Komiksy obrazkowe

Logo wydawnictwa
Historyczne zabytki
kreacja 1992
Założony przez Todd McFarlane , Jim Lee , Erik Larsen , Rob Liefeld , Marc Silvestri , Whilce Portacio , Jim Valentino
Rekord tożsamości
Status niezależny redaktor
Siedziba firmy Portland ( Oregon )
Kluczowa osoba (osoby) Eric Stephenson
Specjalności komiksy
Flagowe tytuły Ikra Żywe Trupy
Języki publikacji język angielski
Stronie internetowej Oficjalna strona

Obraz Comics to wydawca z komiksów amerykańska firma powstała w roku 1992. W tym samym roku, siedem z najważniejszych projektantów Marvel Comics , Todd McFarlane , Jim Lee , Erik Larsen , Rob Liefeld , Marc Silvestri , Whilce Portacio (kto daje szybko z powodów osobistych) a Jim Valentino , niezadowolony ze sposobu, w jaki są traktowani przez tego wydawcę, postanawiają go opuścić i założyć własną firmę. Sposób, w jaki działa Image, bardzo różni się od starszych wydawców, takich jak Marvel czy DC Comics , ponieważ jest to raczej aglomeracja niezależnych wydawnictw, z których każdy jest kierowany przez członka założyciela. Image to tylko firma, która pozwala lepiej zarządzać relacjami z innymi partnerami w łańcuchu książkowym ( drukarnie , dystrybutorzy itp.).

Początki rozbrzmiewają. Pierwszy komiks Image Youngblood autorstwa Roba Liefelda zbliża się do miliona sprzedanych egzemplarzy, a Spawn autorstwa Todda McFarlane'a i WildCATS Jima Lee przekraczają tę liczbę. Inne serie Savage Dragon Erika Larsena, Shadowhawk Jima Valentino i Cyberforce Marca Silvestri również odnoszą sukcesy. Jednak brak doświadczenia w prowadzeniu biznesu i brak regularności w publikowaniu komiksów szybko prowadzą do trudności. W 1993 roku kryzys komiksowy, wynikający po części z problemów charakterystycznych dla Image Comics, zalał entuzjazm początku: sprzedaż gwałtownie spadła, a nowe serie szybko zatrzymano. Image jednak udaje się przebrnąć przez ten kryzys, który okazał się fatalny dla innych wydawców i, zatrudniając kierowników redakcji, staje się bardziej uporządkowanym społeczeństwem. Nie przeszkadza to innym przygodom przerywać życia firmy. Odejście Roba Liefelda w 1996 roku, a następnie Jima Lee w 1998 roku, obu założycieli Image, to dwa niezwykłe epizody.

Od tego czasu, mimo że sprzedaż komiksów nie przekroczyła oryginalnej sprzedaży, Image jest silnym wydawcą, który pozostaje oddany podstawowej zasadzie pozostawienia praw autorskich do postaci z komiksów ich własnym twórcom. Pod kierunkiem Jima Valentino następnie Erik Larsen i wreszcie Eric Stephenson , Obraz publikuje oryginalne komiksy, z których niektóre były bardzo udane, jak The Walking Dead przez Robert Kirkman . Inni zdobyli główne nagrody takie jak Saga of Brian K. Vaughan , który dostał dziewięć Cena Eisnera dziesięć Harvey Cena oraz nagrodę Hugo dla najlepszego Graphic Story .

Ponieważ Image nie jest tradycyjnym wydawnictwem, nie zarządza relacjami między autorami a wytwórniami filmowymi lub telewizyjnymi, gdy komiksy są adaptowane na ekran. Każdorazowo to autor ma do czynienia z firmą audiowizualną, a Image nie jest związany z produkcją i nie otrzymuje żadnego procentu wpływów. Kilka serii opublikowanych przez Image zostało jednak zaadaptowanych, czy to w filmie jak Spawn w 1997 roku, w seriach takich jak The Walking Dead w 2010 roku, czy w kreskówce jak Witchblade w 2006 roku.

Historia

Fundacja

Przed obrazem

W połowie lat 80. DC Comics, dzięki oryginalnej polityce redakcyjnej, narzuciło się Marvel Comics . W latach 1985-1986 Crisis on Infinite Earths na nowo zdefiniował świat DC, Alan Moore napisał scenariusz Swamp Thing, a potem Watchmen , Frank Miller napisał i zaprojektował Batman: Dark Knight , John Byrne ponownie uruchomił Supermana . Aby znaleźć przychylność czytelników, Tom DeFalco , redaktor naczelny Marvela, postanawia dać swoje szanse młodym artystom, którzy będą bardziej w zgodzie z czytelnikami. W ten sposób pod koniec lat 80. przybyli nowicjusze o imionach Jim Lee , Todd McFarlane , Rob Liefeld, którym po skromnych początkach powierzono główne seriale, takie jak The Amazing Spider-Man czy Uncanny X-Men . Szybko wzrosła sprzedaż komiksów rysowanych przez tych artystów. McFarlane tworzy nową serię dla Spider-Mana , której pierwszy numer sprzedał się w trzech milionach egzemplarzy. Ten rekord sprzedaży został pobity kilka miesięcy później przez Roba Liefelda, który wypuścił X-Force, który sprzedał się w pięciu milionach egzemplarzy, a następnie przez pochodną serię Jima Lee X-Men, która sprzedała się w ośmiu milionach egzemplarzy. Nawet jeśli te sukcesy zapewniają autorom znaczne dochody, są niezadowoleni. Z jednej strony ich projekty są ponownie wykorzystywane przez Marvela bez rekompensaty finansowej czy uznania praw autorskich i żadne pieniądze nie trafiają do nich z zarobków, które Marvel zarobił za granicą dzięki swojej serii. Z drugiej strony autorzy uważają, że ich prawa autorskie, inne niż finansowe, nie są przez Marvela respektowane. Wszystkie kreacje wykonane dla wydawcy stają się własnością tego ostatniego. Zmęczony tą sytuacją Todd McFarlane postanawia na chwilę wycofać się z komiksów, zwłaszcza że właśnie urodził dziecko. W międzyczasie Rob Liefeld próbuje wyprodukować serię zatytułowaną The Executioners, która zostałaby opublikowana przez Malibu Comics, ale do której byłby w pełni właścicielem. Umowa nie dochodzi do skutku, po części dlatego, że urzędnicy Marvela wyrazili swoje niezadowolenie. Nie zniechęca to jednak Liefelda, który proponuje Erikowi Larsenowi , rysownikowi Amazing Spider-Man , po odejściu McFarlane'a, oraz Jimowi Valentino , rysownikowi Guardians of the Galaxy , by towarzyszyli mu w nowym projekcie z Malibu Comics. Autorzy kontynuowaliby pracę dla Marvela, ale mogliby stworzyć serial, który chcą i do którego zachowaliby prawa, pod przewodnictwem Malibu. Po porozumieniu dwóch autorów to McFarlane, do którego składa tę samą propozycję, akceptuje, a następnie proponuje Jimowi Lee, aby do nich dołączył.

17 grudnia 1991, Todd McFarlane, Jim Lee i Rob Liefeld postanawiają spotkać się z prezydentem Marvela Terrym Stewartem, aby podzielić się swoimi żądaniami. Mimo że Stewart jest skłonny iść na ustępstwa w uznawaniu praw autorskich, to nie wystarcza artystom i tylko zachęca ich do podpisania umowy z Malibu. Również po przekonaniu Marca Silvestri (projektanta Wolverine i który pracował również nad Uncanny X-men ), a następnie Portacio (projektanta Uncanny X-Men ) do bycia częścią grupy, wyruszają na przygodę. Ta kreacja jest czasami nazywana „X-odusem” (co jest wymawiane w języku angielskim jako exodus , exodus), ponieważ czterech z tych założycieli, Lee, Liefeld, Portacio i Silvestri, było sławnych ze swojej pracy nad serią X. - Mężczyźni . Wluty 1992, strategia redakcyjna jest wdrożona, a kwestie wydawnicze, promocyjne i sprzedażowe są rozwiązane. Wiadomości o nadchodzącym stworzeniu Image ogarniają redakcje od New York Times do CNN , czego pierwszą konsekwencją jest spadek wartości akcji Marvela. Niektórym rysownikom, takim jak Jim Valentino czy Dale Keown , projektantowi Hulka, który jest gotowy do edycji przez Image, Marvel dziękuje.

Początki

Grupę łączą dwie podstawowe zasady. Po pierwsze, każdy twórca ma całkowitą kontrolę nad swoją pracą, a firma Image nie ma w niej żadnego udziału. Po drugie, autor nigdy nie ingeruje, twórczo ani finansowo, w pracę innego.

W duchu drugiej zasady każdy partner zakłada własne studio, które jest powiązane z Image, pozostając autonomicznym, bez centralnej kontroli redakcyjnej. Portacio nie chcąc stać się pełnoprawnym partnerem w społeczeństwie, Image pierwotnie składało się z sześciu studiów:

16 kwietnia 1992publikowany jest pierwszy komiks Image, dystrybuowany przez Malibu. To Rob Liefeld ma zaszczyt uruchomić to nowe wydawnictwo z Youngblood . Pierwsze wydanie 350 000 egzemplarzy szybko się wyprzedało, a ostatecznie tytuł sprzedał się w prawie milionie egzemplarzy. Kolejne tytuły Todd McFarlane za Spawn w maju, Erika Larsena Savage Smok w lipcu, Jim Lee żbiki , a Jim Valentino Shadowhawk zarówno w sierpniu. Sukces jest taki, że w sierpniu, kiedy ukazało się tylko sześć komiksów, Image staje się drugim wydawcą pod względem sprzedanych egzemplarzy, za Marvelem (93 komiksy) i przed DC Comics (61 komiksów). Zarówno pierwszy numer Spawn, jak i WildCATS przekroczył milion sprzedanych egzemplarzy. Ostatnim członkiem, który wypuścił swoją serię w tym roku, jest Marc Silvestri, który oferuje Cyberforce w październiku. Tylko Portacio czekało do 1993 roku na uruchomienie WetWorks .

W tej chwili Image jest nadal powiązany z Malibu Comics. Ten ostatni zajmuje się drukiem i dystrybucją. Co więcej, jakość druku odegrała rolę w wyborze tego partnerstwa, ponieważ Malibu było jednym z niewielu wydawców, którzy używali komputera do kolorowania swoich komiksów. Umowa między obiema firmami daje lwią część Image, ponieważ Malibu otrzymuje tylko 10% przychodów ze sprzedaży komiksów, ale pozostaje dla niego bardzo korzystna. Jednak pod koniec 1992 roku członkowie Image postanowili zrezygnować z Malibu i przejąć te dwie funkcje.

1993: pierwszy kryzys

Chociaż każde studio jest właścicielem swoich dzieł, członkowie założycieli starają się ujednolicić Image, łącząc ze sobą różnych bohaterów. Tak więc Chapel of the Youngbloods jest powiązany ze Spawnem, ponieważ miał on współpracować z Alem Simmonsem, a następnie go zabił. Crossover łączy serie WildCATS i Cyberforce i dowiadujemy się, że dwie postacie, po jednej z każdej drużyny, mają wspólną przeszłość.

Pomimo sukcesu, Image jest krytykowany przez inne osobistości komiksowe, które szydzą ze słabych fabuł, brutalnych i krzykliwych projektów. Jednak ta krytyka ma niewielki wpływ na politykę redakcyjną Image. Autorzy starają się stopniowo nadać swojej serii tempo, do grupy dołączają nowi autorzy, a każde studio rozwija swoje uniwersum, zatrudniając nowych artystów. Ponadto Image wprowadza innowacje w zakresie jakości papieru, druku, kolorowania i liternictwa, które dodatkowo ulepszają projekty znanych artystów.

Początek 1993 roku zapowiada się zatem pomyślnie, co zresztą dotyczy całej branży komiksowej. W lutym 1993 roku w sklepach specjalistycznych zamówiono 190 milionów komiksów, a dwa miesiące później liczba ta wzrosła do 400 milionów. Ponadto sprzedaż komiksów przyniosła 500 mln USD w 1992 r. i 800 mln USD w 1993 r. Mnożą się wydawnictwa, podobnie jak sklepy (niektóre z nich to dawni dealerzy kart kolekcjonerskich, którzy po upadku bańki spekulacyjnej w tej dziedzinie, wrócić do świata komiksów). Jednak pod koniec roku euforia minęła. WListopad 1993, liczba sprzedanych komiksów wynosi 200 milionów, a bańka spekulacyjna pęka.

W przypadku Image szok jest tym bardziej dotkliwy, że kryzys jest częściowo spowodowany brakiem polityki redakcyjnej. Założyciele nie mają doświadczenia w zarządzaniu komercyjnymi i szybko czują się przytłoczeni obowiązkami swoich studiów. Wkrótce kumulują się opóźnienia, które męczą czytelników. Księgarze zamawiają więc komiksy, które są zaplanowane, ale jeszcze nie zostały narysowane, a kiedy je otrzymują, stwierdzają, że fani stracili zainteresowanie. Tak jest w przypadku Pitta do Dale'a Keown'a , projektanta Hulka dla Marvela. Zaplanowano naListopad 1992serial pojawia się dopiero kilka miesięcy później, a na dystrybucję drugiego odcinka trzeba poczekać kolejne sześć miesięcy. Według Phila Rippke i Ruth Beerman problemy z dystrybucją osiągają apogeum w przypadku crossovera Deathmate, którego producentem jest koprodukcja Image i Valiant Comics . Valiant to także nowe wydawnictwo z bardzo dobrą sprzedażą komiksów. Opublikowano cztery komiksy, które łączą oba wszechświaty. Ale to, co zapowiadało się na pewien sukces, kończy się brakiem zainteresowania potencjalnych czytelników, którzy unikają miniserialu, którego odcinki pojawiają się w zbyt dużej różnicy między nimi, by je zachować.

Księgarze mają więc duże niesprzedane zapasy i kiedy zaczynają tracić na serii Image, zamówienia spadają, co ma duży wpływ na wydawnictwo. Choć początek roku przyniósł rozpoczęcie wielu serii, takich jak Maxx przez Sam Kieth lub Supreme opublikowanej przez Skrajne Studio Rob Liefeld, niektóre zostały przerwane pod koniec roku. Aby zaprowadzić porządek i osiągnąć regularne tempo publikacji, członkowie Image zatrudniają Larry'ego Mardera, któremu udaje się rozwiązać problemy redakcyjne i tym samym odciąża autorów, którzy mogą pracować bardziej regularnie. Koniec tego wyjątkowego pod względem produkcji i sprzedaży okresu prowadzi do zniknięcia wielu wydawców. Tak jest w przypadku Malibu Comics czy Valiant Comics . Wizerunek się opiera, ale sprzedaż to już nie ta z początków.

1993-1996: spokój przed burzami

Założycielami Image są rysownicy, którzy czasami współpisali komiksy, nad którymi pracowali dla Marvela, ale nie są scenarzystami. Powracająca krytyka jest właśnie słabością historii. Ale to się zmienia, gdy uznani scenarzyści zaczynają pracować dla Image. Po raz pierwszy na Spawnie znajdujemy cztery nazwiska ważnych autorów: Alana Moore'a , Franka Millera , Neila Gaimana i Dave'a Sima, z których każdy podpisuje odcinek komiksu. Alan Moore po tym pierwszym doświadczeniu postanawia kontynuować pracę dla Image. Po raz pierwszy napisał w 1993 roku miniserial z 1963 roku , parodię Marvel Comics ze Srebrnego Wieku Komiksów . Jest także autorem kilku miniseriali, które rozgrywają się w uniwersum Spawn. Następnie wznowił serię Wildcats, którą wcześniej powierzono scenarzyście Jamesowi Robinsonowi . Pod koniec 1993 roku do Image przybył Jack Kirby . Entuzjastyczny przygodą, w której gwiezdni rysownicy Marvela trzaskają drzwiami tego wydawcy, tak jak sam to zrobił w 1970 roku, proponuje serię Phantom Force , której pierwsze dwa numery publikuje Image. Planował opublikować sequel w nowym wydawnictwie Genesis West, ale jego śmierć w lutym 1994 roku położyła kres projektowi.

Jeśli autorami komiksów, którzy później trafiają do Image, są najczęściej rysownicy, to znajdziemy też takich scenarzystów jak Kurt Busiek, który tworzy Astro City czy James Robinson, scenarzysta serialu Leave It to Chance, który w 1997 roku otrzymuje za ten cykl Nagrodę Harveya za komiks. wydany w 1996 roku i Nagrodą Eisnera . Te dwie serie należą do kolekcji Homage w Wildstorm, która w 1998 roku otwiera również drugą kolekcję o nazwie Cliffhanger! w którym gości J. Scott Campbell , Humberto Ramos i Joe Madureira . W tym samym czasie Jim Valentino przestaje publikować Shadowhawk znudzony superbohaterami i oferuje A touch of Silver na wpół autobiograficzną historię nastoletniego fana komiksów. Oprócz tej osobistej pracy, zaprasza autorów do tworzenia oryginalnych historii w Image, bliższych niezależnym lub podziemnym wydawnictwom niż komiksom o superbohaterach. Ten pstrokaty zespół jest nieoficjalnie nazywany Image nonline . Komiksy starały się znaleźć czytelników i ostatecznie eksperyment został przerwany w 1997 roku.

1996-1998: Rozstanie

Odejście Roba Liefelda

Stopniowo Image osadza się w pejzażu komiksowego świata. Nowe popularnej serii zostały uruchomione, takie jak Witchblade w 1995 roku przez Marc Silvestri Top Cow studiu lub w 1996, The Darkness przez Garth Ennis i Silvestri ponownie Top Cow. Firma Silvestriego kwitła w tym czasie, a jego seria przyciągnęła wielu czytelników. W tym samym czasie Top Cow dystansuje się od Image. Istotnie Silvestri ocenia, że ​​Rob Liefeld, ówczesny dyrektor finansowy Image, zachowuje się źle w stosunku do niego i do firmy. Krytykuje go przede wszystkim za to, że próbował przyciągnąć do swojego studia projektanta, który już pracował dla Top Cow. To kropla wody sprawia, że ​​wazon się przelewa. Liefeld jest oskarżany przez innych członków założycieli o złe zarządzanie finansami i podejmowanie bezproduktywnych decyzji gospodarczych. Ponadto za zdradę uważa się utworzenie jego nowego wydawnictwa, Maximum Press. We wrześniu 1996 roku kryzys został rozwiązany przez rezygnację Liefelda, tuż przed wyłączeniem go przez nadzwyczajny zarząd. Liefeld składa skargę na swoich byłych kolegów, którzy odpowiadają kolejną skargą. Wyrok wLuty 1997udowadnia członkom Image rację, gdy Liefeld otrzymuje rozkaz zapłaty miliona dolarów. Odejście Liefelda jako reakcja negatywna sprowadza Top Cow z powrotem do Image.

Odejście Jima Lee

W 1996 roku dochodzi do wewnętrznej kłótni, która popycha do wyjścia jednego z założycieli Image. W 1998 roku to zmęczenie prowadzeniem firmy, a nie zajmowaniem się kreacjami, skłoniło Jima Lee do odejścia z Image. Sprzedaje swoją firmę DC Comics i Wildstorm, których główna seria zostaje wznowiona i staje się kolekcją DC. Jim Lee został następnie włączony do zespołu zarządzającego redaktora. Aby zastąpić tych członków założycieli, Image otwiera swoje podwoje dla nowych autorów, takich jak Robert Kirkman . Image nie jest już ekstrawaganckim edytorem superbohaterów; sprzedaż gwałtownie spadła, aw 1998 r. komiksy, które przekroczyły 100 000 egzemplarzy, były rzadkością. Nie uniemożliwia to Image dywersyfikacji swojej linii redakcyjnej, aby zrekompensować odejście dwóch oryginalnych studiów.

Lata 2000: okres stabilności

W 1999 roku Larry Marder opuścił Image, a Jim Valentino awansował na redaktora naczelnego. Podczas gdy Image kojarzy się z domowym stylem, w którym grafika ma pierwszeństwo przed scenariuszem i gdzie superbohaterowie zajmują główne miejsce, Valentino dąży do urozmaicenia oferty redakcyjnej. W ten sposób powitał Erica Shanower który w epoce brązu odtwarza z wojny trojańskiej , a do wyrównania wyjazdy Liefeld i Lee, kilka etykiet dołączył obrazu, takich jak Dreamwave lub Gorilla , w 2001 roku , z różnym szczęściem. Valentino zajmuje się również promocją komiksów w kanałach dystrybucji innych niż wyspecjalizowane sklepy. W tym celu stara się umieszczać kolekcje komiksów w księgarniach. Ten wysiłek jest nadal aktualny w 2020 roku. Jim Valentino utrzymuje to stanowisko do 2005 roku, a następnie zostaje zastąpiony przez Erika Larsena. Ten kontynuuje tę samą politykę i to dzięki niemu Robert Kirkman rozpoczyna pracę w Image. Ten ostatni znak w 2002 roku Invincible , z rysunkami Ryana Ottleya , przed stworzeniem w 2003 roku The Walking Dead , narysowany przez Tony'ego Moore'a, a następnie Charliego Adlarda , stopniowo staje się sztandarowym tytułem Image. Kirkman w 2008 roku został członkiem Image wraz z czterema członkami założycielami. W 2009 roku Larsen ustąpił miejsca Ericowi Stephensonowi . Zawsze witamy nowe talenty, które niekoniecznie są specjalistami w stylu superbohatera. Zatem Firebreather przez Phil Hester i Andy Kuhna czy Chew przez John Layman i Rob Guillory są serie, które nakładają osobisty styl daleki od oryginalnego stylu obrazu. Odkąd Stephenson objął urząd, Image, który spadł na piąte miejsce w rankingu wydawcy, cofnął się na trzecie i utrzymuje się nieprzerwanie przez ostatnie siedem lat. Sprzedaż, która stanowiła 3% wszystkich sprzedanych komiksów, wzrosła do 10% i pozostała na tym poziomie. Ponadto w latach 2014-2016 Image otrzymało nagrodę Diamond's Gem Award dla najlepszego montażysty. Wreszcie, wciąż pod nadzorem Stephensona, Image zdobył prawie trzydzieści sześć nagród Eisnera . Nawet jeśli sprzedaż komiksów Image jest daleka od wczesnych rekordów, są one dość znaczące na rynku, który załamał się od lat 90. i warto, aby Stephenson został włączony do biura wykonawczego Image w 2018 roku. 2018 był również rokiem move Image po czym Berkeley w Kalifornii przeniósł się do Portland w Oregonie .

Wybitne serie

Studio Ekstremalne

Studio wyreżyserowane przez Roba Liefelda jest początkiem wielu serii, z których pierwszym jest Youngblood, z którym Image pojawił się w sklepach z komiksami. W przeciwieństwie do innych członków Image, takich jak Todd McFarlane czy Erik Larsen, którzy są oddani jednej postaci, Liefeld szybko rozwija uniwersum wielu seriali. W sierpniu 1992 ukazała się Brygada zaprojektowana przez Marata Mychaelsa , w listopadzie Supreme zaprojektowana przez Briana Murraya. W 1993 roku pojawiły się cztery nowe funkcje: Bloodstrike narysowany przez Dana Fragę , Prophet narysowany przez Liefelda i Dana Panosiana, a następnie przez Stephena Platta, Team Youngblood i Youngblood Strikefile . Następnie w 1994 r. Doom's IV narysowany przez Marka Pacellę i w 1995 Bloodwulf , stworzony w 1993 przez Liefelda, ale który ma tylko miniserial w tym samym roku napisany przez Andy'ego Mangelsa i narysowany przez Dæricka Grössa Sr., a następnie Glory przez Jo Duffy i Mike'a Deodato Jr. . Na rozpoczęcie studio, sukces jest taki, że pojęcie IV Doom za wywłaszczenie przez Amblin Entertainment do adaptacji filmowej, która ostatecznie nie pochodzi prawda, nawet przed komiks jest napisane. Po odejściu Liefelda seria Extreme została opublikowana przez Awesome Comics, ale w 2008 roku Liefeld powrócił do Image dzięki wsparciu Roberta Kirkmana. Kilka serii zostaje wznowionych z różnymi losami, ale w 2019 roku Liefeld traci kontrolę nad Youngblood , serią, która zapoczątkowała Image.

Highbrow Rozrywka

Studio kierowane przez Erika Larsena wyprodukowało kilka serii. Najważniejszy jest Savage Dragon, a pozostałe Dart , Freak Force , Superpatriot i Vanguard są z nim związane.

Wyjątkowo Highbrow publikuje serię, której nie stworzył Larsen. Są to Teenage Mutant Ninja Turtles, które początkowo są oddzielone od uniwersum Image, zanim zostaną włączone do niego i żyją jako crossovery. Jednak kiedy Peter Laird przejmuje jego dzieło, uważa tę serię Obrazów za niezwiązaną z kanonem.

Linia cienia

W maju 1992 roku, charakter Shadowhawk pojawia się po raz pierwszy na łamach Youngblood n ö  2. Następnie jest pierwszy numer komiksu, i to tylko w komiksach trzecich wzmianka ShadowLine jest widoczny. Valentino po raz pierwszy poświęcił się swojej twórczości, ale w 1997 roku porzucił gatunek superbohaterów, by poświęcić się pół-autobiograficznej mini-serii zatytułowanej Dotyk srebra . Shadowline następnie publikuje autorskie projekty, które różnią się od innych kreacji Image. Zamiast komiksów o superbohaterach Shadowline publikuje Wymiana Bóg , A Fantasy komiks przez Zander Cannon , Torso , przestępstwo komiksu Brian Michael Bendis i Soulwind przez Scott Morse . Ponieważ żaden z komiksów opublikowanych przez Valentino nie należy do określonej linii komiksów, Shadowline jest nazywany Nonline . Kiedy staje się odpowiedzialny za Image, Valentino przestaje publikować komiksy, ale zaczyna od nowa, gdy zastępuje go Erik Larsen. Od tego czasu, chociaż od czasu do czasu przejmował postać Shadowhawka, głównie zajmuje się nowymi kreacjami.

Todd McFarlane Productions

W 1992 roku Todd McFarlane stworzył Spawna, który opowiada historię Ala Simmonsa, odesłanego z piekła przez demona Malebolgię, by przygotować się na Sąd Ostateczny. Ale Spawn odrzuca prawo demona i zdesperowany przechadza się po slumsach Nowego Jorku. McFarlane, zamiast tworzyć złożony wszechświat z wieloma superbohaterami, woli skupić się na swoim tworzeniu, a seria, która następuje po nim, zawiera drugorzędne postacie, takie jak Sam i Twitch, znalezione w ich tytułowej serii od 1999 do 2004, a następnie od 2003 do 2006 w Case Files: Sam & Twitch lub inne historie związane ze Spawnem. Rzeczywiście, Al Simmons jest tylko jednym ze Spawnów wysłanych na Ziemię przez Malebolgię na przestrzeni wieków. Nowa seria pozwala odkryć inne, takie jak Curse of the Spawn (od 1996 do 1999), Spawn: the Dark Ages (od 1999 do 2001) i Spawn Godslayer (od 2007 do 2008). Al Simmons pojawia się w dwóch innych seriach Spawn the Undead (1999 do 2000) i HellSpawn (2007 do 2008). Oprócz tych serii wydano kilka miniseriali: Violator (ze scenariuszem Alana Moore'a), Angela (napisany przez Neila Gaimana ), Spawn: Blood Feud oraz Shadows of Spawn .

Oprócz tych komiksów Todd McFarlane publikuje także kilka serii, m.in. Kiss: Psycho Circus , scenariusz Briana Holguina , którego bohaterowie inspirują się członkami grupy Kiss and Haunt stworzonej we współpracy z Robertem Kirkmanem .

Najlepsze produkcje krów

Studio Marca Silvestriego debiutuje Cyberforce , zespołem mutantów o mocach wzmocnionych przez cybernetykę. Po miniserialu składającym się z czterech odcinków, seria została opublikowana do września 1997 roku i obejmowała trzydzieści sześć numerów. W tym czasie dwie inne serie Witchblade , rozpoczęte w listopadzie 1995 roku, oraz The Darkness, którego pierwszy numer pochodzi z grudnia 1996 roku, są na czele studia. Do tego dochodzi komiksowa adaptacja Tomb Raidera . Top Cow publikuje wiele serii, które łączą superbohaterów, fantasy, science fiction itp. Sukces nie zawsze istnieje ( Aphrodite IX , Arcanum , Common Grounds czy Hunter-Killer ); inne serie trwają dłużej, takie jak Wniebowstąpienie , Magdalena czy Weapon Zero . Wreszcie Michael Turner , po narysowaniu kilku odcinków Witchblade , tworzy w Top Cow Fathom, które następnie publikuje we własnym wydawnictwie Aspen Comics. Top Cow publikuje także dwa projekty, których autorem jest J. Michael Straczynski  : wschodzące gwiazdy i Midnight Nation oraz serię Marka Millara , Wanted, który został przystosowany do kina.

Produkcje Wildstorm

W 1992 roku pierwszym tytułem wyprodukowanym przez Wildstorm (wtedy Aegis) był WildCATS , narysowany przez Jima Lee, który również napisał scenariusz z pomocą Brandona Choi. Szybko powstają kolejne serie, aby stworzyć ważny, spójny wszechświat. Wśród nich wyróżniają się Stormwatch , Deathblow , Grifter , Backlash i Gen¹ . Ta seria rozpoczyna rysownika J. Scotta Campbella, który następnie odchodzi, aby stworzyć swój własny serial zatytułowany Danger Girl . Wreszcie seria WetWorks również należy do uniwersum Wildstorm, nawet jeśli pierwotnie jest dziełem Whilce'a Portacio . Miał to być siódmy serial wyprodukowany przez Image, ale śmierć jego siostry mocno dotyka Portacio. Potem na jakiś czas zrezygnował z komiksów i wolał sprzedać swoje dzieło Jimowi Lee, który włączył go do uniwersum Wildstorm.

Zawieszenie akcji

Cliffhanger to kolekcja wydana przez Wildstorm, której postacie nie należą do Jima Lee. Trzy oryginalne serie są częścią IT: walk Chasers przez Joe Madureira , Crimson przez Humberto Ramos i Danger Dziewczyna J. Scott Campbell. Potem następuje steampunk przez Joe Kelly i Chris Bachalo i Out There , drugiej serii Humberto Ramos przez.

Hołd

Homage Comics to druga kolekcja od Wildstorm. Bardziej koncentruje się na skrypcie niż na rysunku, w przeciwieństwie do wytwórni Cliffhanger, Hołd wita m.in. Astro Miasto przez Kurt Busiek , pozostawić przypadkowi przez James Robinson , kilka odcinków Strangers in Paradise i pierwsze mini-serii desperatów autorstwa Jeffa Mariotte i John Cassaday .

Goryl

W listopadzie 1999 roku Mark Waid , Kurt Busiek , Joe Kelly , Karl Kesel , Tom Grummett , Mike Wieringo , George Pérez i Barry Kitson ogłosili utworzenie nowego wydawnictwa o nazwie Gorilla Comics prowadzonego przez Image. Planowane serie to Crimson Plague George'a Péreza, Empire Marka Waida i Barry'ego Kitsona, Section Zero Karla Kesela i Toma Grummetta, ShockRockets i Superstar Kurta Busieka i Stuarta Immonena. Później Todd Dezago i Mike Wieringo wprowadzają Tellosa, które wcześniej redagował Image. Aby sfinansować projekt, autorzy polegają na startupie eHero.com. Ta ostatnia jednak bardzo szybko zawodzi, a autorzy zmuszeni są finansować swoje projekty tak, jakby byli autorami publikacji. Pod koniec roku przygoda kończy się katastrofą, a Gorilla kończy swoją działalność w maju 2001 roku. Następnie Tellos wraca do Image. Jeśli chodzi o mini-serię Empire , ukończono ją w DC Comics w 2003 roku.

Kirkman

Po samoopublikowaniu Battle Pope narysowanego przez Tony'ego Moore'a , Robert Kirkman zostaje zatrudniony przez Erika Larsena do napisania odcinka Superpatriota . W 2002 roku zaoferował serię Invincible narysowaną przez Cory'ego Walkera w Image . W 2003 roku ponownie zjednoczył się z Tonym Moore'em w nowej serii zatytułowanej The Walking Dead . Seria zaczyna się powoli, ale stopniowo rośnie sprzedaż; rysunek przejął Charlie Adlard, aw 2010 roku The Waking Dead został zaadaptowany na serial telewizyjny. Kirkman nie jest usatysfakcjonowany tymi dwiema seriami w Image i pisze także The Astounding Wolf-Man , Brit , Haunt (we współpracy z Toddem Mc Farlane) i Outcast . W 2008 roku został jednym z partnerów zarządzających Image, aw 2010 roku założył wytwórnię Skybound Entertainment , która jest gospodarzem jego projektów.

Seria pasażowa

Image szybko rozrósł się w wydawnictwo witające niezależnych autorów. Rzeczywiście, oferuje autorom publikację swoich prac w zamian za rozsądny procent sprzedaży w celu pokrycia kosztów dystrybucji. Skłoniło to kilku artystów, którzy najczęściej publikowali samodzielnie, do zgłoszenia swoich serii do Image. Ponieważ autorzy pozostają właścicielami swoich dzieł, otrzymują większość dochodów i korzystają z wpływu Image wśród dystrybutorów i sprzedawców komiksów. Przede wszystkim pozwala tym autorom uwolnić się od obaw związanych z publikacją ich komiksów i poświęcić więcej czasu swoim kreacjom. Wszystkie prace redakcyjne związane z drukiem, dystrybucją i promocją serii są wykonywane przez Image. Wśród komiksów opublikowanych przez Image są Bone autorstwa Jeffa Smitha . Samodzielnie publikuje pierwsze dwadzieścia numerów swojej serii, po czym wybiera Image, aby edytować resztę. Jednak pozostał tylko przez siedem spraw, zanim wolał odzyskać całkowitą niezależność. The Crow przejmuje dzieło Jamesa O'Barra , tym razem napisane przez Jona J Mutha . Obraz nie ma politykę redakcyjną nakładającą jednego gatunku nad drugim i przed historie ciemności The Crow , obraz opublikował kilka odcinków serialu komediowego Groo Wędrowiec przez Mark Evanier i Sergio Aragonés , po raz pierwszy opublikowana przez Pacific Comics następnie przez Marvel Comics . Obraz pozwala również artystom na wznowienie porzuconych serii. Najbardziej oczywistym przykładem jest to, że od Matta Wagnera Mage . Comico , pierwszy wydawca serii, zaprzestał działalności w 1992 roku, a Matt Wagner nie mógł kontynuować swojego projektu komiksowego, którego pierwszy tom ukazał się w 1986 roku. Dopiero dzięki Image w 1998 roku opowiedziana została reszta przygody .

Oryginalna seria

Po premierze swoich kreacji założyciele Image szybko zgodzili się na publikację innych autorskich kreacji, których autorzy pozostali właścicielami. Po Pitt przez Dale Keown , przybyć Maxx przez Sam Kieth i szamana łez przez Mike Grell . Kryzys dotykający komiksy w latach 90. nie przeszkodził w kontynuacji tego wyboru wydawania oryginalnych serii. Więc chodź w 1998 epoki brązu z Eric Shanower 2000 Go Girl! przez Trina Robbins i Anne Timmons i mocarstw przez Brian Michael Bendis w scenariusz i Michael Avon Oeming w szkicu. Te dwie serie są następnie przejmowane przez innego wydawcę, Dark Horse Comics za pierwszą i Marvel Comics za drugą. W 2003 roku pojawiły się pierwsze odcinki Firebreather autorem jest Phil Hester i Andy Kuhna , który został zaadaptowany jako kreskówki w roku 2010. W 2012 roku Brian K. Vaughan za scenariusz i Fiona Staples na rysunku rozpoczął Saga serię który zdobył dla dziewięciu Eisner nagród , dziesięć Nagrody Harvey i Hugo Award za najlepszą historię grafiki . Pretty Deadly autorstwa Kelly Sue DeConnick i Emmy Ríos , wydana w 2014 roku, była nominowana do Eisner Awards. W tym samym roku Kelly Sue DeConnick oferuje kolejną serię Bitch Planet narysowaną przez Valentine'a De Landro. W końcu w 2017 roku zaczyna się Monstress by Marjorie Liu i Sana Takeda i od tego roku jest nagradzana nagrodami. W latach 2017-2019 seria zdobyła trzy nagrody Hugo, jedną nagrodę Harveya, dwie brytyjskie nagrody fantasy i trzy nagrody Eisnera. Kilka innych serii wydało w ten sposób Image, sprowadzając do wydawnictwa blisko 40 Eisnerów.

Komiksy internetowe

Rozwój komiksów internetowych nie mógł pozostawić klasycznych wydawców, takich jak Image, obojętnym. Niektóre adaptacje do papierowego formatu serii publikowanych wcześniej w Internecie można znaleźć w katalogu wydawnictwa. PvP Scotta Kurtza było publikowane przez Image w latach 2003-2011, najpierw w formie komiksu, a następnie w siedmiu albumach. W 2011 Kurtz woli opuścić Image i samodzielnie publikować. Kolejnym komiksem publikowanym przez Image od 2016 roku jest Kill Six Billion Demons autorstwa Toma Parkinsona-Morgana, znanego również jako Abbadon. W tej serii fantasy bohaterka Allison Ruth zostaje przeniesiona do innego wszechświata po otrzymaniu magicznego artefaktu.

Adaptacje

Obraz nie ma praw do serii, którą publikuje. Ściśle mówiąc, żadna z adaptacji komiksów nie jest związana z wydawcą. Tak więc poniższe prace są tam zamieszczane tylko dlatego, że firma wcześniej wydała komiks.

Filmy akcji na żywo

Od czasu powstania Image niektóre komiksy zostały zaadaptowane na potrzeby kina. Pierwszym z nich jest Spawn, który ukazał się w 1997 roku w reżyserii Marka Dippé . Tytułową rolę gra Michael Jai White, a film jest pierwszym, w którym pojawia się czarny superbohater.

W 2003 roku ukazał się The Guardian of the Sacred Manusscript w reżyserii Paula Huntera z Chow Yun-fat inspirowanym komiksem Bulletproof Monk autorstwa Bretta Lewisa i Michaela Avon Oeminga . Ten film to komercyjna i krytyczna porażka. Wanted: Choose Your Destiny w reżyserii Timura Biekmambetowa, trafił na ekrany w 2008 roku i jest wręcz przeciwnie, sukcesem. Zainspirowany przez Marka Millara chcielibyście komiksu jest oceniane R w Stanach Zjednoczonych i zgodnie z Millar, choć odchodzi w części z komiksu, to pozostaje bardzo blisko jego ducha.

Lata 2010 przyniosły swój udział w adaptacjach, ale większość się nie wyróżniała, a recenzje były raczej negatywne. Jest to miejsce w przypadku The bazgracz skierowany w 2014 roku przez Johna Suits ze skryptu przez Dan Schaffer autor komiksu, na na wolności przez Peter Billingsley i Officer Downe reżyserii Slipknot członkiem Shawn Crahan na podstawie komiksu autorstwa Joe Caseya . Giant Hunter w reżyserii Andersa Waltera na podstawie komiksu Joe Kelly i wydany w 2017 roku, wręcz przeciwnie, zbiera bardzo dobre recenzje. Najnowszy film Random Acts of Violence był prezentowany tylko na jednym festiwalu w 2019 roku i nadal szuka dystrybutora w maju 2020 roku.

W lipcu 2020, Stara Gwardia przez Gina Prince-Bythewood ukaże się na Netflix , na podstawie komiksu o tym samym tytule napisanej przez Greg Rucka i opracowanego przez Leandro Fernandez .

Filmy animowane

Z komiksów opublikowanych przez pierwszych autorów Image, tylko Gen¹³ ma prawo do adaptacji na animowany film fabularny. Film został wyprodukowany w 2000 roku przez Buena Vista Pictures, ale kiedy Jim Lee sprzedał Wildstorm firmie DC Comics , należącej do Time Warner , Disney postanowił nie wydawać filmu. Ten jest nadawany tylko w Rosji, Ameryce Południowej i Australii, ponieważ prawa do dystrybucji na tych obszarach posiada Paramount Pictures.

Dwa inne filmy animowane oparte są na komiksach wydanych przez Image. W 2009 roku The Haunted World of El Superbeasto przez Roba Zombie na podstawie jego tytułowej komiks został wydany bezpośrednio na wideo. Oceniony na R film gromadzi sceny przemocy, nawiązania do filmów gatunkowych i aluzje seksualne. W 2010 roku pojawił się Firebreather, który jest filmem telewizyjnym emitowanym na Cartoon Network i wyreżyserowanym przez Petera Chunga, opartym na komiksach Phila Hestera i Andy'ego Kuhna . Film opowiadający o zmaganiach ludzi ze smokami odniósł sukces publiczności.

programy telewizyjne

Pierwszym serialem telewizyjnym, w którym występuje postać z Image, jest Witchblade . Poprzedzony w 2000 roku filmem telewizyjnym, serial trwa dwa sezony w 2001 i 2002 roku i składa się z dwudziestu trzech odcinków. Jest emitowany w Turner Network Television, która przestaje go prezentować pomimo bardzo dobrych wyników oglądalności.

Outcast to serial Roberta Kirkmana, który był emitowany od 2016 do 2018 roku w Cinemax . Dwa sezony, czyli 20 odcinków składają się na serial opowiadający historię Kyle'a Barnesa walczącego z demonami opętającymi ludzi.

Szczęśliwy! emitowane od 2017 do 2019 na Syfy . Oba sezony mają 18 odcinków. Stworzona przez Granta Morrisona i Daricka Robertsona po ich tytułowym komiksie seria opowiada o przygodach Nicka Saxa, który odkąd prawie umarł, widzi jednorożca o imieniu Happy, który pomaga mu w poszukiwaniach córki porwanej przez szaleńca w przebraniu Świętego Mikołaja.

Wreszcie w 2018-19 Deadly Class inspirowane komiksami Ricka Remendera jest emitowane na Syfy. Powstaje jeden sezon składający się z dziesięciu odcinków.

W trakcie

W 2020 roku emitowane są kolejne seriale. Najbardziej znany to The Walking Dead, który rozpoczął się w 2010 roku i dlatego ma dziesięć sezonów. Jest nadawany w AMC i planowany jest jedenasty sezon. Chociaż punkt wyjścia komiksów i serii jest ten sam, od tego czasu bardzo się różnią. W 2015 roku wyprodukowano serię spin-off o nazwie Fear the Walking Dead i planowany jest szósty sezon.

Wynonna Earp to seria inspirowana tytułowym komiksem Beau Smith . Ten fantastyczny western debiutuje w 2016 roku i jest emitowany na Syfy i CTV Sci-Fi Channel . Planowany jest czwarty sezon.

Kreskówki

Wild CATS the Galactic Commando (Wild CATS Covert Action Teams) to pierwsza kreskówka, która adaptuje serię wydaną przez Image. Wyprodukowany przez Wildstorm i Nelvana, emitowany jest w sezonie 1994-95 na antenie CBS i składa się z 13 odcinków. Potem pojawia się The Maxx wyprodukowany przez MTV w 1995 roku. Serial ma 13 odcinków.

Inni członkowie założyciele Image również widzą swoje komiksy w adaptacji. Jest to pierwszy Savage Dragon wyprodukowany przez Universal Cartoon Studios , Studio B Productions , P3 Entertainment i USA Studios w 1995 i 1996 roku. Emitowany w USA Network serial ma dwadzieścia sześć odcinków w dwóch sezonach. Następnie między 1997 a 1999 rokiem, trzy sezony i osiemnaście odcinków, Spawn był emitowany przez HBO Animation i Todda McFarlane Entertainment . Wreszcie, emitowany w 2006 roku Witchblade jest produkowany na jeden sezon, czyli 26 odcinków, przez Tokyo Broadcasting System .

Nowe serie wydawane przez Image są też czasem adaptowane. Tak jest w przypadku dziewiętnastu odcinków Invincible wyemitowanych w 2008 roku w MTV2 w formacie komiksu ruchu , Generatora Rexa wyemitowanego w latach 2010-2013, tj. trzech sezonów i sześćdziesięciu odcinków, w Cartoon Network oraz Super Dinosaur, który ma dwadzieścia sześć odcinków dla jeden sezon w 2018-19 na Teletoon .

Invincible ma odrodzić się w 2020 roku, ponieważ seria została zamówiona przez Amazon Video .

Uwagi i referencje

  1. Khoury 2007 , s.  10-11.
  2. Khoury 2007 , s.  11.
  3. Khoury 2007 , s.  12.
  4. (w) Marc H. Greenberg, Sztuka komiksowa, kreatywność i prawo , wydawnictwo Edward Elgar,2014, 224  s. ( ISBN  9781781954935 , czytaj online ) , s.  62.
  5. Khoury 2007 , s.  13.
  6. Rhoades 2008 , s.  133.
  7. Dallas i Sacks 2018 , s.  62.
  8. Dallas i Sacks 2018 , s.  64.
  9. Dallas i Sacks 2018 , s.  61.
  10. Dallas i Sacks 2018 , s.  91.
  11. (w) Megan Rae, „  Nostalg-UGH 15 niedopuszczalnych postaci z lat 90., które dziś nie zadziałają  ” na cbr.com ,30 sierpnia 2017 r.(dostęp 3 lutego 2020 r . ) .
  12. (w) „  GCD: Cyberforce #2  ” na comics.org (dostęp 3 lutego 2020 r . ) .
  13. Khoury 2007 , s.  15.
  14. Khoury 2007 , s.  14.
  15. Dallas i Sacks 2018 , s.  90-91.
  16. Dallas i Sacks 2018 , s.  67.
  17. Rippke i Beerman 2013 , s.  353.
  18. Dallas i Sacks 2018 , s.  92-93.
  19. Parkin 2011 , s.  56.
  20. Parkin 2011 , s.  57.
  21. Khoury 2007 , s.  273-274.
  22. Dallas i Sacks 2018 , s.  188.
  23. (w) „  Harvey Awards Recipients  ” na www.harveyawards.com (dostęp 7 lutego 2020 r . ) .
  24. (w) „  90s : Comic-Con International: San Diego  ” na www.comic-con.org (dostęp 7 lutego 2020 ) .
  25. Alain Roussel, „  DC Comics: w kierunku powrotu wytwórni Cliffanger?  » , Na Superpouvoir.com ,9 czerwca 2018 r.(dostęp 8 maja 2019 r . ) .
  26. (w) Michael Dean, „  The Picture Story  ” na tcj.com ,25 października 2000(dostęp 20.02.2020 ) .
  27. (w) Albert Ching, „  EXCLUSIVE” Witchblade „do końca w październiku, Sejics Now Top Cow-Exclusive  ” na www.cbr.com ,26 czerwca 2015(dostęp 7 lutego 2020 r. )
  28. Dallas i Sacks 2018 , s.  219.
  29. Booker 2014 , s.  1601.
  30. Misiroglu 2012 , s.  392.
  31. (w) Chris Arrant, „  IMAGE COMICS Eric Stephenson o stanie komiksów w 2020 roku  ” na newsarama.com ,17 stycznia 2020(dostęp 11 lutego 2020 r . ) .
  32. Rippke i Beerman 2013 , s.  354-355.
  33. Booker 2010 , s.  309.
  34. Rippke i Beerman 2013 , s.  356.
  35. Aaron Scott , „  Image Comics To Move To Portland  ” w Oregon Public Broadcasting ,1 st wrzesień 2016
  36. (w) Renaldo Matadeen, „  Image Comics Publisher Eric Stephenson dodaje do zarządu  ” , na cbr.com ,15 lutego 2018(dostęp 11 lutego 2020 r . ) .
  37. Dallas i Sacks 2018 , s.  92.
  38. (w) John Evan Frook, „  Artysta komiksowy , który stworzył zdjęcie sci-fi  ” na stronie odmiany.com ,20 stycznia 1993(dostęp 15 lutego 2020 r . ) .
  39. (w) Emmett Furey, "  New Blood: Joe Casey opowiada" Youngblood "  " na cbr.com ,6 grudnia 2007 r.(dostęp 16 lutego 2020 r . ) .
  40. (w) Shawn S. Lealos, „  Rob Liefeld mówi, że stracił kontrolę nad swoimi postaciami z młodej krwi  ” na cbr.com ,2 sie 2019(dostęp 16 lutego 2020 r . ) .
  41. (w) George A. Tramountanas, "  Erik Larsen On" Savage Dragon "Milestones &" Wanted "Characters  " na cbr.com ,8 maja 2006(dostęp 2 maja 2020 r . ) .
  42. (w) J. Caleb Mozzocco, „  Przed Batmanem: The 10 Best Crossovers Teenage Mutant Ninja Turtles  ” na comicsalliance.com ,9 grudnia 2015(dostęp 2 maja 2020 r . ) .
  43. (w) Cody Walker, „  Wywiad z Jimem Valentino z Shadowline Comics  ” na sequart.org ,22 września 2012(dostęp 23 lutego 2020 r. )
  44. Thierry Mornet, Komiksy: esencja amerykańskich komiksów , Paryż, Huginn i Muninn,2012, 223  s. ( ISBN  978-2-36480-050-2 ) , s.  170-171.
  45. (w) Brett Weiss, Encyklopedia KISS: Muzyka, Osobiste, Wydarzenia i Tematy Pokrewne , McFarland,2017, 236  s. ( ISBN  9781476625409 , czytaj online ) , s.  112.
  46. (w) Dan Phillips, „  SDCC 07: McFarlane powraca do komiksów - Sort Of  ” na ign.com ,31 lipca 2007 r.(dostęp na 1 st marca 2020 roku ) .
  47. (w) John Seven, „  Top Cow Looks Back to Go Forward  ” w witrynie Publishersweekly.com ,17 lutego 2012(dostęp 21 lutego 2020 r . ) .
  48. "  Śmierć Michaëla Turnera, twórcy" Fathoma  " , na actuabd.com ,29 czerwca 2008(dostęp 21 lutego 2020 r . ) .
  49. Aurélien Pigeat, „  Midnight Nation – J. Michael Straczyński i Gary Franck (tłumacz Alex” Nikolavitch „Racunica) – Delcourt  ” , na actuabd.com ,19 lutego 2014(dostęp 21 lutego 2020 r . ) .
  50. (w) Matt Brady, „  Mark Millar: Wanted – From Comic to Film, 1  ” , na newsarama.com ,26 czerwca 208(dostęp 21 lutego 2020 r . ) .
  51. (w) Chris Arrant, „  10 Greatest Characters Wildstorm & Teams (część 10)  ” na newsarama.com ,16 maja 2019 r.(dostęp 22.02.2020 ) .
  52. (w) Chris Arrant, „  10 Greatest Characters Wildstorm & Teams (część 8)  ” na newsarama.com ,16 maja 2019 r.(dostęp 22.02.2020 ) .
  53. (w) Chris Arrant, „  10 Greatest Characters Wildstorm & Teams (część 5)  ” na newsarama.com ,16 maja 2019 r.(dostęp 22.02.2020 ) .
  54. (pl) Rich Johnston, „  DC ożywia wydawnictwo Cliffhanger, które jest własnością twórcy komiksów?  » , na krwawieniecool.com ,29 maja 2018(dostęp 22.02.2020 ) .
  55. Alain Roussel, „  DC Comics: W kierunku powrotu wytwórni Cliffhanger?  » , na superpouvoir.com ,9 czerwca 2018 r.(dostęp 22.02.2020 ) .
  56. (w) Paul Green, Encyklopedia dziwnych westernów: elementy nadprzyrodzone i science fiction w powieściach, pulpie, komiksach, filmach, telewizji i grach , McFarland,2016, 320  pkt. ( ISBN  9781476662572 , czytaj online ) , s.  88.
  57. (w) Michael Dean, „  Przypadek znikającego goryla: Banana Trust wyjaśnia, jak nie rozpoczynać linii komiksowej  ” na tcj.com ,2001(dostęp 28 lutego 2020 r . ) .
  58. (w) "  Tellos wraca na tor  " , na Comic Book Resources ,10 września 2001(dostęp 28 lutego 2020 )
  59. (w) Chris Sims, „  Wywiad: Artysta Barry Kitson o narodzinach i odrodzeniu imperium „Z Markiem Waid  ” na comicsalliance.com ,4 czerwca 2014(dostęp 28 lutego 2020 r . ) .
  60. (w) Shaun Manning, „  Strzelanie papieskiego byka: Kirkman mówi Animated Battle Pope  ” na cbr.com ,24 kwietnia 2008(dostęp 29 lutego 2020 r . ) .
  61. (w) Jesse Schedeen, „  Robert Kirkman jest niezwyciężony  ” na ign.com ,14 maja 2012 r.(dostęp 29 lutego 2020 r . ) .
  62. Elodie Drouard, „  Kim jest Robert Kirkman”, idiota, „który stworzył „Żywe trupy”, którego ostatni tom ukazuje się dziś we Francji  ” , na francetvinfo.fr ,17 stycznia 2020(dostęp 29 lutego 2020 r . ) .
  63. (w) George Gene Gustines, „  From Insider, ma Comics Venture, aby pomóc nowicjuszom  ” na nytimes.com ,18 lipca 2010(dostęp 29 lutego 2020 r . ) .
  64. Rippke i Beerman 2013 , s.  355.
  65. (w) „  GCD: Series: The Crow  ” na comics.org (dostęp 25 kwietnia 2020 r . ) .
  66. Dallas i Sacks 2018 , s.  154.
  67. (w) Vaneta Rogers, „  Matt Wagner powraca do maga po 18 latach dla bohatera odrzuconego  ” na newsarama.com ,14 sierpnia 2017 r.(dostęp 25 kwietnia 2020 r . ) .
  68. (w) Renaldo Matadeen, „  Image Comics Publisher Eric Stephenson dodaje do zarządu  ” , na cbr.com ,15 lutego 2018(dostęp 27 kwietnia 2020 r . ) .
  69. (w) „  2010-Present  ” na comic-con.org (dostęp 27 kwietnia 2020 ) .
  70. (w) Heidi MacDonald „  Zdjęcie PvP wychodzi do samodzielnej publikacji  ” na comicsbeat.com ,28 maja 2019(dostęp 14 lipca 2010 ) .
  71. (w) Leigh Kade, „  Fantastyczne komiksy: 8 najlepszych tytułów dostępnych Right Freaking Now  ” na krwawieniecool.com ,28 maja 2019(dostęp 3 maja 2020 r . ) .
  72. ”  Michael Jai White jest pierwszym czarnym komiksowym superbohaterem, który wystąpił na ekranie filmu „Spawn”.  ", magazyn Jet ,22 września 1997 r.( przeczytaj online , skonsultowano 28 września 2015 )
  73. (w) "  Bulletproof Monk (2003)  " , na boxofficemojo.com (dostęp 3 marca 2020 )
  74. „  Kulodoodporny mnich (2003)  ” , na temat Rotten Tomatoes (dostęp 27 września 2019 r. )
  75. Mark Millar, „  Mark Millar Talks Wanted  ” , „ ComingSoon.net ” ,6 lutego 2011( przeczytaj online , konsultacja 20 lutego 2011 )
  76. „  The Scribbler (2014)  ” , na temat Rotten Tomatoes (dostęp 29 czerwca 2019 ).
  77. (w) „  Term Life  ” na rottentomatoes.com (dostęp 4 marca 2020 r . ) .
  78. (w) „  Officer Downe  ” na rottentomatoes.com (dostęp 4 marca 2020 r . ) .
  79. (w) „  I Kill Giants  ” na rottentomatoes.com (dostęp 4 marca 2020 r. )
  80. Trace Thurman , „  [Fantastic Fest Review] 'Random Acts of Violence' to Brutal and Merciless Slasher od Jaya Baruchela  ” , o Bloody Disgusting ,30 września 2019 r.(dostęp 12 października 2019 )
  81. (en) Rich Johnston, „  Więcej szczegółów na temat powrotu starej gwardii autorstwa Grega Rucka i Leandro Fernandeza  ” na krwawieniecool.com ,15 października 2019 r.(dostęp 22 maja 2020 r . ) .
  82. (w) Timothy Donohoo, „  Gen 13: Co się stało z animowanym filmem Ikony z lat 90.?  » , na cbr.com ,18 grudnia 2019(dostęp 5 marca 2020 r . ) .
  83. RL Shaffer, „  The Haunted World of El Superbeasto DVD Review  ”, na ign.com ,10 maja 2012(dostęp 5 marca 2020 r. )
  84. Tom McLean, „  „Firebreather” podgrzewa oceny dla CN  ”, na animationmagazine.net ,30 listopada 2010(dostęp 5 marca 2020 r. )
  85. Paula Bernstein , "  'Witchblade' huśta się bez kamienia w TNT  " , o Variety ,10 lutego 2000 r.(dostęp 6 marca 2020 r. )
  86. „  Witchblade Sliced ​​by TNT  ” , na E! Aktualności ,5 września 2002 r.(dostęp 6 marca 2020 r. )
  87. Nellie Andreeva , „  Wyrzutek Roberta Kirkmana oficjalnie martwy w Cinemax  ”, w Deadline Hollywood , Penske Media Corporation ,2 października 2018(dostęp 6 marca 2020 r. )
  88. Lesley Goldberg , „ Dramat Cinemax ”  Roberta Kirkmana „Outcast” wznowiony na drugi sezon  ”, The Hollywood Reporter ,14 marca 2016( przeczytaj online , konsultacja 6 marca 2020 r. )
  89. Nellie Andreeva , „ 'Happy!' & 'Śmiertelna klasa' odwołana przez Syfy  ' , Ostateczny termin Hollywood ,4 czerwca 2019(dostęp 29 czerwca 2019 )
  90. „  Happy!: Season 1 (2017)  ” , na Rotten Tomatoes (dostęp 29 czerwca 2019 )
  91. (w) "  Syfy podnosi obraz Killer High School Deadly Class to Series do serialu  " w The Futon Critic ,18 kwietnia 2018
  92. Terri Schwartz , „  The Walking Dead Renewed w sezonie 11 na AMC, Lauren Cohan oficjalnie powraca jako Maggie  ” , na IGN ,5 października 2019 r.(dostęp 5 października 2019 )
  93. "  The Walking Dead: Sezon 1 (2010)  " [ archiwum z29 czerwca 2019 r.] , na Rotten Tomatoes (dostęp 29 czerwca 2019 )
  94. (w) Nick Venable, „  20 największych różnic między The Walking Dead a oryginalnym komiksem AMC  ” na cinemablend.com ,6 października 2019 r.(dostęp 10 marca 2020 r . ) .
  95. „  Fear the Walking Dead: Season 1  ” na temat Rotten Tomatoes (dostęp 29 czerwca 2019 r. )
  96. Dave Nemetz , „  Fear the Walking Dead Renewed na sezon 6 w AMC  ” , w TVLine ,19 lipca 2019(dostęp 19 lipca 2019 )
  97. Lesley Goldberg , „  'Wynonna Earp' Renewed na sezon 4 w Syfy (Exclusive)  ”, The Hollywood Reporter ,21 lipca 2018 r.( przeczytaj online , skonsultowano 29 czerwca 2019 r. )
  98. Informacja prasowa , "  Syfy przejmuje Wynonna EARP od Seven24 Films and Entertainment IDW  " [ archiwum29 czerwca 2019 r.] , o Wydawnictwie IDW ,22 lipca 2015(dostęp 29 czerwca 2019 )
  99. „  Wildstorm ujawnia nowy branding  ” [ archiwum z29 czerwca 2019 r.] , w Biuletynie Komiksów ,22 maja 2011(dostęp 29 czerwca 2019 )
  100. Richard Mathes , „  The Maxx – jedyna rzecz, której MTV nigdy nie spieprzyła  ” [ archiwum29 czerwca 2019 r.] , na Tubewad ,29 maja 2007 r.(dostęp 29 czerwca 2019 )
  101. „  10 najgorszych animowanych serii komiksowych wszech czasów  ”, Newsarama ,18 grudnia 2012( przeczytaj online , skonsultowano 29 czerwca 2019 r. )
  102. "  The Greatest Comic Book Cartoons of All Time - IGN  " , na IGN , Ziff Davis ,26 stycznia 2007(dostęp 29 czerwca 2019 )
  103. „  Witchblade English Cast & Crew  ” , na Funimation (dostęp 15 czerwca 2019 )
  104. Kiel Phegley , „  Animated 'Invincible' Roberta Kirkmana  ” w Comic Book Resources , Valnet, Inc., Jonah Weiland,23 lipca 2008(dostęp 30 czerwca 2019 )
  105. Jesse Johnson , „  ECCC: Man of Action: Comics Into Media  ” w Comic Book Resources ,16 marca 2010(dostęp 29 czerwca 2019 )
  106. Jane Hobson , „  Super Dinozaur nadepnie na Teletoon we wrześniu  ”, KidScreen , Brunico Communications,31 sierpnia 2018( przeczytaj online , skonsultowano 29 czerwca 2019 r. )
  107. Nellie Andreeva , „  Amazo Greenlights 'Invincible' Superhero Animated Series from Robert Kirkman  ”, o Deadline Hollywood ,19 czerwca 2018 r.(dostęp 29 czerwca 2019 )

Załączniki

Bibliografia

  • (en) M. Keith Booker , Encyklopedia komiksów i powieści graficznych , ABC-Clio,2010, 763  s. ( ISBN  978-0-313-35746-6 , czytaj online )
  • (en) M.Keith Booker , Komiksy w czasie: historia ikon, idoli i idei , tom.  4, ABC-Clio ,2014, 1921  s. ( ISBN  978-0-313-39751-6 , czytaj online )
  • (en) Keith Dallas i Jason Sacks, American Comic Book Chronicles: The 1990s , TwoMorrows Publishing,2018, 288  s. ( ISBN  9781605490847 , czytaj online ).
  • (en) George Khoury, Image Comics: The Road to Independence , TwoMorrows Publishing,czerwiec 2007, 280  pkt. ( ISBN  978-1-893905-71-9 , czytaj online )
  • (en) A. David Lewis, „Image Comics” , w: M. Keith Booker (red.), Encyclopedia of Comic Books and Graphic Novels , Santa Barbara , Grenwood ,2010, xxii-xix-763  s. ( ISBN  9780313357466 ) , s.  308-309.
  • (pl) Gina Misiroglu , The Superhero Book: The Ultimate Encyclopedia of Comic-Book Icons And Hollywood Heroes , Visible Ink Press,2012, 725  pkt. ( ISBN  1578591546 , czytaj online )
  • (pl) Lance Parkin , Alan Moore , Oldcastle Books,2011, 160  pkt. ( ISBN  9781842434604 , czytaj online )
  • (en) Phil Rippke i Ruth Beerman, „Image Comics” , w: Randy Duncan i Matthew J. Smith, Icons of the American Comic Book: From Captain America to Wonder Woman , ABC-CLIO,2013, 920  s. ( ISBN  9780313399237 ).
  • (pl) Shirrel Rhoades , Pełna historia amerykańskich komiksów , Peter Lang,2008, 353  s. ( ISBN  1433101076 , czytaj online )

Linki zewnętrzne