W muzyka, melodia jest zarówno narzędziem produkcji sprzętu dźwięk referencyjny i odniesienie się do: a dźwięk którego murawa jest w prawie wszystkich przypadkach, z . To odniesienie pozwala muzykom dostroić swoje instrumenty muzyczne . Średnia nota odniesienia jest 440 Ustawienie 3 na 440 herców .
Istnieją również dmuchane kamertony wielorurowe do instrumentów strunowych, czterorurowe do skrzypiec i sześciorurowe do gitar.
Urządzenia elektroniczne, czasami nazywane tunerami , umożliwiają również strojenie instrumentów, takich jak skrzypce, emitując dźwięki: E - A - D - G skalibrowane na A 440 Hz . Inne urządzenia elektroniczne ułatwiają strojenie instrumentu, wyświetlając aktualną nutę wydaną przez instrument
Termin kamerton ( diapasôn) pierwotnie odnosi się do interwału oktawowego w języku greckim i łacińskim. Słowo to pochodzi z greckiego wyrażenia διά πασω̃ν χορδω̃ν συμφωνία , diá pasōn khordōn symphōnía, „wszystkie struny, wszystkie nuty (oktawy)”.
Kamerton składa się z dwóch grubych równoległych ostrzy (gałęzi), przyspawanych w kształcie litery U i przedłużonych prętem. Gałęzie z elastycznego metalu (zwykle ze stali) emitują wibrujący dźwięk o skalibrowanej częstotliwości; dźwięk ten jest wzmacniany, gdy podstawa kamertonu jest umieszczona na wgłębieniu rezonansowym , takim jak korpus gitary , lub na stole. Jego wynalazek przypisuje się angielskiemu trębaczowi i lutniście Johnowi Shore'owi (1662-1752) w 1711 roku.
Głównym powodem kształtu kamertonu jest to, że wytwarza on praktycznie czysty dźwięk , tj. prawie cała energia wibracyjna znajduje się w częstotliwości podstawowej , a bardzo mało w harmonicznych , w przeciwieństwie do innych rezonatorów. Częstotliwość pierwszej harmonicznej wynosi około 5 2 /2 2 = 6,25 razy podstawowa (około 2 1/2 oktawy powyżej podstawowej). Dla porównania, pierwsza harmoniczna wibrującej struny jest o oktawę powyżej podstawowej. Kiedy więc kamerton jest wzbudzony, w harmonikach rozprowadzana jest niewielka ilość energii; w rezultacie szybciej stają się niesłyszalne, pozostawiając podstawową samą wibrację. Ułatwia to dostrojenie innych instrumentów tą czystą nutą.
Symetryczny kształt kamertonu ma tę praktyczną zaletę, że można go trzymać za pręt bez tłumienia drgań, ponieważ pręt wibruje bardzo słabo, podczas gdy gałęzie poruszają się po obu stronach (w przeciwnych fazach) ich płaszczyzny. na wspólnej podstawie odgałęzień znajduje się węzeł ciśnienia (punkt niewibracyjny, a nie węzeł prędkości).
Niewielkie (wzdłużne) drgania pręta można jednak wzmocnić rezonatorem (na przykład wydrążonym prostokątnym pudełkiem, na którym umieszczony jest kamerton), który wzmacnia dźwięk. Bez rezonatora dźwięk jest bardzo słaby: rozpraszanie drgań jest powolne, a fale dźwiękowe wytwarzane przez każdą gałąź są w przeciwnych fazach tak, że kompensują się wzajemnie poprzez interferencję . Na planie środkowym są całkowicie unicestwione. Zjawisko to można ograniczyć, umieszczając przeszkodę akustyczną pochłaniającą prostopadle między gałęziami wzbudzonego kamertonu: wówczas odbierana głośność wzrasta, ponieważ następuje zmniejszenie zakłóceń. Możemy również docisnąć trzonek kamertonu do czaszki lub trzymać go między zębami; dźwięk jest następnie odbierany przez przewodnictwo kostne, a otoczenie go nie słyszy.
Podstawowa częstotliwość kamertonu zależy od jego wymiarów i materiału, z którego jest wykonany:
,lub :
Ten wzór daje dobre przybliżenie mierzonej częstotliwości. Opiera się na prostym modelu, w którym kamerton składa się z dwóch drgających zgięcie gałęzi, z jednym końcem osadzonym w środku kamertonu i wolnym końcem. Modelowanie to nie może być ściśle dokładne, ponieważ drgania są przenoszone na rezonator, ale numerycznie jest bardzo zadowalające. Aby uzyskać więcej informacji, zobacz.
W 1859 r. częstotliwość „la” została po raz pierwszy znormalizowana we Francji na 435 Hz w temperaturze 18 °C , a następnie uregulowana na szczeblu międzynarodowym w 1885 r. na konferencji wiedeńskiej. Ale instrumenty mają wtedy struny poddawane coraz silniejszym ograniczeniom, tak że ta częstotliwość odniesienia jest zwiększona, nawet różniąc się w zależności od kraju.
Międzynarodowa konferencja w Londynie w 1953 roku stała częstotliwość do 3 przy 440 Hz . Boisko odniesienia, jednak już ustalono w 1939 roku przez International Federation of Narodowych normalizacji (prekursora International Organization for Standardization ), przy 440 Hz, dla na 3 w temperaturze 20 ° C . Royal Philharmonic Orchestra poprzednio używany z częstotliwością 439 Hz do porozumienia. Standard został szybko przyjęty przez BBC, która elektronicznie wygenerowała sygnał o odpowiedniej częstotliwości za pomocą kryształu piezoelektrycznego i poprosiła orkiestrę o zaakceptowanie tego nowego wzorca. Norma została ponownie wydana w styczniu 1975 r. (ISO 16: 1975).
Standard ten jest ogólnie przyjęty przez wszystkich instrumentalistów, z wyjątkiem wielu zespołów specjalizujących się w muzyce dawnej, wybierających wiele kamertonów, najczęściej od 392 do 466 Hz – wymagają one mniejszego napięcia strun instrumentów takich jak altówki , lutnie , gitary , klawesyny . Różnice częstotliwości między 466 Hz (muzyka renesansowa), 440 Hz (barok wenecki), 415 Hz (barok niemiecki) i 392 Hz (barok francuski) odpowiadają interwałowi półtonowemu. Niektóre klawesyny oba mają , otrzymany przez kluczowego mechanizmu zmiany biegów. „ la 415” jest powszechnie nazywany „ la baroque”, ale jest to tylko konwencja upraszczająca i ujednolicająca, a w rzeczywistości odpowiada tylko jednemu z wielu zaświadczanych kamertonów historycznych. Należy jednak pamiętać, że różnorodność kamertonów miała znaczny wpływ na pisanie muzyczne (szczególnie w przypadku ambicji wokalnych), co uzasadnia obecne stosowanie szerokiej gamy dźwięków referencyjnych.
Wiemy, że skok kamertonu bardzo się zmieniał w minionych stuleciach i w różnych miejscach. Udało nam się ustalić wartości dzięki instrumentom z epoki, które nie rozstrajają się: instrumentom dętym takim jak flety , trąbki , organy , dzwony itp.
Od początku XVIII -go wieku , poprzez pracę Joseph Sauveur , akustycy udało się zmierzyć częstotliwość dźwięku słyszał. W 1704 jeden z nich został podniesiony do 405,3 Hz w orkiestrze Opery Paryskiej . W 1938 roku badanie przeprowadzone w wiedeńskiej orkiestry wolno mierzyć do 450.85 Hz .
Zakłada się, że tonacja nie przestała się zwiększać, aby dźwięk był jaśniejszy. To przesunięcie w kierunku wysokich dźwięków jest szczególnie zauważalne w przypadku pianin solowych – teraz nastrojonych na 442 Hz - i nowoczesne zespoły muzyczne.
W przypadku braku regulacji: zwykle (ale nie zawsze), przy czym sygnał wybierania na telefon stacjonarny w Francji ma częstotliwość 440 Hz odpowiada na 3 współczesnej.
Przed normalizacją w 1953 r . odniesienie traktowało wszelkiego rodzaju wartości jako arbitralne i nieprzewidywalne. Oto kilka:
Rok | Herc | Lokalizacja |
---|---|---|
1495 | 506 | Organy w katedrze w Halberstadt |
1511 | 377 | Organista Schlick w Heidelbergu |
1543 | 481 | Św. Katarzyna Hamburg |
1636 | 504 | Mersenne twoja kaplica |
1636 | 563 | Mersenne twój pokój |
1640 | 458 | Organy franciszkanów w Wiedniu |
1648 | 403 | Świerk Mersenne |
1688 | 489 | Przegrzebki Hamburg |
1700 | 404 | Paryż na swój sposób |
1750 | 390 | Organy Dallery opactwa Valloires |
1751 | 423 | kamerton Handelel |
1766 | 370 | Organy Dubois kościoła opactwa w Wissembourg |
1780 | 422 | Diapason Mozart |
1810 | 432 | Paryż średnia skala |
1819 | 434 | Cagniard de La Tour |
1823 | 428 | Paryska opera komiczna |
1834 | 440 | Kongres Scheiblera w Stuttgarcie |
1856 | 449 | Paryska Opera Berlioz |
1857 | 445 | San Carlo Neapol |
1859 | 435 | Dekrety ministerialne dotyczące kamertonów |
1859 | 456 | Wiedeń |
1863 | 440 | Tonempfindungen Helmholtz |
1879 | 457 | Fortepiany Steinway USA |
1885 | 435 | Konferencja Wiedeńska (częstotliwość regulowana na szczeblu międzynarodowym) |
1899 | 440 | Ogród Covent |
1939 | 440 | Normalny międzynarodowy kamerton |
1953 | 440 | Konferencja w Londynie |
W niektórych krajach istniało jednocześnie kilka rodzajów kamertonów. W przypadku Wielkiej Brytanii rozróżniono „niski” (435 Hz ) i „wysoki” (452 Hz ). Ta praktyka ustała po 1930 roku .
Robert Hooke (1635-1703) wynalazł przyrząd do pomiaru dźwięku.
Félix Savart (1791-1841) go ulepszył, ale to koło Savarta ( mosiężne koła wytwarzające w zależności od prędkości fale dźwiękowe, których częstotliwość można było zmierzyć) szybko zrezygnowano na rzecz kamertonu, ze względów praktycznych. Savarta pozostaje jednostka porządku pomiarowy interwałów muzycznych.