Kamery filmowej jest kinematograficzne kamera ( kamery ), który rejestruje fotogramy (obrazów) ujęć z filmu na kliszy fotograficznej . Jego zastosowanie ograniczało się do dziedzin kina i telewizji . Dziś jest wypierany przez aparaty cyfrowe i wszedł na pole muzealne.
Termin „kamera” pochodzi od łacińskiego „ camera ”, co po francusku oznacza „pokój”. Kamera obscura ( „ pomieszczenie ciemne ”) jest urządzeniem optycznym, znane od starożytności , co pozwala na tworzenie się odwrócony obraz sceny. Malarze renesansowi posługują się nim, aby szybciej i dokładniej uzyskać zarys pejzaży lub architektury, którą chcą przedstawić, zwłaszcza jeśli chcą oddać perspektywy, ale z których z zachwytem przywoływali miniaturowy spektakl, jaki daje to urządzenie. Natura. "Piękny obraz, skrócony w perspektywie, który naiwnie przedstawia to, czego nigdy malarz nie mógł pojawić się na swoim obrazie, a mianowicie ruch kontynuowany z miejsca na miejsce" . Nazwa komory fotograficznej jest zachowana do dziś na oznaczenie aparatów wielkoformatowych, pozwalających precyzyjnie, poprzez przesuwanie i pochylanie, korygować lub modyfikować znikające linie .
W języku angielskim , kamera oznacza wyłącznie do aparatu . W odniesieniu do przechwytywania ruchomych obrazów, terminy kamera filmowa , cyfrowa kamera wideo lub kamera wideo itp. określić rodzaj produkcji, wrażliwą powierzchnię itp. To samo dotyczy terminów camera i cine-camera we francuskojęzycznej Kanadzie (chociaż te znaczenia zanikają). Musimy więc wystrzegać się niekiedy pochopnych tłumaczeń dotyczących rzekomych prekursorów lub pionierów kina, co sugeruje, że mówimy o wynalezionej przez nich kamerze kinowej, podczas gdy oryginalny tekst angielski przywołuje jedynie kamerę.
Kino narodziło się po wynalezieniu w 1888 roku przez Amerykanina Johna Carbutta elastycznej przezroczystej taśmy z azotanu celulozy , którą amerykański przemysłowiec George Eastman wprowadził na rynek fotograficzny w 1889 roku w postaci rolek o szerokości 70 mm bez emulsji. Dzięki temu wynalazkowi pierwszą kamerą kinową, która wyszła poza etap zgłoszenia patentowego i przeszła przez kolejne etapy, najpierw kręcenia kinematograficznego , a następnie prezentacji publiczności, jest Kinetograph , urządzenie amerykańskie z 1891 roku , po raz pierwszy wykorzystujące Szeroka na 19 mm (jeden cal) rolka do przewijania poziomego, wymyślona przez amerykańskiego wynalazcę Thomasa Edisona i opracowana przez jego asystenta i pierwszego reżysera filmowego , Francusko-Brytyjczyka Williama Kennedy'ego Laurie Dicksona , drugiego przez Amerykanina Williama Heise . Te fotogramy są okrągłe, o 12 mm średnicy, ostatniej przetrwania okrągłe etykiety zabawek optycznych . Inna maszyna, Kinetoskop , umożliwia oglądanie odciśniętych klisz za pomocą pojedynczej muszli ocznej (maksymalnie dwóch) oraz za pomocą systemu lup i mocnej żarówki, przy czym przywracanie ruchu zapewnia ruchoma tarcza migawka zgodnie z zasadą stroboskopu, ponieważ film przechodzi w sposób ciągły (i w pętli). Po raz pierwszy w tym znaczeniu angielski termin film został użyty przez Thomasa Edisona .
Format nie jest idealny, obrazy są zbyt małe, brakuje im wyrazistości, gdy obiekt docelowy jest duży (na przykład pełnowymiarowy znak). Ponadto zespół Edisona wykorzystał następnie film 35 mm (dokładnie połowa wsparcia Eastmana), z pionowym przewijaniem, z prostokątnymi ramkami, napędzanymi 4 perforacjami z każdej strony obrazu, który szybko stał się (1906) standardem dla profesjonalnego filmu film. „Sto czterdzieści osiem filmów zostało nakręconych między 1890 a wrześniem 1895 roku przez Dicksona i Williama Heise. „ A ” Edison wziął kino w decydującym etapie, poprzez stworzenie nowoczesnego 35mm, z czterema parami perforacji na klatkę . "
Przez cały XX th wieku, kamery profesjonalne budowane są w dwóch wersjach:
Ponieważ czyste klisze są pakowane przez producentów klisz o znormalizowanych długościach, producenci aparatów dostosowali swoje maszyny do tych standardów. Do sklepów i ładowarki do wszystkich modeli kamer i mają takie same opakowania, jak i 35 mm na 16 mm .
Kamery ręczne (ręczne)Typy Arriflex 16 St & M , Ciné-Kodak 16 , Bell & Howell Eyemo 16 & 35 , Bell & Howell Filmo 16 , Paillard-Bolex H16 , Pathé Webo M16 , Beaulieu R16 , Auto-Kine 35 , Leblay 35 , Devry Standard 35 :
Typy Caméflex 16 i 35 , Arriflex 16St i Arriflex 16SR , Auricon Cine-Voice 16 , Auricon Pro-600 16 , Paillard-Bolex H16 , Pathé Webo M16 , Bell & Howell Eyemo 16 i 35 , Bell & Howell Filmo 16 , Frezzi-Flex 16 , Beaulieu R16 , Éclair 16 NPR i ACL , Aaton 16 i 35 , Tolana 16 , CP-15 i CP-16 16 , Prestwich 35 , Debrie Super Parvo Color 35 , Bell & Howell 2709 35 , Arriflex 35 i Arriflex 35BL i następne , Aéroscope 35 , Kinor 35 , Vinten 35 , Mitchell NC & BNC 35 , Konvas Automat 35 , Amitié 35 , Came 300 Reflex 35 , VistaVision 35 , Panaflex 35 , Moviecam Superamerica 35 , Moviecam Compact MK2 35 , itp.:
Jeśli mechanizmy różnią się w zależności od marki, wszystkie opierają się na tych samych zasadach.
Czysta folia, wychodząca z wafla wewnętrznego lub z magazynka zewnętrznego, jest w sposób ciągły przesuwana przez górną część wałka zębatego, zwanego dłużnikiem, w kierunku toru strzeleckiego .
W korytarzu zdjęciowym zmienia się zaawansowanie filmu. Film jest przytrzymywany przez dociskacz, który przytrzymuje go (z umiarem, by go nie zarysować) w gardle korytarza. Następuje wówczas ekspozycja na źródło światła padającego z obiektywu i przechodzącego przez okienko strzeleckie, tworząc fotogram na kliszy . To kluczowa faza strzelaniny . Okno określa użyteczny obszar fotografowanego obrazu.
Ciągle postęp jest teraz przerywany. Dzięki alternatywnemu urządzeniu - opracowanemu przez Louisa Lumière - składającemu się z od jednego do czterech pazurów (dwa z każdej strony folii), które uruchamiane przez mimośrodową krzywkę i występ na rampie, wchodzą w perforacje rozmieszczone po obu stronach folii. stronę filmu, przesuń film o jeden krok filmu (jeden angielski cal lub 1,9 cm ), wyjmij z perforacji a następnie wróć do pozycji wyjściowej, gotowy do przesunięcia filmu o kolejny krok po naświetleniu kolejnego fotogramu . Podczas tego cofania filmu przesłona (najczęściej z ruchomym dyskiem , ale czasem z przesłoną gilotynową ) przechodzi przed okienko strzeleckie , przebita na środku korytarza i tym samym uniemożliwia nagranie cofnięcia, co mogłoby powodują to, co nazywa się wirowaniem fotogramów: obrazy są pomieszane jeden po drugim. Pożądane wycofanie musi być jak najszybsze, aby wydłużyć czas naświetlania folii, gdy jest ona unieruchomiona za soczewką. Sama migawka jest regulowana, a jej mniej lub bardziej szeroka przysłona pozwala dostosować jakość ujęć, ale także zmodyfikować szybkość migawki, a tym samym dostosować czas ekspozycji do odbieranego światła.
Gdy ząbki podające się cofną, natychmiast przeciwzęby (jeden, dwa lub cztery) wnikają w perforację, aby idealnie utrzymać ją w miejscu podczas ekspozycji na światło, a więc podczas wykonywania nowego fotogramu. Wycofują się, gdy tylko pazury wejdą w nowy cykl wycofywania. Ta funkcja nie jest dostępna we wszystkich modelach aparatów.
Oprócz tego ostatniego urządzenia, które już jest ostre iw konsekwencji nieobecne w aparatach amatorskich, bardziej wyrafinowane aparaty mają przerywany dociskacz, który podczas naświetlania dociska film do szyby, aby wyeksponować jego płaskość, a tym samym jego walory fotograficzne.
Naświetlony film tym razem jest ponownie prowadzony w sposób ciągły przez dolną część zębatego wałka (dłużnika), w kierunku magazynka odbiorczego, gdzie nawija się dzięki silnikowi aktywującemu system cierny (który obraca się szybciej na początku naleśnika i wolniej, ale z większą siłą na końcu naleśnika). Ścieżka tłumienia filmu między jego składową DC a częścią AC jest zapewniona przez dwie pętle zwane pętlami Latham , lub prościej pętlami ( pętlami ).
Na obudowie zamocowany jest obiektyw lub obrotowa wieżyczka z dwoma do czterech obiektywów o różnych ogniskowych. Zastosowany obiektyw jest wyposażony w ruchomy uchwyt filtra i osłonę przeciwsłoneczną, która może dostosować się do wszystkich obiektywów na wieżyczce.
Pierwsi operatorzy kin filmowali na ślepo. Kadrowanie uzyskuje się przed załadowaniem filmu poprzez bezpośrednią obserwację przez okienko strzeleckie. Po załadowaniu kamery operator po prostu kręci korbą, nie może kontrolować swojej klatki podczas fotografowania. „Ponieważ większość operatorów w tamtym czasie była pierwotnie fotografami, ich oczy były wyostrzone przez doświadczenie i po prostu obracając korbą, mogli zdać sobie sprawę, że ich obiektowi groziło wyjście poza kadr i poza zakres. Aby uniknąć konieczności ponownego uruchamiania sceny i odpadowego filmu, znaleźli rozwiązanie polegające na jak najszybszym przesunięciu kamery na jej podparciu, poprzez zgadywanie! Zderzone ruchy, które czasami zauważamy w prymitywnych filmach, to proste korekty kadru, a nie panoramy mające na celu śledzenie ruchu lub opisanie miejsca ” . Kamery były początkowo i przez kilkadziesiąt lat wyposażone w tubus celowniczy umieszczony nad lub z boku (lewej) obudowy. Prosta regulacja za pomocą śruby umożliwia skorygowanie wady paralaksy , gdy docelowy obraz nie znajduje się w osi obrazu filmowanego. Gdy standardowe wyposażenie przewiduje wieżyczkę z kilkoma obiektywami (jak aparat Bell & Howell model 2709, w który wyposażone są wszystkie studia amerykańskie od 1909 do 1927), sam tubus jest wyposażony w małą wieżyczkę, która obraca się w tym samym czasie jako duży, ustawiając optykę pokrywającą to samo pole, co cel główny. Precyzyjne ustawianie ostrości zapewnia kolejna tuba celownicza, zamontowana tuż w osi szyby strzeleckiej, która jest używana tylko wtedy, gdy kamera jest nieruchoma, przechylając mechanizm na bok. nie pozwala na bezpośrednie celowanie przez film podczas przechodzenia przez mechanizm przerywany).
W 1937 roku niemiecka grupa Arnold & Richter udoskonaliła oryginalny system celowniczy: lustro umieszczone pod kątem na obracającej się migawce, do której jest przymocowane, przesyła z powrotem do tubusu obraz, który otrzymuje z obiektywu. przez wiązkę tego ostatniego. Wyprostowany obraz dociera do otoczonej gumą muszli ocznej, do której operator przyciska swoją jamę oczodołową. Obraz docelowy pokrywa się z obrazem sfilmowanym - chociaż ten obraz docelowy w rzeczywistości odpowiada momentowi akcji, który nie jest rejestrowany, ponieważ system jest w fazie migawki! -. To jest kolimator, z kamerą Arri (Arnold & Richter) na kliszę 35 mm .
W 1891 roku pierwsza kamera kinowa, Kinetograf , została wyposażona w podłączony do sieci silnik elektryczny , który pozbawił wszelką autonomię i nadał mu ciężar, który ogranicza to urządzenie do pierwszego studia filmowego : Czarnej Marii . Z drugiej strony, pierwsze aparaty europejskie, zarówno Kinematograf przez Louis Lumière i Kineopticon przez Birt Acres lub Kinetic przez Robert W. Paul , miały być przenośne i zostały odpowiednio sterowane za pomocą prostego korby. Pojawienie się kina dźwiękowego około 1926-27 nałożyło obowiązek napędzania kamery synchronicznym silnikiem elektrycznym podłączonym do prądu stałego (sieć lub akumulatory), aby działała w tym samym tempie co silnik rejestratora dźwięku ( dźwięk na płycie). a później jego optyka ). Ale kamery niemego kina z 1920 roku były wyposażone w silnik elektryczny, jeśli chodzi o kręcenie w studiu, korba służyła głównie do kręcenia w plenerze. W latach pięćdziesiątych pojawienie się na rynku procesów zapisu magnetycznego umożliwiło zastąpienie ciężkich optycznych rejestratorów dźwięku (instalowanych w wózku dźwiękowym), które wymagały wcześniejszego opracowania i wydrukowania w celu weryfikacji jakości ich zapisu. Użyte rejestratory magnetyczne są nadal w perforowanym formacie 35 mm i są tak samo nieporęczne jak poprzednie, ale umożliwiają natychmiastową kontrolę jakości. Na koniec opracowywany jest proces z kwarcową regulacją obrotów silnika kamery, i to samo dla mniejszych rejestratorów dźwięku przy użyciu elastycznej taśmy w formacie ¼ cala: Perfectone, Nagra , Uher , Stellavox , których nagrania są następnie kopiowane na 35 mm (lub 16 mm ) perforowana ścieżka dźwiękowa . Kamery mogą być również wyposażone w silniki o zmiennej prędkości, aby uzyskać wszystkie szybkości klatek, od najniższej do około stu obrazów na sekundę. W celu uzyskania większej liczby klatek na sekundę używa się około pięciuset obrazów na sekundę, a nawet znacznie więcej, specjalnych kamer obrotowych z lustrem i taśmą filmową. W przypadku szybkości klatek klatka po typie klatki , używane kamery są ponownie najczęściej przeznaczone do tego jednorazowego użytku.
Mechanizm przerywanego ruchu filmu generuje charakterystyczny dźwięk kliknięcia: zęby uderzają w dno perforacji, aby je poruszyć. Gdy tylko pojawiło się kino dźwiękowe, eliminacja tego hałasu była poważnym problemem, przezwyciężanym na początku przez całkowite zamknięcie kamery w izolowanej akustycznie kabinie. Inne rozwiązanie wpisuje się również w muzealnictwo: obudowa aparatu jest wyłożona metalowym pudełkiem z izolującymi ściankami, zwanym sterowcem . Tak wyposażone kamery zarzucają oprócz własnej wagi dodatek kilkudziesięciu kilogramów. Ostatnim rozwiązaniem jest zbudowanie kamery, której konstrukcja, przy użyciu odpowiednich technologii i materiałów, maksymalnie ogranicza emisję hałasu podczas pracy. Mówi się, że te najnowsze kamery filmowe są „samomilczące”, ale postęp ich dogonił. Oni też są teraz częścią muzealnictwa.