Narodziny |
18 sierpnia 1885 Warszawa |
---|---|
Śmierć |
6 sierpnia 1942(56 lat) Getto Warszawskie |
Narodowość | Polskie |
Trening |
Krakowska Akademia Sztuk Pięknych Akademia Sztuk Pięknych w Monachium |
Czynność | Malarz |
Gatunek artystyczny | Portret |
---|---|
Miejsce zatrzymania | Getto warszawskie |
Roman Kramsztyk , ur18 sierpnia 1885w Warszawie i zmarł dalej6 sierpnia 1942w tym samym mieście jest polskim malarzem żydowskiego pochodzenia . Jest on jednym z przedstawicieli neoklasycznego ruchu z 1920 i 1930 roku .
Kramsztyk urodził się w wykształconej i zasymilowanej warszawskiej rodzinie żydowskiej. Jest synem Juliana Kramsztyka i wnukiem Izaaka Kramsztyka ] ( 1814 - 1889 ), postępowy rabin , kaznodzieja, prawnik, dziennikarz i polski patriota. Uczył się rysunku i malarstwa w Warszawie u wybitnych artystek pozostających pod wpływem impresjonizmu : Zofii Stankiewicz ( 1862 - 1955 ), polskiej malarki i feministki ; Adolf Edward Herstein ( 1869 - 1932 ) i Miłosz Kotarbiński ( 1854 - 1944 ), polski malarz, grafik, poeta i piosenkarz. Od 1903 do 1904 roku rozpoczął studia w Krakowie na Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie w pracowni Józefa Mehoffera , jednego z najwybitniejszych przedstawicieli secesji w Polsce, a następnie od 1904 do 1908 roku w monachijskiej Akademii Sztuk Pięknych w Ludwig von Herterich .
Od początku 1909 r. Do 1914 r. Sporadycznie mieszkał w Paryżu, pozostając zaangażowany w polskie życie artystyczne. Od 1915 do 1924 przeniósł się do Warszawy, gdzie został członkiem Polskiego Towarzystwa Artystyczno-Literackiego . W czasie I wojny światowej przebywał w Polsce, w 1918 r . Wstąpił do Nowej Grupy . W 1922 roku był współzałożycielem grupy artystycznej Rytm . W Rytmistes chcą połączyć nowe trendy artystyczne z tradycją warsztatach dawnych mistrzów, aby zachęcić do dialogu między tradycją a nowoczesnością.
Następnie wrócił do Paryża, ale raz w roku zdecydował się jechać do Polski. W 1939 r. Zaskoczył go w Warszawie wybuch II wojny światowej . Chociaż nie mówił w jidysz i był raczej obcy judaizmowi , od listopada 1940 r. Zmuszony był osiedlić się w ogromnym warszawskim getcie . Ta nagła zmiana w jej życiu zmusza artystkę do przemyślenia, a raczej reinterpretacji swojej tożsamości. W rasowych prawa nazistowski zmusić go podzielić los ludzi, z którymi wcześniej miałem bardzo mało raportu. W getcie zobowiązuje się do przeżuwania ubogich, okazywania ubóstwa, głodu i śmierci.
Kramsztyk został rozstrzelany podczas likwidacji getta dnia 6 sierpnia 1942, przez członka armii Włassowa , zaplecza jednostek niemieckich.
Polscy artyści Przemysław Gintrowski i Jacek Kaczmarski zagrali życie Kramsztyka w piosence Kredka Kramsztyka (ołówek Kramsztyka ).
Twórczość Kramsztyka reprezentuje klasyczny styl polskiego malarstwa. Podobnie jak wielu innych malarzy tamtych czasów, również pod silnym wpływem prac Paula Cézanne'a pod względem techniki i kompozycji. Malował portrety, sceny figuratywne, martwe natury i akty. Kramsztyk znany jest również z zamiłowania do pastelowej i czerwonej kredy . Na początku używa tylko ograniczonej liczby kolorów, zwłaszcza białego, czarnego, chłodnej zieleni i ciemnoczerwonej. Obiekty są oddzielone cienkimi czarnymi liniami. Często malował starsze kobiety, w tym Chińczycy i Afrykanie , ale także krajobrazy południowej Francji i Hiszpanii . Po 1918 malował głównie sceny i grupy ludzi, akty oraz portrety intelektualistów i artystów, często w stylu dawnych mistrzów (styl Cinquecento ), takich jak Peter Paul Rubens czy Leonardo da Vinci .
Aż do II wojny światowej w jego twórczości nie pojawia się żaden wątek żydowski. W ostatnich dwóch latach swojego życia, zamknięty w getcie, rysował przejmujące sceny zagłady ludności żydowskiej. Wyczuwając likwidację getta, powierzył swoje rysunki ukrywającej się po aryjskiej stronie Marii Konowej-Kowalskiej . Po wojnie Maria Konowa-Kowalska wyjechała do Brazylii, gdzie w grudniu 1946 r. Zorganizowała w Sao Paulo wystawę rysunków z getta w Kramsztyku. Nie wiadomo, co stało się z większością tych rysunków. Jedna z najbardziej znanych rodzin żydowskich w getcie znajduje się w Archiwum Ringelbluma .
koncert - 1918
Stary Żyd z dziećmi -
Getto Warszawskie
1941
Portrety
Portret autora i właściciela galerii Adolphe Basler
1912
Portret malarza Mosesa Kislinga
1913
Portret poety dyplomaty Jana Lechonia
1919
Portret Karoli Szustry
1927
Portret Kwiaciarki
1931/1932
Portret mężczyzny z papierosem
Nagi
Krajobrazy
Hiszpański krajobraz
Nadmorski krajobraz
La Rochelle
Sad owocowy
W Paryżu jego prace były wystawiane w niektórych paryskich salonach, m.in. w Salon d'Automne w 1908 r. , W Salonie Niezależnych w 1911 , 1912 , 1913 , 1925 i 1926 r. , W Salon des Tuileries w 1928 , 1929 , 1930 i 1939 r. . Wystawiał także w galeriach prywatnych: Galerie Druet w 1928 ; Galerie Zak w 1930 i 1937 r. Oraz w 1935 r. W Galerie des Beaux-arts .
Był gościnnym wystawcą na Wystawie Światowej w 1937 r. W Paryżu oraz w 1939 r. Na Międzynarodowych Targach w Nowym Jorku. Jego obrazy były również prezentowane za jego życia w wielu innych miastach: Barcelonie ; Berlin ; Bruksela ; Edynburg ; Kraków ; Lemberg ; Moskwa ; Pittsburgh ; Posen ; Praga ; Saint-Louis ; Sztokholm ; Wenecja ; Rzym ; Warszawa i Wiedeń . Jego Port Audierne (1911) została wyróżniona w wystawie artystów polskich w Bretanii w Breton Działu Muzeum w Quimper, w 2004 roku.