Tradycyjny taniec dotyczy głównie obszarów wiejskich choreograficznej repertuaru, w przeciwieństwie do katalogu miasta, jak taniec teatru lub tańca . Określenie „tradycyjny taniec” stara się pogodzić bardzo różne koncepcje pojawiły się z czasem jako tańca narodowego (głównie XIX- th wieku ), tańca ludowego (najczęstszą synonim po II wojnie światowej ), tańca etnicznego (bardziej związane z tańców pozaeuropejskich) lub taniec ludowy (mieszanie tańca miejskiego i wiejskiego).
Termin ten, który pojawił się w następstwie lat ludowych , określa tańce specyficzne dla regionu, wsi, a nawet społeczności, przekazywane ustnie lub naśladując (łac. Tradere ), podobnie jak tańce „dostarczane” przez dzisiejsze „zespoły ludowe”. ”. Ta dwuznaczność jest dwojaka:
Wyrażenie urodzony w XIX -tego wieku , aby opisać choreograficzny repertuar odpowiadający aspiracjom nowego narodu UE. Podobnie jak muzyka i inne sztuki, taniec służył określeniu przynależności ludzi do wspólnej kultury, często tworzonej z powodów narodowej „propagandy”.
W okresie romantyzmu wiele wschodzących narodów szanowało swoje tradycyjne tańce, aby wzmocnić spójność społeczną. To urodzony jako charakterze tanecznym , rodzaj uniwersalnych tańców narodowych (tj. Rozmawialiśmy o tym tańcem hiszpańskim , do tańca rosyjskiego , etc.). Tendencja ta jest moderowane w czasie i w połowie XX th wieku , wolimy mówić o tańcu ludowym .
Od czasu badań etnochoregraficznych , które rozpoczęto w latach 70. XX wieku , dziedzictwo to jest łatwiejsze do pogrupowania pod nazwą tradycyjnego tańca .
Ekspresja zrodzona w dwudziestoleciu międzywojennym na anglosaskim modelu tańca ludowego. To Arnold Van Gennep jako pierwszy zdefiniował w 1924 roku folklor we francuskojęzycznej sferze kulturowej. Folklor jest dosłownie nauką ludu : etymologicznie „folk” wywodzi się od ludu germańskiego (od łaciny vulgus ), a „lore” z wiedzy saksońskiej (por. Niemiecki lehren i angielski uczyć się ).
Po ruchu ludowym od lat 60. terminologia stopniowo przeszła do „tańca ludowego”, a terminologia „tańca ludowego” została użyta w odniesieniu do praktyki grup (lub zespołów ludowych) zajmujących się sztuką i tradycjami ludowymi, które poszerzają repertuar. poprzez pokazy choreograficzne, wykonywane w tradycyjnych strojach i głównie opisujące sceny z życia starego, tradycyjnego społeczeństwa.
Termin ten ogólnie określa tańce pozaeuropejskie, często w opozycji do tańców ludowych lub ludowych, które mają bardziej zastosowanie do tradycyjnych tańców europejskich.
Czasami synonim tańca ludowego lub tańca tradycyjnego , termin ten określa wszystkie tańce balowe, które są nadal praktykowane we wszystkich typach środowisk społecznych i miejskich.
Tradycyjne tańce są prawie wszystkie częścią wspólnego europejskiego funduszu, który ma swoje źródło w średniowieczu : kolęda , taniec basu, a zwłaszcza branża są źródłem większości naszych tradycyjnych tańców. Urozmaicając się czasem w tańcach zbiorowych (w otwartym lub zamkniętym łańcuchu), czasem w tańcach par, czasem jeszcze w tańcach solowych (mężczyzn lub kobiet), tradycyjne tańce znają formy regionalne, nawet lokalne, które je wyróżniają.
Niektóre tańce noszą nazwę wsi, z której pochodzą, inne regionu, a na koniec jeszcze inne niezmiennie przemierzają stulecia od ich powstania. Większość tańców można przypisać określonej „rodzinie”.
W ethnochorégraphes i folklorystów wyróżnić kilka kątów analizy tradycyjnych tańców:
Porównawcze badanie tańców za pomocą tych różnych podejść umożliwia dokonanie porównań repertuarów choreograficznych, w których wszystko wydaje się być rozdzielone. Zatem Breton an-dro i podwójne branle z renesansu , czy portugalski polka i malhão (w) .