Imię i nazwisko | Jacques-Laurent Terrasson |
---|---|
Narodziny |
27 listopada 1965 Berlin ( Niemcy ) |
Podstawowa działalność | pianista |
Gatunek muzyczny | jazz |
Instrumenty | fortepian , Fender Rhodes |
aktywne lata | od 1985 |
Etykiety | Rekordy Blue Note |
Oficjalna strona | http://jackyterrasson.com/ |
Jacques-Laurent Terrasson (ur.27 listopada 1965w Berlin ) jest pianistą z jazzem , lepiej znany pod nazwą Jacky Terrasson .
Jacky Terrasson urodził się dnia 27 listopada 1965w Niemczech . Jej matka, projektantka wnętrz, jest Amerykanką, a ojciec, informatykiem, jest Francuzem.
Mieszkał w Paryżu do dwudziestego roku życia i studiował w Lycée Lamartine . Naukę gry na fortepianie klasycznym rozpoczął w wieku pięciu lat, a jazzu poznał pod kierunkiem Jeffa Gardnera i Francisa Paudrasa, fotografa i pianisty amatora, przyjaciela Buda Powella .
W 1984, za radą Francisa Paudrasa, otrzymał dwusemestralne stypendium na studia jazzowe w Berklee College of Music w Bostonie . Tam poznał pianistów Raya Santisi (w) i Danilo Péreza , saksofonistę Javona Jacksona (w) i gitarzystę Marka Whitfielda .
Regularnie występował w Wally's , bostońskim klubie jazzowym, gdzie grał na organach B-3 , po czym zdobył dziesięciomiesięczny kontrakt w Blondie's w Chicago z basistą Dennisem Carrollem.
Powrócił do Francji w 1988 roku, by odbyć służbę wojskową jako barman u spadochroniarzy, "totalna strata czasu" , nadal występował w klubach i koncertował z piosenkarzami Dee Dee Bridgewater i Abbey Lincoln .
Powrócił do Nowego Jorku w 1990 roku, gdzie na półtora roku dołączył do grupy Art Taylora .
W 1992 roku nagrał pierwszą płytę pod swoim nazwiskiem, jako kwartet (z saksofonistą Antoine Roney, basistą Ugonną Ukegwo i perkusistą Leonem Parkerem) dla wytwórni Jazz aux Remparts.
W 1993 roku wygrał prestiżowy międzynarodowy konkurs pianistyczny im . Theloniousa Monka .
W tym samym roku poznał Betty Carter podczas sesji nagraniowej debiutanckiego albumu swojego przyjaciela Javona Jacksona When The Time is Right i towarzyszył jej podczas dziesięciomiesięcznej światowej trasy koncertowej.
W 1995 roku The New York Times wymienia Jacky'ego Terrassona „wśród artystów, którzy mogą zmienić kulturę jazzu na następne trzydzieści lat” , a kilka firm fonograficznych zaczęło interesować się młodym pianistą. W końcu udało się znaleźć porozumienie z wytwórnią Blue Note .
W 1998 roku brał udział w Jazz Ahead Betty Carter , międzynarodowej rezydencji dla muzyków jazzowych i kompozytorów w Centrum Sztuki Performatywnej im . Johna F. Kennedy'ego w Waszyngtonie .
Jacky Terrasson od dawna współpracował z perkusistą i perkusistą Leonem Parkerem oraz kontrabasistą Ugonną Okegwo w trio, którego jest liderem.
W 2007 roku ukazał się jego pierwszy solowy album fortepianowy Mirror.
W 2012 roku zatrudnił do swojej nowej grupy dwóch młodych amerykańskich muzyków: kontrabasistę Burniss Earl Travis ( Robert Glasper , Logan Richardson (en) , Tony Tixier ...) i perkusistę Justina Faulknera ( Branford Marsalis , Kurt Rosenwinkel ...)
Styl Jacky Terrassona opiera się na własnym ekspresjonizmie bebopu , nie ograniczając się do niego: melodyjny liryzm, napięcie harmoniczne, szybkość w szybkich tempach, intymność w balladach. Wpływ nowoczesnego jazzu jest również widoczny w jego repertuarze, który zawiera tematy z Theloniousa Monka ( Blue Monk ) lub standardów, które szczególnie lubił ( Just a żigolo ), a także tematy z Buda Powella ( Parisian Thoroughfare ). Ci dwaj muzycy wydają się obiektywnie stanowić główne inspiracje gry Jacky'ego Terrassona, co świadczy o niezwykłym mistrzostwie ich muzycznego dyskursu.
Ale inne źródła inspiracji przyczyniają się do specyfiki stylu Jacky'ego Terrassona: muzyka francuska z przełomu wieków ( Ravel , Poulenc ), francuska pieśń ( Charles Trenet ). Pierwsza przekłada się na szczególne wyczucie barw harmonicznych, druga daje możliwość ćwiczenia sztuki muzycznej dekonstrukcji, z ogromnym szacunkiem dla oryginalnego piękna utworu (album In Paris ).
Styl Jacky'ego Terrassona jest bardzo perkusyjny, zarówno pod względem ataku instrumentu, jak i różnorodności użytych rytmów (binarne lub ternarne, sygnatury nieparzyste), od jednego tematu do drugiego lub w ramach tej samej improwizacji. Jego aranżacje Caravan często zawierają przejście, w którym wewnętrzne struktury fortepianu są używane jako bębny. Zwrócimy też uwagę na dość unikalną umiejętność błyskawicznej zmiany natężenia dźwięku, zazwyczaj przechodzącego od fortissimo do pianissimo, co wprowadza quasi-fizyczną grę ze słuchaczem.