Michel La Veaux

To właśnie z Louisem Dussault stawiał pierwsze kroki jako operator ( Le Facteur ), ale był to kolejny czarno-biały film krótkometrażowy Robert N. wyreżyserowany w 1980 roku przez Pierre'a Goupila , który go zauważył. Jego współpraca z Goupilem trwa nadal dla „ Tego, który widzi godziny” , niezależnego filmu fabularnego w trybie autofikcji, który przyciąga uwagę krytyków.

La Veaux, który od 1984 do 1986 roku był prezesem Syndykatu Techników Kinematografii i Wideo Quebecu (STCVQ), występuje jako obrońca kina rzemieślniczego i kina niezależnego. W tym duchu rozpoczął współpracę z Sylvie Groulx ( Kronika rozmytego czasu ), Marcelem Jeanem ( Le Rendez-vous perpetuel  ; Vacheries ), braćmi Jean i Serge Gagné ( Królestwo lub azyl ) oraz Benoît Pilon ( Pozdrawiam volés ).

Jeśli nakręcił kilka filmów dokumentalnych w 16 mm ( Kronika zamazanego czasu autorstwa Sylvie Groulx; Critical State Marcela Jeana), Michel La Veaux wyróżniał się od połowy lat 90. dokumentami, które nakręcił na wideo, poczynając od Rosaire et la Petite-Nation użytkownika Benoît Pilon. Następnie wykorzystał zmiany technologiczne (wszystkie produkcje dokumentalne przeszły z filmu 16 mm do analogowego wideo, a następnie cyfrowego), aby zdobyć godną pozazdroszczenia reputację wśród reżyserów. Rozpoczął się okres prosperity, naznaczony filmami takimi jak The Army of the Shadows ( Manon Barbeau ), The Interior Ring ( Dan Bigras ), The Class of Madame Lise (Sylvie Groulx), Le Fil cassé ( Michel Langlois ) i Barbers, a historia mężczyzn ( Claude Demers ). Roger Toupin, sklep spożywczy odmian , inny film dokumentalny nakręcony przez długi czas i wyreżyserowany przez jego wspólnika Benoît Pilona, ​​odniósł znaczący publiczny i krytyczny sukces. Krytycy nie przestają podkreślać plastycznego piękna obrazów, które nadaje bohaterom nadwyżki godności, a także ich skromnego otoczenia.

W 1999 roku podpisał zdjęcia do filmu fabularnego Les Casablancais, koprodukcji między Francją, Marokiem i Kanadą w reżyserii Abdelkadera Lagtaâ . Jednak przez kilka lat kontynuował pracę w filmie dokumentalnym, zanim zadomowił się w fikcji. Po raz kolejny jego współpraca z Benoît Pilonem jest sednem tego rozwoju, ponieważ przy okazji Co trzeba żyć , którego premiera odbyła się w 2008 roku, jego twórczość została zauważona. Poniższa byli obserwowani w szczególności przez Simona Lavoie w Le Deserteur, Trois temps après la mort d'Anna przez Catherine Martin i na miłość boską przez Micheline Lanctôt , dwóch ostatnich tytułów zarabiających jej nominację do nagrody Jutra za najlepszą reżyserię. Fotografia . Następnie rozpoczął współpracę z Sébastienem Pilote , La Veaux podpisując obrazy swoich pierwszych trzech filmów fabularnych: Sprzedawca , Demontaż i Zniknięcie świetlików .

Dyrektor

Swój prawdziwy debiut reżyserski zadebiutował w 1999 roku, kiedy przyjął zaproszenie Marcela Jeana, który został producentem w NFB , do zebrania wspomnień o Pierre'u Perrault ( Pierre Perrault opowiada o Île-aux-Coudres ). W następnym roku, jeszcze w NFB i ponownie na zaproszenie tego samego producenta, wyreżyserował dla telewizji dokument biograficzny, Z poważaniem, Guy L'Écuyer .

Stworzenie pierwszego osobistego filmu zajęło mu kilka lat. To dokumentalny Hôtel la Louisiane , portret mitycznego establishmentu o tej samej nazwie w Saint-Germain-des-Prés . Paraduje tam kilku prestiżowych mieszkańców, aby opowiedzieć historię tego miejsca: Juliette Gréco , Albert Cossery , Olivier Py , Robert Lepage , Gérard Oberlé ,…. W tym pierwszym filmie przywołuje swoje szczególne połączenie z pokojem nr 10 Hotelu La Louisiane .

Swój następny film dedykuje jednemu ze swoich mistrzów, operatorowi i reżyserowi Jean-Claude Labrecque. Labrecque, kamera pamięci, to trzeźwy i uważny dokument, składający się z serii wymian między reżyserem a jego bohaterem, a wszystko to przerywane fragmentami filmów nakręconych przez Labrecque.

Filmografia

jako reżyser zdjęć

• 1978  : Listonosz
• 1982  : Honduras w sercu obu Ameryk
• 1985  : ten, który widzi godziny
• 1988  : Kronika mglistego czasu
• 1989  : Królestwo czy azyl
• 1989  : The Perpetual Rendezvous
• 1990  : Vacheries
• 1992  : stan krytyczny
• 1993  : Skradzione spojrzenia
• 1995  : Sąsiad
• 1996  : Anna do litery C
• 1997  : Rosaire and the Petite-Nation
• 1997  : Alchemik i iluminator
• 1999  : Pierre Perrault mówi o Île-aux-Coudres
• 1999  : Pijane emocje
• 1999  : Napisz do przemyślenia
• 1999  : Armia cieni
• 1999  : Casablancais
• 2000  : W cieniu Hollywood
• 2001  : Wieczność lub zniknięcie kultury
• 2002  : Czy Korona jest w stanie wojny z nami?
• 2002  : Zerwana nić
• 2003  : 3 siostry w 2 etapach
• 2003  : Odwieczny i sprzedawca rzeczy używanych
• 2003  : gabinet doktora Ferrona
• 2003  : Roger Toupin, sklep spożywczy odmian
• 2004  : Nasza narodowość
• 2005  : Historia Sable
• 2005  : Z krawędzi bestii
• 2005  : W cieniu
• 2005  : Jack i Jacques
• 2006  : Nestor i zapomniani
• 2006  : Barbers, historia mężczyzn
• 2006  : La Classe de Mme Lise
• 2006  : Wiadomości z północy
• 2006  : Matka i światy
• 2007  : Co trzeba zrobić, by żyć
• 2007  : Wiadomości z północy
• 2008  : dezerter
• 2008  : Mad of God
• 2009  : The Ladies in Blue
• 2009  : Trzy razy po śmierci Anny
• 2009  : Życie, które się zaczyna
• 2010  : Sprzedawca
• 2010  : Absolutorium
• 2010  : Na miłość boską
• 2012  : Anna dwudziestu dni
• 2012  : Pasja według Gabriela
• 2013  : Demontaż
• 2014  : Spotkania z młodym poetą
• 2015  : Moi wrogowie
• 2017  : Iqaluit
• 2018  : Malek
• 2018  : Zniknięcie świetlików

jako dyrektor

• 1999  : Pierre Perrault mówi o Île-aux-Coudres
• 2000  : Z poważaniem, Guy L'Écuyer
• 2015  : Hotel La Louisiane
• 2017  : Labrecque, aparat do pamięci

Nagrody i nominacje

Nagrody

• 2014: Zwycięzca Jutry . Najlepszy kierunek zdjęć do The Dismantling.
• 2018: Nagroda za najlepsze zdjęcia za zniknięcie świetlików na Whistler Film Festival 2018
• 2018: Nagroda za dokument historyczny za Labrecque, aparat do pamięci , Międzynarodowy Festiwal Filmów Historycznych w Pessac
• 2018: Nagroda publiczności - Najlepszy film dokumentalny dla Labrecque, kamera do pamięci, Great Lakes Quebec Film Festival w Biscarosse

Spotkania

• 2012: Jutra - Nagroda za najlepszą reżyserię fotograficzną za miłość do Boga.
• 2015: Canadian Screen Awards - nagroda za najlepsze obrazy za spotkania z młodym poetą.

Anegdoty

Linki zewnętrzne

• Oglądaj Z poważaniem, Guy L'Écuyer na nfb.ca
• (en) Michel La Veaux w internetowej bazie danych filmów

Bibliografia

1. Jean, Marcel, 1963- i Coulombe, Michel, 1957- , Słownik kina Quebecu , Montreal (Quebec), Boréal,2006( ISBN  2-7646-0427-0 i 9782764604274 , OCLC  1006893527 , czytaj online )
2. Turner, D. John. and National Film, Television and Sound Archives (Kanada) , kanadyjski indeks filmów fabularnych, 1913-1985 , Public Archives Canada,1987( ISBN  0-660-53364-2 i 9780660533643 , OCLC  17841308 , czytaj online )
3. Jean, Marcel, 1963- , Słownik filmów Quebec ( ISBN  978-2-924283-67-7 i 2-924283-67-1 , OCLC  900394181 , czytaj online )
4. „  Michel La Veaux składa hołd swoim panom, a jednemu w szczególności  ” , w L'Humanité ,24 listopada 2018 r(dostęp 27 stycznia 2019 )
5. „  Wywiad z Michelem La Veaux  ”, 24 obrazy nr 1976 ,wiosna 1995, s.  8 ( ISSN  0707-9389 , czytaj online )
6. Robert Daudelin, „  The present out of time  ”, 24 obrazy nr 116–117 ,lato 2004, s.  25 ( ISSN  0707-9389 , czytaj online )
7. „  W całej ludzkości  ” w Le Devoir ,26 sierpnia 2008(dostęp 28 stycznia 2019 )
8. André Duchesne , "  Hotel La Louisiane:" Film z humanistycznym spojrzeniem "  ", La Presse ,17 grudnia 2015( czytaj online , sprawdzono 27 stycznia 2019 r. )
9. "  Hotel La Louisiane" Séquences - La revue de cinema  " , na www.revuesequences.org (dostęp 27 stycznia 2019 )
10. „  Highlighting  ” w Le Devoir ,21 września 2016 r(dostęp 27 stycznia 2019 )
11. „ Fireflies Wins Whistler Festival Award - ACPAV - Association Coopérative de Productions Audio-Visuelles  ” , na www.acpav.ca (dostęp 24 stycznia 2019 )
12. „  Labrecque, kamera do pamięci zdobywa nagrodę na Festival de Pessac - ACPAV - Association coopérative de productionions audio-visuelles  ” , na www.acpav.ca (dostęp 24 stycznia 2019 )
13. "  LABRECQUE, A CAMERA FOR MEMORY WINS PUBLIC PRIZE AT BISCARROSSE FESTIVAL - ACPAV - Association coopérative de productionions audio-visuelles  " , na www.acpav.ca (dostęp 24 stycznia 2019 )