Narodziny |
14 października 1931 Toutry ( Côte-d'Or ) |
---|---|
Śmierć |
25 lipca 2017 r(przy 85) Auxerre |
Narodowość | Francuski |
Czynność | Rzeźbiarz , malarz |
Trening |
Atelier François Brochet Académie de la Grande Chaumière w Paryżu |
Mistrz | Francois Brochet |
Miejsca pracy | Paryż , Auxerre , Escolives-Sainte-Camille |
Wpływem | Ossip Zadkine , Otto Dix |
Nagrody | Stypendium Fundacji Marcela-Bleusteina-Blancheta na cele powołaniowe ; cena Despiau-Wlérick ; nagroda Krajowego Towarzystwa Sztuk Pięknych . |
Pierre Merlier , urodzony dnia14 października 1931w Toutry ( Côte-d'Or ) i zmarł dnia25 lipca 2017 rw Auxerre ( Yonne ) jest rzeźbiarzem i malarzem francuskim .
Mieszkał w Yonne i tam tworzył całą swoją twórczość między Auxerre i Escolives . Poświęca się głównie rzeźbie figuratywnej. Jego postacie, polichromowane lasy, są wyjątkowe, niezwykłe; czasami są to karykatury istniejących osobowości. Równolegle z obróbką drewna wykonał brązy i przypadkowo był zainteresowany pracą z ziemią. W 2012 roku stopniowo porzucił narzędzia rzeźbiarza, aby poświęcić się malowaniu w związku z jego pracą rzeźbiarską.
Prezentuje swoje prace na wielu wystawach indywidualnych i zbiorowych, bierze udział w wielu wystawach międzynarodowych. Niektóre z jego monumentalnych osiągnięć zdobią duże francuskie miasta, inne są przechowywane w muzeach lub fundacjach na całym świecie. Jego bogata twórczość odzwierciedla fantastyczną nowoczesność .
Od dzieciństwa, „olśniony rzeźby” , on „weszła w sztuce jako jeden wszedł w religii” . Jako nastolatek pod koniec drugiej wojny światowej został w Auxerre uczniem i praktykiem François Brocheta (1925-2001), o sześć lat starszym malarzem i rzeźbiarzem. Następnie spoczywa na nim zadanie obróbki zgrubnej w drewnie sylwetek przyszłych posągów słynnego już mistrza. Tam Pierre Merlier stworzy swoje pierwsze prace i, jako niezależny duch, szybko przejmie swoją autonomię ku wielkiemu żalowi Brocheta.
W tym czasie uczęszczał na warsztaty Académie de la Grande Chaumière w Paryżu . W tych miejscach każdy przychodzi swobodnie, aby rysować modele, które pozują przez krótki czas. Zrobił tam setki nagich szkiców. Tam też będzie mógł podziwiać prowadzącego tam lekcje Ossipa Zadkine'a .
Tomy (1949), drewno, 45 cm , niepubliczna kolekcja.
Abstrakcja (ok. 1950 r.), Drewno 110 cm , niepubliczna kolekcja.
Od 1954 roku zaczął wystawiać w różnych corocznych salonach paryskich. Jego pierwsza wystawa indywidualna odbyła się w Paryżu w 1955 roku. Wyróżnił się tam i otrzymał nagrodę na Salonie rzeźby w Salonie de la jeune w 1956 roku.
Początki są czasem trudne: „Rzeźba nie otwiera bram raju; rzeźbić to pracować dla króla Prus! A żeby żyć ze swojej sztuki, trzeba być małym oportunistą, którym ja nie jestem… ” ; żyjąc wtedy biednie, dzielił te szczupłe czasy w towarzystwie wschodzących artystów Auxerre.
Petit nu (ok. 1960), drewno, 56 cm , niepubliczne.
La Lectrice (ok. 1960), drewno, 110 cm , niepubliczne.
Rzeźbiarz, odrzucając awangardowe trendy lat 60. , w 1961 r. Uzyskał grant Fondation de la Vocation , który niejako otworzył drzwi do świata sztuki. Następnie tworzył prace dla instytucji i nadal z powodzeniem wystawiał we Francji i za granicą (Paryż, Lozanna, Londyn, Los Angeles).
Z braku miejsca na pracę warsztatową przeniósł się na wieś, kilka kilometrów od Auxerre, do Escolives , bardzo blisko kanału Nivernais . Tam może dać upust swojej przepełnionej kreatywności, co zaowocuje serią pojedynczych postaci, których wyraz twarzy odzwierciedla wpływ postaci namalowanych przez Otto Dixa , innego mistrza rzeźbiarza.
Artysta (ok. 1970, detal), drewno, 100 cm , własność prywatna.
Trylogia (ok. 1970, detal), drewno, 105 cm , nie pozyskane ze zbiorów prywatnych.
Chłopiec Ubu (ok. 1970 r., Detal), drewno, 105 cm , nie pochodzi z prywatnej kolekcji.
Bankier z monoklem (ok. 1980), drewno, 105 cm , niepubliczna kolekcja.
Bankier w niebieskim garniturze (ok. 1980 r.), Drewno, 104 cm , niepubliczna kolekcja.
W 2012 roku zmęczony pracą oddaje się stopniowo malarstwu, które podejmuje tematykę jego twórczości rzeźbiarskiej. Opuścił brzeg kanału Nivernais i dołączył do Auxerre.
Chory, zmarł w Auxerre w zeszłym tygodniu lipiec 2017.
„Wychodząc od języka abstrakcyjnego, ewoluuje w kierunku posągu neoklasycznego, łączącego konstrukcję neokubistyczną z ekspresjonistyczną intencją . Nawiązanie do sztuk popularnej doprowadziło go w ostatnim okresie do postaci karykaturalnych. "
W bardziej pragmatycznym podejściu Pierre Merlier o silnej budowie jest „rzeźbiarzem, który żyje jak pustelnik, otoczony fantasmagoryczną rodziną: setkami postaci wykonanych z drewna, które przekazują sardoniczne spojrzenie ich twórcy na świat. Zadziwiająca, czasem niepokojąca tablica, w której generał de Gaulle ociera się o siebie ramionami, otwierając przed nami ramiona, bo nas zrozumiał, nagi Hitler […], z rękami za plecami jak mały chłopiec przyłapany na winie, Jean-Pierre Soisson brzuchaty, a nawet wcielenie objętość bohaterów Gustava Klimta . ” . „Tworzę figuratywną, ironiczną, satyryczną rzeźbę, ale nigdy nieszkodliwą” - wyznaje.
Rodzina fantasmagoryczna (przed 2003 r.), Kolekcja prywatna nie jest pozyskiwana.
Disturbing Ribambelle (przed 2003 r.), Kolekcja prywatna nie została pozyskana.
Módlcie się za nas (przed 2003 rokiem), prywatna kolekcja nie pochodzi.
Czasem jednak jego rabelaisowską charakter „polemiczne, gburowaty, zbuntowanych i chamskie - ” zniknie, a jego czułość objawia się ze skromnością. Wie, jak złagodzić agresywny ślad piły łańcuchowej, dłuta i dłuta, aby odsłonić cechy i kształty bardzo pruderyjnych Madonn.
Dwa anioły Klimta (ok. 1990), drewno polichromowane, 110 cm , niepubliczna kolekcja.
Trzeci anioł (ok. 1990), drewno polichromowane, 110 cm , niepubliczna kolekcja.
Kobieta w toalecie (przed 2003), drewno polichromowane, niepubliczne.
Skromna kobieta (przed 2003), drewno polichromowane, niepubliczna kolekcja.
Kobieta w długim płaszczu (przed 2003), drewno polichromowane, własność prywatna.
Oprócz rzeźby w drewnie Merlier pracował nad ziemią, wykonał kilka brązów, a także próbował swoich sił w pisaniu, którego używał jako rozrywki, ale nigdy nie został opublikowany.
Meridian break (przed 1965 r.), Terakota, 30 cm , nie pozyskany ze zbiorów prywatnych.
Ebony (przed 1998), brąz, 45 cm , niepubliczna kolekcja.
Z wiekiem zaczął malować. „W moim wieku nie jest łatwo przesuwać kawałki drewna, podczas gdy płótno z łatwością ślizga się w dowolnym miejscu” - precyzuje. W ciągu kilku tygodni namalował około sześćdziesięciu obrazów. „Zamierzam malować rzeźbiarza” - ostrzega Merlier. w sumie namalował ponad 200 płócien. Od 1954 do 1964 namalował około 200 akwareli krajobrazów w Auxerre i okolicach, a w latach 70. wyprodukował duże formaty węgla drzewnego na temat demonstracji, sportu i erotyki.
On sprawi, rzeźby dla Beaudelaire pokazu przez Antoine Bourseiller w Aix-en-Provence festiwalu .
Un Monde de volatiles (2011), kolekcja prywatna niepochodząca.
Beauty and the Beasts (2011), kolekcja prywatna nie pozyskana.
En marche (2011), kolekcja prywatna nie została pozyskana.
Wszystko z Kafką (2011), kolekcja prywatna nie pochodzi.
Portret rodzinny (przed 2010 r.), Zbiory prywatne nie pozyskane.
Koncern republikański (przed 2010 r.), Kolekcja prywatna nie jest pozyskiwana.
La Pause (przed 2010 r.), Zbiór prywatny nie pochodzi ze źródeł prywatnych.
Monsieur X. (przed 2010 r., Szczegóły), nie pozyskano ze zbiorów prywatnych.
Źródło: życiorys Pierre Merlier i program wystaw na lata 2017 i 2018:
Od 1967 do 2015 roku Pierre Merlier wystawiał się w ponad czterdziestu różnych miejscach. Za granicą możemy zacytować:
Źródło: życiorys Pierre Merlier .
W następujących miastach zachowały się monumentalne dzieła artysty:
Źródło: życiorys Pierre Merlier .
Celem stowarzyszenia „Maison Pierre Merlier” jest pomoc w konserwacji, promocji i rozpowszechnianiu twórczości Pierre'a Merliera. Otworzyła wMaja 2019, w Moulin du Saulce w Escolives-Sainte-Camille , Muzeum Pierre-Merlier.