Narodziny |
25 kwietnia 1941 Reichenberg , Niemcy |
---|---|
Okres aktywności | 2013 |
Narodowość | Niemiecki |
Zajęcia | Malarz , rzeźbiarz |
Inne działania | Dekorator teatru |
Reprezentowane przez | Galeria Almine Rech ( d ) |
Miejsca pracy | Berlin , Düsseldorf |
Różnica | Międzynarodowa Nagroda im. Mendelssohna w Lipsku ( d ) (2013) |
Markus Lüpertz , urodzony dnia25 kwietnia 1941do Reichenbergu (obecnie Libercu w Czechach , to malarz niemiecki . Jest także, od 1980 , projektant teatru i rzeźbiarza .
Lüpertz uważany jest za jednego z najważniejszych przedstawicieli niemieckiego neoekspresjonizmu . Nazywany „księciem malarzy” ze względu na swoje spektakularne występy publiczne, stosowanie egocentrycznej retoryki i ekstrawagancki styl życia, jest blisko innych współczesnych niemieckich malarzy, takich jak Jörg Immendorff i Georg Baselitz , a także postaci, takich jak były kanclerz Gerhard Schröder .
Mieszka i pracuje między Berlinem , Karlsruhe , Düsseldorfem i Florencją . Jest żonaty i ma pięcioro dzieci.
Lüpertz studiował w Szkole Sztuk Pięknych w Krefeld u Laurensa Goosensa oraz przez semestr na Sztuk Pięknych w Düsseldorfie .
W 1962 r. Przeniósł się do Berlina Zachodniego, gdzie wraz z Berndem Koberlingiem i Karlem Horstem Hödicke stworzył galerię Großgörschen 35.
W 1976 roku Lüpertz został profesorem Akademii Sztuk Pięknych w Karlsruhe .
W następnym roku jego pierwsza retrospektywa odbyła się w Kunsthalle w Hamburgu ; po nim odbywają się wystawy w centrum sztuki w Bernie, w Stedelijk Museum w Amsterdamie oraz w Van Abbemuseum w Eindhoven .
W 1986 r. Został mianowany profesorem Akademii Sztuk Pięknych w Düsseldorfie; został jej dyrektorem w 1988 roku.
Markus Lüpertz jest także okazjonalnym poetą i pianistą free jazzu .
W przeciwieństwie do wielu abstrakcyjnych trendów w popularnym powojennym malarstwie Markus Lüpertz skupia się na motywach prostych, esencjalnych i figuratywnych, które maluje ekspresyjnie. Zaczęło się w Berlinie na początku lat sześćdziesiątych XX wieku , kiedy w galerii Großgörschen 35 zaprezentowano „obrazy dytyrambiczne”.
Po tej wystawie, dwa lata później, zaprezentowano „Sztuka, która pozostaje sobą: Manifest dytyrambiczny”, prawdziwe przeprosiny za malarstwo-malarstwo .
W latach 1969-1977 Lüpertz malował duże formaty w serii zdominowanej przez motywy zaczerpnięte z historii Niemiec (z kluczowymi postaciami symbolicznymi, takimi jak hełmy, flagi, pomniki wojenne itp.).
Od 1977 roku Lüpertz rozwijał obrazy „wielkiego stylu”, w których zbliżył się do abstrakcyjnych stylów, które narodziły się w latach pięćdziesiątych XX wieku . Rozwinął tę praktykę na początku lat 80. , choć coraz częściej inspirował się obrazami zaczerpniętymi z historii sztuki (np. Poussin czy Corot ).