Alice Barber Stephens

Alice Barber Stephens Obraz w Infobox. Biografia
Narodziny 1 st lipiec 1858
Salem
Śmierć 13 lipca 1932(w wieku 74 lat)
Rose Valley
Imię urodzenia Alice Barber
Narodowość amerykański
Trening Pennsylvania Academy of the Fine Arts
Moore College of Art and Design
Zajęcia Malarz , grafik , ilustrator
Małżonka Charles H. Stephens ( d )
Inne informacje
Pole Obraz

Alice Barber Stephens , urodzona dnia1 st czerwiec 1858niedaleko Salem w stanie New Jersey i zmarł dnia13 lipca 1932z Filadelfii jest malarzem , grafikiem i ilustratorem amerykańskim .

Biografia

Wczesne dzieciństwo i edukacja

Alice Barber Stephens urodziła się dnia 1 st lipca 1858niedaleko Salem w stanie New Jersey. Jest ósmym z dziewięciorga dzieci Samuela Claytona Barbera i Mary Owen, którzy są kwakrami .

Uczęszczała do lokalnych szkół, dopóki ona i jej rodzina nie przeprowadzili się do Filadelfii w Pensylwanii. W wieku 15 lat studiowała w Philadelphia School of Design for Women  (in) (obecnie Moore College of Art and Design ), gdzie studiowała drzeworyt . Została przyjęta do Akademii Sztuk Pięknych w Pensylwanii w 1876 roku (pierwszy rok przyjęć dla kobiet), gdzie studiowała pod kierunkiem Thomasa Eakinsa . Wśród jej kolegów z klasy w Akademii byli Susan MacDowell , Frank Stephens, David Wilson Jordan, Lavinia Ebbinghausen, Thomas Anshutz i Charles H. Stephens (którego później poślubiła). W tym czasie w akademii zaczęła pracować z różnymi mediami, w tym z czarno-białymi farbami olejnymi, płynami tuszowymi, węglem drzewnym , kolorowymi farbami olejnymi i akwarelami . W 1879 roku Stephens Eakins postanowił zilustrować klasę scen w Academy for Scribner's Monthly  (w) . Powstała w ten sposób praca „ Women's Life Class” była pierwszą ilustracją Stephensa.

Nowa kobieta

Jak szans edukacyjnych pomnożyć XIX -tego  wieku, kobiety artyści stają się członkami profesjonalnych przedsiębiorstw, w tym budowanie własnych stowarzyszeń artystycznych. Dzieła sztuki wykonane przez kobiety są uważane za gorsze w świecie sztuki i aby pomóc przezwyciężyć ten stereotyp, kobiety stają się „coraz bardziej głośne i pewne” w promowaniu pracy kobiet, a tym samym stają się integralną częścią wyłaniającego się wizerunku La Nouvelle Femme , bardziej wolne, nowoczesne i uprawiane. Artyści zatem „odgrywają kluczową rolę w portretowaniu z nową kobietę , zarówno rysunkowe wizerunki ikonę i ilustrujący ten typ wschodzących poprzez własne życie . ”

Przykładem przełamywania kobiecych stereotypów jest „ Kobieta biznesu ” Stephensa z 1897 r., Która pokazuje, jak kobiety mogą skupić się nie tylko w domu, ale także w świecie biznesu. Gdy kobiety zaczynają pracować, ich wybory zawodowe poszerzają się, a ilustracja staje się zawodem godnym pochwały.

Idee dotyczące edukacji i sztuki zaczynają się łączyć, a posiadanie pewnej wrażliwości na sztukę zaczyna być postrzegane jako inspirujące i edukacyjne. Wykorzystując ilustrację jako sposób na pogłębienie swoich praktyk, kobiety są w stanie wypełniać swoją rolę płciową w społeczeństwie, jednocześnie nadal aktywnie poszukując „  Nowej Kobiety  ” . Według Rena Robey z Art Times , „Wczesne feministki zaczęły opuszczać swoje domy, aby dołączyć do klubów jako strażnicy moralności i kultury, skupiając się na sprzątaniu miast i pomaganiu Afroamerykanom, biednym kobietom, pracującym dzieciom, imigrantom i innym wcześniej ignorowanym grupom. „ Stephens wykorzystał eksplozję okazji do robienia ilustracji, w tym pracy w domu.

Edukacja kobiet

Przez cały okres przed wojną secesyjną, tekstylia i inne działania związane z dekoracją stały się akceptowalne dla osób aspirujących do klasy średniej Filadelfijska Szkoła Projektowania dla Kobiet, założona w 1848 r. Przez Sarah Worthington Peter, była pierwszą z grupy założonych przez kobiety szkół projektowania. w latach pięćdziesiątych i sześćdziesiątych XIX wieku; inne powstały w Bostonie, Nowym Jorku, Pittsburghu i Cincinnati.

Pierwotnie był to charytatywny wysiłek, aby wyszkolić potrzebujące i zasługujące na zasługi młode kobiety w zakresie projektowania tkanin i tapet, drzeworytu i innych umiejętności artystycznych, które umożliwiały szkolenie kobiet potrzebujących płatnej pracy.

Pennsylvania Academy of Fine Arts (PAFA) została założona w 1805 roku przez malarza i naukowca Charlesa Willsona Peale'a , rzeźbiarza Williama Rusha oraz innych artystów i liderów biznesu. Chociaż dwie pierwsze uczą sztuki i projektowania, PAFA i Philadelphia School of Design for Women nie mają takiego samego znaczenia społecznego; School of Design pozostawała znacznie niżej w hierarchii kulturowej miasta, zarówno dlatego, że była szkołą dla kobiet, jak i dlatego, że była poświęcona sztuce komercyjnej, a nie sztuk pięknych. Jednak zmiany w programie nauczania pod koniec lat 60. XIX wieku przybliżyły go do środowiska artystycznego i społecznego, które wyrosło z europejskiej tradycji akademickiej, jaką jest Akademia Sztuk Pięknych.

Kariera

Start przewoźnika

W 1880 roku Stephens opuścił Akademię, aby pracować na pełny etat jako rytownik. Jego prace cieszą się dużym zainteresowaniem w popularnych magazynach ilustrowanych, takich jak Harper's , najstarszy amerykański miesięcznik o tematyce ogólnej i Century . Chociaż często przedstawia sceny domowe z kobietami i dziećmi, jej ilustracje są sprzeczne z jakąkolwiek klasyfikacją do jednego gatunku. Związek Stephensa z Harper's rozpoczął się około 1882 roku, kiedy wydrukował prace amerykańskich artystów i pisarzy, takich jak Winslow Homer i Mark Twain. Wiele z jego prac zostało opublikowanych w Harper's Young People  ( później znanym jako Harper's Round Table ).

Jednak w połowie lat osiemdziesiątych XIX wieku tempo pracy Stephena zaczęło wpływać na jego zdrowie. Zaczyna zwracać się ku ilustracji piórem i tuszem. Jednak jego stan zdrowia nadal się pogarsza. W latach 1886-1887, próbując wyzdrowieć, wyjechała do Europy na rysowanie, naukę i wypoczynek. Studiowała w Akademii Juliana i Colarossiego w Paryżu. W Salonie Paryskim w 1887 roku wystawiła dwie prace, gabinet pasteli i grafikę .

Po powrocie z Europy Stephens wznowił swoją karierę jako ilustrator, wnosząc wkład do Ladies 'Home Journal i kilka projektów książkowych dla wydawców Houghton Mifflin Harcourt i Crowell-Collier Publishing Company  (w) . Zapewne pod wpływem podróży po Europie (i potencjalnie męża) zaczęła też malować olejami.

Stephens wystawiał swoje prace w Pałacu Sztuk Pięknych i Budynku Kobiety podczas Wystawy Światowej 1893 w Chicago, Illinois.

Edukacja

W 1888 roku rozpoczęła nauczanie w Philadelphia School of Design for Women  (w) . Mniej więcej w tym samym czasie, wraz z artystką i nauczycielką Emily Sartain, była jednym z założycieli i liderów Plastic Club of Philadelphia (1897), najstarszego nieprzerwanie istniejącego kobiecego klubu artystycznego. W tym okresie była również współzałożycielką Civic Club of Philadelphia.

Wśród uczniów Stephens w szkolnym designie zmierzy się z Charlotte Harding  (in) , która jest znaną ilustratorką. Harding pracował także dla Century , Harper's i innych popularnych wówczas magazynów. Stephens później zaprasza Hardinga do dzielenia się jego pracownią znajdującą się przy 1004 Chestnut Street w Filadelfii. Studio East Chestnut Street staje się miejscem spotkań innych artystów, w tym studentów School of Design i Akademii Sztuk Pięknych.

Ilustratorka i malarz

Ona pokazuje An codziennego Dziewczyna przez Sarah Orne Jewett (1890). Jej obraz The Germania Orchestra z Pennsylvania Academy of the Fine Arts (1891) znajduje się obecnie w kolekcji Biggs Museum of American Art w Dover w stanie Delaware. W połowie lat 90. XIX wieku, po opracowaniu procesu rastrowania, Stephens zaczął używać do swoich ilustracji bardziej zróżnicowanych mediów, w tym akwareli. Rosnąca popularność jej ilustracji do kryminałów przyniosła jej tytuł „Mistress of the Mysteries” .

W 1895 roku Philadelphia Inquirer zauważyć, mówiąc o Stephens, że „nie ma prawie już lepiej znany amerykański ilustrator . ” W tym samym roku została opublikowana powieść The Stark Munro Letters  (w) autorstwa Sir Arthura Conan Doyle'a, zilustrowana przez Stephensa.

W 1897 r. Ladies 'Home Journal opublikował serię zatytułowaną The American Woman , zawierającą sześciostronicową ilustrację autorstwa Stephensa. Te ilustracje przedstawiają Amerykankę w sześciu różnych kontekstach: społeczeństwo, religia, dom, lato, biznes i macierzyństwo. Stephens, który jest jednocześnie artystą i matką czteroletniego syna, decyduje się umieścić trzy sceny w domu i trzy na zewnątrz. Ona ilustruje również ludzie z naszego sąsiedztwa , których autorem jest Mary E. Wilkins (1898).

W 1899 roku Stephens została zaproszona do wykładania w Akademii Sztuk Pięknych w Pensylwanii , ale odrzuciła ofertę ze względów zdrowotnych. Po pobycie w Europie w latach 1901-1902 Stephens wykonał także ilustracje do wydania Four Daughters of Doctor March z 1903 roku autorstwa Louisy May Alcott . Podczas pobytu Stephensa w Paryżu Marie-Christine z Austrii prosi Stephensa o namalowanie jej portretu.

Zasiada w jury Wystawy Światowej w 1904 roku w Saint-Louis.

Pod koniec 1910 roku produkcja Stephens zaczęła zwalniać. Podobno powiedziała reporterowi, że odmówiła pracy podczas I wojny światowej , mówiąc: „nie warto było tworzyć obrazów pośród zniszczeń. "

Syn Bliskiego granicy z Hamlin Garland  (w) , opublikowane w 1917 roku, został zilustrowany przez Stephens.

Pod koniec swojej kariery w latach dwudziestych ilustracje Stephensa były w większości wykonane w praniu lub węglu z praniem. Maluje pejzaże i portrety kwakrów i Niemców w Pensylwanii. W 1926 roku zaprzestała działalności handlowej.

W 1929 roku Plastic Club zorganizował retrospektywną wystawę jego prac w Filadelfii.

Życie osobiste i śmierć

W Czerwiec 1890Stephens poślubił Charlesa Hallowella Stephensa (1855-1931), profesora Akademii Sztuk Pięknych w Pensylwanii. Według Helen W. Henderson, uczennicy Charlesa, Alice Barber i Charlesa H. Stephensa po raz pierwszy związali się, kiedy oboje byli studentami Akademii, a ich późniejsze małżeństwo poprzedzało „długie romantyczne zaręczyny” . Mają syna D. Owena Stephensa (1894-1937), który również zostaje artystą. Po długiej podróży zagranicznej w latach 1901-1902 Stephenowie poprosili architekta Willa Price'a o przekształcenie kamiennej stodoły w utopijnej społeczności Rose Valley w Pensylwanii w Thunderbird Lodge (1904), duży dom, w którym mieszczą się warsztaty dla nich obu.

Ona umiera dalej 13 lipca 1932w Thunderbird Lodge w wieku 74 lat, po ataku paraliżującym. Została pochowana na cmentarzu West Laurel Hill w Bala Cynwyd .

Po jego śmierci jego syn Owen przekazał zbiór rysunków Stephensowi w Bibliotece Kongresu , która wiosną 1936 r. Zorganizowała wystawę. W 1984 r. Brandywine River Museum  (w) prezentuje jego prace w ramach wielkiej wystawy. Jego prace znajdują się w Archives of American Art w Smithsonian Institution . W zbiorach znajdują się także korespondencja, wycinki prasowe dotyczące twórczości Stephens, dziewięć reprodukcji jej ilustracji, zrobione przez nią fotografie, katalog wystawy Plastic Club (1898), broszura o niej oraz trzy certyfikaty (1884-1895). Przedmioty te zostały przekazane w 1988 roku przez wnuczkę Stephensa i jej męża.

Nagrody i wyróżnienia

W 1890 roku zdobyła nagrodę Mary Smith  (nie) za najlepszą farbę dla artysty-rezydenta na dorocznej wystawie Akademii Sztuk Pięknych w Pensylwanii za pracę Portret chłopca .

Na wystawie Atlanta Exposition w 1895 r., Światowej wystawie zorganizowanej w Atlancie w celu stymulowania handlu, zdobyła brązowy medal, aw 1899 r. Złoty medal na wystawie w Earl's Court w Londynie za ilustrację powieści Midlemarch autorstwa George'a Eliota i Johna. Halifax, Gentleman autorstwa Marii Mulock Craik. Rok później, jego ilustracje do Marmurowy faun przez Nathaniel Hawthorne zdobył brązowy medal na Wystawie Światowej w Paryżu.

Galeria

  • The Pretenders , 1908

  • Kurczaki matki Carey , 1911.

  • 1904.

  • 1904.

  • 1904.

Uwagi i odniesienia

  1. „  Women's Life Class  ” , Pennsylvania Academy of the Fine Arts (dostęp: 4 maja 2017 )
  2. (en) „  Alice Barber Stephens  ” , wyciąg z hasła ze słownika Bénézit w Oxford Art Online ,2011( ISBN  9780199773787 )
  3. (w) Peter Hastings Falk , Zapis międzynarodowych wystaw Carnegie Institute, od 1896 do 1996 , Madison, CT, Sound View Press,1998, 378,  str. ( ISBN  0-932087-55-8 ) , str.  3161
  4. (en) Znane Amerykanki: 1607–1950 , Cambridge (Massachusetts), Harvard University Press ,1971
  5. (w) F. Taraba , "  Alice Barber Stephens: pierwszy Znany Kobieta ilustracji  " , krok po kroku Grafiki , obj.  14 N O  6,1998, s.  98–105 ( czytaj online )
  6. (en) Helen W. Henderson , „  Alice Barber Stephens  ” , The Philadelphia Inquirer ,8 marca 1936, s.  69
  7. Laura R. Prieto. At Home in the Studio: profesjonalizacja artystek w Ameryce . Harvard University Press; 2001. ( ISBN  978-0-674-00486-3 ) . s. 145-146.
  8. Ben Davidson, „  Women's Education  ”, w Encyclopedia of Greater Philadelphia (dostęp: 4 maja 2017 )
  9. Rena Robey, „  Alice Barber Stephens, Artist of Women Live and Work  ”, na arttimesjournal.com (dostęp 4 maja 2017 ) .
  10. „  Artyści Filadelfii  ”, The Philadelphia Inquirer ,16 września 1900, s.  40
  11. (en) Nina De Angeli Walls , „  Art and Industry in Philadelphia: Origins of the Philadelphia School of Design for Women, 1848–1876  ” , The Pennsylvania Magazine of History & Biography ,1993, s.  177–199 ( czytaj online ).
  12. Frederick W. Webber i Alice Barber Stephens , „  A Clever Woman Illustrator  ”, The Quarterly Illustrator , vol.  1 n O  3,1 st styczeń 1893, s.  174–180 ( JSTOR  25581826 )
  13. Helen Goodman , „  Kobiety ilustratorzy z Golden Age of American Illustration, ” Kobiety Art Journal , Vol.  8, N O  1,1 st styczeń 1987, s.  13–22 ( DOI  10.2307 / 1358335 , JSTOR  1358335 )
  14. Carol Kort i Liz Sonneborn, od A do Z z American Women in the Visual Arts , Infobase Publishing ,14 maja 2014, 273  pkt. ( ISBN  978-1-4381-0791-2 , czytaj online ) , str.  206
  15. KL Nichols , „  Women's Art at the World's Columbian Fair & Exposition, Chicago 1893  ” (dostęp 23 sierpnia 2018 r. )
  16. „  Alice Barber Stephens  ” , z The Plastic Club (dostęp: 4 maja 2017 )
  17. F. B. Sheafer , „  Alice Barber Stephens  ”, Pędzel i ołówek , tom.  VI N O  6,1900, s.  241–247 ( czytaj online )
  18. „  An Every-Day Girl  ” z Coe College (dostęp: 4 maja 2017 )
  19. Germania Orchestra w PAFA z Biggs Museum.
  20. „  Pictures Hung at the Academy  ”, The Philadelphia Inquirer ,22 grudnia 1895, s.  5
  21. (w) Carolyn Kitch , „  The American women series: Gender and Class in The Ladies 'Home Journal, 1897  ” , Journalism and Mass Communication Quarterly , t.  75 N O  21998, s.  243–262
  22. (w) Mary Wilkins , Ludzie z naszego sąsiedztwa , Filadelfia, Curtis Publishing Company,1898( czytaj online ).
  23. (w) „  Gleanings from American Art Centers  ” , Brush and Pencil , t.  11, n o  1,1902, s.  63 ( czytaj online ).
  24. The Bookman , Dodd, Mead and Company ,1918( czytaj online ) , s.  218
  25. CH Bonte , „  In Gallery and Studio  ”, The Philadelphia Inquirer ,21 kwietnia 1929, s.  10
  26. Thunderbird Lodge „  https://web.archive.org/web/20110727223247/http://www.rosevalleymuseum.org/Images/artists/pre1911page/thunderbird.jpg  ” ( Archiwum • Wikiwix • Archive.is • Google • Que zrobić? ) ,27 lipca 2011 z Rose Valley Museum & Historical Society.
  27. Victoria Donohoe , „  Tracing the Career of a Pioneer: An Exhibit Rediscovers the Work of Alice Barber Stephens  ”, The Philadelphia Inquirer ,24 marca 1984
  28. Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Catalogue of the Annual Exhibition of Painting and Sculpture ,1914, 10–11  s. ( czytaj online )

Załączniki

Bibliografia

  • Brown, Ann Barton. Alice Barber Stephens: A Pioneer Woman Illustrator . Muzeum rzeki Brandywine, 1984.
  • Copans, Ruth. „Książka ilustrowana: tekst, obraz i kultura, 1770–1930; New Castle, DE; Oak Knoll Press Bloki snów: amerykańskie ilustratorki Złotego Wieku, 1890–1920”. (2000).
  • Goodman, Helen. „Kobiety ilustratorki złotej ery amerykańskiej ilustracji”. Woman's Art Journal 8, no. 1 (1987): 13-22.
  • Kitch, Carolyn. „Seria American Woman: Gender and Class w The Ladies 'Home Journal, 1897”. Kwartalnik Dziennikarstwo i komunikacja masowa 75, nr. 2 (1998): 243-262.
  • Thomson, Ellen Mazur. „Alms for Oblivion: The History of Women in Early American Graphic Design”. Zagadnienia projektowe 10 (2). (1994): 27–48. Patrz str. 32 za szkolenie Stephens w kontekście innych artystek.
  • Goodman, Helen. „Alice Barber Stephens, Illustrator”. Arts Magazine, styczeń 1984, 98-100.
  • Goodman, Helen. „Alice Barber Stephens”. American Artist, kwiecień 1984, str. 46–50, 98–100

Linki zewnętrzne