José de Ribera
José de Ribera
![Obraz w Infoboksie.](https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/a/a5/Giuseppe_Macpherson_-_Jusepe_de_Ribera.jpg/260px-Giuseppe_Macpherson_-_Jusepe_de_Ribera.jpg)
Kopia po autoportrecie artysty w
Galerii Uffizi we Florencji
José de Ribera , urodzony dnia12 stycznia 1591 rdo Xàtiva i zmarł on2 września 1652 r w Neapolu , znany jako lo Spagnoletto („Hiszpan”) ze względu na swoje małe rozmiary lub Jusepe Ribera po włosku, jest hiszpańskim malarzem i grafiką epoki baroku . Jest jednym z przedstawicieli tenbryzmu i szkoły neapolitańskiej .
Biografia
Urodzony w Xàtiva, pochodzący ze skromnej rodziny, w bardzo młodym wieku przeniósł się do Włoch . Jego pierwsze dzieło pochodzi z 1611 r. , Święty Marcin dzieli swój płaszcz , który teraz zniknął. Namalował w Rzymie pierwszą serię Pięciu zmysłów , z której zachowały się cztery obrazy oraz kopię piątego. Nic nie wiadomo o jego młodości.
Przybył do Neapolu w 1616 roku, w wieku 25 lat, był protegowanym hiszpańskiego wicekróla, księcia Osuny, dla którego namalował kilka obrazów przechowywanych w kolegiacie w Osunie (niedaleko Sewilli), m.in. św. Sebastiana i Kalwarię . Zyskał tam znakomitą reputację i był w stanie spotkać wielu odwiedzających artystów, w szczególności swojego rodaka Diego Vélasqueza, który kupił mu kilka płócien dla króla Hiszpanii Filipa IV w 1629 r. , a następnie, ponownie w 1649 r. , do pałacu Escurial .
Ribera poślubia Catalinę de Azzolino, córkę malarza, z którą ma pięcioro dzieci.
Grafika
Ciemny wiek
Wpływ Caravaggia
Na progu XVII -tego wieku, światłocień Caravaggio (1610) i pozorna prostota pomocą swoich pracach odwołać się do wielu artystów, w tym José de Ribera. Jego początki w malarstwie przesycone są caravaggesowskim tenebryzmem, ale o ile Caravaggio nadaje obrazowi dużą intensywność poprzez silne kontrasty światłocienia i dynamikę postaw, o tyle u Hiszpana światłocień służy nadawaniu pewnej tajemnicy w działaniu, nie umniejszając jednocześnie spokój i równowaga sceny.
Z tego pierwszego okresu odnotowujemy jego cztery obrazy religijne o proroczej interpretacji i niezwykłej świetności: św. Hieronim, św. Sebastian pod opieką świętych kobiet , ważne są również obrazy o tematyce mitologicznej: Sileno borracho ( pijany Silenus ). Ascetyczną wizję artysty dostrzegamy w przedstawieniach proroków, apostołów, świętych itp. : Św. Paweł Pustelnik, Św. Roch, Św. Andrzej, Św. Jacques le Majeur oraz jego realizm w opisach różnych męczenników.
-
Święty Jan Ewangelista (ok. 1607-1608), olej na płótnie, 105 × 83 cm , Luwr , Paryż ;
-
Święty Jude Tadeusz (ok. 1609-1610), olej na płótnie, 111,2 × 88,6 cm , Musée des beaux-arts , Rennes ;
-
Alegorie pięciu zmysłów (w latach 1611-1615): cztery obrazy autografów w różnych kolekcjach oraz kopia:
-
Św. Tomasz (1612), Szépmüvészeti Múzeum , Budapest
-
Jezus wśród lekarzy , (ok. 1613), olej na płótnie, 210 × 288 cm , Muzeum Sztuki i Historii Langres ( Haute-Marne ) Francja;
-
Zaprzeczenie św. Piotra , (1615), 163 × 233 cm , Palazzo Corsini , Rzym ;
-
Suzanne and the Elders , (ok. 1617-1618), olej na płótnie, kolekcja prywatna;
-
Ukrzyżowanie (1620), 336 × 230 cm , Kolegiata Osuna, Sewilla ;
-
Św. Sebastian pod opieką świętych kobiet (ok. 1621), olej na płótnie, 180 × 232 cm , Muzeum Sztuk Pięknych w Bilbao ;
-
Ecce Homo (1620), 97 × 81 cm , Królewska Akademia Sztuk Pięknych w San Fernando
-
Męczeństwo św. Wawrzyńca (1620-1624), olej na płótnie, 206 × 154 cm , National Gallery of Victoria ;
-
Pijana Silenus (1626), olej na płótnie, 185 × 229 cm , Muzeum Capodimonte w Neapolu Pijana Silenus, Capodimonte ;
-
Św. Mateusz , kolekcja prywatna;
-
Św. Barthelemy bliski męczeństwa (1626), olej na płótnie, 115 × 180 cm , Musée de Grenoble , Isère ;
-
Męczeństwo św. Andrzeja (1628), Muzeum Sztuk Pięknych w Budapeszcie ;
-
Chrystus wśród lekarzy (1630), Wiedeńskie Muzeum Historii Sztuki - The Kunsthistorisches Museum, Austria;
-
Męczeństwo św. Bartłomieja (ok. 1630), olej na płótnie, 145 × 216 cm , Galeria Palatyńska , Pałac Pitti , Florencja ;
-
Męczeństwo św. Bartłomieja (ok. 1630), 179 × 139 cm , Muzeum Kolegiackie, Osuna , Hiszpania;
-
Euklides (ok. 1630-1635), olej na płótnie, 125,1 × 92,4 cm , Getty Museum , Los Angeles ;
-
Archimedes (1630), Muzeum Prado , Madryt ;
-
Demokryt (1630), Muzeum Prado , Madryt
-
Święta Teresa od Jezusa (1630), olej na płótnie, 131 × 106 cm , Muzeum Sztuk Pięknych w Sewilli
-
Kobieta z brodą (1631), Casa de Medinaceli, Muzeum Szpitala Tavera , Toledo ;
-
Święty Andrzej (ok. 1631), olej na płótnie, 123 × 95 cm , Muzeum Prado , Madryt ;
-
Święty Roch (1631), olej na płótnie, 213 × 144 cm , Muzeum Prado , Madryt ;
-
Ixion (1632), olej na płótnie, 220 × 301 cm , Muzeum Prado , Madryt ;
-
Święty Józef i Dzieciątko Jezus (1632), 41 × 51 cm , Muzeum Prado , Madryt ;
-
Pieta , (1633), olej na płótnie, 157 × 210 cm , Muzeum Thyssen-Bornemisza , Madryt ;
-
Zacharie (1634), olej na płótnie, 99 × 80 cm , Muzeum Sztuk Pięknych , Rouen
-
Dionizos (1634-36), olej na płótnie, 55 × 46 cm , Muzeum Prado , Madryt
-
Pokuta św. Piotra , olej na płótnie, 117 × 92 cm , Musée des Beaux-Arts de Lyon , Lyon
-
Skruszony Święty Piotr , olej na płótnie, Angers Museum of Fine Arts , Angers
-
Zmysł smaku (1616), Wadsworth Atheneum
-
Suzanne i Starsi (1617-1618), kolekcja prywatna
-
Ukrzyżowanie (1620), Kolegiata Osuna ( Sewilla )
-
Męczeństwo św. Wawrzyńca (1620-1624), National Gallery of Victoria
-
Męczeństwo św. Andrzeja (1628), Budapeszt
-
Archimedes (ok. 1630), Muzeum Prado , Madryt
-
Św. Teresa od Jezusa (1630), Sewilla
-
Św. Andrzej (1631), muzeum Prado
-
Święty Roch (1631), Muzeum Prado
-
Dionizos (1634-36), Muzeum Prado
-
Pokuta św. Piotra , Muzeum Sztuk Pięknych w Lyonie
-
Saint Jerome (około 1645-50)
Muzeum Sztuk Pięknych Castellon
Rozjaśnianie palety
W 1635, wraz z dojrzałością, stopniowo uwalniał się od początkowego tenebizmu. W 1640 namalował kilka Ecce Homo, z których część zniknęła, co świadczy o jego głębokiej pobożności. Stopniowo jej paleta staje się jaśniejsza i jaśniejsza, jej odcienie stają się bardziej harmonijne: Niepokalane Poczęcie . To czas jego wielkiej produkcji; jego paleta jest coraz bardziej inspirowana szkołą wenecką , jak pokazują Wenus i Adonis, Apollo i Marsjasz oraz w obrazach przeznaczonych dla Kartuzy San Martino . Jego inspiracja pozostaje klasyczna i zawiera, w kilku swoich pracach, znany wizerunek Apolla z Belwederu , jak w jego Męczeństwo św. Bartłomieja (1626-29, Sztokholm, Nationalmuseum) lub w Oślepieniu Gombazza (1632, Madryt , Muzeum Prado), w hołdzie Starożytności lub przeciwnie, jako świadek końca pogaństwa. Ribera odchodzi od skomplikowanych kompozycji, typowych dla włoskiego baroku, i woli nadać swoim bohaterom intensywność emocjonalną. Od 1646 roku Cud św. Janviera jest jednym z jego najważniejszych dzieł ołtarzowych.
Ribera lubił też anegdotyczne i popularne aspekty: dlatego w serii Filozofowie dostrzegamy przedstawienia żebraków lub popularnych typów: Młodej dziewczyny z tamburynem, Wesołego pijącego, Pijącego Muscata , czy ekstrawaganckich postaci La Femme à Beard . Ostatnie prace malarza podkreślają wielkie bogactwo w dziedzinie kompozycji i koloru: Adoracja pasterzy, św. Hieronim Pokutnik .
-
Święty Józef (1635), 71,8 × 61,9 cm , Muzeum Sztuk Pięknych w Montrealu ;
-
Ezop (ok. 1635), olej na płótnie, 118 × 94 cm , Muzeum Prado , Madryt ;
-
Trójca Święta (1635-36), Muzeum Prado , Madryt ;
-
Magdalena pokutująca (1635-1640), olej na płótnie, 97 × 66 cm , Muzeum Prado , Madryt
-
Anaxagore (1636), kolekcja prywatna
-
Wniebowzięcie Marii Magdaleny (1636), olej na płótnie, 231 × 173 cm , Królewska Akademia Sztuk Pięknych w San Fernando
-
Izaak i Jakub (1637), olej na płótnie, 110 × 291,5 cm , Muzeum Prado , Madryt ;
-
Arystoteles (1637), Muzeum Sztuki w Indianapolis ;
-
Św. Krzysztof (1637), Muzeum Prado , Madryt ;
-
Św. Onufri (1637), Muzeum Prado , Madryt ;
-
Święty Onufre (1637), olej na płótnie, 130 × 104 cm , Ermitaż , Sankt Petersburg
-
Apollo obdzierający Marsjasza (1637), olej na płótnie, 202 × 255 cm , Królewskie Muzea Sztuk Pięknych , Bruksela
-
Wenus odkrywająca martwego Adonisa (1637), Narodowa Galeria Sztuki Starożytnej (Rzym) , Pałac Corsini
-
Młoda Cyganka (1637), olej na płótnie, 59 × 54,5 cm , National Gallery , Londyn ;
-
Dziewica Miłosierdzia (1637), olej na płótnie, 264 × 170 cm , Certosa di San Martino , Neapol;
-
Mojżesz (1638), 168 × 97 cm , olej na płótnie, Muzeum San Martino, Neapol
-
Saint Jerome (ok. 1638-1640), olej na płótnie, 129 × 100,3 cm , Cleveland Art Museum ;
-
Męczeństwo św. Filipa (1639), olej na płótnie, 234 × 234 cm , Muzeum Prado , Madryt
-
Sen Jakuba (1639), olej na płótnie, 179 × 233 cm , Muzeum Prado , Madryt
-
Ecce Homo (1640), olej na płótnie, 66 x 58 cm, kolekcja prywatna
-
Święta Maria Egipcjanka (1641), olej na płótnie, 132 × 108 cm , Musée Fabre , Montpellier
-
Le Pied-club (1642), olej na płótnie, 164 × 94 cm , Luwr , Paryż
-
Chrzest Chrystusa (1643), olej na płótnie, 235 × 160 cm , Musée des beaux-arts de Nancy
-
Saint Jérôme , olej na płótnie (1643), Palais des Beaux-Arts w Lille ;
-
Święty Franciszek w medytacji (1643), olej na płótnie, 103 × 77 cm , Galeria Palatyn , Pałac Pitti , Florencja
-
Męczeństwo św. Bartłomieja (1644), Narodowe Muzeum Sztuki Katalonii , Barcelona ;
-
Głowa św. Jana Chrzciciela (1644), olej na płótnie, 60 × 73 cm , Królewska Akademia Sztuk Pięknych w San Fernando
-
Portret konny Juana José z Austrii (1648), olej na płótnie, Pałac Królewski w Madrycie , Hiszpania;
-
Święta Rodzina ze św. Anną i św. Katarzyną Aleksandryjską (1648), olej na płótnie, 209,6 × 154,3 cm , The Metropolitan Museum of Art , Nowy Jork
-
Adoracja pasterzy (1650), olej na płótnie, 239 × 181 cm , Luwr , Paryż ;
-
Cud św. Donata (1652), Musée de Picardie , Amiens .
-
Święty Hieronim (1652), 77,2 × 71,8 cm , Muzeum Prado , Madryt ;
-
Pokuta Świętego Piotra , Hôtel d'Agar , Cavaillon
Galeria
-
Wniebowzięcie Marii Magdaleny (1636), San Fernando, Madryt.
-
Wenus i Adonis (1637), Palazzo Corsini , Rzym.
-
Mojżesz (1638), 168 × 97 cm , olej na płótnie, Muzeum San Martino , Neapol
-
Sen Jakuba (1639), Muzeum Prado , Madryt.
-
Święty Bruno Kartuz (1643), olej na płótnie, 38 × 27 cm , Muzeum Capodimonte w Neapolu .
-
Święta Rodzina ze św. Anną i Katarzyną Aleksandryjską (1648), Metropolitan Museum of Art , Nowy Jork.
-
Portret konny Juana José z Austrii (1648), Pałac Królewski w Madrycie .
-
Saint Barthélemy (1651), 130 × 103 cm , Gemäldegalerie, Berlin .
-
Komunia Apostołów (1651), olej na płótnie, 400 × 400 cm , Muzeum San Martino , Neapol .
-
Święty Sebastian (1651), olej na płótnie, Muzeum San Martino , Neapol
Ryciny autorstwa José de Ribera
Praca graficzna pozostaje ważna, zarówno pod względem jakości, jak i ilości. Jego pierwszy znany rysunek pochodzi z 1611 r. , Pokłon Trzech Króli . Jego technika jest zróżnicowana, pióro, czerwona kreda, pranie... Istnieją świadectwa jego sztuki malarskiej rozsiane po całym jego życiu. Jego praca rytowana (głównie akwaforta ) jest znacznie bardziej ograniczona czasowo (między 1616 a 1630 ). Ribera rozpoczął nawet w 1622 roku pracę edukacyjną, składającą się z kilku plansz z przykładami anatomicznymi (oczy, uszy, usta itp.), które pozostały niedokończone. W latach 1630-1648 nie wykonano już żadnych rycin, a jego ostatnie dzieło pochodzi z tego roku z Portretem konnym don Juana José z Austrii .
- Grawerunki
-
Święty Jerome , ok. 1620, rycina na papierze białawym , Cooper – Hewitt, Smithsonian Design Museum , Nowy Jork .
-
Dziewica, św. Jan Chrzciciel i Maria Magdalena opłakujący Ciało Chrystusa , 1624, rycina i sucha igła (odcisk), Metropolitan Museum of Art , Nowy Jork .
-
Męczeństwo św. Bartłomieja , 1624, rycina na papierze, Muzeum Narodowe w Warszawie .
-
Filozof, niecierpliwy, trzymając książkę szmatką , XVII -tego wieku, Bernard Vaillant (Ribera twórca), Metropolitan Museum of Art , Nowy Jork .
-
Skrzydlaty putto chłostający satyra przywiązanego do drzewa , ok. 1625-1650, rycina, Metropolitan Museum of Art , Nowy Jork .
-
Joseph Interpreting Pharaoh's Butler and Baker's Dreams , 1766, Metropolitan Museum of Art , Nowy Jork .
-
Lament nad Martwe Chrystusa , XVII th century, grawerowanie i sucha igła Chiny zatrzymany, Metropolitan Museum of Art , Nowy Jork .
-
Święty siedzący przy stole z prawą ręką opartą o czaszkę, z teki reprodukcji z Cesarskiej Galerii Malarstwa w Wiedniu; płyta seryjna 33 , arkusz: 22 × 15,3 cm, Metropolitan Museum of Art , Nowy Jork .
-
Izaak błogosławi Jakuba , arkusz: 31 × 35,8 cm, Metropolitan Museum of Art , Nowy Jork .
Rysunki
-
Groteskowa głowa w garnku , czerwona kreda i brązowy atrament, H. 0,224; dł. 0,192 m. Paryż, Beaux-Arts de Paris . Zgodnie z tradycją karykaturalnych głów Leonarda da Vinci, ten rysunek, wykonany w całości czerwoną kredą, przedstawia popiersie w garnku jako kapeluszu. Artysta dokładnie identyfikuje szczegóły twarzy, zanim sięgnie do kikuta, aby nadać całości parową stronę.
Hołdy
- Jego imieniem nazwano ulicę w 16 th dzielnicy Paryża .
- Muzeum Fabre w Montpellier zaprezentowało Złoty Wiek Malarstwa w Neapolu „od Ribera do Giordano” z 20 czerwca w 11 października 2015 r.. Wystawa ta dała rozległą panoramę jednego z najwspanialszych momentów sztuki włoskiej, kiedy w XVII wieku malarstwo neapolitańskie zajmowało ważne miejsce w Europie. Publiczność mogła podziwiać 84 arcydzieła rozsiane na przestrzeni całego stulecia i pochodzące z licznych muzeów francuskich i zagranicznych, z wyjątkowym wkładem muzeów Neapolu, pozwalającym w szczególności podkreślić jednego z największych geniuszy całego stulecia, Jusepe de Ribera.
Uwagi i referencje
Uwagi
-
Ponadto Théophile Gautier nazywa go „Ribeira” w swoim wierszu zaczynającym się od: „Są serca zakochane w smutnej miłości brzydkich…” (cytowane m.in. przez Roberta Sabatiera w Historii poezji francuskiej – XIX w.). poezja , Tom 2, Albin Michel, 1977, s. 261.
Bibliografia
-
Augé JL, Ribera lub istota rzeczywistości , sztuka zestaw N O 159, str. 2-20
-
Sánchez i Spinosa , s. 60.
-
(es) „ Św. Sebastian leczony ” , w Muzeum Bilbao
-
(w) „ Męczeństwo św. Wawrzyńca ” , w Muzeum Wiktorii
-
(it) „ Inventario Palatina ” , na Polo museale Fiorentino .
-
* (w) „ Euklid ” , w muzeum Getty'ego .
-
(es) „ Ste Thérèse ” , na podstawie ceres
-
(es) „ San Andrés ” , na podstawie ceres .
-
(Es) „ San Roque ” , w muzeum Prado .
-
(w) „ Pieta ” w Museo Nacional Thyssen-Bornemisza (dostęp 28 marca 2020 )
-
Augé JL, Ribera antyczne nowy odczyt , sztuka zestaw N O 159, str. 34-43
-
Madeleine, Prado
-
(es) „ Wniebowzięcie M. Madeleine ” , na Base ceres
-
Św. Onufre, Pustelnia
-
Apollon i Marsjasz, Bruksela
-
(it) " Wenus odkrywa Adonisa " , na Galerii Borghesegh
-
(w) " Św. Hieronim, c. 1638-1640 ” , na The Cleveland Museum of Art .
-
(Es) „ Męczeństwo św Filipa ” , na Muzeum Pradodo
-
(ES) „ Sen Jakuba ” , na Muzeum Pradodo
-
Ste Marie l'Egyptienne, Montpellier (zdjęcie)
-
Stopa końsko szpotawa, Luwr
-
„ Chrzest Chrystusa ” , w Musée de Nancy
-
St François, Pałac Pitti (remont)
-
(w) „ Święta Rodzina ” w Metropolitan Museum
-
" The penitent Saint Jerome - The Collection - Museo Nacional del Prado " , na www.museodelprado.es (dostęp 28 marca 2020 )
-
Auge JL, Ribera kontrolowany wpływ na trawienie , techniki zestaw n ° 159 s. 60-63
-
" Groteskowa głowa w garnku, José de Ribera, na Cat'zArts "
-
Pod redakcją Emmanuelle Brugerolles, Portrety w zbiorach École des Beaux-Arts, Notebooks 36, Beaux-Arts de Paris editions, 2016, s. 36-38, Cat. 9
Zobacz również
Bibliografia
-
(nl) Cornelis de Bie , Gabinet Het Gulden , 1662, s. 145
-
(it) Achille della Ragione, Il secolo d'oro della pittura napoletana , tom 10, Neapol (1997 - 2001)
- Étienne Huard, Całe życie malarzy hiszpańskich i historia malarstwa hiszpańskiego , W biurze Journal of Artists,1839, 272 s. ( czytaj online ) , s. 5 do 11
-
(en) Alfonso E. Pérez Sánchez (reż.) i Nicola Spinosa (reż.), Jusepe de Ribera, 1591–1652 , Metropolitan Museum, Nowy Jork,1992, 290 pkt. ( ISBN 0870996479 , czytaj online ).
Powiązany artykuł
Linki zewnętrzne