Narodziny |
8 grudnia 1851 Fresne-Saint-Mamès , Haute-Saone , Francja |
---|---|
Śmierć |
31 lipca 1934 Paryż , Francja |
Imię urodzenia | Claude-Émile Schuffenecker |
Narodowość | Francuski |
Czynność | Malarz |
Trening | Akademia Calarossi |
Ruch | Szkoła Pont-Aven |
Wpływem | Paul Gauguin |
Rodzeństwo | Amédée Schuffenecker ( d ) |
Claude-Émile Schuffenecker , znany jako Émile Schuffenecker , urodzony dnia8 grudnia 1851we Fresne-Saint-Mamès i zmarł dnia31 lipca 1934w Paryżu jest francuskim postimpresjonistą z École de Pont-Aven .
Jego ojciec, Nicolas Schuffenecker (1829–1854), krawiec pochodzenia alzackiego , zmarł, gdy Claude-Émile Schuffenecker miał zaledwie dwa lata. Wkrótce potem wdowa Schuffenecker przeprowadziła się z dwoma synami do Meudon pod Paryżem , gdzie mieszkali członkowie jej rodziny, i znalazła pracę w pralni. Później Schuffeneckers jest wspierana i wychowywana przez siostrę M me Schuffeneckers Anne Fauconnet Monnet i jej męża Pierre'a Cornu w Paryżu. Uczęszczał do placówki oświatowej braci ze szkół chrześcijańskich , następnie podjął pracę w biznesie wuja, który sprzedawał czekoladę i kawę w sklepie w dzielnicy Halles .
W 1871 roku Émile Schuffenecker dołączył do Bertina jako pośrednik. Plik28 lutego 1872, Schuffenecker spotyka tam Paula Gauguina , obaj mężczyźni stają się wielkimi przyjaciółmi. Émile Schuffenecker brał wieczorne lekcje rysunku w mieście Paryż oraz u Carolusa-Durana i Paula Baudry'ego . Razem z Gauguinem studiują razem mistrzowskie malarstwo w Luwrze i pracują w Académie Colarossi w Paryżu.
W 1880 roku Schuffenecker poślubił swoją kuzynkę Louise Lançon, z którą miał córkę Jeanne (ur. 1882) i chłopca, Paula (ur. 1884). Para regularnie wita artystów, w tym Guillaumina i Pissarro . Wystawiał na Salonie w latach 1880 i 1881. Po kryzysie giełdowym w 1881 roku Émile Schuffenecker, podobnie jak jego przyjaciel Gauguin, postanowił zostać malarzem . WStyczeń 1882Schuffenecker zdobył pierwsze miejsce w konkursie dla nauczycieli rysunku, uczy rysunku akademickiego w Lycée Michelet de Vanves . W 1884 r. Był jednym z członków założycieli Salonu Niezależnych, po tym, jak odmówiono mu wstępu do Salonu w 1883 r. W tym roku zaprosił Berthe Morisot i Édouarda Maneta, aby przyjechali i zobaczyli jego prace w jego pracowni. Ten ostatni zaleca wystawianie się z impresjonistami. Pissarro , który również został zaproszony, odmawia mu, uznając jego pracę za nieistotną. Podczas gdy Gauguin wyjeżdża na Martynikę , Schuffenecker opiekuje się swoim synem, Clovisem Gauguinem. W Concarneau Schuffenecker spotkał się w lipcu 1886 roku z malarzem Émile Bernard, któremu przekazał list polecający, aby przedstawić go Gauguinowi.
Gauguin i Schuffenecker regularnie malowali w Pont-Aven w Bretanii, gdzie ten ostatni malował swój portret ( Schuffenecker, w Pont Aven ) oraz karykaturalny rysunek zatytułowany Syntetyzm . W liście odPaździernik 1888Gauguin napisał do niego: „Rada, nie kopiuj zbyt wiele z natury, sztuka jest abstrakcją, zaczerpnij ją z natury, marząc przed nią, i myśl bardziej o stworzeniu niż o wyniku. To jedyny sposób, aby wznieść się do Boga, postępując jak nasz boski Mistrz, stwarzając. "
Praca Schuffeneckera to rzeczywiście seria cytatów, naznaczonych różnymi wpływami, pointylizmem , Degasa , Gauguina itp. I to Schuffenecker znajduje miejsce, kawiarnię Volpini, w której mogą wystawiać postimpresjoniści. Regularnie przekazuje pieniądze Gauguinowi, aby przygotować się do podróży, zanim został jego przedstawicielem, gdy przebywał na wyspach, zanim pokłócił się z nim po śmierci Clovisa. Według Gauguina Schuffenecker jest tylko przeciętnym nowicjuszem, urodzonym jako robotnik, woźny lub sklepikarz, osoba o słabym sercu, która oczekuje od innych, że pewnego dnia stanie się „Monsieur” właścicielem.
W 1903 roku jego żona złożyła pozew o rozwód, według Gauguina to prawdziwa harpia , która nie może już dłużej utrzymywać męża i uważa go za idiotę.
Jego kolekcja została zlikwidowana: składa się z 7 Cézanne , 7 Van Gogh ( Le Postman , Le Bon Samaritain , une Arlésienne , wersja Słoneczników , Souvenir du jardin à Etten , z których część jest sprzedawana w Chtchoukine ) i wielu Gauguins (w tym Le Christ jaune ), japońskie ryciny i rysunki Odilona Redona . Jest przygnębiony. Pasjonat spraw społecznych, głosi swoim uczniom, że rysunku nie można się nauczyć, a problemy społeczne można rozwiązać poprzez „konfiskatę spadków na rzecz społeczeństwa” . Został na urlopie przez państwo, przeszedł na emeryturę.
Nadal wystawiał w 1912 i 1917 roku w Salonie Niezależnych.
W latach dwudziestych odwiedzał malarza Fauve Victora Duponta w La Ruche , który pieszczotliwie nazwał go „Red Schuff” z powodu jego anarchistycznych sympatii.
Zmarł w Paryżu w 1934 roku.
Bez prawdziwego osobistego stylu i wyznając pod koniec swojego życia anarchistyczne idee, Schuffenecker był regularnie (od lat dwudziestych XX wieku i po jego śmierci) podejrzewany o wyprodukowanie fałszerstw, w tym podróbek Vincenta van Gogha ( Le Jardin à Auvers i Le Jardin de Daubigny ). W 1927 Schuffeneckers przyznał że „zakończone” Wielkie Drzewo Montbriand Van Gogha, a także obrazy przez Cezanne'a, Krajobraz L'Estaque , Cézanne'a Portret żony i Jas de Bouffan View . Przypuszczalnie Schuffenecker, który bardzo dokładnie przestudiował prace Van Gogha, ukończył również jedną lub więcej wersji Słoneczników Van Gogha i Ogrodu Daubigny'ego , które są w jego posiadaniu od 1894 r. Sprawa ojcostwa Garden de Daubigny zostanie sklasyfikowana przez Sąd Kasacyjny w 2004, ten stół jest dobrze przypisywany Van Goghowi. Według Jill-Elyse Grossvogel, autorki katalogu raisonné Schuffeneckera, nie zostało ustalone, że Schuffenecker świadomie fałszował dzieła Van Gogha przed 1900 r. W przypadku późniejszych prac katalog powinien wkrótce móc określić tytuły i daty.
Martwa natura z miską i owocami (1886), Muzeum Kröller-Müller , Otterlo .
Skaliste wybrzeże w Bretanii (1886), Quimper Museum of Fine Arts .
Antoine de La Rochefoucauld (1886), Muzeum Van Gogha , Amsterdam.
Émile Bernard (1889), Muzeum Sztuk Pięknych w Houston .
Matka Boża w śniegu (1889), Muzeum Wallraf-Richartz , Kolonia .
Rochers à Yport (1889), Muzeum Rybołówstwa , Fécamp .
Portret Madame Champsaur (1890), Muzeum Sztuk Pięknych Pont-Aven .
Portret Juliena Leclercqa i jego żony (około 1898), Herbert F. Johnson Museum of Art , Ithaca (Nowy Jork) .