze udział w Lundi Soir Concerts.

Po dwóch latach studiów u Steina, w 1986 roku, kompozytor rezydent John Harbison zamówił u niego utwór dla New Musical Ensemble of the Los Angeles Philharmonic.

W 1987 roku został zaproszony przez Roberta Redforda do Sundance Institute w celu rozwijania projektów muzyki filmowej.

Paryż

W 1989 roku Leon Milo przeniósł się do Paryża ze stypendium Fulbrighta, aby studiować kompozycję. Uczeń Gilberta Amy , uczęszczał na kursy mistrzowskie Tristana Muraila i Betsy Jolas w American School of Fontainebleau.

W 1990 roku stypendium Nadii i Lili Boulangerów pozwoliło mu odpowiedzieć na zamówienie: skomponował Quintrillium dla Leonarda Steina i Betty Freeman, utwór na wielką orkiestrę, stworzony przez Ventura Symphony Orchestra; pierwszą prowadzi sam Stein, który do programu wieczoru dodaje Koncert skrzypcowy Schönberga (op. 36) w wykonaniu solistki Rose Marie Harbison.

W połowie lat 90. zainteresował się kompozycją wspomaganą komputerowo, uczył się muzyki elektronicznej na Warsztatach UPIC u Curtisa Roadsa i Gérarda Pape'a i napisał swój pierwszy utwór electro TimeTexture .

W 1995 roku rozpoczął owocną współpracę z projektantem Arikiem Levy, który powierzył mu najpierw muzykę i oprawę dźwiękową swoich filmów, następnie instalacji dźwiękowych do swoich wystaw w Centre Pompidou (2005) oraz w Swarovski Crystal Palace w Mediolanie ( 2009).

W 1998 roku kontynuował szkolenie na kursie kompozytorskim w IRCAM .

W 2002 roku skomponował Mexico City dla Trio d'Argent, z którym wkrótce zaczął grać. Projektuje wraz z flecistą François Daudin-Clavaudem El Horizonte, koncert-show, który łączy muzykę, sztuki cyfrowe i taniec na linie. W 2005 roku przekazali go National Autonomous University of Mexico w ramach festiwalu Musica y Escena.

Następnie Milo i François Daudin Clavaud tworzą zespół na flet i elektronikę Interact-Son.

Od 1992 roku Milo regularnie komponuje dla kina i telewizji, zwłaszcza dla Arte, France 2, France 3, Canal +. On stworzył projekt muzyczny i dźwięku Nicolas Salis' 3D filmu animowanego , w ostatniej chwili , nominowany na Festiwalu Filmowym w Cannes (2004) oraz zwycięzca w Europejskim Festiwalu Filmów Krótkometrażowych w Reus (2005) (najlepsza muzyka i dźwięk projektu).

2000s

W 2005 roku Festiwal Île-de-France i Trio d'Argent zamówiły TranseSept , utwór na trzy perkusje, trzy flety i elektronikę, dofinansowany przez SACEM i mający premierę w Paryżu.

W 2006 r., Kierując się na północ! Przebywa w Bergen Cultural Center, United Sardine Factory, a rok później bierze udział w młodym Norweskim Festiwalu Muzyki Współczesnej Borealis: przez osiem godzin improwizuje solową muzykę elektro na dźwiękach proponowanych przez publiczność.

W 2007 roku założył wraz z Susanne Kessel „PIANOWAVES” , formację na fortepian i urządzenia elektroniczne, która bierze udział w prestiżowym Festiwalu Beethovenowskim w Bonn; Susanne nagrywa, pod tytułem Islandia , swoją fortepianową i elektroniczną transkrypcję piosenki Björk I MissYou .

Współpracują z innymi artystami, takimi jak amerykański saksofonista Demetrius Spaneas.

W 2008 roku można je było znaleźć w Domu Beethovena, jednej z najlepszych sal koncertowych w Bonn, obok miejsca urodzenia kompozytora; w hołdzie dla Oliviera Messiaena ( 100 th  rocznica jego urodzin), Susanne Kessel projektuje program „PIANOWAVES” i wykonuje pięć kompozycje Milo, który jest inspirowany muzyką Francuza i jego zamiłowania do przyrody, religii, śpiewu ptaków, etnicznych rytmy i improwizacja.

Również w 2008 roku Milo znalazł się na festiwalu w Aspen , dwadzieścia trzy lata po stażu kompozytorskim. Ale tym razem były student jest doradcą muzycznym programu internetowego transmitowanego na żywo w Medici.tv.

W wrzesień 2009Milo i François Daudin-Clavaud wrócili do Meksyku, by obejrzeć kilka przedstawień Sound Gardens , interaktywnego programu zaprojektowanego z kamerzystą Miguelem Chevalierem. Interact-Son uczestniczy w festiwalach w Meksyku (Musica y Escena) i Monterrey (Mediarte).

Podpisuje muzykę do filmów dokumentalnych Jacquesa Sarasina na temat Nagrody Nobla w dziedzinie ekonomii Joseph Stiglitz  : Dokąd zmierza świat, panie Stiglitz? (2007) i Le Monde według Stiglitza (2009), wyprodukowane przez francusko-niemiecki kanał Arte.

Również w 2009 roku Susanne Kessel stworzyła hołd dla Roberta Schumanna i zamówiła oryginalne utwory dwunastu kompozytorów, w tym Alexa Shapiro, Alvina Luciera , Michaela Denhoffa, Ulrike Haage , Christopha Izraela, Moritza Eggerta , Ivana Sokolova , Mike'a Langa i Leona Milo, który pisze jego Fantazja elektroakustyczna dla RS i SK na temat piątej fantazji Schumanna, Kreisleriana .

W 2010 roku na prośbę Alliance Française Foundation odbył tournée po Angoli z Interact-Son.

W 2011 roku, nadal z Interact-Son, brał udział w VII Festiwalu Electronic Presences , organizowanym przez Musical Research Group (GRM).

W 2012 roku napisał oryginalną muzykę do radiowej telenoweli (w dziesięciu odcinkach) Pedro Páramo , wyprodukowanej przez Radio France.

W Październik 2013ukazuje się album CD „À Olivier Messiaen” Oehms classicis: Leon Milo wykorzystuje tu swój talent jako projektant dźwięku, komponując zadziwiające pejzaże dźwiękowe wokół muzyki Oliviera Messiaena, zinterpretowanej przez pianistkę Susanne Kessel.

Plik 31 sierpnia 2014Leon Milo, ofiara okrutnej choroby, zmarł.

Pracuje

Budynków

Kierownictwo artystyczne

Konsultant muzyczny dla firm producenckich Medici Arts i Idéale Audience przy transmisji na żywo z festiwalu w Aspen (2008).

Uwagi i odniesienia

(fr) Ten artykuł jest częściowo lub w całości zaczerpnięty z artykułu Wikipedii w języku angielskim zatytułowanego „  Leon Milo  ” ( zobacz listę autorów ) .
  1. http://www.ariklevy.fr/content/201001
  2. „  Pedro Páramo 7/10  ” , na franceculture.fr ,20 czerwca 2012(dostęp 25 sierpnia 2020 ) .

Linki zewnętrzne