Moronobu

Hishikawa Moronobu Obraz w Infobox. Hishikawa Moronobu, c. 1670. Seria książek ilustrowanych (tutaj wyjątkowo ręcznie malowana, luksusowy dowód): 100 wierszy 100 poetów  : poeta Murasaki Shikibu , LACMA
Narodziny 1618
Hota ( d )
Śmierć 25 lipca 1694
Edo
Imię w języku ojczystym 菱 川 師 宣
Narodowość język japoński
Czynność Malarz , ilustrator , rytownik
Dziecko Hishikawa Morofusa ( d )

Japoński malarz i twórca japońskich grafik , Hishikawa Moronobu (菱 川 師 宣, Hishikawa Moronobu ) ( 1618 -25 lipca 1694) jest uważana za pierwszego przedstawiciela szkoły ukiyo-e . Dostosowując tradycyjne techniki malarskie do drzeworytu i publikując druki na luźnym papierze, a nie całych książek, pomógł rozprzestrzenić japońskie druki do niższych klas.

Wczesne lata i szkolenie

Moronobu był synem szanowanego farbiarza i hafciarza złotych i srebrnych nici z wioski Hodamura w prowincji Awa, niedaleko zatoki Edo. Po przeprowadzce do Edo, Moronobu, który nauczył się fachu od swojego ojca, uczył się malarstwa w szkole Tosa, a także w szkole Kano . W ten sposób zdobył solidne wykształcenie w zakresie sztuk dekoracyjnych i malarstwa akademickiego, które przydało się, gdy zwrócił się do ukiyo-e , którego uczył się u swojego nauczyciela, mistrza Kambun.

Grafika

Jego pierwszymi podpisanymi i datowanymi dziełami, znanymi do dziś, były ilustracje książkowe datowane na 1672 r. Z jego Antologią stu poetów wojennych ( Buke Hyakunin Isshu ), jego pierwszym podpisanym albumem.

W połowie lat siedemdziesiątych XVII wieku Moronobu stał się już najważniejszym ze wszystkich grafików ukiyo-e , którego status zachował aż do śmierci. Wyprodukował ponad sto książek ilustrowanych, może 150, choć trudno mu przypisać wiele niepodpisanych dzieł. I tak np. Ekspert Kiyoshi Shibui ustalił w 1926 roku elementy, które pozwoliły przypisać twórczości Sugimura Jihei do tej pory przypisywanej Moronobu.

Około jedna czwarta jego prac ma charakter erotyczny, zarówno heteroseksualny, jak i homoseksualny. Zachowało się bardzo niewiele pojedynczych odbitek Moronobu, a większość, jeśli nie wszystkie, są niepodpisane. Wśród tych pojedynczych kartek znajduje się wiele odbitek erotycznych.

To właśnie ilustracja prac drukowanych zapewni jej bardzo szeroką dystrybucję. Jako jeden z pierwszych stworzył albumy lub katalogi wzorów kosode (przodek kimona). Te ilustrowane książki ( Miniaturowe wzorniki kosode , kosode moyo hinagata bon ) prezentowały ubranie z luksusowymi wzorami haftu, widziane z tyłu i na stronie zwróconej w jego stronę, tak jakby nosiła je „modelka”. Pierwszy dobry hinagata (wzornika) została opublikowana w 1666 roku układ ten został zabrany na początku XVIII -go  wieku przez Nishikawa sukenobu z nowymi metodami barwienia jedwabiu, gdzie został ręcznie malowane.

Jego rola w narodzinach ukiyo-e

Wbrew temu, co myślało wcześniej wielu ekspertów, Moronobu nie był „założycielem” ukiyo-e . Z drugiej strony Moronobu potrafił w imponujący sposób połączyć rozproszone style artystów, którzy poprzedzali go w malarstwie i grafice ukiyo-e . To właśnie Moronobu stworzył pierwszą prawdziwie dojrzałą formę ukiyo-e , ze stylem o wielkiej sile i dużej prezencji, która określi kanony ukiyo-e dla przyszłych pokoleń artystów. Mistrzostwo linii Moronobu było często cytowane w analizie jego twórczości (pisma Richarda Lane'a), a także harmonijnych kompozycji jego bohaterów, które zawsze zdają się służyć w inscenizacji akcji, tego, czego nie znaleźliśmy. w swoich poprzednikach.

Sztuka Moronobu

Grafika pokazana obok należy do bez tytułu i bez znaku serii shunga (rycin erotycznych), które w czasach Moronobu były faktycznie nazywane „  makura-e  ”, czyli „obrazy na poduszce”, około późnych lat siedemdziesiątych lub wczesnych osiemdziesiątych XVII wieku.

Niektóre odbitki Moronobu są akcentowane ręcznie przyklejanymi kolorami, ale ten to sumi-e (nadruk wykonany wyłącznie przy użyciu czarnego pigmentu sumi ), w oryginalnym stanie, bez koloru. Sztuka linii w Moronobu jest taka, że ​​wpływ jego odbitek jest często zmniejszany, gdy dodaje się kolory. Czarne linie i obszary odważnie kontrastują z białym papierem i podkreślają sylwetki i ruchy. Podobnie jak w wielu innych kompozycjach Moronobu, artysta z inwencją wykorzystuje miękkie, zaokrąglone linie zestawione z prostymi przekątnymi.

Grupowanie dwunastu obrazów było od wieków zwyczajowe dla obrazów dworskich i rodzajowych. Do najsłynniejszych przykładów należą pojedyncze liście namalowane przez mistrza Tosa Mitsunobu (1434-1525). Przyjęcie tego zgrupowania dwunastu obrazów przez Moronobu jest zatem zgodne z ówczesną konwencją, zwłaszcza że takie zgrupowanie umożliwiało zróżnicowanie wyposażenia, ubrań i elementów dekoracyjnych, łącząc je mniej więcej z 12 miesiącami roku. Nie można jednak powiedzieć, że szunga ściśle przestrzegała takiej progresji w zależności od miesiąca lub pory roku. Grafiki Moronobu są tutaj definiowane jako abuna-e („śmiałe obrazy”), to znaczy obrazy bez wulgaryzmów, które często znajdowały się na okładce kolekcji shunga .

Styl Moronobu, jego użycie zakrzywionych pociągnięć i mieszanych linii prostych, wyróżnia się tutaj doskonale. Jeśli chodzi o reprezentowanych tutaj kochanków, scena uwodzenia właśnie się zaczęła, wraz z rozluźnieniem obi (szerokiego pasa kobiety). Scenę podkreślają elementy o znaczeniu erotycznym. Na przykład młoda piękność unosi prawy rękaw do ust w geście stłumionych emocji. Obecność wody przywołuje kobiecą seksualność, z kobiecymi symbolami yin strumienia w ogrodzie za kochankami lub falami na stroju młodego szarmanina, podczas gdy kwitnąca roślinność przedstawiona na ekranie jest metaforą męskiej seksualności yang .

Zasady reprezentacji opracowane przez Monorobu są przyjęte przez wszystkich artystów ukiyo-e  : prymat linii kosztem ekspresji woluminów, a także niezwykła dbałość o detale zdobnicze, w szczególności wzory, kimona.

Przykłady prac


W kulturze popularnej

Jemu poświęcony jest odcinek Artistic Delirium z animowanego serialu telewizyjnego Samurai champloo .

Uwagi i odniesienia

(fr) Ten artykuł jest częściowo lub w całości zaczerpnięty z artykułu w angielskiej Wikipedii zatytułowanego „  Hishikawa Moronobu  ” ( zobacz listę autorów ) .
  1. Obrazy pływającego Świat: Japońska obrazów i grafik XVII th  -  XVIII th  century ,Wrzesień 2004, 398,  str. ( ISBN  2-7118-4821-3 ) , str.  25
  2. (w) „  Hinagata Good”: The Art Institute of Chicago Kimono Pattern Collection of Books  ” [PDF] , w The Art Institute of Chicago ,sierpień 2016(dostęp 11 listopada 2016 ) Model: Biblio reference
  3. Hélène Prigenta, "  obrazy przepływającego świata  " Le Petit Journal des Grandes ekspozycje , n o  369,29 września 2004, s.  9-10 ( ISBN  2-7118-4852-3 )
  4. Zobacz całą książkę w zewnętrznych linkach do przeglądania w witrynie Boston Museum of Fine Arts

Zobacz też

Bibliografia

Powiązane artykuły

Linki zewnętrzne