| Tytuł oryginalny | Nadchodzi coś złego w ten sposób |
|---|---|
| Produkcja | Jack Clayton |
| Scenariusz |
Ray Bradbury John Mortimer (niewymieniony w czołówce) |
| Główni aktorzy |
Jason Robards |
| Firmy produkcyjne |
Walt Disney Productions Bryna Productions |
| Ojczyźnie | Stany Zjednoczone |
| Uprzejmy |
Fantastyczny thriller |
| Trwanie | 95 minut |
| Wyjście | 1983 |
Aby uzyskać więcej informacji, patrz Karta techniczna i Dystrybucja
Wicked ( Something Wicked This Way Comes ) to amerykański film wyreżyserowany przez Jacka Claytona , wydany w 1983 roku .
Objazdowy jarmark dość tajemniczo ląduje w małym miasteczku w Stanach Zjednoczonych na jakiś czas przed imprezą Halloween. Dwoje dzieci, Jim i Will, udaje się tam potajemnie i odkrywa dość niepokojące atrakcje, jak karuzela, która pozwala odwrócić bieg czasu. Nie mniej intrygujący jest właściciel jarmarku: niejaki Mr Dark…
O ile nie zaznaczono inaczej, poniższe informacje pochodzą z Internetowej bazy danych filmów .
W 1977 roku Ray Bradbury sprzedał prawa do swojej powieści firmie Paramount . Wspomagani przez reżysera Jacka Claytona , z którym Bradbury wcześniej pracował nad Moby Dickiem , napisali pełny scenariusz. Jednak film nigdy nie został wyprodukowany i postanowiono go odłożyć na bok.
W tym czasie wytwórnia Walt Disney Productions chciała robić filmy o bardziej dorosłej tematyce, aby uwolnić się od kojarzonego z nią wizerunku producenta filmów animowanych familijnych. Po sukcesach filmów z konkurencyjnych wytwórni, takich jak Bandits, Bandits czy Dark Crystal , Disney zdecydował się na zakup praw do adaptacji i zatrudnił Bradbury'ego do napisania zupełnie nowego scenariusza. Dziennikarz John Culhane był zaangażowany w napisanie filmu, ale nie przyznał.
Studio poprosiło także Bradbury'ego o wybór aktorów i reżysera. Następnie zaproponował Claytonowi reżyserię, ponieważ lubił pracować z nim w Paramount. W artykule Cinefantastic z 1981 roku Bradbury stwierdził, że jego pierwszym wyborem do roli Mr Dark'a byli Peter O'Toole i Christopher Lee . Jednak produkcja wolała od nich stosunkowo nieznanego aktora, aby mieć mniejszy budżet. W miarę rozwoju filmu zderzyły się dwie różne wizje. Bradbury chciał pozostać jak najbardziej wierny powieści, podczas gdy Clayton chciał, aby film był bardziej przystępny i przyjazny rodzinie. Doszło do rozłamu, gdy Clayton zatrudnił scenarzystę Johna Mortimera (niewymieniony w czołówce) do napisania recenzji scenariusza na zlecenie studia.
Sceny na centralnym placu miasta kręcono w sztucznym otoczeniu w Disney Studios w Burbank zbudowanym w 1982 roku i wciąż obecnym w połowie lat 90. XX wieku.
Podczas pokazów testowych nie było dobrych opinii publiczności. Bradbury został następnie poproszony o napisanie otwierającej sekwencji narracyjnej i nowego zakończenia. Disney wydał dodatkowe 5 milionów dolarów na nowy materiał filmowy nakręcony i zmontowany. Bradbury powiedział o ostatecznym opracowaniu filmu: „To nie jest świetny film, ale nadal jest całkowicie akceptowalny”.
Kompozytor Georges Delerue również zapłacił cenę za ten nowy zespół, ponieważ muzyka, którą pierwotnie skomponował do filmu, została odrzucona przez studio i zastąpiona muzyką Jamesa Hornera .
Film okazał się komercyjną porażką, zarobił około 8 400 000 dolarów w kasie w Ameryce Północnej przy budżecie 19 000 000 dolarów .
Otrzymała dość przychylne przyjęcie krytyki, zdobywając 58% pozytywnych recenzji, ze średnią oceną 6,2 / 10 i na podstawie 24 zebranych recenzji na stronie agregatora recenzji Rotten Tomatoes .
The Dark Fair zdobył nagrodę Saturn dla najlepszego filmu fantasy i najlepszego scenariusza . Był nominowany w 5 innych kategoriach do Saturn Awards (muzyka, kostiumy, charakteryzacja, efekty specjalne i drugoplanowa rola męska) oraz do nagrody Hugo dla najlepszego filmu.
Film był koprodukowany przez Bryna Productions i Walt Disney Productions ; film ten jest jedną z nielicznych produkcji Disneya z początku lat 80. skierowanych do bardziej dorosłej publiczności – możemy też wspomnieć Les Yeux de la forêt ( Obserwator w lesie ) wyreżyserowany w 1980 roku przez Johna Hougha z Bette Davis .
Nawet jeśli jego bohaterem są dzieci, możemy szczerze zaklasyfikować dzieło do gatunku horrorów.
Neil Sinyard zauważa, że Silly Symphonies La Danse Macabre (1929) i The Bells of Hell (1929) udowadniają, że Disney może być makabryczny, mroczny, a koszmarne sceny są stałym elementem filmów fabularnych Disneya, takich jak Królewna Śnieżka (1937), Pinokio (1940) czy Fantazja (1940). Ta obecność sprawia, że krytycy kwalifikujący jako aberrację dojrzalsze produkcje lat 80., takie jak Les Yeux de la forêt (1980) czy La Foire des ténèbres (1983), stają się bezcelowe – widz musi tam, według Sinyarda, widzieć odradzanie się tradycji z powrotem w La Danse macabre .