Możesz dzielić się swoją wiedzą poprzez jej doskonalenie ( jak? ) Zgodnie z konwencjami filmograficznymi .
południeTytuł oryginalny | El on |
---|---|
Produkcja | Wiktor Eric |
Scenariusz |
Adelaida García Morales (es) (opowiadanie) V. Erice |
Główni aktorzy | |
Ojczyźnie |
Hiszpania Francja |
Trwanie | 93 minuty |
Wyjście | 1983 |
Aby uzyskać więcej informacji, patrz Karta techniczna i Dystrybucja
Południe (oryginalny tytuł: El sur ) to hiszpański film wyreżyserowany przez Víctora Erice i wydany w 1983 roku .
Hiszpania , lata 50. XX wieku . W domu zwanym "Mewa" i położonym w wiosce na północy mieszkają Agustín, lekarz i różdżkarz, jego żona, nauczycielka zwolniona z nauki po wojnie secesyjnej i ich wnuczka Estrella. Film opisuje fascynację i uwielbienie, jakie dziecko czuje do swojego ojca. Odkrywa również, że jej ojciec kochał inną kobietę, którą zostawił na jej rodzinnym Południu. Jej zwiększona ciekawość nie zostanie zaspokojona, a gdy dorośnie, uczucia Estrelli do jej ojca nie będą takie same.
Krytycy oceniają El sur ( Południe ) Víctora Erice'a jako niedokończony wiersz . Zainspirowany historią Adelaide Garcíi Morales film powinien składać się z dwóch części, ale producent Elías Querejeta , przestraszony kosztami początkowego projektu, poprosił reżysera o skrócenie zdjęć i po prostu zmontowanie tego, co nakręcił. czas. Dlatego nigdy nie zobaczymy tego południa, o którym jest w filmie. Ale fakt, że nie udało się śledzić wyprawy młodej bohaterki, Estrelli, ku temu mitycznemu Południu, nie nadaje filmowi tajemniczego wymiaru?
Według Maríi Adell Carmony, El sur jest jednak „najbardziej poruszającym i dostępnym filmem Erice'a, dziełem złotniczym, które trafia prosto do serca i intelektu. " Podobnie jak w The Spirit of the Beehive , dziesięć lat wcześniej, Víctor Erice zaznaczyć swoją preferencję dla świata dzieciństwa. W obu filmach „ojciec to czasem lunatyk, czasem pasażer na gapę, który w półmroku i szeptu żyje wyrwany z teraźniejszości, ale dziecko otwiera się na świat, by utkać swoją sieć wiedzy. „ Estrella ( Icíar Bollaín ) to „to dziecko, które ubóstwiało ojca ( Omero Antonutti ), któremu przypisywała magiczne moce (i) które zamienia się w nastolatkę, która rozumie, że magowie i bohaterowie nie istnieją. "
Dodatkowo, poprzez „fantasmagoryczną figurę człowieka zawsze w drodze” , film zbudowany jest wokół poetycko wyrażonego kontrastu między światłem a ciemnością , między Południem (kojarzonym w Hiszpanii z Andaluzją , ciepłem lądu, zmysłowością, obfitością i ekstrawersją). ) i Północy ( Kastylia , w tym przypadku kraina zimna, surowości, surowości i introwersji), między namiętną miłością a rodziną, między A umarłymi. Wierny „klasycznemu stylowi pisania, reżyser nieustannie wprowadza innowacje w swoich grach kompozytorskich, kadrowaniu i długich sekwencjach z początkiem i zakończeniem w czerni. "
Trzeba tu podkreślić „mocno obrazowy charakter filmu. Wrażliwe są na to wpływy Vermeera czy Caravaggia . „ Wspaniałe zdjęcie José Luisa Alcaine’a przekształca światło w fizyczny, namacalny element, który odgrywa fundamentalną rolę w wielu przejściach i elipsach filmu” – zauważa María Adell Carmona.