Alice już tu nie ma

Alice już tu nie ma Kluczowe dane

Tytuł oryginalny	Alice już tu nie mieszka
Produkcja	Martin Scorsese
Scenariusz	Robert Getchell
Główni aktorzy	Ellen Burstyn Alfred Wrestling III Kris Kristofferson Diane Ladd
Firmy produkcyjne	Warner Bros.
Ojczyźnie	Stany Zjednoczone
Uprzejmy	Dramat
Trwanie	112 min
Wyjście	1974

Aby uzyskać więcej informacji, zobacz Arkusz techniczny i dystrybucja

Alice Isn't Here Anymore ( Alice Doesn't Live Here Anymore ) to amerykański film wyreżyserowany przez Martina Scorsese , wydany w 1974 roku .

Streszczenie

W Stanach Zjednoczonych w latach 70 . Alice jest 35-letnią gospodynią domową, nieszczęśliwą w gospodarstwie domowym: jej mąż jest wobec niej obojętny i poirytowany na ich dziesięcioletniego syna. Ale jej mąż ginie w wypadku samochodowym, a życie Alice zmienia kierunek. Wychodzi z synem w kierunku jej marzenie dziewczynki, aby stać się piosenkarka w Monterrey , w Kalifornii . Ale czekają go rozczarowania.

Karta techniczna

• Oryginalny tytuł: Alice Doesn't Live Here Anymore
• Francuski tytuł: Alice już nie ma
• Reżyser: Martin Scorsese
• Scenariusz: Robert Getchell
• Kierownictwo artystyczne: Toby Carr Rafelson
• Zestawy: Toby Rafelson
• Kostiumy: Lucia De Martino, Lambert Marks
• Zdjęcia: Kent L.Wakeford  (en)
• Oprawa: Owen Marsh
• Dźwięk: Donald E. Parker
• Montaż: Marcia Lucas
• Muzyka: Richard LaSalle
• Produkcja: Audrey Maas, David Susskind
• Firma produkcyjna: Warner Bros. (Stany Zjednoczone)
• Firmy dystrybucyjne: Warner Bros. (Stany Zjednoczone), Warner Bros. Transatlantic (Francja), Solaris Distribution (Francja)
• Kraj pochodzenia: Stany Zjednoczone
• Język oryginału: angielski
• Format: kolor ( Technicolor ) - 35 mm - 1,85: 1 - dźwięk monofoniczny
• Gatunek: komedia dramatyczna
• Czas trwania: 112 min
• Daty wydania:
  • Stany Zjednoczone  :9 grudnia 1974( Los Angeles ) ,29 stycznia 1975( Nowy Jork )
  • We Francji  :30 maja 1975
• Klasyfikacje i CNC wiza  : wzmianka „wszystkie publiczne”, sztuki i badań , wiza eksploatacja n o  44157 wydany5 maja 1975

Dystrybucja

• Ellen Burstyn (VF: Nadine Alari )  : Alice Hyatt
• Alfred Lutter III  : Tommy Hyatt
• Kris Kristofferson (VF: Gérard Dessalles )  : David
• Diane Ladd (VF: Perrette Pradier )  : Flo
• Harvey Keitel (VF: Sylvain Joubert )  : Ben
• Jodie Foster  : Audrey
• Billy Green Bush (VF: Claude Joseph )  : Donald
• Lelia Goldoni (VF: Jane Val )  : Bea
• Vic Tayback (VF: Jacques Dynam )  : Mel
• Valerie Curtin (VF: Jeanine Forney )  : Vera
• Murray Moston (VF: Raoul Delfosse )  : Jacobs
• Lane Bradbury  : Rita Everhart
• Harry Northup (VF: François Leccia )  : barman Joe & Jim's
• Mia Bendixsen  : Alice, w wieku 8 lat

Produkcja

Geneza i rozwój

Po zakończeniu filmowania Egzorcysta , Warner Bros. pragnie nakręcić kolejny film z Ellen Burstyn, nad którym miałaby twórczą kontrolę. Chce wtedy nakręcić inny film z prawdziwą kobietą w roli głównej. Aktorka za pośrednictwem swojego agenta odkrywa scenariusz Roberta Getchella , który wysyła do producentów w studiu. Skontaktowała się również z Francisem Fordem Coppolą, aby dowiedzieć się, czy zna młodego reżysera, który mógłby wyreżyserować film. Mówi jej, żeby oglądała Mean Streets . Uwiedziona tym filmem Ellen Burstyn życzy sobie zaręczyn Martina Scorsese .

Podział ról

Córka Diane Ladd , Laura Dern , pojawia się jako Mała dziewczynka jedząca lody w rożku.

Filmowanie

Zdjęcia zostały zrobione od 26 lutego do 24 kwietnia 1974 roku  :

• Na zewnątrz w Arizonie  :
  • Amado  (w)  ;
  • Park Narodowy Saguaro  ;
  • Tucson .
• Wewnątrz w Kalifornii ( Los Angeles ): sekwencja wspomnień z dzieciństwa Alice w Monterey była ostatnią na planie starego studia Columbia Gower Street w Hollywood, zanim on - tutaj został sprzedany Sunset Gower Studios .

Piosenki

Informacje wymienione w tej sekcji pochodzą z bazy danych filmów IMDb .

• Never Know  (in) , teksty Mack Gordon i muzyka Harry'ego Warrena , grana przez Alice Faye w filmie Hello, Frisco, Hello (1943), piosenka grana podczas napisów początkowych związanych z sekwencją z dzieciństwa z Alice.
• All the Way from Memphis  (nie) słowa i muzyka Iana Huntera , grana przez zespół Mott the Hoople (1973).
• Roll Away the Stone , teksty i muzyka Leona Russella i Grega Dempseya, w wykonaniu Leona Russella (1969).
• Daniel  (w) , słowa Berniego Taupina i muzyka Eltona Johna , w wykonaniu Eltona Johna (1973).
• Jeepster , słowa i muzyka: Marc Bolan , w wykonaniu zespołu T. Rex (1971).
• Gdzie lub kiedy  (w) , słowa Harta Lorenza i muzyka Richarda Rodgersa (1937), grana przez Ellen Burstyn (niewymieniony w czołówce).
• When Your Lover Has Gone , teksty i muzyka Einar Aaron Swan (1931).
• Przeminęło z wiatrem  (włączone) , słowa Herba Magidsona  (w) i muzyka Allie Wrubel (1937), grana przez Ellen Burstyn (niewymieniony w czołówce).
• I'm Got a Crush on You , teksty autorstwa Iry Gershwina i muzyka George'a Gershwina (1928) w wykonaniu Ellen Burstyn (niewymieniony w czołówce).
• I'm So Lonesome I Could Cry , teksty i muzyka Hanka Williamsa (1949), w wykonaniu Krisa Kristoffersona (niewymieniony w czołówce).
• Wildwood Flower  (nie) tradycyjne słowa i muzyka Maud Irving autorstwa Josepha Philbricka Webstera  (w) (1860), zaaranżowane przez Daniela Franklina.
• Cuddle up a Little Closer, Lovey Mine  (in) , słowa Otto Harbach i muzyka Karla Hoschny  (in) (1908), w wykonaniu Betty Grable w filmie L'Île aux Plaisirs ( Coney Island , 1943), scena, w której Tommy ogląda ten film w telewizji.
• I Will Always Love You , teksty, muzyka i wykonanie Dolly Parton (1974), niewymieniona piosenka, grana na szafie grającej na scenie barowej z Alice i Benem ( Harvey Keitel ).

Dom

• AllMovie  : „Chociaż Alice Is No Longer Here praktycznie nie ma cech tematycznych Martina Scorsese , film czerpie swój urok i energię z tego samego realistycznego stylu improwizacji, wspólnego dla wszystkich jego filmów, zwłaszcza w scenach między Alice i Flo lub z irytujący gestykulator Tommy. […] Ona [Ellen Burstyn] otrzymała Oscara dla najlepszej aktorki . W tamtym czasie film był krytykowany za to, że przedstawił Alicji aż nazbyt oczywisty wybór między kochankiem a karierą oraz za uczynienie kochanka Krisa Kristoffersona niewiarygodnie atrakcyjnym. Jodie Foster gra Audrey, nową ekscentryczną przyjaciółkę Tommy'ego. Postacie scenarzysty Roberta Getchella zostały przystosowane do serialu telewizyjnego Alice . "
• Critikat  : „Byłoby niemal zdziwieniem, gdybyśmy odkryli Scorsese'a tak poprawnego w swoim malarstwie epoki poprzez intymność, zdolnego do namalowania w kilku scenach portretu kobiety, która mogłaby mówić w imieniu całej niewidzialnej społeczności, tej z Ameryki Środkowej, stwierdza, że ​​nikt nie przechodzi. Już w zarodku istnieją szerokie zarysy jego wizualnego wszechświata: postacie uwięzione między realizmem a teatralnością, wołające o prawdę i tak kinematograficzne, sięgające do rzeczywistości, przekraczając ją. "
• Le Monde  : „Z polecenia Francisa Forda Coppoli przekonano ją [Ellen Burstyn], aby polegała na Scorsese . […] Wynik tej zaskakująco płynnej współpracy świadczy o dojrzałości młodego filmowca (30 lat). W sekwencjach, które rzucają Alice w szpony Bena ( Harvey Keitel ), psychopaty, który nienawidzi kobiet, odnajdujemy cały potencjał przemocy, który ujawnił już Scorsese. Ale sceny miłosne między Ellen Burstyn i Kris Kristofferson emanują delikatnością i lekkością. Piosenkarz country, który w tamtym czasie został gwiazdą filmową - właśnie wcielił się w Pat Garretta i Billy the Kid of Peckinpah - składa się z męskiej postaci, jakiej nigdy nie zobaczymy w filmach Scorsese: solidna, uspokajająca, zabawna. […] Ze swoją ścieżką dźwiękową, która łączy w sobie rockowe tytuły ( All the Way from Memphis  (en) , Mott The Hoople ), kraj barów, w których Alice znajduje pracę i standardy Broadwayu, które tam ona. Performerka, Alice już tu nie ma, kontynuuje muzyczną twórczość Scorsese, zapoczątkowaną w jej pierwszym filmie Who's That Knocking at My Door? […] Wykorzystując siłę, którą reżyserzy zdobyli w zaciętej walce, Scorsese zażądał stworzenia scenerii dla tej sekwencji o dzieciństwie Alice, jej powołaniu jako piosenkarki. Jesteśmy oczywiście w studiu, w świecącym świetle, które nieodparcie przywołuje wielkie produkcje z lat czterdziestych XX wieku , począwszy od Przeminęło z wiatrem . Tym gestem Martin Scorsese wpisuje swoją historię w fikcję, a zwłaszcza w historię sztuki, którą twierdzi, że utrwala, wielkiego kina amerykańskiego. "

Nagrody

Informacje wymienione w tej sekcji pochodzą z bazy danych filmów IMDb .

• Oscary 1975  :
  • Oscar dla najlepszej aktorki dla Ellen Burstyn  ;
  • Diane Ladd nominowana do Oscara dla najlepszej aktorki drugoplanowej  ;
  • Robert Getchell nominowany do Oscara za najlepszy scenariusz oryginalny .
• Złote Globy 1975:
  • Ellen Burstyn nominowana do Złotego Globu dla najlepszej aktorki w filmie dramatycznym  ;
  • Diane Ladd nominowana do Złotego Globu dla najlepszej aktorki drugoplanowej .
• Writers Guild of America Awards 1975: Robert Getchell nominowany do nagrody WGC za najlepszy oryginalny scenariusz dramatyczny.
• Nagrody BAFTA 1976:
  • Nagroda Brytyjskiej Akademii Filmowej dla najlepszego filmu  ;
  • Nagroda Brytyjskiej Akademii Filmowej dla najlepszej aktorki dla Ellen Burstyn  ;
  • Nagroda Brytyjskiej Akademii Filmowej za najlepszy scenariusz dla Roberta Getchella  ;
  • Nagroda Brytyjskiej Akademii Filmowej dla najlepszej aktorki drugoplanowej dla Diane Ladd  ;
  • Martin Scorsese nominowany do nagrody Brytyjskiej Akademii Filmowej dla najlepszego reżysera  ;
  • Lelia Goldoni nominowana do nagrody Brytyjskiej Akademii Filmowej dla najlepszej aktorki drugoplanowej  ;
  • Alfred Lutter nominowany do nagrody British Academy Film Award dla najlepszego nowego brytyjskiego pisarza, reżysera lub producenta .

Uwagi i odniesienia

Uwagi

1. Tłumaczenie angielskie wydane przez wydawcę.
2. Dowolne tłumaczenie z języka angielskiego przez wydawcę.
3. Wydawany w Stanach Zjednoczonych od 1976 do 1985.

Bibliografia

1. (w) Ratingi Kredyty firmowe .
2. CNC, dystrybutorzy filmów .
3. Ciné-Ressources (francuskie Cinémathèque) .
4. (in) Informacje o wydaniu w internetowej bazie danych filmów
5. Sekrety filmowania - Allociné
6. (in) Ciekawostki w internetowej bazie danych filmów .
7. (w) IMDb Filmowanie i produkcja .
8. (w) Baza danych filmów TCM, materiały archiwalne .
9. (en) Oceny ścieżek dźwiękowych .
10. (w) Wyciąg z krytyki Lucia Bozzola .
11. Wyciąg z recenzji „ Po drugiej stronie lustra” , autorstwa Fabiena Reyre opublikowanej pod adresem26 czerwca 2012.
12. Fragment recenzji, The Revival is Around the Corner: Scorsese on the Roads of the West , autorstwa Thomasa Sotinela opublikowanej na26 czerwca 2012.
13. (en) Oceny .

Linki zewnętrzne

• Zasoby audiowizualne  :
  • Allocine
  • Narodowe Centrum Kina i Ruchomego Obrazu
  • Zasoby Cine
  • Quebec Cinematheque
  • Baza danych filmów
  • (en)  Allmovie
  • (en)  American Film Institute
  • (en)  Internetowa baza danych filmów
  • (w)  ŚWIATŁO
  • (od)  OFDb
  • (w)  Oscary
  • (en)  Rotten Tomatoes
• Analiza filmu na DVDClassik.com