Imię i nazwisko | Ioánnis Rítsos |
---|---|
Narodziny |
1 st maja 1909 Monemvasia , Królestwo Grecji |
Śmierć |
11 listopada 1990(w wieku 81 lat) Ateny , Grecja |
Podstawowa działalność | Poeta |
Język pisania | współczesny grecki |
---|
Yánnis Rítsos ( współcześnie grecki : Γιάννης Ρίτσος ) , ur. Ioánnis Rítsos ( Ιωάννης Ρίτσος ) dnia1 st maja 1909w Monemvasia i zmarł dnia11 listopada 1990w Atenach jest greckim poetą .
" Poezja nigdy nie ma ostatniego słowa Pierwszy, zawsze ”(Yánnis Rítsos)Urodzony w Monemvasia w Lakonii , najmłodszy z rodziny wielkich właścicieli ziemskich, Yánnis Rítsos jest przesiąknięty tą rodzimą „skałą” , pełną wspomnień historycznych. Jego rodzina zniszczony bardzo wcześnie (ruiny gospodarczej, śmierć matki, Eleftheria Vouzounaras, i starszy brat, Mimis, otępienie Ojca Eleftheriosa Ritsos i jego ukochanej siostry, Loula), jak również na gruźlicę ataków , znak swoje życie i obsesję na punkcie swojej pracy. Proletariacki i niestały, żyje, pisząc akty prawne w Izbie Adwokackiej i uczestnicząc w przedstawieniach tańca klasycznego.
Yánnis Rítsos rozpoczął kampanię w Komunistycznej Partii Grecji (KKE). Ten aktywizm pozwolił mu osiągnąć pierwsze wykształcenie ideologiczne. 1931 również zbiega się z jego powrotem do zdrowia.
Jej zaangażowanie polityczne wpłynęło na styl Rítsos. Od tej daty jego działalność polityczna i społeczna będzie szła w parze z zaangażowaniem w literaturę i poezję, w absolutnej symbiozie aż do końca jego dni.
Jego pierwsza książka, ciągników ( Τρακτέρ , Traktér ), opublikowane w 1934 roku, pod wpływem socrealizmu z Władimir Majakowski, jest przykładem wpływem jego zaangażowania politycznego na swoich pracach.
W 1935 roku opublikował Pyramides ( Πυραμίδες , Pÿramides ).
Te dwie prace świadczą o kruchej równowadze między wiarą w przyszłość opartą na komunistycznych ideałach a osobistą rozpaczą.
W 1936 roku, zainspirowany wydarzeniami, które miały miejsce w Grecji w tym roku, takimi jak strajki, demonstracje i konfrontacje z policją, opublikował swoje pierwsze dzieło, które przyniosło mu sławę, Epitafium ( Επιτάφιο Epi , Epitáfios ). Ta praca opowiada o bólu i łzach matki, która straciła syna zamordowanego przez siły represyjne, oraz o opiniach mieszkańców wsi po dziesięciu śmierciach po marszu robotników w Salonikach . Pisma te zostały po raz pierwszy opublikowane w czasopiśmie KKE, Rizospastis . Przyjęcie publiczności było tak entuzjastyczne, że gazeta zdecydowała się wydać wiersze pod tytułem Epitafium w nakładzie 10 000 egzemplarzy, które szybko się wyprzedały.
W tym dziele zrywa z tradycyjną i ekspresyjną poezją grecką w jasnym i prostym języku z przesłaniem jedności skierowanym do jego wsi. Ten popularny wiersz znany jest wielu ówczesnym Grekom i kolejnym pokoleniom, które niektóre strofy znają na pamięć.
4 sierpnia 1936, generał Ioánnis Metaxás przejmuje władzę dokonując zamachu stanu. Zainspirowany myślą Mussoliniego wprowadził Grecję w okres faszyzmu. Ponadto prześladuje wszystkich swoich przeciwników politycznych, zwłaszcza tych należących do lewicowego spektrum politycznego. W ten sposób kopie epitafium są palone u podnóża ateńskiego Akropolu . Wydarzenie to będzie pierwszym epizodem nieustannych prześladowań, jakich doświadczał Yánnis Rítsos i jego idee przez całe jego istnienie.
Postanawia zmienić styl liryczny w odpowiedzi na wcześniejsze incydenty. Jego twórczość, dotychczas dość klasyczna w stylu, otwiera się na nowe wpływy i pod pewnymi względami zbliża się do surrealizmu. W ten sposób eksploruje podboje surrealizmu poprzez dostęp do pola snu, zaskakujących skojarzeń oraz eksplozji obrazów i symboli. Teraz przekazuje swoją udrękę, słodkie i gorzkie wspomnienia, które wyraził w swoim poprzednim liryzmie. W tym okresie wydał Chant de ma Sister ( ( ο τραγούδι της αδελφής μου , To Tragúdi tis Adelfis mu ), w 1937 roku, a rok później Symfonię Wiosenną ( Εαρινή συμφωνία, Eariní sinfonía ).
W 1940 roku Yánnis Rítsos opublikował Marsz na ocean ( Το εμβατήριο του ωκεανού , To Embatírio tu Okeanú ). 28 października 1940, Metaxas odrzuci ultimatum włoskiego ambasadora do Aten , Emanuele Grazzi, powodując wojny grecko-włoskiej, które doprowadziło do klęski okupowanej Albanii przez Mussoliniego . Wmaj 1941dyktator okupuje Grecję wojskami niemieckimi, rozpoczynając II wojnę światową na terytorium Grecji.
Rítsos postanawia wstąpić do Frontu Wyzwolenia Narodowego (Εθνικό Απελευθερωτικό Μέτωπο, Ethniko Αpeleftherotiko Metopo), uzbrojonego przez Komunistyczną Partię Grecji. Ten ruch oporu był najbardziej aktywny w Grecji podczas wojny. Współpracował przy produkcji utworów służących promocji kultury, pisał wiersze dla kombatantów. W tym czasie publikowane są prace takie jak Old Mazurka w rytm deszczu ( Παλιά μαζούρκα σε ρυθμό βροχής , Palia mazurek jest Rithmό Brojís 1943) Dowód ( Δοκιμασία , dokimazja , 1943) i Nasz towarzysz ( Ο σύντροφός μας , O Síntrofós Mas , 1945).
W 1944 roku Grecja została wyzwolona. Ale monarchia grecka musiała odzyskać kontrolę nad krajem zdominowanym przez Front Wyzwolenia Narodowego. Przy wsparciu Stanów Zjednoczonych rozpoczęła się grecka wojna domowa w 1946 r. W tym kontekście Rítsos poparł Front Wyzwolenia Narodowego i zintensyfikował swoje zaangażowanie polityczne. W 1948 został uwięziony w obozach reedukacyjnych Lemnos , Ágios Efstrátios i Makronissos .
W więzieniu nadal pisał, tworząc takie dzieła, jak Districts du Monde (Οι γειτονιές του κόσμου, I Gitoniés tu Kósmu ) (1951), w którym opowiada o okropnościach, które miały miejsce podczas konfliktu. Pisze również potajemnie wiersze, takie jak Journal deportation , od 1948 do 1950, przerwane w 1949 przez Temps pierreux . Wiersze są zamknięte w butelkach i ukryte pod ziemią.
To doświadczenie ukształtowało jego charakter, sposób rozumienia sztuki i patrzenia na świat w ogóle. Wojna domowa zakończyła się w 1949 roku. Dopiero w 1952 roku pod rządami Alexandrosa Papagosa został ostatecznie zwolniony.
Po zwolnieniu z więzienia po ponad dwudziestu latach niepokojów, Rítsos w końcu osiąga okres spokoju i uznania.
Do tego momentu jego poezja przeciwstawiała się horrorowi i barbarzyństwu z pilną składnią, która nie zagrażała jego głębokim artystycznym dążeniom. W tym czasie za jego arcydzieło uznano wydaną w 1956 roku Sonatę księżycową ( Η σονάτα του σεληνόφωτος, I Sonáta Tu Selinófotos ). Ta praca została zaadaptowana i wyreżyserowana przez Jocelyne Carmichaël w 1984 roku.
Sonata to długi poemat, w którym kobieta w średnim wieku zwraca się do młodego mężczyzny z nieustanną modlitwą - Pozwól mi iść z tobą - aby pomóc mu opuścić stary dom i kontemplować życie. Ta praca jest alegorią rozpadu ruin i rozpadu świata, kraju i epoki. W 1956 r. Rítsos otrzymał za to dzieło Grecką Narodową Nagrodę Poetycką.
Sonata Księżycowa wyznacza początek okresu, w którym rozpoczyna serię dramatycznych monologów w odniesieniu do mitów i postaci klasycznej starożytności, przedstawiając je w przygodnej rzeczywistości. Podejście literackie przypominające podejście Kavafisa, któremu później poświęcił wiersze w 12 Poèmes à Kavafis (12 ποιήματα για τον Καβάφη, 12 Piímata gia tu Kaváfi , 1962). Gdy przybysz ( Οταν έρχεται ο ξένος, Otan Érjete o Xenos , 1958), La Vieille Femme et la Mer ( Οι γερόντισσες κ „η θάλασσα, ja Geróntisses ke i Thalassa , 1959) i La Maison morte ( κρ ρι, Do Nekró Spíti , 1962) należą do tego okresu.
W 1959 r. Mikis Theodorakis umieścił wiersz Epitafium w muzyce, rozpoczynając grecką rewolucję kulturalną, w której tradycyjna grecka muzyka, zachodnia muzyka klasyczna i liryzm lokalnych poetów zostały połączone, wielokrotnie zdołał wydobyć te wersety ich intelektualnych słów, aby rozpowszechnić je w populacja. W Grecji jego twórczość spotkała się więc z ogromnym echem popularności dzięki kilku jego wierszom do muzyki Theodorákisa.
W 1966 opublikował Grécité ( Ρωμιοσύνη, Romiosini ), piosenkę składającą hołd oporowi komunistycznej partyzantki podczas nazistowskiej inwazji. W tych wierszach znajdujemy całą Grecję, starą, biedną, cierpiącą i rozgniewaną Grecję inwazji i wojny domowej. To nowa epopeja, w której klasycznych bohaterów zastąpiono kolektywnym bohaterem. Do tego utworu dołączył również Theodorakis, który dwa lata wcześniej zrobił to samo z Axion Esti , arcydziełem Odysséasa Elýtisa.
Jeśli Rítsos pozostaje wierny Komunistycznej Partii sowieckiej perswazji, w przeciwieństwie do większości greckich intelektualistów, którzy zwracają się ku „eurokomunizmowi” potępiającym interwencję w Czechosłowacji, to jednak wykonuje pracę, która nie jest zgodna z tym, czego może oczekiwać jego opinia publiczna, i która pozostaje nawiedzana przez oryginał tragedia rodzinna: powraca do wielkich starożytnych mitów za pomocą wspomnień o Monemvassia, publikując serię dramatycznych monologów skoncentrowanych na postaciach Orestesa, Fedry, Heleny, Filokteta itp.
Po latach spokoju nastał znowu mroczny okres.
Więzienia i upokorzenia trwały. 21 kwietnia 1967, w środku zimnej wojny, zamach stanu kierowany przez Georgiosa Papadopoulosa ustanawia proamerykańską dyktaturę, podczas której trwają prześladowania opozycji politycznej.
Aktywizm i zaangażowanie społeczne Rítsosa były przyczyną jego uwięzienia. Ten okres uwięzienia miał miejsce, gdy jego stan zdrowia się pogorszył. Zaczął chorować na raka.
W latach 1967-1970 przebywał w odosobnieniu w Gyaros (ta wyspa jest dużą skałą bez drzew, wody i zarażoną szczurami) i Leros , naprawdę niegościnnych wyspach, do których pisał, będąc strzeżonym przez uzbrojonych żołnierzy. Zły stan zdrowia zmusił go do wstąpienia do szpitala w Atenach . La Junta przetrzyma go w swoim domu w areszcie domowym na Samos . Zamiast rozpaczać nad tą sytuacją, nadal pisał kilka serii wierszy, wciąż w tajemnicy, zgrupowanych pod tytułem Pierres Répétitions Grilles .
Jego sława rozprzestrzeniła się następnie poza jego kraj, zwłaszcza we Francji pod przewodnictwem Louisa Aragona, który powitał go jako „największego żyjącego poety” i rozpoczął kampanię na rzecz jego uwolnienia.
Dzięki więźniowi, który wysłał mu tajną wiadomość od Theodorakisa, prosząc go o wiersze inspirowane trudnymi wieściami tamtych czasów, Yánnis Rítsos napisał 18 pieśni o gorzkiej ojczyźnie ( Δεκαοχτώ λιανοτράγουδα τηgas πικρής παρίδας tkaáríáríárítárí ) w P. tradycyjna wersyfikacja skomponowana do śpiewania.
Z tego okresu pochodzą Persefona , Agamennon , Ismene ( Ισμήνη ), Ajax” i Chrysothémis ( Χρυσόθεμις ). Wszystkie te pisma są refleksjami związanymi z istotnymi tematami, takimi jak starość, śmierć, miłość. Tematy te są częścią wewnętrznych dialektycznych napięć między jednostkami żądania i wspólne zobowiązania Wszystkie te dramatyczne monologi zostały zebrane w jednym tomie pod nazwą Czwarty Wymiar ( Τέταρτη διάσταση, Tétarti Diástasi ) (1972).
Wraz z upadkiem pułkowników w 1974 r. Rítsos zyskuje z wolnością status Hugo „poety narodowego”.
W 1977 otrzymał Pokojową Nagrodę im . Lenina . Jest jednym z dwóch Greków (drugi to Kóstas Várnalis w 1959), którzy otrzymali sowiecki odpowiednik Zachodniej Nagrody Nobla. Mimo kilku kandydatur Elytis i Séferis nigdy nie udało się zdobyć tej nagrody (ale otrzymali Literacką Nagrodę Nobla).
W okresie przejściowym poeta do swojego bogatego dorobku poetyckiego doda publikację opowiadań, zgrupowanych pod wspólnym tytułem Iconostase des saints anonyme (1983-85).
Jego ostatnią książką była Tard, très tard dans la nuit (1987-1989), która odzwierciedla smutek poety, jego świadomość utraty, ale także wielką nadzieję na twórczość i życie.
Oprócz tych ważnych zbiorów, Rítsos mnoży serię bardzo krótkich wierszy, które łączą humor, koszmarne wizje i zapisy świętego codziennego życia. Umarł, gdy w krajach socjalistycznych załamał się sen, o który walczył i cierpiał przez tyle lat. Jego dawna „wojownicza” chwała następnie zagraża jego literackiej chwale i angażuje jego pracę, przynajmniej za granicą, w dyskredytację, z której w pełni zasługuje na wyłonienie się.
Jego publikacje obejmują ponad sto zbiorów wierszy, sztuk teatralnych, esejów i tłumaczeń. Pozostawił też wiele niepublikowanych prac. Wiersze Rítsosa zostały przetłumaczone na ponad czterdzieści języków.
(Oferowane tytuły są tłumaczeniami na język francuski, nawet w przypadkach, gdy dane prace nie zostały w pełni przetłumaczone na język francuski.)