Artysta | Jacopo Pontormo |
---|---|
Przestarzały | 1518 |
Rodzaj | Sztuka sakralna |
Techniczny | Obraz olejny na drewnianym panelu |
Wymiary (wys. × szer.) | 214 × 195 cm |
Ruch | Manieryzm |
Kolekcja | Kościół San Michele Visdomini |
Lokalizacja | Kościół San Michele Visdomini , Florencja |
Pucci ołtarz ( Pala Pucci ) to obraz olejny na desce, pochodzący z około 1518 roku , przez Toskanii malarza Jacopo Carucci, znany jako Pontormo . Praca o wymiarach 214 × 195 cm jest wystawiona w kościele San Michele Visdomini we Florencji . Jest to największy w Pontormo.
Sponsorem ołtarza jest Francesco Pucci, gonfalonier Republiki i zwolennik Medyceuszy, który w testamencie z 1517 r. Przeznaczył na kilka miesięcy przed śmiercią sumę 500 florenów na budowę kaplicy „poświęconej jego dobro. kochał Świętego Józefa ”.
Obraz ma datę 1518 w lewej dolnej części otwartej księgi na kolanach św . Jana .
W ten sposób Pontormo podpisuje swój manierystyczny manifest tym obrazem, o którym Giorgio Vasari mówi, że „ołtarz jest najpiękniejszym obrazem, jaki kiedykolwiek namalował ten rzadki artysta. "
Podczas restauracji dzieła w 2012 roku, w ramach przygotowań do wystawy Pontormo i Rosso: rozbieżne ścieżki manieryzmu mają się odbywać od 8 do20 lipca 2014w Pałacu Strozzi , rysunek przygotowawczy został odkryty na szczycie miejsca ołtarza.
Wyraźnie zrywając z florencką tradycją Świętej Rozmowy , Le Pontormo nie zorganizował wokół centralnego jądra Matki Bożej z Dzieciątkiem uzupełniających się postaci, zwykle ułożonych w piramidę, ale rozproszył je na całej powierzchni obrazu:
Tak więc to święty Józef po lewej stronie trzyma Jezusa, ponieważ jego ewangelia traktuje o dzieciństwie Chrystusa i chwali ojcowską troskę. Święty Jan Ewangelista siedzi na kamiennym bloku po lewej stronie, a święty Franciszek z Asyżu klęczy po lewej stronie w modlitwie. Ostatni święty, prawdopodobnie święty Jakub, stoi po prawej stronie, patrząc od przodu, zgodnie z zasadą autoportretu , z Pontormo.
Pontormo wymyśla nowe systemy grając na odmiennym traktowaniu linii siły, głosząc manierystyczny temat za pomocą ciał o wymuszonych postawach, jednych zatrzymanych w ruchu, z twarzami o przesadnych wyrazach. Nawet spojrzenia są rozproszone: Józef i Święty Jan podążają poza ekranem wskazanym przez Dziewicę, Święty Jakub patrzy na widza, Święty Franciszek patrzy na Dziewicę, która pozostaje neutralna. Starzy ludzie są smutni, dzieci wesołe. Perspektywa renesansu jest traktowana tylko w kilku widocznych elementach architektonicznych podpór absydy wnęki za Matką Boską i jej ciemnego zagłębienia, zamaskowanych zawieszeniem, które odsłania dwóch aniołków.