Władca Pierścieni Logo franczyzy.
Tytuł oryginalny | Władca Pierścieni |
---|---|
Oryginalne wsparcie | Roman Władca Pierścieni (1954-1955) |
Autor oryginalny | John Ronald Reuel Tolkien |
Liczba filmów | 3 |
Pierwsze dzieło | Władca Pierścieni: Drużyna Pierścienia ( 2001 ) |
Ostatnie dzieło | Władca Pierścieni: Powrót Króla ( 2003 ) |
Firmy produkcyjne | Kino nowej linii |
---|---|
Ojczyźnie |
Nowa Zelandia Stany Zjednoczone |
Uprzejmy | Fantazja |
Aby uzyskać więcej informacji, zobacz kartę techniczną i dystrybucję
Władca Pierścieni to amerykańsko - nowozelandzka trylogia filmów fantasy wyreżyserowana przez Petera Jacksona i oparta natrzytomowej powieści o tym samym tytule autorstwa JRR Tolkiena . Filmy składające się na tę trylogię to Drużyna Pierścienia ( 2001 ), Dwie wieże ( 2002 ) i Powrót króla ( 2003 ).
Projekt ten jest uważany za jeden z najbardziej ambitnych w historii kina , z budżetem 285 milionów dolarów. Zaczął być rozwijany przez Jacksona w 1995 roku i zaowocował studiem produkcyjnym New Line Cinema po tym, jak Miramax Films go porzucił. Cały projekt trwał osiem lat, choć zdjęcia do trzech filmów miały miejsce jednocześnie między październikiem 1999 a grudniem 2000 i miały miejsce w całości w Nowej Zelandii . Długa wersja każdego filmu z trylogii została wydana na DVD około rok po premierze kinowej. Choć filmy śledzą ogólnie historię powieści, pomijają pewne elementy, a dodają inne, odbiegając tym samym od ich źródła.
Osadzone w fikcyjnym świecie Śródziemia , trzy filmy podążają za hobbitem Frodo Bagginsem ( Frodo Baggins po angielsku , grany przez Elijah Wood ), gdy on i inni członkowie Drużyny Pierścienia angażują się w misję zniszczenia Jedynego Pierścienia , a tym samym doprowadzić do upadku jego twórcy, Saurona . Drużyna kończy się podziałem, a Frodo kontynuuje swoją misję tylko w towarzystwie swojego wiernego towarzysza Sama ( Sean Astin ) i podstępnej istoty o imieniu Gollum ( Andy Serkis ). Tymczasem mag Gandalf ( Ian McKellen ) i Aragorn ( Viggo Mortensen ), następca tronu Gondoru na wygnaniu , zbierają wolne ludy Śródziemia, które ostatecznie wygrywają Wojnę o Pierścień .
Wszystkie trzy filmy odniosły duży sukces komercyjny, przynosząc w sumie prawie 3 miliardy dolarów po wprowadzeniu do kin. Zostały ogólnie ocenione przez krytyków i zdobyły wiele nagród, w tym siedemnaście Oscarów z trzydziestu nominacji. Ostatni film w trylogii, Powrót króla , zdobył wszystkie jedenaście Oscarów, do których był nominowany, wiążąc Ben-Hura i Titanica w rekordzie większości Oscarów otrzymanych za film. Trylogia otrzymała liczne nagrody za dystrybucję, efekty specjalne i grafikę komputerową . Filmy przyniosły również nowe zainteresowanie i uznanie opinii publicznej twórczością Tolkiena, pomimo pewnych kontrowersji dotyczących różnic między książkami i ich adaptacją.
Następnie, po sukcesie trylogii, Peter Jackson postanowił połączyć siły ze studiem Metro-Goldwyn Mayer oprócz New Line, aby w latach 2012-2014 dostosować Hobbita do kin.
Peter Jackson odkrył Władcę Pierścieni w wieku 17 lat dzięki tytułowemu filmowi animowanemu wyreżyserowanemu przez Ralpha Bakshiego i wydanemu w 1978 roku . Ciesząc się tym niedokończonym dziełem i chcąc dowiedzieć się o nim więcej, czytał powieści JRR Tolkiena podczas dwunastogodzinnej podróży pociągiem z Wellington do Auckland w wieku siedemnastu lat.
W 1995 roku Jackson, obecnie reżyser, zakończył zdjęcia do Ghosts Against Ghosts i rozważał adaptację Władcy Pierścieni jako nowy projekt , zastanawiając się, dlaczego od tamtej pory nikt tego nie zrobił. Dzięki postępom w grafice komputerowej od czasu Jurassic Park wierzy, że film fantasy może teraz mieć wiarygodne efekty specjalne, a w październiku ze swoim partnerem Fran Walsh i wsparciem Harveya Weinsteina , prezesa Miramax Films , rozpoczyna negocjacje z Saulem Zaentz , który posiadał prawa do adaptacji książek od wczesnych lat 70. , zaczynał od nakręcenia dwóch adaptowanych filmów z Władcy Pierścieni i jednego opartego na Hobbicie . Ale problemy pojawiają się, gdy okazuje się, że Zaentz nie ma prawa do Bilba i Universal Pictures oferuje Jackson dokonać remake'u z King Kong w tym samym czasie . W kwietniu 1996 roku negocjacje utknęły w martwym punkcie i Jackson zdecydował się najpierw nakręcić swój film o King Kongu , ale Universal odwołało projekt pod koniec roku i Jackson powrócił do Władcy Pierścieni , w tym Miramax ma teraz prawa. Jackson i Walsh mają do Harveya i Boba Weinsteinów swój projekt adaptacyjny trzy miesiące później z pierwszym filmem, Drużyna Pierścienia , kończącym się odejściem Gandalfa i Pippina do Minas Tirith , a drugim zatytułowanym The War of the Ring . Dwaj bracia producenci zgadzają się na nakręcenie tych dwóch filmów z budżetem 75 000 000 dolarów .
Jackson i Walsh zaczynają pisać scenariusz z pomocą Stephena Sinclaira i jego towarzyszki, Philippy Boyens , wielkiej wielbicielki książek Tolkiena. Ten proces pisania obu filmów zajmuje im nieco ponad rok. Sinclair musi opuścić projekt z powodu innych obowiązków zawodowych, a inne problemy pojawiają się, gdy Miramax zdaje sobie sprawę, że filmy mogą kosztować dwa razy więcej niż pierwotnie zakładany budżet. Producenci, którzy zainwestowali już 15 milionów dolarów , postanawiają połączyć oba filmy w jeden,17 czerwca 1998Bob Weinstein proponuje Jacksonowi nakręcenie jednego dwugodzinnego filmu, sugerując usunięcie fragmentów dotyczących Bree i bitwy w Helmowym Jarze , a także postaci Sarumana , aby Rohan i Gondor stały się tym samym krajem, z Eowiną jako siostrą Boromira , aby znacznie skrócić przejścia w Rivendell i Morii oraz aby Enty powstrzymały Uruk-hai przed porwaniem Merry'ego i Pippina . Zdenerwowany ideą utraty połowy swojego projektu, Jackson odmawia, a Harvey Weinstein daje mu cztery tygodnie na znalezienie innego studia produkcyjnego, które odkupiłoby prawa. Jackson krąży po hollywoodzkich producentach, pokazując im 35-minutowy film ze swojego projektu, ale nikt nie wydaje się zainteresowany, gdy termin zbliża się do końca. W ostateczności spotyka Marka Ordesky'ego i Roberta Shaye'a z New Line Cinema , którzy po obejrzeniu teledysku pytają go, dlaczego chce zrobić dwa filmy, skoro są trzy książki, i proponują mu nakręcenie trylogii.
Jackson, Walsh i Boyens wracają do pracy, pisząc trzy nowe scenariusze, a rozszerzenie projektu dodaje im więcej pracy, ale w zamian daje im więcej swobody w rozwijaniu historii. Trzej pisarze postanawiają przyjąć bardziej chronologicznie niż w książkach podejście i uczynić poszukiwanie Froda centralnym elementem scenariusza, a intryga wokół Aragorna jest elementem drugorzędnym. Podział tych trzech filmów nie jest więc dokładnie taki sam, jak w przypadku trzech tomów książki, a postacie i wydarzenia, które nie przyczyniają się do tych dwóch elementów, takie jak Tom Bombadil i „oczyszczenie Shire ” są pomijane. Charakterystyki wielu postaci są zmieniane z książek z powodów dramatycznych, a pisanie scenariuszy nadal ewoluuje podczas kręcenia filmu dzięki sugestiom aktorów dotyczącym ich postaci. Najbardziej zauważalna zmiana dotyczy postaci Arweny , która pierwotnie miała być wojowniczką bardziej zaangażowaną w wydarzenia, a zwłaszcza w Bitwę o Helmowy Jar, zanim pisarze przywrócili jej bliższy obraz. .
Peter Jackson zaczyna tworzyć storyboardy z Christianem Riversem wsierpień 1997i zebrać zespół do odtworzenia Śródziemia w tym samym czasie. Zleca Richardowi Taylorowi , wieloletniemu współpracownikowi i szefowi Weta Workshop , opiekę nad wyglądem pięciu głównych elementów: zbroi, broni, protez do makijażu, stworzeń i modeli. WListopad 1997Do projektu dołączają Alan Lee i John Howe , ilustratorzy wielu prac Tolkiena. Wizualna strona filmów jest w dużej mierze inspirowana ich ilustracjami. Scenograf Grant Major jest odpowiedzialny za przekształcenie wzorów Lee i Howe w warunkach rzeczywistych, a Dan Hennah The dyrektorem artystycznym , organizuje szlaki miejscach i nadzoruje pracę działu sztuki.
Jackson prosi swój zespół o podkreślenie realizmu w celu uczynienia Śródziemia wiarygodnym światem. Elementy charakterystyczne dla każdej kultury ( elfy , krasnoludy , hobbity , Gondor , Rohan ) zostały opracowane tak, aby ich historia była wyczuwalna poprzez różne style, a każdy rekwizyt w filmie został zaprojektowany przez dział artystyczny, czasami w kilku skalach. Armia Nowej Zelandii pomaga budować Hobbiton na kilka miesięcy przed rozpoczęciem zdjęć, aby specjalnie posadzona roślinność miała czas na wzrost. Stworzenia zostały zaprojektowane z taką samą dbałością o szczegóły, na przykład ogromne skrzydła latających stworzeń Nazgûl . W sumie warsztat Weta tworzy 48 000 elementów zbroi, 500 łuków i 10 000 strzał. Ngila Dickson i jej zespół szwaczek tworzą około 19 000 kostiumów i nadają im postarzały wygląd, aby dodać realizmu.
Główne zdjęcia do trzech filmów odbywają się jednocześnie w studiach Wellington i Queenstown oraz w różnych miejscach przyrodniczych Nowej Zelandii , do niektórych dostępnych tylko z helikopterów, pomiędzy11 października 1999 r. i 22 grudnia 2000 r.. Pickup , dodatkowe sceny dodane później, są kręcone każdego roku w latach 2001 i 2004 do siedmiu różnych zespołów i jednocześnie pracować na więcej niż 150 ogółem miejsc fotografowania. Peter Jackson nadzoruje pracę tych różnych ekip satelitarnych, oprócz głównej ekipy filmowej, którą prowadzi i stale przepisuje scenariusz, i śpi średnio cztery godziny w nocy podczas kręcenia filmu. Zelandia Departament New Zachowania następnie zarzucać autoryzowanym filmowanie w parkach narodowych bez studiował dokładnie jego wpływu na środowisko naturalne i bez ostrzegł publicznie. Filmowanie scen bitewnych w Parku Narodowym Tongariro wymaga następnie prac konserwatorskich.
Film | |||
---|---|---|---|
Drużyna Pierścienia ( 2001 ) |
Dwie wieże ( 2002 ) |
Powrót króla ( 2003 ) |
|
Dyrektor | Peter Jackson | ||
Scenarzyści | Peter Jackson | ||
Fran Walsh | |||
Filippa boyens | |||
Stephen Sinclair | |||
Muzyka | Howard brzeg | ||
Fotografia | Andrzej Leśnie | ||
Montowanie | Jan Gilbert | Michael J. Horton | Jamie selkirk |
Trwanie | 178 minut (2h58) | 179 minut (2h59) | 201 minut (3h21) |
Czas trwania długich wersji | 228 minut (3h48) | 234 minuty (3h54) | 262 minuty (4h22) |
Firmy produkcyjne | Kino nowej linii | ||
Filmy o orzechach skrzydłowych | |||
Firma Saul Zaentz | |||
Firmy dystrybucyjne | Kino nowej linii | ||
Metropolitan Filmexport |
Postprodukcja każdego filmu (efekty specjalne, kompozycja muzyczna, nagranie głosu, kręcenie dodatkowych scen itp.) trwa prawie rok, co tłumaczy opóźnienie między premierą każdego filmu. Kręcenie scen walki wymagało opracowania nowego oprogramowania, Massive , przez firmę Weta Digital zajmującą się efektami specjalnymi Petera Jacksona . To oprogramowanie umożliwia nadanie realistycznego zachowania każdej ze 100 000 syntetycznych postaci pojawiających się w scenach tłumu lub bitewnych. Udoskonalony w ostatnim opusie, daje zwiększony realizm koniom syntetycznym i pozwala na wirtualne akrobacje, których nie można inaczej. Postać Golluma , wyprodukowana w całości w komputerowo generowanych obrazach z ruchu ujęcia aktora Andy'ego Serkisa , rewolucjonizuje pojęcie wirtualnego aktora.
Wszystkie trzy filmy wykorzystują innowacyjne cyfrowe efekty specjalne i efekty specjalne . Pierwszy film ma prawie 540 efektów, drugi 799, a trzeci 1488 (w sumie 2730). W przypadku długich wersji liczba filmów wynosi 3420. Nad efektami specjalnymi trylogii pracowało dwieście sześćdziesiąt osób, co w przypadku Les Deux Tours liczba ta podwaja się . Zespół kierowany przez Jima Rygiela i Randy'ego Cooka intensywnie pracował, także w nocy, aby w krótkim czasie wyprodukować efekty specjalne. Na przykład wyprodukowali kilka dużych nagrań Helm's Deep w ciągu ostatnich sześciu tygodni postprodukcji Dwie wieże i ten sam numer w ciągu ostatnich sześciu tygodni Return of the King . Chociaż Weta Workshop jest główną siłą stylistyczną stojącą za filmami, wyjątkowa scena, w której Arwen wciela się w Mrocznych Jeźdźców w Drużynie Pierścienia, została stworzona przez Digital Domain .
Produkcja była skomplikowana przez użycie podwójnej skali i nabrała perspektywy na poziom niespotykany wcześniej w przemyśle filmowym. Elijah Wood mierzący w rzeczywistości 1,68 m , ale jego postać Frodo Baggins tylko 1,06 m . W niektórych scenach wykorzystano modele w małej i dużej skali, podczas gdy niektóre zestawy, zwłaszcza Cul-de-Sac w Hobbiton , zostały skonstruowane w dwóch różnych skalach, tak aby figury wydawały się mieć odpowiedni rozmiar. W pewnym momencie filmu za Frodo podąża Gandalf w korytarzu w Cul-de-Sac. Elijah Wood i Ian McKellen zostali sfilmowani w dwóch różnych wersjach tego samego korytarza, zbudowanych w dwóch różnych skalach, z dwoma nagraniami ułożonymi w stos tak, że obie postacie pojawiają się w tym samym korytarzu w tym samym czasie.
Perspektywa wykonana została również zastosowana do czasów, gdy hobbici interakcji z ludzi i elfów, największy. Ku zdumieniu zespołu, zwykła czynność klękania często wystarczała, aby osiągnąć zamierzony efekt. Kilku aktorów nosiło również zbyt duże kostiumy, aby wyglądać na wyższych niż inni, a drobne podszewki, czasami noszące lateksowe maski, aby wyglądać jak aktorzy, były używane na szerokich lub tylnych ujęciach.
W świecie Śródziemia hobbity mają około 1,10 m , podczas gdy krasnoludy są większe, około 1,40 m , a ludzie i elfy mają normalny ludzki rozmiar. Jednak filmy wykorzystują tylko dwie skale, a nie trzy: różnica polega na wybraniu większych aktorów do grania krasnoludów i połączeniu krasnoludów i hobbitów na tej samej płaszczyźnie. Na przykład John Rhys-Davies , który gra Gimli, jest wyższy niż Elijah Wood, który gra Frodo. Tak więc pod koniec sceny Rady Elronda , kiedy dziewięć Drużyny Pierścienia stoi razem, Rhys-Davies i czterej aktorzy Hobbit zostali sfilmowani jednocześnie, podczas gdy wysokie postacie ludzkie (Gandalf, Aragorn, Boromir, Legolas) sfilmowany w drugim etapie, dwa nagrania zostały następnie połączone w jeden obraz, na którym hobbici wydają się mniejsze niż krasnolud. Zaletą jest to, że sceny składające się wyłącznie z krasnoludów i hobbitów nie wymagały zastosowania podwójnej dekoracji. Na przykład, kiedy po raz pierwszy wchodzą do Lothlórien, a Gimli rozmawia z Frodo, scena nie wymagała użycia podwójnej skali, ponieważ Rhys-Davies ma naturalnie odpowiedni rozmiar dla aktorów grających hobbitów. W scenach, w których Gimli jest w obecności mężczyzn, to aktor Brett Beattie podwaja Johna Rhysa-Daviesa. Liczba scen granych przez Beattiego jest według niektórych filmów dokumentalnych ważniejsza od tych granych przez Rhysa-Daviesa.
Weta Workshop ukuł termin „duża” w odniesieniu do 72 dużych modeli wykonanych do filmów, nawiązując do ich ekstremalnych rozmiarów. Wśród tych miniatur znajduje się Helm's Chasm w skali 1:4 , który wraz z miniaturami Khazad-Deum i Osgiliath był jednym z pierwszych, jakie powstały. Większość modeli została zbudowana w celu połączenia ze scenografią i obrazami. Tak jest na przykład w przypadku Argonath , Minas Tirith , Wieży i Jaskiń Isengardu , Barad-pression , Drzew Lothlórien , Lasu Fangorn i Czarnej Bramy . Alex Funke kierował montażem kamer Motion Control , a John Baster i Mary Maclahlan kierowali konstrukcją modeli. Zespół odpowiedzialny za modele to ten, który pracował najwięcej ze wszystkich zespołów odpowiedzialnych za efekty specjalne: ponad tysiąc dni. Zorganizowali przyjęcia, aby uczcić kamienie milowe, takie jak świętowanie 666. dnia pracy . Ich ostatnim nagraniem było „Czarne drzwi”, do trzeciego filmu, wlistopad 2003.
Stworzeń takich jak trolle , Balrog , Entów , Nazgul wierzchowców , Wargs , Mumakil i Arachne były całkowicie zaprojektowany komputerowo. Projektanci spędzili miesiące na tworzeniu i zmianach, zanim ostateczne wersje zostaną wyrzeźbione w wysokich modelach o wysokości 1,50 m i zostaną zeskanowane. Animatorzy sfałszowali szkielety i mięśnie przed animacją i ostatecznie polegali na kolorowych i szczegółowych skanach namalowanych modeli. Drzewiec ma cyfrową twarz osadzoną w oryginalnej animatronice , której skan posłużył jako szablon dla cyfrowej wersji, która pojawia się w filmie.
Howard Shore skomponował, zorkiestrował i wyprodukował muzykę do trylogii. Był zaangażowany wsierpień 2000 i zwizualizował montaż pierwszego i trzeciego filmu.
W swojej muzyce Shore zawarł wiele motywów przewodnich reprezentujących różne postacie, kultury i miejsca. Na przykład istnieją motywy przewodnie dla hobbitów, a także dla Shire. Chociaż większość muzyki do pierwszego filmu została nagrana w Wellington , prawie cała trylogia została nagrana w Watford Town Hall i zmiksowana w Abbey Road Studios . Jackson planował zostać w Londynie na sześć tygodni w czasie jednego filmu, aby doradzać w sprawie muzyki, ale musiał zostać dwanaście tygodni, aby uzyskać muzykę do Dwóch Wież .
Muzyka jest wykonywana głównie przez Londyńską Orkiestrę Filharmoniczną , a swój wkład ma wielu artystów, takich jak Enya , Renée Fleming , James Galway , Annie Lennox i Emiliana Torrini . Nawet aktorzy Billy Boyd , Viggo Mortensen , Liv Tyler , Miranda Otto (w długich wersjach tych dwóch ostatnich) i Peter Jackson przyczynili się do tej interpretacji. Fran Walsh i Philippa Boyens napisali także teksty do różnych piosenek, które David Salo przetłumaczył na języki stworzone przez Tolkiena. Piosenka kończąca trzeci film, Into the West , to hołd złożony młodemu filmowcowi o imieniu Cameron Duncan, z którym zaprzyjaźnili się Jackson i Walsh, który zmarł na raka w 2003 roku w wieku 17 lat.
Shore skomponował główny temat Drużyny Pierścienia, a nie wiele tematów dla różnych postaci, a jego mocne i słabe strony są reprezentowane przez wariacje orkiestracji w różnych punktach trylogii. Oprócz tego skomponowano poszczególne motywy reprezentujące różne kultury. Oryginalna muzyka do długich wersji trzech filmów, zatytułowanych The Complete Recordings , jest dostępna na dziesięciu płytach (po trzy, trzy i cztery dla każdego z filmów).
Premiera tej trylogii jest rozłożona na trzy kolejne lata i zsynchronizowana co do dnia, w czasie świąt Bożego Narodzenia, w kinach na całym świecie. W przypadku wydań DVD wprowadzono oryginalną koncepcję: każdy film pojawił się najpierw w swojej „wersji kinowej” (z dodatkową płytą), zanim kilka miesięcy później stał się przedmiotem „długiej wersji” (zawierającej nigdy wcześniej- widziane sekwencje i dwie płyty bonusowe z komentarzem dźwiękowym, później przeniesione na płyty Blu-ray) oraz „wersja kolekcjonerska ”(zajmująca długą wersję i zawierająca statuetkę reprezentującą film). Nowe elementy wpisują się w ciągłość fabuły i znajdują się na tym samym poziomie jakościowym, wymagając kolosalnej pracy zarówno ze strony osób odpowiedzialnych za efekty specjalne nowych sekwencji, jak i montażysty i kompozytora Howarda Shore'a , który musiał dokończyć i przearanżować znaczną część jego oryginalnej partytury. Peter Jackson zlecił New Line światową premierę trzeciego odcinka w stolicy swojego kraju, Wellington .
Kraj | Drużyna pierścienia | Dwie wieże | Powrót króla |
---|---|---|---|
Światowa kasa biletowa | 871 530 324 $ | 926 047 111 zł | 1 119 992 521 $ |
Wejścia Francja | 6 822 407 | 7 063 746 | 6 930 000 |
Wejścia Belgia | 541 274 | 664.070 | 761.891 |
Wejścia do Quebecu | 1 528 814 | 1 355 269 | 1,407,929 |
Wpisy szwajcarskie | 903 015 | 901.053 | 918 689 |
Kino | Zgniłe pomidory | Metacritic |
---|---|---|
Drużyna pierścienia | 91% (225 recenzji) | 92 (34 recenzje) |
Dwie wieże | 96% (246 recenzji) | 88 (39 recenzji) |
Powrót króla | 95% (261 opinii) | 94 (42 recenzje) |
Średnia ocena | 94% (732 recenzje) | 91 (115 recenzji) |
Wszystkie trzy filmy otrzymały siedemnaście Oscarów na trzydzieści nominacji, łącznie:
11 Oscarów otrzymanych 29 lutego 2004 roku można uznać za nagrody dla wszystkich trzech filmów. Władca Pierścieni: Powrót króla jest jednym z filmów, które zdobyły najwięcej Oscarów, obok Ben Hura (1959) i Titanica (1997) .
Każdy z trzech filmów zdobył także nagrodę Hugo za najlepszy film oraz nagrodę Saturn za najlepszy film fantasy . Drużyna Pierścienia i Powrót Króla zdobył Oscara Brytyjski Film Award dla najlepszego filmu i Powrocie Króla Złotego Globu dla Najlepszego Dramatycznego Feature .
Liczba turystów odwiedzających Nową Zelandię wzrosła z 1 700 000 do 2 400 000 odwiedzających w latach 2000-2005, co stanowi 40% wzrost, który w dużej mierze można przypisać kręceniu tam Władcy Pierścieni i rozgłosowi, jaki przyniósł mu to. Dla nowozelandzkiego urzędnika ds. turystyki w Ameryce Północnej film okazał się „najlepszą darmową reklamą, jaką Nowa Zelandia kiedykolwiek miała”, nawet jeśli te kwalifikacje są przesadzone, ponieważ rząd Nowej Zelandii dotował trylogię do 150 000 000 dolarów .
W odpowiedzi na niespodziewanie duże zapotrzebowanie turystów na miejsca filmowania, kilku touroperatorów szybko zorganizowało w pełni dedykowane wycieczki krajoznawcze, zwłaszcza z Wellington i Christchurch .
Prawa do filmu Władca Pierścieni i Hobbit zostały sprzedane przez JRR Tolkiena w 1969 roku. Christopher Tolkien , syn pisarza prowadzącego Tolkien Estate , wyraził jednak dezaprobatę dla adaptacji obu dzieł. sprzedać prawa filmowe do innych dzieł ojca. Ponadto Tolkien Trust pozwał New Line Cinema , argumentując, że wypłacane im sumy były zbyt małe w stosunku do zysków osiągniętych przez filmy. W wyniku tej czynności prawnej miało opóźnić produkcję Hobbita , w 2009 roku doszło do porozumienia między stronami w sprawie rekompensaty finansowej w nieujawnionej wysokości. Simon Tolkien , syn Christophera, ze swej strony publicznie wyraził swoje poparcie dla filmów, co spowodowało nieporozumienie z jego ojcem i usunięcie go z zarządu Tolkien Estate.