Klub Myszki Miki

Klub Myszki Miki

Kluczowe dane
Główni aktorzy Zobacz tekst
Ojczyźnie Stany Zjednoczone
Oryginalny łańcuch ABC
Uwaga. sezonów 14
Uwaga. odcinki 620
Różn. oryginał 3 października 1955 - 10 sie 2018

Klub Myszki Miki to pakiet trzech amerykańskich programów telewizyjnych. Transmisja między3 października 1955 i 10 sie 2018na ABC i został ponownie uruchomiony w latach 70., a następnie w latach 90. na Disney Channel . Spektakle te miały wspólną zasadę zapraszania utalentowanych dzieci do śpiewania przed publicznością i pozwoliły spopularyzować wielu śpiewaków o pseudonimie Myszketeer .

To przedstawienie jest następstwem powstania Klubu Myszki Miki w 1930 roku, klubu dla dzieci, w którym pojawiła się postać Disneya, Myszka Miki .

Program z lat 50.

Spektakl Klub Myszki Miki to drugi program wyprodukowany przez Disneya po jego premierze w 1954 r. pod nazwą Disneyland , później przemianowany na wspaniały świat Disneya . Obie serie miały pomóc w finansowaniu i promocji Disneyland Park . Ale ponieważ Walt Disney był zbyt zajęty różnymi projektami, które prowadził, powierzył zaprojektowanie i rozwój tego programu Billowi Walshowi , któremu na początku pomógł Hal Adelquist . W rezultacie powstał program rozrywkowy dla dzieci, który zawierał regularne nagrania, takie jak gazeta, kreskówka, odcinek serialu, szkice i piosenki. Nowością pokazu była systematyzacja piosenki wprowadzającej dla uczestników (często imprezowej) o nazwie Mouseketeer Roll Call . Program był testowany w rejonie Filadelfii, zanim został wyemitowany w sieci ABC. Aby sfinansować produkcję, studio Disneya wykorzystało reklamy w ramach 20 rocznych kontraktów z firmami o wartości 500 000 USD każda, w tym Mattel , jedyny producent zabawek, płatków śniadaniowych, past do zębów i słodyczy. Stephen Kline precyzuje, że pierwszą zabawką reklamowaną w telewizji był Mr. Patate w 1952 roku , roku jego wynalazku, ale w połowie lat pięćdziesiątych większość producentów nie używała tego medium.

Premiera tego programu odbyła się w poniedziałek 3 października 1955w ABC, jako program w dni powszednie, od poniedziałku do piątku, z 24 dziećmi. W drugim sezonie "dodano" jeszcze 15 dzieci, co dało w sumie 39. Muzykę do napisów końcowych, zatytułowaną Marsz Myszki Miki , napisał i skomponował Jimmie Dodd. Zostało to podchwycone przez spowolnienie ostatniej zwrotki pod koniec koncertu. Dodd napisał również wiele piosenek do serialu i serialu.

Program miał także cel edukacyjny i społeczny, młodzi widzowie odkrywali poprzez codzienne sytuacje sposoby rozwijania zdrowego rozsądku i szacunku dla osób starszych. Mattel wydał prawie pół miliona dolarów na reklamę programu w 1955 roku.

W 1955 roku została podpisana umowa pomiędzy Disneyem , Golden Records i ABC na muzykę z The Mickey Mouse Club , pierwsza dostarczająca wokalistów, druga masterów i ABC zapewniająca dystrybucję poprzez swoją nową wytwórnię ABC Records . Ale Golden szybko się wycofał i po roku samo studio Disneya zapewniło produkcję masterów, a następnie dystrybucję za pośrednictwem wewnętrznej wytwórni Disneyland Records .

W sumie 260 jednogodzinnych odcinków i 130 półgodzinnych odcinków wyemitowano w ABC do 25 września 1959 następnie w konsorcjum od 1962 do 1965 i ponownie od 1975. To z powodu popularności tego powtórki z 1975 r. Nowa wersja serialu została uruchomiona w latach 70-tych.

Członkowie

Spektakl Klub Myszki Miki został zaprezentowany przez Jimmiego Dodda , kompozytor stał się „głównym Mouseketeerem” zarówno na ekranie, jak i poza nim. Podczas zajęć edukacyjnych udzielał także zachęt i rad młodym widzom, aby dokonywali właściwych wyborów moralnych. Te małe „  homilie  ” zostały nazwane „doddyzmami”.
Roy Williams , artysta Disneya, również dołączył do programu jako „Grand Mooseketeer”, współgospodarz. To właśnie Roy zasugerował użycie „uszy myszy” noszonych przez zespół o nazwie Mouseketeers .

Na nagraniu pojawili się inni dorośli, nie uważani za Myszketerów:

Reszta zespołu składa się głównie z dzieci i nastolatków. Młodzież wykonywała spektakle muzyczno-taneczne, a także skecze i sekwencje edukacyjne. Wśród tego zespołu grupa młodych ludzi stała się bardziej popularna niż pozostali, ze względu na swoją budowę ciała lub zdolności. Ci Myszoketerowie nazywali się „Czerwoną Drużyną” i obejmowały:

Pozostali Myszoketerowie z tej epoki to:

Nancy Abbate, Don Agrati , Sherry Alberoni , Billie Jean Beanblossom, Johnny Crawford , Dennis Day (Mouseketeer)  (en) , Eileen Diamond, Dickie Dodd, Mary Espinosa, Bonnie Lynn Fields, Judy Harriet, Linda Hughes, Dallas Johann, John Lee Johann , Bonni Lou Kern, Charlie Laney, Larry Larsen, Paul Petersen , Lynn Ready, Mickey Rooney Jr., Tim Rooney, Mary Lynn Sartori, Bronson Scott, Michael Smith, Jay-Jay Solari, Margene Storey, Ronnie Steiner, Mark Sutherland i Don Underhill.

Dennis Day był Mouseketeerem przez dwa sezony, pozostałe były krótsze. Larry Larsen, obecny w sezonie 1956-57, był najstarszym Myszoketeerem, urodzonym w 1939 roku, a więc w wieku 18 lat.

Wśród wielu młodych ludzi przesłuchiwanych do serialu nie zabrano niektórych przyszłych celebrytów, w tym Paula Williamsa (przyszłego autora piosenek) i Candice Bergen (przyszłej aktorki).

Większość z tych Myszoketerów spotkała się ponownie na specjalnym Disney Wonderful World wListopad 1980.

Programowanie

Spektakl był nadawany każdego dnia tygodnia, ale przez okres różniący się w zależności od pór roku:

Każdy z pokazów miał codzienny temat, powtarzany co tydzień, który określał różne sekwencje pokazu:

Zawierał kilka seriali telewizyjnych, w tym:

Koniec programu

Koniec programowania w 1959 roku przypisuje się kilku czynnikom, w tym:

Walt Disney pozwał ABC i wygrał odszkodowanie. Odkrył jednak, że dwa programy The Mickey Mouse Club i Zorro nie mogłyby być transmitowane w żadnej innej sieci telewizyjnej. Tylko Disney Marvelous World in Colour utrzymywał się na antenie do 1972 roku , kiedy rozpoczęła się The Mouse Factory .

Syndykacja

Mimo zakończenia produkcji nowych programów publiczność domagała się ich emisji. Następnie był oferowany w konsorcjum od 1962 do 1965 z kilkoma nowościami w seriach, takich jak Fun with Science i Marvelous Marvin w sezonie 1964-1965.

Te oryginalne programy zostały ponownie wyemitowane ze względu na presję popytu ze strony wyżu demograficznego ze strony20 stycznia 1975 r. aż do 14 stycznia 1977. Od tego czasu były też kilkakrotnie reemitowane na amerykańskich kanałach kablowych i na Family Channel w Kanadzie , ale także codziennie w 1983 roku na Disney Channel , który właśnie wystartował za Atlantykiem, kilka razy przed uruchomieniem na tym kanale nowego wersja z końca 1989 roku . Następnie kanał kontynuował powtórki. Ostatnia znajduje się w bloku programowym Vault Disney między 1995 a wrześniem 2002 roku .

Program z lat 70.

W 1970 roku , Walt Disney Productions postanowił ożywić koncepcję Mickey Mouse Club ale wnosząc kosmetycznych modernizacji show. Głównymi wydarzeniami było ponowne nagranie napisów końcowych w wersji disco i obecność kolorowych Myszoketerów, aby zintegrować różnorodność etniczną. Nowy wystrój był jednak znacznie prostszy, pozbawiony elementów plastycznych z pierwszej wersji. Skład był dość zbliżony z serią, krótkim filmem czarno-białym i innym w kolorze.

Członkowie

Wśród nowych członków niektórzy zostali gwiazdami. Możemy zauważyć:

Pozostali członkowie to:

W przeciwieństwie do wersji z lat 50., wielu z nich nie pozostawało w kontakcie z Disneyem, gdy już się z nim porozumieli.

Programowanie

Tematami dnia były:

Tekst Marszu Klubu Myszki Miki został wydłużony o dwa kolejne zdania:

Seriale często zastępowane były filmami przeciętymi na pół. Niemniej jednak wyprodukowano nowy serial, Tajemnica jaskini Rustlera z Kim Richards i Robbie Rist Wśród filmów możemy wymienić: Trzeci człowiek na górze , Nieszczęścia Merlina Jonesa i jego sequel Un nepeu studieux , Emil i detektywi ( przemianowany na The Three Skrinks ), Tonka (przemianowany na Koń zwany Comanche ), Koń bez głowy (na drewnianym koniu) oraz The Clown and the Child ( Toby Tyler , z Kevinem Corcoranem ).

Dystrybucja

Spektakl zadebiutował w Stanach Zjednoczonych 14 stycznia 1977 w zaledwie 38 stacjach telewizyjnych i zaprzestanie produkcji w Czerwiec 1977wyemitowało go łącznie około 70 stacji. Inne stacje następnie zaplanowały program po jego odwołaniu do12 stycznia 1979. W tym okresie powstało 130 odcinków z przeformatowanych materiałów z nowego programu i innych z wersji z lat 50., głównie z16 stycznia 1978, data nowej skróconej wersji tematu muzycznego.

Ten program wyprodukowany przez studia Disneya nie był dystrybuowany przez Disneya. Została wyprodukowana we współpracy z SFM Entertainment, która w latach 70. rozpowszechniała wersję z lat 50. Od tego czasu prawa do dystrybucji tej wersji należą do CBS Television Distribution .

Program na lata 1980-1990

The All New Mickey Mouse Club był programem telewizyjnym w Stanach Zjednoczonych , zadebiutował w 1989 roku w Disney Channel . Ten nowy program, oparty na koncepcji wersji z lat 50., zawierał między innymi Britney Spears , Justin Timberlake , Christina Aguilera , Christina Milian i Ryan Gosling . Jednak ma inny format niż oryginał, inspirowany talk- show, takimi popularnymi programami, jak Nie możesz tego zrobić w telewizji czy Saturday Night Live .

Ta wersja jest nieco dłuższa od swoich poprzedników i miała jeszcze bardziej wyrazistą mieszankę etniczną niż wersja z lat 80. Została nagrana przed publicznością w parku Disney-MGM Studios w Orlando . Spektakl był mieszanką piosenek, nagranych materiałów i występów na żywo. Myszketerowie zaprezentowali na żywo lub w teledyskach własne wersje popularnych piosenek. Jedna z serii zawierała Myszoketerów i nazywała się Emerald Cove . Trwał 10 minut i był emitowany raz w tygodniu.

Programowanie

Program był emitowany w sezonach od 1 do 5 od poniedziałku do piątku o godzinie 17:30 (16:30 CST ) i sezonie 6 w tym samym czasie tylko od poniedziałku do czwartku. Siódmy sezon był emitowany tylko w czwartki o 19:30.

Spektakl miał premierę w poniedziałek 24 kwietnia 1989 i zakończył się jesienią 1994 roku. Został ponownie wyemitowany do 31 maja 1996 r.. Różne sezony nie mają tej samej liczby odcinków. Tak więc sezony 4 i 6 są krótsze z 35 odcinkami każdy, a sezony 3, 5 i 7 są najdłuższe.

Pięć podstawowych motywów ewoluowało podczas pór roku i było programowane w różne dni:

Członkowie

Porządek alfabetyczny:

  • Josh Ackerman
  • Christina Aguilera (sezony 5-7)
  • Aleja Lindsey
  • Rhona Bennett (sezony 4-6, dorosły (sezon 7))
  • Stoisko Nita (sezony 4-7)
  • Mylin Brooks (sezony 3-5)
  • Brandy Brown (sezony 1-3)
  • Blain Carson (sezony 4-5)
  • JC Chasez (sezony 4-6, dorosły (sezon 7))
  • Braden Danner (sezon 1)
  • Tasha Danner (sezony 4-5)
  • Ashlee „Nikki Deloach” DeLoach (sezony 6-7)
  • Thomas „TJ” Fantini (sezony 6-7)
  • Albert Fields (sezony 1-4)
  • Dale Godboldo (sezony 4-6, dorosły (sezon 7))
  • Ryan Gosling (sezony 6-7)
  • Tiffini Hale (sezony 1-4, dorosły (sezon 7))
  • Chase Hampton (sezony 1-4, dorosły (sezon 7))
  • Raquel "Roqué" Śledź (Sezony 1-2)
  • Ryan Paul James (sezon 7) (dorosły)
  • David Kater (sezon 1)
  • Tony Lucca (sezony 4-6, dorosły (sezon 7))
  • Ricky Luna (sezony 3-7)
  • Tate Lynche (sezony 6-7)
  • Deedee Magno (sezony 1-4)
  • Jennifer Mcgill
  • Terra McNair (sezony 4-5)
  • Ilana Miller (sezony 3-7)
  • Jason Minor (sezony 3-5)
  • Terri Misner (sezony 4-6) (dorosły)
  • Matt Morris (sezony 4-7)
  • Fred Newman (sezony 1-6) (dorosły)
  • Kevin Osgood (sezony 2-4, dorosły (sezon 5))
  • Damon Pampolina (sezony 1-4)
  • Mowava Pryor (sezony 1-3) (dorosły)
  • Keri Russell (sezony 4-6)
  • Britney Spears (sezony 5-7)
  • Justin Timberlake (sezony 6-7)
  • Marc Worden (sezony 3-6, dorosły (sezon 7))

Dziedzictwo

Pokazy dały początek licznym kreacjom:

adaptacje francuskie

Linki zewnętrzne

Bibliografia

  1. (en) Walt Disney Company, „  Disney Factbook 1997 – Disney Through the Decades  ” ,17 lutego 1998(dostęp 22 stycznia 2010 r. ) ,s.  2
  2. (w) Dave Smith, Disney od A do Z: Oficjalna encyklopedia zaktualizowana , s.  152
  3. (en) Dave Smith, Disney A to Z: The Updated Official Encyclopedia , s.  363
  4. (w) Leonard Goldenson i Marvin Wolf Beating the odds , s.  150
  5. (w) Stephen Kline, Out of the Garden: Toys, TV, and Children's Culture in the Age of Marketing , Verso,1995, 406  s. ( ISBN  1-85984-059-0 , czytaj online ) , s.  166
  6. (w) Jimmy Johnson, Inside the Whimsy Works , s.  30
  7. (PL) Jimmy Johnson, wewnątrz Works fantazją , str.  74
  8. później znany pod imieniem Don Grady i grający rolę „Robbie” w serialu My three son ( My Three Sons )
  9. Bill Cotter, The Wonderful World of Disney Television , Hyperion Books , Nowy Jork, 1997 ( ISBN  0-7868-6359-5 )
  10. (w) Dave Smith, Disney od A do Z: Oficjalna encyklopedia zaktualizowana , s.  387